Domů Blog Strana 15

Chalamet out, Elordi in. Výměna u Chanel připomíná, že luxus kryje kultuře záda

0
Jacob Elordi Bleu de Chanel
Jacob Elordi Bleu de Chanel

Nedávná výměna hlavní tváře vůně Bleu de Chanel symbolizuje křehkost podobných partnerství i váhu, kterou s sebou funkce nese. Timothéeho Chalamet v roli ambasadora po třech letech nahradil Jacob Elordi. K obměně došlo jen pár měsíců poté, co herec veřejně prohlásil, že balet a opera nikoho nezajímají. Třeba si ze ztráty odnese ponaučení a příště si rozmyslí, než začne hanit nejstarší umělecké směry, které Chanel dlouhodobě finančně podporuje.

Ambasadorství dnes není jednorázová kampaň, ale dlouhodobý kontrakt symbolizující určitý status. Módní dům Chanel neobsazuje do svých reklam jen herce, ale významy, které s sebou nesou, jako je autenticita, kulturní kapitál nebo generační přesah. V ideálním případě zosobňují všechno najednou. Výměna hlavní tváře ikonické pánské vůně Bleu de Chanel, tedy Timothéeho Chalamet, za Jacoba Elordi, tak není náhodná.

Zdroj: Chanel

Timothée Chalamet byl pro Chanel sázkou na jistotu. Výrazný pánský ambasador vůně a tvář, která měla přilákat pozornost nové generace. Jeho pozici stvrdila i spolupráce s režisérem Martinem Scorsese, jenž se postaral o související kampaň. Na začátku roku se ale vše změnilo poté, co se Chalamet opřel do baletu a opery. V době, kdy se osobní názor během několika minut mění v globální headline, už nejsou drobné přešlapy možné. Znamenají reputační otřesy, které mají reálné ekonomické dopady.

Boj o pozornost je čím dál těžší. Pomlouvat balet a operu se proto nevyplácí

Timothée Chalamet osudný kontroverzní výrok pronesl v rámci promo turné k filmu Marty Supreme, při rozhovoru s hercem Matthewem Mcconaughey. V debatě doslova řekl, že balet a opera jsou typem umění, který nikoho nezajímá. Tím si neoficiálně přibil hřebíček do pomyslné rakve, v níž ležela spolupráce s Chanel. Reakce na jeho výroky o baletu a opeře byla okamžitá, hlasitá a globální. Kulturní instituce, kritici i část veřejnosti se ihned semkli v obraně hodnot, které považují za samozřejmé.

Situace zároveň ukazuje paradox, který se opakuje napříč kulturním prostorem. Opera a balet mohou mít historickou váhu i uměleckou hodnotu, ale ve veřejném prostoru často prohrávají s oblibou popkultury. Jeden komentář hollywoodské hvězdy vyvolá větší pozornost než samotné inscenace, premiéry nebo dlouhodobá práce institucí. Ne proto, že by byl hlubší, ale proto, že přichází z místa, které dnes určuje tempo veřejné debaty. Čím víc se lidé proti výroku vymezovali, tím víc se potvrzovalo, že skutečný boj se dnes nevede o umění samotné, ale o pozornost. Pozornost, kterou na sebe Chalamet strhnul, měla však spíše negativní konotace.

Mini skandál otevírá širší otázku. Jaký vztah má dnes luxus ke kultuře, kterou podporuje? Historicky byly módní domy úzce propojené s institucemi, jako je opera, balet nebo galerie. Nejen jako mecenáši. Byly součástí stejného ekosystému estetiky, řemesla a tradice. U značky Chanel je tomu tak dodnes, protože je jedním z největších donorů Národní pařížské opery. Jenže její ambasadoři často přicházejí z jiného prostředí. Jsou to hvězdy digitální éry, vyrůstající na jiných kulturních referencích. Když dojde ke střetu, nejde jen o jeden přešlap. Jde o důsledek širšího nesouladu mezi tím, co značka historicky reprezentuje a tím, co její ambasador skutečně zastává.

Bottega Venneta i Chanel mají jasno. Jacob Elordi udává směr moderního muže

V tomhle kontextu působí nástup Jacoba Elordi mnohem klidněji. Herec, kterého na výsluní vynesla role v seriálu Euforie, není nováčkem ani ve filmovém, ani v módním prostředí. Značka Bottega Venneta jej obléká nejen na červené koberce. Dokonce i v poslední řadě zmíněného seriálu Euforie jeho postava Nata Jacobse nosí exkluzivně její oblečení. Navíc kolem něj nepanuje téměř žádná kontroverze a jeho prezentace intelektuála s knihou v ruce z něj dělá ideálního kandidáta pro reprezentaci Chanel.

Zdroj: Chanel

Jeho jmenování zároveň ukazuje, jak Chanel přemýšlí o současné maskulinitě. Elordi podle vyjádření značky zosobňuje kombinaci svobody, instinktu a určité neuchopitelnosti, tedy kvality, které jsou pro Bleu de Chanel klíčové. Není tradičním, rigidním obrazem muže, ale jeho moderní, proměnlivou verzí, jež se pohybuje mezi elegancí a uvolněností. V prohlášení Chanel se sice ztratilo, že vystupuje jako gentleman, zajímá se o literaturu a nepomlouvá operu, ale zkušený čtenář dokáže číst mezi řádky.

Chanel samozřejmě nikdy veřejně nepotvrdil, že by výměna jedné z hlavních tváří Bleu de Chanel přímo souvisela s kontroverzními výroky Timothéeho Chalamet. Celá situace ovšem ukazuje, jak pomíjivé dnes místo na výsluní může být. Luxusní domy si totiž nehlídají jen vlastní historické hodnoty a kulturní vazby, ale stále citlivěji reagují i na nálady mainstreamu a veřejného mínění. Otázkou tak není jen to, zda od ambasadorů chceme autenticitu, ale především jakou autenticitu jsou si značky ochotné dovolit veřejně spojovat se svým jménem.

Zdroje: Autorský článek

Burberry rozhýbal módní scénu. Představil svou první activewear kolekci

0
Burberry Activewear 2026
Burberry Activewear 2026

Posilovna, či přehlídkové molo? Mezi těmito světy už nemusí být rozdíl. Módní dům Burberry odhalil svou první activewear kolekci. Svůj inovativní přístup k vysoké módě a outerwear přetvořil do moderního šatníku, který zaboduje na józe, nedělní procházce i výkonnostním tréninku. V souladu s tradicí britské značky mu nechybí ikonický kostkovaný vzor ani klasické logo rytíře.

Britský módní dům Burberry v posledních sezónách boduje se svou tradiční nabídkou, na níž spoléhá i jeho aktuální strategie. Trenčkoty, šály nebo odolný outerwear jsou kousky, jež jsou s legendárním kostkovaným vzorem neodlučitelně spjaté. Fungují proto jako stabilní stavební kámen. Zdá se ovšem, že značka nyní zatoužila po neprobádaném území. Začátkem května totiž vydala svou první activewear kolekci.

Sportovní výbava v hávu vysoké módy. Burberry slučuje tradici s inovací

Sport a pohyb nejsou Burberry ani zdaleka cizí. Módní dům opakovaně odkazuje na svého zakladatele Thomase Burberry a jeho lásku k přírodě. Právě ta dala kdysi vzniknout přelomovému materiálu, bavlněnému gabardénu, který už navždy změnil pravidla outerwear. Stejnou filozofii proto nyní značka aplikuje na svou první activewear řadu, jež ovšem splňuje veškeré požadavky moderního fittness šatníku.

Zdroj: Burberry

Materiály proto definuje lehkost, vzdušnost a inovace. Módní dům je ale ladně zabalil do hávu vysoké módy. Každému kousku totiž daroval ikonický kostkovaný vzor Burberry Check. Některé návrhy zdobí rovněž nová podoba loga rytíře, známého jako Burberry Knight. Reflexivní finiš s efektem přechodu vyvolává dojem, že je neustále v pohybu. Každý detail tak odráží koncept kolekce, která hýbě módní scénou.

Zdroj: Burberry

Součástí řady jsou základy každé sportovní výbavy. Nechybí legíny, šortky, tepláky, topy, podprsenky, mikiny se zipem i kapucí nebo odlehčené bundy. Návrhy jsou dostupné v základní barevné paletě Burberry, tedy černé, béžové, šedé a ostře modré. Módní dům tím zaručuje nejen úctu k vlastní tradici, ale i snadnou kombinovatelnost jednotlivých kousků. Bez námahy tak zapadnou do každého high fashion šatníku.

Zdroj: Burberry

Britský módní dům novou kolekcí dokazuje, že umí překročit vlastní hranice. Novou kategorii však zkoumá s respektem k vlastnímu dědictví, které je dlouhodobým klíčem k srdci čím dál rozvážnějších zákazníků. Ladně tím doplňuje existující sortiment, jenž nedávno rozšířil i o řadu plavek, vytvořenou ve spolupráci se značkou Hunza G. Burberry tak opět potvrzuje, že přesně ví, jak vysokou módu posunout do nových výšin.

@burberry Pressing around in Burberry Activewear with @Maxefrt ♬ original sound – Burberry

Zdroje: The Fashion Network, Pause, Hypebae

Maximalismus, nebo pozdní kapitalismus? Módní trend balancuje na hraně etiky

0
Saint Laurent FW26
Saint Laurent FW26

Kabelka obsypaná přívěsky, šperky zdobící vše od prstů po ponožky nebo několik přes sebe navrstvených pásků. To je jen drobný útržek z trendy maximalismu, který v posledních sezónách dominuje módní scéně. S sebou přitom přináší nejen víc doplňků, ale také víc spotřeby. Definice „více je více“ tak nabývá zcela nových rozměrů. Vyvstává proto otázka, kde končí populární estetika a začíná neetický přístup inherentní pro pozdní kapitalismus.

Maximalismus ovládl módní scénu hned z několika důvodů. Z minulosti se opět vynořil jako reakce na absenci autenticity, která začala dominovat spolu s pomíjivými mikro trendy, vytvářejícími sjednocující škatulky distinktivních stylů. Clean girl, office siren, coastal girl nebo mob wife, stačilo si vybrat. Příslibem byla nejen populární vizáž, ale i jasně definovaný šatník, jenž vás okamžitě zařadil pod křídla dané estetiky.

Návrat k maximalismu tak umožnil dlouho nedostupné vyjádření sebe sama. Každá klíčenka, přívěsek a sponka do vlasů slouží jako část skládanky vyprávějící příběh individuality. Výrazný styl navíc představuje přirozenou reakci na období minimalismu a tichého luxusu. Symbolizuje přirozený přechod mezi klasickými módními cykly. Tentokrát však na scénu dorazil s mnohem hlasitějším vizuálem než kdy dříve.

Maximalismus změnil svou tvář. Už není jen o výraznosti, ale i o kvantitě

Současný maximalismus totiž nedefinují pouze výrazné vzory, hravé objemy nebo nečkané kombinace. Jeho zásadní součástí jsou drobné doplňky, které i z jednoduchého outfitu vytvoří nápadný look. Šátky, pásky, mini kabelky, přívěsky či šperky však nepředstavují jen chytré módní pomocníky, ale také úlomky luxusu. Vaše peněženka v dnešní ekonomice pravděpodobně odmítne designovou kabelku, klíčenku už ale povolí.

Zdroj: Miu Miu, Balenciaga

A co teprve, pokud nehledáte v řadách vysoké módy? Pohledem maximalismu představuje fast fashion nekonečné zásoby kousků, kterými můžete svou módní hru vylepšit. Konec konců, mantrou milovníků výrazného stylu je odjakživa „více je více“. V tváří tvář současné spotřebě však vyvstává nepříjemná otázka. Co se s těmi všemi doplňky stane, až módní scénu maximalismus omrzí a opět ji ovládne jiný, zcela opačný trend?

Zdroj: Dior, Prada

V době, kdy klimatická krize zesiluje a rozdíly mezi elitami a střední třídou rostou nezastavitelným tempem, přichází na mysl jen nepříjemné odpovědi. Problémem není jen environmentální dopad převážně plastových doplňků, které s velkou pravděpodobností skončí na skládkách. Zvážit je potřeba i často nehumánní pracovní podmínky, jež jsou s masovou a v podstatě nonstop produkcí neodlučitelně spjaté.

Změnu ukrývá každá peněženka. Odpovědí nejsou jen nákupy, ale i kritický přístup

Platforma Market Data Forecast v současnosti odhaduje, že globální fast fashion trh vzroste do roku 2034 o 14 procent. Důvodem je především zvyšující se intenzita mikro trendů a drobných nákupů, kterým nahrává i maximalismus. Například Shein dle informací zmíněného serveru denně na své stránky přidává až šest tisíc nových produktů. Důležité je ovšem uvědomit si, že populární styl nemusí být o kvantitě, ale kvalitě.

Zdroj: Prada, Valentino | SS26, Cruise 2026

Skvělým příkladem jsou aktuální kolekce high fashion značek, jež k vyjádření současného trendu využívají hru se vzory, barvami nebo nečekanými texturami. Úspěšný maximalistický outfit můžete proto téměř vždy poskládat z kousků, které již vlastníte. Nevyhnutelné nákupy lze směřovat k lokálním brandům, second handům a vintage butikům. Ani tyto varianty nejsou bezchybné, jsou ale etičtější než fast fashion giganti.

Právě argument, že v době pozdního kapitalismu nelze nikdy dosáhnout stoprocentně etických nákupů, slouží jako častá obhajoba naprosté absence zodpovědnosti. Ano, je pravda, že klíč k systémové změně nejspíše neleží schovaný ve vaší peněžence, přesto se vyplatí si neustále klást jednu zásadní otázku. Kdo z vašeho nákupu rychlého trendu ve výsledku benefituje? Protože jen málokdy jsme to opravdu my samotní.

Zdroje: Autorský článek

Sedm smrtí, jeden vzorec. Marina Abramović proměňuje Kodaň v emoční labyrint

0
Marina Abramović
Marina Abramović

Marina Abramović se v Kodani vrací k jednomu z nejstarších motivů evropské kultury. K tragickému konci ženských hrdinek. Ve své instalaci Seven Deaths vychází ze sedmi operních postav, které proslavila legendární pěvkyně Maria Callas, jejichž fiktivní osudy převádí do filmových obrazů. Umělkyně poslední momenty nesleduje z odstupu, ale znovu je prožívá vlastním tělem. Sedm smrtí tak nepůsobí jako efektní sled scén, ale jako návrat k opakujícímu se vzorci. Výstava tím otevírá otázku, proč se ženská tragédie tak často pojí s láskou.

Legendární umělkyně Marina Abramović zažívá v posledních měsících opravdu nečekaný moment viditelnosti. Zatímco pro umělecký svět představuje dlouhodobě etablované jméno, sociální sítě ji masivně přibližují i generaci, která její práci objevuje poprvé. Právě v této době uvádí v Kodani instalaci Seven Deaths, jež bude k vidění až do listopadu. Projekt vychází z operních rolí, které pěvkyně Maria Callas během své kariéry proměnila v kulturní archetypy, a převádí jejich tragické osudy do filmových obrazů. Každá scéna se opírá o konkrétní operu i árii. Výstava tak nerozvíjí jeden příběh, ale skládá několik variant téhož vzorce. Vztah, ztráta, konec.

Vlhko, opera a smrt na každém rohu. Marina Abramović opět míří pod kůži návštěvníků

Instalace s názvem Seven Deaths se odehrává v prostoru Cisternerne, bývalé vodní nádrži pod Kodaní, která zůstala téměř v původním stavu. Na zemi se drží mělká vrstva vody a návštěvník se v ní skutečně pohybuje, pomalu, opatrně, s každým krokem slyšitelným v prostoru. Tma není jen efektem, ale základní podmínkou, v níž se oči přizpůsobují světlu projekcí. Ty se objevují na stěnách kolem diváka a zároveň se odrážejí na hladině pod nohama. Neexistuje začátek ani konec výstavy, jednotlivé filmy hrají souběžně a člověk mezi nimi přechází podle vlastního tempa. Zvuk operních árií se šíří prostorem bez jasného zdroje a vrací se v ozvěnách, které obrazům dodávají hloubku.

V každé z filmových scén vystupuje samotná Marina Abramović, která přebírá role operních hrdinek. Nejde o přímé převyprávění děje, ale o zachycení momentu, ve kterém příběh končí. Tosca, postava z opery Giacoma Pucciniho, volí skok do prázdna po ztrátě milence. Madame Butterfly se rozhoduje pro sebevraždu poté, co ji opustí partner. Carmen umírá rukou muže, který se nedokáže ovládnout. Norma vstupuje do ohně jako vědomý akt. Legendární umělkyně jednotlivé situace nehraje realisticky, spíš je zpomaluje, rozkládá a soustředí se na okamžik rozhodnutí.

Zdroj: Frederiksberg Museum

Do těchto scén vstupuje charismatický herec Willem Dafoe, který se objevuje napříč jednotlivými filmy jako proměnlivá postava. Není jednou konkrétní rolí, ale spíš protějškem Abramović, někdy partnerem, jindy hrozbou, jindy přítomností, která jen sleduje. Jeho úloha nespočívá v příběhu samotném, ale v napětí mezi dvěma postavami. V každé scéně tak vytváří jiný typ vztahu, jenž směřuje ke stejnému bodu. Smrti.

Výstava Seven Deaths se postupně usazuje pod kůží. Hlas Marie Callas se rozléhá prostorem jako něco známého, téměř uklidňujícího, zatímco obrazy ukazují pravý opak. Právě tenhle kontrast z výstavy vytváří něco, o čem se běžné galerii může pouze zdát. Abramović nevypráví nové příběhy, bere ty, které už dávno známe, a nutí je znovu prožít bez bezpečného odstupu. V tom spočívá síla celé výstavy. Nejde o estetiku ani efekt, ale o moment, kdy si uvědomíte, jak blízko reálnému životu příběhy ve skutečnosti jsou. A přesně proto má smysl v blízké době vyrazit do Kodaně, čas máte jen do podzimu.

Zdroje: Autorský text

Každý může být legendou. Adidas vydal hvězdnou kampaň k FIFA World Cup

0
Adidas FIFA World Cup
Adidas FIFA World Cup

Nezáleží na tom, zda hrajete na zahradě, v zablácených ulicích nebo na tom největším stadionu světa. V srdci fotbalu totiž neleží jen touha po výhře, ale především radost ze hry. Každý, kdo zásadu pochopí, má šanci stát se legendou. V nové kampani, doplněné o krátký snímek, to připomíná Adidas, který spolu se světovými hvězdami vítá rychle se blížící FIFA World Cup.

Nová kampaň Adidas je plná tolika zářících hvězd, až téměř oslepuje. Brand láká na blížící se turnaj FIFA World Cup 2026, který odstartuje již začátkem června. Vydal proto speciální krátký film s názvem Backyard Legends, v němž si zahrály známé osobnosti ze světa filmu, hudby i fotbalu. Adidas tím potvrzuje nejen své dědictví ve světě módy, ale také rozsah ambasadorů, který mu může závidět kdejaká úspěšná značka.

Bez tlaku, bez očekávání, pro radost. Adidas připomíná stavební kámen fotbalu

V centru pětiminutového krátkého snímku se ocitá na Oscara nominovaný herec Timothée Chalamet. Objevuje se v roli rádoby trenéra, který sestavil vlastní hvězdný tým. Hodlá s ním soupeřit v pouliční hře fotbalu proti legendárnímu lokálnímu triu. Svou důvěru vloží do Lamineho Yamal, Juda Bellingham a Trinity Rodman. Čeká je ovšem vskutku nesnadný úkol. Jejich protivníci totiž bez výjimek vyhrávají již od 90. let.

Zdroj: Adidas

Porazit kdysi měli i fotbalové legendy, jako je David Beckham, Zinedine Zidane nebo Alessandro Del Piero. Tím ovšem výčet hvězdných jmen nekončí. V publiku vysoce očekávaného zápasu totiž sedí rovněž portorikánský zpěvák Bad Bunny a argentinský fotbalista Lionel Messi. Aby toho nebylo málo, pozorní diváci zachytí také camea Ousmane Dembélé, Floriana Wirtz, Santiaga Gimenez, Raphinhy nebo Pedriho.

Zdroj: Adidas

Jak zápas skončil, se však nikdy nedozvíme. Film tak chytře připomíná, že fotbal není jen o vítězství, ale také o zábavě. Sloganem „You Got This“, který se na konci snímku objeví, pak připomíná původní myšlenku Adidas. Každý může být legendou. „Všichni si pamatujeme ten pocit hrát pro radost, bez tlaku, bez očekávání. S ‚Backyard Legends‘ oslavujeme tuto svobodu,“ uvedl viceprezident pro komunikaci Adidas Florian Alt.

Zdroj: Adidas

Hvězdnou kampaň okomentoval také Timothée Chalamet. „Miluji tuhle hru, takže je neuvěřitelné, že spolupracuji s Adidas, a to po boku těch nejlepších, co kdy fotbal hráli,“ prohlásil. S blížícím se červnem roste rovněž očekávání, které FIFA World Cup tradičně obklopuje. Adidas proto zdaleka není jedinou značkou, jež událost připomíná. Například společnosti Boggi Milano a Levi’s vydaly speciální kolekce.

Zdroje: WWD, Hypebae, Adidas

Met Gala v éře miliardářů. Jak se z největší módní akce stala politická událost

0
Met Gala 2026
Nicole Kidman, Lauren Sanchez a Anna Wintour

Met Gala bývalo večerem, který představoval exkluzivitu, jedinečnost a zdánlivě nedotknutelný svět módy. Letos se ale ukazuje, že ani nejprestižnější módní noc není imunní vůči změnám společenské nálady. V okamžiku, kdy se jedním z hlavních sponzorů stal miliardář Jeff Bezos, se z ikonických schodů před Metropolitním muzeem umění stal spíše boj mezi kapitálem, kulturou a veřejností než přehlídka toho nejlepšího, co umí móda nabídnout.

Formálně se nic nezměnilo. Výtěžek z Met Gala stále putuje do kasy Kostýmního institutu při Metropolitním muzeu umění, stále jde o benefiční večer a stále se mluví o podpoře kultury. Jenže tentokrát nejde jen o to, kdo přispívá, ale co tím kupuje. Miliardář Jeff Bezos a jeho partnerka Lauren Sánchez totiž letos nejsou jen štědří donátoři. Jsou také čestní předsedové, kteří si kupují kulturní kapitál v přímém přenosu. Právě proto uplynulé Met Gala nevzbudilo jen nadšení, ale i kontroverze.

Zdroj: Reuters

Jeff Bezos přitom nepřichází z módního světa. Je zakladatelem společnosti Amazon, jedné z nejvlivnějších firem současnosti. Z logistického impéria vybudoval globálního dodavatelského hráče, který exceluje v rychlosti, efektivitě a nepřetržité dostupnosti. Podnikatel vedle toho vlastní mediální platformy, investuje do filmového průmyslu, včetně dokumentu o Melanii Trump, a dlouhodobě buduje image investora, který chce přesáhnout hranice technologií. Vstup do světa módy tak není výstřelkem, ale pokračováním jeho snahy o kulturní relevanci.

Moč ve skleničce symbolizovala krutou realitu pracovníků Amazonu. Ale show must go on

Jakmile vyšlo najevo, že Bezos večer sponzoruje a jeho žena je jednou z čestných hostitelek, přišla kromě ledové internetové sprchy i ta fyzická. Tedy téměř. Britská aktivistická skupina Everyone Hates Elon rozmístila v prostorech muzea téměř 300 lahviček s falešnou močí, každou s obličejem Bezose a nápisem „Boycott the Bezos Met Gala“. Instalace odkazovala na kritiku pracovních podmínek v Amazonu, včetně obvinění, že zaměstnanci nemají dostatek přestávek a jsou nuceni močit do lahví. Těsně před Met Gala se v New Yorku navíc objevily projekce na fasádách, v nichž zaměstnanci mluvili o hrozných pracovních podmínkách a město zaplavily plakáty, které vyzývaly k bojkotu akce.

Met Gala

Zdroj: Reuters

Bezosova firma je dlouhodobým terčem obvinění ze špatných pracovních podmínek i extrémního tlaku na výkon. Případy z Indie, kde pracovníci údajně podepisovali závazky, že si nebudou brát přestávky, jen posilují obraz firmy, která stojí na efektivitě za každou cenu. Právě tento obraz se první květnové pondělí střetl s hedvábím, couture a šampaňským. Na jedné straně stojí večer, kde jeden stůl stojí více než roční plat běžného zaměstnance. Na straně druhé zase pracovní realita, která se stává předmětem soudních sporů. Móda byla vždy o iluzi. Letos se ale ukazuje, jak tenká je hranice mezi ní a popřením reality.

Bezosova žena je známá jako „první dáma nevkusu“. Na její záchranu přispěchala Anna Wintour

Proti tomu všemu stojí globální tvář magazínu Vogue Anna Wintour, která Met Gala proměnila v globální kulturní fenomén. Letos se totiž ocitla v roli krizové manažerky. Veřejně hájila zapojení Lauren Sánchez, přičemž mluvila o její velkorysosti i lásce k módě a snažila se udržet narativ večera jako oslavy kreativity. Pokud jste ale viděli, co si na sebe manželka miliardáře nakonec oblékla, můžete sami uznat, jak velkou lásku k módě asi chová. Vkusnosti nedosáhla navzdory tomu, že šlo o model Schiaparelli.

Na obranu Anny Wintour je nutné říci, že čelí dilematu, které je mnohem větší než jeden ročník Met Gala. Jak financovat kulturu v době, kdy je většina velkých donorů spojená s kontroverzí? Situaci navíc nepomáhá fakt, že letošní sponzoring porušuje dlouholetou tradici. Hlavními partnery večera totiž tradičně bývají módní domy. Nahrazení módního dědictví technologickým kapitálem však není jen logistická změna. Je to symbolický posun. Móda už není jen o návrhářích a značkách. Je o tom, kdo má dost peněz na to, aby ji definoval.

Tech bros míří mezi kreativce. Filmový průmysl už obsadili, teď se soustředí na módu

Jeff Bezos přitom není jediný, kdo pochopil sílu kreativního průmyslu. Technologičtí miliardáři, neboli tech bros, dnes vstupují do oblastí, které byly dříve vyhrazeny kulturním institucím. Film, média, umění i móda se postupně stávají součástí širší strategie budování vlivu. Do módy se podobně jako Bezos snaží proniknout i zakladatel Facebooku Mark Zuckerberg. Letos na jaře jste ho mohli spatřit na snímcích z přehlídky Prada, jak spolu s manželkou sleduje show z první řady.

@cnn

Activists across New York City called for a boycott of the Met Gala this year after Jeff Bezos and his wife Lauren Sanchez Bezos were named the event's main benefactors.

♬ original sound – CNN

Miliardáře ale nefascinují střihy nebo textilie. Módu vnímají čistě jako kulturní kapitál. Ano, Met Gala bylo vždy elitářské a nikdy nepředstíralo opak. Publikum ovšem tuto elitu začíná číst jinak. V době rostoucí nerovnosti a ekonomické frustrace totiž vysoká móda často nepůsobí jako aspirace, ale jako provokace, a financování miliardářem bez vkusu jako drzý výsměch. Navzdory protestům se ovšem akce konala, celebrity dorazily a peníze se sypaly. Jedna věc se ale opravdu změnila. Z Met Gala se stalo něco, čím nikdy nemělo být. Politická událost.

Zdroj: Autorský text

Kylie Jenner oživuje Khy. Comeback roku, nebo přeceňovaný hype?

0
Khy
Khy

Kylie Jenner založila značku Khy v roce 2023. Po velkém boomu s latexovými šaty a mini blůzkami přišel útlum. Letos v dubnu na hudebním festivale Coachella však influencerka naznačila, že značku čeká rebrand. Kvalitní materiály a zajímavé střihy či neotřelé barevné kombinace ale v nové kolekci nenajdete. Khy 2.0 připomíná spíše Shein za 300 dolarů. Je tak dalším důkazem, že některé celebrity značky opravdu nepotřebují.

Současný módní trh ani zdaleka netrpí nedostatkem oblečení. Ve všech cenových kategoriích existuje více produktů, než je možné reálně spotřebovat. Každý týden vznikají nové kolekce a sezónní mikro trendy. Digitální platformy zrychlily módní průmysl tak, že se čtyři sezóny ročně proměnily v téměř nepřetržitý tok novinek. V takovém prostředí není uvedení další celebrity značky odpovědí na nenaplněnou poptávku, ale spíše pokusem vytvořit další poptávku skrze pozornost. Tento princip potvrzuje i nedávný refresh značky Khy z dílny influencerky Kylie Jenner.

Zdroj: Khy

Nejdříve publikum, až pak produkt. Kylie Jenner začala podnikat, protože lidi zajímalo, jak si maluje rty

Tradiční módní značky historicky vznikaly z kompetencí, mezi něž patřila návrhářská vize, krejčovské know-how, textilní inovace nebo jasný kulturní postoj. Například Chanel nabízel nový způsob ženského odívání. Značka Comme des Garçons redefinovala siluetu a Patagonia spojila outdoor s environmentální odpovědností. Mnohé současné celebrity brandy ale vznikají zcela opačně. Nejprve mají své publikum a až poté hledají silný produkt, který by mu mohly prodat.

Zdroj: Khy

Khy je v tomto smyslu téměř učebnicový případ. Značka od začátku stavěla na modelu rychlých dropů, trendy střihů, cenové dostupnosti a okamžité distribuční síle sociálních sítí. Umělá kůže, basic topy, oversized outerwear, bodycon střihy, denim a basics tvoří estetiku, kterou trh už dávno znal, jen ji nově zabalil do vizuálního světa Kylie Jenner. Kritické reakce již při spuštění v roce 2023 správně upozorňovaly, že na trh nevstupuje nový designérský hlas, ale další mediální kanál.

Proměna marketingové komunikace k rebrandingu nestačí, nebo ano? Značka Khy se o to pokouší

V letošním dubnovém prohlášení jsme se mohli dočíst, že se Khy navrací, ovšem v sofistikovanější podobě. Produkty nabízí ve vyšší cenové hladině a nově je vyrábí v Los Angeles. Po bližším prozkoumání se ale nedíváme na proměnu podstaty značky, ale marketingové komunikace, což je běžný tržní mechanismus. Jakmile se trh přesytí levnou módou, změní se slovník, jenž brand používá.

Místo dostupnosti nastupuje kvalita, místo trendu nadčasovost, místo slavného jména autenticita. Produkt může zůstat podobný, ale narativ se mění. V novém dropu značka nabízí džíny, bavlněná trička, mikiny a kousky z teplákoviny. Oproti původní kolekci, která obsahovala elegantnější koženkové šaty a kabátky, se Kylie vrací zpět s oblečením připomínajícím kousky z Sheinu, Temu a podobných fast fashion e-shopů.

Zdroj: Khy

Samozřejmě, že slavné osobnosti mohou zakládat značky. Mají kapitál, publikum i právo využít vlastní vliv. Problém je v tom, že současná kultura téměř automaticky předpokládá, že každá celebrita by měla něco prodávat. Dříve stačilo být herečkou, zpěvačkou, modelkou nebo sportovcem. Dnes se od známých osobností očekává podnikání, investice, kurátorství celého lifestylu nebo provoz byznys impérií. Sláva je vstupní kapitál, který se musí dále zhodnotit. V takovém systému si celebrity nebudují publikum kvůli tvorbě, ale budoucímu prodeji.

Se značkou si kupujete i životní styl. Kdo by nechtěl alespoň na den žít jako Kylie Jenner?

Móda má zvláštní postavení. Na rozdíl od kosmetiky je spojena s materiální produkcí ve velkém objemu. Každá nová značka vstupuje do odvětví, které je neustále kritizováno za nadprodukci, environmentální zátěž a tlak na levnou práci. Někteří přesto argumentují tím, že celebrity značky demokratizují styl a nabízejí luxusní estetiku za dostupnější cenu. Realita však bývá složitější. Většinou nejde o zpřístupnění, nýbrž o monetizaci aspirace. Nekupujete si převratný kabát ani výjimečný materiál. Kupujete si možnost přiblížit se vizuálnímu světu celebrity.

Značka Khy přitom není nejhorším příkladem. Na rozdíl od některých influencer merch projektů se Kylie snažila spolupracovat s designéry a vytvořit alespoň základní vizuální identitu. Kdo je ale skutečným tvůrcem, pokud koncept i střihy dodávají externí týmy, zatímco slavné jméno funguje jen jako distribuční motor? A proč se největší zisk i pozornost soustředí na toho, kdo má publikum, nikoli na ty, kdo ovládají řemeslo?

Zdroj: Khy

Tento tržní mechanismus má širší dopad na celý módní ekosystém. Nezávislí designéři často s minimálním kapitálem budují své značky roky. Vedle nich ale vystupují celebrity s okamžitým přístupem k milionům zákazníků, médiím a globální distribuci. Trh je formálně otevřený, ale startovní pozice nejsou ani vzdáleně stejné. Pozornost, která by jinak mohla objevit nové talenty, se znovu přesouvá k již známým tvářím.

@khy

ky wearing the city jacket and beverly denim in our LA vintage wash – designed to feel lived-in, timeless, and effortless. finished here in los angeles. born in LA. launching 04.28 on khy.com

♬ original sound – Khy by Kylie Jenner

Není vůbec nutné, aby celebrity zakládaly módní značky. Je to pouze výhodné

Nutnost implikuje mezeru na trhu nebo neuspokojenou potřebu. Většina hvězdných projektů ovšem nic nezaplňuje. Využívá existující poptávku po blízkosti slávy. To však neznamená, že celebrity nemohou vytvořit kvalitní značku. Skvělým příkladem je kosmetická značka zpěvačky Rihanny, Fenty Beauty, která díky inkluzivnímu přístupu způsobila revoluci v beauty segmentu. V případě Kylie Jenner je Khy především přesným obrazem současné ekonomiky pozornosti. Když máte publikum, musíte ho monetizovat. Když máte image, musíte ji rozšířit do produktu. Jestli je to však nutné pro zákazníky, módu nebo svět, je jiná otázka. Zákazník má stovky alternativ, módní průmysl je tím ochuzen o konkurenceschopnost a planeta je zatížena dalším odpadem.

Zdroj: Autorský článek

Rádoby dokonalost končí. Victoria’s Secret sází ke Dni matek na autenticitu

0
Victoria’s Secret
Victoria’s Secret

Victoria’s Secret přepisuje způsob, jakým komunikuje Den matek. Nová kampaň Modeled After Mom opouští svět idealizované krásy a zaměřuje se na autentické momenty. Představuje Adrianu Limu, Elsu Hosk a Jasmine Tookes, tentokrát ale ne v pozici modelek. Fotografie je zachycují po boku jejich dětí a ukazují je v přirozené roli matek s důrazem na rodinu i opravdovost.

Svátek těch nejdůležitějších osob v našem životě, maminek, se blíží a s ním přicházejí i kampaně velkých značek, které obracejí pozornost k příběhům žen a jejich životům. Jednou z nich je i Victoria’s Secret, která v nové kampani ukazuje známé tváře v nové roli. Zdůrazňuje tak nejen krásu, ale i sílu a přirozenost žen v různých životních etapách.

Nejdůležitější role života. Modelky vyměnily přehlídková mola za náruč svých dětí

Victoria’s Secret dlouhodobě patří mezi nejikoničtější značky spodního prádla. Známá je především pro svůj důraz na dokonalost. V posledních letech se však snaží proměnit svou image a přiblížit se realitě i skutečným příběhům žen. Právě tímto směrem se vydává i její nová kampaň k Dni matek s názvem Modeled After Mom. Kampaň přináší intimnější pohled do života známých tváří a opouští tradiční styl. Každá z modelek je zachycena v domácím prostředí po boku svých dětí, čímž vzniká přirozená atmosféra.

Zdroj: Victoria’s Secret

V kampani se objevuje Adriana Lima, Elsa Hosk a Jasmine Tookes, které tentokrát nevystupují jen jako modelky, ale především jako matky. Jasmine Tookes na sebe upozornila už během přehlídky v roce 2025, kterou otvírala v pokročilém stadiu těhotenství. Elsa Hosk se vrací ke spolupráci s Victoria’s Secret poprvé od roku 2018 a Adriana Lima se vůbec poprvé objevuje v kampani společně se svými dcerami. 

Krása bez tlaku na dokonalost. Nová řada Victoria’s Secret oslavuje autentické ženy

Na novou kampaň Victoria’s Secret nenavazuje jen vizuální změnou, ale i konkrétní nabídkou produktů. Modeled After Mom tak nepředstavuje pouze nový způsob komunikace, ale i kolekci, která přirozeně odráží její poselství. Je totiž postavená především na pohodlí a snadné nositelnosti. V nabídce dominují jemné pyžamové sety, jednoduché košilky nebo saténové kousky v uvolněnějších střizích. Důraz už neleží jen na perfektním stylingu, ale spíš na přání, aby se ženy cítily pohodlně a samy sebou.

Zdroj: Victoria’s Secret | modely Satin Long Pajama Set a Satin Mini Slip

Victoria’s Secret proto nepřichází jen s novou kampaní, ale i s jasným postojem. Krása už není jen o dokonalosti ani o očekáváních, ale o autenticitě, pohodlí a skutečných životních rolích. Modeled After Mom ukazuje, že i značka, která dlouho definovala ideál ženskosti, může přepsat vlastní příběh a dát ženám nový, autentický prostor.

Zdroje: Victoria’s Secret, People, HypeBae

Svatby v područí individuality. Nový Pinterest report hlásí ústup tradice

0
Pinterest Wedding Report 2026
Pinterest Wedding Report 2026

Univerzální ceremonie nahrazují jazzové kluby, bohaté kytice střídají neobvyklá aranžmá a dlouhé závoje pokořují statement klobouky. Tradiční svatby ustupují do pozadí alternativním volbám, v jejichž středu dřímá nezkrotná individualita. Prozradil to nejnovější report platformy Pinterest. Zdá se, že její uživatelé netouží po konvenci, ale oslavě osobního, jedinečného stylu.

Platforma Pinterest slouží jako nekonečná studna vizuální inspirace pokrývající všemožná odvětví, od gastronomie přes beauty až po módu. Není proto překvapením, že se k ní v naději obrací i snoubenci plánující svou vysněnou ceremonii. Jejich preference zmapoval nový report, jenž definuje trendy pro rok 2026. Místo tradice však vede alternativní přístup, který staví do popředí originalitu, jedinečnost a individualitu.

Gotika, vintage i dark romance. Moderní svatby hlásají touhu po autenticitě

Jenom v uplynulém roce uživatelé Pinterestu provedli přes sedm miliard vyhledávání souvisejících se svatbou a uložili si přitom přes 16,7 miliard nápadů. Platforma má proto poměrně rozsáhlý vhled do toho, po čem svatebčané prahnou. A zdá se, že tradici v posledních měsících nahradila obliba neobvyklých řešení. Ta přitom nevychází z rebélie nebo snad neúcty k minulosti, ale touhy po méně univerzální ceremonii.

Zdroj: Pinterest Newsroom

Každá volba proto slouží jako reflexe osobností svatebčanů. Příkladem jsou dvě hlavní, avšak zcela odlišné estetiky. Jedna využívá tmavou, bohatou paletu švestkové, vínové a olivové. Druhá pro změnu upřednostňuje „opalite“ styl, který preferuje éterické, třpytivé detaily a jemné duhové odstíny. Proměnou ovšem prochází i jednotlivé aspekty vysněné svatby, často zapadající do gotické, vintage nebo dark romance atmosféry.

Zdroj: Pinterest Newsroom

Například klasické závoje nahrazují výraznější statement kousky, jako jsou jejich „čepicové“ varianty, klobouky šité na míru nebo retro fascinátory. Tradiční kytice zase ustupují do pozadí aranžmá bez květin nebo moderním květinovým kabelkám. Proměně neunikly ani samotné svatební šaty, které definuje především jejich víceúčelová povaha. Odnímatelné vrstvy, bolerka či svrchní sukně nabízejí nespočet různých looků.

Zdroj: Pinterest Newsroom

Pokud jde o lokace, čím originálnější, tím lepší. Ať už jde o jazzový klub, nebo chaloupku hluboko v lesích, nečekanost je na prvním místě. Rovněž zásnubní a svatební fotografie následují novou filozofii. Stylizaci střídá autenticita a digitál nahrazuje analog. Nejnovější report z dílny Pinterest tak přikyvuje širšímu módnímu trendu. Cílem už dávno není jen následovat univerzální diktát, ale naslouchat vlastní jedinečnosti.

Zdroje: WWD, Pinterest News, The Gloss Magazine

Certifikát bez významu. PETA odhalila týrání zvířat na etické farmě spojené s H&M

0
H&M
H&M

Ani oficiální certifikace není zárukou, že váš svetr nemaskuje kruté zacházení. Připomněl to nový report organizace PETA, který odhalil týrání zvířat na etické farmě v Jihoafrické republice. Její vlnu má přitom využívat i fast fashion gigant H&M. Není to přitom poprvé, co módní řetězec čelí podobným obviněním. Ohledně situace v současnosti provádí vlastní investigaci.

Nálepka hlásící eitcké zacházení, obrázky spokojených ovcí a příjemně měkká vlna. Tak na první pohled vypadá celá řada „cruelty-free“ farem. Pod povrchem ovšem často dřímá nepříjemná pravda. Organizace PETA zveřejnila koncem dubna videa, která odhalují kruté zacházení s ovcemi na jihoafrické farmě, která se pyšní globálně uznávanou certifikací. Její vlnu má přitom využívat také fast fashion řetězec H&M.

Zdroj: Unsplash

H&M touží po etické tváři. Přesto fast fashion giganta doprovází neustálé kontroverze

Videa natočená zástupci organizace PETA ukazují, jak pracovníci tahají zvířata za zadní nohy, kopají do nich, šlapají na ně nebo je zanechávají na zemi s tržnými ranami. Farma se přitom pyšní nálepkou NATIVA, která má zajišťovat regenerativní a eticky vyráběnou vlnu, spolu s humánním prostředím. Kromě toho vlastní také certifikaci Responsible Wool Standard, kterou uděluje organizace Textile Exchange.

Farma pak vlnu z „odpovědných zdrojů“ prodává skrze zprostředkovatele, který mimo jiné zásobuje i fast fashion řetězec H&M. PETA proto značku vyzývá k akci a zároveň apeluje na zákazníky, aby si vždy vybírali veganské materiály. Dle organizace je to jediný způsob, jak „zajistit, aby zvířata nebyla mučena kvůli oblečení“. Zástupci H&M mezitím slíbili, že danou situaci prošetří a vzápětí odstartovali vlastní investigaci.

Zdroj: Unsplash

Není to přitom poprvé, co PETA kritizuje H&M za údajné používání živočišných vláken z farem obviněných z týrání. Podobná situace nastala již v roce 2020, kdy organizace odhalila zneužívání alpak na farmě v Peru. Rok poté však obě strany spolupracovaly na veganské kolekci s názvem Co-Exist Story, která využívala udržitelné alternativy k materiálům jinak získávaných ze zvířat. Tato dvojakost je pro H&M typická.

@officialpeta They’re forced down and cut into as their wool is stripped away, left bleeding on the floor. PETA Asia’s latest investigation exposes this at a farm that’s part of the same certified “responsible” South African wool pipeline that supplies H&M Group—so the violence was taken to @H&M ♬ suara asli – wonniech

Značka má navzdory mnohým snahám na míle daleko od zodpovědného a etického brandu. Přesto se neustále snaží, aby její marketing vypadal přesně opačně. Příkladem je nedávno oznámené obnovení spolupráce s návrhářkou Stellou McCartney, která je na módní scéně proslulá svým odmítáním neveganských materiálů i přísným etickým postojem. Nové zjištění organizace PETA tak připomíná nejen křehkost zdánlivě nezlomných „animal-friendly“ certifikací, ale rovněž pravou tvář fast fashion řetězců.

Zdroje: PETA, WWD, Ecotextile News, Textilwirtschaft, News.com.au