Kreativní chameleon, který uniká radaru mainstreamové pozornosti. I tak by se dal popsat belgický návrhář Kris Van Assche, jehož jméno možná brzy zazní ze všech koutů módního světa. Designér totiž po více než 10 letech oznámil návrat své vlastní značky. Své jméno zviditelnil díky své práci u Dior Homme, na kontě má však vše od sochařství přes sportswear až po výrobu keramiky.

Někteří z nejvlivnějších lidí módního dění zůstávají očím veřejnosti neznámí. Tvář Mathilde Favier nebývala na obálkách časopisů, přesto právě ona rozhodovala o tom, jak bude vypadat příběh jedné z nejvýznamnějších módních značek. Dlouholetá šéfka PR pro Dior zemřela nečekaně v srpnu letošního roku ve věku 57 let. Jak si ji svět módy zapamatoval?

Móda byla odjakživa silně propojena s kulturou a společností, v níž vzniká. Pravidelně se v ní odráží dobová nálada, pravidla i tabu a funguje proto jako samostatný komunikační prostředek. A New Zealand Fashion Week letos vyslal jasnou zprávu. Je na čase uvolnit prostor komunitám, které jsme dlouho přehlíželi. Původní kultury už nejsou jen obětí politických bojů. Na mole tentokrát zazářili indigenous tvůrci nejen z Nového Zélandu, ale i zbytku světa.

Umělá inteligence se ve světě módy zabydlela rychleji, než jsme čekali. Z nástroje, který měl měnit především způsob, jakým pracujeme, se stává součástí kultury. Ovlivňuje nejen kreativitu, ale také design i způsob, jakým (nejen) luxusní značky komunikují se svým publikem. AI už není jen vizí vzdálené budoucnosti, módní průmysl ji přijímá jako svůj nový jazyk.

Někdy stačí jediný filmový záběr, v němž oblečení řekne o postavě víc než dialog. Právě v 60. letech, s příchodem Nového Hollywoodu, se móda a film začaly potkávat novým, mnohem intenzivnějším způsobem. Režiséři opouštěli svět naleštěných studiových kulis a vyráželi do ulic New Yorku a dalších měst, kde hledali skutečný život. Jeho chaos, energii, krásu i nedokonalost. A právě v tomto prostředí se z oblečení stává něco víc než jen kostým. 

Studie zkoumající na 800 tisíc fotek z módního světa napříč čtvrt stoletím potvrdila to, co už všichni dávno víme. Módní průmysl stále propaguje ultra štíhlé modelky jako aspirativní ideál krásy. Výzkum odpovídá i aktuálnímu dění na hollywoodské scéně, před jejímž zrakem herečky hubnou na kost ze dne na den. Komu podobné praktiky slouží a lze je vůbec nějakým způsobem narušit?

Nedávno vydaná kampaň FW26 z dílny Versace představuje prostor, v němž nikdo není králem, jenž nikdo neovládá. Módní dům, minulý rok odkoupený společností Prada Group, čeká na svou další kapitolu a diktát nového kreativního šéfa. Na fotografiích proto ukládá modely a modelky k pomyslnému zimnímu spánku, zatímco je obklopuje kódy, jež ho kdysi dostaly do popředí.

V poslední době mi můj instagramový feed připadá jako jedna velká reklama na Substack. „Jak jsem psaním na Substacku vydělala šesticifernou částku,“ hlásá carousel, zatímco o chvíli později na mě vyskočí story s odkazem na osobní esej. Jako novinářku mě přirozeně láká kliknout, doscrollovat až na konec a zároveň se zamyslet: Je dnes čtení Substacku novým symbolem intelektuálnosti? A je pro mě jako módní novinářku opravdu prostorem pro svobodnější psaní?

Pokud v módě rádi experimentujete a nebojíte se netradičních kombinací, boty s pěti prsty mohou být přesně tím kouskem, který váš šatník potřebuje. Na první pohled sice působí trochu kontroverzně, právě jejich neobvyklý design z nich ale dělá výrazný, unikátní doplněk. Otázkou však přesto zůstává: Jak je nosit tak, aby nevypadaly jako obuv určená pouze na sport nebo cvičení?

Alo už dávno není jen o legínách a sportovních setech. Známá americká značka nyní svou okamžitě rozpoznatelnou estetiku přenáší i do světa doplňků a představuje první kolekci slunečních brýlí. Šest nových siluet staví na výrazných tvarech, jež z nich dělají prvek, jenž snadno pozvedne i ten nejjednodušší outfit.

Zapomeňte na quiet luxury, čisté linie a nenápadné odstíny. Švédská zpěvačka Zara Larsson je dalším důkazem, že trend se definitivně vychýlil na druhou stranu. Během své aktuální éry, vztahující se k albu Midnight Sun, vytvořila vlastní vizuální svět plný třpytek, mikro minisukní, výrazných barev, průsvitných materiálů, delfínů a nikdy nekončící nostalgie po nultých letech.

Paříž má couture, Milán historii a Kodaň se stále výrazněji profiluje jako místo, kde móda nemusí být nedotknutelná ani dokonale naleštěná. Copenhagen Fashion Week dlouhodobě staví na kreativitě, komunitě a přístupu, který se od tradičních módních metropolí liší nejen estetikou, ale také tím, kdo a jak módu prezentuje. Vedle výrazných kolekcí se na mole objevuje větší různorodost typů postav a osobností a tamní přehlídky často působí spíš jako společenské kulturní události než uzavřený večírek pro několik hostů z módního průmyslu.

Na prvý pohľad sa môže zdať, že jej život tvoria len prehliadky, luxusné značky a dokonalé fotografie na sociálnych sieťach. Realita je však oveľa náročnejšia a skrýva aj veľa práce. Za úspechom sa skrývajú roky disciplíny, odmietnutí, cestovania aj tlaku na výkon. Linda Novotná v rozhovore otvorene hovorí o zákulisí modelingu, svojich začiatkoch, lekciách, náročných rozhodnutiach aj o tom, prečo je dôležité myslieť na budúcnosť aj mimo módneho sveta.

Styl, jenž kdysi definovala láska k přírodě, oblečení z udržitelných materiálů a absence make-upu, vjel do prudké zatáčky. Termín „granola girl“ prošel zásadní proměnou a dnes už vystihuje spíše specifickou estetiku, která slouží jako pomyslná brána do světa turistiky. Proč naše záliby ovládá nekonečný konzum a kam se poděla individualita, jež nestojí na kolonkách přísných estetik?

Cyklická povaha módy nás naučila, že trendy přijdou a odejdou v sezónách. Minulá léta se psala v duchu zkracování intervalů mezi jednotlivými trendy. Fast fashion a ultra fast fashion, které z měnících se trendů těží, si v módním diskurzu rychle vytvořily odpůrce. Teď se však zdá, že do světa módy vstupuje ještě děsivější model. Proč algorithmic fashion znamená problém?

Barbie už dávno nepředstavuje jen svět dokonalých postav, bezchybného make-upu a růžových snů. Dnes oslavuje skutečné osobnosti, jejichž odvaha, talent a vytrvalost inspirují miliony lidí po celém světě. Ve spojení se značkou Reebok přináší příběh Angel Reese, jedné z nejvýraznějších tváří ženského sportu. Díky svým úspěchům na hřišti, podnikatelskému duchu i nezaměnitelnému osobnímu stylu se stala symbolem sebevědomí, autenticity a odvahy jít vlastní cestou.

Je to oficiální! Návrat, na který fanoušci po celém světě netrpělivě čekali, je konečně potvrzen. Jedna z nejočekávanějších módních událostí roku se nezadržitelně blíží. Victoria’s Secret Fashion Show 2026 začíná odhalovat své první velké novinky. Pořadatelé už potvrdili místo konání i jméno první modelky, která se letos projde po ikonickém mole.

Značka GCDS posouvá hranice módní komunikace a ukazuje, jak může tradice velkolepého Milána fungovat v dialogu s digitální generací. Její kampaň SS26 propojuje osobní prostor, internetovou kulturu a hravý vizuální jazyk. Odráží způsob, jakým dnes módu vnímáme a sdílíme. Zároveň potvrzuje schopnost GCDS reagovat na současné kulturní trendy a vytvářet autentické spojení mezi módou, digitálním prostředím a každodenním životem mladé generace.

Od špičkových návrhářů až po ikonické looks, queer kultura vždy sloužila jako inspirace k radikální autenticitě. Móda má v její historii čestné místo, jehož význam sahá daleko za hranice estetiky. V dobách, kdy být otevřeně queer znamenalo vystavit se postihům a nebezpečí, fungovalo právě oblečení jako tichý jazyk. Díky šátku, broži nebo náušnici queer lidé rozpoznali jeden druhého a díky velkolepé ballroom scéně měli i lidé na okraji společnosti prostor zářit na molech. Jak se queer kultura propsala do módního světa, který známe dnes? 

Módní svět prochází výraznou proměnou. Stále více značek opouští tradiční rozdělení na dámské a pánské řady a představuje módu jako jeden prostor bez pevných hranic. Společné přehlídky, propojené kolekce a rostoucí důraz na udržitelnost naznačují, že klasické týdny módy mohou brzy vypadat úplně jinak.