Více
    Redakce
    Domů Blog Strana 47

    Pravý luxus nemá logo. Nadčasová „logoless“ móda je stále nejlepší investicí

    0
    Jil Sander
    Jil Sander

    V módním světě plném křiklavých log a výrazných monogramů stojí na opačném konci spektra hnutí, jenž si nepotřebuje dokazovat svou hodnotu. Logoless styl, tedy luxus bez loga. Mluví kvalitou materiálů, dokonalým střihem a pečlivými detaily. Navzdory trendy maximalismu zůstává pevně zakotvený v nadčasové eleganci, kterou trendy neovlivní.

    Minimalismus v módě je jako tichá hudba v tanečním klubu. Nevšimne si jí každý, ale ti, kdo naslouchají, ji ocení dvojnásob. Značky jako The Row, Toteme nebo Jil Sander dokazují, že absence loga neznamená absenci identity. Naopak, jejich DNA je ukrytá v konstrukci oděvu, výběru látek a neviditelných detailech, jež mluví k zasvěceným. V době, kdy chce být mainstream co nejvíc vidět, tito designéři staví na tom, že pravá síla spočívá v (zdánlivé) diskrétnosti.

    Kvalita nepotřebuje písmena. Logoless móda definuje vkus

    Například Toteme se vyznačuje architektonickou čistotou a modulárními střihy, které fungují napříč sezónami. The Row, vedené sestrami Olsenovými, je synonymem pro sofistikovanost, u níž je každé vlákno promyšlené. Jil Sander nabízí německou preciznost kombinovanou s jemnou dekadencí. Ani jedna ze značek nemá potřebu umisťovat na produkty extrémně viditelné logo. Jejich rukopis je okamžitě rozeznatelný pro ty, kteří vědí, kam se dívat. Kousky jako ikonické Jil Sander tričko s velkým logem jsou jen výjimkou potvrzující pravidlo.

    Zdroj: Jil Sander

    Bottega Veneta je dalším dokonalým příkladem značky, kde vizuální podpis nepotřebuje písmena ani symboly. Její intrecciato, ručně proplétaná kůže, se stala ikonickým znakem, který poznáte i na dálku. Tato technika není jen estetickým prvkem, ale i důkazem řemeslné zručnosti, jež je součástí DNA značky od jejího samého počátku. V době, kdy ostatní bojují o pozornost nápisy, Bottega Veneta spoléhá na hmat, strukturu a podvědomé rozpoznání.

    Maximalismus vládne. Tichý luxus však zůstává silně ukotvený

    Současná sezóna přeje maximalismu, oslavuje návrat extravagance, ale i záplavu potisků a barev. Masivní loga se tak derou na přehlídková mola nebo do street stylu. Minimalistické značky proto ustupují z hlavních titulků, ale nikoli z relevance. Jejich filozofie totiž nestojí na momentálním vkusu mainstream davu, ale na dlouhodobé hodnotě. Tichý luxus nemá ambici stát se virálním, protože jeho síla je v tom, že nepotřebuje oslovovat každého.

    Zdroj: The Row

    Kousky bez loga jsou v podstatě strategií. Černý kašmírový kabát od The Row, kabelka Bottega Veneta nebo perfektně střižené kalhoty Jil Sander zůstanou nositelné roky a možná i desetiletí. Nepodléhají sezónním změnám, a tak chrání nejen váš styl, ale také vaši investici. V době mikro trendů a bezmyšlenkovitých nákupů představují stabilní bod, ke kterému se vždy můžete vrátit.

    Zdroje: Instagram

    Znáte pohnutou pověst Dolce & Gabbana? Kontroverze střídá výsměch

    0
    Dolce & Gabbana
    Dolce & Gabbana

    Italské duo návrhářů Dolce & Gabbana vytvořilo jednu z nejvýraznějších značek luxusní módy posledních dekád. Její estetika je odvážná, teatrální a hluboce zakořeněná v italské kultuře. Jenže vedle zlatých brokátů, krajkových rób a ikonických kabelek se na povrch opakovaně dostávají provokativní skandály. Módní dům Dolce & Gabbana se tak ocitá v unikátní pozici, je totiž obdivována i nenáviděna zároveň.

    Historii Dolce & Gabbana provází nejen zářivé kolekce a okázalé přehlídky, ale také řada skandálů, které rozdělují módní scénu i veřejnost. Jedním z prvních velkých otřesů byla daňová kauza z roku 2013, kdy zakladatelé značky Domenico Dolce a Stefano Gabbana čelili obvinění z úniku stovek milionů eur. Soud jim tehdy udělil podmínku a jejich jména plnila titulní stránky po celém světě. Přestože o rok později byli zproštěni viny, pachuť skandálu přetrvala a média ji ráda připomínají dodnes. A jak vidno, značka se neponaučila.

    Dolce & Gabbana pod palbou kritiky. Ohradil se i Elton John

    V roce 2015 přišel další úder. Sice ne finanční, ale reputační. Domenico Dolce označil děti z umělého oplodnění za „chemické“ a vyslovil se proti adopci dětí homosexuálními páry. Reakce byla okamžitá. Elton John vyhlásil bojkot, na internetu se šířil hashtag #BoycottDolceGabbana a celebrity vracely své šaty. Šlo o ukázku toho, jak rychle se módní jméno může stát terčem globální kritiky.

    Značka však reagovala způsobem, který vyvolal další vlnu šoku. Místo omluvy či stažení kontroverzních výroků zástupci Dolce & Gabbana vytvořili vlastní trička s hashtagem #BoycottDolceGabbana a začali je sami prodávat. Tento totální výsměch a provokace nejenže rozdmýchaly vášně, ale zároveň potvrdily, že pro módní dům není kontroverze překážkou, ale naopak pozitivním nástrojem.

    Jen o tři roky později se italské duo dostalo do ještě většího kulturního střetu. Tentokrát s Čínou. Reklama, v níž se modelka snaží hůlkami jíst obří porce italských jídel, působila jako učebnicový příklad rasistického stereotypu. Kritika zaplavila čínské sociální sítě, velké e-shopy stáhly produkty Dolce & Gabbana a plánovaná přehlídka v Šanghaji byla na poslední chvíli zrušena. Únik údajné soukromé konverzace, ve které návrháři urážejí Čínu, situaci jenom zhoršil.

    Kontroverze jako marketingový tah? Poslední roky jsou obdobím boje o pozornost

    Italský módní dům Dolce & Gabbana si dlouhodobě udržuje pověst značky, která se nebojí provokovat a testovat hranice vkusu. V prostředí, kde většina luxusních domů sází na uhlazenou komunikaci a pečlivě budovaný veřejný obraz dokonalosti, volí společnost raději cestu skandálů a více než odvážných gest.

    Takový přístup sice může odradit část zákazníků, ale zároveň neustále přitahuje pozornost médií a veřejnosti. Kontroverze funguje jako katalyzátor viditelnosti. Lidé diskutují, sdílejí a reagují, což značku udržuje v centru dění. V době, kdy je pozornost nejcennější komoditou, může být i negativní ohlas součástí promyšlené strategie.

    Zdroj: Profimedia

    Nejnovější kapitolu příběhu tvoří žaloba z června letošního roku. Dva vizážisté z prodejny D&G Beauty z newyorského obchodního domu Saks Fifth Avenue tvrdí, že jim značka dlužila mzdy, nevyplatila provize a po stížnosti je propustila. Soudní spor je v plném proudu a znovu potvrzuje, že Dolce & Gabbana neumí procházet módní historií bez dramat. Ať už je strategie značky promyšlená, nebo ne, jedno je jisté. V módním světě ji málokdo dokáže přehlédnout.

    Zdroje: New York Times, WWD, Daily Maily, Hindustan Times, YouTube, Instagram

    My Oxford Year vzbudil módní vlnu zájmu. Preppy styl však není novinkou

    0
    Reuters My Oxford Year Netflix Preppy styl
    Reuters My Oxford Year Netflix Preppy styl

    Jakmile Netflix ohlásí nový film s romantickou zápletkou v univerzitním prostředí, vypukne panika. Na filmech s podkresem britských vysokých škol a zapovězenou láskou zkrátka něco je. Není proto divu, že i módní kousky využité v těchto snímcích se pravidelně derou na vrchol oblíbenosti. Nadčasový anglický preppy styl je tak opět v popředí.

    Se železnou pravidelností se s příchodem podzimu na molech i v obchodech oprašují modely připomínající dresscode britských internátních škol. Nový film My Oxford Year si přebral letošní štafetu a díky záběrům plným nadčasové módy můžeme i letos očekávat slávu preppy stylu. Americký smysl pro styl kombinovaný s britskou upjatostí je totiž kupodivu perfektní směskou.

    Typický britský styl v kampusech po celém světě. Preppy outfity fungují všude

    Svůj název klasický módní směr dostal od tradičních, původně amerických prep schools, ve kterých se sdružovala bohatá smetánka národa a odpovídalo tomu i její oblečení. Sporty jako tenis a pólo se proto v oblečení tohoto stylu výrazně odráží. Tvídová saka, vlněné vesty a košile s límečkem se staly symbolem intelektuálního šarmu, ve kterém přes den vyniknete na přednášce a večer v místním posh baru.

    Zdroj: Ralph Lauren, Gant

    Srdcem preppy stylu je precizní vrstvení. Představte si mokasíny či oxfordky, kašmírový svetr s véčkovým výstřihem a strukturovaný blazer v jemném kostkovaném vzoru. Samozřejmostí jsou chinos kalhoty či plisovaná sukně, v paletě se ale začínají objevovat i jednoduché rovné džíny. Cokoliv, co odpovídá sychravému podzimnímu počasí a celodennímu pobytu na univerzitě.

    Tradice nemusí být nuda. V módě ji obohatí barvy i stírání genderu

    Barevná paleta se drží klasiky. Námořnická modrá, šedá, béžová, vínová a krémová tvoří základ. Častým prvkem jsou ale i barvy kolejí nebo kateder, skoro jako kdyby vypadly ze světa Harryho Pottera. Na kravatách a polo tričkách tak často najdete zelenou, žlutou, fialovou či červenou, dodávající looku lehce soutěživý nádech. Díky nim nositel ukazuje, jak pyšný na svoji alma mater je.

    Zdroj: Tommy Hilfiger, Joules

    Moderní návrháři si s tímto klasickým rámcem rádi pohrávají. Ralph Lauren a Thom Browne přinášejí oversized blazery, Miu Miu zase koketuje s kratšími sukněmi a hravými proporcemi. Posouvají se i hranice genderu, ženy nosí pánské kravaty a košile a muži zase jemné pleteniny a barevné vzory. Výsledek ctí minulost a tradice, ale nezůstává zkostnatěle zastaralý.

    Preppy styl je i dnes fotogenický a působivý. Vypadá dobře mezi regály univerzitní knihovny, v kavárně na typicky britském náměstí nebo v ulicích módních metropolí. Je o něco barevnější než oblíbený „dark academia“ styl, ale pořád si uchovává prvky nadčasovosti. Stejně tak jsou pro něj ale důležité kvalitní materiály a tichý, nevtíravý luxus.

    Zdroj: Miu Miu, Hugo Boss

    Zdroje: Instagram

    Módní značky přivítaly podzim. Na pomoc si pozvaly známé tváře

    0
    Alexander McQueen fall 2025
    Alexander McQueen fall 2025

    Blíží se podzim a spolu s ním se do popředí derou čerstvé módní kampaně. Značky si pro propagaci nových kolekcí opět přizvaly známé tváře. Skims, společnost z dílny Kim Kardashian, odhalila spolupráci se zpěvákem Post Malone. Tváří podzimní řady Michael Kors je zpěvačka Suki Waterhouse a u Alexandra McQueen září modelka Alex Consani.

    Značka Skims naverbovala další hvězdu. Pánskou řadu oblékl Post Malone

    Spolu s končícím létem začíná éra podzimní módy. Značky postupně odhalují čerstvé kampaně, jimž tradičně vévodí také známé tváře. Například společnost Skims, kterou spoluzaložila modelka a podnikatelka Kim Kardashian, odhalila spolupráci se zpěvákem Post Malone. Ten oblékl její nejnovější pánskou kolekci obsahující kousky jako mikiny, tepláky, klasická trička, ale také spodní prádlo.

    V srdci návrhů totiž leží pohodlnost, výdrž a hřejivost. Jednotlivé kousky pak spojuje kamuflážní potisk s názvem Realtree. K prodeji budou v obchodech a na stránkách značky od čtvrtka. O fotografie kampaně vytvořené v Utahu se tentokrát postaral Theo Wenner. Společnost Skims pak již dříve spolupracovala s hvězdami, jako je například basketbalista Donovan Mitchell nebo zpěvák Usher.

    Podzim v Římě. Michael Kors a Suki Waterhouse objevují italské velkoměsto

    Módní dům Michael Kors do letošní podzimní kampaně pro změnu zapojil svou ambasadorku a zpěvačku Suki Waterhouse. Společně vyrazili do Říma, kde nejnovější kolekci zachytili na ikonických lokacích, jako jsou Španělské schody nebo náměstí Piazza Navona. „Je filmový, dramatický, městský, má rytmus a neuvěřitelnou přírodní krásu a historii,“ okomentoval volbu metropole návrhář.

    Zdroj: Michael Kors

    Alexander McQueen zachycuje tenzi. Ztvárnila ji i modelka Alex Consani

    Poněkud odlišně pak podzimní kampaň pojala značka Alexander McQueen. Její kreativní ředitel Seán McGirr vzdal totiž pomocí ní hold viktoriánské gotice. Na pomoc si přizval slavné modelky, jako je Alex Consani, Athiec Geng, Chu Wong nebo Libby Taverner. Inspirací k dynamickým fotografiím pak byly důležité postavy 19. století jako spisovatel Oscar Wilde nebo zpěvačka Vesta Tilley.

    Zdroj: Alexander McQueen

    „Chtěl jsem zachytit napětí mezi svobodou a přísností, protože jde o velmi reálnou tenzi. Vycházel jsem proto ze životů undergroundových umělců,“ popsal svůj záměr pro server WWD designér. Popisovaný protiklad pak zachytily rovněž samotné modelky. Oblékly totiž rozevláté a bohaté, ale přesto jemné a křehké návrhy plné spletitých krajek, nadýchaných límců nebo dlouhých plášťů.

    @nssmagazine Alex Consani stuns for the FW25 McQueen campaign. #alexconsani #fashiontiktok #tiktokfashion #campaign #mcqueen ♬ Magic Spells – Crystal Castles

    Zdroje: WWD, Instagram, TikTok

    Všechno nejlepší, Coco. Ikonická kabelka Chanel 2.55 zdobí módní scénu už 70 let

    0
    2.55 kabelka Chanel
    2.55 kabelka Chanel

    Někdy se celý svět vleze jen do jedné kabelky. Od roku 1955 se právě takovou taškou stal ikonický model 2.55 od Chanel, který i o 70 let později imponuje kupujícím svou nadčasovostí. Praktičnost se spojila s luxusem a Coco Chanel ženám po celém světě dala přesně to, co potřebovaly. Jednoduše proto, že ji unavovalo nosit kabelku v ruce.

    Největším přínosem kabelky 2.55, která své jméno získala po datu svého narození, tedy únoru roku 1955, byla bez pochyb absence nutnosti držet ji v rukách. V současnosti jsou pro nás ucha tašek nebo praktické popruhy naprostou samozřejmostí, v polovině 20. století se však jednalo o revoluci. Módní doplněk Chanel se tak okamžitě proměnil ve znamení nezávislosti.

    Chanel 2.55 v sobě nese kus historie. Při otevření na vás dýchne nostalgie

    Každý detail 2.55 má svůj vlastní příběh. Prošívaná kůže ve tvaru diamantů je nyní samozřejmostí, málokdo ale ví, že inspirací byly krom jezdeckých bund i vitrážová okna v klášterech. Jdou ruku v ruce s vínovou podšívkou, připomínající barvu uniformy sirotčince, ve kterém návrhářka Coco Chanel vyrůstala. V něm se také naučila šít, což jí posléze zajistilo nesmrtelnost jejího jména.

    Zdroj: Chanel

    Když designér Karl Lagerfeld v roce 1983 přinesl novou verzi slavné tašky pod názvem 11.12 s ikonickým proplétaným řetízkem a dvojitým C na klopě, nejspíš netušil, že pokračuje v nastolování historie. Ačkoliv se klasická 2.55 později vrátila k původnímu provedení, ani bez těchto detailů od Lagerfelda není spousta moderních modelů francouzské značky Chanel kompletní.

    Tradiční, ale nadčasová. Ikonická kabelka přepsala dějiny

    Za sedm dekád prošel nestárnoucí model mnoha módními vlnami. Nikdy se v nich ale neutopil, což dokládá i poměrně neměnná cenovka slavných kabelek. Ceny některých z nich však stoupají klidně k šestinásobku původní hodnoty a dělají z už tak chtěných doplňků lákavou investici. Ačkoliv si ji možná koupíte pro radost, předávat se bude jako nezpochybnitelná součást dědictví.

    Zdroj: Chanel

    Móda je pomíjivým koníčkem a životním stylem, ale některé kousky v ní žijí věčně. Jedním z nich je i Chanel 2.55, představující eleganci a nadčasovost pro miliony žen po celém světě. Impulzem pro stvoření ikonické kabelky přitom nebyla jen líbivost, ale praktičnost spočívající v nasazení si tašky přes rameno. Dnes už samozřejmé gesto, za kterým však stojí dlouhých 70 let historie.

    Zdroje: Instagram, Glamour, Season2, The Times, WWD, Chanel

    Elegance a pohodlí v jednom. Loafers budou u pánů bodovat i příští rok

    0
    loafers tod's
    loafers tod's

    Z rybářských vesnic v Norsku přes univerzitní kampusy až na přehlídková mola. Klasické loafers přinášejí do každého outfitu elegantní a uhlazený vzhled a zároveň pomáhají zachovat nenucený šarm. Dokazují, že jednoduché a nadčasové slip-on boty mají sílu obstát opravdu v každé době. V pánské módě proto zůstanou i příští rok.

    Předchůdci loafers jsou mokasíny, které začaly zažívat boom v 19. století, kdy angličtí cestovatelé v Norsku objevili tradiční kožené slip-on boty „tesers“. Loafers dal základ norský švec Nils Gregoriusson Tveranger ve 30. letech 20. století. Inspiraci čerpal v Severní Americe od původních obyvatel, kterou po návratu do Norska spojil s tamní tradicí. Tak vzniklo označení pro „loafer„, tedy slip-on boty bez tkaniček a přezek, s nízkým podpatkem z kůže nebo semiše.

    Zdroj: Santoni

    V 50. a 60. letech se loafers staly symbolem Ivy League stylu a oblíbenou obuví amerických vysokoškoláků. Z tohoto období pochází i pojem „penny loafer“. Studenti si do charakteristického výřezu na nártu vkládali minci, aby ji měli po ruce. Do světa evropské módy uvedli loafers italští návrháři, kteří odmítli tradiční hnědou a přišli s černou kůží, zlatou přezkou a dalšími luxusními detaily.

    Loafers se stanou klíčovým kouskem také na jaře 2026. Čekají nás nové barvy i materiály

    Trh s volnočasovou obuví se v posledních letech rozšířil daleko za hranice tenisek. Největší inovace vznikají v současnosti právě v kategorii loafers, jejich konstrukce je stále flexibilnější a návrháři začínají využívat i jiné materiály než tradiční kůži. Moderní loafers najdete například u luxusních značek Ferragamo, Magnanni, Santoni nebo Tod’s.

    Zdroj: Louis Vuitton

    Do svých pánských jarních kolekcí na příští rok zařadili loafers například módní domy Dior nebo Louis Vuitton. Nejoblíbenějšími se zdají momentálně být takzvané „venetian loafers“, tedy hladké loafers bez ozdob, které působí univerzálně a dají se nosit jak k ležérním, tak k o něco více formálním outfitům.

    Trendem jsou také „driving loafers“, modely inspirované obuví řidičů sportovních aut. Mají měkkou konstrukci a často tenčí podrážku, díky čemuž působí ležérně. Právě díky nim se do této kategorie pánské obuvi dostává ještě více pohodlí a možnost experimentovat s barvou či materiálem, aniž by boty ztratily styl.

    Zdroj: Dior

    Loafers tak budeme nejspíše hlavně na mužích hojně vídat i na jaře 2026, a to v rozmanitých barvách a materiálových provedeních. Vedle černé a hnědé se čím dál častěji objevují tlumené pastelové barvy, jež dříve u formálnější obuvi nebyly běžné. Nejde o divoký sneakers přístup k barvě či tvarům, spíše o jemnou hru, která dělá z loafers univerzální volnočasový kousek i chic společenskou obuv.

    @hesselhersmiss Never not in loafers #bf #loafers #fashion #fyp ♬ Her – The American Dawn

    Zdroje: WWD, Penelope Chilvers, TikTok

    Podzim se ponese ve znamení ponča. Vrací se luxusnější než kdy dřív

    0
    pončo Zara
    pončo Zara

    Ponča jsou zpět a vrací se v luxusní podobě. Modely, které se budou nosit letošní podzim, jsou elegantní a volně splývavé, z hedvábí nebo hřejivého kašmíru. Trend si rychle našel cestu do šatníků nejen jako přehoz, jenž zahřeje, ale i jako doplněk. V létě jsou populární lehké a průsvitné varianty, které sice nezahřejí, ale o to větší dodají outfitu šmrnc. Návrat ponč potvrzují i módní domy jako například Hermès.

    V posledních týdnech se na sociální síti TikTok objevuje kousek, který si nečekaně získává pozornost módních nadšenců, a to pončo. Zpočátku šlo pouze o ojedinělé zmínky, z nichž se ale rychle stal nejnovější trend. Pončo přitom není žádnou novinkou. Jeho příběh se začal psát ještě před začátkem našeho letopočtu, kdy ho nosili původní obyvatelé And.

    Zdroj: COS, Gabriela Hearst

    Možností, jak pončo nosit, je spousta. Letní verzi vykouzlíte pomocí průsvitného ponča a volných kalhot s nízkým pasem. Teplejší variantou je pletené pončo s minisukní, případně se skinny jeans a kozačkami nad kolena. Pokud máte chuť na boho styl, oblékněte pončo přes maxi šaty. Nejpůsobivějšího efektu dosáhnete, zkombinujete-li stejně barevné kousky pro monochromatický look.

    Ponča se neztratí v žádném ročním období. V létě fungují jako elegantní doplněk

    Ponča letos nebudou sloužit pouze k zahřátí. Oblíbené jsou elegantní přehozy z tenkého materiálu, které fungují spíše jako doplněk. Nezahřejí, ale dodají outfitu luxusní a chic nádech. Najdete je například u značky Buci. Lehká ponča jsou pohodlná a neomezují v pohybu, a i proto si je stále více lidí pořizuje jako praktický a stylový kousek, který kombinuje funkčnost s módním statementem.

    Zdroj: Buci

    Že ponča letos na podzim míří zpět na výsluní, potvrzuje například i značka Hermès. Druhou kapitolu dámské řady Fall/Winter 2025 představila v Šanghaji, kde kreativní ředitelka dámské módy Nadège Vanhée uvedla pončo svetry a dlouhé kabáty inspirované tradiční jezdeckou dekou. Modely z dvojitého kašmíru doplnila o odnímatelné panely s motivem Dressage Tressage, což jim dodalo luxusní provedení.

    Módní dům Hermès tak ukázal, že pončo nemusí být jen volnočasový kousek, ale může mít i sofistikovanou a městskou podobu. Návrat ponča však avizovali návrháři v kolekcích pro podzim a zimu už loni. Tehdy ho představily značky jako Chloé, Moschino, Rabanne nebo Bottega Veneta. Pokud tedy máte vzadu ve skříni zapomenuté pončo, nastal nejvyšší čas ho oprášit.

    Zdroj: Hermès

    Zdroje: Fibre2Fashion, Russh, Aeworld, Buci, Hermès, Who What Wear

    Louis Vuitton píše novou kapitolu. Uvádí svou první make-up řadu

    0
    LV Pat McGrath
    LV Pat McGrath

    Další ze slavných módních domů vkročí na pole luxusní kosmetiky. Louis Vuitton oznámil plány na vydání vlastní make-up řady La Beauté před půl rokem. Koncem srpna však odhalí své první produkty, na kterých spolupracoval s věhlasnou maskérkou Pat McGrath. Patří mezi ně na 55 odstínů rtěnek, 10 hydratačních balzámů a osm paletek očních stínů.

    Francouzský módní dům Louis Vuitton vkročí do nové éry. Luxusní značka potvrdila, že koncem srpna uvede svou dlouho očekávanou první make-up řadu La Beauté. Její založení totiž oznámila již před půl rokem, kdy rovněž do pozice beauty kreativní ředitelky dosadila proslulou maskérku Pat McGrath. Mezi první produkty patří na 55 rtěnek, 10 balzámů na rty a osm paletek očních stínů.

    Stejně jako ostatní produkty slavné značky, také make-up pomocníci mají odkazovat na cestování, se kterým je společnost již od svých počátků z poloviny 19. století spojená. „Jde o beauty zážitek, jenž má kořeny v umění cestovat,“ popsala dle serveru WWD Pat McGrath vysoce očekávanou kolekci. „Krása se integruje do vašeho rytmu, vašich rituálů, vašeho světa,“ doplnila maskérka.

    Zdroj: Pat McGrath

    La Beauté je první make-up řada francouzského módního domu. Světu krásy se však dotkl již dříve. V 19. století zahrnoval do svých kufrů speciální výbavu na ochranu parfémů a v 20. letech 20. století nabízel kufříky na kosmetiku, hřebeny, mramorová zrcadla nebo skleněné lahvičky na parfémy. Historii výroby kufrů pak budou reflektovat rovněž obaly doplnitelných make-up pomocníků.

    Jako první okusí Louis Vuitton make-up Čína. Na tamní trh dorazí již ve středu

    Pat McGrath pak při tvorbě luxusních produktů přirozeně sáhla do archivů značky. Inspirovala se nejen tradicí výroby kufrů, ale také kolekcemi z dílny návrháře Nicolase Ghesquière, se kterým v poslední dekádě spolupracovala na make-upu pro jeho modelky. Kromě make-upu pak vytvořila rovněž exkluzivní Beauty Station Trunk, tedy obří kufr měnící se do luxusního toaletního stolku.

    @fashionsnap 【SPECIAL】ルイ・ヴィトンから、初のコスメライン「ラ・ボーテ・ルイ・ヴィトン」が8月29日にデビュー。注目の若手俳優のひとり、當真あみが、豊かな発色をまとい、3ルックを披露。それぞれに際立つとびきりモードなアングルを捉え、新しい一面を魅せる。 @Louis Vuitton videography: Hazuki Murashima styling: Yuuka Maruyama (Makiura Office) hair: Mirai Uejo makeup: Yui Yamanaka creative direction & text: Miwa Goroku edit: Akiko Fukuzaki (FASHIONSNAP) casting: Takashi Sasai (FASHIONSNAP) project management: Mizuki Okuhata (FASHIONSNAP) #LVBeauty #ルイヴィトン #PR ♬ オリジナル楽曲 – FASHIONSNAP

    Produktů se pak jako první dočkají zákazníci v Číně, na tamní trh totiž dorazí již ve středu. Zbytek světa si musí počkat na digitální launch, který je naplánovaný na 25. srpna. O čtyři dny později, tedy 29. srpna, zase make-up kolekce dorazí do 92 kamenných Louis Vuitton obchodů. V první beauty kampani se pak objeví modelka a ambasadorka značky Hoyeon, po boku Idy Heiner či Chu Wong.

    Zdroje: WWD, Tatler Asia, LVMH, Instagram, TikTok

    Sluncem prosycený make-up? Beauty scénu ovládá Toasty Glam

    0
    Toasty Glam make-up
    Toasty Glam make-up

    Letošní léto nabídlo ještě jeden poslední make-up trend. Kosmetickým taštičkám vévodí v srpnu takzvaný Toasty Glam. Jedná se o look plný hlubokých tónů, zbarvujících do odstínů bronzové a cihlové nejen tváře, ale také oční víčka a rty. Základem jsou jemně rozmazané linie a nenucený přirozený vzhled připomínající vysněné horké prázdniny.

    Make-up look napodobující začervenalou nebo spálenou pokožku ustoupil do pozadí. Na jeho místo v srpnu nastupuje takzvaný Toasty Glam. Jedná se o poslední letní trendy vzhled, který stojí za to před nástupem sychravého podzimu napodobit. Perfektně v sobě totiž spojuje vše, co léto představuje. Přirozené opálení, jemně lesklou pleť i plné zabarvené a třpytící se rty.

    Zapomeňte na ostré linky. Toasty Glam volá po přirozenosti

    Toasty Glam patří mezi další populární mikro beauty trendy, které do popředí vynesli především uživatelé sociální sítě TikTok. V jejím srdci však leží poměrně nenucený a typický letní look. Přesto v sobě ovšem ukrývá několik podstatných kroků. Před jakýmkoli z nich je nejdříve potřeba na make-up look připravit samotnou pokožku. Volte hydratační produkty a kvalitní, lesk dodávající primer.

    Zdroj: Rhode, Drunk Elephant

    Lehký základ make-upu doplňte kontrastujícím bronzerem. Ten by se měl bez ostrých linií překrývat s tvářenkou. Důležité je proto vybrat si její odstín, který se bude blížit bronzově hnědé. Jednat se může třeba o cihlovou nebo hluboce měděnou barvu. Cílem je vytvořit přirozený look, který by vznikl i po dni pod rozpáleným sluncem. Nebojte se proto, pokud se do sebe produkty vpijí.

    Zdroj: Rare Beauty, Kess

    Výraznější tóny bronzeru a tvářenky doplňte jemným highlighterem. Na pleť naneste jen drobné množství produktu, třpytky v Toasty Glam hlavní roli nehrají. Pokud toužíte po o něco výraznějším looku, poprašte oční víčka podobně sytými tóny, jakými jste obdařili svá líčka. Na obočí téměř nešahejte, maximálně ho učešte do požadovaného tvaru. Look zakončí lesklé rty obtažené ladící tužkou.

    Štětce klidně odložte. Nenucenost dodá Toasty Glam aplikace prsty

    Trendy Toasty Glam tak nabízí poměrně velkou flexibilitu. Odstíny produktů můžete uzpůsobit své pleti nebo barvě vlasů. Vyberte si intuitivně a tak, abyste vytvořili co nejvíce nenucený výsledek. Vhodné je také volit monochromatickou paletu barev. Například influencerka Hailey Bieber pak ve svém nedávném videu radí nepoužívat štětce, ale prsty. Slibuje tak onen vysněný prosluněný look.

    @haileybieber

    toasty glam using no brushes fingers only 🫣 now you try! Hehe

    ♬ naughty girl sped up – swxell

    Zdroje: Bustle, Who What Wear, Instagram, TikTok

    Od Carrie Bradshaw po Charli XCX. Vivienne Westwood mění svatby ve sny nevěst

    0
    Carrie Bradshaw
    Carrie Bradshaw

    Vivienne Westwood rezonuje od červeného koberce až po oltář. Její svatební šaty oblékla fiktivní postava Carrie Bradshaw, influencerka Hailey Bieber i zpěvačka Charli XCX. Každá z nich jimi vyjádřila vlastní verzi nevěsty, a přesto nesla nezaměnitelný rukopis značky. Ta dokáže propojit aristokratickou siluetu s odvážnou sebejistotou, čímž vytváří róby, jež přetrvávají v paměti stejně jako okamžik, pro který vznikly.

    Aktuální kolekce Vivienne Westwood Bridal Couture 2025 pokračuje v tradici slavné návrhářky, jež uměla vytvářet jedinečné svatební návrhy. Nabízí devět modelů posouvajících krejčovské řemeslo do extrémních siluet, prostřednictvím inovativního drapování a konstrukce. Je poctou lásce, inspirovanou britskou královnou Viktorií, první nevěstou, jež oblékla bílou a zapsala se do historie jako symbol nezávislosti. Odkaz se promítá do každého švu, vrstvy a korzetu, které značka navrhuje pro ženy, jež chtějí, aby jejich svatba byla více než jen tradicí.

    Vivienne Westwood ctí královskou noblesu. Svatební šaty jako óda na starosvětskou Anglii

    Helena, Louise, Sophia. Názvy modelů zní jako seznam královských družiček z viktoriánské éry. Každá z rób působí, jako by byla navržena pro svatební portrét, který bude viset na zámku po celé generace. Helena se vine kolem těla dramatickým drapováním z hedvábného saténu, Louise se rozvíjí v kaskádách krajky poseté perlami a Sophia kombinuje sochařský korzet s jemností organzy. Westwood tím propojuje bohatou symboliku anglické historie s moderní konstrukcí, která nevěstě umožňuje stát se aristokratkou vlastního dne.

    Zdroj: Vivienne Westwood

    Další modely kolekce pracují s poměrně okázalým luxusem. Nechybějí perličkové výšivky rozptýlené po vrstveném tylu, asymetrické lemy evokující vítr na útesu v Cornwallu a dlouhé vlečky, které připomínají svatební procesí na britském venkově. Každý střih má sochařskou preciznost, ale zároveň nechává prostor pro pohyb a osobitý výraz. Módní dům nehledá uniformu, ale jedinečný charakter, který dokazuje, že “royal” estetika nemusí být o strnulosti.

    Ikonické Vivienne Westwood momenty. Rezonuje i česká showbyznysová stálice

    Vzpomínka na postavu Carrie Bradshaw ve filmu Sex ve městě je pro módní historii téměř mytická. Korzet tvarující pas, nabíraná sukně s krinolínou a saténový lesk vytvořily obraz, který se stal instantní klasikou. Šaty sice na plátně skončily v dramatickém fiasku, ale v reálném světě se staly snem tisíců nevěst. Málokdo však ví, že je vynesla rovněž Simona Krainová, a to ještě předtím, než Carrie napsala svou vlastní svatební televizní kapitolu.

    A pak tu máme Charli XCX, která letos rozvířila svatební trendy v punkovém rytmu. Její verze Westwood róby si zachovala typické šněrování a konstrukci korzetu, ale zároveň působila, jako by na sebe oblékla kus hudební energie. Byla to svatba, která se stala virálním momentem a důkazem, že módní dům Vivienne Westwood se nebojí oslovit generaci, která v podstatě žije na TikToku.

    @fashwithtash Charli XCX George Daniel wedding #charlixcx #georgedaniel #viral ♬ Love Balloon – Ocean Alley

    Zdroje: The WED, Dream Wedding Magazine, WWD, Instagram, TikTok