Módní momenty roku 2025. Jaké ikonické okamžiky zaujaly naše redaktory?

29. 12. 2025

Rok 2025 přinesl módní momenty, které naše redakce ocenila pro jejich konkrétní sílu, osobní rezonanci a kulturní přesah. Nešlo o obecné trendy ani sezónní nálady, ale o jasně čitelné události, kolekce a posuny, jež zůstaly v paměti déle než jeden přehlídkový den. Každý člen redakce reagoval na jiný aspekt módy. Od kreativního vedení přes retail a pop kulturu až po estetiku.Výběr zachycuje letošní rok tak, jak jsme ho skutečně vnímali.

Společným jmenovatelem redakčních nejvýraznějších momentů je důraz na autorství, atmosféru a jasný postoj. Móda se letos četla skrze konkrétní jména, prostředí a příběhy, které dávaly jednotlivým kolekcím i projektům hlubší význam. Redakční výběr proto nepůsobí jednotně, ale vrstevnatě. Stejně jako samotný módní rok 2025. Každý pohled přináší jiný důraz a jiný typ nadšení.

Renata napjatě čekala na vedení Chanel a Dior. Nadšená je z obou nových tváří

Pro Renatu patřil rok 2025 debutům, které se odehrály pod mimořádným tlakem očekávání. Dior poprvé představil kolekci pod vedením Jonathana Anderson, jehož příchod z Loewe sledoval celý módní průmysl. Návrhář pro jarní kolekci zvolil kultivovaný, intelektuální přístup, postavený na precizní konstrukci, práci s objemem i jemné ironii. Kolekce působila vyzrálým dojmem a stavěla na opulenci střihu a materiálu. Renata navíc v kolekci našla krásu až po několikátém prohlédnutí. Je třeba jí totiž přijít na kloub.

^{Zdroj: Reuters}

Stejně silně pro Renatu rezonoval i Chanel, kde se kreativního vedení ujal Matthieu Blazy. Jeho první řada pracovala s ikonickými prvky značky, tedy tvídem, proporcí, ženskostí a klidem. Chanel však vypadá pod jeho vedením moderněji, uvolněněji a nese s sebou jasný rukopis Matthieu Blazy. Pro Renatu představují oba debuty potvrzení, že promyšlený kreativní směr dokáže společnosti posouvat bez narušení jejich identity, i když se pod ně podepisují noví módní géniové. Kousky z obou kolekcí už proto mají místo na Renatině wishlistu.

^{Zdroj: Reuters}

Kateřinu poznamenala Bottega Veneta. Samozřejmě v tom nejlepším slova smyslu

Kateřinu zaujal debut Louise Trotter u Bottega Veneta, a to způsobem, jakým pracoval s historií značky skrze ženský příběh. Designérka se opřela o osobnost Laury Braggion, spoluzakladatelky značky, první ženy v jejím vedení a klíčové postavy newyorské kapitoly Bottega Veneta ze 70. let. Inspirace jejím životem mezi Itálií a New Yorkem, včetně vazeb na Warholovu Factory, dodala řadě kulturní hloubku.

Výrazným momentem se stala rovněž přítomnost samotné Braggion v první řadě vysoce očekávané show. Oblečené s nenápadnou suverenitou, bez okázalosti. Kolekce proto stavěla na přesném krejčovství, klidné eleganci a materiálové kvalitě, která působila zcela přirozeně a sebejistě. Pro Kateřinu šlo o debut s jasným hlasem, jenž ikonické značce dodal kontinuitu i osobnost.

Marek se zajímal o byznys. Zaujala ho extrémní změna podstaty luxusu a retailu

Marek vnímá rok 2025 jako zásadní v oblasti luxusního retailu. Módní domy totiž přistoupily k prodejnímu prostoru jako ke kulturní scéně, nikoli pouze k místu transakce. Pop-upy, restaurace, kavárny a výrazné vlajkové pobočky proto v uplynulém roce vytvořily prostředí, kde se móda propojuje s architekturou, gastronomií a společenským životem.

^{Zdroj: Louis Vuitton}

Podle Marka se nákup proměnil v zážitek s atmosférou a dramaturgií. Tento přístup posiluje vztah mezi značkou a zákazníkem a rozšiřuje význam luxusu směrem ke zkušenosti a sdílenému prožitku. Právě tento posun považuje za jeden z nejviditelnějších momentů roku.

„Can you please spell Gabbana?“ Ema se nemůže dočkat Ďábel nosí Pradu 2

Pro Emu se rok 2025 výrazně propsal do vztahu módy a filmu skrze natáčení pokračování snímku Ďábel nosí Pradu. Projekt se už ve fázi vzniku proměnil v živý módní fenomén. Především díky natáčení v ulicích New Yorku, odkud se začaly objevovat první snímky outfitů hlavních postav. Styling Andy Sachs i Mirandy Priestly se okamžitě stal předmětem detailních rozborů, a to ještě dlouho před premiérou filmu. Vintage kousky i současné siluety začaly fungovat samostatně, mimo filmový kontext.

^{Zdroj: Reuters}

Ema sleduje, jak se natáčení stalo součástí módního diskurzu. Každý záběr z placu funguje jako stylingový moment, který žije vlastním životem na sociálních sítích. Film opravdu nepůsobí jako uzavřené dílo, ale jako otevřený proces, do něhož publikum vstupuje v reálném čase. Právě schopnost propojit módní obraz, nostalgii a vizuální komunikaci považuje Ema za jeden z nejsilnějších momentů roku 2025.

Ema si oblíbila balónové střihy. Především ty od módního domu Jacquemus

Naše druhá redaktorka Ema se v roce 2025 soustředila na práci s proporcí a objemem, především na saka s balónovým efektem. Tento prvek ji dlouhodobě fascinuje a výrazně ji oslovil v řadě Jacquemus Fall 2025, kde nadýchané rukávy a měkce modelovaný pas vytvořily silnou, ale vysoce elegantní siluetu.

^{Zdroj: Jacquemus}

Právě Jacquemus pro ni představuje značku, která s objemem pracuje citlivě a s lehkostí. Balónová saka vnímá jako způsob, jak dodat outfitu charakter bez těžkopádnosti. Tento typ siluety podle ní přináší ženskost, výraz, ale také současný postoj v jednom gestu.

Ester oslavuje odklon od clean girl aesthetic. Módě opět vládne zábava

Ester ocenila, že se rok 2025 definitivně odklonil od estetiky tichého luxusu, která ji dlouhodobě působila jednotvárně a předvídatelně. Do popředí se dostal maximalismus ve všech podobách. Výrazné šperky, vrstvení, barvy, textury i lehce chaotická energie messy girl přístupu.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Dries Van Noten (@driesvannoten)

Styl se otevřel osobní expresi a vizuální odvaze. Extravagantní modely, nečekané kombinace a radost z přemíry vytvořily atmosféru, která působila živě a svobodně. Pro Ester představuje různorodost návrat hravosti a fantazie, jež módu znovu posunuly mimo rámec umírněné estetiky, která definovala předešlé sezóny. A my se nemůžeme dočkat, jaké nezapomenutelné momenty přinese příští rok. Ten letošní totiž zaznamenal tolik nečekaných změn, že se nám neustále kouřilo od klávesnice.

_{Zdroje: Autorský text}

Je být offline novým trendem? Generace Z uniká dopaminovému peklu

Ester Štěchová

29. 12. 2025

Ano, vidíte správně. Narůstá počet mladých lidí, kteří mají rychlosti sociálních sítích a dnešního světa už dost a rozhodli se s tím něco udělat. Nový trend má odstartovat prvním dnem roku 2026. Generace Z, ale i mileniálové plánují odložit smartphony a deaktivovat účty na Instagramu ve jménu takzvaného „digitálního detoxu“, který jim má ulevit od dopaminového pekla.

Závislost na sociálních sítích se každým rokem stupňuje a v moderním světě je proto skoro nemožné fungovat bez jakéhokoliv přístupu k internetu. Stále více mladých lidí si ovšem začíná klást otázku, kolik času chtějí skutečně trávit online. Neustálé notifikace, tlak trendů sociálních sítí a pocit, že jsou „neustále k dispozici“, vedou část generace Z, ale i mileniálů k dobrovolnému digitálnímu detoxu.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Digital Minimalist (@thedigiminimalist)

Návrat digitálního minimalismu. Jak se vyprostit z online vězení?

Modré světlo a nekonečná dráha scrollování reels, které nám nic kloudného nepřináší, ale spíše jen berou. Neschopnost udržet pozornost více jak pět vteřin a k tomu všemu nadměrný přísun negativních informací. Zvykli jsme si na to, že jsme neustále zavřeni v internetovém vězení a vyrušováni mobilním oznámením. Doopravdy si ale necháme řídit náš životní směr krátkodobými internetovými trendy?

^{Zdroj: Unsplash}

Mladí lidé omezují sociální sítě, blokují aplikace a někteří dokonce sahají po starých tlačítkových telefonech. Ne z dojemné nostalgie, ale ze snahy získat zpět ztracené soustředění, klid a pevnou kontrolu nad vlastním časem. Například Oxford University Press naznačil posun ve vnímání digitální kultury již ve chvíli, kdy vyhlásil výraz „brain rot“ slovem roku 2024.

^{Zdroj: Unsplash}

Tento termín, označující kognitivní úpadek způsobený nadměrným scrollováním a přesycením online obsahem, vystihuje rostoucí znechucení sociálními sítěmi, které pociťují mladší mileniálové a generace Z. Stále více mladých lidí maže své účty, přechází na staré véčkové telefony, vrací se k analogovým koníčkům a přijímá digitální minimalismus. Vyhledávají i filmové fotoaparáty nebo staré dobré paperbackové knihy.

Offline jako nová svoboda. Vrátí nás digitální detox zpět k sobě?

Digitální detox je skvělou cestou, jak zpomalit divoký puls moderního světa a osvobodit se ze spárů sociálních sítí, které jako by se snažily uměle utvářet naše vnímání a charakter. Lidé po celém světě plánují být 1. ledna 2026 offline a pokusí se tak skrze pomyslnou očistu najít cestu zpět sami k sobě. Je ale možné tímhle způsobem fungovat ve společnosti, která polovičně žije v nehmotné dimenzi?

@rewirethemindcoaching
We’re in an epidemic right now. #doomscrolling #scrolling #phoneaddiction #fyp #phoneaddict #socialmedia
♬ original sound – Ed Janes

_{Zdroje: Instagram, TikTok, Newsweek}

Když ani móda nestačí. Pátá série Emily in Paris klesla na úrovni reels

Kateřina Hlaváčková

28. 12. 2025

Prosincové dny se nesly ve znamení očekávaných svátků, ale i nejnovější série populárního seriálu Emily in Paris. Již pátá řada sleduje nepředvídatelné kroky módou posedlé marketingové královny, která poznává Evropu s vizí stereotypní Američanky. Nejnovější díly opět vyvolávají otázku, jak hluboko jsou diváci kvůli svému „guilty pleasure“ ochotni spadnout.

Seriál Emily in Paris je zpět na našich obrazovkách a s jeho již pátou sérií vznikají nové otázky ohledně jeho obsahu, záměru i zpracování. Zatímco předchozí díly působily jako nevinná, ale tak trochu hloupá a na stereotypech založená zábava, ty nejnovější vzbuzují mnohem závažnější dojmy. Opravdu má současná pop kultura za potřebí seriál, který lze inteligencí přirovnat k sérii několika krátkých reels?

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Netflix US (@netflix)

Emily žene jen vize peněz a přítele. Seriál propadá vlastní bezútěšné logice

Až do zveřejnění páté série mohli diváci Emily in Paris skrývat své nadšení pro seriál za potřebou „lehkého obsahu“ a chválou módních kreací. I když výstřední looky zdaleka nesednou každému, nelze zapřít zvědavost z toho, co za nápadité outfity se na obrazovce objeví tentokrát. Nejnovější díly však dokazují, že seriál nemá co nabídnout a spíše slouží jako děsivý úkaz toho, jak špatný obsah sneseme.

^{Zdroj: Netflix Tudum | Giulia Parmigiani}

Scénář Emily in Paris byl zcela jistě psaný s vidinou diváků, kteří na obrazovku koukají jen jedním okem, jelikož to druhé sleduje nikdy nekončící feed Instagramu. Doslovná prohlášení, jednoduché plot twisty a nijak se nerozvíjející postavy ničemu nepomáhají. Vtipné momenty, zda byly vůbec jako humorné zamýšleny, založené na stereotypech evropských zemích a jednoduchých dvojsmyslech téměř bolí.

^{Zdroj: Netflix Tudum | Giulia Parmigiani}

Příběh nesleduje téměř žádnou logiku, a tak si ani nikdo nevzpomene, proč už vlastně Emily není v Paříži. Krkolomné zápletky přijímáme bez toho, aniž bychom se je snažili kriticky rozklíčovat. Na to ostatně nikdo nemá sílu, musí u toho ještě zhlédnout nová virální reels. Snad nejhorší ovšem je, že hlavní postava seriálu nemá v podstatě žádný charakter. Jediné, co ji pohání jsou peníze a vize dokonalého přítele.

Kde leží hranice „guilty pleasure“? Emily in Paris testuje výdrž diváků

Pátá série dosud hravého seriálu tak zanechává až děsivě hořkosladkou pachuť. Jak hluboko jsme při honbě za „odpočinkovým“ obsahem ochotní klesnout? A je jednoduchost a do očí bijící komerce Emily in Paris škodlivá, když u ní stejně jen relaxujeme? Každý z nás má „guilty pleasure“ a na platformě Netflix bodují často i horší tituly. A možná je to jen únavou z konce roku, ale nám s Emily in Paris došla trpělivost.

_{Zdroje: The Guardian, The Independent, Slant Magazine, Instagram, YouTube}

Po stopách ikon: Legendární značka Bang & Olufsen slaví 100 let

Marek Wrbik

27. 12. 2025

Značka, jejíž telefon darovala Andy Sachs svému příteli ve filmu Ďábel nosí Pradu, patří k těm, které se vryly do paměti skrze obraz, zvuk i design. Bang & Olufsen provází moderní kulturu paradoxně tiše, s jistotou a vizuální lehkostí. Dánský původ se zde potkává s mezinárodním jazykem designu. Zvuk získává podobu objektu, jenž přirozeně patří do prostoru. Na 100 let existence poskytuje bohatý archiv tvarů, materiálů a myšlenek.

Historie Bang & Olufsen připomíná dlouhou linii pečlivě komponovaných momentů. Od podkrovní dílny v Jutsku až po filmová plátna a galerie designu. Technika v ní vystupuje jako součást životního stylu, ne jako samostatný galerijní artefakt. Každý produkt nese stopu své doby i nadčasové elegance. Značka se v průběhu svých 100 let existence stala hlavně symbolem kultivovaného vztahu ke zvuku.

Z podkroví až k ikonickému zvuku. Každá dekáda značky nese klíčový objekt

Na počátku stála dvojice mladých inženýrů, Peter Bang a Svend Olufsen, která roku 1925 v rodinném domě ve městě Struer sestavila první zařízení. Už tehdy se v práci značky odrážel cíl dosahovat nejvyšší možné kvality, opředené skandinávským smyslem pro design. První komerční úspěch, přístroj Eliminator z roku 1926, umožnil provoz rádií ze sítě a přinesl praktickou hodnotu do každodenního života svých posluchačů. Technická preciznost se spojila s respektem k uživatelskému komfortu.

^{Zdroj: Bang & Olufsen | Peter Bang a Svend Olufsen}

Následující 30. léta přinesla model Beolit 39, vyrobený z bakelitu, tedy materiálu, který otevřel nové možnosti tvarování. Rádio se postupně odpoutávalo od podoby těžkého kusu nábytku a získávalo lehčí, modernější výraz. V 50. letech se značka vydala směrem k televizní technice. Přístroj na kolečkách z roku 1952 působil v interiéru téměř hravě a přirozeně reagoval na proměny domácího prostoru.

^{Peter Bang a Svend Olufsen | Eliminator, Beolit 39}

V 70. letech zaujal gramofon Beogram 4000 s tangenciálním ramenem, který působil technicky i esteticky vyváženě. O dekádu později se značka věnovala konceptu propojeného domova prostřednictvím systému Beolink. Zvuk se mohl šířit napříč místnostmi s plynulostí, která odpovídala rytmu tehdejšího každodenního života. Technologie se najednou stala tichým, ale přesto hlasitým partnerem prostoru.

Ďábel nosí Pradu i The Big Lebowski. Bang & Olufsen se stal součástí popkultury

Zásadní kapitolu představuje spolupráce s výraznými osobnostmi designu. Například Poul Henningsen otevřel diskusi o vztahu moderního bydlení a techniky. Umělci Jacob Jensen a později Clive Lewis vtiskli produktům vizuální jazyk, který se stal rozpoznatelným napříč generacemi. Právě Clive Lewis stojí za ikonickým CD přehrávačem Beosound 9000 z roku 1996, jehož vertikální kompozice šesti disků působila jako kinetická instalace. Objekt se objevil ve filmech jako The Big Lebowski či About a Boy a zapadl do vizuální kultury 90. let.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený WorkMade (@wrkmade)

Současné portfolio reprezentuje například Beolab 90, monumentální reproduktor s architekturou připomínající sochařský objekt. Akustický projev se přizpůsobuje místnosti i posluchači a zachovává si vizuální noblesu. Hliník, dřevo a textil vytvářejí přirozený harmonický celek.

^{Zdroj: Bang & Olufsen}

Produkty Bang & Olufsen působí jako trvalé vybavení, které s časem získává další vrstvy významu. Kulturní přesah značky potvrzuje i její přítomnost ve filmu Ďábel nosí Pradu, v němž si Andy Sachs, postava ztvárněná Anne Hathaway, vybírá telefon Bang & Olufsen jako osobní a stylově výmluvný dar pro kamaráda. Takové momenty podtrhují schopnost značky fungovat jako vizuální zkratka pro vytříbený vkus.

@user9025666079787 #tiktok #movie #fyp #meme ♬ original sound – user9025666079787

Stoleté výročí značky tak představuje spíše klidné bilancování než nostalgické ohlížení. Bang & Olufsen zůstává věrný své DNA, v němž se technická excelence potkává s kultivovaným designem, který svůj charakter v podstatě nezměnil. Zvuk získává podobu umělecké disciplíny, jež obohacuje prostor i každodenní existenci. V tom spočívá trvalá přitažlivost brandu, která je sice stále modernější, ale ve svém jádru zůstává stejná. Pokud vás zajímá stejná kvalita z podobné lokace, doporučujeme vycestovat do Belgie a prozkoumat Ann Demeulemeester.

_{Zdroje: Dazed, Bang & Olufsen, Luxury Daily, TikTok, Instagram}

Lednová haute couture sezóna nabývá obrysů. Představí na 29 značek

Kateřina Hlaváčková

26. 12. 2025

Již pár týdnů po začátku roku nás čeká jedna z nejsledovanějších událostí módního světa. Haute couture fashion week totiž patří mezi nejprestižnější akce francouzského hlavního města módy. Paříž tentokrát představí na 29 značek, včetně dvou debutů, na které mnozí z nás čekají se zatajeným dechem. Oficiální kalendář navíc přivítá dva couturiérské nováčky.

Zatímco většina z nás polehává před televizí, pořádá zbytky oblíbeného cukroví a zasněně hledí na zářící světýlka vánočního stromku, světoví návrháři v myšlenkách odbíhají ke konci prvního měsíce příštího roku. Od pondělí 26. do čtvrtka 28. ledna Paříž zahalí atmosféra prestiže a nejvyšší příčky návrhářství. Haute couture týden módy patří právem mezi nejexkluzivnější události světové módní scény.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Haute Couture Week (@hautecoutureweek)

Pozornost uzme Matthieu Blazy a Jonathan Anderson. Odhalí očekávané debuty

Haute couture fashion week rozechvěje srdce každého módního milovníka zcela pokaždé, blížící se sezóna však zvedá tlak ještě o něco více. Očekává totiž dva důležité debuty. Svou první haute couture kolekci představí jak Matthieu Blazy pro Chanel, tak Jonathan Anderson pro Dior. Oba designéři již letos nabídli svou ready-to-wear vizi, vysoká krejčovina však představuje o něco vyšší stupínek návrhářského umu.

^{Zdroj: Dior, Jean Paul Gaultier}

Celkem pak Paříž v lednu přivítá na 29 značek, jež jsou zapsané na oficiálním kalendáři, o jehož podobu se vždy stará Federation de la Haute Couture et de la Mode. Svou vizi představí návrháři z celého světa, od Saúdské Arábie až po Španělsko. Na programu příští rok najdeme rovněž dva nováčky. Phan Huy se stane prvním couturiérem z Vietnamu, který se kdy na oficiální kalendář prestižní akce dostal.

V Paříži sice již dříve odhalil svou ready-to-wear kolekci, nikdy však haute couture. Druhou debutantkou je návrhářka Celia Kritharioti, jejíž návrhy oblékly hvězdy jako Beyoncé nebo Jennifer Lopez. Oba designéři odhalí propracované siluety finální den týdne módy. Událost pak uzavře módní dům Germanier. Chybět nebudou ani tradiční jména jako Elie Saab, Valentino, Viktor & Rolf, Giambattista Valli či Rahul Mishra.

Na molo však nenastoupí Jean Paul Gaultier, módní dům totiž prohlásil, že další přehlídku módnímu publiku nabídne až v březnu. Nebývalé pozornosti pak neunikne Giorgio Armani, značka totiž odhalí první kolekci po smrti svého legendárního zakladatele, který zemřel letos v září. Chystaná edice haute couture pak opět dokazuje, jak umně umí návrhy ušité tradicí propojit s inovativními experimentálními střihy.

_{Zdroje: Fashion Network, WWD, Oui Speak Fashion, Instagram, YouTube}

Zimní pohádka pod rouškou luxusu. Unikněte za zaslouženým odpočinkem

Kateřina Hlaváčková

26. 12. 2025

Načechraný sníh pokrývající daleké kopce, sklenka vychlazeného prosecca a hřejivá pára právě zapnuté vířivky. Pokud přesně takhle vypadají vaše nejdivočejší sny, měli byste v nadcházejících zimních měsících vyrazit na zaslouženou dovolenou. Jako inspirace vám poslouží luxusní resorty Evropy, které ukrývají vše od špičkových sjezdovek až po prvotřídní spa procedury.

Zimní dovolená nemusí být nutně spojená pouze se strmými sjezdovkami a jejich neúnavným zdoláváním. V případě, že zimním sportům příliš nefandíte nebo si chcete dopřát ničím nerušený luxus, otevírá se před vámi svět evropských luxusních resortů. Malebné chatičky vměstnané mezi mohutnými stromy, honosné dřevěné chalupy nebo moderní kamenné stavby, to vše ukrývá vaše nejdivočejší přání.

Luxusní hotel s tváří chaloupky. Odemkněte zimní kouzlo Francouzských Alp

Klíč k Francouzským Alpám ukrývá Experimental Chalet Val d’Isère. Čtyřhvězdičkový hotel má sice v nabídce na 113 pokojů, jejich interiér však působí stejně, jako byste odjeli do soukromé luxusní chaloupky. Ať už vaše srdce touží po lyžování, bruslení, plavání, nebo procházkách mezi závějemi sněhu, tahle destinace vaše touhy ukojí. A pokud vás hotel opravdu osloví, můžete v létě zavítat do jeho pobočky na Ibize.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Experimental Chalet Val d’Isère (@experimentalchaletvaldisere)

Buďte s přírodou za jedno. Norsko nahlíží na krajinu z ptačí perspektivy

Toužíte po stoprocentním digitálním detoxu a návratu ke kořenům v podobě divoké přírody? Pak vás s otevřenou náručí přivítá norský resort Juvet. Na výběr budete mít hned z několika možností. Hlavu můžete složit v honosném Writer’s Lodge, připomínajícím moderní prosklenou vilu. Dobrodruzi zase ocení Bird Houses, tedy luxusní „domky na stromě“. Relax můžete prokládat túrami, lyžováním i návštěvou fjordů.

^{Zdroj: Juvet Landscape Hotel}

Historický design, moderní nabídka. Klasický luxus najdete ve Švýcarsku

Fanoušci old school luxusu zamíří pro změnu do Švýcarska. Tamní Badrutt’s Palace Hotel ukrývá vše co si od špičkové zimní dovolené můžete slibovat. Architektura budovy vyvolává dojem tajuplného zámku, jenž podpoří dřevem vykládané ložnice, lesklé kožené pohovky a staré akvarelové obrazy. Starodávnost však balancuje bohatá nabídka wellness paláce, inovativní kuchyně či bary a společenské kluby.

^{Zdroj: Badrutt’s Palace Hotel}

Vrchol lyžování s kapkou pravého luxusu. Jižní Tyrolsko láká na UNESCO výhledy

Pobočku hotelu COMO Alpina Dolomites ocení především milovníci lyžování. Spojuje totiž to nejlepší ze zimních sportů s klidnou atmosférou, kterou může dýchat jen údolí chráněné programem UNESCO. Italské Jižní Tyrolsko okouzlí nezapomenutelnými výhledy i nečekaným luxusem. Kromě sportu na vás na pokoji čeká jóga podložka a instruktážní videa, zatímco v lobby najdete špičkové dezerty a koktejly.

_{Zdroje: Autorský článek}

Evropská unie brojí proti greenwashingu. Původ produktů prozradí digitální pasy

Kateřina Hlaváčková

26. 12. 2025

Módní kousky čeká nový originální doplněk. Nejedná se o výšivky, korálky ani potisk, místo toho se mohou těšit na vlastní digitální pas. Evropská unie pokračuje ve svém boji proti greenwashingu. Již dříve představila koncept, na jehož základě by mělo být možné zkontrolovat původ produktu a „zelená“ prohlášení značek. První pasy by mohly začít platit již v roce 2027.

Pokud nenakupujete výhradně na české módní scéně nebo v sekáčích, ale přesto hodláte nakupovat uvědoměle, nejspíše znáte ten konstantní boj. Vyhlídnete si vysněný kousek, který zdobí pomyslná nálepka udržitelnosti. Při jeho výrobě mělo být použito menší množství vody než obvykle a vlákna pochází čistě z recyklovaných materiálů. Alespoň to tvrdí daná značka. Jak jen ale její „zelená“ tvrzení ověřit?

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený IoDF (@poweredby_iodf)

Přesně této situaci se dlouhodobě snaží zamezit Evropská unie. Ve svém boji proti greenwashingu, tedy klamnému používání pojmů naznačujících udržitelnost produktů, vytvořila koncept digitálních produktových pasů, známých také jako DPP (digital product passports). Jedná se o QR kódy či elektronické štítky, jež by potenciální zákazníci mohli naskenovat a zkontrolovat, zda jsou prohlášení značek pravdivá.

^{Zdroje: Unsplash}

Načíst by se jim totiž měli informace o tom, z čeho je daný produkt vytvořený, kolik energie spotřebovala jeho výroba, jaké chemikálie firma použila, ale také jaké subjekty se na jeho produkci podílely. Dodavatelé z Bangladéše, tedy druhého největšího exportéra textilu na světě, by měli dle analýzy Výzkumné služby Evropského parlamentu začit první verzi inovativních digitálních pasů implementovat již od roku 2027.

Digitální pasy dají greenwashingu utrum. Jejich zavedení však doprovází překážky

Potenciálně by ovšem kód nebo štítek měl obsahovat každý kus oblečení putující do Evropské unie. „Vzhledem k tomu, že spotřebitelé kladou větší důraz na udržitelnost a transparentnost, mohl by se DPP stát klíčovým nástrojem pro poskytování záznamů o environmentální stopě každého kusu látky,“ uvedl pro Reuters místopředseda bangladéšské oděvní firmy Newage Group of Industries Asif Ibrahim.

@sustainablefashionfriend A short summary! What do you guys think about DPPs? #digitalproductpassport #eugreendeal #epr #extendedproducerresponsibilty #secondhandfashion #resell #influencers #fashionindustry #deinfluencing #carbonfootprint #fashioninspo #greenwashing #fashionreview #fashionrevolution #sustainablefashion #sustainableinnovation #fashioninnovation #fashiondesign #europe #luxury #sustainabilityeducation #fashioneducation #fashionnews #climatechange #climateaction #climateactivist #circularfashion #circulareconomy #lineareconomy #fashiontok #environmenttok #onlineshopping #fyp #foryou #fashiondesign #textilewaste #fypシ #viral #clothes #trends ♬ original sound – Sustainable Fashion Friend

Upozornil ovšem také na první potenciální překážku v „zeleném“ plánu Evropské unie. Poukázal totiž na to, že menší bangladéšské textilní společnosti budou žádat nové hardware a software zázemí na to, aby mohly DPPs v budoucnosti vůbec zavést. „Dodavatelé budou potřebovat podporu od globálních značek a rozvojových organizací, aby mohli modernizovat své dosavadní kapacity,“ vysvětlil Ibrahim.

_{Zdroje: Fashion Network, Context News, Eco Business, Reuters, Instagram, TikTok}

Poničené kabelky jako nový symbol luxusu. Deformuje je Chanel, Miu Miu i Gucci

Marek Wrbik

25. 12. 2025

Poničené kabelky s patinou, škrábanci a zmuchlaným povrchem stojí v centru pozornosti módního světa. Estetika opotřebení se stala vysoce žádoucím znakem vkusu, který komunikuje nadnesenost, zkušenost a jistotu. Taška už dávno neslouží jako nedotknutelný objekt hodný neustálého pečování. Nese stopy pohybu, dotyku a života. Právě v tom spočívá její přitažlivost.

Opotřebený vzhled v luxusním světě funguje jako signál jisté nonšalance. Působí osobně, uvolněně a vzdáleně od okázalé dokonalosti. Patina dnes symbolizuje vztah k věci a nahrazuje tak její ochranu. Záměrná nedokonalost se stala výrazem osobního postoje, mnoho módních domů proto v poslední době produkuje kabelky, které získávají rádoby poničený charakter ještě před prvním použitím.

Patina jako otázka času a volby. Poničené tašky formují výraz moderní estetiky

Vyznavači opotřebeného vzhledu museli vždy na patinu čekat roky, jelikož kvalitní kůže se měnila pomalu. Nesla stopy času, dotyku a každodenního používání, které dávaly smysl především těm, kdo rozuměli materiálu a řemeslu. Pro širší okolí však taková kabelka často ztrácela společenskou funkci. Jakmile se na povrchu objevily škrábance a změny barvy, přesouvala se z viditelného prostoru do šatníku. Patina tehdy patřila znalcům, zatímco typický obraz luxusu zůstával spojený s bezchybným vzhledem.

^{Zdroj: Acne Studios, The Attico}

Současná situace však pracuje s jinou logikou. Čím dál více populární patina přichází už v momentě nákupu. Zmačkaná kůže, vyšisovaný tón nebo jemné škrábance se stávají součástí samotného designu. To, co dříve vznikalo časem, dnes vstupuje do kolekcí jako předem hotový výraz. Luxusní předmět tak působí uvolněně od prvního dne, bez nutnosti dlouhodobého soužití se svým majitelem.

Patinu ctí sestry Olsenovy. Debutoval s ní i Matthieu Blazy a Demna Gvasalia

Celý posun souvisí s proměnou vztahu k autenticitě. Dokonale hladké, lesklé a nedotčené povrchy ztratily část své přitažlivosti. Zájem se soustředí na věci, které působí osobně, jako by už za sebou měly vlastní minulost. Poničené kabelky proto evokují zkušenost, pohyb a přirozenost, aniž by musely projít skutečným opotřebením. Vzniká pocit individuality bez čekání.

^{Zdroj: Reuters}

Estetika sester Olsenových tuto podobu kablek kultivovala do podoby tichého luxusu. Jejich značka The Row dlouhodobě pracuje s měkkými materiály, jemnou deformací tvaru a dojmem dlouhodobého používání. Kabelka se v jejich pojetí stává součástí těla, nikoliv exponátem. Působí jako osobní předmět, který doprovází, nikoliv jako objekt vyžadující pozornost. Ikonické sreetstyle fotky „Olsenek“ mluví za vše.

^{Zdroj: Miu Miu}

Podobnou citlivost přinesla i první kolekce Gucci pod vedením Demny. Zmačkané povrchy a záměrně narušené siluety působily civilně a sebejistě. Luxus komunikoval zkušenost a odstup od okázalosti. Také Miu Miu nyní rozvíjí washed efekt jako prostředek změkčení formy a nálady. Kabelky získávají vzhled, který připomíná dlouhodobý kontakt s nositelem, aniž by musel čekat roky.

^{Zdroj: Chanel}

Pozornost přitáhla rovněž debutová přehlídka pro Chanel pod vedením Matthieua Blazy. Ikonická Flap kabelka se objevila v podobě se změkčenou strukturou a poměrně velkým zmačkáním. Tradiční symbol elegance získal nový výraz, který působí přístupně a současně.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Opulent Stylings (@opulentstylings)

Záměrně poničené kabelky tak odrážejí touhu po uvolněném postoji k jejich hodnotě. Vypovídají o vkusu, který se neopírá o lesk a dokonalost, ale o osobní vztah k věcem. Patina dnes představuje estetickou volbu, jež vyjadřuje klid, zkušenost a sofistikovanou lehkost. Právě proto opotřebované tašky přitahují pozornost světa, jenž si cení autenticity v její nejjednodušší podobě.

_{Zdroje: Autorský text}

Venku přituhuje. Kampaň Casablanca Resort 2026 však nemůže být víc hot

Ester Štěchová

25. 12. 2025

Casablanca vydala novou kampaň ke kolekci Resort 2026. Její inspirací se stalo velkolepé Los Angeles a post múzy si vysloužila modelka a herečka Iris Law, která v ikonické rezidenci Sheats-Goldstein zazářila jako pravá hollywoodská hvězda. Fotografie měly nastínit odlišnou tvář města andělů. Chybí proto prosluněné pláže, wellness lifestyle nebo modrá obloha.

Kolekce Resort 2026 z dílny Casablanca se místo stereotypních charakteristik zaměřila na luxus a nabízí klidnou, filmově laděnou vizi moderní elegance, kterou Los Angeles přináší. Modelka Iris Law v hlavní roli ztělesňuje nenucenou smyslnost, osobní svobodu a atmosféru současné metropole. Výsledkem je vizuální příběh, jenž propojuje módu, architekturu a emoci v typicky sofistikovaném rukopisu značky.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený CasablancaⒸ (@casablancabrand)

Iris Law v hlavní roli září. Casablanca přináší ležérní luxus Los Angeles

Nová vizuální kampaň, vytvořená fotografem Corentinem Leroux zachycuje talentovanou modelku Iris Law po boku modelek a modelů Sary Grace Wallerstedt, Duncana Yair a Campa Schill. Herečka má představovat typickou „LA girl“, která s nenuceným výrazem odpočívá na pohovce nebo svačí ve své luxusní kuchyni, zatímco se za jejími zády rozprostírá dechberoucí výhled na Beverly Hills.

^{Zdroj: Casablanca}

Kolekce se zaobírá novými siluetami sezóny 2026 a pracuje s bohatou paletou barev. Stejně jako ve své letní a jarní kolekci nabízí pohled na syté odstíny „oxblood“ (tmavý odstín červené, v doslovném překladu „volská krev“) či na královsky modrou, výraznou zelenou a světle modrou barvu. Čisté uhlazené linie se spíše klasickými než trendy střihy se mísí se sportovními track bundami a precizním krejčovstvím, které povyšují monogramové detaily, kontrastní kombinace a hedvábné košile.

Na jiných modelech kolekce přináší nové variace ikonického úpletu Casa, reverzní monogramový denim, strukturované svetry nebo elegantní topy z mohérových směsí. Nabídku dotahuje k dokonalosti výběr doplňků a tenisek, včetně modelů Del Mar či Stade. Modelka a herečka Iris Law v nich záměrně působí spíše ležérně než vyzývavě a Casablanca tak ukazuje, jak vypadá skutečný neotřelý luxus Los Angeles.

Casablanca jako vzor pro mladou generaci. Dává život módním příběhům

Casablanca se jako luxusní módní dům zaměřuje na ochranu a podporu holistického přístupu k designu a řemeslnému zpracování. Prostřednictvím spolupráce s řemeslníky z celého světa se snaží přehodnotit dosavadní pojetí krásy pro novou generaci. Kolekcí Resort 2026 tak potvrzuje svou schopnost vyprávět módní příběhy s výraznou atmosférou a jasnou i originální vizí.

@dazed
Between takes with Iris Law at her @Casablanca Paris Resort 2026 campaign, a tribute to Los Angeles 🌴⁠ #DazedFashionTV #IrisLaw #casaway #Casablancabrand #TikTokFashion
♬ original sound – dazed

_{Zdroje: Hypebae, Maison de Fashion, Fucking Young, Instagram, TikTok}

Film Fever: Jaké celebritě fandíte? Vybereme vám na základě ní vánoční film

Ester Štěchová

24. 12. 2025

Čas svátků je tady a s ním přichází i maratony vánočních filmů, které si každoročně vychutnáváme s hrníčkem teplého kakaa a talířem dokonale měkkého cukroví. Každý má rád něco jiného a už od dětství si volí mezi americkými kultovkami nebo klasickými českými pohádkami, kde dobro vždy zvítězí nad zlem. Níže si můžete vybrat ideální film podle své oblíbené celebrity, jež vás tentokrát svátečním večerem provede.

Máte oblíbenou celebritu, ale hledáte film, kterým chcete doplnit kouzelné dny nadcházejících Vánoc? Připravili jsme pro vás zábavný přehled ikonických vánočních snímků, které doporučujeme právě podle hvězd, jež máte rádi. Zjistěte, jaký snímek by vám letos mohl nejlépe sednout, navodit tu správnou sváteční atmosféru a možní se stát i nečekanou novou vánoční tradicí.

^{Zdroj: Pexels}

Zendaya

Pokud je vaše oblíbená hvězda tato žena mnoha talentů a hlavní postava seriálu Euphoria, určitě se vám bude líbit emocemi prodchnutý vánoční film jménem Téměř dokonalé Vánoce. Tento poutavý snímek z roku 2016 vypráví o rodině, která má strávit poprvé od smrti maminky společné Vánoce. A jak to tak mezi rodinami bývá, mezi touto také panují napjaté vztahy, které během svátků eskalují. Film je hlavně humorný, ale připravte si vedle svařáku i kapesníčky na utření slz.

^{Zdroj: Netflix, On}

Emma Stone

Oscarová herečka známá svým přirozeným projevem a nezaměnitelným hereckým stylem uvedla, že mezi její oblíbené filmy patří Hoří, má panenko od režiséra Miloše Formana. Tento snímek není moc vánoční, ale jeho hořkosladký nádech by se mohl rovnat humoru české klasiky Pelíšky. Tomuto filmu nechybí nic – vtipné situace zakomponované do vážných historických událostí, se každý rok na Štědrý den dotknou našich srdcí. Emma Stone by si ho určitě přidala na seznam oblíbenců hned za Miloše Formana.

^{Zdroj: Česká televize, Profimedia}

Timothée Chalamet

Pokud patříte mezi fanoušky Timothéeho Chalamet, který každým rokem stoupá ve své slávě výš a výš, a máte stejně jako on slabost pro citlivé, lidské příběhy plné emocí, neměla by letos na vašem vánočním seznamu chybět Láska nebeská. Stejně jako Timothée i tento film staví na drobných gestech, upřímných citech a kouzlu obyčejných momentů, jež se vám dostanou pod kůži. A dodají naději v lepší zítřky.

^{Zdroj: Apple TV, Profimedia}

Harry Styles

Polární expres je správná volba, pokud milujete osobnost a charisma bývalého zpěváka One Direction. Vy, kteří zbožňujete Harryho fantazii a hravost, byste měli na televizi naladit kouzelný příběh s Tomem Hanks o cestě za vírou, sny a dětstvím. Pohádka Polární expres má totiž stejnou upřímnost a jemnost jakou Styles otiskuje do své tvorby a chování k fanouškům na svých koncertech. Věříme, že by se Harrymu mimo tuhle pohádku líbila i československá Šíleně smutná princezna.

Jacob Elordi

Jeho dechberoucí výkon ve filmu Frankenstein od režiséra Guillermo del Toro námi rezonuje ještě teď. Pro ty z vás, kteří milují charismatický, trochu tajemný, ale stále citlivý herecký projev Elordiho, je to pravé ořechové Zimní příběh. Film kombinuje romantiku, magii a jemně melancholickou atmosféru, tedy přesně takovou, jakou Jacob často přináší svými rolemi. Sledujte příběh lásky, osudu a naděje, který vás pohltí a připomene, že Vánoce nejsou jen o dárcích, ale i o víře v malé zázraky.

^{Zdroj: Warner Bros, Reuters}

Jennifer Lawrence

Jennifer Lawrence je známá svým přirozeným humorem a „goofy“ vystupováním. Pokud milujete její kombinaci vtipu, šarmu a spontánnosti, rozhodně si na Netflixu najděte film The Holidate. Emma Roberts a Luke Bracey mezi sebou uzavřou dohodu, že si budou navzájem dělat doprovod o svátcích, aby se tak vyhnuli otázkám rodiny, proč si ještě nenašli partnera. Tahle romantická komedie určitě stojí za zhlédnutí.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Tavsiye Fenomeni (@tavsiyefenomeni)

_{Zdroje: IMDb, ČSFD, Instagram, Youtube}

1...91011...256 Strana 10 z 256