― Reklama ―

― Reklama ―

Když v roce 2006 vstoupil film Ďábel nosí Pradu do kin, okamžitě se stal víc než jen úspěšnou komedií z módního prostředí. Byl satirou o moci, ambici, ženské práci, elitářství i krutosti průmyslu, který prodává krásu a sám jí je posedlý. Publikum si zamilovalo ledový pohled Meryl Streep, nervózní energii Anne Hathaway i jedovatý humor Emily Blunt. V novém pokračování filmu však Ďábel nenosí Pradu, ale plastiku, smoothing filtr a postprodukční retuš.

Po vydání teaseru k pokračování snímku Ďábel nosí Pradu, jehož příběh inspirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, se rozpoutala silná společenská diskuze. Bohužel ne o filmu, ale o tom, jak je možné, že herečky nezestárly ani o den a vypadají jako digitálně vyleštěné verze sebe samých z roku 2006. Na sítích se opět debatuje, proč Hollywood bere stárnutí jako závadu a proč je věk u mužů součástí charakteru a u žen problém. Podobné otázky otevřely komentáře pod prvními záběry filmu, které připomínají, že továrna na sny stále funguje podle starých pravidel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde přitom jen o individuální estetické zákroky. Taková kritika by byla příliš jednoduchá, a navíc nefér. Herečky jsou součástí systému, který od nich očekává věčnou vizuální konkurenceschopnost. Mnohem podstatnější, než kroky, k nimž samy přistoupily, je celkový obraz. Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Hollywood si vypěstoval specifický vizuální jazyk. Představuje sterilní eleganci

Obraz Hollywoodu je měkký, hladký, bezpečný a drahý. Stíny jsou kontrolované, nedokonalosti odstraněné, městská realita vydezinfikovaná. V případě pokračování filmu, který kdysi těžil z pulzující energie módní redakce a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Původní snímek měl strukturu. Ulice byly hlučné, kanceláře chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávající. Divák cítil, že svět časopisu Runway existuje vedle reality a vysává ji. Nový vizuál oproti tomu působí jako dokonale vyšperkovaný showroom.

Ďábel nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, jak módní průmysl určuje, co je žádoucí, kdo je dost štíhlý, mladý, disciplinovaný nebo krásný. Pokračování vypadá, jako by se těmto pravidlům samo podřídilo. Hollywood navíc dlouhodobě pracuje s dvojím metrem. Muži smějí stárnout veřejně. George Clooney může mít vrásky, protože je charismatický a Brad Pitt neschovává šediny, jelikož je ikonou. Ženy však hrají jinou hru. Jakmile se objeví známky stárnutí, začíná kolektivní pitva toho, co si nechaly předělat, proč vypadají starší, nebo naopak příliš mladě. Nic jako správná volba ale neexistuje.

Film připomíná, že se za 20 let změnila technologie. Mentalita Hollywoodu však zůstala stejná

Dnes už navíc není nutné spoléhat se jen na make-up a dobré světlo. Retuš, která kdysi patřila titulním stranám magazínů, se přesunula do audiovizuálního obsahu. Divák často ani neví, že se dívá na upravenou realitu a podvědomě přijímá, jak má vypadat žena po padesátce či šedesátce. Pokud populární filmy neukazují skutečné stárnutí, společnost ztrácí vizuální gramotnost. Normální obličej začínáme považovat za zanedbaný, mimické vrásky za selhání péče a povolenou kůži za osobní nedisciplinovanost. To je mimořádně toxické sdělení, zvlášť když přichází zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyou

Then vs now. The faces of The Devil Wears Prada are back. Almost 20 years later, Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, and Stanley Tucci return as Miranda, Andy, Emily, and Nigel, stepping back into the fashionable streets of New York City and the offices of Runway Magazine for the long-awaited sequel to the 2006 phenomenon that defined a generation. The Devil Wears Prada 2 hits theaters May 1.

♬ original sound – The Film for You

Přitom by bylo mnohem zajímavější sledovat pravý opak. Nechat Mirandu Priestly zestárnout a její tvář nést zkušenost, únavu i sílu. Ukázat ji jako ženu, která neztratila moc s přibývajícími roky, ale proměnila ji. Vrátit se k postavě prostořeké Andy jako k profesionálce, která nepotřebuje porcelánovou pleť, aby působila úspěšně. Nabídnout Emily jako ženu, jejíž ostrost vychází ze zkušeností, ne z napnuté čelisti. To by bylo skutečně moderní pokračování. Film o tom, co se stane s ambiciózními ženami po dvaceti letech v systému, jenž je bere vážně jen tehdy, když vypadají bezchybně. Jaké kompromisy udělaly? Co je stálo přežít? Co ztratily a co získaly?

Největším tématem druhého filmu tak ještě před jeho uvedením do kin nebyla ani móda, ani proměna mediálního prostředí, kde tisk dostává na frak od digitálu, ale panický strach ze stárnutí. Hollywood nám znovu prodává fantazii, že stárnutí lze zastavit. Ďábel kdysi nosil Pradu, protože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mládí, protože právě v něm tkví síla, která hýbe celým světem.

Zdroj: Autorský článek

Autor článku:
Marie Kolajová
Marie Kolajováhttps://fashionup.cz/
Marie se věnuje komentářům, analýzám a rozhovorům, které propojují módu a design se společenským děním. Módní žurnalistice se věnuje už od vysoké školy, k designu a společenským tématům se přesunula v posledních pár letech. Miluje tanec, kvalitní kávu a umění, za nímž často cestuje. Pokud zrovna nepíše, tvoří videa na Instagram, učí se švédštinu a doufá v lepší zítřky.

― Reklama ―

Ďábel nosí retuš. Proč se v Hollywoodu za 20 let nic nezměnilo?

― Reklama ―

Když v roce 2006 vstoupil film Ďábel nosí Pradu do kin, okamžitě se stal víc než jen úspěšnou komedií z módního prostředí. Byl satirou o moci, ambici, ženské práci, elitářství i krutosti průmyslu, který prodává krásu a sám jí je posedlý. Publikum si zamilovalo ledový pohled Meryl Streep, nervózní energii Anne Hathaway i jedovatý humor Emily Blunt. V novém pokračování filmu však Ďábel nenosí Pradu, ale plastiku, smoothing filtr a postprodukční retuš.

Po vydání teaseru k pokračování snímku Ďábel nosí Pradu, jehož příběh inspirovala šéfredaktorka amerického časopisu Vogue, se rozpoutala silná společenská diskuze. Bohužel ne o filmu, ale o tom, jak je možné, že herečky nezestárly ani o den a vypadají jako digitálně vyleštěné verze sebe samých z roku 2006. Na sítích se opět debatuje, proč Hollywood bere stárnutí jako závadu a proč je věk u mužů součástí charakteru a u žen problém. Podobné otázky otevřely komentáře pod prvními záběry filmu, které připomínají, že továrna na sny stále funguje podle starých pravidel.

Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Zdroj: © 2026 20th Century Studios

Nejde přitom jen o individuální estetické zákroky. Taková kritika by byla příliš jednoduchá, a navíc nefér. Herečky jsou součástí systému, který od nich očekává věčnou vizuální konkurenceschopnost. Mnohem podstatnější, než kroky, k nimž samy přistoupily, je celkový obraz. Pleť bez textury, téměř neexistující póry, oči projasněné tak, jako by každý záběr vznikal pod beauty lampou a kontury jemně dotažené digitální rukou. K tomu barvy tak luxusně přesycené, že připomínají reklamní kampaň na parfém. Vše je krásné, ale nic není skutečné.

Hollywood si vypěstoval specifický vizuální jazyk. Představuje sterilní eleganci

Obraz Hollywoodu je měkký, hladký, bezpečný a drahý. Stíny jsou kontrolované, nedokonalosti odstraněné, městská realita vydezinfikovaná. V případě pokračování filmu, který kdysi těžil z pulzující energie módní redakce a chaotického života New Yorku, je to obzvlášť nápadné. Původní snímek měl strukturu. Ulice byly hlučné, kanceláře chladné, byty malé, taxíky špinavé, tempo vyčerpávající. Divák cítil, že svět časopisu Runway existuje vedle reality a vysává ji. Nový vizuál oproti tomu působí jako dokonale vyšperkovaný showroom.

Ďábel nosí Pradu je film o tyranii dokonalosti. O tom, jak módní průmysl určuje, co je žádoucí, kdo je dost štíhlý, mladý, disciplinovaný nebo krásný. Pokračování vypadá, jako by se těmto pravidlům samo podřídilo. Hollywood navíc dlouhodobě pracuje s dvojím metrem. Muži smějí stárnout veřejně. George Clooney může mít vrásky, protože je charismatický a Brad Pitt neschovává šediny, jelikož je ikonou. Ženy však hrají jinou hru. Jakmile se objeví známky stárnutí, začíná kolektivní pitva toho, co si nechaly předělat, proč vypadají starší, nebo naopak příliš mladě. Nic jako správná volba ale neexistuje.

Film připomíná, že se za 20 let změnila technologie. Mentalita Hollywoodu však zůstala stejná

Dnes už navíc není nutné spoléhat se jen na make-up a dobré světlo. Retuš, která kdysi patřila titulním stranám magazínů, se přesunula do audiovizuálního obsahu. Divák často ani neví, že se dívá na upravenou realitu a podvědomě přijímá, jak má vypadat žena po padesátce či šedesátce. Pokud populární filmy neukazují skutečné stárnutí, společnost ztrácí vizuální gramotnost. Normální obličej začínáme považovat za zanedbaný, mimické vrásky za selhání péče a povolenou kůži za osobní nedisciplinovanost. To je mimořádně toxické sdělení, zvlášť když přichází zabalené do nostalgie a humoru.

@thefilmforyou

Then vs now. The faces of The Devil Wears Prada are back. Almost 20 years later, Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt, and Stanley Tucci return as Miranda, Andy, Emily, and Nigel, stepping back into the fashionable streets of New York City and the offices of Runway Magazine for the long-awaited sequel to the 2006 phenomenon that defined a generation. The Devil Wears Prada 2 hits theaters May 1.

♬ original sound – The Film for You

Přitom by bylo mnohem zajímavější sledovat pravý opak. Nechat Mirandu Priestly zestárnout a její tvář nést zkušenost, únavu i sílu. Ukázat ji jako ženu, která neztratila moc s přibývajícími roky, ale proměnila ji. Vrátit se k postavě prostořeké Andy jako k profesionálce, která nepotřebuje porcelánovou pleť, aby působila úspěšně. Nabídnout Emily jako ženu, jejíž ostrost vychází ze zkušeností, ne z napnuté čelisti. To by bylo skutečně moderní pokračování. Film o tom, co se stane s ambiciózními ženami po dvaceti letech v systému, jenž je bere vážně jen tehdy, když vypadají bezchybně. Jaké kompromisy udělaly? Co je stálo přežít? Co ztratily a co získaly?

Největším tématem druhého filmu tak ještě před jeho uvedením do kin nebyla ani móda, ani proměna mediálního prostředí, kde tisk dostává na frak od digitálu, ale panický strach ze stárnutí. Hollywood nám znovu prodává fantazii, že stárnutí lze zastavit. Ďábel kdysi nosil Pradu, protože Prada symbolizovala moc. Dnes nosí mládí, protože právě v něm tkví síla, která hýbe celým světem.

Zdroj: Autorský článek

― Reklama ―

Euro Summer ve znamení módy. Objevte nejzajímavější letní pop-upy v Evropě

Od sluncem zalitého Saint-Tropez přes elegantní pařížské bulváry až po třpytivé pláže Mykonosu. Módní svět se v létě každoročně přesouvá za svými klienty na vytouženou dovolenou. Podívejte se, kde letos zakotvil Dior, Givenchy, Jacquemus nebo moderní, progresivní značky Rusmin a Damson Madder.

Pánský šatník se vrací k základům. Tedy alespoň podle značek Prada, Dolce & Gabbana a Ralph Lauren

Pánský týden módy v Miláně je téměř za námi. Pojďte se podívat na to nejzajímavější, co zatím na mole předvedly ikonické značky. Prada vdechla nový život tradičním kouskům, Dolce & Gabbana zůstalo věrné své sicilské DNA a Ralph Lauren představil sofistikovanou vizi moderního gentlemana.

Konec špatné pověsti minerálních SPF. Proč jim dát letos šanci?

Bílý film na pleti, křídový nádech nebo pocit, že máte na obličeji vrstvu krému, která se ne a ne vstřebat. Přesně kvůli tomu si minerální opalovací krémy dlouhá léta nesly nepříliš lichotivou pověst. Dnes už je ale situace jiná. Moderní formule jsou mnohem lehčí, lépe se roztírají a na pleti působí přirozeněji než kdy dřív. S blížícím se létem je proto ten pravý čas dát jim šanci. Možná vás překvapí, jak daleko se za poslední roky posunuly.

Simone Rocha obléká muže do zástěr. Návrhářka odkryla první menswear show

Irská designérka Simone Rocha přepisuje historii Pitti Uomo. Na 110. edici prestižního veletrhu pánské módy ve Florencii odhalila svou vůbec první menswear show. Pánskému šatníku vtiskla pro ni tak typickou hru kontrastů. Klasické maskulinní prvky totiž provázala s romantickými elementy a nechala modely po mole kráčet v zástěrách, krajkových šatech i s péřovým boa.

M.A.C Viva Glam má novou tvář. Po svém ji upravila Chappell Roan

Make-up řada Viva Glam se proslavila nejen odvážnými odstíny a nekončícím leskem, ale hlavně známými osobnostmi, které ji kdy zastupovaly. Nyní se nejnovější tváří beauty ikony stala zpěvačka Chappell Roan. Speciální kolekce z dílny M.A.C přitom vznikla jako inovativní způsob, jak podpořit rovnost. Veškerý výdělek z jejích prodejů totiž putuje neziskovým organizacím.

Udržitelnost s duší minulosti. Vstupte do tichého světa resortu Argentai

V srdci toskánské krajiny, kde se staletá historie prolíná s nedotčenou přírodou, vzniklo výjimečné místo pro ty, kteří hledají víc než jen luxusní pobyt. Argentaia navazuje na bohaté dědictví regionu a zároveň ukazuje, jak může vypadat moderní a udržitelný přístup k cestování. Obklopená vinicemi, olivovými háji a dechberoucími výhledy nabízí prostor k odpočinku.

Rick Owens vstupuje do Španělska. První butik otevírá na Ibize

Americký návrhář Rick Owens pokračuje v rozšiřování své maloobchodní sítě. Značka nově otevřela svůj vůbec první samostatný obchod ve Španělsku, a to na Ibize. Luxusní butik se nachází v obchodním komplexu Ibiza Gallery, který je součástí projektu The Site Ibiza a patří k nejvýznamnějším novým retailovým destinacím na ostrově.

Z horských stezek do mainstreamu. Jak se z tenisek Salomon stal módní trend

Obuv značky Salomon je dnes stejně doma na fashion weeku jako na turistické stezce. Model XT-6, původně navržený pro ultradlouhé trailové závody, se stal jedním z nejvýraznějších symbolů aktuální trendy estetiky, která propojuje funkčnost a módu. Ještě před deseti lety by přitom jen málokdo předpokládal, že se brand spojovaný s horským během stane součástí šatníku módních influencerů, stylistek nebo návštěvníků pařížských přehlídek.

Rhode míří do Česka. Beauty značka Hailey Bieber rozšiřuje své působení v Evropě

Kosmetická značka Rhode, kterou v roce 2022 založila modelka a podnikatelka Hailey Bieber, pokračuje v rychlé mezinárodní expanzi. Od 9. června 2026 bude nově dostupná nejen v Mexiku, kam vstupuje vůbec poprvé, ale také v sedmi dalších evropských zemích včetně České republiky. Své působení také do Belgie, Bulharska, Chorvatska, Portugalska, Rumunska a Švýcarska.

Éra WAG je zpět. Juicy Couture oslavuje módu fotbalových manželek

Fotbalová horečka pomalu nabírá na obrátkách. S blížícím se Mistrovstvím světa ve fotbale 2026 se pozornost fanoušků začíná upínat k největší sportovní události světa. Značka Juicy Couture tuto atmosféru zachycuje v nejnovější kampani, která čerpá inspiraci z fenoménu WAG. Jde o populární manželky a partnerky vrcholových sportovců, jež se staly módními ikonami. 

Kostým jako němý vypravěč. Co o postavách z Euforie říká jejich oblečení

Po premiéře v roce 2019 byl estetikou seriálu Euforie posedlý celý internet. Výrazné líčení inspirovalo tisíce tutoriálů na TikToku, outfity se staly předmětem analýz i kopírování a kostýmní design Heidi Bivens definoval estetiku celé generace Z. V závěrečné řadě se toho ale změnilo opravdu hodně, včetně kostymérky. Nová designérka Natasha Newman-Thomas využila oblečení jako vlastní nástroj vyprávění. A co nám o postavách prozrazuje?

Za hranicemi kůže. Druhá kapitola Hermès FW26 tančí v rytmu Los Angeles

Rozevlátější, měkčí a výrazně jemnější. Francouzský módní dům Hermès představil ve čtvrtek večer druhou kapitolu kolekce pro podzim a zimu 2026. Hostům ji odkryl ve sluncem zalitých prostorech v Bel Air, proslulé čtvrti Los Angeles. Jednotlivé návrhy odrážely nejen ducha Města andělů, ale i rytmus baletu, jímž se kreativní ředitelka Nadège Vanhée nepřestává inspirovat.

Nákupní seznam na červen: Rhode i Kylie Jenner odhalují letní must-have

Nový měsíc je tady a spolu s ním dorazily i nejžhavější beauty novinky, které vás připraví na letošní léto. Počasí se rychle otepluje, dny se prodlužují a období dovolených se nezadržitelně blíží. Přichází proto ideální čas osvěžit nejen svou rutinu, ale také obsah kosmetické taštičky. Svět krásy ani tentokrát nezahálí a přináší mnoho nových možností, slibujících lehké textury a svěží vůně, jež budou perfektními společníky během horkých dnů i nekonečných letních večerů. 

Móda v zajetí fotbalu. FIFA World Cup 2026 pronikl do speciálních kolekcí

Fotbalová horečka stoupá, zatímco celý svět napjatě očekává FIFA World Cup 2026. Přípravám se nevyhnula ani módní scéna a vlnu nadšení popohnala vlastním dílem. Řada světových značek vydala speciální kolekce, jež oslavují nejen samotné fotbalisty, ale i jejich fanoušky. Exkluzivní kousky nabízí Willy Chavarria, Jacquemus, Levi's, Palace Skateboards nebo Salehe Bembury.

Pařížský haute couture week zná svůj rozvrh. Přivítá debuty i úplné nováčky

S blížícím se létem přichází rovněž jedna z nejočekávanějších událostí módní scény. Paříž začátkem července opět přivítá prestižní haute couture week, který už zná svůj provizorní rozvrh. Tentokrát ho definují dva debuty, a to Pierpaola Piccioli pro Balenciaga a Durana Lantink pro Jean Paul Gaultier. Kromě toho na akci poprvé dorazí návrhář Manish Malhotra a studio Standing Ground.

Budoucnost wearables? Technologie, která vypadá jako luxusní doplněk

Takzvané wearables, neboli technologické doplňky, už dávno nejsou pouhým „gadgetem“ pro IT nadšence. Chytré hodinky, prsteny sledující spánek nebo brýle s AI byly až donedávna primárně o funkci, nikoli o estetice. Pomalu se ale začaly přesouvat z tech segmentu do módního světa. Důkazem jsou nové chytré brýle, které vznikly ve spolupráci Google a Samsung.

― Reklama ―

― Reklama ―