Móda zná výsledky třetího čtvrtletí. Zveřejnil je Kering, Hermès i L’Oréal

-

23. 10. 2025

S příchodem chladnějších dní se pulz kvalitních svetrů přesouvá do první linie podzimních outfitů. Svetr je klíčovým prvkem sezóny, symbolem komfortu a elegance. Právě volba mezi jemným „králem vláken“ kašmírem a lesklým „aristokratem“ mohérem představuje klíčovou otázku. Proč sáhnout po jednom, či druhém? Na co si dát pozor při výběru? Poznejte technické parametry, estetické rozdíly i praktickou stránku každého materiálu.

Kašmír vyniká extrémní jemností a izolačními vlastnostmi, zatímco mohér vzdoruje otěru, nese přirozený lesk a vytváří větší objemovou siluetu. Oba materiály zaslouží pozornost. Liší se nejen v původu a výrobě, ale i v tom, jak působí na kůži, jak se nosí a jakou mají vydrž. Provedeme vás vším od výroby až po doporučení, co je stylově propracovanější volbou pro sezónu, jež si žádá teplo, kvalitu a nadčasovost.

Není svetr jako svetr. Oblíbené luxusní materiály se liší svým původem

Pokud jde o původ a technické zázemí, kašmír i mohér nacházejí svůj začátek ve světě vzácných vláken. Kašmír pochází z jemné srsti speciálních koz, typicky žijících v horských oblastech. Vlákna často měří kolem 12 až 18 mikronů, což je jeden z hlavních důvodů, proč kašmír působí tak hladce a přiléhavě. Naopak mohér je vláknem z plemene angorské kozy, jejíž dlouhé a lesklé prameny tvoří materiál charakteristický vyšší odolností a výrazným leskem a strukturou. Z hlediska řemesla je kašmír esencí jemnosti, zatímco mohér je králem textury a výrazné přítomnosti.

^{Zdroj: COS – mohér | Burberry – kašmír}

Z estetického a nositelného hlediska platí následující. Kašmír se dotýká těla hladce, jako hedvábná voda stékající po konturách těla. Ten pocit pochází právě z extrémní jemnosti vláken a jejich schopnosti zachytit teplo při minimálním objemu. Mohér naopak při pohybu vytváří jemnou auru „chlupatého“ efektu. Látka dává pulloveru či kardiganu větší objem a vizuální výraz, který v šatníku funguje jako designový prvek, nikoliv jen teplý základ. Obě varianty tedy obstojí, ale v jiném stylovém kontextu. Pro minimalistickou, lehkou eleganci volte kašmír, pro výraznější siluetu a texturu sáhněte po mohéru.

Kašmír vyniká teplem, mohér zase odolností. Záleží, jakou funkci má svetr plnit

Z praktické perspektivy je dobré sledovat vlastnosti materiálů. Kašmír poskytuje vysoký poměr tepla k hmotnosti, je tedy obzvláště vhodný pro chladné dny, kdy nechcete nosit silné vrstvy. Mohér vyniká v odolnosti. Vlákna mají delší „chlupy“, což znamená vyšší pevnost a lepší schopnost držet tvar i po častějším nošení. Kašmír proto také vyžaduje jemnější péči. Perte jej ručně či na šetrný program, sušte bez použití sušičky. Mohér pak bývá tolerantnější. Z hlediska ceny platí, že kašmír je často vyšší investicí. A to nejen kvůli zmíněné raritě vláken, ale také o něco složitějšímu výrobnímu procesu.

Při výběru konkrétního modelu na podzimní sezónu doporučujeme začít tím, jakou funkci má svetr plnit. Chcete-li svetr, který bude zrcadlem tradiční elegance, který nosíte pod kabát či samostatně jako městský kousek, zvolte kašmír. Naopak pokud hledáte kousek, jenž bude hrát na estetickou notu, neboť je objemnější, možná s výraznou texturou či barevnou saturací, sáhněte po mohéru. Jeho lesk a struktura dokážou vyniknout ve večerním outfitu i při kombinaci pro denní nošení.

Rozdíly ve stylingu jsou klíčové. Wow-efekt si jednoznačně podmaňuje mohér

Co se týče kombinací, kašmír si dovede podřídit elegantní doplňky. Jemné zlaté náhrdelníky, kůži, jednoduché střihy saka. Mohér oproti tomu ocení silnější akcent. Třeba semišové kalhoty, objemnější džíny či silnější boot-detail. Barevně lze kašmír volit v klasickém neutrálním spektru, tedy krémová, šedá či camel, zatímco mohér dovolí experiment. Lesklý rub, intenzivní barvy nebo vzory. Díky tomu mohér zaujme jako výrazný prvek podzimního šatníku.

^{Zdroj: Max Mara, Jil Sander}

Nakonec krátký komentář z pohledu módní kultury. Návrháři vidí kašmír jako základ udržitelného vrstvení, který není impulzivní, ale investiční. Mohér je zase interpretací textury, která mluví řečí jemné dekadence, smyslnosti a doteku. Některé kolekce, například u značek, jež preferují výraznou vizuální přítomnost, zařadily mohér jako hlavní materiál svých zimních kolekcí právě pro jeho schopnost reflektovat světlo a vytvářet oslnivé efekty.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený COS (@cosstores)

Shrnuto a podtrženo: Kašmír a mohér nejsou soupeři ve smyslu „lepší a horší“, ale spíše volbou stylu, textury a osobního vkusu v nadčasové podzimní vlně svetrů. Pokud hledáte nejvyšší komfort, lehkost a investici do nadčasového kusu, bude kašmír vždy výborná varianta. Pokud ovšem chcete vyniknout, cítit dotek, strukturu a mít v šatníku kousek, který rezonuje vizuálně, mohér vám nabídne právě to, co hledáte.

_{Zdroje: Bloomberg, Forbes, Fashionista, YouTube, Instagram}

Amerika se zmenšuje. Ozempic mění zažité velikosti oblečení

Od

Lucie Vavriková

-

23. 10. 2025

Lék na hubnutí Ozempic přetváří americký módní trh. Už se to prokazatelně odráží i v číslech. Módní byznys má proto další možnost ukázat, že se umí dokonale přizpůsobit době. Zvýšená poptávka po menších velikostech trápí hlavně maloobchod, protože zásoby na skladu přestaly odpovídat tělům zákazníků. Luxusní móda ovšem zmenšení velikostí naopak vítá.

Dle dat společnosti Impact Analytics způsobují léky ze skupiny GLP-1, kam patří například Ozempic a Wegovy, zásadní biologickou změnu zákazníků, která se už výrazně projevuje i v poptávce po oblečení. Maloobchodní systém, založený na starších modelech velikostních křivek, na tuto proměnu nedokáže reagovat. Odborníci z Impact Analytics zdůrazňují, že nejde o módní výkyv, ale o strukturální posun.

Ozempic efekt. Sklady jsou plné nadměrného oblečení, po kterém klesla poptávka

Tělesné proporce se zmenšují a trh se překlápí směrem k menším velikostem. Výsledkem je přebytek zboží ve větších velikostech (tedy L, XL, XXL) a nedostatek těch menších. Důsledkem jsou neprodané zásoby, ale rovněž přímé ztráty prodejů. Maloobchod s oblečením zaznamenává nárůst vráceného zboží, a to kvůli nepadnoucí velikosti, u žen se nejvíc vrací spodní díly, u mužů pro změnu topy.

_{Zdroj: Pexels}

Z těchto důvodů klesají marže a rostou výprodeje, protože nabídka už neodpovídá tělu nového zákazníka. Analytici proto odhadují, že pokud se řetězce rychle nepřizpůsobí, do roku 2027 bude až 400 milionů kusů oblečení ročně (zejména ve větších velikostech) chybně naplánováno. To by podle společnosti Impact Analytics znamenalo ztrátu zhruba pět miliard dolarů v maržích a vázaném kapitálu.

Lék už dávno není jen pro elity. Z New Yorku se hubená vlna šíří dál a dál

Čísla dokládají, že hubnutí skrze Ozempic a jeho levnějších variant už není výsadou Hollywoodu a světa modelingu. Změna začala v New Yorku, který má nejvyšší počet předpisů Ozempicu a dalších podobných léků mimo diabetickou populaci, přičemž asi tři čtvrtiny uživatelek tvoří ženy. Trend se šíří Spojenými státy a dle odhadů by do roku 2027 mohlo tyto léky užívat až osm procent dospělých Američanů.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Victoria Bruce-Estrada (@teamvictoriatribe)

Luxusní značky obrat vítají. Přizpůsobují se snadno a rády

Zatímco maloobchod řeší přebytek neprodaných zásob, luxusní značky na Ozempic efekt reagují s (ne)překvapivou lehkostí. Pro ně je menší tělo vizuálně přirozenější, a tak se nová éra ultra hubenosti stává víceméně vítaným estetickým obratem. Objevuje se nicméně kritika, že z runwayí pomalu mizí plus size modelky, a že návrat vyhublých estetických ideálů může být nebezpečný zejména pro mladé dívky.

Nové tělo chce nové šaty. Velká výzva pro second hand byznys

Podle Vogue Business profituje z rozšíření léků na hubnutí také sekundární trh s módou. Platformy jako Poshmark a Vestiaire Collective zaznamenaly nárůst výkupů a prodejů v důsledku změn tělesných proporcí zákazníků. Řada uživatelů totiž prodává oblečení, které jim po úbytku hmotnosti přestalo sedět. Na Poshmark se během posledních dvou let zvýšil počet inzerátů větších velikostí o více než 70 procent a přibyly i položky označené klíčovým slovem „weight loss“, protože prodávající popisují, že jejich šatník už neodpovídá nové postavě.

_{Zdroj: Vestiaire Collective}

Analytici ze společnosti GlobalData upozorňují, že tento trend může dlouhodobě ovlivnit složení, ale také oceňování zboží v resale segmentu. Ekonomové zároveň varují před změnou na trhu s obnošeným oblečením. Dle nich totiž může zanedlouho nastat převis nabídky nadměrného oblečení nad poptávkou, a to jednoduše proto, že oblečení těch největších velikostí už nebude mít kdo nosit.

Méně impulzivity v jídle. Ozempic zmenšil porce i balení potravin

Proměna těla, kterou přináší boom GLP-1 léků, už zasahuje i další klíčová odvětví americké ekonomiky. Nejvíce viditelný je dopad v potravinářství a gastronomii. Výrobci snacků, limonád a fastfoodové řetězce hlásí pokles tržeb, protože spotřebitelé, kteří užívají Ozempic a další podobné léky, jí jednoduše méně a vynechávají impulzivní nákupy, a to zejména nezdravých produktů.

Změny se projevují také v gastronomii. Restaurace zaznamenávají menší průměrné útraty, zvyšuje se zájem o menší porce. Koncepty zaměřené na méně tučné jídlo nebo proteiny slaví úspěch. V segmentu beauty a wellness zase sílí poptávka po produktech, které pomáhají udržet vzhled nového těla, tedy po kosmetice proti ochabnutí kůže, tvarujícím prádle nebo neinvazivních zákrocích.

Ukazuje se, že Ozempic redefinuje nejen těla, ale rovněž ekonomiku, která se kolem něj otáčí. Ostatně už se ujal termín Ozempic Economy, označující právě zmíněné dopady tohoto léku na společnost. Jak hluboko se trend promítne do dalších odvětví a jak výrazně zasáhne také Evropu, ukážou až příští roky.

_{Zdroje: Impact Analytics, Forbes, Newsweek, Washington Post, Fashion Dive, Instagram, YouTube}

Pánskou módu Hermès opět povede žena. Diktovat ji bude Grace Wales Bonner

Od

-

22. 10. 2025

Módní dům Hermès překvapil svou volbou nové kreativní ředitelky pánské sekce. Nevybral totiž interního zaměstnance, jak se od tradiční luxusní značky očekávalo, ale zcela novou tvář. Stala se jí návrhářka Grace Wales Bonner, která proslavila svou tvorbu stejnojmennou značkou a za svou úspěšnou kariéru posbírala hned několik významných ocenění módního světa.

Luxusní značku Hermès čeká nová kapitola. Nad tradicí totiž nečekaně zvítězila odvaha odstartovat čerstvou éru. Vedení společnosti jmenovalo do pozice kreativní ředitelky pánské sekce Grace Wales Bonner. Předčilo tak veškerá očekávání módní scény. Ta totiž předpokládala, že módní dům zvolí jednodušší trajektorii umožňující zachování dědictví a na volnou pozici dosadí člena interního týmu.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Fashionup.cz (@fashion_upcz)

Značka hledala nové vedení poté, co z role šéfky pánské módy odstoupila po 37 letech návrhářka Véronique Nichanian. Svůj odchod oznámila minulý týden ve čtvrtek. Módní svět přivítal novinku s otevřenou náručí. Slaví nejen fakt, že do důležité pozice nastoupí žena, ale i významné „poprvé“. Grace Wales Bonner se totiž stane první ženou tmavé barvy pleti ve vedení významného luxusního módního domu.

^{Zdroj: Wales Bonner}

„Její současná vize módy, řemesla a kultury umožní pokračování stylu pánské ready-to-wear Hermès kolekce, se sebevědomím, které propojí její současnou perspektivu s dědictvím značky,“ prohlásil dle serveru WWD umělecký ředitel Hermès Pierre-Alexis Dumas. „Tohle je pouze začátek dialogu, který pokračuje náš růst,“ dodal. Pětatřicetiletá návrhářka ovšem svou první řadu odhalí až v lednu roku 2027.

Grace Wales Bonner sbírá důležitá ocenění. Na kontě má i partnerství s Adidas

Kolekci pro podzim a zimu 2026 představí ještě Véronique Nichanian. O návrhy pro jaro a léto 2027 se ovšem postará studio Hermès, nezveřejní je ovšem na přehlídkovém mole. Grace Wales Bonner pak hodlá nadále navrhovat rovněž pro svou stejnojmennou značku. Britsko-jamajská designérka založila svůj brand v roce 2015, tedy rok po dostudování prestižní londýnské školy Central Saint Martins.

@outpump After 37 years with Véronique Nichanian, Hermès welcomes Grace Wales Bonner as Creative Director of menswear. Thoughts? 👀 #hermes #designer #fashiontiktok #hermesbirkin #fashion ♬ original sound – 𝖘𝖙𝖆𝖆𝖗𝖟✰

Začala s navrhováním pánských kolekcí, v roce 2018 ale přidala rovněž dámské kousky. Její řady míchající vysokou krejčovinu se streetwear získaly prestižní ceny módního světa, jako je L’Oréal Professional Talent Award, British Fashion Award for Emerging Menswear Designer nebo LVMH Young Designer Prize. Designérka proslula také spoluprací s Adidas a oblékla hvězdy, jako je Lewis Hamilton nebo FKA Twigs.

_{Zdroje: Fashion Network, WWD, Business of Fashion, Instagram, TikTok}

King Kylie se vrací! Potvrzuje konec „clean girl“ éry

Od

-

22. 10. 2025

Kylie Jenner se znovu chopila žezla svého alter ega King Kylie a přepsala vlastní kapitolu popkultury. Po 10 letech oživuje éru, která definovala estetiku druhé dekády internetu. Čas, kdy se filtry mísily s realitou a selfie mělo váhu módního statementu. Slavná podnikatelka a modelka opět přetváří vlastní obraz, tentokrát s vyzrálou energií ženy, jež si plně uvědomuje sílu svého vlivu. Návrat King Kylie éry znovuobjevuje staronovou kapitolu.

Když si v roce 2015 Kylie Jenner obarvila konečky vlasů na tyrkysově modrou a začala zveřejňovat selfie z auta, rodila se digitální hvězda nové generace. Její alter ego King Kylie zosobnilo drzost Tumblr éry a posunulo hranice mezi internetovým egem a módní identitou. O dekádu později influencerka znovu vyvolává ducha svého dřívějšího já. Tentokrát skrze kolekce inspirované jejími ikonickými looky. King Kylie je zpět, sofistikovanější, sebevědomější a aktuálnější než kdy dřív.

Návrat do Tumblr období. Kylie Jenner opět sází na obarvené konečky a výrazné líčení

Kylie Jenner vstoupila do módy a kosmetiky s přesností, která formovala estetický jazyk sociálních sítí. King Kylie, tedy její alter ego z let 2014 až 2016, se stalo symbolem nové vizuální kultury. Tedy doby, kdy odvážné barvy vlasů a konturování obličeje představovaly způsob sebevyjádření. Byla to éra, která přetvořila líčení v jedinečný rituál sebevědomí a definovala nový archetyp internetové krásy.

O deset let později Kylie oživuje tuto identitu s jasným záměrem. Kolekce King Kylie Collection, uvedená pod značkou Kylie Cosmetics, přináší metalické lesky, dramatické paletky a matné textury, jež kdysi utvářely tvář Instagramu. Návrat King Kylie působí jako kurátorský vhled do vlastní minulosti. Esteticky lepší, vizuálně atraktivní a doprovázený hudebním debutem, který přidává kampani nový rozměr.

King Kylie oživuje staronový trend právě včas. V době, kdy TikTok adoruje léta kolem roku 2015

Reinkarnace King Kylie není návrat k dívčí rebelii, ale proměna v ženu, jež chápe sílu svého odkazu. Každý odstín v řadě připomíná původní experimenty s barvami, avšak působí sofistikovaněji, s důrazem na preciznost a vyváženost. Kylie staví most mezi digitální minulostí a současnou érou, kdy se autenticita měří v odvaze. Navíc s comebackem přichází v době, kdy jsou léta kolem roku 2015 nesmírně trendy.

^{Zdroj: Kylie Cosmetics}

Kylie Jenner vždy intuitivně cítila, kdy nastal čas na proměnu. Z teenagerské hvězdy reality show se stala miliardářkou, módní múzou a zakladatelkou impéria, jenž formovalo vizuální jazyk generace Z. V době, kdy internet zrychlil cyklus trendů na maximum, Kylie Jenner dokázala znovu vytvořit moment, jenž rezonuje všemi kouty internetu. Kylie se stává sama sobě muzeem i kurátorkou. Přetváří minulost do podoby luxusního artefaktu, v němž se odráží zkušenost, síla a schopnost diktovat estetiku.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Kylie Cosmetics (@kyliecosmetics)

_{Zdroje: Daily Mail, WWD, People, Instagram, YouTube}

JW Anderson má novou tvář. Značka diktuje vlastní luxusní tempo

Od

-

22. 10. 2025

Pro mnohé bylo zklamáním, když návrhář Jonathan Anderson začátkem léta oznámil konec runway přehlídek své značky JW Anderson. Uvedl totiž rovněž, že hodlá svou úspěšnou společnost přesměrovat. Její nová tvář ovšem nyní dokazuje, že chybějící módní shows dokáže hravě předčít. S radostí diktuje své tempo, které je sice pomalejší, ale zato exkluzivnější.

Úspěšná značka JW Anderson z dílny Jonathana Anderson nedávno odhalila novou tvář. Designér o jejím redesignu rozhodl letos začátkem léta, tedy ve stejnou dobu, kdy nastoupil do pozice jediného kreativního ředitele módního domu Dior. Tedy role, kterou v historii legendární francouzské značky zastával pouze samotný Christian Dior. Návrhář tehdy rovněž oznámil, že jeho společnost ukončí runway shows.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený JW ANDERSON (@jw_anderson)

Jeho plánem bylo vytvořit pomalejší brand, více zaměřený na lifestyle. Mnozí mohli směřování JW Anderson vnímat jako konec významné módní éry. Nová podoba značky však nyní dokazuje, že se rozvinula do ještě exkluzivnější podoby. „Ještě nikdy se nám v historii společnosti takhle moc nedařilo,“ prohlásil dle serveru WWD Anderson. Součástí re-brandu byla renovace obchodů i nová webová stránka.

^{Zdroj: JW Anderson}

Nový interiér londýnské pobočky v distriktu Soho pak odkazuje na takzvaný Shaker Movement, tedy náboženské hnutí z 18. století ze Spojených států amerických, založené na komunálním bydlení. Reflektuje ho také design nábytku kolekce Resort 2016. Jonathan Anderson totiž upozadil módu a postavil ji vedle jedinečných řemeslných produktů, jako je nábytek, keramika nebo různorodé interiérové dekorace.

Runway přehlídky nahradí nové pobočky. Odhalí různé stránky JW Anderson

Úspěšný designér je proslulý svou vášní pro jedinečné kousky a tradiční řemeslo. Také proto při svém vedení značky Loewe založil Loewe Foundation Craft Prize, tedy soutěž uctívající řemeslné kořeny společnosti. V minulosti navíc pracoval s řadou umělců, sochařů nebo animátorů. Příkladem exkluzivních produktů z dílny JW Anderson je keramický set, který značka vytvořila spolu se společností Wedgwood.

V nabídce JW Anderson naleznete ale také hrnečky inspirované řeckým designem z 5. století či řetízky na sluneční brýle vyrobené z dávných řeckých a římských korálků, jež designér sám zakoupil na aukci. Tradiční runway přehlídky mají pak dle návrháře nahradit nové pobočky v New Yorku, Londýně a Paříži. Každý z nich bude trochu odlišný, čímž nabídne odlišnou stránku čím dál více populární značky.

_{Zdroje: Fashion Network, WWD, Fashion United, Instagram, YouTube}

Zaměstnanci Kering v Itálii stávkují. Brojí proti neochotě vyjednávat

Od

-

21. 10. 2025

Luxusní skupinu Kering čekají stávky. Její zaměstnanci v Itálii naplánovali na úterý čtyřhodinový protest, který má poukázat na nevůli vyjednávat ze strany vedení společnosti. Dle tamních odborů totiž neprojevuje ochotu vstoupit do dialogu o požadovaných změnách. V centru projednávaných problémů jsou mimo jiné neshody ohledně možností práce na dálku.

Italská města Miláno a Scandicci se ve čtvrtek stanou svědky stávky zaměstnanců luxusní skupiny Kering. Čtyřhodinový protest uspořádali pracovníci značek Gucci, Balenciaga, Bottega Veneta, Alexander McQueen, Ginori 1735 nebo Yves Saint Laurent. Důvodem je dle nich neochota vedení společnosti s odbory vyjednávat. Místo toho má vydávat jednostranná rozhodnutí, o kterých nechce dále debatovat.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený KERING (@kering_official)

Italské odbory Filctem Cgil, Femca Cisl a Uiltec Uil si dle serveru WWD stěžovaly na „neohebnost“ Kering Italia a plány, které „posouvají zpět pracovní vztahy, dohody s odbory i práva pracovníků“. Příkladem neshod je rozhodnutí ze strany vedení společnosti, jenž omezuje možnosti práce na dálku. Změna byla sice oficiálně oznámena již loni v listopadu, platit však začala po domluvě až letos, a to začátkem října.

^{Zdroj: Saint Laurent}

Zaměstnanci mají nově možnost pracovat na dálku pouze čtyři dny v měsíci, namísto původních osmi. Zástupci Kering Italia pak podkládají úpravu dosavadních pravidel směřováním globální strategie. „Jejím cílem je propagovat kohezi, profesionální spolupráci a rozvoj, stejně tak, jako ke stejnému problému přistupuje mnoho dalších společností v našem sektoru,“ prohlásilo dle serveru WWD vedení Kering Italia.

Kering usiluje o návrat prodejů. Svůj beauty byznys přenechá L’Oréal

„Ovšem i za hranicemi tohoto konkrétního případu vidíme, že se mění samotný přístup, rozhodnutí jsou prezentována jako finální a neměnitelná,“ popsal ovšem dle Reuters zástupce odboru Filctem Cgil Massimo Bollini. Případné změny ve fungování skupiny Kering pak vycházejí rovněž ze snahy jejího nového ředitele Lucy de Meo o snížení vysokých dluhů a zvrácení dlouhodobě klesajících prodejů.

Také proto Kering v pondělí odhalil, že prodá svůj beauty byznys společnosti L’Oréal. Do jejích rukou tak předá House of Creed, ale také exkluzivní licenci trvající 50 let na vývoj produktů značek Gucci, Bottega Veneta a Balenciaga. Dohodou by měla luxusní společnost získat čtyři miliardy eur. Zůstává ale otázkou, zda to bude stačit na to, aby se skupina vzepřela nepříznivým ekonomickým podmínkám.

_{Zdroje: Fashion Network, WWD, MSN, Instagram, YouTube}

Maximalismus zima neodradí. Podzim ozdobí trendy pendant necklaces

Od

-

21. 10. 2025

Pestré barvy sluncem nasyceného léta sice zahnaly temnější odstíny burgundy a čokoládově hnědé, to ovšem ještě neznamená, že je populární maximalismus na ústupu. Nadále se totiž projevuje nejen v odvážných kombinacích nebo vzorech, ale především trendy špercích. Není proto divu, že letošnímu podzimu dominují takzvané pendant necklaces.

Již delší dobu ovládá módní scénu neústupný maximalismus. Z popředí nezmizí ani letos na podzim, a to navzdory ústupu letní palety hravých barev. Našel si totiž další cestu, jak rozbít outfity zahalené do jednoduchých neutrálních a hnědých tónů. Otisk extravagance na nich zanechává pomocí výrazných šperků, které udrží pozornost každého kolemjdoucího. V jejich čele stojí takzvané pendant necklaces.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Fraser Hart (@fraserhartuk)

Pendant necklaces nadiktoval Ralph Lauren, Chloé i Tod’s. Každý po svém

Maximalistické šperky zařadila do svých kolekcí pro letošní podzim a zimu celá řada módních značek. Pendant necklaces, tedy dlouhé náhrdelníky s mohutnými přívěsky, ozvláštnily mimo jiné také návrhy z dílny Chloé. Módní dům jimi rozbil vzdušné bohémské outfity mísící bílé, černé a krémové odstíny. Ukázal tak, že podobné náhrdelníky doplní jak jemnou rozevlátou halenku, tak dlouhé splývavé šaty.

^{Zdroj: Chloé}

Do svého podzimního repertoáru zařadil pendant necklaces také Ralph Lauren. Návrhář zvolil o něco elegantnější variantu s tenkým řetízkem. Šperk přesto nezůstal potichu a hlasitě doplnil vyzývavá saka, kabáty nebo overaly s hlubokým výstřihem do V. Designér tak nabídl další způsob, jak populární maximalistický náhrdelník kombinovat. Stačí sáhnout po oblíbeném sáčku nebo rozepnout bílou košili.

^{Zdroj: Ralph Lauren}

Vlastní verzi pendant necklaces představil rovněž módní dům Tod’s. V jeho podání odkázal šperk na další druh trendy šperku, tedy takzvaný cord necklace. Místo lesklého zlata nebo stříbra totiž využívá kožený provázek či šňůrku. Jeho jednoduchost ovšem vyváží mohutný přívěsek. Zatímco létu vévodily napodobeniny mušliček či mořských živočichů, podzim vítá abstraktní tvary plné pokroucených linií.

^{Zdroj: Tod’s}

Trend doplňte vlastní stopou. Pendant necklace by měl odrážet váš styl

Kouzlo pendant necklaces spočívá navzdory jejich výraznosti v jednoduchém kombinování. Jak ukázaly rovněž slavné osobnosti, jako je Daisy Edgar-Jones, Rita Ora, Salma Hayek nebo Jennifer Lawrence, šperk perfektně doplní jak obyčejné, avšak kvalitní bílé tričko, tak bavlněný svetr nebo rovně střižené šaty. Stačí vybrat kousek, který pouze nekopíruje trend, ale hlavně odráží váš jedinečný módní styl.

@tiamonetofficial Long necklaces are making a huge comeback this fall season. Whether you pair with a deep neckline or over a turtleneck long pendant necklaces just elevate any outfit. #pendant #fashiontiktok #fallfashiontrends #accessories #bohostyle ♬ Angel – Massive Attack

_{Zdroje: Glamour, Who What Wear, Byrdie, Instagram, TikTok}

Třásně udávají rytmus jaru a létu 2026. Objevte horký trend letošních mol

Od

-

21. 10. 2025

Třásně opět vstoupily na mola s energií, jež proměnila krok v gesto a látku v melodii. Jarní a letní sezóna 2026 je jimi doslova protkaná. Linie oděvů se od Milána až po Londýn rozvlnily do plynulého pohybu, v němž se řemeslnost mísí s volností. Třásně symbolizují přirozenou dynamiku a smyslový přepych. V každém švu je cítit rytmus, jenž nezpívá do kroku, ale vábí k tanci.

Na přehlídkách Bottega Veneta, Burberry i Louis Vuitton získaly třásně roli protagonistů. Ne jako ornament, ale vyjádření pohybu. Jejich návrat potvrzuje novou éru textur, jež komunikují dotek, světlo a rychlost. V kolekcích pro jaro a léto 2026 působí třásně křehce i architektonicky. Rámují siluetu, reagují na tělo a vytvářejí optický rytmus, jenž fascinuje pohledem i zvukem. Trend definuje moderní citlivost k detailu, kdy se elegance odvíjí v pohybu, ne ve statice.

Vše odstartoval Milán. Třásně se objevily na každém druhém přehlídkovém mole

Když Louise Trotter pro Bottega Veneta poslala na molo dlouhé, jemně lesklé třásně, okamžitě bylo zřejmé, že sezóna hledá novou formu smyslnosti. Měkkost materiálu se proměnila v gesto. Každé vlákno neslo stopu pohybu, každé mihnutí vyprávělo o prostoru. Módní rytmus jara a léta 2026 je vizuálně tekutý, přirozeně živý a otevřený vlastní interpretaci. V pohybu třásní se odráží estetika uvolněné preciznosti, která umně nahrazuje staré pojetí luxusu.

^{Zdroj: Bottega Veneta}

V Londýně se pak tento trend rozvinul v čisté, experimentální podobě. Susan Fang vytvořila šaty, které se při chůzi rozzářily jako proud světla, zatímco značka Marques’ Almeida přetvořila třásně v hrubší, až surovou texturu. Výsledkem je dialog mezi rytmem a materiálem, vzduchem a látkou. Třásně zde nezdobí, ale definují konstrukci oděvu. Ve výsledku tak vytvářejí objem, strukturu i výraznou osobnost.

Móda hlásí návrat ke kořenům. Třásně evokují původní radost z krásy

Paříž nabídla interpretaci více teatrální, s důrazem na dramatický pohyb. U Balmain se třásně staly součástí doplňků. Visely z kabelek, tančily na sandálech, reagovaly na světlo jako tekutý kov. Chanel i Givenchy je uchopily s lehkostí, jež působí téměř nehmotně. Rozpadaly se do jemných vláken, jejichž vibrující charakter působil jako vzdušný závoj elegance. Paříž potvrdila, že třásně patří k nejpůsobivějším nástrojům vizuálního vyprávění současné módy.

^{Zdroj: Balmain}

Z analytického pohledu lze mluvit o návratu doteku a pohybu do středu zájmu. Po období minimalismu evidentně přichází touha po haptickém zážitku. Móda se znovu stává více performativní. Třásně vtahují diváka do děje. Každý krok mění odraz, každý závan vzduchu přepisuje danou siluetu. Tento princip přináší novou definici aktuálního módního dění, a to primárně v živém a kinetickém prožitku.

^{Zdroj: Chanel}

Nové řady působí jako hluboký nádech po letech zdrženlivosti. Móda se zvedá, protahuje a znovu se učí radosti. Návrháři se obracejí ke kořenům, k řemeslu i emocím, jež z oblečení vyzařují dřív, než se dotknou těla. Třásně, krajky a ručně tkané textury oživují paměť materiálu, zatímco palety barev se otevírají s překvapivou odvahou. Na molech se objevují odstíny šafránu, fialové i hráškově zelené. Tóny, které působí živě, slunečně, sebevědomě. Jako by se móda rozhodla probudit po dlouhém snu a připomenout si původní radost z krásy.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený GIVENCHY (@givenchy)

_{Zdroje: Autorský text}

Na křídlech překvapení. Týdny módy zaskočily domácí estetikou i vojenskými prvky

Od

-

20. 10. 2025