Domů Blog Strana 6

Clavicular na Pařížském fashion weeku. Jak hluboko může klesnout svět módy?

0
Clavicular 424
Clavicular 424

Móda vždycky ráda koketovala s kontroverzí. Například tvorba návrháře Johna Galliano či práce Demny pro Balenciagu byla provokací zcela typická. Jenže existuje rozdíl mezi pobuřováním, jež otevírá společenskou debatu, a tím, co pouze živí algoritmy sociálních sítí. Pozvání looksmaxxing influencera Clavicular na Pařížský fashion week patří bohužel do druhé kategorie.

Na přehlídce značky 424 na uplynulém Pařížském týdnu módy šel mezi modely kontroverzní influencer, který je známý tím, že se kladivem bije do čelisti. Braden Peters, jenž vystupuje pod přezdívkou Clavicular, nepatří mezi osobnosti, jež by posouvaly diskusi o mužské identitě. Je symbolem internetové subkultury looksmaxxingu, fenoménu redukujícím lidskou hodnotu na geometrii obličeje, výšku, procento tělesného tuku a nekonečný seznam nedostatků, které je údajně potřeba opravit.

Zdroj: 424

Na první pohled může looksmaxxing působit jako self-care. Péče o pleť, cvičení a zdravější životní styl přece nejsou ničím škodlivým. Právě v tom ale spočívá nebezpečnost fenoménu. Za jazykem sebezlepšování se často skrývá mnohem temnější ideologie.

Nemá daleko od incelů. Looskmaxing bez rozpaků propaguje nadřazenost mužů

Looksmaxxing vyrůstá z internetových komunit spojených s incel kulturou a takzvanou black pill filozofií. Svět podle nich funguje jako genetická loterie, v níž o úspěchu nerozhodují schopnosti, empatie ani charakter, ale především vzhled. Lidé jsou prý neustále hodnoceni podle údajně objektivních estetických parametrů a ženy se stávají odměnou pro ty, kteří dosáhnou dostatečně vysokého „sexual market value“.

Jednou z nejviditelnějších tváří tohoto hnutí je právě dvacetiletý influencer, známý pod přezdívkou Clavicular. Jeho internetový obsah stojí na dokumentování estetických úprav, hormonálních cyklů, hodnocení lidských tváří i neustálém budování vlastní značky. Tu zakládá na takzvané ascendenci, tedy cestě k údajně dokonalému vzhledu.

Jeho přítomnost na přehlídce značky 424 měla pravděpodobně marketingový podtext. Důvod, proč se o přehlídce mluvilo, nebyla kolekce, ale Clavicular. Tato taktika se dá vysvětlit jako určitý akt ragebaitingu, který počítá s tím, že pobouření veřejnosti vyvolá publicitu a přitáhne pozornost ke značce. Každá reklama je přece dobrá. Nebo ne?

Nové dno. Kam až je módní průmysl pro kousek pomíjivé pozornosti schopen zajít?

Pozvání na fashion week pak představuje určitou formu legitimity. Říká publiku, že je daný člověk součástí kulturní konverzace, někým, koho stojí za to sledovat. V případě Clavicular tím módní průmysl propůjčuje prestiž člověku, jehož kariéra stojí na škodlivém kultu fyzické dokonalosti a na prostředí, které odborníci dlouhodobě spojují s body dysmorfií, úzkostmi a toxickými představami o současné maskulinitě. Výzkumy totiž upozorňují, že looksmaxxing podporuje rigidní ideály mužského těla a může negativně ovlivňovat psychické zdraví, a to zejména u mladých mužů.

@clavicular

Follow for more

♬ original sound – Clavicular

Fashion week samozřejmě nemusí být morální institucí. Přesto by si organizátoři měli dvakrát promyslet, komu chtějí poskytnout platformu. Móda, stejně jako kultura, je politická a má široký veřejný vliv. Ano, je problematická, jak už z pohledu životního prostředí, tak i kvůli nereálným požadavkům na lidské tělo. To není žádná novinka. Ale dávat další mediální prostor člověku, jež si vydělává ponižováním ostatních, a to především žen a menšin, je nové dno, na nějž se módní průmysl nově dostal.

Zdroje: Autorský článek

Prázdniny nasycené módou. Jak vypadá letošní letní kalendář fashion weeků?

0
Berlin Fashion Week
Berlin Fashion Week

Spolu s prvními prázdninovými dny nastupuje i letní vlna světových fashion weeků. Po sérii pánských týdnů módy, které musely překonávat rekordní teploty napříč Evropou, dorazila móda do Berlína. Metropole následně předá pomyslnou štafetu zpět Paříži, jež tentokrát odhalí očekávaný haute couture. Srpen rozzáří přehlídky v minimalistické Kodani, zatímco konec léta posvětí New York.

Móda nikdy nespí. To okamžitě pochopí všichni, kdo se dokáží zorientovat v nikdy nekončícím rozvrhu světových týdnů módy. Výjimkou není ani letošní léto, jenž přivítá hned několik vysoce očekávaných událostí. Zatímco červen se nesl čistě ve znamení pánské módy, která na sebe přitáhla pozornost ve Florencii, Miláně i Paříži, a to navzdory rekordně vysokým teplotám, začátek prázdnin přesouvá přehlídky do ulic Berlína.

Berlín vítá experimenty. Do popředí staví alternativní subkultury i udržitelnost

Kolekce pro jaro a léto 2027 přivítá Berlín od čtvrtka 2. do neděle 5. července. V ulicích, studiích i halách se promísí pánská, dámská a unisex móda, kterou německá metropole zkoumá po svém. Její fashion weeky se vyznačují spíše menšími, alternativními značkami, jež často pracují s myšlenkou udržitelnosti, regenerativní módy nebo zero-waste. Patří mezi ně jména jako Fruché, Marie-Louise Müller, Dagger, SF10G či Barragán.

Zdroj: Fruché, Marie-Louise Müller

Paříž opět propadne haute couture. Vedle debutů přivítá i úplné nováčky

Po čtyřdenní módní horečce předá Berlín štafetu Paříži, která po pánských přehlídkách pohostí nejnovější haute couture kolekce. Od 6. do 9. července tak představí nespočet dechberoucích návrhů, do popředí ovšem postaví hlavně dva debuty. Svou první haute couture řadu pro Balenciaga uvede Pierpaolo Piccioli, zatímco Duran Lantink nabídne prvotní vizi vysoké módy u Jean Paul Gaultier. Na scénu však dorazí i úplní nováčci.

Zdroj: Dior, Chanel

Street style nad runway. Skandinávská metropole láká na svou módu v ulicích

Po krátké pauze naváže na Paříž začátkem srpna minimalistická Kodaň. Tamní show jsou známé především svým fokusem na udržitelnost, jenž celoročně inspiruje zbytek módního světa. Mnozí si však pod zmínkou hlavního města Dánska vybaví zejména street style, který často působí jako samostatná, nezapomenutelná runway. Pokud tedy do skandinávské metropole plánujete v létě výlet, zapište si do diářů 3. až 7. srpna.

Zdroj: Taus, Baum und Pferdgarten

Prázdniny oficiálně ukončí New York. Odstartuje vlnu přehlídek pro jaro a léto 2027

Pomyslnou tečku za letní dávkou fashion weeků učiní New York. Show odhalující kolekce pro jaro a léto 2027 přivítá od 10. do 15. srpna. Zároveň tak odstartuje klasický kolotoč, jenž zahrnuje týdny módy v Londýně, Miláně i Paříži. Na oficiálním kalendáři má zatím americké velkoměsto připsáno více než 70 přehlídek, mezi něž patří řady z dílny Altuzarra, Calvin Klein, Carolina Herrera, Khaite, Michael Kors i Tory Burch.

Zdroje: Autorský článek

Mokrý look s klimatizací. Rick Owens a Adidas si podmanili pánský fashion week

0
rick owens stone 27
rick owens stone 27


Kalifornský rodák Rick Owens je ve světě módy nepřehlédnutelný. Za tři dekády návrhářství mimoděk vytvořil svou vlastní kulturu, takřka alternativní galaxii v módním vesmíru. Jeho nejnovější kolekce, kterou ve spolupráci s Adidas představil na Pařížském fashion weeku, je proto přesně tak legendární, jak by se od
něj dalo čekat. Do přehlídky pod proudem fontán totiž zahrnul nafukovací kousky, jež mají představovat nositelnou klimatizaci. Návrhář tak opět přepisuje hranice mezi módou, technologií a společenským postojem.

Černé odstíny, monumentální siluety a futuristická estetika s nádechem podmanivé elegance i něčeho temného. Přesně to je Rick Owens a jeho bezmezné odhodlání nenásledovat trendy. Už desítky let do módního světa přináší precizní kousky, které na první pohled nesou jeho osobitý rukopis. Umění návrhářství doplňuje architektonicky přesnou prací s prostorem, texturou a proporcemi. Vizuální identita kolekcí Ricka Owens se nachází někde mezi klasickou gotikou, techno futurismem a postapokalypsou. Všechny tyto světy se opět setkaly na letošním Pařížském týdnu pánské módy.

Posunutá show, ze které nešlo spustit zrak. Rick Owens zchladil nejteplejší den Paříže

„Všichni se vyrovnáváme se zkázou. Někteří zbrojí, jiní trénují,“ napsal Rick Owens ve svém dopise adresovaném účastníkům přehlídky. V pařížském muzeu Palais de Tokyo, který je pro něj ozkoušenou lokalitou, vztyčil jeho tým majestátní molo. Velké vodní fontány, jež byly rozestavěny kolem něj, v průběhu přehlídky pokropily modely, modelky i účastníky. Možná tím návrhář světu připomíná, že je potřeba nenechat se ničím rozhodit. V nové kolekci ve spolupráci s notorickou sportswear značkou Adidas snoubil minimalistický look s neotřelou funkčností a vizuálním charismatem.

Kdo sleduje módní dění, byť jen z povzdálí, ten ví, že tato spolupráce zdaleka není novinkou. První společná kolekce módního domu a sportovního brandu z roku 2013 se suverénně vepsala do nedávné historie módy. Modely jako Runner, Tech Runner nebo později Level Runner se na další léta staly šablonou pro design luxusních sportovních bot. Dalo by se říct, že tehdy Owens předběhl současný „ugly sneakers“ trend o několik let. V roce 2017 se zdálo, že partnerství definitivně skončilo. Ke „konci jedné éry“, jak psaly magazíny po konci jejich prvního partnerství, však zjevně nedošlo.

Zdroj: Rick Owens

Jeden z nejslavnějších výroků, který Rick Owens kdy pronesl, zní: „Cvičení je moderní haute couture. Žádný outfit vám nezajistí tak dobrý vzhled ani pocit, jako vypracované tělo.“ Sám je přitom známý svým nadšením pro sport, díky němuž je i v 64 letech v perfektní kondici. Obnovení jeho spolupráce se světovou sportswear značkou tak není překvapivým krokem. Co diváky tentokrát skutečně ohromilo, nebyly tolik tenisky jako spíš technologický prvek připomínající klimatizaci zabudovanou přímo v outfitu. 

Zdroj: Rick Owens

Videa modelů v nafukovacích bundách, které připomínaly oválné balóny, rychle zaplnily sociální sítě. Look, který Owens popisuje jako „osobní klimatizační systém“, kombinuje pro Adidas typickou technologii Climacool, používanou pro ochlazení třeba běžců před maratonem, s malými větráčky pod bundami a šortkami. Právě ty vytvářejí siluetu na pomezí outfitu a malého přenosného krytu. V pařížském vedru, jehož vinou musel designér místo odpoledního slotu představit kolekci už v 10 ráno, šlo o více než trefné gesto. Středeční teploty šplhaly ke čtyřicítce. Vrchol fashion weeku byl nejteplejším dnem v pařížské historii měření. 

Na první pohled extravagantní design, s nímž Owens a Adidas na přehlídkové molo dorazili tentokrát, se tak stává bystrou reakcí na svět, ve kterém je klimatická krize naší každodenností a teplotní rekordy už jen stoupají. Rick Owens znovu ukázal nejen svoji bystrou ukotvenost v moderní společnosti a pochopení jejích výzev, ale také odvahu odpovídat na tyto výzvy nekompromisně a po svém. Nová kolekce symbolizuje monumentální manifest módy, která se dokáže na současný svět stylově adaptovat. 

Zdroje: Rick Owens, Wallpaper, Complex, Highnsobriety, GQ

Marc Jacobs vzdal své díky. Nostalgii ponořil do neotřelé záplavy barev

0
Marc Jacobs spring/summer 2027
Marc Jacobs spring/summer 2027

Veřejná knihovna v New Yorku přivítala po dvou letech další ikonickou přehlídku z dílny Marca Jacobs. Americký návrhář představil světu svou kolekci pro jaro/léto 2027 mimo oficiální fashion week kalendář. Vystoupení z hranic běžného rozvrhu však nijak neubralo na úspěšnosti nových návrhů. Designér do nich vložil vlastní barevnou interpretaci v současnosti tak trendy nostalgie.

Americký návrhář Marc Jacobs sice ponořil svou kolekci pro jaro/léto 2027 do hlubin nostalgie, svým dumáním nad minulostí však nehodlal plýtvat čas. Přehlídku proto zvládl za fascinující čtyři minuty, mimo jiné díky tomu, že přeskočil klasické finále. Diváci show tak v prostorách veřejné knihovny v New Yorku, do kterých se designér navrátil po dvou letech, příliš dlouho nepobyli. O to větší dojem na ně však řada udělala.

Marc Jacobs v hlubinách nostalgie. Nad minulostí přemítá s obdivuhodnou lehkostí

Nejnovější kolekce z dílny Marca Jacobs nesla název Vděk. Právě ten chtěl návrhář skrze nostalgií prosycené návrhy komunikovat. „Při každé příležitosti doufám, že nabídnu trochu světla, lesku, barev, krásy a radostné nevázanosti na oplátku za lidi, zážitky a okamžiky, které mě formovaly a poskytly mému životu neviditelné nitky struktury,“ hlásaly poznámky k show, která svižně představila na 31 pestrých, sebevědomých looků.

Zdroj: Marc Jacobs

Dává proto smysl, že Marc Jacobs při své tvorbě odkázal na hned několik průmysl formujících kolekcí. Ve svém komentáři odkázal na jarní řady Chanel 1993, Yves Saint Laurent 1993, Junya Watanabe 1996, Prada 2007, Louis Vuitton 2009, ale i vlastní přehlídky z let 1998 a 2000. Vytáhl z nich nespočet hravých prvků, od trompe-l’œil efektů přes transparentní kousky až po kabátky čerpající z umění Karla Lagerfeld.

Zdroj: Marc Jacobs

Výsledek nabídl atmosféru silně připomínající módu mileniálů. Ať už slo o výrazné vrstvené pásky, přes sebe naskládané statement náhrdelníky, nebo úzké jehlové podpatky, Marc Jacobs dal jasně najevo, jaké období pohltilo jeho srdce tentokrát. Kolekci však nenechal žít pouze v minulosti, moderní punc jí daroval pomocí nečekané hry barev zahrnujících výrazné odstíny červené, žluté, fialové, růžové či blankytně modré.

@fashiohit Marc Jacobs Spring/Summer 2027 collection. Designed by Marc himself, revealed today in New York. #fashiohit #marcjacobs #ss27 #runway #newyork ♬ original sound – Fashio HIT

Jednotlivé tóny i materiály pak poskládal do přirozeného celku, jenž nechal každý prvek mluvit sám za sebe. Živost kolekce pak podtrhl tím, že z ní téměř úplně vynechal kalhoty a outfitům daroval extra mini siluety. Módnímu světu tak připomněl svůj talent, jenž do něj pravidelně přináší originální, zářivé a humorné kolekce, které s lehkostí vyprávějí, jak právě móda může často přehlušit těžké, stresem a starostmi naplněné dny.

Zdroje: Autorský článek

Gastro scéna s duší umění. Kde potkáte ikony londýnské módy a hudby?

0
Restaurace Berenjak
Restaurace Berenjak

Všechna velkoměsta mají svá ikonická gastro místa. Adresy, o kterých se mluví daleko za hranicemi dané čtvrti a které si během let vybudovaly téměř kultovní status. Nejsou přitom známé jen díky špičkovému menu nebo unikátnímu interiéru, ale především lidem, jež do nich pravidelně míří. Právě zde se setkávají osobnosti z módního průmyslu, hudebníci, umělci i další tvůrci, kteří udávají směr současných trendů. Londýn je domovem celé řady takových podniků.

Více než jen jídlo. Když se londýnská gastronomie stane přehlídkovým molem

Hlavní město Spojeného království nikdy nespí a neustále se mění. Móda, hudba a špičková gastronomie se v něm přirozeně prolínají do jedné živé scény. Nejde proto jen o trendy, které se nosí nebo poslouchají, ale i o konkrétní místa, kde se lidé potkávají. Restaurace a bistra se stávají novými kulturními centry. Právě tam tráví čas ty nejikoničtější a nejstylovější osobnosti ze světa módy, hudby, umění i současné kultury.

Od antických soch po tajný soudní dvůr. Tři londýnské podniky, které musíte zažít

Pokud při své příští návštěvě Londýna hledáte podnik, jenž nabízí mnohem víc než jen skvělé jídlo, restaurace Bacchanalia by rozhodně neměla uniknout vaší pozornosti. Už při vstupu vás pohltí velkolepý interiér inspirovaný antickým Řeckem a Římem. Monumentální sochy, nástěnné malby i zdobené stropy vytvářejí atmosféru, která připomíná uměleckou galerii. Stačí zde strávit několik hodin a snadno nabydete pocitu, že jste se ocitli v úplně jiném světě. Kromě působivého prostředí láká i na menu plné středomořských specialit a nabídku vín, jež celý zážitek dokonale doplňuje.

Zdroj: Bacchanalia

Pokud hledáte něco intimnějšího, ale stále dokonale in, podnik Berenjak je přesně ten typ prostoru, co vaše požadavky splňuje. Působí nenápadně, ale zůstane vám v hlavě ještě dlouho po vaší návštěvě. Hotspot vznikl z osobní vzpomínky spoluzakladatele Kia na jednoduchý toasted rice snack, který mu v dětství připravovala teta v Íránu. A právě tahle autenticita leží v srdci celého podniku. Jde o moderní pojetí perské kuchyně, kde se tradiční chutě setkávají s uvolněným, ale stylovým konceptem.

Zdroj: Berenjak

Jedinečnou gastro cestu můžete zakončit v Sessions Arts Club. Restaurace se ukrývá v bývalé soudní budově Sessions House v Clerkenwellu a působí proto jako tajné městské útočiště. Její atmosféra stojí na nenápadných kontrastech. Nechybí historická architektura, jemný interiér a uvolněná, téměř filmová energie. Výsledný dojem se přirozeně rozlévá mezi prostornými terasami s krby, střešním barem i zahradou.

Jak jde vidět, Londýn není jen o luxusním jídle, ale také o atmosféře, lidech a příbězích, jež se za jednotlivými trendy adresami skrývají. Od monumentálního zážitku v Bacchanalia přes intimní a autentický Berenjak až po filmově působící Sessions Arts Club se v britské metropoli formuje svět, v němž se gastronomie přirozeně prolíná s kulturou a stylem života. Přesně v tom spočívá kouzlo města, které neustále udává směr tomu, co znamená jíst dobře. A zároveň u toho vypadat stejně dobře, jak to celé chutná.

Zdroje: Autorský článek

Jacquemus se vrátil ke svým kořenům. Na Korsice představil kolekci plnou středomořské radosti

0
Jacquemus ready to wear 2027
Jacquemus ready to wear 2027

Návrhář Simon Porte Jacquemus se pro svou nejnovější přehlídku rozhodl opustit Paříž. Novou ready-to-wear kolekci s názvem Le Bonheur (Štěstí) představil na Korsice u majáku Phare de la Pietra. Vysoko nad nekonečnou modří Tyrhénského moře, prezentoval jednu ze svých nejpůsobivějších kolekcí posledních let.

Podél úzké klikaté stezky vedoucí k majáku usedlo celkem 155 hostů. Kolem nich se rozprostírala typická korsická krajina, voňavé středomořské křoviny přecházející od béžových až po okrové odstíny, skalnaté útesy a v dálce se ztrácely siluety hor. V průběhu přehlídky se navíc v zátoce objevila loď táhnoucí několik malých plachetnic, jejichž plachty společně vytvořily jméno Jacquemus.

Zdroj: Jacquemus

Korsika pro návrháře představuje velmi osobní místo, protože ostrov dříve navštívil se svou zesnulou matkou. Významnou inspirací se pro něj stalo také rodičovství. Právě jeho děti mu prý dodávají energii pracovat s optimistickou barevností a hravými detaily. Do kolekce proto promítl odstíny žluté a červené, pruhy, puntíky i pohodlné doplňky určené pro život u moře.

Lehké jako vánek. Jacquemus prezentoval letní kousky pro muže a ženy

Na mole se objevily zajímavé pokrývky hlavy, bohatě nabírané bavlněné sukně v sytých odstínech, balonové sukně se sníženým pasem či průsvitné organzové šaty s tradičními námořnickými pruhy. Nechyběly ani bílé kostýmy, rozevláté plášťové kabáty připomínající plážové župany nebo minimalistické plavkové siluety v azurových tónech.

Zdroj: Jacquemus

Zajímavé byly i nové baleríny inspirované obuví do vody. Extrémně lehké modely, ideální do rozpáleného léta, nosili ženy i muži. Velkou pozornost vzbudily také bílé šaty lemované svazky červených pštrosích per. Návrhář se navíc vědomě vrací ke svým začátkům. V kolekci se proto znovu objevilo větší množství crop topů, jež odkazují na rané období jeho tvorby.

Napětí mezi nenucenou plážovou estetikou a precizním krejčovským zpracováním se stalo jedním z hlavních témat celé přehlídky. Kolekce Le Bonheur je na jedné straně nostalgickým návratem ke kořenům značky, ale také pohledem do její budoucnosti. Jacquemus totiž prozradil, že při jejím navrhování již přemýšlel také o nové kategorii, do níž značka brzy vstoupí vůbec poprvé, a to o beauty segmentu.

Zdroje: WWD, Fashion Network, Bussines of Fashion

Vyměňte rutinu za dlouhodobý klid. Proč vsadit na domácí IPL epilátory?

0
IPL epilátory
IPL epilátory

Možná už někdo z vašeho okolí přešel na IPL epilátor a klasické holení nechal minulostí. Vy ovšem stále váháte, jestli je tato metoda vhodná i pro vás. Není divu. Holení sice vydrží jen pár dní a voskování bývá bolestivé, ale nabídka holicích pomocníků je tak široká, že vybrat ten správný není snadné. Vhodný model a pravidelné používání však slibují hladkou pokožku a méně starostí.

Dejte sbohem žiletkám a věčnému spěchu v koupelně. Éra IPL mění pravidla hry

Pokud jste o IPL epilátorech už hodně slyšeli, ale ještě jste je nevyzkoušeli, děláte chybu. Vyměnit žiletku za modernější řešení dnes není žádná věda. Právě IPL technologie si získává stále větší oblibu, protože dokáže zpomalit růst chloupků a prodloužit dobu mezi úpravami. Funguje na principu světelných záblesků, jež pronikají do pokožky a cíleně působí na pigment. Světlo se následně přemění na teplo, které postupně oslabuje vlasový folikul a omezuje jeho schopnost dorůstat. Možná to zní trochu intenzivně, ale ve skutečnosti jde o jednu z nejpohodlnějších metod dlouhodobé péče. Právě před létem může být ideální volbou, pokud chcete hladký výsledek bez neustálého holení.

Zapomeňte na složité návody. Tyto tři epilátory zvládnou i úplní začátečníci

Jeden z nejoblíbenějších přístrojů na trhu je ten od značky Braun. Model Silk Expert Pro 5 si získal pozornost díky jednoduchému použití a vysoké úrovni bezpečnosti. Zařízení je navrženo tak, aby ho zvládli i úplní začátečníci a zároveň nabízí výsledky srovnatelné s profesionální péčí. Chytrý senzor rozpozná odstín pokožky a přizpůsobí intenzitu světelných záblesků tak, aby bylo ošetření co nejúčinnější, ale stále šetrné. Pokud je základní nastavení příliš silné, lze přepnout na jemný nebo extra jemný režim. 

Zdroj: Braun

Mezi současné oblíbence patří rovněž model Ulike Air 10 IPL Laser Hair Removal Device. Byl totiž vyvinut s důrazem na praktičnost, takže zvládne jak rychlé ošetření větších ploch, tak přesnější aplikaci v o něco citlivějších oblastech. Výhodou je také to, že má zabudovanou speciální chladicí technologii, jež pomáhá udržet pokožku během ošetření příjemně chladnou, a tím snižuje pocit nepříjemného tepla nebo pálení.

Značka FOREO je většině lidí známá hlavně díky skin care, ale její technologie si našla cestu také do světa domácí epilace. Důkazem je FOREO Peach 2, přístroj, jenž posouvá klasické odstraňování chloupků na pohodlnější úroveň. Během používání se snaží co nejvíce zpříjemnit celý proces a kombinuje T-Sonic masáž pro plynulejší průběh ošetření. Výsledkem je jemnější zážitek i v citlivějších oblastech. Velkým benefitem je i propojení s mobilní aplikací. Pomáhá nastavit pravidelný režim a udržet konzistenci.

Pokud zatím žádný z těchto přístrojů nevlastníte, může to být motivace udělat krok směrem k modernější péči. Neexistuje mnoho lepších pocitů než ráno vstát a cítit se dobře ve své pokožce. Hladké a upravené. Je ale důležité nebát se výsledků, jež nepřijdou okamžitě. IPL technologie pracuje postupně a vyžaduje trpělivost i pravidelnost. Díky tomu může přinést dlouhodobý efekt, který se stane přirozenou součástí vaší rutiny. V konečném důsledku totiž nejde jen o vzhled, ale i o vaše pohodlí a sebevědomí.

Zdroje: Autorský článek

Nová definice luxusu? Orient Express cílí na technologické miliardáře

0
Orient Express jachta
Orient Express jachta

Ikonická linka Orient Express vstupuje do nové éry. Společný projekt skupin LVMH a Accor chce oslovit novou generaci ultrabohatých klientů, a to především miliardáře z technologického sektoru, kteří zbohatli díky boomu umělé inteligence. Ti totiž neukazují své bohatství prostřednictvím šperků a oblečení, ale exkluzivních zážitků. Právě rozmach technologického sektoru a rostoucí počet takzvaných ultra-high-net-worth jednotlivců představuje podle vedení Accoru jednu z největších příležitostí pro další růst značky.

Spojení Orient Expressu se společností LVMH znamená pro značku velký růst. Kromě návratu luxusního vlaku totiž rozvíjí portfolio hotelů a nově také vstupuje do světa námořního cestování. Vlajkovým projektem se stal Orient Express Corinthian, což je největší plachetní jachta na světě, jež zahájila svoji první plavbu letos na jaře.

Díky přístupu k portfoliu značek LVMH se tak hosté mohou na palubě těšit například na wellness pod hlavičkou Guerlain, špičkovou gastronomii či pečlivě kurátorované zážitky inspirované francouzským art decem. Součástí jachty je pět restaurací, osm barů, soukromé salonky i exkluzivní zábavní prostory. V nejluxusnějších apartmánech nechybí ani lahve koňaku Hennessy, další z ikonických značek skupiny LVMH. Čtyřdenní plavba přitom vyjde minimálně na 25 tisíc eur za apartmá.

Místo diamantu cestu kolem světa. Ti nejbohatší chtějí víc než hezké věci

Podle vedení Accoru se preference nejbohatších klientů výrazně mění. Místo sbírání luxusních předmětů vyhledávají jedinečné a obtížně dostupné zážitky, které nelze jednoduše koupit v butiku. „Když jste velmi bohatí, peníze už nemají stejný význam. Důležité je uznání a výjimečnost,“ uvedl generální ředitel Accoru Sébastien Bazin pro Fashion Network. Podle něj lidé, kteří vlastní několik domů, desítky automobilů či hodinek, touží po dalších věcech. Raději si odškrtnou položku na svém bucket listu zážitků.

Zdroj: Orient Express

Segment luxusních cest a zážitků by měl podle studie společnosti Bain & Company letos růst tempem devět až jedenáct procent, zatímco tradiční trh s osobním luxusním zbožím poroste pouze o jedno až čtyři procenta. Orient Express proto sází na zážitky spojené s prestižními společenskými událostmi, jako jsou například filmový festival v Cannes nebo závody Formule 1 v Monaku.

Strategické partnerství mezi LVMH a hotelovou skupinou Accor, jež má pod sebou Orient Express, bylo oznámeno již v roce 2024 a jeho cílem je vybudovat z Orient Expressu globální značku zaměřenou na luxusní cestování zahrnující vlaky, hotely i jachty. Hodnota aktiv projektu se podle odhadů pohybuje okolo jedné miliardy eur.

Zdroje: Fashion Network, LVMH, Orient Express

Second hand jako nová fast fashion? Trh s módou stále neumí zpomalit

0
vintage LV bag
vintage LV bag

Módní průmysl každoročně produkuje miliardy kusů oblečení, které rychle plní světové skládky. Proti fenoménu fast fashion, tedy rychlé módy postavené na neustálé obměně trendů, nízkých cenách a vysokém objemu produkce, se nejvýrazněji vymezuje Gen Z. Second hand pro ni není nouzová volba, nýbrž módních návyk. Jsou ale vintage kabelka, dokonalý kabát z druhé ruky nebo hedvábná košile objevená po půlnoci na Vinted skutečně udržitelnou volbou?

S rostoucím povědomím o úskalích klimatické krize se zvyšuje i globální apel na udržitelnější modely produkce a spotřeby. Móda je jedním z odvětví, kde se tato změna mindsetu projevuje velmi výrazně. Z kamenných prodejen fast fashion řetězců nebo online obchodů s levným oblečením se nákupní fokus mladých lidí přesouvá na resale platformy, jako je Vinted, Depop či ThredUp. Právě stránka Vinted v roce 2025 zaznamenala meziroční růst objemu prodaného zboží o skoro 50 procent. Celosvětový trh se second hand módou pak podle ThredUp roste asi dvakrát rychleji než tradiční trh. 

Zdroj: Pexels

Pre-loved kousky už dávno nejsou symbolem nevkusu. Gen Z jich má plné skříně

Současný módní mainstream je rozmanitější než kdy dřív a nabízí čím dál víc prostoru pro osobní styl i nevšední sebevyjádření. Nákup v second handu tak může přinést ulovení unikátního kousku, který nikdo jiný ve skříni nemá. Najít skvělý a kvalitní produkt mezi hromadami starého oblečení umí být proto mnohem větší odměnou, než když ho koupíte z výlohy fast fashion obchodu. Vysoká móda se navíc skrze resale stává o něco dostupnější. Vintage kabelka nebo řemeslně zpracovaný doplněk z druhé ruky totiž zpestří outfity bez ohledu na to, jestli je zbrusu nový, nebo „jen“ zánovní.

Zdroj: Pexels

Na pre-loved trend reagují i luxusní značky, které by ještě před několika lety možná považovaly second hand trh za druhořadý. Módní dům Gucci navázal oficiální spolupráci s platformami The RealReal a Vestiaire Collective, kde mohou zákazníci prodávat své použité kabelky a další produkty. Podobné programy spustily také společnosti jako Balenciaga, Burberry nebo Stella McCartney. Resale je zkrátka in, a právě díky němu se i vysoké značky stávají součástí rostoucí cirkulární módy.

Nakupujeme jinde, ale pořád moc. Móda i planeta potřebují zpomalení

Volba second hand kousku oproti novému sice prodlužuje životnost výrobku a snižuje poptávku po nové produkci, neřeší však problém přílišné spotřeby. Některé studie poukazují na takzvaný rebound effect, kdy dostupnost levného oblečení na resale platformách vede některé zákazníky k častějším nákupům, než kdyby kupovali nové věci. Přeplněná skříň je stále přeplněná skříň, nehledě na to, kde jsme její obsah koupili.

Zdroj: Pexels

Pokud jako zákazníci chceme vedle vášně pro módu projevit i úctu k planetě a životnímu prostředí, je potřeba brát v potaz nejen kde, ale také kolik a proč nakupujeme nebo jak dlouho oblečení skutečně nosíme. Například Ellen MacArthur Foundation uvádí, že mnoho kusů oblečení je dnes nošeno jen sedm až desetkrát, než skončí odložené nebo vyhozené. Pokud má být tedy móda dlouhodobě udržitelná, pouhé přesunutí spotřeby z fast fashion na second hand nestačí. Chce to změnit celý spotřebitelský mindset.

@elenax123__ How i love them #vintage #bags #fashion #2000s #girls ♬ оригинальный звук – rvshishkin

Stále si můžeme dopřávat oblíbené kousky. Lépe ale vyniknou, když je zakoupíme s úmyslem a budeme je nosit s hrdostí, péčí a grácií, která kvalitnímu oděvu náleží.  

Zdroje: Earth, ThredUp, Vinted, Nature, EllenMacArthur Foundation

Hedvábný šátek už nechce být poslušný. Nejlépe funguje tam, kde ho nečekáte

0
Hedvábný šátek
Hedvábný šátek

Byl nepostradatelnou uniformou hollywoodských ikon i symbolem italského temperamentu a francouzského šarmu. Letos se však drobný hedvábný šátek vrací do ulic v úplně jiné roli, zbavený dřívější upjatosti a připravený redefinovat moderní šatník. Dokáže totiž transformovat obyčejný základ outfitu s lehkostí, která působí naprosto přirozeně, ale přesto nekonformně.

Nosit hedvábí k elegantnímu trenčkotu je spolehlivá klasika. Jenže právě v tom dnes možná spočívá i její slabina, působí příliš očekávaně. Současný módní narativ vyžaduje záměrný kontrast. Skutečné umění oblékání totiž spočívá v momentu, kdy luxusní texturu postavíte do protikladu k naprosto všedním, surovým až maskulinním prvkům.

Zapomeňte na slušné holky, hedvábný šátek vyžaduje vizuální konflikt

Představte si dokonale střižené, těžké pánské kalhoty s nízkým sedem, obyčejné bílé bavlněné tílko s žebrovanou texturou a k tomu jemný, ležérně uvázaný hedvábný šátek kolem krku. Detail, který okamžitě změkčí strohost maskulinní siluety a dodá jí chybějící smyslnost a rafinovanost. Skvěle funguje také kombinace s oversized lněným oblekem. Namísto šperků nechte pod límečkem rozepnuté košile vykukovat jen úzký pruh barevného hedvábí, přesně tak, jak to v aktuálních kolekcích předvádí dům Gucci.

Zdroj: Gucci

Zahraniční módní editoři se shodují, že úspěch tkví v takzvaném „wrong shoe theory“ přístupu, ale aplikovaném na doplňky. Pointa spočívá v tom, že do vizuálně čistého, minimalistického základu vědomě vnesete prvek, který tam podle starých příruček nepatří. Neměl by působit jako plánovaná dekorace, ale jako organická, blesková a téměř náhodná součást vaší každodenní uniformy. Právě drobná estetická chyba a záměrný protiklad je to, co odlišuje nudn outfit od autentického osobního stylu.

Sundejte ho z krku. Objevte 4 tipy pro odvážný styling hedvábného šátku

Asymetrický akcent místo pásku: Jeden z nejvýraznějších stylingových triků, který zpopularizovala britská ikona Alexa Chung, je provlečení složeného šátku poutky rigidních, rovných džínů. Uvázaný na boku přes jednoduché body nebo minimalistickou vestu nošenou na holém těle zase vytváří dokonalou hru rozdílných textur.

Venkovská bandana s městským lookem: Jde o styl inspirovaný cottage core estetikou, který proslavila influencerka Sofia Richie Grainge se svým venkovským gingham vzorem. Zapomeňte ale na dávný glamour 50. let. Dnes se šátek nosí ležérně uvázaný na temeni hlavy jako klasický pirátský šátek, ovšem v přísném kontrastu s outfitem a úzkými devadesátkovými brýlemi po vzoru herečky Zoë Kravitz.

Zdroj: Zara, Hermès

Místo masivních náramků: Pokud nosíte jednoduchá trička a džínové bundy, složte šátek do úzkého pruhu a ležérně ho omotejte kolem zápěstí namísto masivních kovových náramků. Konce však nechte volně splývat. Pohyb hedvábí dodá totiž i tomu nejobyčejnějšímu gestu s kávou v ruce nečekanou dynamiku.

Dekonstrukce luxusu na kabelkách: Pokud zrovna nemáte náladu mít hedvábí na těle, nechte ho pracovat na doplňcích. Obyčejná kožená taška získá okamžitý charakter, když její ucho ledabyle omotáte nebo na popruh uvážete uzel. Je to moderní interpretace přístupu Jane Birkin, záměrné narušení dokonalosti něčím osobním a žitým.

Zdroj: JACQUEMUS, Toteme

Naučte se investovat do jedinečné identity, ne do pomíjivých mikro trendů

A proč hedvábný prvek tak silně rezonuje napříč různými generacemi? Protože na rozdíl od sezónních mikro trendů, které za tři měsíce ztratí dech, má malý hedvábný šátek historickou a trvalou hodnotu. Je to unikátní sběratelský kousek, v šatníku nezabere žádné místo, ale jeho stylistická stopa je obrovská.

Ať už sáhnete po vintage kousku z druhé ruky s patinou a příběhem, nebo investujete do nového, ostře grafického vzoru, dáváte tím najevo totéž. Rozumíte síle detailu. Nejde o to přidat další trend, ale o to najít způsob, jak vlastní šatník znovu rozhýbat.

Zdroje: Who What Wear, WWD, InStyle