Domů Blog Strana 53

Carolina Herrera přenesla runway za oceán. New York nahradil Madrid

0
Carolina Herrera Spring Summer 2026
Carolina Herrera Spring Summer 2026

Madrid ve čtvrtek večer přivítal americkou značku Carolina Herrera. Módní dům totiž poprvé v historii představil svou hlavní kolekci mimo Newyorský týden módy. Jeho kreativní ředitel Wes Gordon odhalil návrhy pro nadcházející jaro a léto na ikonickém náměstí Plaza Mayor. Do řady vetkal odkazy na slavné velkoměsto, kterému tím vzdal hold.

Madrid je nový New York. Alespoň pro americkou značku Carolina Herrera, která se poprvé v historii rozhodla odhalit svou hlavní kolekci mimo Newyorský týden módy. Místo toho zvolila pro představení své řady pro jaro a léto 2026 španělské velkoměsto, jenž ve svých návrzích zároveň poctila. Ve čtvrtek večer tak ikonické náměstí Plaza Mayor zaplnily modelky v oslnivých maximalistických róbách.

Kreativní ředitel Wes Gordon vytvořil pro jedinečnou příležitost 77 looků plných výrazných barev, odvážných květinových motivů a načechraných sukní. „Vše muselo být velké, velké nápady, velké rukávy, velká ramena, velké vlečky, velké barvy, aby to vyhovovalo prostoru,“ popsal dle serveru WWD návrhář. Do nejnovější kolekce proto navíc vpletl hned několik odkazů na španělskou kulturu.

Zdroj: Reuters

V řadě tak nechyběly jasně španělské prvky, například typické kabátky matadorů, kabelky ve tvaru vějířů nebo elegantní černé kápě. Jednotlivé návrhy navíc odkazovaly na 17. století, tedy období, kdy Madrid zažíval svůj pravý rozkvět. Do bohatých rób se ovšem vkradly rovněž reference na kulturní hnutí La Movida, které vzniklo v druhé polovině 70. let, a to po smrti diktátora Francisca Franca.

Carolina Herrera reflektuje kulturní trendy. Madrid zažívá svůj comeback

„V mnoha ohledech jsem chtěl, aby některé z looků působily, jako by modelky vyšly na ulice přímo z obrazů v muzeu Prado,“ popsal dále Gordon s tím, že tamní umělecké sbírky navštěvuje vždy, když do Madridu zavítá. „Všichni nyní město buď znovuobjevují, nebo objevují. Všichni ho milují,“ vysvětlil. Sám do něj často jezdí, jelikož v něm sídlí mateřská společnost Caroliny Herrera, Puig.

Symbolismus pak ukrývaly rovněž květiny, které se vinuly po hned několika výrazných návrzích. Například růže odkazovala na madridskou zahradu Rosaleda. Karafiát zase reflektoval tradiční festival San Isidro. Wes Gordon tak vytvořil uchvacující kolekci, jež umně zachovala DNA značky a otevřela dveře nečekaným španělským prvkům. Musíme uznat, že v New Yorku by nikdy tak nevynikla.

Zdroje: WWD, The Fashion Network, Instagram, YouTube

Když vyhraje pohodlí. Celebrity na Emmy bouraly tradice červeného koberce

0
Pedro Pascal Emmy Awards 2025 Celine
Pedro Pascal Emmy Awards 2025 Celine

Na letošním předávání cen Emmy zazářily celebrity, které se rozhodly pro pohodlí. Pedro Pascal ukázal, že i boty vycházející ze sneakers můžou vypadat neskutečně elegantně. Noah Wyle zase vynesl smoking ušitý z materiálu používaného pro lékařské pláště. A komička Meg Stalter svým outfitem kromě politického statementu spustila džínovou revoluci.

Před časem jsme se v redakci jednoznačně shodli, že bílé tenisky na red carpet rozhodně nepatří. Pak se ale na předávání televizních cen Emmy objevil Pedro Pascal v monochromatickém outfitu s botami na pomezí sneakers a derby shoes od značky Celine. A my musíme dát za pravdu zahraničním webům, které jeho slim-fit boty prohlásily za úžasné a hravé. Takže ano, pokud budou „tenisky“ na filmových událostech vypadat takto, rádi je na červených kobercích uvidíme.

Vzpomínka na léto. Pedro Pascal přinesl na Emmy ležérnost

Outfit Pedra Pascal působil odlehčeně, vyvolával vzpomínky na léto, ale zároveň byl elegantní a naplňoval požadovaný dress code. Herec oblek od značky Celine na Emmy doplnil bílou košilí, jejíž manžety ležérně vykukovaly z rukávů, a tónovanými slunečními brýlemi. Pascal byl nominován v kategorii nejlepší herec v hlavní roli dramatického seriálu, a to za ztvárnění Joela Miller v The Last of Us.

Takto vypadá pravá pocta. Noah Wyle jako elegantní lékař

Zatímco Pedro Pascal svou nominaci ve výhru neproměnil, jeho kolega Noah Wyle si sošku Emmy odnesl, a to za titulní roli v seriálu Urgent. Právě postavě lékaře, za kterou cenu získal, vzdal velmi originální hold i prostřednictvím svého outfitu. Jeho smoking totiž ušila firma Figs specializující se na zdravotnické obleky, tedy například lékařské pláště. Zdravotníkům herec svou cenu následně věnoval.

Zdroj: Reuters

Na nápad s netradičním oblekem přišel Wyle už dříve, když se ho na předávání Gotham Awards novináři zeptali, zda je klasický smoking stejně pohodlný jako pracovní oděvy, které nosí na place. Herec tehdy do kamery vyzval značku Figs, aby mu ušila smoking stejně komfortní jako lékařský oděv. Výsledkem je vůbec první smoking na míru z dílny Figs a zároveň historicky první moment, kdy výrobce zdravotnických uniforem oblékl celebritu na červený koberec.

Triko, denim, baleríny. Devadesátky jsou skutečně zpět?

Poděkování a uznání zdravotníkům zachraňujícím životy nebyl jediný statement večera. Komediální herečka Meg Stalter prolomila formální kodex Emmy tím, že přišla v tričku a džínech. Na svou kabelku umístila ceduli s ručně vyvedeným nápisem, vyzývajícím k zastavení války v Gaze. Bílé triko značky Hanes a džíny Levi’s doplnila černými balerínami a stejně temnými slunečními brýlemi.

Těžko říct, jestli měl její provokativní outfit přilákat pozornost k politickému gestu, nicméně v rozhovoru pro Variety zmínila, že „je potřeba vrátit džíny na červený koberec“. Na otázku, zda tam vůbec někdy patřily, pohotově odpověděla, že v 90. letech minulého století se na red carpet džíny objevovaly. Zmínila Cameron Diaz, jež skutečně svého času dorazila na filmovou premiéru v džínách. Předpokládejme tedy, že její snaha o denimovou revoluci je spíš jen recesí.

Zdroje: InStyle, Glamour, People, Page Six, Instagram, YouTube

Dopřejte si trochu nadhledu. Objevte luxusní střešní bary Evropy

0
Tivoli Avenida Liberdade
Tivoli Avenida Liberdade

Jeden z nejlepších způsobů, jak objevit nové město, je spatřit ho z dostatečné vzdálenosti. Střešní bary nabízejí perfektní lokaci, která vám dané místo nabídne jako na dlani. Pozvedněte svůj příští luxusní výlet na vyšší úroveň a objevte evropská velkoměsta z nového úhlu. Stačí si objednat oblíbené bublinky, pohodlně se uvelebit a už jen vychutnávat.

Lisabon ze všech stran. Poznejte portugalské velkoměsto z luxusních výšin

Jedním z nejlepších příkladů evropských střešních barů je SEEN Sky Bar v Lisabonu. Najdete ho na střeše exkluzivního hotelu Tivoli Avenida Liberdade. Nechte se proto při svém dalším výletu unést výhledy na ikonické ulice i řeku a užijte si 360° výhled na portugalské velkoměsto. Večerem vás provede nejen tamní romantické osvětlení, ale rovněž vyhlášené koktejly a prvotřídní DJ.

Zdroj: Tivoli Avenida Liberdade

Městské ulice střídá příroda. Reykjavík umí výhledy trochu jinak

Zcela odlišnou atmosféru nabídnou luxusní střešní bary severského Reykjavíku. Pokud do dalekého města zavítáte, odpočiňte si u zaslouženého drinku a menu s tradičními pokrmy v exkluzivním baru EDITION. Výhledy na dechberoucí přírodu si vychutnáte jak ve dne, tak v noci. Možná se vám poštěstí a do baru dorazíte zrovna v onen magický večer, kdy tamní oblohu rozehraje kouzelná polární záře.

Zdroj: The Reykjavik EDITION

Londýn výhledy nešetří. Střešní bary budou soutěžit o vaši pozornost

Pokud nějaká metropole ví, jak přilákat návštěvníky na své střechy, pak je to Londýn. Město ukrývá na nespočet zákoutí, ze kterých si snadno vychutnáte jeho nejznámější dominanty. Zavítat můžete například do baru The Emory, o jehož interiér se postaral úspěšný architekt Rémi Tessier. Dbejte však na to, že si místo v luxusním baru nezarezervujete, dorazte proto do vysněné lokace co nejdříve.

Zdroj: The Emory London

Paříž ukrývá pravé klenoty. Zažijte panorama jako nikdy dřív

Mezi velkoměsty, které rozhodně stojí za to spatřit i z notné výšky, rozhodně nesmí chybět Paříž. Rozhled nad francouzskou metropolí nabízí například Hôtel Dame des Arts. Jako na dlani nabídne výhled na Eiffelovu věž, Notre Dame nebo Sacré-Cœur. Usaďte se a vychutnejte si luxusní antipasti nebo vyhlášené ústřice s vychlazenou skleničkou exkluzivního šampaňského. Paříž nebudete chtít opustit.

Zdroj: Hôtel Dame des Arts

Luxusní oáza v srdci Říma. Bar NOTOS uklidní všechny smysly

Ve výčtu luxusních střešních barů Evropy nesmí zapadnout ani zákoutí, jež ukrývá historický Řím. Příkladem je NOTOS Rooftop, který v srdci velkoměsta hostí hotel Six Senses Rome, a to na Piazza San Marcello. Jakmile na střechu vkročíte, rozprostře se před vámi městská zahrada plná aromatických bylinek a luxusní keramiky. To vše s drinkem a romantickým výhledem na krásy Říma.

@arabellastokes the perfect place for sunset cocktails in rome 📌 save this post for later 🫶🏼☁️ #aestheticvibes #beautifuldestinations #traveltiktok #italytravel #rome ♬ original sound – arabella

Zdroje: Fora Travel, The Rooftop Guide, Instagram, TikTok

Pánská móda Christiana Louboutin má novou tvář. Povede ji Jaden Smith

0
Jaden Smith
Jaden Smith

Módní svět ve středu překvapila novinka ikonického návrháře Christiana Louboutin. Oznámil totiž, že pánskou módu své červenou barvou protkané značky svěří do rukou herce a rappera Jadena Smith. Je to poprvé, co bude designér s někým sdílet kreativní vedení společnosti, již založil roku 1991. Debut Smith odhalí začátkem příštího roku v Paříži.

Módní dům Christian Louboutin čeká nová kapitola. Jeho stejnojmenný zakladatel a návrhář totiž ve středu šokoval svým nečekaným oznámením. Odhalil novou tvář svých pánských kolekcí, a to amerického herce a rappera Jadena Smith. Známý designér tak bude poprvé od založení své značky v roce 1991 sdílet s někým její kreativní vedení. Důvodů pro jeho rozhodnutí je pak hned několik.

Jmenování Jadena Smith do role kreativního ředitele pánské módy by mělo Christianu Louboutin uvolnit ruce. Soustředit se tak bude moct na dámskou sekci své společnosti. Designéra navíc dle jeho prohlášení přilákalo to, jak moc si jsou se Smithem podobní. Syn známého herce Willa Smith a herečky Jady Pinkett Smith proto nemusel projít oficiálním konkurzem, návrhář si ho přímo vybral.

Zdroj: Christian Louboutin

„Zdál se mi velice zajímavý, velmi milý, hodně, hodně pokorný, ale nade vše zajímavý. Díky tomu, jaký je, jak se obléká, jak přemýšlí,“ prohlásil dle serveru WWD Louboutin. „Jen málo lidí mi přijde tak překvapivých, jako je on,“ dodal. Sedmadvacetiletý herec zaujal návrháře již po prvním setkání. Dvaašedesátiletý designér s ním totiž sdílí například vášeň pro architekturu, hudbu, ale také tanec.

Louboutin si ponechá dohled. Smith dostane na starost design, kampaně a sociální sítě

„Jde o jednu z největších poct mého života, cítím hodně tlaku, abych zvládnul dostát všemu, co Christian pro svůj módní dům udělal,“ popsal pak své pocity pro server WWD Smith. „Nemůžu se dočkat, až světu ukážu, na čem jsme pracovali,“ doplnil. Svůj debut plánuje světu odhalit v lednu příštího roku na Pařížském týdnu módy. Prozatím může oponu jeho vize poodkrýt čerstvá kampaň.

Jaden Smith v minulosti spolupracoval se značkou New Balance, jiné zkušenosti s navrhováním bot však nemá. Svůj první pár bot s červenou podrážkou však vynesl již v sedmi letech. V roce 2012 ale se svou sestrou a přáteli spoluzaložil streetwear značku MSFTSrep. Christian Louboutin si pak ponechá nad pánskou módou dohled, Smith bude mít na starost design, kampaně a sociální sítě.

Zdroje: The Fashion Network, WWD, Highsnobiety, Instagram, YouTube

Velký návrat značky Alexander Wang. Jak vypadá nová „Wang Girl“?

0
Cardi B
Cardi B

Alexander Wang se po sedmi letech vrátil na módní kalendář New York Fashion Week s kolekcí, která vyzařuje sebevědomí i vyzrálou estetiku. Show navíc oslavil 20. výročí od založení své značky. V jeho pojetí slaví návrat primárně ikona „Wang Girl“. Tentokrát s příměsí kostkovaného potisku, ostrých kontur a vizí ženy, jež vládne vlastnímu času. Návrhář poskládal odkaz minulosti a transformoval jej v siluetu moderní ženy.

Hosté show z dílny Alexandera Wang v newyorské Citizens Savings Bank přivítal obraz, jenž měl daleko od známého a pro návrháře typického „downtown cool“ stylu. Martha Stewart u stolu s hrou Mahjong představovala generační symbol a Wangův osobní tribut ženské síle. Jeho řada se odvíjela právě od tohoto motivu. Od žen, jež vládnou ulicím a jejichž energie prostupuje každou částí šatníku.

Přímočarost v podání Alexander Wang. V kolekci pracuje s tím, co už známe

Alexander Wang dorazil poprvé od roku 2018 na Newyorský týden módy. Jeho návrat byl překvapením, jelikož v letech 2020 a 2021 čelil obviněním ze sexuálního obtěžování, kvůli nimž se z přehlídkového kalendáře vytratil. Novou kapitolu, jež navíc oslavuje 20 let na trhu, definoval jasným záměrem. Jedna silueta, střih, délka. Touto disciplínou prošla celá škála prvků. Od laserem řezaných vest až po šedý tailoring s kostkovanými detaily. Výsledkem je šatník, jenž ctí čistotu linie, přesto ukrývá dualitu pracovního řádu a nočního rytmu.

Zdroj: Profimedia | Alexander Wang

V centru pozornosti stála i „convertibility“, tedy schopnost jednoho kusu oblečení měnit svůj charakter. Učebnicovým příkladem je kabát z kaštanové umělé kožešiny, jenž se postupně proměnil v těsné šaty s nadýchaným lemem. Ženskost se prezentovala prostřednictvím ostrých hran a kontrastů, nikoli skrze jemnost. Síla se tedy stala luxusem, který kolekce artikulovala beze slov.

Důležitým gestem se stala také ponča inspirovaná Wangovou matkou. Právě její odkaz zavedl do kolekce prvky ochrany. Příkladem je organza a latex v podobě plášťů, které evokují kulturní návyk čínských žen chránit se před sluncem a deštěm. Detail přetavil praktickou zkušenost v designový prvek a propojil rodinnou tradici s globálním jazykem současné módy. Stejně tak zaujaly i kožešinové límce a nová reinterpretace kabelek, nově v podobě trendy kufříků.

O virální moment se postarala Cardi B. Svět couture je jejím druhým domovem

Do publika usedla mimo jiné i rapperka Cardi B a její dcera Kulture, které na sebe strhly pozornost matching outfitem z kožešiny. Wangova přehlídka se tak stala víc než jen návratem na oficiální kalendář. Ukázala, že se jeho svět umí rozšiřovat o nové tváře i generace. „Wang Girl“ už dnes nepotřebuje definici, vystoupí v krátkých šatech, s kufříkem v ruce a s odvahou čelit celému světu.

Je proto zajímavé sledovat návrháře, který neztrácí svůj rukopis, a přesto ho transformuje do nové podoby. Alexander Wang se viditelně vzdálil od éry roku 2017, kdy jeho estetika působila jako mix newyorské popkultury a asijských vjemů. Současná kolekce nabízí vyzrálost a čerstvý dech, jenž má sílu předpovídat další vizuální kroky módního domu. Wang předkládá obraz značky jako vizionářské platformy, kde se otisk minulosti mění v návrh budoucnosti.

Zdroje: WWD, Instagram, YouTube

Fendi v obložení atraktivních barev. Módní dům naservíroval perfektní paletu

0
Fendi
Fendi

Paleta barev z dílny Fendi pro letošní podzim a zimu funguje jako obraz římské oblohy při západu slunce. Tmavě listnatá zelená, hluboká zemitá hnědá a šedá grafitová, s nádechem petrolejově modré, přecházejí do světlých, skoro až rozbředlých tónů terakoty a práškově růžové. Šarlatová a „bubblegum pink“ dodávají nečekaný akcent. Výsledek působí jako harmonická kompozice, v níž má každý odstín přesnou roli.

Každý odstín podzimní a zimní kolekce z dílny Fendi se váže na konkrétní produkt a vytváří sbírku, která vypráví příběh nejen o dědictví Fendi, ale také dokonalých barvách. Semišové kabáty, kožešinové detaily a saténové prvky fungují jako plátno, na němž se tóny hravě odrážejí. Pastelové tašky Baguette s metalickými prvky ukazují, že paleta není jen o barvě, ale i esteticky funkčních ozdobách. Výsledek nabízí eleganci a univerzálnost, díky které řada působí nadčasově.

Jako jiní mixují drinky, Fendi mixuje barvy. V aktuální kolekci nejlépe ze všech

Kolekce Fall/Winter 2025 od módního domu Fendi představuje odstíny, které dokážou rozzářit i ten nejpochmurnější den. V čele palety stojí takzvaná forest green a šedá, tedy temné a hluboké tóny, jež působí jako spolehlivý základ pro kabáty či šály. Čokoládově hnědá se zase objevuje v tvídových sukních i kožešinách, prakticky vždy doplněná jemným leskem. Tmavě modrá a grafitová dodávají kolekci chladný kontrast, a tím připomínají momentální městskou modernitu. Snadno se tak kombinují s tlumenými doplňky v kůži a kašmíru.

Zdroj: Fendi

Druhou tvář kolekce tvoří teplejší odstíny, evokující západ slunce nad romantickým Římem. Terakota se rozlévá na plisovaných sukních i kožešinových lemech kabátů. Barva Burnt Sienna zase přináší jemnost a ženský akcent, zvlášť v kombinaci s perfektně zpracovanou kůží. Kolekci završuje šarlatová a „bubblegum“ růžová, zdánlivě odvážné barevné akcenty, jež vyniknou na večírku i v každodenním šatníku. V kombinaci s neutrálními tóny působí jako barevný výkřik, který outfit osvěží a dodá mu energii. Nicméně, nikdy nepůsobí přehnaně.

Zdroj: Fendi

Baguette i Peekaboo mají novou tvář. Osvěžují je metalické aplikace

Jednotlivé oděvní prvky pak hrají zásadní roli jako nositelé celé palety. Spy Bag se vrací s úchytem z shearlingu v jemných sorbetových barvách a kabelky Peekaboo i Baguette dostávají novou podobu skrze flitrové výšivky či metalické prvky. Novinka Giano ztělesňuje hravost archivní inspirace. V jediném pohybu se mění z clutch na shoulder bag, přičemž kombinuje dva odstíny. Ovčí kůže nebo plisovaný taft odrážejí světlo a mění odstíny podle prostředí, čímž kolekce získává další vrstvu dynamiky. Podobně jako u produktů, které jsou poseté flitry.

Zdroj: Fendi

Současná Fendi paleta navíc funguje v zimním a podzimním šatníku prakticky. Hluboké odstíny přinášejí vizuální teplo a pocit stability, světlejší tóny růžové outfit projasňují a akcenty červené jej povznášejí. Kombinace materiálů a barev je natolik vyvážená, že působí sofistikovaně, a přitom zůstává nositelná. Módní dům tak opět ukazuje, jak perfektně dokáže propojit barvu s nadčasovostí. Jednotlivé tóny se stávají jazykem, který vytouženou rovnováhu vypráví.

Zdroje: Autorský text

Prada zkoumá identitu. Její proměnlivost ztvárnila Scarlett Johansson

0
Prada Scarlett Johansson
Prada Scarlett Johansson

Módní dům Prada vydal další kampaň představující jeho ikonickou kabelku Galleria. Její tváří se již potřetí stala herečka Scarlett Johansson, tentokrát pod taktovkou režiséra Yorgose Lanthimos. Související krátký film popisuje proměnlivost našich identit, reflektující rovněž různé podoby, které za uplynulé roky nabyla i samotná taška.

Scarlett Johansson se již potřetí stala tváří ikonické kabelky z dílny módního domu Prada, Galleria. Objevila se totiž již v předchozích projektech z roku 2023 a 2024. Tentokrát se ovšem o její režii postaral Yorgos Lanthimos, tedy tvůrce úspěšných filmů, jako je The Lobster, Poor Things nebo Kinds of Kindness. Jedná se přitom o první příležitost, kdy spolu slavný režisér a herečka spolupracují.

V srdci kampaně a krátkého filmu s názvem Ritual Identities stojí debata o tom, jak proměnliví dokážeme být. Tato pomyslná nestálost reflektuje samotnou kabelku, která od svého narození roku 2007 nabyla mnohých podob. Scarlett Johansson se proto ve filmu objeví jako tři různé postavy, přičemž jedna z nich představuje jakousi čarodějku či guru a další klon, který herečka sama vytvoří.

Zdroj: Prada

Krátký snímek tak perfektně reflektuje symbolismus a špetku surrealismu, pro které je režisér Yorgos Lanthimos tak známý. „Tento film není ani tak o zachycení jisté postavy, je to spíše vyjádření různých verzí mě samotné,“ popsala pak Johansson pro server WWD. Dodala, že kampaň z dílny Prada je „hra s identitami, které žijí uvnitř nás, našimi různými maskami a osobnostmi.“

Kabelka, jež se neustále vyvíjí. Prada filmem reflektuje model Galleria

Ikonická kabelka Galleria pak v krátkém filmu představuje jakousi kotvu, jež spojuje všechny tři interpretace známé herečky. Sama se ovšem mění podle toho, jaká žena ji zrovna uchopí. Přesně tak chápe tašku i samotná značka. Vždy ji totiž prodávala jako model, který se vyvíjí. Právě tato rádoby neustálá obměna se proto tentokrát stala také hlavním narativem nejnovější módní kampaně.

Reklama zároveň představuje další krok módního domu Prada do světa filmu. Podobně učinil i s předchozími kampaněmi, které pro změnu zrežíroval Jonathan Glazer, tvůrce filmu The Zone of Interest, či Xavier Dolan. Svůj režisérský debut pak letos představila také samotná Scarlett Johansson, a to za pomocí snímku Eleanor the Great. Představila ho na jaře na filmovém festivalu v Cannes.

Zdroje: WWD, Dazed, The Fashionography, Instagram, YouTube

Proč se z módního světa vytratily večírky? Bujarost střídá sofistikovanost

0
večírky
večírky

Večírky patří k módě stejně jako přehlídková mola. V 90. letech i před pandemií určovaly rytmus celé éry a staly se laboratoří ikonických obrazů. Paparazzi tehdy přinášeli snímky plné kouře, šampaňského a hedvábných rób, jež později definovaly pojem glamour. Kdo chtěl mluvit o módě, musel znát i atmosféru elitních parties. Co se tedy změnilo?

V současnosti se luxusní večeře s kurátorem vína počítají za společenský vrchol, zatímco divoké afterparty odsunula minulost do pozadí. Místo ikonických třpytivých večírků se celebrity prezentují na wellbeing a jógových pobytech. Módní svět přijal novou estetiku, dle které se energie spotřebovává na trendy instagramový obsah, nikoliv na spontánní tanec v úzkých podpatcích.

Večírky ovlivnila primárně pandemie. Generace Z na ně nahlíží jako historický přežitek

Pamětníci „devadesátkových“ nocí vyprávějí o Donatelle Versace, která dokázala propojit přehlídky s explozí noční energie. Supermodelky po celodenní práci mizely v klubech a zanechávaly po sobě stopy v podobě snímků, které dodnes kolují módními archivy. Fotografie Naomi Campbell v saténu nebo Cindy Crawford s koktejlem v ruce nebyly pouhou dokumentací, ale vizuální poezií tehdejší doby.

Zdroj: Pexels

Proměnu přinesla až světová pandemie, která přepsala pravidla společenského života. Uzavřené bary změnily zvyklosti a hvězdy objevily intimitu soukromých akcí či kouzlo digitálního spojení. Paparazzi tak ztratili přístup k situacím, jež tvořily legendy. Snadno dostupný obsah na sociálních sítích nahradil syrovost okamžiku a glamour se přesunul do pečlivě stylizovaného instagramového feedu.

Generace Z navíc hledí na večírky jako na luxusní přežitek minulosti. Jejich kalendář ovládají ranní lekce pilates, mindfulness a kurátorské eventy s jasně daným obsahem. Zábava se transformovala do workshopů, výstav a pop-up galerií, kde se setkává komunita módních značek a trendů. Divoký parket se vytratil a s ním i nečekané momenty, které kdysi definovaly celou éru.

Celebrity se bojí víc než kdy dříve. Skandál dnes může znamenat i konec kariéry

Slavné osobnosti navíc střeží svou image s větší opatrností než kdy dřív. Každý pohyb má potenciál stát se virálním a proměnit se v trvalou stopu na internetu. Přemíra alkoholu a únava už nemají prostor, protože luxus se dnes prezentuje tichým sebeovládáním. Modelka Kate Moss, často zachycená pod vlivem omamných látek, se stala symbolem rizika, jenž už současná generace odsuzuje.

Když se dnes objeví náznak nespoutané párty, působí spíše jako echo dávné minulosti. Hlavní slovo má místo toho koncept vědomého životního stylu, kde se luxus měří čistotou obrazu a kultivovaným detailem. Večírky se stáhly do pozadí, aby uvolnily scénu nové podobě glamour, která se odehrává v exkluzivních ateliérech s jedním luxusním drinkem a pod světlem designových lamp.

Zdroje: Autorský text

Francie zavádí „eco-score“. Prozradí dopad módy na životní prostředí

0
textil životní prostředí
textil životní prostředí

Módní scénu ve Francii čeká významná změna. Tamní oděvní průmysl musí od začátku října začít aplikovat nové environmentální značení, známé také jako „eco-score“. To dle přesně daných kritérií přiřadí oblečení body indikující jeho dopad na životní prostředí. Francouzská vláda plánuje související veřejnou kampaň na začátek příštího roku.

Francouzská vláda zveřejnila začátkem září ve svém úředním věstníku nový výnos týkající se environmentálního značení. Od začátku října by měla pro francouzský oděvní průmysl začít platit takzvaná eco-score pravidla. Jedná se o udělení bodů jednotlivým produktům, a to dle jejich dopadu na životní prostředí. Cílem je přimět módní značky k větší odpovědnosti a udržitelnější produkci.

Od 15. září po dobu jednoho roku mohou své „eco-score“ na určeném oficiálním portálu zveřejnit pouze samotné značky. Po této době však získají právo udělit body také poskytovatelé služeb specializující se na výpočet dopadu na životní prostředí. Ohodnocení budou moct vystavit na žádost firem, ale také nezávisle na nich. Fungovat tedy mají jako „pojistka“ v případě nespolupráce společností.

Zdroj: Carbonfact

Tato součást vyhlášky však vzbuzuje na straně módního průmyslu značné kontroverze. Mnohé značky se totiž obávají, že budou třetím stranám chybět spolehlivé údaje. Právě tento háček má však společnosti donutit k zveřejňování jejich vlastních dat. V případě jejich absence budou využité průměry založené na ekvivalentních produktech. To by však mohlo naopak „polehčit“ dopad méně udržitelných firem. Pravidla proto nadále zůstávají významným bodem sporu.

Čím vyšší „eco-score“, tím větší dopad. Francouzská vláda plánuje související kampaň

Francouzský systém „eco-score“ pak není to stejné jako „PEF“ skóre z dílny Evropské komise. Metodologie vyjadřující environmentální dopad produktu během jeho celého životního cyklu je totiž určená pouze pro profesionální účely. Francouzské environmentální značení je založeno na 16 kategoriích dopadu na životní prostředí, a to za použití systému normalizačních a váhových koeficientů.

Čím vyššího skóre daný produkt dosáhne, tím větší dopad na životní prostředí má. Francouzská vláda pak plánuje kampaň, která má komplexní systém vysvětlit veřejnosti. Spustit ji hodlá začátkem příštího roku. Do té doby je na značkách, aby své zákazníky o změnách informovaly. Od 1. října pak budou navíc všechny dosavadní environmentální skóre zveřejňována samostatnými společnostmi, která neodpovídají nové metodologii, považována za nevyhovující.

Zdroje: The Fashion Network, Carbonfact, Worldly, Instagram, YouTube

New York nepolevuje. Svou vizi odhalil Coach, Toteme, Sandy Liang i Tory Burch

0
Tory Burch Spring Summer 2026
Tory Burch Spring Summer 2026

Fashion week v New Yorku pokračuje a nabízí další vize pro nadcházející jarní a letní sezónu. Svou kolekci plnou optimismu představil například módní dům Coach. Značka Toteme popustila uzdu svého perfekcionismu a návrhářka Sandy Liang tentokrát čerpala inspiraci ze svého dětství v Chinatown. Tory Burch pak dokázala, jak dobře zná newyorské ženy.

Nebojte se vzdát kontroly. Toteme upouští od perfekcionismu

Minimalistická značka Toteme, tradičně definující švédský minimalismus, překvapila. Návrhářské duo Elin Kling a Karl Lindman totiž popustilo uzdu svého klasického perfekcionismu. Místo toho do svých návrhů vložilo špetku syrovosti a nedokonalosti. Příkladem byly roztřepené lemy, ledabyle otevřené kabelky nebo textury působící, jako by v nich modelky prožily již několik let svého života.

Zdroj: Toteme

Tory Burch ví, po čem touží Newyorčanky. Zazářila eklektickou kolekcí

Návrhářka Tory Burch tentokrát představila svou kolekci v ohromujících prostorách mrakodrapu One Hanson Place. Lobby budovy, která vznikla v 30. letech minulého století, definují elementy byzantské a románské architektury. Dechberoucí však nebyla pouze zvolená lokace, ale rovněž samotné návrhy. Designérka nabídla eklektickou řadu, jež přesto působila jednotně a uceleně.

Zdroj: Reuters

Na mole se mísily prvky amerického sportswear, opotřebovaných látek a rádoby „nedokonalostí“. „Přemýšleli jsme nad komplexností žen a různorodými aspekty jejich stylu. Ženskost, síla, preciznost i neúplnost,“ popsala dle serveru The Fashion Network Tory Burch. Výsledkem byla sebevědomá a výrazná kolekce, již v první řadě ocenily i celebrity, jako jsou herečky Naomi Watts či Emma Roberts.

Sandy Liang staví na nostalgii. Inspirovala se dětstvím v Chinatown

Zcela odlišnou estetiku nabídla kolekce z dílny Sandy Liang. Návrhářka ji postavila na vzpomínkách na své dětství v Chinatown, tedy čínské části New Yorku. Inspiraci čerpala především z tamních babiček. „Oslovily mě jejich splývavé kytičkované šaty a to, jak vrství své oblečení,“ popsala dle serveru WWD. Vytvořila tak řadu plnou nostalgie, fantazie a špetky surrealismu.

Zdroj: Sandy Liang

Coach reaguje na politické dění. Nabízí závan optimismu

Kreativní ředitel módního domu Coach Stuart Vevers hledá způsob, jak rozbít negativitu, jež obklopuje současné politické dění. Nabídl proto kolekci, v jejímž srdci „leží snaha hledět do budoucnosti s pozitivismem a optimismem“. Jeho paleta barev byla proto o dost světlejší než obvykle. Návrhář však zapracoval také několik outfitů stavějících na nostalgickém trendu navracejícím grunge styl.

Zdroje: The Fashion Network, WWD, YouTube