― Reklama ―

― Reklama ―

Zatímco se móda neustále žene vpřed a trendy se rychle střídají, kvalitní kožené boty si drží své pevné místo. Nepotřebují být výrazné, aby zaujaly. Jejich síla spočívá v materiálu, zpracování a nadčasovosti. V době, kdy se většina obuvi vyrábí strojově a ve velkém, se ale z procesu často vytrácí to nejpodstatnější. Osobní přístup a charakter. Tradiční řemeslo tak přežívá hlavně v menších dílnách, kde má čas stále svou cenu. Jednou z nich je i nenápadný ateliér v Barceloně, kde vznikla značka Marcos Hjorn.

Dnešní módní průmysl staví především na rychlosti a objemu, skutečná hodnota se ale ukrývá jinde. V pečlivé ruční práci a smyslu pro detail. Právě tam, kde se nespěchá a každý krok má svůj význam, vznikají produkty s duší. Malé řemeslné dílny tak představují protiváhu k masové produkci a vracejí ševcovské tvorbě autenticitu. Marcos Hjorn je jedním z míst, kde se tato filozofie proměňuje v každodenní praxi.

Krása skrytá pod povrchem. Jak Marcos a Aina vrací ševcovině její důstojnost

Barcelonská značka Marcos Hjorn působí moderně, ale zároveň patří mezi několik málo současných tvůrců, kteří zůstávají věrní plně ručně vyráběné obuvi na zakázku. Zakladatelé Marcos a Aina staví na technikách starých stovky let a svůj ateliér otevřeli v roce 2023. Jejich studio se nenápadně ukrývá v dlážděné ulici barcelonské čtvrti Gràcia, v prostoru zvaném Casa Bruta. Zatímco módní průmysl zrychluje a sází na automatizaci, Marcos Hjorn se rozhodla zpomalit a tvořit s rozmyslem. Každý pár bot vzniká na míru, což umožňuje maximální kontrolu nad detailem a zároveň omezuje zbytečný odpad.

Zdroj: Marcos Hjorn

Boty tady nejsou jen něco, co si ráno rychle obujete a večer odložíte. Jsou spíš takovými tichými společníky. Dávají pocit pohodlí, jistoty a zároveň vás nutí vnímat materiál, ze kterého jsou vytvořené. Právě tenhle přístup dovoluje Marcosovi a Aině přemýšlet nad věcmi jinak a posouvat klasické ševcovství o kus dál. Jejich modely díky tomu nikdy nepůsobí jako z katalogu. Ať už jde o baleríny Crossed s jejich minimalisticky čistou špičkou, nebo moderní pojetí klasiky Mary Jane, kde tradiční zapínání vystřídala funkční lehkost.

Zdroj: Marcos Hjorn | modely Crossed, Mary Jane

Fenomén Wrinkled Slip-on. Boty, které se nebály ukázat svou pravou tvář

Největším symbolem jejich odvahy je model Wrinkled Slip-on. Nevznikl jako klasický návrh na papíře, ale spíš přímo v dílně při práci s materiálem. Na začátku si hráli se starými technikami z 15. století a zkoušeli je přenést na kůži. Zpočátku šlo jen o experimenty a vzorky bez jasného cíle, spíš o zjišťování, co materiál vůbec zvládne. Zásadní moment přišel ve chvíli, kdy se začali víc soustředit na rubovou stranu kůže, tedy na její vnitřní, běžně skrytou část, která zůstává pod podšívkou a není na první pohled vidět. Právě tam je zaujaly odkryté nitě a přirozené, nepravidelné záhyby, které by jinak zůstaly ukryté. Když tento detail propojili s jednoduchou siluetou polobotek, vznikla bota, která působí uvolněně a přirozeně. 


Zdroj: Marcos Hjorn | model Wrinkled Slip-on

V době, kdy se většina věcí vyrábí rychle a často bez osobního doteku, působí přístup značky Marcos Hjorn skoro až vzdorovitě. Nejde jim o to být co nejviditelnější nebo nejrychlejší, ale o to, aby každý pár bot měl svůj čas a důvod k vzniku. Řemeslo tu není jen technika, ale způsob, jak přemýšlet o práci, s trpělivostí, respektem k materiálu a ochotou vracet se k detailům, které se jinde často přeskočí. Jejich ateliér tak nepůsobí jako klasická výroba, spíš jako místo, kde se věci postupně rodí. 

Zdroje: Marcos Hjorn , HypeBeast, Trend hunter

Autor článku:
Ema Steinerová
Ema Steinerováhttps://fashionup.cz/
Jmenuje se Ema, ale většina lidí ji zná jako Em. Svět designu a umění je pro ni místem, kde se cítí naprosto sama sebou. Jejím vášnivým zájmem je spojování barev a typografie. Prostřednictvím těchto prvků dokáže vyjádřit své emoce a vytvářet vizuální příběhy, které zaujmou a inspirují. Právě proto se začala věnovat také psaní. Ve svých článcích propojuje své designerské srdce s módou a ukazuje, jak tyto dva světy mohou krásně ladit. V současnosti studuje kreativní marketing na Vysoké škole kreativní komunikace, kde se učí proměnit estetiku v účinnou formu komunikace. Ve volném čase ji lze nejčastěji zastihnout při sportu nebo na lekcích pilates, které jí pomáhají nacházet vnitřní rovnováhu.

― Reklama ―

Krása v chybě. Jak ševcovství Marcos Hjorn otočilo svůj obor naruby

― Reklama ―

Zatímco se móda neustále žene vpřed a trendy se rychle střídají, kvalitní kožené boty si drží své pevné místo. Nepotřebují být výrazné, aby zaujaly. Jejich síla spočívá v materiálu, zpracování a nadčasovosti. V době, kdy se většina obuvi vyrábí strojově a ve velkém, se ale z procesu často vytrácí to nejpodstatnější. Osobní přístup a charakter. Tradiční řemeslo tak přežívá hlavně v menších dílnách, kde má čas stále svou cenu. Jednou z nich je i nenápadný ateliér v Barceloně, kde vznikla značka Marcos Hjorn.

Dnešní módní průmysl staví především na rychlosti a objemu, skutečná hodnota se ale ukrývá jinde. V pečlivé ruční práci a smyslu pro detail. Právě tam, kde se nespěchá a každý krok má svůj význam, vznikají produkty s duší. Malé řemeslné dílny tak představují protiváhu k masové produkci a vracejí ševcovské tvorbě autenticitu. Marcos Hjorn je jedním z míst, kde se tato filozofie proměňuje v každodenní praxi.

Krása skrytá pod povrchem. Jak Marcos a Aina vrací ševcovině její důstojnost

Barcelonská značka Marcos Hjorn působí moderně, ale zároveň patří mezi několik málo současných tvůrců, kteří zůstávají věrní plně ručně vyráběné obuvi na zakázku. Zakladatelé Marcos a Aina staví na technikách starých stovky let a svůj ateliér otevřeli v roce 2023. Jejich studio se nenápadně ukrývá v dlážděné ulici barcelonské čtvrti Gràcia, v prostoru zvaném Casa Bruta. Zatímco módní průmysl zrychluje a sází na automatizaci, Marcos Hjorn se rozhodla zpomalit a tvořit s rozmyslem. Každý pár bot vzniká na míru, což umožňuje maximální kontrolu nad detailem a zároveň omezuje zbytečný odpad.

Zdroj: Marcos Hjorn

Boty tady nejsou jen něco, co si ráno rychle obujete a večer odložíte. Jsou spíš takovými tichými společníky. Dávají pocit pohodlí, jistoty a zároveň vás nutí vnímat materiál, ze kterého jsou vytvořené. Právě tenhle přístup dovoluje Marcosovi a Aině přemýšlet nad věcmi jinak a posouvat klasické ševcovství o kus dál. Jejich modely díky tomu nikdy nepůsobí jako z katalogu. Ať už jde o baleríny Crossed s jejich minimalisticky čistou špičkou, nebo moderní pojetí klasiky Mary Jane, kde tradiční zapínání vystřídala funkční lehkost.

Zdroj: Marcos Hjorn | modely Crossed, Mary Jane

Fenomén Wrinkled Slip-on. Boty, které se nebály ukázat svou pravou tvář

Největším symbolem jejich odvahy je model Wrinkled Slip-on. Nevznikl jako klasický návrh na papíře, ale spíš přímo v dílně při práci s materiálem. Na začátku si hráli se starými technikami z 15. století a zkoušeli je přenést na kůži. Zpočátku šlo jen o experimenty a vzorky bez jasného cíle, spíš o zjišťování, co materiál vůbec zvládne. Zásadní moment přišel ve chvíli, kdy se začali víc soustředit na rubovou stranu kůže, tedy na její vnitřní, běžně skrytou část, která zůstává pod podšívkou a není na první pohled vidět. Právě tam je zaujaly odkryté nitě a přirozené, nepravidelné záhyby, které by jinak zůstaly ukryté. Když tento detail propojili s jednoduchou siluetou polobotek, vznikla bota, která působí uvolněně a přirozeně. 


Zdroj: Marcos Hjorn | model Wrinkled Slip-on

V době, kdy se většina věcí vyrábí rychle a často bez osobního doteku, působí přístup značky Marcos Hjorn skoro až vzdorovitě. Nejde jim o to být co nejviditelnější nebo nejrychlejší, ale o to, aby každý pár bot měl svůj čas a důvod k vzniku. Řemeslo tu není jen technika, ale způsob, jak přemýšlet o práci, s trpělivostí, respektem k materiálu a ochotou vracet se k detailům, které se jinde často přeskočí. Jejich ateliér tak nepůsobí jako klasická výroba, spíš jako místo, kde se věci postupně rodí. 

Zdroje: Marcos Hjorn , HypeBeast, Trend hunter

― Reklama ―

Politika, reprezentace a identita. Odstartoval týden módy v Paříži

Pařížský týden módy otevřely kolekce, které se výrazně liší tématem i přístupem. Čerstvá vítězka LVMH Prize Julie Kegels postavila svou kolekci na gravitaci a fyzikálních zákonech. Značka Matières Fécales obrátila pozornost k reprezentaci a společenskému rozdělení. Kreativní dvojice stojící za Marques’Almeida ukázala, že dokáží pracovat se svou charakteristickou estetikou a zároveň ji posouvat dál.

Boty do deště bez deště, ještěři na botách a slim tenisky. Trendy podzimu, které se vracejí

Některé trendy přijdou a za pár měsíců zmizí. Jiné se vracejí s takovou jistotou, že je nejde přehlédnout. Trendy podzimu 2026 patří známým siluetám v novém podání. Hunter boots znovu získávají módní status, slim tenisky střídají robustní chunky modely a ještěří textura se stává alternativou leopardího vzoru.

Inovovat, nikoli opakovat. Simone Rizzo a Loris Messina debutovali u Moschino

Uctít minulost, ale nestavět na nostalgii. Zapojit typické kódy, ale nekopírovat. Začít inovací, ale bez opakování toho, co je až moc známé. Přesně to jsou výzvy, kterým čelí mnozí návrháři ve chvíli, kdy nastoupí do čela známého módního domu. Nevyhnuli se jim ani Simone Rizzo a Loris Messina. Zdá se však, že noví kreativní ředitelé Moschino vykročili s kolekcí SS27 správným směrem.

Milánský fashion week reprezentovaly návraty k archivům, řemeslo i móda pro každodenní život

Milánský fashion week nabídl několik různých pohledů na to, co dnes znamená držet se identity módního domu. Kreativní ředitel Demna se pokusil najít vlastní definici značky Gucci, Dolce&Gabbana obrátili pozornost k osobnímu stylu a Ferragamo postavil kolekci na ikonické obuvi svého zakladatele. Bottega Veneta nechala vyniknout materiály a řemeslo a Silvia Armani pracovala s proměnou značky po úmrtí jejího zakladatele.

Romantika, sny a glamour. Prohlédněte si highlighty z víkendu na londýnském týdnu módy

Co mají společného růže, peří, hedvábí a šálek s podšálkem? Všechny se o víkendu objevily na molech londýnského týdne módy. Zatímco Simone Rocha pracovala se zranitelností a něhou, Erdem Moralıoğlu spojil maskulinní tailoring s ženským glamourem a Patrick McDowell se inspiroval jedním z nejromantičtějších filmů posledních dekád. Richard Quinn zase ukázal kolik podob může mít velká večerní a trošku surrealismu měla přehlídka Yuhan Wang.

Je It Bag přežitkem staré doby? Proč kabelky hledají ztracenou identitu

Vysoké podpatky, power suit a kabelka, jejíž dopad sahal daleko za hranice módy. Přesně tak byla kdysi definovaná úspěšná žena, jejíž vysoký status naznačoval nejen pečlivě vybraný outfit, ale především taška, která hovořila jazykem peněz, kariéry i krásy. Takzvaná It Bag nesla kulturní moc, o níž by se jí dnes mohlo jen zdát. Po dlouhých letech nadvlády jí totiž došla slova a v době boomu resale, nekonečných estetik a inflace tak opět hledá sama sebe.

Větrovka už není jen sportovní bunda. High fashion ji začíná brát vážně

Ještě nedávno patřila větrovka do kategorie oblečení, které jsme vytahovali na běh, výlet nebo ve chvíli, kdy předpověď počasí byla víceméně nevyzpytatelná. Nyní se však sportovní kousek nevrací jako součást joggingové či pilates soupravy. Podzim 2026 mu dle módních reportů i přehlídek dává překvapivě silnou pozici a z praktické nylonové bundy činí regulérní fashion statement.

Sex prodává. Sydney Sweeney čelí kritice za novou sportovní kampaň

Sydney Sweeney může být nahá, může být sexy, může svou sexualitu používat v reklamě, pokud je to její rozhodnutí. Problém nové kampaně společnosti Novig, jejíž tváří se herečka stala, ale neleží v tom, že ukázala své tělo. Problém je v tom, co její tělo zastupuje, a především koho tím opět odsouvá do pozadí.

Od Backrooms až po Coco Chanel. Co ukázala podzimní edice MBPFW?

Rapové koncerty opět vystřídaly fashion shows, jelikož Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po jednorázové odbočce vrátil do prostor hudebního klubu SaSaZu. První zářijový víkend tak už tradičně zaplnily přehlídky etablovaných jmen i nastupující generace návrhářů. Inspiraci tentokrát tvůrci hledali v překvapivě rozdílných světech, od internetového fenoménu Backrooms, klasického divadla až po brutalismus či estetiku z přelomu tisíciletí.

Stará láska nerezaví. Kris Van Assche představil první kolekci po více než 10 letech

Někdy je to právě umění vědět, kdy je ten správný čas na pauzu, odstup a následný návrat, které nám zaručí úspěch. Své o tom může vyprávět designér Kris Van Assche, jenž se po více než 10 letech vrací se svou vlastní značkou. Kolekce vyvázaná z tlaku průmyslu, deadstock látky a působivý mix dámských a pánských prvků už na první pohled slibují potřebný závan čerstvého vzduchu.

Zrozena k neposlušnosti. Vivian Wilson ví, jak správně provokovat

Leckdo si Vivian Wilson stále pamatuje jako dívku, která se v roce 2022 zřekla Elona Musk jakožto svého otce. Od té doby se stihla proslavit v modelingu i na sociálních sítích, ve svém suverénním postoji však nikdy neustoupila. V nové kampani pro značku Desigual rozbíjí robota, který nápadně připomíná model společnosti Tesla. Kam až sahá její důmyslná drzost?

Zpět z vyhnanství. Dario Vitale povede Emporio Armani i doplňky Giorgio Armani

Na módní scéně působí už téměř 20 let, její pozornost si ale pořádně získal teprve loni. Návrhář Dario Vitale spojil své jméno s letmým pobytem v čele Versace. Po jediné kolekci, vydané loni v září, však musel roli opustit. Právě jeho myticky krátký výstup vyvolal spekulace o tom, kam zamíří dál. A nyní známe odpověď. Povede totiž jak Emporio Armani, tak doplňky Giorgio Armani.

Z růžového světa do kyberpunku. Barbie se mění v hrdinku budoucnosti

Barbie vstupuje do nové éry. Kórejsko-americká návrhářka Yoon Ahn ve spolupráci s Mattel přepisuje její ikonickou podobu do jazyka současné módy a propojuje cyberpunk, anime, streetwear a futuristický design. Výsledkem je postava, která působí spíš jako hrdinka z blízké budoucnosti než jako klasická panenka. Její svět navíc doplňuje robotický kocour.

Móda v kostce: Skončil NYFW a Sandra Choi získá ocenění za práci u Jimmy Choo

Newyorský týden módy skončil a zatímco tiše předává štafetu Londýnu, nám nezbývá, než zpracovat vše, co nám nabídnul. Ať už jde o dechberoucí přehlídku Caroliny Herrera, či agresivní chování ředitele CFDA Stevena Kolb. Chanel mezitím vítá podzim a Mulberry vzdává hold své kabelce Stevie. Sandra Choi získá v listopadu ocenění od BFC, a to za svou práci u Jimmy Choo.

Zemřel mistr kostýmu. Bob Mackie oblékal Cher, Carol Burnett i Dianu Ross

Ve věku 87 let zemřel americký módní a kostýmní návrhář Bob Mackie. Muž, jehož jméno se stalo synonymem pro hollywoodský glamour, flitry, peří, odhalené tělo a extravagantní kostýmy, během své více než šest dekád dlouhé kariéry oblékal mimo jiné Cher, Dianu Ross, Carol Burnett, Barbru Streisand nebo Madonnu. Jeho práce ale dávno přesáhla hranice kostýmu. Mackie pomohl vytvořit vizuální identitu některých největších hvězd popkultury a zásadně ovlivnil podobu módy na červeném koberci.

Diamant mezi drahokamy. Šperky navzdory všemu drží korunu luxusní scény

Trvající inflace, pokračující geopolitické konflikty i vysoké ceny energií doléhají už několik let na kdysi prosperující luxusní průmysl. Cestu v zaminovaném poli si ovšem vyšlapaly drahé šperky, které se vztyčenou hlavou odolávají všem nepřízním a těší se oblibě zákazníků všech kategorií. Za svůj úspěch mohou vděčit nesrovnatelné odolnosti, nadčasovosti a umění jedinečnosti.

― Reklama ―

― Reklama ―