Po premiéře v roce 2019 byl estetikou seriálu Euforie posedlý celý internet. Výrazné líčení inspirovalo tisíce tutoriálů na TikToku, outfity se staly předmětem analýz i kopírování a kostýmní design Heidi Bivens definoval estetiku celé generace Z. V závěrečné řadě se toho ale změnilo opravdu hodně, včetně kostymérky. Nová designérka Natasha Newman-Thomas využila oblečení jako vlastní nástroj vyprávění. A co nám o postavách prozrazuje?

Několikaletý časový skok mezi druhou a třetí řadou seriálu Euforie umožnil tvůrcům přepracovat nejen příběhy postav, ale i jejich vizuální identitu. Oblečení se stalo systémem znaků, jenž odhaluje ambice, traumata, status či míru osobního růstu.

Nejvýraznějším příkladem je hlavní hrdinka Rue Bennett, kterou hraje Zendaya. Zatímco ostatní postavy vstoupily do dospělosti, Rue se stále pohybuje ve světě jako za středoškolských let. Pořád nosí ikonické Conversky, pánské košile, oversized bundy i bílé tílko a její outfity připomínající spíše tuláka než mladou ženu hledající nový začátek.

^{Zdroj: HBO}

Šatník této milované a zároveň velmi problematické postavy odráží stagnaci typickou pro závislost. Její styl nepůsobí promyšleně, ale nahodile. V semiotickém čtení kostýmu to znamená absenci pevné identity. Zatímco ostatní si budují nové společenské role, Rue stále přežívá. Významná je i absence vínové mikiny po jejím zesnulém otci, která v předchozích sériích fungovala jako symbol bezpečí a emocionální kotvy. Její zmizení naznačuje, že už se nemůže na nic spoléhat. Zároveň ale nedokáže vytvořit nic nového.

Značky jako Bottega Venneta a Rolex. Jak získat uznání podle Nata Jacobs?

Jestliže Rue představuje stagnaci, Nate Jacobs, kterého ztvárnil Jacob Elordi, zosobňuje performativní úspěch. Na první pohled působí jako stavební magnát. Pod povrchem se však skrývá sofistikovanější hra. Jeho šatník tvoří kousky od značky Bottega Veneta, s níž má mimochodem herec spolupráci, luxusní hodinky Rolex nebo drahé kožené doplňky. Na první pohled vypadají outfity jako jednoduchý pracovní oděv. Pro investory a obchodní partnery ale fungují jako rozpoznatelné symboly bohatství.

^{Zdroj: HBO}

Nate nosí sociální status, který si teprve buduje. Oblečení u něj funguje jako nástroj přesvědčování. Není určeno jemu samotnému, ale lidem kolem něj. Kostýmy ukazují, že jeho identita je stejně jako v předchozích řadách založena na kontrole a manipulaci.

Absence osobnosti. Cassie si hraje na ženu v domácnosti i sexuální pracovnici

Šatník Cassie Howard je zpočátku nejvíce spojený s její středoškolskou verzí. Nadále si zakládá na trendovosti, ženskosti a romantických představách o životě. Nosí luxusní šperky i výrazné modely podtrhující její postavu. Snaží se hrát roli dokonalé ženy. Její kostýmy jsou plné symbolů romantického ideálu, ale zároveň působí přehnaně a uměle. Když se ve třetí řadě objevuje v pompézních svatebních scénách obklopená růžemi a americkou symbolikou, stává se téměř karikaturou amerického snu.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Sydney Sweeney FanPage♡︎ (@sydneysweney_)

Její role se postupně mění a díky novému zaměstnání získává jakožto Only Fans modelka více sexualizovaný šatník. Téměř každý look zvýrazňuje její poprsí a jeho délka končí těsně pod zadkem. V kalhotách ji téměř nevidíme. Přehnané vzory, výrazné barvy a vyzývavé siluety podtrhují estetiku, jež je spojena se sex workers a ukazuje, že Cassie z role snoubenky přešla do role erotické modelky. Její vlastní osobnost jako by neexistovala.

Móda jako zbraň. Maddy ví, jak vytvořit iluzi společenského postavení

Maddy Perez zůstává módní ikonou seriálu, i když i její styl se značně proměnil. Už dávno není středoškolačkou, která se chce líbit. Nyní pracuje v prostředí talent managementu a využívá módu jako nástroj společenského vzestupu. Vintage kousky Gucci, Alaïa, Moschino nebo archivní modely Yves Saint Laurent fungují jako dokonalý vizuální důkaz její schopnosti pohybovat se mezi elitami.

^{Zdroj: HBO}

Přestože její skutečná ekonomická situace není ideální, obléká se tak, aby vytvořila iluzi moci. Maddy představuje klasický příklad takzvaného aspirativního oblékání. Nosí úspěch ještě předtím, než ho skutečně získala (podobně jako Nate). Každý outfit je součástí pečlivě budované image ženy, která má situaci pevně pod kontrolou.

Něco jako western. Estetika seriálu se proměnila stejně jako jeho příběh

Největší změna třetí řady Euforie však nespočívá v jednotlivých postavách, ale v celkovém vizuálním jazyce seriálu. Režisér Sam Levinson se inspiroval westerny, hollywoodskou klasikou i mytologií amerického snu. Neonové středoškolské večírky nahradily nekonečné pouště, motely, kostely, kovbojské klobouky a americké vlajky.

^{Zdroj: HBO}

Kostýmy nově pracují s archetypy. Drogový boss Alamo v pruhovaném obleku a kovbojských botách připomíná moderního psance. Cassie se stylizuje do role americké princezny a Nate představuje self-made úspěch. Většina postav, kromě Rue, se pohybuje na hranici mezi realitou a mýtem. I když je poslední řada Euforie velmi kontroverzní snad ze všech úhlů pohledu, nedá se říci, že by kostýmy nebyly promyšlené. Sice naprosto odstupují od původního vizuálu, na první pohled však prozrazují vše podstatné.

_{Zdroje: Autorský článek}