Babiččiny brože opět na výsluní. Tradice získává nový výraz

2. 4. 2026

Nejvíc chic trend letošního roku můžete najít ve šperkovnici vaší babičky. Brože, které byly ještě nedávno považovány za zastaralý doplněk, zažívají comeback. Ozdoby různých velikostí a tvarů, doplňující kravaty, svetry a blůzy, začínají dobývat i ulice. Spolu s nimi však přichází otázka, jakou brož vybrat a kam ji umístit, abyste nevypadali jako z minulého století.

Tajná zbraň šatníku každé babičky je opět na scéně. Brože spolu s vintage posedlostí přichází zpět, a to v mnohem výraznějším provedení. Objevují se na přehlídkách, nosí je ale i celosvětově uznávané hvězdy jako Cillian Murphy, Michael B. Jordan nebo Rihanna. Brože už nemusí vypadat jako historický nález, mohou snadno doplnit váš outfit a dodat mu lesk. Svými neobvyklými tvary a velikostmi mu darují osobnost.

^{Zdroj: Reuters}

Brože za sebou mají dlouhou historii, většinou však symbolizovaly status svého majitele a fakt, že ve svých rukách držel velkou moc. Proto je často nosili členové královské rodiny. I dnes jde ovšem tvrdit, že brože určují vaši identitu. Na rozdíl od jiných šperků však mají jednu velkou výhodu. Lze je pokládat za genderově neutrální, ať už vypadají jakkoliv. Bez velké námahy je proto můžete vynosit různými způsoby, například jako šperk nebo nečekanou ozdobu spínající šátek či lehký kardigan.

Květinová elegance i aristokratický nádech. Jak stylově kombinovat hravé brože?

Pokud chcete zaujmout velkou broží, inspirujte se z kolekcí pro letošní jaro a léto značek Dior a Chanel. Obě předvedly, že i obyčejný černý outfit lze rozzářit veselou květinou. Brože ve tvaru poupat a okvětních lístků jsou ztělesněním elegance a jemnosti, které rozjasní každý jarní den. Nejvhodnější je umístit je k rameni a kombinovat je s jednoduchými outfity, aby vynikl jejich výraz a nepůsobily přeplácaně.

^{Zdroj: Dior | SS26, Chanel | SS26}

Brože, jak už bylo zmíněno, mohou symbolizovat bohatství a luxus. Pokud je vaším záměrem vypadat jako britská královna, můžete vybírat tyto doplňky ve zlatu i stříbru, zdobené různě barevnými drahokamy nebo perlami. Připněte je na kravatu, k pasu sukně, na límec svetru nebo lem oversized saka a dosáhnete tak aristokratického půvabu. Právě takový dojem vzbuzovaly také brože v Mugler kolekci SS26.

^{Zdroj: Mugler | SS26}

Kombinování více broží najednou je především o rovnováze. Nejjednodušší přístup je držet se jednoho sjednocujícího prvku, například stejného kovu, barevné palety či tématu. Brože můžete vrstvit blízko sebe na klopě saka nebo kabátu pro celistvý, elegantní efekt, případně je rozprostřít po outfitu, což působí uvolněněji a moderněji. Dobře funguje rovněž kombinace jedné dominantní brože a několika menších.

View this post on Instagram

A post shared by Haute Secret Shoppers (@hautesecretshoppers)

Zapomeňte na prsteny. Brože jsou novým pánským šperkem číslo jedna

Muži mohou brože nosit různými způsoby, od těch klasických až po ty velmi moderní, přičemž záleží hlavně na individuálním stylu a odvaze experimentovat. Tradičně se připínají na klopu saka, kde působí elegantně a formálně, podobně jako květ. Současná móda však posouvá jejich využití ještě mnohem dál. Objevují se například na dlouhých kabátech, klasických košilích nebo dokonce kalhotových kapsách.

^{Zdroj: Dolce & Gabbana | FW26}

Brože mohou mít podobu jemného kovového prvku pro minimalistický vzhled, květinového motivu pro sofistikovanost nebo výrazného, sochařského kusu pro proměnu do statement doplňku. Důležité je, aby jejich stylizace nepůsobila náhodně, ale byla vědomou součástí outfitu. Proto se drobné prvky stávají nadčasovým doplňkem, který dokáže proměnit i jednoduchý outfit v pozorně komponovaný celek. Spojují v sobě umělecký i osobní výraz, a proto zůstávají oblíbenou volbou pro ty, kdo chtějí vypadat stylově a originálně.

@_natalikim
Follow for more fashion hacks ✨ #stylingtips #howtostyle #stylingideas #brooch #stylinghacks #outfitideas
♬ original sound – logan

_{Zdroje: Who What Wear, The Jewellery Editor, The Guardian}

Tenisky ubírají objem a křičí barvou. Minimalismus nikdy nebyl tak hlasitý

Marek Wrbik

1. 4. 2026

Bílé tenisky dlouho fungovaly jako bezpečný základ každého outfitu. Letos ale ustupují do pozadí a jejich místo přebírá barva. Ne opatrná, ne nenápadná. Naopak. Tenisky se stávají plnohodnotným vizuálním prvkem, který určuje náladu celého looku. Zásadní změna ale neleží jen v odstínech. Spolu s barvou přichází i jiná forma, jež kompletně přepisuje to, jak tenisky působí.

Současné trendy tenisky setřásají bílou a vstupují do nové barevné éry. Modely dnes navíc stojí na mnohem subtilnější konstrukci, než na jakou jsme byli zvyklí v posledních letech. Místo robustních tvarů přichází nízký profil, tenká podrážka a silueta inspirovaná balerínami, která drží nohu blíž k zemi. Právě tahle kombinace tvaru a barvy vytváří typ obuvi, jenž funguje jako přesně umístěný bod výsledného stylingu.

„Béžovky“ se opět mohou nadechnout. Do módy se vrátila jindy nudná taupe barva

Trend barevných tenisek přichází z runwaye i z ulic zároveň. Hlavní roli ale nehraje jen odstín, ale rovněž forma, která ho nese. Subtilní silueta se během krátké chvíle přesunula z okrajového experimentu do hlavního módního proudu. Ve sportovním světě ji současně podpořily modely jako Puma Speedcat nebo retro Onitsuka Tiger. Například módní dům Dries Van Noten pak tento princip posunul do luxusní roviny, kde se minimalistický tvar potkává s nečekanými barevnými kombinacemi. Trendy barevnost tak jde ruku v ruce s populárními tvary.

^{Zdroj: Nokwol}

Vedle výrazných odstínů se vrací rovněž taupe odstín. Tlumená béžová s lehkým hnědým podtónem, která přebírá roli dřívější bílé. Nepřitahuje pozornost, ale dává outfitu stejnou univerzálnost jako kdysi zářivě čistá barva. Funguje v kombinaci s přírodními materiály, surovými texturami i jemným vrstvením tónů. Oproti klasickým bílým teniskám působí promyšleněji a méně prvoplánově.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený HIGHSNOBIETY (@highsnobiety)

Tenisky se skoro neviditelnou podrážkou stojí na úplně jiné logice než chunky modely posledních let. Definuje je nízký profil, měkký svršek a často i výraznější špička, která opticky prodlužuje nohu. Ve streetwearu to znamená botu, která nepřebíjí outfit objemem, ale doplňuje ho přesnou linií. A pokud chcete v Česku předběhnout dobu, v zahraniční začínají extrémně frčet tenisky Nokwol. Mezi námi, je to taková pomyslná obdoba značky Miu Miu, která trend nízkých a barevných tenisek formovala.

^{Zdroj: Miu Miu X New Balance, Nokwol}

Právě proto si trendy tenisky tak dobře rozumí s barvou. Minimalistická forma nechává vyniknout odstín, aniž by look působil přehlceně. Červená, burgundy nebo forest green tak nepůsobí agresivně, ale spíše jako přirozené rozšíření každodenního stylingu. Zmíněný Dries Van Noten s tímto kontrastem pracuje velmi přesně. Jemná silueta, ale barevně odvážný výsledek. Podobnou cestu dnes sledují i značky jako Adidas, Puma nebo Onitsuka Tiger, které nabízí dostupnější varianty stejného směru.

Jak na barevné tenisky, aby nepůsobily komicky? Roli hraje kontrast i detaily

Jak uvést trend do praxe? Základem je nechat tenisky vyniknout. Ideální kombinací jsou tmavé džíny. Indigo, hluboká modrá nebo téměř černá vytvoří pevný základ, který barevnou botu ukotví. Světlý denim naopak často rozbije celek a působí lacině. Pokud chcete jít dál, zkuste tenisky kombinovat s delšími kabáty nebo oversized saky. Subtilní tvar boty krásně kontrastuje s objemnější siluetou. Na druhém břehu je ale i varianta skinny střihu, pokud to vaše postava dovoluje. Ideální volbou pro takový styling jsou modely Prada Collapse.

^{Zdroj: Prada}

Velkou roli hrají i detaily. Příkladem jsou výrazné tkaničky, jemně lesklé materiály nebo lehce „retro“ finish, který připomíná starší sportovní modely. Značka Onitsuka Tiger v tomto směru nabízí ideální řešení. Její modely pracují s tenkou podrážkou, úzkým profilem a barevnými akcenty, které se dají snadno zapojit do každodenního stylingu. A to jak více elegantního, tak uvolněného, až sportovního.

^{Zdroj: Onituska Tiger}

Barevné tenisky se dají stylizovat i za pomocí kreativní hry s barvami. Nejde o párování s přesnými tóny, ale o práci s podobnými odstíny. Například červené tenisky doplní tlumený vínový svršek, zelené zase kalhoty v odstínech olivy nebo khaki. Outfit tak drží pohromadě bez pocitu, že je „vymyšlený na sílu“. Všechno navíc ve finálním looku funguje mnohem přirozeněji a uvolněněji, tedy přesně tak, jak chcete. Hravější a stejně užitečná varianta je i mixování barev podle protipólů barevné palety. Žlutá s fialovou nebo modrá s oranžovou.

^{Zdroj: Dries Van Noten}

_{Zdroje: Autorský text}

LVMH vrhá na luxusní průmysl stín. Zažil nejhorší začátek roku v historii

Kateřina Hlaváčková

1. 4. 2026

Válka na Blízkém východě zastírá globální ekonomický výhled a zesiluje nestabilitu poptávky po luxusním zboží. Důkazem je nejnovější report serveru Bloomberg, který popsal výsledky koncernu LVMH. V prvním čtvrtletí totiž hodnota jeho akcií klesla o 28 procent. Skupina zažila dosud nejhorší začátek roku ve své historii a předčila tím světovou pandemii i krizi z roku 2008.

Nad luxusní scénou se stahují těžká mračna. Koncern LVMH totiž podle nového reportu serveru Bloomberg zažil nejhorší začátek roku v historii. Jeho výsledky proto naznačují rovněž širší směřování celého luxusního průmyslu. Na vině je hlavně válka na Blízkém východě, která v prvním čtvrtletí roku zhoršila šance na globální růst. Postavila se mimo jiné do cesty cestování a turismu, na něž mnohé značky spoléhají.

Shares in LVMH have had their worst start to a year on record, as the impact of war in the Middle East clouds the global economic outlook and intensifies demand headwinds for luxury goods https://t.co/lIhxR03mNu
— Bloomberg (@business) April 1, 2026

Hodnota akcií LVMH spadla v prvním čtvrtletí o 28 procent, tedy nejvíce ze všech velkých evropských luxusních firem. Výsledky tak byly horší než za globální finanční krize v letech 2008 a 2009. Předčily rovněž rok 2020, kdy luxusní průmysl bojoval se světovou pandemií. Popsala to analýza z dílny Bloomberg, sahající až do roku 1989. LVMH přitom investory nepotěšil už v lednu, kdy vydal čísla z konce roku.

^{Zdroj: Dior, Loewe}

Válka není jediným strašákem. LVMH trápí i nízká poptávka v USA a dopady tarifů

Skupina LVMH není přesným zrcadlem celého luxusního odvětví. Vzhledem k objemům svých prodejů a tržní kapitalizaci je však obecně považována za jakéhosi neoficiálního ukazatele. Na rozdíl od některých svých rivalů je ovšem více závislá na nákupních rozhodnutích aspirujících zákazníků. Právě ti v nestabilních dobách utrácí méně. Zároveň ji dolů táhne nepříliš prosperující prodej vín a lihovin.

^{Zdroj: Reuters}

Přesto není koncern LVMH rozhodně jediný, který na luxusní scéně zaznamenal pokles své hodnoty. Průmysl navíc netíží pouze válka na Blízkém východě, ale také trvající post-pandemický propad poptávky a dopady tarifů ze strany Spojených států. „Skupina LVMH se stala více než jen luxusní akcií, je to barometr globální důvěry,“ prohlásil dle Fashion Network vedoucí investiční strategie Cité Gestion John Plassard.

Doplnil rovněž, že problémem není samotná válka na Blízkém východě, ale spíše to, co implikuje. Tedy nejistotu, tlak na efekt bohatství a obavy z širšího zpomalení průmyslu. Špatný začátek roku nutně nemusí znamenat negativní výroční výsledky. Například rok 2020 nakonec LVMH ukončil s růstem 23 procent. Vývoj tak ukáží až další výsledky. Koncern by měl příjmy z prvního čtvrtletí zveřejnit v nejbližších dnech.

_{Zdroje: The Fashion Network, Business of Fashion, Bloomberg}

Všechno leze ven. Manžety, límce i spodní vrstvy přebírají kontrolu

Marek Wrbik

1. 4. 2026

Na první pohled drobnost. Pár centimetrů látky, které zůstaly viditelné o něco víc, než by „měly“. Právě tyhle momenty dnes definují trend, který se postupně skládá napříč nedávnými kolekcemi. Manžety vyčnívající zpod saka, košile vykukující pod svetrem, límce, jež odmítají zůstat schované. Vrstvy se v posledních sezónách přestaly skrývat a začaly vystupovat do popředí. Od aktuálních jarních kousků až po řady pro letošní podzim. Čím přesněji jsou vystavěné, tím silnější má celek výraz.

To, co by někdo mohl vnímat jako nedokonalost, dnes funguje jako vědomý zásah do siluety. Viditelné vrstvy jako rukávy, límce a spodní lemy pracují s kontrastem délek, struktur i materiálů a posouvají základní kombinace do jiné roviny. Nejde jen o to „nechat něco koukat“. Módní domy jako Prada a Bottega Veneta ve svých posledních kolekcích jasně naznačují, že přesné dávkování toho, kolik látky, jakého střihu a v jaké pozici se objeví, bude diktovat trendy jarní i podzimní šatník.

Manžetový přeborník jménem Prada. Módní dům odhaluje všechny vrstvy

Prada podobný princip rozvíjí už několik sezón a posílá ho do stále nových a silnějších výšin. Manžety košil nechává vyčnívat zpod bund i sak tak, že vytvářejí ostrý, grafický kontrast vůči zbytku siluety. Je to dekorace a linie zároveň, která protíná outfit a dává mu promyšlenou jiskru. Najednou se ruka nestává jen zakončením oděvu, ale jeho aktivní součástí. Čím čistší je zbytek looku, tím víc tenhle detail vystupuje.

^{Zdroj: Prada}

Loewe mezitím přesouvá pozornost ke krku. Límce se stávají dominantním prvkem, který rámuje celý svršek. Nejde o klasické košilové provedení, ale o navrstvené, přehnané tvary, jež vystupují zpod bund, kabátů a úpletů. Kvalita zpracování hraje zásadní roli. Právě límec dokáže rozhodnout, jestli look drží pohromadě, či nikoli. Levná košile efekt neunese. Dobře střižený kus naopak outfit okamžitě povýší.

^{Zdroj: Loewe}

Bottega Veneta sází vše naráz. Výrazné manžety kombinuje s asymetrickými límci

Stejný koncept se přelévá i do každodenního stylingu, kde funguje překvapivě přirozeně. Košile a trička vystupují ze svetrů, spodní vrstvy se lehce prodlužují a tím mění proporce celého outfitu. S touto ideou pracuje například Ami Paris, jejíž límec klidně vystoupí z trench bundičky a stává se viditelnou součástí horní vrstvy. Výsledek nepůsobí složitě, ale přesně. Jako by každá vrstva měla pevné místo a jasnou funkci.

^{Zdroj: Bottega Veneta, Ami Paris}

Bottega Veneta přístup posouvá dál a pracuje s ním napříč celou siluetou. Límce i spodní vrstvy se deformují do asymetrických linií, které se opakují na více kusech outfitu. Košile pod bundou už nefunguje jako základ, ale jako aktivní prvek, který ovlivňuje tvar svrchní vrstvy.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Nargis Magazine Georgia (@nargismagazinegeorgia)

V praxi to znamená jednoduchou věc. Při tvorbě outfitů stačí nechat vykukovat pár centimetrů navíc. Prodloužený rukáv, viditelný lem košile nebo výraznější límec dokáží změnit výsledný look bez nutnosti kupovat nové kousky. Právě práce s detaily totiž dodává outfitu hloubku a jednotlivé vrstvy tak konečně získávají prostor ukázat svůj skrytý potenciál.

_{Zdroje: Autorský text}

Nechte vyniknout každý krok. Trendy třásně rozhýbou každý outfit

Ester Štěchová

31. 3. 2026

Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.

Třásně a střapce už nejsou jen boho a westernovým prvkem, stávají se ikonou pohybu a textury, která dokáže proměnit i ten nejjednodušší outfit. V aktuální módě se objevují v nečekaných kombinacích, od městských looků po večerní róby, a dávají každému kousku styl a živost.

View this post on Instagram

A post shared by Hannah Porter (@hannahlovey)

Od jazzu a westernu až po přehlídková mola. Třásně putují napříč historií

Třásně se vždy prolínaly historií jako ustupující a znovuobjevující se trend. Do popředí se poprvé výrazně dostaly ve 20. letech minulého století. V této zlaté éře se za zvuků jazzu roztáčely na parketu jako součást tehdejších šatů. Westernové filmy o pár desítek let později třásně proslavily jako prvek kožených bund, které nosili muži jako symbol rebelie a svobody. V 70. letech se trend vrátil díky bohémské a folkové estetice, často v podobě semišových vest a maxi sukní. A loni se třásně opět uchytily napříč bundami, kalhotami nebo doplňky.

^{Zdroj: Balmain | RTW SS26, Bottega Veneta | SS26}

Třásně nebo střapce patří mezi detaily, které návrháři pravidelně oživují a zase posílají k ledu. Nedávno se objevily jak v haute couture kolekcích, tak v ready-to-wear, ale nikoli jako obyčejný doplněk, spíše jako dominující charakter. Například značka Balmain zakomponovala třásně ve své kolekci SS26 do šatů pomocí macramé techniky, která vytváří vzor uzlováním šňůr a nití bez použití jehel či háčku. Bottega Veneta zase v řadě SS26 pracovala s třásněmi z recyklovaného sklolaminátu a kůže, čímž propojila udržitelnost s výrazným designem.

Pohyb, textura a jednoduchost. Jak třásně vynosit a stále vypadat moderně?

Jak ovšem podobné třásně nosit v běžném životě? Klíčem je vyváženost. Zajímavým večerním lookem mohou být šaty, například celé pokryté třásněmi, jako model Satin Dress with Feathers z kolekce FW25 od Dolce & Gabbana. Zajímavá je i třásněmi lemovaná spodní část šatů, jakou se chlubí i model od Ferragamo SS26. Ideální je doplnit šaty jednoduchými lodičkami, malou taškou a minimalistickými šperky.

^{Zdroj: Dolce & Gabbana | FW25, Ferragamo | SS26}

Sukně s třásněmi působí hravěji i nositelněji a skvěle fungují v kombinaci s basic kousky. Nic nezkazíte, pokud je doplníte obyčejným bílým tričkem, oversized sakem či jednoduchou košilí. Čím víc jsou třásně na sukni výraznější, tím víc je třeba držet vršek outfitu strukturovanější a při zemi. Skvělé sukně s třásněmi představil Chanel v SS26. Balmain zase v kolekci FW 2026 zkombinoval třásně s leopardím vzorem.

^{Zdroj: Chanel | SS26, Balmain | FW26}

Jak už bylo zmíněno, třásně na bundách často odkazují na western nebo boho styl. Například semišová bunda s třásněmi od Gabriely Hearst z letošní jarní kolekce se však hodí k jakémukoliv looku. Zajímavě působí i propojení divokého stylu bundy s vážnější energií černého roláku, jenž vytvoří žádaný kontrast. Pokud se ale chcete držet kovbojské estetiky, doporučujeme pořídit si k bundě s třásněmi šortky a kozačky.

^{Zdroj: Gabriella Hearst, Isabel Marant}

Třásně na doplňcích jsou pak jednoduchý způsob, jak dodat outfitu zajímavost bez velké námahy. Kabelka se střapcem od Balmain oživí minimalistický look, zatímco loafers s třásněmi od Isabel Marant dodají outfitu energický pohyb. Dalším způsobem, jakým lze třásně zkombinovat, je ovázat si kolem pasu přes džíny nebo sukni delší šátek s třásněmi. Každý váš krok tak rázem získá zcela nový ráz.

@coco_bellee
Paris fit check! #ootd #outfitoftheday #paris • Spring fashion Fringing Tassel jacket
♬ original sound – Coco Belle

_{Zdroje: Who What Wear, Glam, Fizzy Mag}

Courrèges startuje novou kapitolu. Módní dům povede Drew Henry

Kateřina Hlaváčková

31. 3. 2026

Koncem března odstartoval módní dům Courrèges spekulace o tom, kdo nastoupí do jeho čela. Po pěti letech se totiž nečekaně rozloučil s dosavadním kreativním ředitelem, Nicolasem di Felice. Hned týden po svém oznámení daroval módní scéně vytouženou odpověď. Jeho další kapitolu bude psát návrhář Drew Henry, spolupracovník Phoebe Philo i Davida Lee.

Po pěti letech otvírá módní dům Courrèges novou kapitolu. Minulý týden totiž oznámil odchod svého dosavadního kreativního ředitele, Nicolase di Felice. Rozhodnutí bylo oboustranné, vzruch na módní scéně proto vyvolaly spíše debaty o tom, kdo na pomyslný trůn usedne nyní. Značka na sebe nenechala s odpovědí dlouho čekat. V pondělí odhalila, že svou tvorbu předává do rukou designéra Drewa Henry.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Jose Amorim | Luxury Editorialist (@luxury_activist)

Drew Henry, zákulisní talent. Návrhář vzešel z kruhů talentované Phoebe Philo

„Jeho jmenování navazuje na silný impuls, který značka Courrèges v posledních letech vybudovala, a představuje pro nás novou kapitolu,“ popsali zástupci módního domu dle serveru WWD. Drew Henry nastoupí do nové pozice začátkem května a debutovou kolekci odhalí v září na Pařížském týdnu módy. Kdo je tedy nový šéf věhlasné francouzské značky, jehož jméno rozpoznají spíše jen ti největší módní insideři?

^{Zdroj: Courrèges | FW26}

Drew Henry pochází z Jihoafrické republiky, kde také odstartoval své studium. Po dokončení módní školy LISOF v Johannesburgu, zaměřené na tvorbu střihů a konstrukci oděvů, zamířil na prestižní univerzitu Central Saint Martins v Londýně. Tam studoval pod věhlasnou Louise Wilson, která odchovala talenty jako Lee Alexandera McQueen, Kima Jones či Phoebe Philo. Právě s ní je kariéra Drewa Henry silně spjatá.

^{Zdroj: Courrèges | Resort 2026}

Návrhář totiž svou kariéru odstartoval u Celine v době, kdy módnímu domu Philo šéfovala. V roce 2018 byl jmenován ředitelem designu pro ready-to-wear u JW Anderson. O dva roky později se však opět setkal s Philo, když jí pomohl uvést vlastní, stejnojmennou značku. Od roku 2023 pracoval jako vedoucí ředitel designu u Burberry pod Danielem Lee, návrhářem, jenž stejně jako on vzešel z kruhů britské návrhářky.

@nssmagazine Nicolas Di Felice has stepped down as creative director of Courrèges, five years after being appointed #nicolasdifelice #courreges #courrèges #tiktokfashion #creativedirector ♬ son original – leonardo®

Vzhledem k tomu, že Drew Henry dosud pracoval spíše v zákulisí, není snadné představit si, jak bude jeho vláda nad Courrèges, značkou známou svou Space Age estetikou, vypadat. Designér však popsal svou touhu po pragmatickém přístupu. „André Courrèges věřil v oblečení, které dává smysl pro to, jak lidé žijí. Vždy mě přitahovala práce, jež působí moderním, užitečným a přímočarým dojmem,“ poznamenal.

_{Zdroje: WWD, Fashion Network, L’Officiel}

Designová metropole na dosah. Prahu čeká přímé vlakové spojení do Kodaně

Kateřina Hlaváčková

31. 3. 2026

Krátké evropské lety mají novou konkurenci. Prahu a Kodaň brzy poprvé po 10 letech propojí nové přímé vlakové spojení. Cesta potrvá 11 hodin se zastávkami v Drážďanech, Berlíně a Hamburku. Vlak vyrazí v obou směrech dvakrát denně a umožní tak rychlejší přístup k tajům Skandinávie. Unikátní butiky, proslulé galerie i designové kavárny budou téměř na dosah ruky.

Budoucnost cestování píše další kapitolu. Evropa již brzy přivítá nové přímé vlakové spojení mezi Prahou a Kodaní. Jedná se o první z 10 projektů podpořených Evropskou komisí, jež mají za cíl rozšířit přeshraniční železniční dopravu. Krátké lety mezi ne až tak vzdálenými státy proto čeká nový protivník. Nabídne nejen udržitelnější variantu, ale rovněž klíč k branám Skandinávie, ukrývající jedinečné zážitky.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Hype&Hyper (@hypeandhyper)

Start prvního vlaku do Kodaně má nový termín. Vyrazí nejspíše začátkem léta

Snídaně v Praze a večeře v Kodani? I tak může brzy vypadat vaše příští dovolená. Cesta vlakem bude totiž trvat 11 hodin se zastávkami v Drážďanech, Berlíně a Hamburku. O přímé vlakové spojení mezi dvěma metropolemi se postarají společnosti České dráhy, Deutsche Bahn i Danske Staatsbaner. Společně ho na koleje navrátí po 10 letech. Cena jednosměrných jízdenek se bude pohybovat okolo 1 600 korun.

^{Zdroj: Unsplash}

Cestující z Prahy získají dvě možnosti, kdy na dovolenou nebo pracovní cestu vyrazit. Vlaky směrem Kodaň budou vyrážet v 6:30 a 10:30 hodin. Opačným směrem pak odstartují v 6:22 a 10:22. V plánu je ještě třetí spoj, který má doplnit vyšší poptávku v letních měsících. Dlouho cestu zkrátí výhledy na řeku Labe, krajinu Německa i působivé úžiny, oddělující dánskou pevninu od ostrovů Fyn a Sjælland.

^{Zdroj: Unsplash}

Start nového vlakového spojení byl původně plánovaný na 1. května. Koncem února však stránka Zdopravy.cz reportovala o odložení původního data. České dráhy dle ní musely start odložit kvůli zpoždění prací na modernizaci trati mezi Berlínem a Hamburkem. Německý správce infrastruktury oznámil, že na vině jsou komplikace spojené se silnou zimou. První jízdenky by tak měly být dostupné pro červen.

Díky novému spojení, které se má navíc díky plánované modernizaci trati v budoucnosti zrychlovat, tak bude jednoduší dostat se k branám Skandinávie. Dlážděné uličky Kodaně plné designových kaváren a stylových butiků představují ideální místo na prodloužený víkend. Jen krátký přesun vlakem vás navíc přepraví do švédského města Malmö, odkud se dalším spojením snadno dostanete až do norského Osla.

_{Zdroje: České dráhy, Euronews, TimeOut, Zdopravy.cz}

Kolekce postavené na hlavu. Louis Vuitton a Lanvin posouvají pozornost výš

Marek Wrbik

30. 3. 2026

Zapomeňte na boty, kabelky nebo šperky. Tentokrát se všechno odehrává výš. Mnohem výš. Módní domy Lanvin a Louis Vuitton si v sezóně FW26 očividně řekly, že pokud už máme sledovat módní show, budeme se muset naučit dívat jinak. Hlavy modelek a modelů se proměnily v prostor pro experiment, teatrálnost i lehce absurdní krásu. Najednou dává smysl, že to nejzajímavější z celé kolekce neleží na těle, ale nad ním. Postavené na hlavu.

Zatímco se pozornost většiny módních komentářů hodnotících kolekce FW26 stáčí k siluetám či materiálům, skutečný moment překvapení se odehrává v detailech, které se nedají ignorovat. Klobouky, pokrývky, struktury, jež zakrývají obličej, deformují proporce a nutí přehodnotit samotnou představu o tom, kde končí outfit a kde začíná objekt. Jde o divadlo. A zároveň návrat k něčemu, co móda dlouho nechávala spát.

Nečekaná dynamika na mole. Kdo jiný si ji může dovolit než Nicolas Ghesquière?

Louis Vuitton pod vedením Nicolase Ghesquière posouvá v řadě FW26 hru s pokrývkami hlavy do mytologické roviny. Kolekce inspirovaná krajinou nepřináší jen objemné siluety a vrstvení materiálů, ale i headpieces, které připomínají objekty vytesané větrem. Obří klobouky stíní tvář natolik, že modelka přestává být jednotlivcem a stává se součástí přírodního celku. Jinde se tvar láme do ostrých linií, jako by kopíroval horizonty hor nebo střechy horských chat. Cílem však rozhodně není ochrana před počasím. Spíše vizuální přenesení pohybu krajinou.

^{Zdroj: Reuters}

Ten kontrast je fascinující. Kolekce, která vychází z praktičnosti a oděvu jako nástroje přežití, si zároveň dovolí momenty, jež s funkčností nemají nic společného. A právě v tom je její síla. Klobouky nejsou logické. Jsou výrazem a především jazykem zkušenosti návrháře, jenž zachránil kdysi umírající značku Balenciaga a poté přesedlal k přednímu francouzskému velikánu, jako je Louis Vuitton. Klobouky Nicolase Ghesquière zkrátka přehánějí, deformují, skrývají. A tím vytvářejí zcela novou a nečekanou dynamiku mezi tělem a prostorem.

^{Zdroj: Reuters}

Značky Louis Vuitton i Lanvin si propůjčují radikalitu. Jako by se na tom dohodly

Lanvin na to jde jinak, ale stejně radikálně. Zatímco Louis Vuitton pracuje s objemem a krajinou, Lanvin si hraje s tváří jako s plátnem připraveným na malbu. Pokrývky hlavy překrývají obličej, prodlužují siluetu nebo ji naopak uzavírají do kompaktního tvaru. Některé modelky vypadají, jako by měly hlavu zasunutou do vlastního oděvu. Jiné připomínají objekty z jiné reality, které si jen na chvíli půjčily lidské tělo.

^{Zdroj: Lanvin}

Je na tom něco zvláštně osvobozujícího. V době, kdy se tolik řeší „nositelnost“, přichází moment, který ji úplně ignoruje. A přitom taková myšlenka není nic nového. Stačí si vzpomenout na 90. léta 20. století, kdy runway běžně pracovala s headpieces jako s plnohodnotnou součástí každé kolekce. To, co dnes může působit nezvykle a extrémně, tehdy tvořilo běžnou součást nejvytříbenějšího módního jazyka.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený umar (@opulentstylings)

Právě proto dává smysl, že se podobné momenty vracejí i do ready-to-wear. Ne jako kreativní výbuch haute couture kolekce, ale jako přirozená součást šatníku, která se dostává blíž k realitě. Loňský debut Jonathana Anderson u Dior otevřel dveře reinterpretaci historických tvarů, které připomínaly pirátské klobouky nebo divadelní rekvizity. Módní domy Lanvin a Louis Vuitton nyní tenhle směr rozvíjejí dál.

^{Zdroj: Lanvin}

A možná je to celé jednodušší, než se zdá. Móda se jen znovu učí bavit sama sebou. Vrací se k momentům, kdy nebyla jen o nositelnosti a prodejnosti, ale o překvapení, nadsázce a špetce absurdity. Klobouk, který zakryje tvář. Silueta, která nedává okamžitě smysl. Detail, který vás donutí podívat se znovu. Protože někdy stačí zvednout pohled o pár centimetrů výš. A celý outfit začne dávat úplně jiný smysl.

_{Zdroje: Autorský text}

Sephora čelí v Itálii investigaci. Měla podněcovat závislost na skin care u dětí

Kateřina Hlaváčková

30. 3. 2026

Luxusní gigant LVMH a jeho značky Sephora a Benefit Cosmetics čelí v Itálii investigaci. Tamní regulátoři podezírají společnosti z marketingu, který měl děti lákat ke koupi beauty produktů pro dospělé. Zároveň je proto viní z podněcování závislosti na skin care u dětí, známé také jako cosmeticorexia. Firmy oznámily spolupráci s úřady, situaci dále nekomentovaly.

Fenomén známý jako Sephora Kids opouští obrazovky telefonů a vstupuje do reálného světa. V jeho centru stojí dětští influenceři, kteří ve svých často virálních videích podnikají výlety do obchodů Sephora a sdílejí své rozsáhlé nákupy kosmetiky. Škodlivost trendu nyní na povrch vynáší italští regulátoři. Koncem minulého týdne zahájili investigaci luxusního giganta LVMH a jeho značek Sephora a Benefit Cosmetics.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Beauty Inc (@beautyinc)

Společnosti totiž viní z marketingu, který měl usilovat o prodej beauty produktů pro dospělé právě dětem, často mladším 10 let. Italské úřady (AGCM) uvedly, že značky podezírají z využívání velmi mladých mikro influencerů na sociálních sítích, a to právě k propagaci prodeje kosmetiky pro dospělé. Tyto praktiky pak měly způsobit takzvanou cosmeticorexii, tedy nezdravou závislost mladistvých na skin care.

Skin care může dětskou pokožku poškodit. Vytváří navíc přílišnou fixaci na vzhled

„Vyšetřování bylo zahájeno na základě obav, že důležité informace, jako jsou varování a bezpečnostní opatření pro kosmetiku, která není určena pro nezletilé nebo na nich nebyla testována, mohly být vynechány nebo prezentovány zavádějícím způsobem,“ uvedli dle Reuters zástupci AGCM ve svém prohlášení. Jít přitom mělo především o produkty ze Sephora Collection a různé řady z dílny Benefit Cosmetics.

^{Zdroj: Reuters}

Nesprávné používání podobných produktů může být přitom pro děti škodlivé. Dlouhodobě na to upozorňují rovněž dermatologové. Dle nich děti skin care nepotřebují. Aktivní látky v anti-aging krémech či sérech mohou totiž jejich citlivou pokožku iritovat a případně i poškodit. Kromě toho beauty rutiny způsobují předčasnou fixaci na vzhled, jež může později vést k úzkosti ohledně toho, jak jejich pleť vypadá.

@beautylinds Just a PSA that Sephora kids who destroy @Drunk Elephant testers need to be stopped. Please make sure to clean up after yourselves after testing out products. Disclaimer: I know some kids clean up after themselves. If you are one of those kids, thank you and please keep setting a good example for others! #sephorakids #sephora #ulta #drunkelephant🐘💗 #viral #viraltiktok #fyp #fypシ #foryoupage #foryou ♬ Tomfoolery – David Snell

Obě kosmetické značky pak oznámily, že „jednají v přísném souladu s platnými předpisy“ a budou plně spolupracovat s úřady. Žádný další komentář situace však nenabídly. Italská finanční policie a úředníci AGCM provedli minulý čtvrtek inspekci v prostorách Sephora Italia, LVMH Profumi e Cosmetici Italia a LVMH Italia. Vyšetřování tak přitahuje pozornost k problémů, který na sociálních sítích doutná už několik let.

_{Zdroje: Reuters, The Guardian, The Fashion Network}

Řecká mytologie potkává 3D tisk. Bhumi přináší kabelky nové éry

Ema Steinerová

30. 3. 2026

Co byste řekli na kolekci na pomezí dávné mytologie a nejnovější technologie? Bhumi přichází s novinkou, která propojuje historii a moderní design v jedinečné podobě. Řada Divine Garden zahrnuje dvě kabelky, Afroditu a Venuši. Oba návrhy působí jako jemně rozkvétající objekty a vznikají kombinací digitálního podkladu a 3D tisku, přičemž každý kus je ručně dokončen.

Kabelky budoucnosti. I tak lze popsat novou kolekci Divine Garden z dílny značky Bhumi, která propojuje nejpokročilejší technologie s unikátním designem. Každý model vzniká jako digitálně navržený objekt, jenž se následně díky 3D tisku přetváří do překvapivé fyzické podoby. Nejnovější řada čerpá inspiraci ze starověké mytologie a přetváří tak klasické motivy do současné, inovativní estetiky.

Digitální sny se stávají realitou. Udržitelná móda s nádechem futurismu

Tvůrčí proces Divine Garden začíná jako digitální vize inspirovaná mytologií. Každý návrh kabelky vzniká v 3D softwaru, v němž se formují jeho charakteristické linie, záhyby a struktury. Následně je každý kus vytištěn v ateliéru značky. Používá se biologicky odbouratelný materiál z obnovitelných zdrojů, což eliminuje nadprodukci a snižuje odpad. Každý objekt je poté ručně dokončen, čímž získává svou finální podobu.

^{Zdroj: Bhumi}

Od mytologie až k současné módě. Značka oživuje Afroditu a Venuši

Jeden z nových modelů, které značka představila, nese název Afrodita a je inspirován bohyní lásky a krásy. Kabelka je doplněna rozkvétajícími růžemi, jež podtrhují její smyslný, jemně ornamentální charakter. Druhá varianta, Venuše, vychází ze stejné siluety, ale přináší jiný vizuální jazyk. Oba návrhy jsou laděny do odstínů baby blue a champagne, které jim dodávají lehkost a éterickou eleganci.

Zobraziť tento príspevok na Instagrame

Príspevok, ktorý zdieľa BHUMI (@bhumiclothing)

Bhumi oslavuje individualitu. Krása v jejích očích nemá jedinou podobu

Značka Bhumi vnímá módu jako prostor pro hru, propojení nápadů a inspiraci nečekanými inovacemi. Její vize stojí na inkluzivitě a myšlence, že krása nemá jednu podobu, ale je svobodným vyjádřením každého z nás. Usiluje o svět, v němž jsou odlišnosti oslavovány a kde se každý může cítit sám sebou. Chápe módu nejen jako oblečení, ale jako radostný jazyk identity. Odvážný, barevný a jedinečný.

^{Zdroj: Bhumi}

Značka Bhumi si rychle získala pozornost módního světa díky kabelkám, které vynesly osobnosti jako Julia Fox a Nicola Coughlan. Její tvorba oslovuje nejen silným vizuálním jazykem, ale i inovativním přístupem. Propojuje technologii, experiment a důraz na individualitu. Prostřednictvím 3D tisku a moderních postupů vytváří objekty na pomezí módy a designu, které působí jako nositelné umělecké instalace.

@bhumiclothing
3D printed Aphrodite bag launching 17 march ⌛️🌸 Sign up with Link in bio! #3Dprinting #asmr #3dprint #sculpture
♬ original sound – Blondmonster

_{Zdroje: Bhumi Clothing, Hypebae, Vanity Teen}

1...232425...294 Strana 24 z 294