Okamžitě rozpoznatelný, trendy, až překvapivě přitažlivý. Přesně tak by se dal popsat milovaný nápoj Gen Z, matcha. Není proto divu, že se z menu hipsterských kaváren vyšlphal až na vrchol módní scény. V uplynulých měsících jí začíná dominovat a svými zelenými odstíny zatlačuje do kouta i trendy butter yellow. Do šatníků přitom zapadne přirozeně, bez větší námahy.
Podprsenka se na jaře automaticky posouvá z intimní vrstvy do viditelné součásti outfitu. Silueta, materiál i krajkové ornamenty najednou vstupují do každodenní outfitové ságy, stejně jako sako nebo top. V centru stojí především kontrast. Jemnost proti ostré linii krejčoviny, minimalismus proti dekoru, odhalenost proti kontrole. Výsledný look funguje ve chvíli, kdy se jednotlivé vrstvy čtou jako promyšlená kompozice, ne jako náhoda.
Nejvíc chic trend letošního roku můžete najít ve šperkovnici vaší babičky. Brože, které byly ještě nedávno považovány za zastaralý doplněk, zažívají comeback. Ozdoby různých velikostí a tvarů, doplňující kravaty, svetry a blůzy, začínají dobývat i ulice. Spolu s nimi však přichází otázka, jakou brož vybrat a kam ji umístit, abyste nevypadali jako z minulého století.
Bílé tenisky dlouho fungovaly jako bezpečný základ každého outfitu. Letos ale ustupují do pozadí a jejich místo přebírá barva. Ne opatrná, ne nenápadná. Naopak. Tenisky se stávají plnohodnotným vizuálním prvkem, který určuje náladu celého looku. Zásadní změna ale neleží jen v odstínech. Spolu s barvou přichází i jiná forma, jež kompletně přepisuje to, jak tenisky působí.
Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.
Móda je dnes rychlejší než kdy dřív. Trend vznikne na TikToku, během týdne se objeví na Instagramu, o měsíc později jej začnou prodávat fast fashion řetězce a za další dva skončí v koši. Mikrotrendy jsou nejrychleji stárnoucí kategorií současné módy. Na sociálních sítích fungují skvěle, ale v reálu často nepřežijí ani jednu sezonu. Vybrali jsme proto čtyři výstřelky, které letos nosit nebudeme.
Když se řekne Fendi a Řím, mluvíme o milostném vztahu, který nepotřebuje žádné vysvětlování. Oznámení, že debutová haute couture show návrhářky Marie Grazie Chiuri pro italský módní dům proběhne 9. července právě ve Věčném městě, rezonuje s odstupem několika týdnů od zveřejnění čím dál silněji. Zatímco většina módního světa už zprávu o lokaci a datu „odkšrtla“ jako jasnou věc, pod povrchem probublává událost s extrémním emocionálním přesahem. Nejde totiž jen o další termín v kalendáři haute couture přehlídek. Jde o rituální návrat římské rodačky, která po dekádách dobývání Paříže přichází převzít trůn, na kterém dnes nemůže sedět nikdo jiný než ona.
Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.
Dotek přírody a pulzující energie detailu se střetávají v nové kampani Jimmy Choo s názvem Natural Reflection. V magické krajině Joshua Tree se drsná kalifornská poušť proměňuje v unikátní scénu, kde se lesk materiálů inspirovaných pryskyřicí a drahokamy odráží v letním světle. Letní kolekce přináší kontrastní estetiku, která spojuje divokou krajinu s jemným luxusem.
Gucci se dnes nachází uprostřed zvláštní smyčky, v níž módní svět neustále vrací pozornost k jeho bývalým kreativním ředitelům. Publikum adoruje sexuální glamour Toma Ford a maximalismus Alessandra Michele nad značkou visí jako obří kulturní stín. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, jenž otevírá další vlnu archivních srovnání. Přesto existuje kapitola Gucci, která zůstává překvapivě nedoceněná. Ex-designérka Frida Giannini vytvořila obraz značky postavené na kontrolovaném lesku, glamouru a luxusu, který nikdy nežadonil o diskutabilní pozornost. Formovala Gucci způsobem, jenž se mezi sezónami stihl rozpustit do současné estetiky natolik, že ho mnozí přestali vnímat.
Vypadá to, že se na našich poličkách s parfémy nenápadně zabydluje nový trend, v němž hlavní roli nehraje růže ani jasmín, ale malý zelený oříšek. Pistácie se letos definitivně zbavila nálepky příchutě levné zmrzliny a stala se symbolem moderní, neokoukané elegance. Rozhodně ale zapomeňte na ulepené a přeslazené kompozice. V parfémech je současná pistácie krémová, jemně slaná a návyková jako ten nejměkčí svetr, který nebudete chtít sundat. Je to osvěžující změna, jež dokáže být stejně tak nevinně hravá jako dospěle sofistikovaná.
Dokonalé opálení bez potřeby horkého letního slunce? Bronzová kůže z pohodlí domova? Taková realita zní až příliš dobře na to, aby byla pravdou. A taky, že ano. Podobné výsledky slibuje peptid známý jako Barbie Drug, který se na sociálních sítích těší velké oblibě. Adorující influenceři však zapomínají zmínit, že je spojený se závažnými dopady, jako je zvýšené riziko rakoviny kůže.
Výměna hlavní tváře vůně Bleu de Chanel letos na jaře symbolizuje křehkost podobných partnerství i váhu, kterou s sebou podobná funkce nese. Timothee Chalameta po pouhých třech letech vyměnil herec Jacob Elordi. Třeba si z toho herec odnese ponaučení a příště si dvakrát rozmyslí, než začne veřejně hanit nejstarší umělecké směry jako je balet a opera, které značka, již zastupuje, dlouhodobě finančně podporuje.
Květen má v sobě něco zvláštního. Léto ještě oficiálně nezačalo, ale už je všude kolem cítit. Ráno bývají světlejší, odpoledne delší a celé dny působí uvolněněji. Všechno se mění, rozkvétá a získává trochu jinou energii. Právě v tomhle období člověk přirozeně sahá po věcech, které jsou lehčí a svěžejší. V péči, vůních i drobnostech, které používáme každý den, najednou víc hledáme jednoduchost a pohodlí. Je to nenápadná změna, ale dokáže úplně proměnit každodenní rutinu.
Žijeme v době, kdy se estetické procedury staly téměř běžnou součástí péče o vzhled. Vedle nich se ale stále více prosazují i chytré beauty pomůcky, díky kterým si můžete dopřát liftingový efekt v pohodlí domova. Moderní technologie přináší řešení, jež šetří čas i peníze a zároveň umožňují pravidelnou, každodenní péči o pleť bez nutnosti návštěvy speciální kliniky.
V horské pobřežní krajině na jihu Albánie vzniká nový obytný komplex od studia Bofill Taller de Arquitectura. Stavba s názvem The Veil reaguje na mimořádně citlivé prostředí. Projekt, poprvé představený v roce 2024, se tak odlišuje od běžných stavebních záměrů. Místo výrazné městské architektury pracuje s mořem a krajinou plnou lesů, skal a strmých svahů.
Historické seriály nabraly v posledních letech na popularitě. Určují trendy, inspirují beauty estetiku i způsob, jakým si představujeme minulost. Jen málokteré období proto popkultura využívá tak intenzivně jako britské regentství. Letos na jaře vyšel na BBC 1 seriál inspirovaný Jane Austen s názvem The Other Bennet Sister. Oproti populárnímu seriálu Bridgetonovi je přesně tím, co dnešní divák chce. Historická přesnost kostýmů je ve srovnání s akrylovými nehty a kouřovými stíny autentickým kusem reality.
Nostalgie v popkultuře narostla do zcela nečekaných rozměrů. Touha po „snazších“ letech z počátku milénia a nespoutaných devadesátkách vyústila v návrat zašlé ikony. Cigarety dobývají titulní stránky magazínů, filmová plátna i paparazzi fotografie. Holywoodské celebrity s nimi pózují stejně nenuceně, jako by šlo o prázdný kelímek kávy. S každým dalším potažením tak pohříbívají wellness trendy, které až donedávna tak zbožně uctívaly.
Pent je považován za Hermès ve světě fitness. Nejde jen o značku vyrábějící vybavení do posiloven, ale o redefinici toho, jak může pohyb a trénink vypadat. Každý produkt vzniká ručně, s důrazem na detail, prémiové materiály a řemeslné zpracování, které je v tomto odvětví výjimečné. Vedle funkčnosti hraje zásadní roli také estetika. Jednotlivé doplňky působí spíše jako součást promyšleného interiéru než klasické sportovní náčiní.
Kabelka obsypaná přívěsky, šperky zdobící vše od prstů po ponožky nebo několik přes sebe navrstvených pásků. To je jen drobný útržek z trendy maximalismu, který v posledních sezónách dominuje módní scéně. S sebou přitom přináší nejen víc doplňků, ale také víc spotřeby. Definice „více je více“ tak nabývá zcela nových rozměrů. Vyvstává proto otázka, kde končí populární estetika a začíná neetický přístup inherentní pro pozdní kapitalismus.
Vysoká móda a konfekce spojily své síly. Luxusní výrobce hodinek Audemars Piguet a mainstreamová značka Swatch vydaly v sobotu 16. května očekávanou spolupráci. Kapesní hodinky Royal Pop však okamžitě překročily hranice virálu. Řada poboček po celém světě byla nucena zavřít své dveře a policie musela rozhánět davy, jež zatoužily ukořistit Labubu světa hodinek.
Americká značka Marc Jacobs balí kufry a stěhuje se k novému majiteli. Její dosavadní mateřská společnost, luxusní koncern LVMH, uzavřela ve čtvrtek oficiální dohodu se skupinou WHP Global. Důvodem k prodeji je ekonomická krize, kterou ještě prohloubila trvající válka v Iránu. Kreativní směr módního domu se však nezmění, v jeho čele nadále zůstává Marc Jacobs.
Stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, předvedl další důležitý debut. V Los Angeles vytáhl oponu před svou první cruise kolekcí. Umně v ní spojil vysokou módu s kalifornskou kulturou, definovanou Hollywoodem, tamní přírodou i vintage kabriolety. Opět tak rozehrál dokonale sladěnou hru kontrastů, která překvapila stejně jako splnila vysoká očekávání.
Modelka a podnikatelka Hailey Bieber rozšiřuje svou nadvládu nad módním světem. Stala se tváří nejen letní kampaně Mango, ale i celé značky. Léto vítá rovněž Chloé, a to s pomocí modelky Apple Martin. Chanel se svou další Métiers d'Art řadou zamíří do Říma a Ralph Lauren navrhl design amerických známek. Značky Roxy a Juicy Couture oznámily ikonickou spolupráci.
Nová kampaň z dílny Valentino spojuje dvě legendy. Lodičky Rockstud představuje na pozadí Říma, města, které je s nimi nerozdělitelně spjaté. Právě jeho architektura totiž kdysi inspirovala jejich design. Italský módní dům připomíná ikony z roku 2010 v nové kolekci Pre-fall 2026, o kterou se postaral jeho stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Alessandro Michele.
Okamžitě rozpoznatelný, trendy, až překvapivě přitažlivý. Přesně tak by se dal popsat milovaný nápoj Gen Z, matcha. Není proto divu, že se z menu hipsterských kaváren vyšlphal až na vrchol módní scény. V uplynulých měsících jí začíná dominovat a svými zelenými odstíny zatlačuje do kouta i trendy butter yellow. Do šatníků přitom zapadne přirozeně, bez větší námahy.
Podprsenka se na jaře automaticky posouvá z intimní vrstvy do viditelné součásti outfitu. Silueta, materiál i krajkové ornamenty najednou vstupují do každodenní outfitové ságy, stejně jako sako nebo top. V centru stojí především kontrast. Jemnost proti ostré linii krejčoviny, minimalismus proti dekoru, odhalenost proti kontrole. Výsledný look funguje ve chvíli, kdy se jednotlivé vrstvy čtou jako promyšlená kompozice, ne jako náhoda.
Nejvíc chic trend letošního roku můžete najít ve šperkovnici vaší babičky. Brože, které byly ještě nedávno považovány za zastaralý doplněk, zažívají comeback. Ozdoby různých velikostí a tvarů, doplňující kravaty, svetry a blůzy, začínají dobývat i ulice. Spolu s nimi však přichází otázka, jakou brož vybrat a kam ji umístit, abyste nevypadali jako z minulého století.
Bílé tenisky dlouho fungovaly jako bezpečný základ každého outfitu. Letos ale ustupují do pozadí a jejich místo přebírá barva. Ne opatrná, ne nenápadná. Naopak. Tenisky se stávají plnohodnotným vizuálním prvkem, který určuje náladu celého looku. Zásadní změna ale neleží jen v odstínech. Spolu s barvou přichází i jiná forma, jež kompletně přepisuje to, jak tenisky působí.
Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.
Móda je dnes rychlejší než kdy dřív. Trend vznikne na TikToku, během týdne se objeví na Instagramu, o měsíc později jej začnou prodávat fast fashion řetězce a za další dva skončí v koši. Mikrotrendy jsou nejrychleji stárnoucí kategorií současné módy. Na sociálních sítích fungují skvěle, ale v reálu často nepřežijí ani jednu sezonu. Vybrali jsme proto čtyři výstřelky, které letos nosit nebudeme.
Když se řekne Fendi a Řím, mluvíme o milostném vztahu, který nepotřebuje žádné vysvětlování. Oznámení, že debutová haute couture show návrhářky Marie Grazie Chiuri pro italský módní dům proběhne 9. července právě ve Věčném městě, rezonuje s odstupem několika týdnů od zveřejnění čím dál silněji. Zatímco většina módního světa už zprávu o lokaci a datu „odkšrtla“ jako jasnou věc, pod povrchem probublává událost s extrémním emocionálním přesahem. Nejde totiž jen o další termín v kalendáři haute couture přehlídek. Jde o rituální návrat římské rodačky, která po dekádách dobývání Paříže přichází převzít trůn, na kterém dnes nemůže sedět nikdo jiný než ona.
Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.
Dotek přírody a pulzující energie detailu se střetávají v nové kampani Jimmy Choo s názvem Natural Reflection. V magické krajině Joshua Tree se drsná kalifornská poušť proměňuje v unikátní scénu, kde se lesk materiálů inspirovaných pryskyřicí a drahokamy odráží v letním světle. Letní kolekce přináší kontrastní estetiku, která spojuje divokou krajinu s jemným luxusem.
Gucci se dnes nachází uprostřed zvláštní smyčky, v níž módní svět neustále vrací pozornost k jeho bývalým kreativním ředitelům. Publikum adoruje sexuální glamour Toma Ford a maximalismus Alessandra Michele nad značkou visí jako obří kulturní stín. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, jenž otevírá další vlnu archivních srovnání. Přesto existuje kapitola Gucci, která zůstává překvapivě nedoceněná. Ex-designérka Frida Giannini vytvořila obraz značky postavené na kontrolovaném lesku, glamouru a luxusu, který nikdy nežadonil o diskutabilní pozornost. Formovala Gucci způsobem, jenž se mezi sezónami stihl rozpustit do současné estetiky natolik, že ho mnozí přestali vnímat.
Vypadá to, že se na našich poličkách s parfémy nenápadně zabydluje nový trend, v němž hlavní roli nehraje růže ani jasmín, ale malý zelený oříšek. Pistácie se letos definitivně zbavila nálepky příchutě levné zmrzliny a stala se symbolem moderní, neokoukané elegance. Rozhodně ale zapomeňte na ulepené a přeslazené kompozice. V parfémech je současná pistácie krémová, jemně slaná a návyková jako ten nejměkčí svetr, který nebudete chtít sundat. Je to osvěžující změna, jež dokáže být stejně tak nevinně hravá jako dospěle sofistikovaná.
Dokonalé opálení bez potřeby horkého letního slunce? Bronzová kůže z pohodlí domova? Taková realita zní až příliš dobře na to, aby byla pravdou. A taky, že ano. Podobné výsledky slibuje peptid známý jako Barbie Drug, který se na sociálních sítích těší velké oblibě. Adorující influenceři však zapomínají zmínit, že je spojený se závažnými dopady, jako je zvýšené riziko rakoviny kůže.
Výměna hlavní tváře vůně Bleu de Chanel letos na jaře symbolizuje křehkost podobných partnerství i váhu, kterou s sebou podobná funkce nese. Timothee Chalameta po pouhých třech letech vyměnil herec Jacob Elordi. Třeba si z toho herec odnese ponaučení a příště si dvakrát rozmyslí, než začne veřejně hanit nejstarší umělecké směry jako je balet a opera, které značka, již zastupuje, dlouhodobě finančně podporuje.
Květen má v sobě něco zvláštního. Léto ještě oficiálně nezačalo, ale už je všude kolem cítit. Ráno bývají světlejší, odpoledne delší a celé dny působí uvolněněji. Všechno se mění, rozkvétá a získává trochu jinou energii. Právě v tomhle období člověk přirozeně sahá po věcech, které jsou lehčí a svěžejší. V péči, vůních i drobnostech, které používáme každý den, najednou víc hledáme jednoduchost a pohodlí. Je to nenápadná změna, ale dokáže úplně proměnit každodenní rutinu.
Žijeme v době, kdy se estetické procedury staly téměř běžnou součástí péče o vzhled. Vedle nich se ale stále více prosazují i chytré beauty pomůcky, díky kterým si můžete dopřát liftingový efekt v pohodlí domova. Moderní technologie přináší řešení, jež šetří čas i peníze a zároveň umožňují pravidelnou, každodenní péči o pleť bez nutnosti návštěvy speciální kliniky.
V horské pobřežní krajině na jihu Albánie vzniká nový obytný komplex od studia Bofill Taller de Arquitectura. Stavba s názvem The Veil reaguje na mimořádně citlivé prostředí. Projekt, poprvé představený v roce 2024, se tak odlišuje od běžných stavebních záměrů. Místo výrazné městské architektury pracuje s mořem a krajinou plnou lesů, skal a strmých svahů.
Historické seriály nabraly v posledních letech na popularitě. Určují trendy, inspirují beauty estetiku i způsob, jakým si představujeme minulost. Jen málokteré období proto popkultura využívá tak intenzivně jako britské regentství. Letos na jaře vyšel na BBC 1 seriál inspirovaný Jane Austen s názvem The Other Bennet Sister. Oproti populárnímu seriálu Bridgetonovi je přesně tím, co dnešní divák chce. Historická přesnost kostýmů je ve srovnání s akrylovými nehty a kouřovými stíny autentickým kusem reality.
Nostalgie v popkultuře narostla do zcela nečekaných rozměrů. Touha po „snazších“ letech z počátku milénia a nespoutaných devadesátkách vyústila v návrat zašlé ikony. Cigarety dobývají titulní stránky magazínů, filmová plátna i paparazzi fotografie. Holywoodské celebrity s nimi pózují stejně nenuceně, jako by šlo o prázdný kelímek kávy. S každým dalším potažením tak pohříbívají wellness trendy, které až donedávna tak zbožně uctívaly.
Pent je považován za Hermès ve světě fitness. Nejde jen o značku vyrábějící vybavení do posiloven, ale o redefinici toho, jak může pohyb a trénink vypadat. Každý produkt vzniká ručně, s důrazem na detail, prémiové materiály a řemeslné zpracování, které je v tomto odvětví výjimečné. Vedle funkčnosti hraje zásadní roli také estetika. Jednotlivé doplňky působí spíše jako součást promyšleného interiéru než klasické sportovní náčiní.
Kabelka obsypaná přívěsky, šperky zdobící vše od prstů po ponožky nebo několik přes sebe navrstvených pásků. To je jen drobný útržek z trendy maximalismu, který v posledních sezónách dominuje módní scéně. S sebou přitom přináší nejen víc doplňků, ale také víc spotřeby. Definice „více je více“ tak nabývá zcela nových rozměrů. Vyvstává proto otázka, kde končí populární estetika a začíná neetický přístup inherentní pro pozdní kapitalismus.
Vysoká móda a konfekce spojily své síly. Luxusní výrobce hodinek Audemars Piguet a mainstreamová značka Swatch vydaly v sobotu 16. května očekávanou spolupráci. Kapesní hodinky Royal Pop však okamžitě překročily hranice virálu. Řada poboček po celém světě byla nucena zavřít své dveře a policie musela rozhánět davy, jež zatoužily ukořistit Labubu světa hodinek.
Americká značka Marc Jacobs balí kufry a stěhuje se k novému majiteli. Její dosavadní mateřská společnost, luxusní koncern LVMH, uzavřela ve čtvrtek oficiální dohodu se skupinou WHP Global. Důvodem k prodeji je ekonomická krize, kterou ještě prohloubila trvající válka v Iránu. Kreativní směr módního domu se však nezmění, v jeho čele nadále zůstává Marc Jacobs.
Stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, předvedl další důležitý debut. V Los Angeles vytáhl oponu před svou první cruise kolekcí. Umně v ní spojil vysokou módu s kalifornskou kulturou, definovanou Hollywoodem, tamní přírodou i vintage kabriolety. Opět tak rozehrál dokonale sladěnou hru kontrastů, která překvapila stejně jako splnila vysoká očekávání.
Modelka a podnikatelka Hailey Bieber rozšiřuje svou nadvládu nad módním světem. Stala se tváří nejen letní kampaně Mango, ale i celé značky. Léto vítá rovněž Chloé, a to s pomocí modelky Apple Martin. Chanel se svou další Métiers d'Art řadou zamíří do Říma a Ralph Lauren navrhl design amerických známek. Značky Roxy a Juicy Couture oznámily ikonickou spolupráci.
Nová kampaň z dílny Valentino spojuje dvě legendy. Lodičky Rockstud představuje na pozadí Říma, města, které je s nimi nerozdělitelně spjaté. Právě jeho architektura totiž kdysi inspirovala jejich design. Italský módní dům připomíná ikony z roku 2010 v nové kolekci Pre-fall 2026, o kterou se postaral jeho stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Alessandro Michele.
Vzhledem k rostoucí kupní síle této generace a jejímu apetitu po módě se výzkumný a analytický tým BoF zaměřil na nejuznávanější značky mezi mladými zákazníky nakupujícími módu.
Pokud by bylo třeba dokázat, jak účinná může být spolupráce při rozšiřování zákaznické základny, pak je to spojení Gucci s Robloxem v roce 2021. Pod dohledem tehdejšího kreativního ředitele Alessandra Michele byla spolupráce italského domu s online herní platformou součástí širší strategie navázání kontaktu s různými demografickými skupinami. Pomohla tak upevnit Gucci jako oblíbenou značku pro Gen-Z (generaci ve věku od 12 do 25 let), která tvoří přibližně 25 % světové populace.
— Ella Bernard Online Design School (@RealEbods) December 5, 2022
V nedávném průzkumu, který provedla společnost BoF Insights ve spolupráci s Juv Consulting mezi téměř 1 000 americkými spotřebiteli z Generace Z, byli respondenti požádáni, aby uvedli svou oblíbenou značku. Ačkoli zdaleka nejoblíbenější značkou byla Nike, na druhém místě se umístila Gucci, která předstihla Adidas a jako jediná luxusní značka se dostala do první desítky.
Společnost Nike si získala přízeň Generace Z díky kombinaci ležérního, ale stylového designu oblečení a obuvi, kreativní spolupráce, dostupné ceny a výrazných marketingových kampaní zaměřených na sociální témata.
Přesto i značka jako je Gucci si našla přízeň Generace Z, přestože její drahé výrobky jsou pro většinu mladých spotřebitelů nedostupné. Snahou domu je zaujmout mladší spotřebitele experimenty, jako jsou NFT drops a virtuální prostory v Robloxu, stejně jako produkty a spolupráce zaměřené na streetwear a sportovní oblečení.
Generace Z však také tíhne ke značkám rychlého a středního segmentu, jako jsou H&M, Zara a Levi’s. Shein na 10. místě je jedinou značkou ultra rychlé módy, která se objevila v první dvacítce, přičemž naši respondenti z Generace Z poznamenali, že se tomuto segmentu věnují především kvůli cenové dostupnosti a četnosti nových trendových produktů.
Zároveň se vyjádřili, že chtějí také podporovat udržitelné a nedostatečně zastoupené značky. Přesto je cenová dostupnost pro tuto generaci důležitá. 66 % respondentů průzkumu uvedlo, že cena je jedním ze tří nejdůležitějších faktorů při nákupu módní značky, následovaná stylem značky a udržitelností.
Návštěvníkům Káhiry o víkendu bylo možné odpustit, že si mysleli, že přistáli na jiné planetě.
Po západu slunce představil francouzský módní dům pánskou kolekci před pyramidami v Gíze. Velkolepá přehlídka, která nastavila novou laťku v období po pandemii. Když se modelové objevili jako přízračné tečky na osvětleném pásu přehlídkového mola, postupně se za nimi rozsvítily tři pyramidy, jejichž bílé okraje se rýsovaly na tmavé obloze.
Foto: Dior
Se svými peroxidově blond vlasy, ležérním oblečením z 80. let a měsíčními botami připomínal první model Stinga adaptaci filmu „Duna“ Davida Lynche z roku 1984.
Kim Jones, kreativní ředitel značky Dior uvedl, že se nejvíce inspiroval storyboardy kultovního filmu režiséra Alejandra Jodorowského, který se v polovině 70. let neúspěšně pokusil román převést na filmové plátno. „Ten film, který nebyl nikdy natočen, by byl neuvěřitelný. Ve své knihovně mám podepsané vydání každé ze sedmi knih ‚Duna‘ od Franka Herberta a jsem jím už léta posedlý,“ řekl návrhář v předpremiéře pro server WWD.com.
Foto: Dior
Co má meziplanetární cestování společného s Egyptem? Jistě, faraóni po sobě zanechali dost záhad, aby podpořili teorie, že jejich civilizaci založili mimozemšťané. „O starověkém Egyptě toho mnohé nevíme. Otázka na „mimozemšťany“ vždycky přijde na řadu,“ řekl Jones a poukázal na děsivě přesnou geografickou polohu nekropole v Gíze. „Velká pyramida se v té době nacházela ve středu celé zeměkoule. Jak to věděli?„
Jones, syn hydrogeologa, navštívil Egypt poprvé jako dítě a několikrát se tam vrátil, naposledy v roce 2019, kdy se vydal na plavbu po Nilu.
Návrhář se rozhodl spojit oslavy 75. výročí značky Dior se 100. výročím objevení Tutanchamonovy hrobky britským archeologem Howardem Carterem.
Aby se vyhnul případným obviněním z kulturního přivlastňování, založil Jones svých 75 vzhledů na dámském archivu značky Dior. Jeho klíčovým kouskem byl vlněný „demi-kilt“, inspirovaný šikmo skládanou sukní z 50. let, nazvaný Bonne Fortune, což kolekci elegantně spojuje se zálibou zakladatele Christiana Diora v pověrách a láskou k astrologii.
Foto: Dior
Poryvy větru bičovaly odnímatelné „panely“ v délce ke kolenům nebo do půli lýtek, které byly připevněny k vyhrnutým kalhotám v neutrálních tónech. Byly kombinovány se svěžími mikinovými topy s rozepnutými knoflíky na zádech, gázovými bundami s ochrannými kapucemi a nadýchanými trapézovými kabáty.
Jonesovy kolekce udržují rovnováhu mezi pohodlím a bohatstvím. Tílka byla zdobena vroubkovanými „panely“ lemovanými flitry, což byla připomínka jednoho z nejslavnějších výtvorů domu, šatů Junon z roku 1949. K nejexkluzivnějším klientům značky promluví zaprášená šedá bunda z krokodýlí kůže a její blýskavější alternativa z holografické krajty.
Foto: Dior
Přehlídka však byla významná i pro street-style a to díky kouskům, jako je bezpečnostně oranžová bunda s vestavěným batohem a užitkovými kapsami přes celá záda.
Jones, který u Diora slaví 25 let, uvedl, že helmy ve stylu Gigera byly vytištěny 3D tiskem, zatímco čepice se šikmými vrcholy byly okopírovány z návrhu, který poprvé vytvořil krátce po absolvování studia na Central Saint Martins v roce 2002.
Foto: Dior
Zatímco noční oblohu křižovaly zelené laserové paprsky, orchestr zahrál rekomponovanou verzi Vivaldiho Čtvera ročních dob a završil tak večer plný nevídaných událostí na tomto prestižním místě.
Akce byla pro předsedu představenstva a výkonného ředitele společnosti Christian Dior Couture Pietra Beccariho a jeho týmy velkým zážitkem. Překážky, s nimiž se organizátoři potýkali, sahaly od byrokracie až po obavy o bezpečnost, nedostatečný přístup k internetu a nedostatek kvalifikovaného personálu, například anglicky mluvících řidičů. „Chce to dobrou vůli a dobré vztahy. Přehlídka byla kompletně vyrobena zde. Pracovali jsme s místními lidmi. Myslím, že se k nim nikdy v životě nechovali tak dobře. Byla tu jídelna i inspektor práce,“ řekl Beccari před začátkem akce.
📸 | Lewis acompanhado do Eun-Woo, Naomi Campbell e Pietro Beccari no evento da Dior hoje. pic.twitter.com/ITSmubTFvO
Beccari začal připravovat půdu pro výstavu již před více než rokem na prvním ročníku Forever Is Now, výstavy velkoformátových děl poblíž pyramid v Gíze, kterou pořádá poradenská společnost Art d’Égypte, jejímž cílem je demokratizace umění a podpora kulturního turismu v Egyptě prostřednictvím veřejných výstav současného umění.
Dior získal také exkluzivní přístup do zbrusu nového Velkého egyptského muzea, kde v pátek uspořádal prezentaci hostující kapsulové kolekce Dior Tears, kterou navrhl kreativní ředitel Denim Tears Tremaine Emory.
Po skončení přehlídky nastal čas na večírek pro nadšeného Jonese a jeho tým. Dokonce i návrháři vyrazilo dech finále s modely, jejichž siluety se v dlouhé řadě rýsovaly na pozadí pyramid. „Když jsem vyšel ven, snažil jsem se nebrečet,“ přiznal.
Dior Men Fall 2023 Show
Celou fotokolekci si můžete prohlédnou na stránkách Dior.com / Men Fall 2023 Show.
Pokud se po třetí adventní neděli budete pohybovat v Paříži, rozhodně si na svůj seznam přidejte návštěvu zbrusu nové kavárny a čokoládovny Maxime Fréderic at Louis Vuitton. Oslavuje sladké výtvory svého jmenovce Maxime Frédérica, držitele ocenění Gault&Millau, jež letos získal a stal se tak cukrářem roku. Jeho talent je neuvěřitelný, uznávaný a zaslouží si být objeven.
Pokud se rozhodnete vydat do tohoto sladkého ráje, naleznete ho v prostorách LV Dream, nejnovější výstavní síni Louis Vuitton, která se nachází, co by kamenem dohodil od mostu Pont Neuf. Těšit se můžete na čerstvé dortíky inspirované módními motivy a čokoládu, připomínající spíše umělecká díla, zabalenou v ikonických krabičkách.
Foto: Sortira Paris
Jak kavárna, tak prodejna čokolády, takzvaná La Chocolaterie, jsou laděny do přírodního prostředí s bujnými tropickými rostlinami. Frédéric přenáší charakteristické motivy Louise Vuittona do řady cukrářských výrobků, z nichž mnohé jsou vystaveny jako umělecké předměty.
Foto: Sortira Paris
La Chocolaterie se skládá z oblého pultu z dubového dřeva obklopeného vyskládanými kufry, proloženými výklenky, ve kterých jsou vystavené čokoládové výtvory, jak jinak, než v nádherných krabičkách.
Foto: Sortira Paris
Frédéric je náročný na všechny suroviny, vanilku či kávová zrna vybírá pouze z prvotřídních zdrojů, zatímco ingredience, jako jsou vejce, pocházejí z jeho vlastní rodinné farmy v Normandii. Je proto téměř jisté, že vás zde čeká gastronomický zážitek, který navíc můžete spojit s návštěvou bezplatné výstavy. Kterou si však nezapomeňte předem rezervovat!
Ano, čtete dobře! Výstavní místo je otevřeno od 16. listopadu a bude přístupné po dobu jednoho roku. Těšit se můžete na devět místností, které nabízí interaktivní zážitky a hlubší seznámení s partnerstvími této značky. Ale i s nejrůznějšími umělci, architekty a designéry. Vuitton spolupracoval například s Richardem Princem, Jeffem Koonsem, Takashim Murakamim nebo Yayoi Kusamou.
Foto: Sortira Paris
Na závěr můžete zavítat do obchodu se suvenýry, kde jistě objevíte něco, co vám bude tento kulturní a gastronomický zážitek připomínat ještě dlouhé roky.
Ve čtvrtek se v Paříži otevřela nová instalace vůní Maison Cartier nazvaná Le Mythe Parfumé neboli Mýtus vůně. Jedná se o druhý umělecký projekt společnosti Cartier, který nese název OSNI 2, což je zkratka francouzských slov pro neidentifikované vonné předměty. Obě vůně vytvořila Mathilde Laurent, parfumérka domu Cartier.
„Smyslem celé instalace je ukázat, že parfém spojuje nekonečně velké s nekonečně malým – neboli to, co je lidskému oku neviditelné,“ řekla Laurentová pro server WWD.com. „To byla vlastně vždycky jeho role,“ dodala.
Vyzdvihla duchovní povahu vůně a poukázala na dobu, kdy lidé používali vůni kouře kadidla k předávání zpráv bohům.
Laurentová uvedla, že další úlohou OSNI je „vrátit parfémům větší vznešenost“ a povznést člověka čichovou krásou.
OSNI 2 se koná za tmy v budově stojící na adrese Rue Robert Esnault-Pelterie 2 na levém břehu Jordánu. Při vstupu návštěvníci nejprve spatří osvětlenou kresbu George Barbiera, který v roce 1949 vytvořil pro pozvánku společnosti Cartier mýtickou Dame à la Panthère – zobrazující ženu zahalenou v náhrdelnících stojící před sedícím panterem.
Jako zvukový doprovod čte umělec mluveného slova Rhael „LionHeart“ Cape báseň, kterou napsal. Lidé pak procházejí do vedlejší místnosti, kde se podél stěny táhne závěs z kapek vody provoněný parfémem La Panthère. Na osvětlených kapkách se objeví hologramový obraz pantera. Ten se plíží prostorem, aby vzápětí opět zmizel v záblesku světel.
Foto: Cartier
Návštěvníci slyší zvuky, které byly složeny kolem frekvence zlatého řezu, považované za příznivé pro meditaci. Jsou vyzváni, aby se dotkli padající vody, která na jejich rukou zanechává vůni.
OSNI 2 potrvá pouze do 11. prosince. Je možné se na ni bezplatně přihlásit o vstupenky na stránkách společnosti Cartier. A stejně jako první imerzivní umělecké dílo, i tato instalace by měla putovat po celém světě.
První OSNI, která nesla název „Le Nuage Parfumé“ neboli „Parfémovaný oblak“ – byla otevřena v roce 2017. Tvořil ji voňavý oblak zavěšený uprostřed velké průhledné skleněné krychlové konstrukce stojící v základech muzea Palais de Tokyo a Musée d’Art Moderne v Paříži.
Nesmrtelný módní trend, nadčasovost, udržitelnost. Tak lze definovat minimalismusv módě, špercích, interiéru, i životním stylu. Pokud vás tento styl okouzlil, nechte se inspirovat, jak vytvořit minimalistický šatník i domov.
Čisté linie, rovné střihy, absence ozdobných prvků a minimum barev. To jsou společné prvky minimalismu. Jeho vyznavači využívají minimum věcí, log a ornamentů, což je velké plus při kombinování jednotlivých kousků. V podstatě můžete poladit veškeré věci dohromady, aniž byste šlápli vedle.
Módní minimalistické nezbytnosti
Ptáte se, jak tedy minimalismus konkrétně uchopit? Pořiďte si rovně střižené džíny, kožený pásek, černý rolák, béžový trenchcoat a obout můžete klasické bílé tenisky. Zaměřte se také na minimalistické doplňky. Kabelky z kvalitního materiálu střídejte s plátěnými taškami. Vytvoříte tak nenuceně minimalistický look, se kterým můžete vyrazit kamkoliv. Důležitou nezbytností je bílá košile, nositelná na více způsobů. V zimním období je skvělá pod svetrem, ležérně vypadá s ohrnutými rukávy, v kombinaci s perlovým náhrdelníkem vytvoříte elegantní outfit.
Doporučujeme držet se osvědčených značek, jako je například Céline, Jil Sander nebo COS. Materiály a precizní provedení dohání kousky k minimalistické dokonalosti. Přírodní a čisté barvy jsou samozřejmostí, stejně jako klasické střihy. Butiky první a posledně jmenované značky najdete v Pařížské ulici v Praze. I když se minimalistická posedlost šíří rychlostí světla a mnoho značek má vždy něco z tohoto stylu ve své nabídce, vsaďte na pár must-have kousků, které vám nesmí chybět.
Foto: Céline
Foto: Jil Sander
Foto: COS
Minimalistické šperky
Poohlédněte se mimo nejznámější šperkařské velikány, třeba u Sophie Brahe nebo Jennifer Fisher. Sophie je rodačka z Kodaně a severský životní styl se na její tvorbě jasně podepisuje. Američanka Jennifer preferuje klasické modely šperků. Najdete u ní typické zlaté kruhové náušnice i stříbrné prsteny, bez jakéhokoliv ornamentu či zdobného prvku.
Jak vytvořit útulný a přitom minimalistický domov? Podobně jako u oblečení se zaměřte na čisté linie, přírodní barvy a kvalitní materiály. Jedno pravidlo je však nejdůležitější. Dbejte na dostatek volného prostoru. Vzdušnost je klíčovým prvkem ke krásnému žití v „minimalu“.
Krásné dekorace, nábytek a potřeby do domácnosti pořídíte v online obchodech jako jsou Finnish Design Shop, Jenni Kayne nebo Menu. Inspirací z řad influencerů vám může být minimalistický domov Kim Kardashian s přírodním designem a tónováním od bílé po béžovou a hnědou.
Spojení dvou značek na kapsulové kolekci je v módním průmyslu obvyklé, ale začátkem prosince se spojily hned tři značky: Tod’s, Moncler a Palm Angels.Dámská a pánská podzimní kolekce se opírá o dvoje signature boty Tod’s, které Palm Angels reinterpretovali pro Moncler Genius. Tváří kampaně je topmodelka Naomi Campbell.
ProjektTod’s x 8 Moncler Palm Angelsje součástí kreativní laboratoře Tod’s Factory, která byla spuštěna v roce 2018 s cílem vytvářet netradiční projekty s designéry a umělci ze světa luxusu a designu, představovat kolekce a limitované edice a reinterpretovat styl a dědictví značky Tod’s.
„Zajímá mě kvalita produktu a vášeň, která za ním leží. Proto se při každé spolupráci obracím na ty nejlepší,“ řekl zakladatel a kreativní ředitel Palm Angels Francesco Ragazzi pro UPS Magazine. „Spolupráce je způsobem jak experimentovat, propojovat naší vizi a učit se díky spojení s takovými giganty, jako jsou Tod’s a Moncler.“
Sám Ragazzi vyrůstal s botami Tod’s na nohou. I proto vyjádřil svůj obdiv k tomu, co samotná značka představuje: „Hodně mluvíme o Made in Italy, ale podle mého názoru toho není nikdy dost.” Vyzdvihl řemeslníky Tod’s a zmínil, že přistupoval k návrhu kolekce s respektem, přidal kontrastní prvky a přitom zachoval podstatu.
Ragazzi spojil odkazy na americký sport a popkulturu s italským vkusem na charakteristických mokasínách Tod’s Gommino s motivem plamene. Ve stejném duchu jsou přepracovány prvky horského sportovního oblečení pro model W.G. Nová verze ikonických zimních bot Gommino má prvky horolezecké a detaily sněhové boty.
Naomi Campbell fotografoval v Miami filadelfský fotograf Quil Lemons. Oblékla zlatou bundu Keon, kombinovanou se zlatými tepláky. Dále třpytivou černou kombinaci crop topu a kalhot pod péřovou vestou. Charakter snímků se nese v duchu vintage 90. let, s basketbalovým hřištěm, lehátky, skokanským prknem a mořským molem.
Foto: Tod’s
„Je to uvolněná hravá kolekce, což je podstatou Palm Angels,“ řekl Ragazzi a dodal: „Na tomto příběhu spolupracovaly tři značky, pocházející z různých světů. Spojily se, aby viděly produkt novým, převratným způsobem. To vytváří energii, která je v módě nezbytná.“
Značka Tod’s Factory byla uvedena na trh v září 2018 s Alessandrem Dell’Acquou, v červenci 2019 ji následoval Alber Elbaz. V březnu 2020 přišla řada na Maiko Kurogouchi, návrhářku stojící za japonskou značkou Mame Kurogou.
Darren Star, americký spisovatel, režisér a producent, který stojí za seriály jako jsou Emily in Paris nebo Sex and the City, je jedním ze tří nových investorů do francouzské přední online nákupní galerie ReSee.com.
Společnost Re-SEE byla založena v Paříži v roce 2013 a je dílem dvou módních redaktorek a nyní spolumajitelek Sofia Bernardin a Sabrina Marshall z časopisů VOGUE a Self Service. Online nákupní vintage galerie Resee.com se zaměřuje převážně na žádané módní kousky, jako jsou kabelky Hermès, archivní kousky Alaïa, Chanel z éry Karla Lagerfelda nebo Celine z éry Phoebe Philo.
Dalšími novými investory jsou americká podnikatelka v oblasti technologií Shari Glazerová, zakladatelka a výkonná ředitelka společnosti Kalos Labs, a Michael Dayan, spoluzakladatel francouzského elektronického obchodu Showroomprive.com.
„Cestu společnosti Re-SEE sleduji již několik let,“ řekl Darren Star pro web WWD.com. „Přitahovala mě přitažlivost vintage módy, ale především úroveň vkusu a inteligence, která za značkou stojí.“
The „Emily in Paris“ creator is among three new investors in fast-growing e-commerce player Resee. https://t.co/Q1LbXRDGYm
Osobnosti ze světa zábavy se v poslední době stávají aktivními investory do módních a kosmetických firem a uplatňují své bohatství, slávu, důvěryhodnost a spotřebitelský přehled, aby pomohly značkám růst.
Podle Re-SEE trojice odborníků z různých oblastí „podpoří exponenciální růst společnosti v srdci velmi živého trhu secondhandů“.
Finanční podmínky nebyly zveřejněny, ale předpokládá se, že investice se pohybují v řádu milionů dolarů.
Spoluzakladatelky a většinové majitelky společnosti ReSee Sofia Bernardinová a Sabrina Marshallová ve svém prohlášení uvedly, že nové kolo financování pomůže urychlit mezinárodní expanzi společnosti, zdokonalit její schopnosti globálního zásobování a pomůže jí investovat do technologií nezbytných k optimalizaci jejích schopností.
Další expanze se podle zprávy zaměří na Švýcarsko, Hongkong a Singapur. Francie zůstává pro společnost klíčovým trhem. Nedávno otevřela showroom na Avenue Kléber v přímo v Paříži. Příští týden plánuje otevřít měsíční pop-up store v hotelu Carlyle v New Yorku. Spojené státy byly v první polovině roku 2022 největším trhem společnosti Re-SEE s podílem 38 %.
Do roku 2025 chce společnost dosáhnout tržeb ve výši 25 milionů eur.
Ačkoli je Re-SEE menší než konkurenti jako Vestiaire Collectivenebo The RealReal, může se pochlubit průměrným košíkem ve výši 1 161 Eur.
Díky silné celosvětové poptávce po vintage a secondhandovém luxusním zboží zaznamenává společnost každoroční růst tržeb o přibližně 120 % a chlubí se, že je od počátku zisková.
Podle zprávy „2022 Resale Report„, kterou vypracovala online platforma pro další prodej ThredUp, vzroste celosvětový trh s oblečením z druhé ruky do roku 2026 o 127 procent na 218 miliard dolarů, což je třikrát rychleji než celosvětový trh s oblečením celkově.
Společnost Balenciaga požaduje nejméně 25 milionů dolarů jako náhradu škody od produkční společnosti, která stojí za reklamní kampaní, kvůli níž se luxusní módní dům stal na začátku prázdninové nákupní sezóny terčem ostré kritiky.
Balenciaga podala v pátek u Nejvyššího soudu státu New York na Manhattanu žalobu, v níž tvrdí, že produkční společnost North Six Inc. a scénograf Nicholas Des Jardins použili na fotografiích v reklamní kampani bez povolení dokumenty týkající se případu „dětské pornografie“. Informují o tom servery Businessoffashion.com a Bloomberg.com.
Balenciaga seeks at least $25 million in damages from the production company behind an ad campaign that’s made the luxury fashion house the target of fierce criticism https://t.co/cvvdYiP4e0
V důsledku toho si veřejnost a média „falešně a děsivě spojily značku Balenciaga s odpudivým a hluboce znepokojujícím tématem„, uvedl módní dům v soudních dokumentech. Zástupce společnosti North Six Inc. se zatím odmítl vyjádřit.
Společnost Balenciaga se v pondělí znovu omluvila a v prohlášení uvedla, že přebírá „plnou odpovědnost za nedostatečný dohled a kontrolu dokumentů,“ a dodala, že „mohli postupovat jinak.“
Módní značka se také znovu omluvila za samotnou reklamní kampaň, v níž byly zobrazeny děti držící plyšové medvídky, kteří byli oblečeni do něčeho, co vypadalo jako bondáž. Společnost tyto obrázky rovněž odstranila ze všech svých reklamních materiálů.
Širší veřejnost na „skandál“ upozornila především influencerka a podnikatelka Kim Kardashian ve svém prohlášení na sociálních sítích, že přehodnocuje svůj vztah s Balenciagou. V neděli sdělila svým 334 milionům sledujících na Instagramu, že její budoucí vztah se značkou bude založen na její „ochotě přijmout odpovědnost za něco, co se nemělo nikdy stát“.
Foto: Reuters
„Na bezpečí dětí musíme dohlížet a jakékoli pokusy o normalizaci zneužívání dětí jakýmkoliv způsobem by neměly mít v naší společnosti místo,“ uvedla Kardashianová.
Kardashianová se objevila již v mnoha reklamních kampaních značky. V loňském roce se například účastnila galavečeru Met Gala v kompletním outfitu od Balenciaga.
Web Businessoffashion.com odkazuje na dubnovou zprávu Banky HSBC, která odhadla, že Balenciaga v roce 2021 dosáhla tržeb ve výši přibližně 1,76 miliardy eur (1,82 miliardy dolarů).
Značka se na začátku tohoto měsíce dostala na titulní stránky novin, když přestala spolupracovat s Ye, rapperem dříve známým jako Kanye West, poté, co zveřejnil antisemitské příspěvky. Ye je bývalým manželem Kardashianové.
Oční stíny a kočičí linka jsou evergreenem pro párty líčení. O úroveň výše je výrazné konturování očí technikou „cut crease“.
V doslovném překladu znamená vykrojení oblouku – v tomto případě v ohybu horního očního víčka. To je prosvětlené korektorem a směrem k obočí dramatický pohled podporuje tmavé stínování. Úchvatného efektu docílíte s třpytivými očními stíny nebo metalickými glitry. Dodáte tak vašim očím jiskrnou záři a zároveň tajemnou hloubku.
Zdroj: Pinterest
Líčení v tomto stylu si oblíbily jak známé osobnosti, jako je Kate Moss nebo Olivia Wilde, tak beauty umělkyně na sociálních sítích, které po zadání #glittercutcrease hýří neuvěřitelnými barevnými kombinacemi. Prim však hraje hvězdný třpyt tvořený glitry.
– Naneste podkladovou bázi na obličej a dolní i horní oční víčka. – Pokračujte barevným očním stínem v oblouku očního víčka, od vnitřního koutku k vnějšímu, až k nadočnicovému oblouku. Stín rozetřete do ztracena.
TIP: Krásně vypadá, když směrem k obočí dostínujete světlejší barvou.
– Natřete a vklepejte korektor nebo tekutý oční stín v tělové barvě na plochu horního očního víčka a zakončete ostrou konturou na jeho vrcholu.
TIP: Plochým kulatým štětečkem naneste korektor nejdříve na okraj horního víčka a poté zvedněte pohled směrem vzhůru. Korektor se vám obtiskne v horní části víčka a pomůže vám najít hranici pro vykreslení linie „cut crease“.
– Kontrastní barevný přechod ve vnějších očních koutcích rozmažte tmavším stínem. – Na světlou plochu horního víčka naneste třpytivé oční stíny, třpytivý pigment nebo metalické glitry. – Doplňte poctivou vrstvou řasenky nebo aplikujte umělé řasy. – Můžete finišovat černou oční linkou a vystínovat i spodní oční víčko. – Oči hrají hlavní roli, takže make-up rtů zvolte decentnější.
Trend, který podpoří vaší kreativitu a zároveň je úžasně praktický, odstartoval v roce 2019 Chanel. Dnes ho následují italské módní domy Fendi nebo Bottega Veneta. „Double bags“ se nesly také na přehlídkách Prada a Jacquemus. Proto směle provětrejte dvě kabelky a zároveň lépe zorganizujte jejich obsah. Máte skvělou možnost pohrát si s mixováním barev a velikostí. Vyhněte se velkým „shopperkám“. Raději sáhněte po stejném designu v různých velikostech.
Video: Chanel
„Double bag“ byla k vidění na mole Bottega Veneta pro nadcházející sezónu SS23. Kombinace kůže a plátna vystihuje šmrnc italské značky.
Video: Bottega Veneta
Na velikosti záleží
U barev si pohlídejte stejné, například pastelové tóny. Klasickou trefou je pak černobílá kombinace. Základní heslo zní: jedna malá, druhá větší.
Modelka Linda Evangelista ukázala dvojitou stříbrnou krásu – k příležitosti pětadvacátého výročí Baguette od Fendi, čímž přispěla k návratu trendu „double bags“.
