― Reklama ―

― Reklama ―

V době, kdy klub Studio 54 diktoval noční rytmus a cigareta v ruce symbolizovala štíhlosti, vznikl fenomén, jenž dnes působí jako z groteskního snu. Magazín Vogue přinesl „crash dietu“. Režim, slibující eleganci a tělo jako z ateliéru Richarda Avedon. Luxusní zoufalství zabalené do lesklých stránek. Styl měl váhu dogmatu a káva s vejcem byla víc než snídaně, byla to víra.

Sedmdesátá léta přepsala pravidla krásy s nebývalou odvahou i bezohledností. Móda těla se měnila stejně rychle jako beat na tanečním parketu. Magazín Vogue tehdy diktoval, co znamená být „fit for fashion“ a jeho verze disciplíny zněla spíš jako mučednický rituál než výživa. Takzvaná crash dieta se stala symbolem tehdejší éry, kdy extravagance pohltila zdravý rozum a estetika vítězila nad fyziologií.

Vejce, víno a káva. Dieta podle retro Vogue vytvářela dobový ideál

V roce 1977 publikoval americký Vogue článek, který dnes patří do muzea kulturních podivností. Na třech stránkách se čtenáři dozvěděli, jak během tří dnů „získat tělo pro couture“. Recept byl krystalicky jednoduchý. Vejce, víno, černá káva a maximum pevné vůle. Každý den začínal vařeným vejcem a sklenkou bílého. Oběd pokračoval vajíčkem a půl lahví vína. Večer vás čekalo totéž, doplněné steakem na útěchu.

Zdroj: Pexels

Tento zvláštní mix asketismu a hedonismu přesně odrážel ducha tehdejší doby. Tělo se stávalo samostatným módním doplňkem, vůle zase jedinečnou estetickou kvalitou. Zdraví bylo vedlejší téma, důležité bylo světlo reflektorů. Všechno vonělo svobodou, i když šlo o výše popsaný pečlivě řízený chaos. Magazín Vogue v té době ztělesňoval kulturu, která uměla prodávat hlad jako styl života.

Zdroj: Pexels

Když se na crash dietu podíváme dnešní optikou, působí jako performativní akt. Extrém, který měl především estetický účel. Jako by šlo o konceptuální umění, ne o doporučení pro všední realitu smrtelníků. Žena 70. let minulého století chtěla být éterická, lehká a nedotknutelná. Jídlo bylo překážkou, víno spojencem. Vogue k tomu přidal sobě vlastní poetiku elegance a svět tleskal.

Crash diet připomíná muzejní vitrínku. Zastaralé hubnutí vedlo k sebedestrukci

Současná výživa čte zmíněné recepty spíše jako ironickou notu dějin. Crash dieta zůstává fascinujícím svědectvím doby, kdy se hranice mezi módou a sebedestrukcí rozpíjela stejně hladce jako Chardonnay vedle hladu. Přesto měla zvláštní charisma. Ne kvůli výsledku, ale díky své estetické odvaze. Dodnes dietu jako experiment někteří lidé zkouší. Výsledek je ovšem opravdu klamavý.

Magazín Vogue tehdy vytvářel realitu, ne jen reflektoval trendy. Tvaroval představu o těle, které mělo být uměleckým dílem, nikoli organismem. Posedlost kontrolou se později proměnila v kult fitness, detoxu a bio estetiky, ale kořeny stále zůstaly v dekadentní disciplíně.

Dnes působí crash dieta jako šperkovnice absurdity. Lesklá, přitažlivá, a nebezpečně krásná. Připomíná, jak hluboko dokáže zajít touha po dokonalosti, když má za spojence časopis s mocí božstva. Sedmdesátky skončily, ale jejich otisk zůstal, poruchy příjmu potravy jsou stále rozebírané téma, negativně ovlivňující celou společnost. Proto je nutné na crash dietu nahlížet jako na retro bizár, hodný vitrínky v muzeu.

Zdroje: Living 360, NEWS 18, The Economic Times, YouTube, Instagram

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Bizarní dieta dle Vogue. Sedmdesátky se s poruchami příjmu opravdu nemazlily

― Reklama ―

V době, kdy klub Studio 54 diktoval noční rytmus a cigareta v ruce symbolizovala štíhlosti, vznikl fenomén, jenž dnes působí jako z groteskního snu. Magazín Vogue přinesl „crash dietu“. Režim, slibující eleganci a tělo jako z ateliéru Richarda Avedon. Luxusní zoufalství zabalené do lesklých stránek. Styl měl váhu dogmatu a káva s vejcem byla víc než snídaně, byla to víra.

Sedmdesátá léta přepsala pravidla krásy s nebývalou odvahou i bezohledností. Móda těla se měnila stejně rychle jako beat na tanečním parketu. Magazín Vogue tehdy diktoval, co znamená být „fit for fashion“ a jeho verze disciplíny zněla spíš jako mučednický rituál než výživa. Takzvaná crash dieta se stala symbolem tehdejší éry, kdy extravagance pohltila zdravý rozum a estetika vítězila nad fyziologií.

Vejce, víno a káva. Dieta podle retro Vogue vytvářela dobový ideál

V roce 1977 publikoval americký Vogue článek, který dnes patří do muzea kulturních podivností. Na třech stránkách se čtenáři dozvěděli, jak během tří dnů „získat tělo pro couture“. Recept byl krystalicky jednoduchý. Vejce, víno, černá káva a maximum pevné vůle. Každý den začínal vařeným vejcem a sklenkou bílého. Oběd pokračoval vajíčkem a půl lahví vína. Večer vás čekalo totéž, doplněné steakem na útěchu.

Zdroj: Pexels

Tento zvláštní mix asketismu a hedonismu přesně odrážel ducha tehdejší doby. Tělo se stávalo samostatným módním doplňkem, vůle zase jedinečnou estetickou kvalitou. Zdraví bylo vedlejší téma, důležité bylo světlo reflektorů. Všechno vonělo svobodou, i když šlo o výše popsaný pečlivě řízený chaos. Magazín Vogue v té době ztělesňoval kulturu, která uměla prodávat hlad jako styl života.

Zdroj: Pexels

Když se na crash dietu podíváme dnešní optikou, působí jako performativní akt. Extrém, který měl především estetický účel. Jako by šlo o konceptuální umění, ne o doporučení pro všední realitu smrtelníků. Žena 70. let minulého století chtěla být éterická, lehká a nedotknutelná. Jídlo bylo překážkou, víno spojencem. Vogue k tomu přidal sobě vlastní poetiku elegance a svět tleskal.

Crash diet připomíná muzejní vitrínku. Zastaralé hubnutí vedlo k sebedestrukci

Současná výživa čte zmíněné recepty spíše jako ironickou notu dějin. Crash dieta zůstává fascinujícím svědectvím doby, kdy se hranice mezi módou a sebedestrukcí rozpíjela stejně hladce jako Chardonnay vedle hladu. Přesto měla zvláštní charisma. Ne kvůli výsledku, ale díky své estetické odvaze. Dodnes dietu jako experiment někteří lidé zkouší. Výsledek je ovšem opravdu klamavý.

Magazín Vogue tehdy vytvářel realitu, ne jen reflektoval trendy. Tvaroval představu o těle, které mělo být uměleckým dílem, nikoli organismem. Posedlost kontrolou se později proměnila v kult fitness, detoxu a bio estetiky, ale kořeny stále zůstaly v dekadentní disciplíně.

Dnes působí crash dieta jako šperkovnice absurdity. Lesklá, přitažlivá, a nebezpečně krásná. Připomíná, jak hluboko dokáže zajít touha po dokonalosti, když má za spojence časopis s mocí božstva. Sedmdesátky skončily, ale jejich otisk zůstal, poruchy příjmu potravy jsou stále rozebírané téma, negativně ovlivňující celou společnost. Proto je nutné na crash dietu nahlížet jako na retro bizár, hodný vitrínky v muzeu.

Zdroje: Living 360, NEWS 18, The Economic Times, YouTube, Instagram

― Reklama ―

Poslušná manželka na prodej. Co skutečně znamená fenomén trad wife

Influencerka Nara Smith minulý týden v podcastu Call Her Daddy prohlásila, že se nepovažuje za takzvanou trad wife. Tato nálepka s sebou nese staré rozdělení společnosti. Žena, a většinou matka, je doma s dětmi, vaří a pečuje o domácnost, zatímco její muž je v práci a zajišťuje rodinu finančně. Jasně, že se za ni Nara nepovažuje. Vždyť se živí jako influencerka, tudíž musí pracovat. Ale z estetiky jemné, vždy upravené a spořádané ženy udělala byznys. Problém není, že se od fenoménu distancuje, ale že ho vůbec někdy prodávala jako skvělý životní styl.

Nová kapitola ženskosti. Jean Paul Gaultier představuje vůni La Favorite

Jean Paul Gaultier uvádí po 10 letech novou kapitolu svého legendárního parfémového příběhu. Vůně La Favorite není jen dalším přírůstkem do portfolia ikonického módního domu, představuje symbol nové éry, jež propojuje francouzskou tradici, eleganci a současnou podobu extravagantní krásy.

Rozhovor: Ponuky neprídu hneď. V tejto práci je najdôležitejšia trpezlivosť, tvrdí modelka Linda Novotná

Na prvý pohľad sa môže zdať, že jej život tvoria len prehliadky, luxusné značky a dokonalé fotografie na sociálnych sieťach. Realita je však oveľa náročnejšia a skrýva aj veľa práce. Za úspechom sa skrývajú roky disciplíny, odmietnutí, cestovania aj tlaku na výkon. Linda Novotná v rozhovore otvorene hovorí o zákulisí modelingu, svojich začiatkoch, lekciách, náročných rozhodnutiach aj o tom, prečo je dôležité myslieť na budúcnosť aj mimo módneho sveta.

Granola girl jako symptom bezmezného konzumu. Životní styl ustoupil estetice

Styl, jenž kdysi definovala láska k přírodě, oblečení z udržitelných materiálů a absence make-upu, vjel do prudké zatáčky. Termín „granola girl“ prošel zásadní proměnou a dnes už vystihuje spíše specifickou estetiku, která slouží jako pomyslná brána do světa turistiky. Proč naše záliby ovládá nekonečný konzum a kam se poděla individualita, jež nestojí na kolonkách přísných estetik?

Zendaya je nová Prada girl. Herečka dostala na starost parfém Paradoxe

Pokaždé jiná, ale vždy sama sebou. To je slogan nové kampaně parfému Paradoxe z dílny Prada. Přesně tak by se dala popsat rovněž herečka Zendaya, která na červeném koberci působí jako chameleon, schopný zabodovat v tričku s grafickým potiskem i nejnovější couture róbě. Také proto se právě ona stala novou tváří oblíbené vůně a její nejnovější edice s názvem Sweet Chemistry.

Gucci Beauty prožívá krizi identity. Značce však přichází na pomoc L’Oréal

Módní dům Gucci se snaží postupně vzpamatovat. První výrazná změna přišla už loni s výměnou kreativních ředitelů, když střídmého návrháře Sabata De Sarno vystřídal excentrický Demna. Posledním chybějícím dílkem komplexní rebrandingové skládačky tak zůstala kosmetická odnož Gucci Beauty, stále uvězněná v estetice éry Alessandra Michele. I tu však nyní čeká potřebný refresh, a to díky padesátileté smlouvě s úspěšným konglomerátem L’Oréal.

V&A Museum přivítá ikonu. K příležitosti 170. výročí Burberry vystaví trenčkot

Od zákopů v první světové válce přes kultovní hollywoodské trháky až po nablýskaná přehlídková mola. Cesta Burberry trenčkotu patří mezi jedny z nejvíce ikonických příběhů módního průmyslu. K příležitosti 170. narozenin britské značky mu poklonu vysekne V&A Museum v Londýně. Od konce letošního září až do začátku ledna pohostí výstavu oslavující legendární kousek.

Obléknout si resort. Když vám plážový klub servíruje haute couture

Na těch nejprestižnějších adresách Středomoří se letos neodehrává jen letní dovolená. Luxusní resorty se stávají plátnem pro módní domy, které do nich otiskují svou estetiku, rukopis i jedinečnou atmosféru. Nepřináší jen jméno, ale celý svůj charakteristický svět. Plážové kluby, bazény i unikátní hotelové interiéry se tak stávají pokračováním identity světových značek.

Skupina LVMH naznačuje obrat. Luxusní trh táhne Amerika, Evropu brzdí geopolitická situace

Po téměř dvou letech zpomalování přichází výraznější signál, že se luxusní průmysl začíná vracet k růstu. Největší světová luxusní skupina LVMH zveřejnila své finanční výsledky za první polovinu roku 2026, které ukazují zrychlení ve druhém čtvrtletí i návrat růstu v nejdůležitější módní divizi. Přestože společnost stále čelí geopolitickým nejistotám i opatrnějším spotřebitelům, výsledky naznačují, že nejhorší období by mohlo být za ní.

Zapomeňte na konturování. Léto patří tvářence a trendu blush blindness

Pojem blush blindness je zpět! Jen v menší, o něco přirozenější míře. Tvářenka už totiž není jen pouhou třešničkou na pomyslném dortu každodenního líčení. Stává se jeho naprostým základem. Nahrazuje bronzer, často i rozjasňovač, a dodává obličeji svěžest, kterou žádný jiný produkt napodobit neumí. Termín kdysi používaný pro nechtěný make-up přešlap se tak stává aktuálním trendem.

Móda v kostce: Hailey Bieber pro Miu Miu, 75 let Max Mara, Alaïa v muzeu a hvězda co miluje kudrny

Módní svět má opět napilno. Hailey Bieber se objevila v nové kampani Miu Miu, Max Mara oslavuje 75 let návratem ke svým ikonickým kabátům, kosmetika TRESemmé sází na přirozené kudrny v nové kampani s hercem Belmontem Cameli a v San Franciscu připravují první velkou americkou retrospektivu návrháře Azzedina Alaïi.

Gigi Hadid i přesun do Los Angeles. Co víme o letošní Victoria’s Secret Show?

Je to oficiální! Návrat, na který fanoušci po celém světě netrpělivě čekali, je konečně potvrzen. Jedna z nejočekávanějších módních událostí roku se nezadržitelně blíží. Victoria’s Secret Fashion Show 2026 začíná odhalovat své první velké novinky. Pořadatelé už potvrdili místo konání i jméno první modelky, která se letos projde po ikonickém mole.

Z obýváku rovnou na internet. Značka GCDS boduje s novou podobou kampaní

Značka GCDS posouvá hranice módní komunikace a ukazuje, jak může tradice velkolepého Milána fungovat v dialogu s digitální generací. Její kampaň SS26 propojuje osobní prostor, internetovou kulturu a hravý vizuální jazyk. Odráží způsob, jakým dnes módu vnímáme a sdílíme. Zároveň potvrzuje schopnost GCDS reagovat na současné kulturní trendy a vytvářet autentické spojení mezi módou, digitálním prostředím a každodenním životem mladé generace.

Neustálé posouvání hranic. Jak queer kultura formovala nejen vysokou módu

Od špičkových návrhářů až po ikonické looks, queer kultura vždy sloužila jako inspirace k radikální autenticitě. Móda má v její historii čestné místo, jehož význam sahá daleko za hranice estetiky. V dobách, kdy být otevřeně queer znamenalo vystavit se postihům a nebezpečí, fungovalo právě oblečení jako tichý jazyk. Díky šátku, broži nebo náušnici queer lidé rozpoznali jeden druhého a díky velkolepé ballroom scéně měli i lidé na okraji společnosti prostor zářit na molech. Jak se queer kultura propsala do módního světa, který známe dnes? 

Konec rozdělení na on a ona. Proč tradiční fashion weeks ztrácejí smysl

Módní svět prochází výraznou proměnou. Stále více značek opouští tradiční rozdělení na dámské a pánské řady a představuje módu jako jeden prostor bez pevných hranic. Společné přehlídky, propojené kolekce a rostoucí důraz na udržitelnost naznačují, že klasické týdny módy mohou brzy vypadat úplně jinak.

Mugler definuje ženskost po svém. Novou kabelku svěřil do rukou kulturistky

Kreativní ředitel Miguel Castro Freitas odemyká další kapitolu své pořád ještě čerstvé nadvlády nad královstvím Mugler. Ve čtvrtek vydal svou první kampaň věnovanou novým kabelkám Aurora a Lua. Její vizuál hovoří přesně tím jazykem, s nímž návrhář do módního domu dorazil. Umně mísí výrazy minulosti a dávných kořenů, zatímco definuje moderní, silnou podobu ženskosti.

― Reklama ―

― Reklama ―