Okamžitě rozpoznatelný, trendy, až překvapivě přitažlivý. Přesně tak by se dal popsat milovaný nápoj Gen Z, matcha. Není proto divu, že se z menu hipsterských kaváren vyšlphal až na vrchol módní scény. V uplynulých měsících jí začíná dominovat a svými zelenými odstíny zatlačuje do kouta i trendy butter yellow. Do šatníků přitom zapadne přirozeně, bez větší námahy.
Podprsenka se na jaře automaticky posouvá z intimní vrstvy do viditelné součásti outfitu. Silueta, materiál i krajkové ornamenty najednou vstupují do každodenní outfitové ságy, stejně jako sako nebo top. V centru stojí především kontrast. Jemnost proti ostré linii krejčoviny, minimalismus proti dekoru, odhalenost proti kontrole. Výsledný look funguje ve chvíli, kdy se jednotlivé vrstvy čtou jako promyšlená kompozice, ne jako náhoda.
Nejvíc chic trend letošního roku můžete najít ve šperkovnici vaší babičky. Brože, které byly ještě nedávno považovány za zastaralý doplněk, zažívají comeback. Ozdoby různých velikostí a tvarů, doplňující kravaty, svetry a blůzy, začínají dobývat i ulice. Spolu s nimi však přichází otázka, jakou brož vybrat a kam ji umístit, abyste nevypadali jako z minulého století.
Bílé tenisky dlouho fungovaly jako bezpečný základ každého outfitu. Letos ale ustupují do pozadí a jejich místo přebírá barva. Ne opatrná, ne nenápadná. Naopak. Tenisky se stávají plnohodnotným vizuálním prvkem, který určuje náladu celého looku. Zásadní změna ale neleží jen v odstínech. Spolu s barvou přichází i jiná forma, jež kompletně přepisuje to, jak tenisky působí.
Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.
Móda je dnes rychlejší než kdy dřív. Trend vznikne na TikToku, během týdne se objeví na Instagramu, o měsíc později jej začnou prodávat fast fashion řetězce a za další dva skončí v koši. Mikrotrendy jsou nejrychleji stárnoucí kategorií současné módy. Na sociálních sítích fungují skvěle, ale v reálu často nepřežijí ani jednu sezonu. Vybrali jsme proto čtyři výstřelky, které letos nosit nebudeme.
Když se řekne Fendi a Řím, mluvíme o milostném vztahu, který nepotřebuje žádné vysvětlování. Oznámení, že debutová haute couture show návrhářky Marie Grazie Chiuri pro italský módní dům proběhne 9. července právě ve Věčném městě, rezonuje s odstupem několika týdnů od zveřejnění čím dál silněji. Zatímco většina módního světa už zprávu o lokaci a datu „odkšrtla“ jako jasnou věc, pod povrchem probublává událost s extrémním emocionálním přesahem. Nejde totiž jen o další termín v kalendáři haute couture přehlídek. Jde o rituální návrat římské rodačky, která po dekádách dobývání Paříže přichází převzít trůn, na kterém dnes nemůže sedět nikdo jiný než ona.
Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.
Dotek přírody a pulzující energie detailu se střetávají v nové kampani Jimmy Choo s názvem Natural Reflection. V magické krajině Joshua Tree se drsná kalifornská poušť proměňuje v unikátní scénu, kde se lesk materiálů inspirovaných pryskyřicí a drahokamy odráží v letním světle. Letní kolekce přináší kontrastní estetiku, která spojuje divokou krajinu s jemným luxusem.
Gucci se dnes nachází uprostřed zvláštní smyčky, v níž módní svět neustále vrací pozornost k jeho bývalým kreativním ředitelům. Publikum adoruje sexuální glamour Toma Ford a maximalismus Alessandra Michele nad značkou visí jako obří kulturní stín. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, jenž otevírá další vlnu archivních srovnání. Přesto existuje kapitola Gucci, která zůstává překvapivě nedoceněná. Ex-designérka Frida Giannini vytvořila obraz značky postavené na kontrolovaném lesku, glamouru a luxusu, který nikdy nežadonil o diskutabilní pozornost. Formovala Gucci způsobem, jenž se mezi sezónami stihl rozpustit do současné estetiky natolik, že ho mnozí přestali vnímat.
Vypadá to, že se na našich poličkách s parfémy nenápadně zabydluje nový trend, v němž hlavní roli nehraje růže ani jasmín, ale malý zelený oříšek. Pistácie se letos definitivně zbavila nálepky příchutě levné zmrzliny a stala se symbolem moderní, neokoukané elegance. Rozhodně ale zapomeňte na ulepené a přeslazené kompozice. V parfémech je současná pistácie krémová, jemně slaná a návyková jako ten nejměkčí svetr, který nebudete chtít sundat. Je to osvěžující změna, jež dokáže být stejně tak nevinně hravá jako dospěle sofistikovaná.
Dokonalé opálení bez potřeby horkého letního slunce? Bronzová kůže z pohodlí domova? Taková realita zní až příliš dobře na to, aby byla pravdou. A taky, že ano. Podobné výsledky slibuje peptid známý jako Barbie Drug, který se na sociálních sítích těší velké oblibě. Adorující influenceři však zapomínají zmínit, že je spojený se závažnými dopady, jako je zvýšené riziko rakoviny kůže.
Výměna hlavní tváře vůně Bleu de Chanel letos na jaře symbolizuje křehkost podobných partnerství i váhu, kterou s sebou podobná funkce nese. Timothee Chalameta po pouhých třech letech vyměnil herec Jacob Elordi. Třeba si z toho herec odnese ponaučení a příště si dvakrát rozmyslí, než začne veřejně hanit nejstarší umělecké směry jako je balet a opera, které značka, již zastupuje, dlouhodobě finančně podporuje.
Květen má v sobě něco zvláštního. Léto ještě oficiálně nezačalo, ale už je všude kolem cítit. Ráno bývají světlejší, odpoledne delší a celé dny působí uvolněněji. Všechno se mění, rozkvétá a získává trochu jinou energii. Právě v tomhle období člověk přirozeně sahá po věcech, které jsou lehčí a svěžejší. V péči, vůních i drobnostech, které používáme každý den, najednou víc hledáme jednoduchost a pohodlí. Je to nenápadná změna, ale dokáže úplně proměnit každodenní rutinu.
Žijeme v době, kdy se estetické procedury staly téměř běžnou součástí péče o vzhled. Vedle nich se ale stále více prosazují i chytré beauty pomůcky, díky kterým si můžete dopřát liftingový efekt v pohodlí domova. Moderní technologie přináší řešení, jež šetří čas i peníze a zároveň umožňují pravidelnou, každodenní péči o pleť bez nutnosti návštěvy speciální kliniky.
V horské pobřežní krajině na jihu Albánie vzniká nový obytný komplex od studia Bofill Taller de Arquitectura. Stavba s názvem The Veil reaguje na mimořádně citlivé prostředí. Projekt, poprvé představený v roce 2024, se tak odlišuje od běžných stavebních záměrů. Místo výrazné městské architektury pracuje s mořem a krajinou plnou lesů, skal a strmých svahů.
Historické seriály nabraly v posledních letech na popularitě. Určují trendy, inspirují beauty estetiku i způsob, jakým si představujeme minulost. Jen málokteré období proto popkultura využívá tak intenzivně jako britské regentství. Letos na jaře vyšel na BBC 1 seriál inspirovaný Jane Austen s názvem The Other Bennet Sister. Oproti populárnímu seriálu Bridgetonovi je přesně tím, co dnešní divák chce. Historická přesnost kostýmů je ve srovnání s akrylovými nehty a kouřovými stíny autentickým kusem reality.
Nostalgie v popkultuře narostla do zcela nečekaných rozměrů. Touha po „snazších“ letech z počátku milénia a nespoutaných devadesátkách vyústila v návrat zašlé ikony. Cigarety dobývají titulní stránky magazínů, filmová plátna i paparazzi fotografie. Holywoodské celebrity s nimi pózují stejně nenuceně, jako by šlo o prázdný kelímek kávy. S každým dalším potažením tak pohříbívají wellness trendy, které až donedávna tak zbožně uctívaly.
Pent je považován za Hermès ve světě fitness. Nejde jen o značku vyrábějící vybavení do posiloven, ale o redefinici toho, jak může pohyb a trénink vypadat. Každý produkt vzniká ručně, s důrazem na detail, prémiové materiály a řemeslné zpracování, které je v tomto odvětví výjimečné. Vedle funkčnosti hraje zásadní roli také estetika. Jednotlivé doplňky působí spíše jako součást promyšleného interiéru než klasické sportovní náčiní.
Kabelka obsypaná přívěsky, šperky zdobící vše od prstů po ponožky nebo několik přes sebe navrstvených pásků. To je jen drobný útržek z trendy maximalismu, který v posledních sezónách dominuje módní scéně. S sebou přitom přináší nejen víc doplňků, ale také víc spotřeby. Definice „více je více“ tak nabývá zcela nových rozměrů. Vyvstává proto otázka, kde končí populární estetika a začíná neetický přístup inherentní pro pozdní kapitalismus.
Vysoká móda a konfekce spojily své síly. Luxusní výrobce hodinek Audemars Piguet a mainstreamová značka Swatch vydaly v sobotu 16. května očekávanou spolupráci. Kapesní hodinky Royal Pop však okamžitě překročily hranice virálu. Řada poboček po celém světě byla nucena zavřít své dveře a policie musela rozhánět davy, jež zatoužily ukořistit Labubu světa hodinek.
Americká značka Marc Jacobs balí kufry a stěhuje se k novému majiteli. Její dosavadní mateřská společnost, luxusní koncern LVMH, uzavřela ve čtvrtek oficiální dohodu se skupinou WHP Global. Důvodem k prodeji je ekonomická krize, kterou ještě prohloubila trvající válka v Iránu. Kreativní směr módního domu se však nezmění, v jeho čele nadále zůstává Marc Jacobs.
Stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, předvedl další důležitý debut. V Los Angeles vytáhl oponu před svou první cruise kolekcí. Umně v ní spojil vysokou módu s kalifornskou kulturou, definovanou Hollywoodem, tamní přírodou i vintage kabriolety. Opět tak rozehrál dokonale sladěnou hru kontrastů, která překvapila stejně jako splnila vysoká očekávání.
Modelka a podnikatelka Hailey Bieber rozšiřuje svou nadvládu nad módním světem. Stala se tváří nejen letní kampaně Mango, ale i celé značky. Léto vítá rovněž Chloé, a to s pomocí modelky Apple Martin. Chanel se svou další Métiers d'Art řadou zamíří do Říma a Ralph Lauren navrhl design amerických známek. Značky Roxy a Juicy Couture oznámily ikonickou spolupráci.
Nová kampaň z dílny Valentino spojuje dvě legendy. Lodičky Rockstud představuje na pozadí Říma, města, které je s nimi nerozdělitelně spjaté. Právě jeho architektura totiž kdysi inspirovala jejich design. Italský módní dům připomíná ikony z roku 2010 v nové kolekci Pre-fall 2026, o kterou se postaral jeho stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Alessandro Michele.
Okamžitě rozpoznatelný, trendy, až překvapivě přitažlivý. Přesně tak by se dal popsat milovaný nápoj Gen Z, matcha. Není proto divu, že se z menu hipsterských kaváren vyšlphal až na vrchol módní scény. V uplynulých měsících jí začíná dominovat a svými zelenými odstíny zatlačuje do kouta i trendy butter yellow. Do šatníků přitom zapadne přirozeně, bez větší námahy.
Podprsenka se na jaře automaticky posouvá z intimní vrstvy do viditelné součásti outfitu. Silueta, materiál i krajkové ornamenty najednou vstupují do každodenní outfitové ságy, stejně jako sako nebo top. V centru stojí především kontrast. Jemnost proti ostré linii krejčoviny, minimalismus proti dekoru, odhalenost proti kontrole. Výsledný look funguje ve chvíli, kdy se jednotlivé vrstvy čtou jako promyšlená kompozice, ne jako náhoda.
Nejvíc chic trend letošního roku můžete najít ve šperkovnici vaší babičky. Brože, které byly ještě nedávno považovány za zastaralý doplněk, zažívají comeback. Ozdoby různých velikostí a tvarů, doplňující kravaty, svetry a blůzy, začínají dobývat i ulice. Spolu s nimi však přichází otázka, jakou brož vybrat a kam ji umístit, abyste nevypadali jako z minulého století.
Bílé tenisky dlouho fungovaly jako bezpečný základ každého outfitu. Letos ale ustupují do pozadí a jejich místo přebírá barva. Ne opatrná, ne nenápadná. Naopak. Tenisky se stávají plnohodnotným vizuálním prvkem, který určuje náladu celého looku. Zásadní změna ale neleží jen v odstínech. Spolu s barvou přichází i jiná forma, jež kompletně přepisuje to, jak tenisky působí.
Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.
Móda je dnes rychlejší než kdy dřív. Trend vznikne na TikToku, během týdne se objeví na Instagramu, o měsíc později jej začnou prodávat fast fashion řetězce a za další dva skončí v koši. Mikrotrendy jsou nejrychleji stárnoucí kategorií současné módy. Na sociálních sítích fungují skvěle, ale v reálu často nepřežijí ani jednu sezonu. Vybrali jsme proto čtyři výstřelky, které letos nosit nebudeme.
Když se řekne Fendi a Řím, mluvíme o milostném vztahu, který nepotřebuje žádné vysvětlování. Oznámení, že debutová haute couture show návrhářky Marie Grazie Chiuri pro italský módní dům proběhne 9. července právě ve Věčném městě, rezonuje s odstupem několika týdnů od zveřejnění čím dál silněji. Zatímco většina módního světa už zprávu o lokaci a datu „odkšrtla“ jako jasnou věc, pod povrchem probublává událost s extrémním emocionálním přesahem. Nejde totiž jen o další termín v kalendáři haute couture přehlídek. Jde o rituální návrat římské rodačky, která po dekádách dobývání Paříže přichází převzít trůn, na kterém dnes nemůže sedět nikdo jiný než ona.
Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.
Dotek přírody a pulzující energie detailu se střetávají v nové kampani Jimmy Choo s názvem Natural Reflection. V magické krajině Joshua Tree se drsná kalifornská poušť proměňuje v unikátní scénu, kde se lesk materiálů inspirovaných pryskyřicí a drahokamy odráží v letním světle. Letní kolekce přináší kontrastní estetiku, která spojuje divokou krajinu s jemným luxusem.
Gucci se dnes nachází uprostřed zvláštní smyčky, v níž módní svět neustále vrací pozornost k jeho bývalým kreativním ředitelům. Publikum adoruje sexuální glamour Toma Ford a maximalismus Alessandra Michele nad značkou visí jako obří kulturní stín. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, jenž otevírá další vlnu archivních srovnání. Přesto existuje kapitola Gucci, která zůstává překvapivě nedoceněná. Ex-designérka Frida Giannini vytvořila obraz značky postavené na kontrolovaném lesku, glamouru a luxusu, který nikdy nežadonil o diskutabilní pozornost. Formovala Gucci způsobem, jenž se mezi sezónami stihl rozpustit do současné estetiky natolik, že ho mnozí přestali vnímat.
Vypadá to, že se na našich poličkách s parfémy nenápadně zabydluje nový trend, v němž hlavní roli nehraje růže ani jasmín, ale malý zelený oříšek. Pistácie se letos definitivně zbavila nálepky příchutě levné zmrzliny a stala se symbolem moderní, neokoukané elegance. Rozhodně ale zapomeňte na ulepené a přeslazené kompozice. V parfémech je současná pistácie krémová, jemně slaná a návyková jako ten nejměkčí svetr, který nebudete chtít sundat. Je to osvěžující změna, jež dokáže být stejně tak nevinně hravá jako dospěle sofistikovaná.
Dokonalé opálení bez potřeby horkého letního slunce? Bronzová kůže z pohodlí domova? Taková realita zní až příliš dobře na to, aby byla pravdou. A taky, že ano. Podobné výsledky slibuje peptid známý jako Barbie Drug, který se na sociálních sítích těší velké oblibě. Adorující influenceři však zapomínají zmínit, že je spojený se závažnými dopady, jako je zvýšené riziko rakoviny kůže.
Výměna hlavní tváře vůně Bleu de Chanel letos na jaře symbolizuje křehkost podobných partnerství i váhu, kterou s sebou podobná funkce nese. Timothee Chalameta po pouhých třech letech vyměnil herec Jacob Elordi. Třeba si z toho herec odnese ponaučení a příště si dvakrát rozmyslí, než začne veřejně hanit nejstarší umělecké směry jako je balet a opera, které značka, již zastupuje, dlouhodobě finančně podporuje.
Květen má v sobě něco zvláštního. Léto ještě oficiálně nezačalo, ale už je všude kolem cítit. Ráno bývají světlejší, odpoledne delší a celé dny působí uvolněněji. Všechno se mění, rozkvétá a získává trochu jinou energii. Právě v tomhle období člověk přirozeně sahá po věcech, které jsou lehčí a svěžejší. V péči, vůních i drobnostech, které používáme každý den, najednou víc hledáme jednoduchost a pohodlí. Je to nenápadná změna, ale dokáže úplně proměnit každodenní rutinu.
Žijeme v době, kdy se estetické procedury staly téměř běžnou součástí péče o vzhled. Vedle nich se ale stále více prosazují i chytré beauty pomůcky, díky kterým si můžete dopřát liftingový efekt v pohodlí domova. Moderní technologie přináší řešení, jež šetří čas i peníze a zároveň umožňují pravidelnou, každodenní péči o pleť bez nutnosti návštěvy speciální kliniky.
V horské pobřežní krajině na jihu Albánie vzniká nový obytný komplex od studia Bofill Taller de Arquitectura. Stavba s názvem The Veil reaguje na mimořádně citlivé prostředí. Projekt, poprvé představený v roce 2024, se tak odlišuje od běžných stavebních záměrů. Místo výrazné městské architektury pracuje s mořem a krajinou plnou lesů, skal a strmých svahů.
Historické seriály nabraly v posledních letech na popularitě. Určují trendy, inspirují beauty estetiku i způsob, jakým si představujeme minulost. Jen málokteré období proto popkultura využívá tak intenzivně jako britské regentství. Letos na jaře vyšel na BBC 1 seriál inspirovaný Jane Austen s názvem The Other Bennet Sister. Oproti populárnímu seriálu Bridgetonovi je přesně tím, co dnešní divák chce. Historická přesnost kostýmů je ve srovnání s akrylovými nehty a kouřovými stíny autentickým kusem reality.
Nostalgie v popkultuře narostla do zcela nečekaných rozměrů. Touha po „snazších“ letech z počátku milénia a nespoutaných devadesátkách vyústila v návrat zašlé ikony. Cigarety dobývají titulní stránky magazínů, filmová plátna i paparazzi fotografie. Holywoodské celebrity s nimi pózují stejně nenuceně, jako by šlo o prázdný kelímek kávy. S každým dalším potažením tak pohříbívají wellness trendy, které až donedávna tak zbožně uctívaly.
Pent je považován za Hermès ve světě fitness. Nejde jen o značku vyrábějící vybavení do posiloven, ale o redefinici toho, jak může pohyb a trénink vypadat. Každý produkt vzniká ručně, s důrazem na detail, prémiové materiály a řemeslné zpracování, které je v tomto odvětví výjimečné. Vedle funkčnosti hraje zásadní roli také estetika. Jednotlivé doplňky působí spíše jako součást promyšleného interiéru než klasické sportovní náčiní.
Kabelka obsypaná přívěsky, šperky zdobící vše od prstů po ponožky nebo několik přes sebe navrstvených pásků. To je jen drobný útržek z trendy maximalismu, který v posledních sezónách dominuje módní scéně. S sebou přitom přináší nejen víc doplňků, ale také víc spotřeby. Definice „více je více“ tak nabývá zcela nových rozměrů. Vyvstává proto otázka, kde končí populární estetika a začíná neetický přístup inherentní pro pozdní kapitalismus.
Vysoká móda a konfekce spojily své síly. Luxusní výrobce hodinek Audemars Piguet a mainstreamová značka Swatch vydaly v sobotu 16. května očekávanou spolupráci. Kapesní hodinky Royal Pop však okamžitě překročily hranice virálu. Řada poboček po celém světě byla nucena zavřít své dveře a policie musela rozhánět davy, jež zatoužily ukořistit Labubu světa hodinek.
Americká značka Marc Jacobs balí kufry a stěhuje se k novému majiteli. Její dosavadní mateřská společnost, luxusní koncern LVMH, uzavřela ve čtvrtek oficiální dohodu se skupinou WHP Global. Důvodem k prodeji je ekonomická krize, kterou ještě prohloubila trvající válka v Iránu. Kreativní směr módního domu se však nezmění, v jeho čele nadále zůstává Marc Jacobs.
Stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, předvedl další důležitý debut. V Los Angeles vytáhl oponu před svou první cruise kolekcí. Umně v ní spojil vysokou módu s kalifornskou kulturou, definovanou Hollywoodem, tamní přírodou i vintage kabriolety. Opět tak rozehrál dokonale sladěnou hru kontrastů, která překvapila stejně jako splnila vysoká očekávání.
Modelka a podnikatelka Hailey Bieber rozšiřuje svou nadvládu nad módním světem. Stala se tváří nejen letní kampaně Mango, ale i celé značky. Léto vítá rovněž Chloé, a to s pomocí modelky Apple Martin. Chanel se svou další Métiers d'Art řadou zamíří do Říma a Ralph Lauren navrhl design amerických známek. Značky Roxy a Juicy Couture oznámily ikonickou spolupráci.
Nová kampaň z dílny Valentino spojuje dvě legendy. Lodičky Rockstud představuje na pozadí Říma, města, které je s nimi nerozdělitelně spjaté. Právě jeho architektura totiž kdysi inspirovala jejich design. Italský módní dům připomíná ikony z roku 2010 v nové kolekci Pre-fall 2026, o kterou se postaral jeho stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Alessandro Michele.
Zimní kolekce Adidas x Gucci dává nahlédnout do další kapitoly spolupráce, v níž obě mocnosti tvoří luxusní řadu bund, svetrů, tašek, obuvi a dalších doplňků. Dýchne na vás pohodlím, volností a dobrou náladou. Přináší pocit krásy a zároveň funkčnosti.
Après-ski je samo o sobě kulturou. Po brázdění bílých svahů se lidé rádi ponoří do báječného světa hudby, zábavy a módy. Nová kolekce evokuje odpočinkový horský feel. Nabízí kvalitu a posouvá hranice – mezi sportovní vytříbenou estetikou a hravou rozverností.
O uvolněnou náladu kampaně se postaral režisér Akinola Davies Jr. Video zachycuje přátele, užívající si zábavu v alpských kulisách, v pozadí s hitem „Après Ski“ od Celine Lomez z roku 1971. Zkrátka dokonalé retro.
Klasické tvary kabelek značky Gucci jsou ozvláštněné úpletem, olemované vlnou nebo opatřené známým symbolem Adidas x Gucci. Co se týče obutí, inspirace čerpá z tradičních bot do sněhu. Zateplené jsou vlnou podšitou fleecem s použitím kůže Matelassé. Doplňky jsou stejně promyšlené jako oblečení – zahrnují palčáky, čepice nebo lyžařské brýle v třpytivých a duhových barvách. O výrobu zavazadel v podobě hliníkových kufříků se postarala italská značka FPM Milano.
Zahřeje vás i Louis Vuitton Zimní kolekci představila také značka Louis Vuitton. Co v ní najdete? Můžete se spolehnout na luxus a výkon, v čemž se shoduje s Gucci. Louis Vuitton přináší prošívané bundy a sportovní úplety z recyklované nylonové tkaniny. Všestrannost, sofistikovanost a grafická působivost definuje exkluzivní řadu doplňků. Můžete se těšit na lyžařské brýle ve třech provedeních nebo zimní boty Ruby s polstrovanou podšívkou.
Společnost Burberry právě oznámila, že debutová přehlídka Daniela Lee se uskuteční během London Fashion Week 2023.
Lee byl jmenován hlavním kreativním ředitelem značky již v září letošního roku, kdy nahradil Riccarda Tisci, který byl na trůnu od roku 2018. Společnost Burberry oznámila, že první přehlídka Daniela Lee se uskuteční v 20. února. Podle instagramového účtu Style Not Com má značka několik týdnů předtím předvést také ukázku kampaně, která nabídne pečlivě vybranou řadu Burberry Classics, kterou nafotí sám Tyrone Lebon.
Poslední přehlídka Burberry, ještě pod vedením Riccarda Tisci, se uskutečnila v rámci přeloženého London Fashion Week jaro/léto 2023. Vzhledem k úmrtí Jejího Veličenstva královny Alžběty II. se Burberry rozhodlo zrušit svou velkolepou přehlídku a uspořádalo mnohem komornější akci, zredukovanou na pouhých několik stovek hostů, což přehlídku jen více zintenzivnilo. Hosté se mohli plně soustředit na předváděné modely, ale i samotný formát přehlídky.
Kanye West, Stormzy, Headie One, Anna Wintour, Gillian Anderson, Edward Enninful, Pa Salieu, Luka Sabbat a mnoho dalších sedělo v první řadě, zatímco Naomi Campbell a Bella Hadid se procházely po provizorním molu, které nakonec vzniklo ve skladu. Sopránová operní pěvkyně Nadine Sierra a London Contemporary Orchestra zahráli speciálně pro přehlídku objednanou skladbu, která začínala tiše a pak se stupňovala v napětí, čímž umocnila celkový dojem ze samotné přehlídky.
Foto: Hypebeast
Vzhled byl typický pro značku Burberry a podpořil ho ikonický károvaný potisk. Smyslnost a citlivost byly hlavními hesly a Tisci uhodil na hřebíček na hlavičku. Výsledek byl zábavný a místy snad pozměňoval tradice.
„KOLEKCE JE INSPIROVÁNA PLÁŽÍ JAKO MÍSTEM, KDE SE SETKÁVÁ LIDSTVO, MÍSTEM, KDE SE STŘETÁVAJÍ RŮZNÉ SVĚTY.“
Riccardo Tisci, kreativní ředitel
Ve všem byla cítit ona smyslnost, ale také jakési skrývání. Je to něco, co jsme mohli vidět po celou sezónu SS23 – sex, ale ne zjevný. Tisci představil jiné představy a ideály „britskosti“ prostřednictvím oblečení – mládí a zkušenost, intimní a veřejné, syrové proti rafinovanému. Mísení protichůdných pocitů vede k energizujícím kontrastům v ideologii a tělesnosti. Temperamentní britské počasí a následně i temperament Britů inspirovaly přístup, který oslavuje pojetí vrstvení, skrývání i odhalování těla, oděv dynamický ve svém potenciálu odhalení.
Ovšem éra Riccarda Tisci v Burberry je pryč a my se nyní můžeme těšit na únor a na to, co jeho mladší následovník Daniel Lee představí.
Jaký je význam a osud bizarních modelů z přehlídek haute couture?
Sledujete někdy catwalk modelek se zatajeným dechem a úžasem v očích, ale zároveň máte rozporuplné pocity doplněné o spoustu otázek? V pořádku. Přesně tohle ve Vás mají umělecká díla vyvolat. Zůstávají ale stejně nedosažitelná jako dříve?
Existují obrazy a dekorace, které zdobí vaše domovy, ale také honosné kousky o nesmírné hodnotě, které najdeme v muzeích a slouží jako múzy pro další umělce. Múzami jsou také, často bizarní, modely z přehlídek haute couture. Jejich úkolem je ukázat trend, o který se bude opírat kolekce prêt-à-porter a usnadňuje pochopení toho, co bylo skutečnou inspirací kolekce. Nemají být praktické nebo nositelné, mají ohromit a vyvolat diskusi.
Kevin Germanier během Paris Fashion Week vyslal jasnou message o tom, že se na jaře 2023 máme připravit na korálky, peří a třpytivé látky.
Opravdu kontroverzní, nejen haute couture, přehlídky můžeme v posledních letech vidět u módního domu Balenciaga. Při své poslední couture show během Paris Fashion Week, pod taktovkou návrháře Demny Gvasalii, jsme mohli vidět třpytivé modely v kontrastu s modely neoprenovými. Modelky měly navíc obličeje zahaleny maskami. Bez masek se objevila pouze velká jména jako Naomi Cambell nebo Nicole Kidman.
Tato přehlídka ovšem znamenala naprostý přelom v haute couture. Po jejím skončení byl otevřen couture obchod. Dosud byl nákup těchto impozantních a ručně šitých modelů možný pouze v ateliérech a dostal se k nim jen velmi úzký okruh klientů. Při openingu couture obchodu, který se nachází pod historickým ateliérem Balenciaga na 10 Avenue George V, generální ředitel Balenciaga Cédric Charbit prohlásil: „Koncept couture obchodu je vstupní branou ke couture, která zůstává velmi uzavřeným vesmírem, zejména pro nové generace.“
Co se ale děje s většinou modelů z haute couture přehlídek?
Stejně jako další vysoké umění nejčastěji putují do muzeí. Výjimečně se také draží, většinou pro dobročinné účely.
Nejvíce muzeí najdeme v samotné kolébce módy. Pařížskými legendami jsou zejména Palais Galliera a Museum of Decorative Arts. Obrovským zážitkem jsou i muzea módních domů, například La Galerie Dior s dechberoucím schodištěm „Diorama“.
Foto: Galerie Dior
USA má centrum módy v New Yorku. Určitě stojí za návštěvu Museum at the Fashion Institute of Technology (MFIT) a Metropolitan Museum of Modern Art (MET). Při návštěvě Velké Británie nezapomeňte na Victoria & Albert Museum v Londýně. V Japonsku se může kochat v Kyoto Custume Institute.
Prestiž. Každý designér se chce prostřednictvím své kreativity a technických dovedností podílet na udávání módního trendu. Poskytnout veřejnosti celkový dojem, téma, náladu, umělecké pozadí i atmosféru kolekce, která bude inspirací pro kousky prêt-à-porter. Přehlídky haute couture netrvají dlouho a jsou pro veřejnost uzavřeny. Zúčastnit se jich může pouze velmi úzký okruh lidí, který zahrnuje i nejtalentovanější novináře.
Prezentace a propagace. Všechny značky chtějí prodávat své produkty. Přehlídky haute couture jsou pro ně skvělým způsobem, jak zvýšit povědomí o značce. Představení bizardních kousků je excelentní způsob, jak značce pomoci vybudovat si vlastní image a získat tak uznání a popularitu. Divoce okázalé nebo přehnaně pohádkové kusy oblečení totiž přirozeně vzbuzují větší zájem tisku.
Haute couture má velmi přísné požadavky, které chrání zákon pařížské Fédération de la Haute Couture et de la Mode (FHCM), která má na celosvětový módní průmysl nepopiratelný dopad. FHCM byla založena v roce 1868 a střeží náročné standardy francouzské módní kultury. V současné době má přibližně sto členů a sestává ze tří komor: haute couture, dámská móda a pánská móda. Předsedá módním týdnům v Paříži a podporuje nadějné návrháře. Každoročně má nelehký úkol sestavit exkluzivní seznam módních domů, které splnily náročné požadavky a mohou se pyšnit členstvím. To se dále dělí na tři stupně. Do prvního se řadí značky, které sídlí v Paříží, jmenovitě to jsou třeba Chanel nebo Dior. Do druhého stupně řadíme značky nefrancouzského původu, např. Versace Valentino. V posledním jsou začínající talenty, kterým FHCM poskytuje podporu v jejich rozvoji a zviditelnění se.
Zdroje: Fédération de la Haute Couture et de la Mode, Dezeen, Instagram
Divoký glam koncert připomínala svou dynamikou show The Age of Indieness v losangeleském Wiltern Theatre.
Značka Celine, která v ročních tržbách přesáhla 2 miliardy eur, oslavila svoji monumentálnost jak se patří. Přehlídku dámské kolekce pro zimu 2023 s živým vystoupením několika hudebních legend předvedla na krásném historickém místě – v původně vaudevillovém divadle, otevřeném roku 1931. Od té doby hostilo slavné muzikanty včetně Prince, Jamese Browna nebo Neila Younga.
Soundtrack k show zahrnoval skladbu „Hello Operator“ v podání The White Stripes. Pod autorstvím je podepsán samotný Jack White. Seznamu hostů tvořila řada známých celebrit. Zúčastnili se například Kid Cudi, Doja Cat, Emma Roberts, Emma Chamberlain a Paris Hilton. Jako pyšná máma se určitě cítila modelka Cindy Crawford, když viděla, jak její dcera Kaia Gerber září na runwayi. Na after party pod reflektorovým logem vystoupily hvězdy světového formátu jako Iggy Pop, The Strokes, Interpol a The Kills.
Glamour a zároveň odvázaná kolekce se nesla v rockovém duchu. Některé prvky jasně odkazovaly na přelom druhého tisíciletí. Tyto byly nejvíce dominantní a některé z nich byste možná u Celine nečekali.
Skinny kalhoty
Zdá se, že časy úzkých nohavic a nízkých pasů jsou zpět. Přehlídkové molo zaplnily klasické džíny i kožené kalhoty těchto střihů.
Foto: Reuters
Volně vázaná kravata
Ležérní kravata „rozsekne“ celý outfit a dodá mu školácky umírněný a přitom rebelský vzhled. Zdobený print jí dodává elegantní ráz. V kombinaci se sakem tak vznikne nenuceně rockerský look, který podtrhává kůže a zlaté prvky.
Foto: Reuters
Tote bag
Velká taška = velký must-have této sezóny. Vedle praktických důvodů s ní uděláte parádu za všech okolností. Ať už jde o Birkin nebo Versace tote bag, rozhodně si ji pořiďte, protože jde o skvělou investici.
Foto: Reuters
Motorkářské boty
Kožené „moto boots“ a vysoké kozačky. Oba typy bot byly na přehlídce k vidění na mnoha modelkách. Sednou vám, pokud jste milovníci drsnějšího stylu. Výhodou je, že jde o velmi dobře kombinovatelné boty.
Foto: Reuters
Lesk a třpyt
„Oslnivá“ – tak by se dala jedním slovem shrnout celá přehlídka Celine at the Wiltern. Třpytivé a lesklé šaty jsou okouzlující, takže kdo jim nedá šanci alespoň při slavnostních příležitostech, jako by nebyl.
Foto: Reuters
O tom, že šlo bezpochyby o jedinečný zážitek svědčí fotky a videa, které unikly na sociální sítě ještě před oficiálním zveřejněním.
Dříve měl pod křídly Christian Dior Couture Americas, nyní rozšíří manažerský tým Prada. Jeho nadřízeným bude Andrea Guerra.
Reorganizace na manažerských postech skupiny Prada Group pokračují. Gianfranco D’Attis nastoupí jako nový Brand CEO vlajkové lodi značky Prada od 2. ledna 2023. V prohlášení skupina uvedla, že D’Attis bude mít na starosti strategický rozvoj značky Prada na všech trzích. Jeho osvědčené zkušenosti v luxusním sektoru se specifickým zaměřením na maloobchodní prodej pomohou značce Prada zvýšit její růstový potenciál napříč oblastmi, kde působí.“
D’Attis předtím figuroval jako prezident společnosti Christian Dior Couture Americas, jeho nástupkyní se stala Alexandra Winokur, která předtím zastávala funkci senior viceprezidentky pro obchod společnosti Cartier North America. Spolupracoval také se značkami Chloé, IWC a Jaeger-LeCoultre v Richemontu. Má bakalářský titul, získaný na Zurich Graduate School of Business Administration a své vzdělání završil účastí na Senior Executive Program v Columbia Business School v New Yorku.
Další změnou ve vedení značky Prada bude doporučení nového generálního ředitele na příštím zasedání představenstva. Touto důležitou osobou má být Andrea Guerra – bývalý poradce LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, který působil i jako generální ředitel společnosti Luxottica.
Jmenování přichází v době, kdy se Patrizio Bertelli, který se dělí o CEO pozici se svou manželkou Miucciou Prada, připravuje na převzetí kontroly nad společností další generaci. Jejich syn Lorenzo Bertelli v současné době řídí marketing, komunikaci a úsilí a udržitelnost skupiny a očekává se, že během několika let převezme otěže společnosti. Patrizio Bertelli bude doporučen jako předseda představenstva. Současný předseda Paolo Zannoni bude navržen jako výkonný místopředseda představenstva Prada SpA a zároveň předseda představenstva Prada Holding SpA. Miuccia Prada nastupuje na pozici kreativní ředitelky značek Miu Miu a Prada.
Prada se v roce 2021 vrátila k ziskovosti po úspěšném druhém pololetí, hlavně díky zvýšeným prodejům kabelek, obuvi a ready-to-wear konfekce. Jednalo se o třiapadesátiprocentní nárůst tržeb ve srovnání s rokem 2020 a šestnáctiprocentní nárůst oproti roku 2019.
Pondělní přehlídka Simona Porte Jacquemus nabídla nový pohled na tuto dynamickou francouzskou značku, která díky charismatickému zakladateli, jasné identitě a obchodnímu modelu přizpůsobenému sociálním médiím letos vydělala 200 milionů eur.
Návrhář Simon Porte Jacquemus přilákal na svou pondělní přehlídku u Paříže hvězdné publikum, mezi nimiž nechyběla zpěvačka Blackpink Jennie, herci Vincent Cassel a Pamela Anderson nebo osobnost televizní reality show Christine Quinn.
Jako variace na trik ze starých filmů sněžily ze stropu kousky rafie, aby vytvořily surrealistické léto v zimě. Bylo to vhodné pozadí pro řadu sexy slunečných kompletů – mnohé z nich se připravují k prodeji již v prosinci v rámci strategie značky „see-now, buy-now„.
To, že Jacquemus vsadil na filmovou taktiku při svém nejnovějším vystoupení, není překvapením. Návrhářova nezapomenutelná mola, včetně procházek levandulovými poli a solnými doly jako z jiného světa, z něj udělala jednoho z nejoblíbenějších showmanů francouzské módy.
Návrhář, který se orientuje na sociální média se ve své práci často soustředí na vlastní příběh a osobnost: ať už jde o jeho silné vazby na jižní Francii, sluncem zalitý románek s přítelem (nyní manželem) nebo chlapecký smysl pro humor. V neděli poškádlil žertem na Instagramu, když svému publiku čítajícímu 5,2 milionu sledujících sdělil, že „Zítřejší přehlídka bude moje poslední … v tomto roce“.
Obří slaměné klobouky, slunečnice, geometrické motivy a kroucené asymetrické svršky z předchozích sezón se vrátily. „Nechtěl jsem o sobě vyprávět další příběh. Chtěli jsme odkazovat na naší vlastní historii,“ řekl Jacquemus.
Klíčovou inspirací pro přehlídku se staly klientky závislé na Instagramu, které obývají nóbl letní destinace od Capri po Mykonos – a jejichž stylový šatník velkých klobouků a malých tašek se často inspiruje letními kolekcemi Jacquemus. Značka hledala způsoby, jak dát nový nádech páskovým sandálům, slaměným taškám a velkým náušnicím.
Ačkoli úspěch značky byl často poháněn jejím charismatickým zakladatelem, značka se postupně stává institucí sama o sobě. Letos otevřela svůj první maloobchodní obchod na ikonické pařížské Avenue Montaigne a také přijala svého prvního výkonného ředitele (dlouholetého poradce Bastiena Daguzan). Cílem je zvýšit roční tržby z letošních přibližně 200 milionů eur na více než 500 milionů eur v roce 2025.
Seznamte se s must-have tipy, jak na svahu vypadat chic. Doporučujeme držet se osvědčeného tria značek Dior, Fendi a Prada.
Lyžařská high-fashion existuje už od počátku samotného sportu. Americký Aspen, Švýcarské Alpy i český Špindl jsou místy, která každoročně zahalí sníh a odehrává se zde zimní módní dění. Vyberte si kousky, se kterými povznesete sjezdovku na zasněžené molo.
Christian Dior
Kim Jones vytváří prostor pro nekonečné experimentování na sjezdovce. Barvy outfitů evokují soutěže a závody. Kolekce rozšiřuje hranice sportovního výkonu a módní vynalézavosti. Všechny faktory potom vedou k „lyžařské dokonalosti“. S barvami, které Dior letos zvolil, budete nepřehlédnutelní.
V obsáhlém lyžařském look-booku v dámské a pánské verzi najdete snad vše, co na svah potřebujete. Od kalhot a bund k čelence, klapkám na uši a lyžařské helmě.
Foto: Christian Dior
Fendi
Italské Fendi je letos decentnější. Bez ikonického logo printu by to však nešlo. I když se ho Fendi jen málokdy vzdá, vždy raději vytvoří barevnou kompozici, která není tak výrazná. Touto kolekcí dokazuje, že i logománie může být decentní a chic.
Pánská i dámská verze se nese v podobném duchu. Černá, bílá i modrá letos očividně vede.
Foto: Fendi
Prada
Propojení sportovního vzhledu a elegance Pradě nikdy nebylo cizí. Není tomu jinak ani u letošní lyžařské kolekce. Minimalistická červená loga, černá a bílá barva. To jsou základní prvky pro všechny milovníky elegantní módy. Pokud stále tápete, jakou značku na hory vynést, s Pradou rozhodně „nesjedete“ vedle.
Foto: Prada
Co se týče sociálních sítí, nekorunovanou královnou lyžařské sezóny se stává právě Prada. Má na TikToku a Reels nejvíce hastagů i zobrazení.
Ať už vaše ratolesti nebo pejsci, všichni se chtějí cítit pohodlně. Pokud jedou na hory s vámi, parádně je obléknete u Moncler. V nabídce je kompletní vybavení pro děti až do 14 let. Klasická horská značka se zaměřila také na psy a zajistila jim zateplení v prošívané bundičce. U après-ski v oblečku stejné značky budete se svými miláčky vypadat kouzelně.
S velkolepou show, na které se předváděla nejnovější kolekce Métiers d’Art, se módní dům Chanel zapsal do historie.
Umělecká ředitelka Virginie Viard prozradila, že příprava trvala tři roky, s cílem rezonovat s uměleckou a kulturní energií místa, kde se událost konala. Chanel se coby první evropská luxusní značka ukázala v prostředí subsaharské Afriky. Kolekci Métiers d’Art 2023 se Virginie Viard rozhodla přenést do senegalského Dakaru. K nápadu ji přivedli přátelé, kteří si toto místo zamilovali, realizovali zde umělecké projekty a chtěli rozšířit sílu jeho kultury. Přehlídka měla oslňující autentický nádech, doprovázený charakteristickými prvky značky Chanel. Ve vzduchu byla cítit energie 70. let a jako stěžejní motiv se nesla oslava umění Senegalu.
„Chtěla jsem uspořádat něco milého a zábavného. Toužila jsem po kreativní obměně a věřila, že to zafunguje právě s kolekcí Métiers d’Art,“ nechala se slyšet Viard. „Dala jsem do této prezentace celou svou duši. Úžasná setkání s vřelými lidmi a skutečné dialogy, ze kterých vznikají umělecká dobrodružství, jsou tím, co mě pohání dál,“ dodává.
Akce, navazující na 20. ročník Dakarského týdne módy (což je nejdéle trvající módní událost v Africe), byla důležitým módním momentem. Kromě souznění s uměleckou a kulturní energií města vyzdvihovala módu, film, tanec, literaturu, současné umění a hudbu celé této africké země.
Modelky a účastníky přivítalo kouzelné místo bývalého Palais de Justice v centru hlavního města. Přehlídku otevřela svým vystoupením zpěvačka Obree Daman a tanečníci z École des Sables – mezinárodního tréninkového centra pro tradiční a současné africké tance. Barvy, siluety a detaily ztělesňovaly radostného ducha 70. let. Na molu dominovaly pestrobarevné oděvy s flitry a tvídem, rozšířené kalhoty a vypasované kabáty. Nechyběly charakteristické motivy Chanel, například květ kamélie v propracovaných výšivkách.
Do publika usedli Naomi Campbell i Pharrell Williams
Významná akce, která přilákala 850 hostů, si žádala velké osobnosti z řad hvězd a blízkých přátel módního domu. V publiku byla k vidění třeba Whitney Peak, která oblékla modrozelené šaty, sladěné s očními linkami. Modelka Naomi Campbell zvolila klasické dlouhé tvídové sako v bílé barvě. Hudebník Pharrell Williams dorazil v ležérním stylu s růžovou květovanou košilí a „bucket“ kloboukem stejného designu.
Kdo se v módě nebojí okázalosti a bohatého zdobení, bude nadšený. Letošní zimní období se nese ve znamení maximalismu, který zahrnuje i delikátní materiál, kterým je peří.
Kromě flitrů, kamínků a korálků je zdobení peříčky tím pravým, co ozvláštní sváteční outfit, ale i velkolepé róby pokryté honosným barevným peřím. Na přehlídkových molech jste ho mohli zahlédnout například u Davida Komy, v podání Gucci, Saint Laurent nebo Valentina. K vidění je na nejrůznějších doplňcích – od těch vlasových, po šperky, boty a kabelky. Dokáže krásně dozdobit manžety a lemy, ale skutečný wow efekt má na společenských šatech, které si oblíbila mimo jiné influencerka Leonie Hanne. Naprosto nezapomenutelná byla její peříčková róba od návrháře Alexandre Vauthiera, kterou oblékla na letošních British Fashion Awards.
U britského online shopu Karen Millen vzrostlo vyhledávání klíčového slova „feathers“ meziročně o neuvěřitelných 282 %, což je důkazem, že jde skutečně o žhavé zboží.
Trend peří není v módním světě novinkou, ale s velkou pompou se nyní vrací. Už Marie Antoinetta v 18. století předváděla svůj smysl pro extravaganci s peřím ve vlasech. S grácií ho dokázaly nosit půvabné hollywoodské hvězdy, kterými byly Jean Harlow nebo Zsa Zsa Gabor. Do povědomí tento jemný materiál dostala také Dita Von Teese, díky slavným saténovým župánkům od návrhářky Catherine D’Lish, které umí povýšit na půvabnou róbu.
Peříčkovou módu můžete nosit i ležérněji: na topech, bundičkách a dokonce i na pyžamu. Mezi klasické elegantní kousky rozhodně patří černé topy.
Foto: Gucci, Saint Laurent, Valentino
Nádherně se vyjímá na okrajích bot, čelenkách a taškách. Výraznou temně zelenou kabelkou L’Alingi s křišťálovými kameny doplnila Leonie Hanne jinak minimalistický černý outfit k dokonalosti.
Vzdušné peříčkové zdobení, které vytvoří z party outfitu nepřehlédnutelnou krásu však stále hraje prim. V kompletu od Roberto Cavalliho ho Leonie Hanne dala na odiv na Milan Fashion Weeku.
K sehnání je také v podobě tyrkysově modrých nebo plameňákově růžových koktejlových šatů gruzínského módního návrháře Davida Komy. Ideálním doplňkem k nim jsou průzračně třpytivé šperky.
Říká se, že podle toho, co má člověk na sobě, o něm hodně vypovídá, a rčení rozhodně platí i pro postavy Bílého lotosu. Jejich hodinky až neuvěřitelně dobře odpovídají jejich identitě. Od finančníka Camerona Sullivana (Theo James), který nosí Rolexky, až po nenápadného technologického magnáta Ethana Spillera (Will Sharpe), který je vybaven chytrými hodinkami.
Dominic di Grasso: Panerai Submersible Quarantaquattro Goldtech Oro Carbo
Foto: HBO, Panerai
Dominic di Grasso, kterého hraje herec Michael Imperioli, má starostí nad hlavu. Velkolepý hollywoodský producent má několik démonů, které skrývá. Je závislý na sexu, prožívá krizi středního věku, opustila ho manželka a on se to celé snaží zoufale napravit. Moc mu to ale nejde. Když se v nóbl letovisku stane terčem dvou dívek, vidíme, jak se snaží vyhnout svým pudům. Je to muž, který si zoufale přeje být respektován, ale vede dvojí život.
Jeho volba hodinek tedy odpovídá jeho křehké existenci. Panerai Submersible Quarantaquattro Goldtech Oro Carbo v hodnotě 31 800 dolarů přesně odrážejí jeho dobře situovaný životní styl a zároveň dávají najevo, že je mužem, který má svůj osud ve svých rukou. Hodinky mají 44 mm a jsou vyrobeny z patentovaného zlata GoldTech značky Panerai, což je typ zlata s podílem mědi, který nabízí intenzivní červený odstín. Rozhodně se jedná o hodinky, které mají být vidět.
Jsou to však také hodinky pro drsné chlapy. Tyto automatické mechanické potápěčské hodinky na pryžovém řemínku s vodotěsností přibližně 300 metrů jsou vybaveny třídenní rezervou chodu a zařízením Incablock proti otřesům, které zabraňuje poškození strojku v případě, že se s hodinkami o něco výrazněji narazíte.
Ethan Spiller: TAG Heuer Connected
Foto: HBO, TAG Heuer Connected
Ethan, kterého hraje Will Sharpe, je chlapík, který na sebe nevezme téměř nic jiného než šortky a tričko. Je to miliardář, který vydělal své jmění v oblasti technologií, a proto nepřekvapivě nosí chytré hodinky TAG Heuer Connected. Je také vášnivým běžcem, který vždy časně ráno vyběhne přímo z postele dlouho předtím, než se jeho žena vůbec probudí.
Dává smysl, že se rozhodl pro poměrně nenápadného, praktického a funkčního náramkového společníka za 1800 dolarů. Je vybaven sportovní aplikací pro běh, jízdu na kole, plavání, fitness a golf. Má stopky, časovač a budík. A pro muže, jako je Ethan, který prochází krizí identity, nabízejí hodinky několik různých ciferníků pro neustále se měnící nálady.
Daphne Sullivan: Cartier Tank Louis Cartier
Foto: HBO, Cartier
Může působit jako typ z reality show „Žena v domácnosti“, ale postava Daphne Sullivan v podání herečky Meghann Fahy není tak jednoduchá, jak se na první pohled zdá. Předvádí se jako neutrálně přátelská, dobromyslná a dobře situovaná žena, která je zdánlivě šťastně vdaná za finančníka, jenž jí zajišťuje velmi pohodlný životní styl. V průběhu seriálu se ukáže, že je mnohem chytřejší a důvtipnější, než dává najevo. Ví o manželových nevěrách a nehraje si na oběť. Chce se mu pomstít.
Co má tedy její Cartier Tank Louis Cartier za 10 700 dolarů společného s hodnocením této postavy? Nadčasová klasika naznačuje, že zná svou roli privilegované a dobře vychované ženy. Jsou to hodinky, které dobře fungují v jakémkoli kruhu, ale zároveň naznačují úroveň sofistikovanosti a nenápadné elegance.
Jsou diskrétní a zároveň naznačují určitou úroveň bohatství ve správném prostředí. Ideální pro někoho, jako je paní Sullivan, kdo se snaží udržet si zdání prostřednictvím společenských norem staré školy a přitom si diskrétně udržet svou moc způsobem, který je rozhodně v souladu s myšlením ženy 21. století.
Cameron Sullivan: Rolex Submariner ‘Smurf’
Foto: HBO, Rolex
Bylo by divné, kdyby se Cameron Sullivan neproháněl po Sicílii s těmi nejbravurnějšími hodinkami ze všech. Hodinky Rolex Submariner „Smurf“ Ref. 116619LB, vyřazený model, který se v současnosti na sekundárním trhu prodává za 43 000 dolarů, byl uveden v roce 2008 u příležitosti 100. výročí založení společnosti Rolex. Jedná se o první model Submariner, který má pouzdro a náramek ze zvýšeného 18karátového bílého zlata. Má modrý číselník a modrý rámeček Cerachrom, což je důvodem jeho přezdívky „Šmoula“ v odkazu na kreslený film.
Sullivan, kterého hraje Theo James, je bohatý, pohledný a charismatický. Přesto si stále potřebuje vynutit, že je „ten pravý“. Proto jsou pro něj tyto hodinky tak vhodné. Všichni znají Rolexky, takže každý, s kým se setká, bude vědět, že je dost zámožný na to, aby si je mohl koupit. Jejich modrý ciferník a rámeček přímo křičí, aby si jich někdo všiml. A ti, kdo sledují hodinky, budou přesně vědět, jakou mají cenu.
„Mám peníze, zlato. To je jediná věc, kterou mám,“ říká Sullivan ve třetí epizodě dvojici dívek, které přizval ke stolu.
Quentin: Rolex Datejust
Foto: HBO, Rolex
Quentin, anglický emigrant, který tráví dovolenou se svými přáteli a synovcem Jackem (Leo Woodall), je temná postava. Není zcela jasné, odkud pochází jeho bohatství, ale tvrdí, že zdědil palác v Palermu po svém dědečkovi. Zůstává mu na krku údržba a daně ze stárnoucího a velkolepého majetku.
Je bohatý majetkem, ale chudý penězi? To není jasné. Před finálem sezóny se diváci domnívají, že postava, kterou hraje Tom Hollander, by mohla být nájemným vrahem najatým manželem Jennifer Coolidge, aby se dostal k jejímu bohatství. V každém případě se snaží, aby ho všichni považovali za bohatého a zároveň na sebe neupoutával příliš pozornosti.
Jeho hodinky Rolex Oyster Perpetual Datejust jsou pak ideální volbou. Na sekundárním trhu stojí 10 300 dolarů. Nejsou nijak zvlášť nápadné. Model z nerezové oceli s bílým ciferníkem je pro tuto jet-set enklávu spíše podružný.
Zdroj: RobB Report, HBO, Rolex, Cartier, TAG Heuer, Panerai
