Více
    Redakce
    Domů Blog Strana 27

    Návrat modernizované Phantom kabelky. Zájem o Celine ikonu astronomicky stoupá

    0
    Celine Phantom bag
    Celine Phantom bag

    S nástupem návrháře Michaela Rider do čela Celine se módní dům vydal cestou, která spojuje úctu k minulosti s vizí budoucnosti. Designér, jenž dříve u značky pracoval po boku Phoebe Philo, uvedl svou první kolekci. Pevně ji zakotvil v estetice, jež milovníci Celine dodnes obdivují. Jedním z nejsilnějších momentů debutu byl návrat ikonické kabelky Phantom.

    Kabelka Phantom byla Celine poprvé představena na začátku druhého tisíciletí jako volnější, odlehčená varianta populární Luggage bag. S typickými „křídly“, neformální konstrukcí a větším důrazem na funkčnost si rychle získala kultovní status. Taška dokonale vystihovala to, čemu se začalo říkat tichý luxus. Žádné logo a křiklavé barvy, jen perfektní řemeslné zpracování, čisté linie a smysl pro každodenní využití. Stala se navíc jedním ze symbolů éry Phoebe Philo, jejíž vliv je ve světě módy patrný dodnes. Nyní ji na scénu opět přivádí Michael Rider.

    Phantom bag se stane investiční kabelkou. Zájem na vintage platformách vzlétl o stovky procent

    Nový kreativní ředitel Celine Michael Rider kultovní kabelku vrátil do hry s neokázalou samozřejmostí. Nová verze Phantom bag si totiž zachovává charakteristický tvar, ale přináší jemné úpravy. Lehce zaoblenější linie, měkčí materiály, nové barevné varianty, a především svěží energii, která nepůsobí retro, ale současně. Kabelka tedy zůstává neformální, elegantní a stále mimo hysterii mikro trendů. Tedy přesně tak, jak by si to Phoebe Philo přála.

    Zájem ale vzrostl i o původní kabelku. Opět se objevila ve street stylu na světových přehlídkách, a to v rukách vintage milovníků i zákaznických stálic Celine. Výrazný růst tak zaznamenal rovněž trh s archivními modely, kde poptávka po původní verzi doslova vystřelila. Je zřejmé, že kabelka Phantom nebyla jen trendem své doby, ale zachovala si svůj půvab takovým způsobem, že se podle predikcí do pár let stane nejnovějším investičním kouskem.

    Zdroj: Celine

    Phantom bag tak potvrzuje svůj status módní ikony, a to jak v očích sběratelů a investorů, tak i v hledáčku potenciálního kultovního objektu. Díky svému designu, omezené dostupnosti a historickému kontextu má kabelka všechny předpoklady stát se investičním artiklem, podobně jako Hermès Birkin, Chanel 2.55 nebo Margaux bag od The Row. Pokud bude trend pokračovat, mohla by se Phantom brzy zařadit mezi nejžádanější a nejcennější kabelky módního světa.

    Zdroje: WWD, Culted, Grazia, New York Times, BOF, YouTube, Instagram

    Armani startuje další projekt. V Emirátech postaví své první plážové vily

    0
    Armani Casa
    Armani Casa

    Módní domy často nezůstávají pouze u módy a s radostí zasahují i do dalších částí luxusního odvětví. V poslední době čím dál častěji investují do soukromých rezortů, rezidencí nebo klubů. Výjimkou není ani Giorgio Armani. Italský návrhář totiž oznámil plány na výstavbu svých prvních plážových vil na světě, a to ve Spojených arabských emirátech.

    Italský designér Giorgio Armani je známý především pro svou diskrétní, nerušivou a tichou eleganci. Kromě módy ji za svou kariéru vtisknul rovněž do umění, doplňků, nábytku, ale také hotelů a luxusních rezidencí. Tím ovšem návrhář zdaleka nekončí. Koncem července totiž odhalil plány na výstavu svých prvních plážových vil na světě, tentokrát ve Spojených arabských emirátech.

    Společnost Giorgio Armani Group na projektu spolupracuje s developerem nemovitostí RAK Properties a realitní kanceláří SIE Group. Stavbu plánují v poklidném zálivu u Raha Island, jenž je součástí rezidenční čtvrti Mina Al Arab. „Mohu přinést způsob myšlení haute couture, tedy používání vzácných materiálů a jedinečných, na míru šitých kreací,“ popsal pak plánovaný projekt Armani.

    Zdroj: Armani

    Bližší detaily luxusní výstavby prozatím nejsou známé. Designér však v minulosti se svým týmem pracoval na řadě hotelů, resortů a rezidencí. Stejně jako tyto budovy, i plážové vily ponesou rukopis jeho jedinečné elegance. Součástí projektu bude přístup na soukromou pláž a všudypřítomné dechberoucí výhledy. Obyvatelé získají také šanci účastnit se speciálních událostí a dalších zážitků.

    Armani poctí dechberoucí přírodu. Vily mají zapadnout do tamního prostředí

    I když italský návrhář prozatím neprozradil detaily jedinečného projektu, prohlásil, že by vily měly být nenápadně zapracované do tamního prostředí. Záliv je známý pro transparentní vlny ukrývající želvy i delfíny. Tamní oblast Ras Al Khaimah totiž představuje pro Spojené arabské emiráty nepopiratelný přírodní kapitál. Právě ten by měla reflektovat rovněž výstava luxusních vil.

    „Tohle přelomové partnerství s Armani je svědectví o rostoucí žádanosti Ras Al Khaimah a naší společné vizi pro budoucnost prémiové nabídky nemovitostí,“ okomentoval pak dle serveru Design Middle East plány ředitel RAK Properties Sameh Muhtadi. Oznámení nejnovějšího projektu pak doplňuje 50. výročí značky Giorgio Armani a 20. výročí Armani Privé, tedy haute couture kolekcí.

    Zdroje: WWD, Design Middle East, Dezeen, Instagram, YouTube

    Co znamená pánský streetwear? Jeho finální proměna trvala roky

    0
    Louis Vuitton SS26
    Louis Vuitton SS26

    Pánský streetwear ušel dlouhou cestu od ulic, kde kdysi vládly oversized hoodies a baggy jeans, až po současnou podobu, která připomíná spíše sofistikovanější verzi gentlemanova šatníku. Jeho DNA stále patří městu, ale formu čerpá z tradice. Zahrnuje saka i košile, boty s aerodynamickou siluetou místo masivních tvarů a kombinace, jež by ještě před několika lety ve stejném kontextu působily nepatřičně.

    Na přehlídkových molech už pánský streetwear nepůsobí jako návštěvník z jiné planety, ale jako host, který přesně ví, jak se v luxusním prostoru pohybovat. Louis Vuitton ve své jarní kolekci 2025 přinesl do barevných experimentů s monogramy klasické střihy a Jacquemus odhaluje jemný minimalismus s příjemnými barvami. Bottega Veneta zase přidává na hravosti vrstvením textur. Značky definují novou éru streetwearu. Decentní, ale s jasným názorem.

    Streetwear diktují největší jména. Módní průmysl zná verdikt

    Když Matthieu Blazy představil pro značku Bottega Veneta jarní kolekci 2025, bylo to, jako by někdo otevřel album se starými rodinnými fotografiemi. Oversized saka s nabranými rameny a ležérně zastrčené košile doplňovaly vzorované kalhoty a pleteniny ve vrstvách, které působily domácky, a přitom dokonale stylově. Tradiční tašky, květiny v rukou modelů a mix sofistikovaných materiálů s dětsky hravými detaily daly kolekci rozměr, jenž přesně vystihuje dnešní streetwear. Nevyhýbá se eleganci, ale odmítá se vzdát autenticity.

    Jacquemus naopak vsadil na minimalismus, který není chladný, ale hřejivý. V lookbooku pro jaro a léto 2026 dominují krémové a bílé tóny, střihy se pohybují na hraně formálního oděvu a uvolněného volnočasového kusu. Sako s volnější linií, hladká košile a kalhoty s lehkou texturou ukazují, že streetwear už nemusí křičet objemem, aby měl silný hlas. Simon Porte Jacquemus potvrzuje, že „slušnější“ streetwear může být stejně přesvědčivý jako odvážnější předchůdci.

    Zdroj: Jacquemus

    U Louis Vuitton se streetwear stal laboratoří, kde se formální střihy mísí s energií města. Pharrell Williams spolu s Nigem pro podzim a zimu 2025 přenesli na molo bundy se zajímavými detaily, leopardí kalhoty kombinované s růžovými bundami a kardigany, doplněné o futuristické aplikace a barevné přechody. Jarní kolekce se pak vydala směrem k workwear, ovšem s luxusním nádechem, tedy bomber bundy s hedvábným vnitřkem, orientální vliv a kabáty s monogramem.

    Zdroj: Louis Vuitton

    Starý streetwear nekončí. Jen se přesouvá do subkulturní sekce

    Jak jste tedy asi pochopili, dnešní streetwear už není rebelským protipólem formální módy, ale jejím charismatickým bratrem, který má rád tradici, ale vždy přidá něco svého. Torpedo sneakers nahrazují objemné platformy, sako se stává stejně běžným prvkem jako mikina a košile se klidně nosí s volnými cargo kraťasy. Jde o estetiku, jež dokáže být uvolněná a zároveň důstojná, experimentální a nositelná. Proměna trvala roky, výsledek je však přesvědčivý. Streetwear už dávno není jen o ulici, ale i o tom, jak na ní působíte.

    Původní streetwear, s mikinami po kolena, kšiltovkami a masivními teniskami, nezmizel. Přesunul se do pozice subkultury, která má stále hlas a rezonuje mezi těmi věrnými původním kořenům. Už to ale není fresh směr, jenž by diktoval tempo celé scény. Z hrubého projevu se stalo vytříbené odvětví, s vlastními pravidly a oddanými fanoušky. Městský styl se posunul dál, otevřel se tradici, luxusním materiálům a precizním střihům, zatímco starý streetwear zůstal jako připomínka, že se móda nevyvíjí v jedné linii, ale větví se do paralelních proudů.

    Zdroje: HighSnobiety, The Independant, WWD, Instagram, YouTube

    Móda v kostce: Fabergé má nového majitele a Burberry se vrací do města

    0
    Burberry
    Burberry

    Módní dům Burberry ohlašuje konec léta. Po kampaních naplněných festivalovou atmosférou putuje zpět do Londýna. Herečka Ashley Tisdale a její značka Being Frenshe vydávají produkty na rty a ruský výrobce luxusních šperků Fabergé má nového majitele. Aukční síň Julien’s Auctions pak uspořádala dražbu kousků Whitney Houston.

    Burberry vítá podzim. V nové kampani oslavuje ikonické červené autobusy

    Módní značky už pomalu začínají obracet svou pozornost směrem k podzimu. Příkladem je módní dům Burberry, který se s nejnovější kampaní vrací zpět do Londýna. Létu totiž dominovaly jeho festivalovou atmosférou naplněné reklamy. V té nejnovější s názvem Back to the City, z dílny fotografa Angela Pennetta, oslavuje ikonické červené autobusy, brázdící ulice britského velkoměsta.

    Aukční síň Julien’s Auctions vzdala hold Whitney Houston. Vydražila na 24 jejích kousků

    Pondělí se v Beverly Hills neslo ve znamení proslulé zpěvačky Whitney Houston. Známá aukční síň Julien’s Auctions totiž ve spolupráci s Whitney E. Houston Legacy Foundation uspořádala dražbu jejích ikonických outfitů, ale také dalších památečních kousků. Vydělané peníze poputují na činnost nadace, která nabízí univerzitní stipendia pro mladé studenty usilující o kariéru ve světě umění.

    Zdroj: Julien’s Auctions

    Mezi looky patřily například návrhy od návrháře Marca Bouwer nebo jehlové podpatky z dílny Dolce & Gabbana. Nejdražším vydraženým kouskem se stal personalizovaný trikot, který zpěvačka vynesla v roce 1994 na tehdejším FIFA World Cup. Prodal se za 22 400 dolarů. Na stejnou hodnotu vyšplhala rovněž kombinéza, kterou Houston vynesla na Madison Square Garden v roce 1991.

    Společnost Gemfields prodala Fabergé. Ruský výrobce luxusních šperků připadl SMG Capital

    Slavná šperkařská značka Fabergé má nového majitele. Firma Gemfields prodá ruskou společnost SMG Capital, a to za 50 milionů dolarů. V roce 2013 ji přitom odkoupila od jednoho ze svých akcionářů za 142 milionů dolarů. Šperkařský dům je známý především pro svá luxusní zdobená velikonoční vejce. Do svého portfolia ovšem řadí rovněž oslnivé zásnubní prsteny, náramky a další šperky.

    Zdroj: Fabergé

    Being Frenshe rozšiřuje své portfolio. Ashley Tisdale hodlá prodávat i produkty na rty

    Když herečka Ashley Tisdale založila svou beauty značku Being Frenshe, nečekala, že jednou svou nabídku rozšíří i o produkty na rty. Její kolekce pomocníků na vlasy však slaví více než očekávaný úspěch.

    Zdroj: Being Frenshe

    Podnikatelka tak může zákazníkům nabízet nové kategorie. Mezi očekávané produkty patří maska na rty a balzám na rty, a to v hned několika příchutích. Značka Tisdale byla až do nynějška známá především pro šampony, kondicionéry či scrubs a séra na vlasy.

    @beingfrenshe

    Today’s ritual:   ✨ Multitasking Moisture Oil to nourish + shine ✨ All-In-One Hair Cream to smooth + protect    Easy. Chic. Nourishing – Summer hair, simplified.

    ♬ original sound – BEING FRENSHE

    Zdroje: WWD, Instagram, TikTok

    Flip phone je zpět. Vrací se v moderní a futuristické podobě

    0
    Paris Hilton
    Paris Hilton

    Kdysi působil jako nezbytný módní doplněk Paris Hilton. Dnes se k němu vrací generace Z, módní svět i technologické značky. Zaklápěcí telefon, dříve symbol stylu a později relikt doby, se stává ikonou, která už dávno neslouží jen k volání. Flip phone v sobě nyní spojuje nostalgii s moderní technologií a estetiku s přesvědčením, že offline je nový luxus.

    Na molech se návrat takzvaného flip phone projevil mnohem dřív, než by se mohlo zdát. Na archivních záběrech z přehlídek módních domů jako Chanel nebo Alexander Wang modelky před objektivy fotografů ladně telefonují právě se zaklápěcím telefonem v ruce. Tato videa se nyní šíří na TikToku a Instagramu jako virální trend, jenž ovlivňuje nejen outfity, ale i to, co držíte v ruce. Doplňkem není ani tak kabelka jako spíš telefon, který z ní vyndáváte.

    Zpátky do minulosti. Flip phone se vrací v plné síle

    Nový trend se ale neopírá o sběr retro přístrojů z dob Nokie a Motoroly. Naopak. Zájem se soustředí na nové generace zaklápěcích telefonů, které spojují kompaktní tvar, futuristický design a intuitivní ovládání. Samsung se stal synonymem moderního flip telefonu. Jejich Galaxy Z Flip se pravidelně objevuje v rukou celebrit jako Sydney Sweeney, Sabrina Carpenter nebo Julia Fox. Nový model Galaxy Z Flip6, který značka představila v červenci, přinesl lepší výdrž, pokročilý selfie režim při zaklapnutém stavu a barevné varianty ladící s trendy.

    Zdroj: Samsung

    Do hry ale vstupují i další značky. Například Motorola, která byla v éře nultých let dominantní, uvedla na trh model Razr Plus, který si zachoval ikonický siluetový tvar. Společnost ho ale převedla do minimalistické elegance s vylepšeným vnějším displejem. Huawei či Oppo také přinášejí své modely pro různé trhy, zejména Asii. Zaklápění je tedy zpět. Ale tentokrát v lepší formě.

    A co Apple? Ten se flipové revoluci zatím vyhýbá. Podle několika neoficiálních zdrojů firma testuje skládací technologie už roky, ale nechce uvést produkt, dokud nebude odpovídat jejich standardům. Spekuluje se ale o příchodu skládacího iPhonu v letech 2026 až 2027. Do té doby však Apple zůstává mimo flip game a možná právě proto se jejich produkty přestávají objevovat v rukou módních nadšenců. A není divu, vzpomeňte si na oblíbenou Y2K estetiku.

    Zdroje: Dazed, YouTube, Instagram

    Torpedo tenisky dávají sbohem objemu. Na řadu přichází aerodynamika

    0
    Margiela Sprinters
    Margiela Sprinters

    V módě se často střídají extrémy. Po éře objemných tenisek, robustních podrážek a nepřehlédnutelné siluety přichází protipól. Torpedo tenisky, jak se říká novému typu subtilní obuvi, se letos stávají odpovědí na únavu z chunky sneaker trendu. Jsou štíhlé, hladké, až aerodynamické. Přinášejí zpět jistou samozřejmost a nenápadnou eleganci, která kontrastuje s energickým a často přehnaným stylem generace Z.

    Torpedo tenisky si podmanily přehlídková mola i ulice měst. Jsou ideální v kombinaci s širokými kalhotami, dlouhými šortkami nebo baggy džínami. Právě díky svému minimalistickému objemu totiž opticky vyvažují siluety. Značka Prada, která patří mezi průkopníky tohoto trendu, představila model Collapse, ikonickou odpověď na potřebu tenisky, která působí téměř jako papírová. Je záměrně nestrukturovaná, měkká a „mačkavá“, bez pevné konstrukce. Tím si získává srdce těch, kteří hledají něco subtilního, a přitom výjimečného.

    Torpedo tenisky vychází z balerín. Ryze dámský trend se posouvá i do pánského botníku

    Je zajímavé sledovat, jak „torpedo shoes“ přebírají inspiraci i z jiných módních fenoménů, především z baletních bot. Extrémně tenké podrážky, absence výrazných detailů a elegantní linie vytvářejí efekt připomínající minimalistickou krásu baletních piškotů. Ostatně, uživatelé sociálních sítí mluví o takzvaných sneaker balerínách. My o nich hovoříme jako o dalším vývojovém stupni unisex módy. Momentálně trendy posun zároveň ukazuje, že i komfort může být vyjádřen jinak než jen skrze objem.

    Zatímco módní domy jako Prada a Dries Van Noten posouvají torpedo trend do luxusní roviny, značky jako Puma nebo Adidas nabízejí cenově dostupnější varianty. Společnost Adidas například představila křehce působící model Samba bez tkaniček, za přívětivých 100 dolarů, který je jednoduchý, a přesto stylově výrazný. Nejde přitom jen o dámskou módu. Torpedo silueta si nachází cestu také do pánského streetwear, kde kontrastuje s volnými siluetami.

    Zdroj: Dries Van Noten

    Oficiální konec obřích platforem. Ti nižší z nás si postesknou

    Torpedo shoes už pronikly i do nabídky fast fashion řetězců jako Zara, H&M nebo Mango, což potvrzuje, že nejde jen o krátkodobý výstřelek, ale o skutečný posun ve vnímání tenisek. Najdeme je v různých materiálových provedeních. Od nylonu přes technické tkaniny až po veganskou kůži. Trend je nejen potvrzený, ale i široce dostupný. Jediní, kdo si možná postesknou, jsou ti nižší z nás. Éra mohutných podrážek a platforem je totiž (alespoň na chvíli) definitivně za námi. V torpedo botách se zkrátka svět vidí z trochu nižší perspektivy.

    Zdroj: Puma

    Speedcat jako nové Samby. Tenisky Puma dobývají sociální sítě

    Masivní návrat zažívá i model Puma Speedcat, který byl ještě donedávna považován spíše za archivní kuriozitu než stylový doplněk. Jeho motorsportová estetika, tenká podrážka a nízký profil působily dříve téměř nevkusně, dnes je z nich ale absolutní hit. Speedcats nosí influenceři i sneakers nadšenci, a to jak k ležérním outfitům, tak v elegantních kombinacích. Přechod od posměchu k obdivu u tohoto modelu jen podtrhuje, jak rychle se může měnit kolektivní vkus a jak hluboce zakořeněný je aktuální trend torpedo tenisek.

    @lillyybearrr Calling it now that the @PUMA speedcats are going to be the cool girl sneaker of 2025 – what do you think?? #fyp #fashion #puma #speedcat #sambas #sneakers #coolgirl #shopping #outfitinspo #greenscreen ♬ Bossa Nova jazz that seems to fit in a cafe(1433079) – TAKANORI ONDA

    Zdroje: GQ, Dazed, New York Times, Instagram, TikTok



    Archiv přestal být vzpomínkou. Dnes určuje, co považujeme za nové

    0
    Dior 2001
    Dior 2001

    Trend slow fashion není tím hlavním důvodem, proč návrháři v poslední době sahají do vlastních archivů. Marketingová oddělení reagují na rostoucí zájem o vizuály z minulého století. Fotografie a videa z 80. a 90. let sbírají na sociálních sítích statisíce likes a sdílení. Právě takové okamžiky dokazují, že veřejnost stále miluje dobovou pompéznost a ikonický glam z doby, kdy trh nebyl tak přesycený jako v současnosti.

    Vintage obsah generuje na sociálních sítích nečekaně vysoký engagement. Uživatelé vyhledávají ikonické momenty z minulosti a sdílejí je dál, často bez jakékoliv přímé vazby ke značce samotné. Pro módní domy je to jasný signál. Mají ve svých archivech obsah, který je aktuálnější než mnohé novinky. Právě jeho inteligentní znovu uvedení na scénu může fungovat jako strategický způsob, jak zaujmout novou generaci, jež značku dosud možná jen míjela.

    Archivní prvky rezonují všude. Zářným příkladem je Gucci

    Gucci pod vedením návrháře Sabata De Sarna je silným příkladem této filozofie. Jeho kolekce pro rok 2025 vycházely přímo z archivních kódů módního domu napříč 60. a 70. lety. Často využíval také klasické ikony Gucci, jako je Jackie kabelka, Horsebit motiv nebo slavný Flora vzor, který reinterpretoval do moderní podoby. Sabato De Sarno mluvil o „casual grandeur“, tedy volné eleganci inspirované „Jackie O“, kombinované s krejčovinou a archivní estetikou značky. 

    Zdroj: Gucci

    Značka Gucci tak jasně chápe publikum, které oceňuje ikonické momenty módy. Detailní styling v duchu 60. a 70. let, velké sluneční brýle, klasické šátky, oversized oblečení, mocné barvy a strukturované materiály jako tvíd nebo mohair působí neotřele, a přitom autenticky. Prvky najdeme jak v de Sarnově odkazu, tak v kolekcích týmu pracujícího do nástupu nového módního šéfa.

    Archiv jako marketingový tah. Promyšleně buduje nové publikum

    Podobně se postupně mění přístup i u dalších módních domů. Archivy nejsou prázdná vzpomínka, ale živá databáze vizuálů, které rezonují lépe než jakékoli nové slogany a výstřelky. Reakce na vintage videa nebo staré přehlídky Dior není signál kultu minulosti, ale potvrzení, že autenticita a estetické dědictví mají stále obrovskou váhu, a to i v době Instagramu, rychlých trendů a TikToku.

    Zdroj: Profimedia

    Pro značky je to navíc způsob, jak znovu definovat vlastní identitu v době, kdy je vše rychlé a často povrchní. Archivy nabízí jistou kontinuitu. Vizuální jazyk, který byl kdysi silný, má dnes potenciál být ještě silnější, protože na rozdíl od současných trendů má historii, váhu a autenticitu. Luxusní módní domy tak nesází jen na momentální estetiku, ale připomínají, že jejich styl má kořeny, hloubku a schopnost se znovu nadechnout i v nové době.

    Navíc je návrat k archivům i odpovědí na současnou únavu z módní přehlcenosti. Publikum, především pak generace Z, je stále citlivější na to, co má hodnotu a vyhledává estetiku, která vypráví příběh. Estetika devadesátkových módních mol, styling se siluetou z 80. let nebo útržky z přehlídek od Jean Paul Gaultier či Thierry Mugler se nyní virálně šíří právě proto, že nesou atmosféru doby, kdy móda zažívala svůj největší rozbřesk.

    Zdroje: Instagram


    Adidas a Willy Chavarria sdílí omluvu. Mexiko je viní z přivlastnění tradiční obuvi

    0
    mexické huarache sandály
    mexické huarache sandály

    Společnost Adidas a návrhář Willy Chavarria čelí tvrdé kritice poté, co odhalili nejnovější spolupráci v podobě tenisek Oaxaca Slip On. Jedná se o obuv, která odkazuje na tradiční kožené mexické „huarache“ sandály. Inspiraci ovšem tvůrci zpočátku neuznali. O víkendu ovšem vydali oficiální omluvu poté, co je Mexiko obvinilo z kulturního přivlastňování.

    Mexicko-americký designér Willy Chavarria je známý pro své návrhy upozorňující na sociální problémy a vzdávající hold jihoamerickým komunitám. Jeho nejnovější počin však čelí tvrdé kritice. Návrhář totiž společně se značkou Adidas vydal tenisky s názvem Oaxaca Slip On využívající prvky tradičních kožených sandálů „huarache“ z Mexika. Svou inspiraci ovšem zprvu neuznal.

    Potvrdil ji až poté, co se proti němu a společnosti Adidas zvedly negativní reakce. Nazouvací tenisky totiž využívají jedinečné propletené prvky, původně pocházející z práce domorodých mexických komunit. Boty z dílny Adidas navíc svým názvem odkazují na jižní mexický stát Oaxaca, vyráběny jsou ovšem v Číně a žádným způsobem oficiálně nevzdávají hold tradiční mexické kultuře.

    Zdroj: Reuters

    „Velké společnosti často berou produkty, nápady a designy od domorodých komunit,“ prohlásila dle serveru The Fashion Network prezidentka Mexika Claudia Sheinbaum. Návrhář Willy Chavarria vydal v sobotu v reakci na kritiku oficiální omluvu. „Je mi opravdu líto, že jsme si tradiční obuv přivlastnili a nevytvořili ji v přímé a smysluplné spolupráci s komunitami z Oaxacan,“ popsal.

    Adidas není jediná značka čelící kritice. Nedávno se skandálem bojovala i Prada

    Návrhář rovněž vysvětlil, že jeho záměr bylo „poctít silného a uměleckého ducha Oaxaca a tamních kreativních komunit“. „Oaxaca není pouze slovo, je to živoucí kultura, její lidé a jejich historie,“ dodal. Oficiální omluvu zveřejnili rovněž zástupci Adidas. „Rozpoznáváme a vážíme si kulturního bohatství mexických domorodých komunit a významu jejich řemeslného dědictví,“ prohlásili.

    @foonetworkk Willy Chavarria revealed the forthcoming Adidas Originals x Willy Chavarria collaboration, the Chavarria Oaxaca slip-on. Reimagining the timeless huarache silhouette by combining it with a thick, exaggerated sneaker sole with functional grip‼️🇲🇽 #adidas #huarache #mexican #willychavarria #foonetwork #oaxaca ♬ summer sunset – ADTurnUp & neiren!

    Nejnovější skandál přitom není poprvé, co Mexiko bojuje s přivlastňováním jeho tradiční kultury. Stát v minulosti vydal stížnosti namířené proti produktům z dílny Inditex, mateřské společnosti Zara, nebo módnímu domu Louis Vuitton. Nedávno s podobnou kritikou, které nyní čelí společnost Adidas, bojovala rovněž italská značka Prada. Ta pro změnu využila prvky tradičních indických sandálů.

    Zdroje: The Fashion Network, WWD, Instagram, TikTok

    Jachty jako symbol luxusního léta. Nesou v sobě příběh i odraz dnešního světa

    0
    jachty unsplash
    jachty unsplash

    Ležíte na přídi, příjemně vás ovívá mořský vánek, na kůži dopadají sluneční paprsky a pod vámi se třpytí tyrkysová hladina. Sociální sítě oslavují jachty jako symbol perfektního léta. Trend jachtingu má za sebou bohatou historii. Zatímco dříve jachty ohromovaly zlatými detaily, dnes vynikají tichou elegancí. Jachty odrážejí hodnoty i náladu současné doby. Proměňují se spolu s naší představou o skutečném bohatství.

    Kořeny v současnosti tak populárního jachtingu sahají až do starověkých civilizací Egypta, Řecka a Říma. Lodě tehdy nebyly pouze dopravním prostředkem, ale už tehdy představovaly symbol moci. Egyptští faraoni vlastnili lodě zdobené zlatem a reliéfy jako symbol jejich mocné autority. Už tehdy se tak začal formovat vztah mezi vodní dopravou a společenským statusem.

    Od lodě na lov pirátů k symbolu luxusu. Nizozemsko jako kolébka moderního jachtingu

    Za kolébku moderní jachtařské tradice považujeme Nizozemsko. Samotné slovo „jachta“ pochází z nizozemského „jacht“, což v překladu znamená „lov“. V historii mělo označovat rychlou loď používanou k pronásledování pirátů a pašeráků. Zrod moderního jachtingu pak přišel v období nizozemského „zlatého věku“, tedy v 17. století, kdy bylo Nizozemsko mocnou námořnickou velmocí.

    Zdroj: Unsplash

    Nizozemská plavidla byla tehdy perfektně funkčně i řemeslně zpracovaná. O něco později je proto nizozemská elita začala využívat k rekreačním účelům a jachty se staly symbolem dobrého společenského postavení. Díky Nizozemsku se pro jachting nadchl také anglický král Karel II., který si nechával stavět královské jachty. Jeho nadšení upevnilo postavení jachet jako symbolu luxusu.

    V 19. století se stal jachting rozšířenou zábavou evropské aristokracie. V té době začaly vznikat prestižní kluby, například Royal Yacht Squadron, díky kterým se jachting upevnil i jako sport. Tradice se brzy rozšířila také do USA, kde se členství v yacht klubech stalo symbolem prestiže. Vývoj dálkově plavitelných jachet umožnil bohaté vrstvě cestovat napříč kontinenty v pohodlí vlastních lodí. Klíčovým momentem bylo zorganizování závodu America’s Cup v roce 1851, který až dodnes patří k významným událostem jachtařského sportu.

    Ve 20. století zažil jachting prudký rozvoj díky vynálezu spalovacích motorů a novému průmyslovému bohatství. Jachty začaly zahrnovat bazény, knihovny či kina. Přechod od plachetnic k motorovým jachtám přispěl k většímu komfortu a možnosti přeplouvat velké vzdálenosti rychleji. Zrychlila se i výroba, a to díky novým materiálům jako hliník či sklolaminát. Jachting se tedy stal dostupnější širší vrstvě bohatých a definitivně se ustálil jako symbol moderního luxusu.

    Výkon ustupuje prožitku. Mladší generace jachtařů chce ticho, soukromí a kultivovaný styl

    V současné době trhu dominují superjachty a megajachty, které bývají delší než 90 metrů. Trendu se přizpůsobují zejména přístavy, které musí obří lodě pojmout a zároveň ochránit pobřeží. Rostoucí důraz na udržitelnost s sebou přinesl hybridní motory, solární panely nebo ekologičtější provoz. Mezi nejznámější výrobce jachet dnes patří například Feadship, Lürssen nebo Benetti.

    Zdroj: Feadship

    Dnešní zákazníci se už tolik nesoustředí na technické parametry, ale jde jim hlavně o pohodlí, prožitek a autenticitu. Luxus už není o zlatých detailech, mladší generace upřednostňuje „quiet luxury“ a jde jí hlavně o komfort. Změna odráží také současný svět a z něj nově vycházející potřebu zpomalit. S tím souvisí rovněž kvalitní materiály a čím dál více kultivovaný design.

    @colinchesterfaas Have you? #monaco #yacht #superyacht #wealth ##boatlife ♬ Theme from "A Summer Place" – Percy Faith And His Orchestra

    Zdroje: Yatco, Edarabia, The YachtBook, Etymology Online, Instagram, TikTok

    Relax s přidanou hodnotou. Objevte v letní pauze feministické knihy

    0
    letní čtení
    letní čtení

    Typicky letní čtení evokuje vášnivé romány nebo dobrodružné příběhy. Vytoužená pauza však může sloužit také jako vhodný čas pro edukaci. Spojte odpočinek se vzděláváním a otevřete letos v létě feministické knihy, které vás jen tak nepustí. Dozvědět se můžete více o roli intimity nejen ve vztazích, menstruaci nebo toxických aspektech ženskosti.

    The Bell Jar jako vstupní brána do feministického čtení. Poznejte Sylvii Plath

    Letní odpočinek nemusí patřit jen romantickým příběhům a krimi dobrodružstvím. Pokud vás láká objevit feministické čtení, ale necítíte se na složitější literaturu, začtěte se do knihy The Bell Jar z pera Sylvie Plath. Jedná se o jedno z prvních literárních děl, které otevřeně rozebírá problémy s duševním zdraví u žen. Nutno však dodat, že slavný titul z 60. let 20. století od současných čtenářů sklízí kritiku kvůli homofobním nebo rasistickým pasážím.

    Intimita jako boj proti kapitalismu? Radical Intimacy překopává zažité předpoklady

    Kniha Radical Intimacy spisovatelky Sophie K. Rosa pojednává o nečekaném nástroji v boji proti kapitalismu. Autorka zkoumá, jak současný systém tvaruje náš vztah k intimitě, ať už v podobě sexu, self-care, romantiky, vytváření domova nebo chápání smrti. Zároveň chápe intimitu a její přestavbu jako potenciální krok k lepší společnosti, založené na péči, podpoře a komunitě.

    Zdroj: Kateřina Hlaváčková

    Toxická může být i feminita. Sophie Fritz vpouští do feministického boje čerstvý vzduch

    Další úspěšnou feministickou knihou současnosti je Toxická feminita od německé autorky Sophie Fritz. Spisovatelka se v ní zabývá konceptem, který zprvu může znít poněkud paradoxně. Jak může hlubší zkoumání nedostatků a slabin žen napomoct k jejich zmocnění? Autorka však na pochyby šikovně odpovídá hned na začátku knihy. Jejím cílem je totiž posunout feministický boj o krok dál.

    Zdroj: Kateřina Hlaváčková

    V knize proto rozebírá toxické vlastnosti, které si ženy vybudovaly v reakci na utlačující život v patriarchátu. Spisovatelka analyzuje prvky ženskosti, jako je „hodná holka“, „mrcha“, „matka“, „oběť“ a „silná žena“. U každého z nich předkládá vlastní zkušenosti a analyzuje, jak její vlastní chování přispívalo k tvorbě toxických vlastností, ale také, jakým způsobem je může překonat.

    Vyzrajte nad svými hormony. Period Power nabízí cenný vhled do menstruačního cyklu

    Titul Period Power slibuje získání nové formy kontroly nad vlastním tělem. Čtenářkám nabízí podrobný vhled do menstruačního cyklu, díky kterému budou schopné využít hormony dle svého. Dovoluje tak ženám zbavit se nálepky „náladových potvor“ a „hormonálních mrch“. Místo toho jim ukazuje, jak mohou svůj život přizpůsobit menstruačnímu cyklu tak, aby se v něm cítily co nejlépe.

    @mayaclaiborne Reply to @kaybizzay PSA amazing resource on the menstrual cycle: Period Power by Maisie Hill !!! Give that baby a read #SchickAsks #trending #fyp #foryou #menstrualcycle ♬ original sound – Maya 𓐐𓎩⟡

    Zdroje: Instagram, TikTok