Onitsuka Tiger mluví jazykem japonské filozofie. Uvádí kolekci existující „mezi“

Od

-

7. 3. 2026

Značka Onitsuka Tiger přinesla do Milána kus Japonska a představila svou filozofii „The Aesthetic of Ma“. Jde o odkaz na starodávný výraz označující prostor mezi prvky. Soustředila se na to, aby návrhy působily formálně, ale zároveň i uvolněně a umožňovaly nositeli vynést je na světlo ulic každý den. Jednotlivé kousky vašeho šatníku by podle Onitsuka Tiger měly podtrhnout váš charakter a originalitu, nikoliv fakt, že se držíte mikro trendů sociálních sítí.

Tvorba Onitsuka Tiger je sice proslulá především svou obuví, značka ale každou sezónu připomíná, že za pozornost stojí i její oděvy. Společnost nechala na přehlídkovém mole v Miláně přirozeně prolínat večerní modely, kancelářské outfity a volnočasové kousky. Výsledkem byly instinktivně působící kombinace, které stíraly hranice dress codů a dokazovaly, že protiklady mohou fungovat v dokonalé harmonii.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Onitsuka Tiger (@onitsukatigerofficial)

Molo jako střet protikladů. Onitsuka Tiger zaplňuje mezeru mezi prvky

Význam přehlídky se odvíjel od japonské filozofie „Ma“, která ve volném překladu znamená „smysluplná mezera mezi prvky“. Kolekce se tak zaměřila na prostor mezi nenuceným a formálním outfitem. Kreativní ředitel Andrea Pompilio zkoumal rovnováhu, napětí a zdrženlivost. Looky navrhl tak, aby existovaly na pomezí společenského a neformálního stylu, výrazných kousků a základního šatníku.

^{Zdroj: Onitsuka Tiger}

Na přehlídkovém mole se prolínaly různé dress codes s přirozenou lehkostí. Formální móda, sportovní prvky i pracovní oděvy se postupně vrstvily do kombinací, které působily záměrně instinktivně, jako kdyby si je modelky sestavily doma samy. Protiklady se přirozeně promíchaly. Večerní návrhy tak nenuceně stály vedle kancelářských prvků a uvolněných sportovních kousků.

Přestože byste čekali opak, rozdíly působily symbioticky. Značka Onitsuka Tiger kombinovala šaty, plisované sukně a hedvábné košile s mikinami, bundami s kožešinou nebo manšestrovými vestami, aby tak divákům nebylo jasné, pro jaký účel je outfit určený. Jednotlivé prvky mají totiž za úkol vykřičet do světa vaši osobnost, nikoliv trendy, které jsou zrovna „in“.

^{Zdroj: Onitsuka Tiger}

Když se Onitsuka Tiger stripes potkají s podpatky. Hvězdou přehlídky byla obuv

Samozřejmě, obuv byla důležitou částí kolekce. Jedním z nejvýraznějších modelů byly sneaker heels, tedy mix mezi teniskou a botou na podpatku. Tyto boty si zachovaly ikonický sportovní charakter značky (zejména typické Tiger stripes), ale zároveň dostaly elegantní, zvýšenou formu na podpatku. V kombinaci s šedivými podkolenkami vzbuzovaly dojem neobvyklého sportovního večírku.

^{Zdroj: Onitsuka Tiger}

Společnost také uvedla nový model MEXICO 66™ SQUARE, tedy štíhlejší a modernější přepracovanou verzi ikonické siluety. Na runway byla představena ve výrazném provedení s ještěřími vzory, květinovými motivy nebo v jednobarevných variantách na oslavu 60. výročí značky.

_{Zdroje: Hypebae, L’Officiel, Women’s Wear Daily, Hype Beast}

Milánský týden módy pod palbou kritiky. Protestující požadovali zákaz kožešin

Od

Kateřina Hlaváčková

-

6. 3. 2026

0

Svátek módy v Miláně, který skončil v neděli, doprovázely nejen dlouho očekávané přehlídky, speciální pop-upy a exkluzivní prezentace. Milánský týden módy využili rovněž aktivisté za práva zvířat. V době vysoce sledované události uspořádali hned několik protestů. Po organizátorech akce požadují zákaz kožešin a chtějí tak, aby následovali příklad Londýna i New Yorku.

Aktivisté za práva zvířat využili nedávný Milánský týden módy ke zvýšení tlaku, který dlouhodobě vyvíjejí na organizátory legendární události, tedy National Chamber of Italian Fashion (CNMI). Uspořádali proto několik protestů, jež usilovaly o odsouhlasení plošného zákazu kožešin na přehlídkách a akcích, které pod věhlasný svátek módy spadají. Přes intenzivní snahy však prozatím svého cíle nedosáhli.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený CAFT (@caftusa)

Kožešiny zakázal New York i Londýn. Paříž a Milán však nátlaku odolávají

Pozornost návštěvníků Milánského týdne módy přitáhly nejen očekávané přehlídky a speciální eventy, ale také na 14 protestů, které akci, jež skončila v neděli, doprovázely. Zorganizovali je zástupci Coalition to Abolish the Fur Trade, uskupení známého pod zkratkou CAFT. Například hned druhý den fashion weeku se spolu s lokální skupinou Animal Defense League Italia (ADL-Italia) zaměřili na italský módní dům Fendi.

^{Zdroj: Fendi}

Značka je totiž jedna z mála, která dosud používá pravou kožešinu. Jejího využívání se přitom zřekli velikáni jako Dolce & Gabbana, Prada nebo Ermenegildo Zegna. Nová kreativní ředitelka Fendi, Maria Grazia Chiuri, sice ve své debutové kolekci využila přepracované nebo upravené staré kožešiny, to však protestujícím nestačilo. Uspořádali totiž protest rovněž před místem konání show z dílny Giorgio Armani.

^{Zdroj: Abolish Fur}

Značka se sice kožešin zřekla již dávno, pořadatelé protestů však doufají, že by jim mohla asistovat při vyvíjení tlaku na Fendi. „Nebude to Fendi, kdo nám pomůže dosáhnout našeho cíle, protože nemá žádný zájem naše snahy prosazovat, ale jiné značky by mohly přispět,“ uvedl pro agenturu AFP jeden z organizátorů protestu Alberto Bianchi. Využívání pravé kožešiny přitom na módní scéně v posledních letech klesá.

@petauk Who tf still wears fur in 2026? While London and New York have banned fur, Milan is clinging to skins ripped from animals’ bodies and calling it luxury. Watch to see who showed up with a reminder that fur is prehistoric. #milanfashionweek ♬ Caveman's Feast Jinguru 01(1080945) – SOHBI

Od jejího využívání ustoupili rovněž oficiální pořadatelé týdnů módy v Londýně, New Yorku, Berlíně, Kodani a Amsterdamu. Místo toho propagují využívání etičtějších alternativ. Paříž ovšem kožešiny nadále povoluje. Aktivisté za práva zvířat pak zaznamenali několik vítězství letos v lednu. Podařilo se jim totiž přesvědčit společnosti DHL a Wella, aby se stáhli z pozice oficiálních sponzorů Milánského týdne módy.

_{Zdroje: Fashion Network, France24, Fashion United}

Album R9 na obzoru? Rihanna znovu rozsvítila studio a fanoušci začínají věřit

Od

Marek Wrbik

-

6. 3. 2026

0

Po 10 letech od vydání alba Anti se kolem Rihanny opět stahuje hudební napětí. Zpěvačka v posledních dnech sdílela záběry ze studia a potvrdila, že pracuje na nové hudbě. Deváté studiové album, kterému fanoušci roky přezdívají R9, tak nabývá konkrétnějších obrysů. Žádný singl, žádný teaser skladby, žádné datum. Přesto je cítit, že se něco začíná hýbat.

Anti z roku 2016 zůstává jedním z nejvlivnějších popových alb poslední dekády. Kombinace tracků jako Work, Kiss It Better, Needed Me nebo Love on the Brain vytvořila celek, který stále boduje v žebříčcích top songů. Rihanna sama přiznala, že až zpětně pochopila, jak silný moment vytvořila. Právě tato zkušenost formovala její aktuální přístup. Další deska musí mít váhu. Musí dávat smysl. Musí obstát v čase.

Reggae to nebude. Kdo očekával inspiraci skladbou Man Down, je vedle

V posledních letech Rihanna několikrát naznačila, kam by se mohla hudebně vydat. V roce 2019 mluvila o inspiraci reggae a o návratu k barbadoské energii. Později ale připustila, že tento směr opustila. Loni uvedla, že nové album nebude svázané konkrétním žánrem. Tvrdí, že čekala na moment, kdy bude hudba odpovídat jejímu vývoji. Nehledá formát pro rádio, ale výraz, který sedí jejímu uměleckému stavu.

^{Zdroj: Profimedia}

Její vlastní nároky se ukázaly jako hlavní důvod dlouhé pauzy. Rihanna otevřeně mluvila o tlaku, který si vytvořila po úspěchu Anti. Pokud má opravdu následovník přijít, musí přinést kvalitu, jež obstojí i po letech čekání. Zpěvačka v jednom z rozhovorů dokonce připustila, že hledání správného směru trvalo roky. Hudba vznikala, mizela, vracela se. Kreativní proces se pohyboval v cyklech.

^{Zdroj: Profimedia}

Do toho přišel život. Tři děti. Budování značek Fenty Beauty a Savage X Fenty. Rihanna se stala podnikatelkou i matkou a hudba se přesunula do jiné roviny. Přesto podle vlastních slov studio nikdy neopustila. Letos v lednu ji fotografové zachytili, jak do něj míří v New Yorku. Koncem února pak zveřejnila krátké video, v němž mimo jiné říká, že po schůzce míří do studia a po nahrávání ji čeká šití kostýmu.

Release je zatím ve hvězdách. Rihanna oznámí datum až bude připravená

Fanoušci mezitím rozjeli vlastní detektivní práci. Každý náznak, každá noční session, každá věta o „nové perspektivě“ vyvolává nekončící vlnu spekulací. Rihanna v posledním vyjádření pro magazín Vogue prohlásila, že se k rozpracovaným skladbám vrací s „jinýma ušima“. Poslouchá je z nové životní pozice. Vyhodnocuje, co s ní stále rezonuje a co už patří do dávné minulosti.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Boardroom (@boardroom)

Otázka termínu vydání tak zůstává otevřená. Rihanna opakovaně říká, že datum zveřejní, až bude připravena. Přesto se tón jejích vyjádření změnil. Mluví o tom, že „to konečně rozlouskla“. Mluví o radosti z hraní si s hudbou a o tom, že čekání musí mít hodnotu. R9 tak zatím existuje jako energie, ne jako hotový produkt. Jako projekt, který se formoval v průběhu osobní i profesní transformace. Další kapitola však nepřijde jako návrat do minulosti. Přijde jako album, které odráží ženu, jež si po 10 letech může dovolit vydat přesně to, co cítí.

_{Zdroje: Forbes, People, NME, Rolling Stone}

Méně je někdy více. Jak se dnes oblékat jako Carolyn Bessette-Kennedy?

Od

Ema Steinerová

-

6. 3. 2026

0

Carolyn Bessette-Kennedy, jméno, které se světem nese už mnoho let. Žena, která nadále inspiruje svým nadčasovým stylem, jenž je synonymem minimalistické elegance. Jako PR manažerka Calvin Klein měla extra vytříbené oko pro módu. Její šatník byl plný kousků, jež zdůrazňovaly jednoduchost. Pokud tak chcete napodobit její ikonický look, zaměřte se na základní prvky.

Seriál Love Story z dílny producenta Ryan Murphy vrací na scénu jméno Carolyn Bessette-Kennedy. Nové zpracování jejího vztahu s Johnem F. Kennedy Jr. znovu otevírá nejen kapitolu ikonické romance 90. let minulého století, ale také debatu o jejím nadčasovém stylu, který dodnes inspiruje módní svět. Od jemných minimalistických slip dress až po dokonale střižené dlouhé kabáty.

Zobraziť tento príspevok na Instagrame

Príspevok, ktorý zdieľa Carolyn Bessette-Kennedy (@allforcarolyn)

Ikona minimalismu. Jak Carolyn Bessette‑Kennedy nosila nadčasové kousky

Nikdy neskrývala svou lásku k designerským kouskům, a právě tato vášeň se stala nedílnou součástí její ikonické estetiky. Mezi nejoblíbenější značky Carolyn Bessette-Kennedy patřila především Prada. Většinou si vybírala kousky v tmavých, neutrálních barvách, které dokonale odrážely její sofistikovaný a nenucený styl. Od černé přes tmavě šedou až po béžové odstíny. Mezi položky, jež by dnes rozhodně nechyběly v jejím pomyslném šatníku, patří i dvouřadý kabát z kašmíru.

^{Zdroj: Prada}

Doplňky

Mezi doplňky módní ikony patřily především oválné sluneční brýle, které se staly její vizitkou. Carolyn Bessette-Kennedy byla často vídána s modely od značky Selima Optique, jež vynikaly čistým designem. Mezi nejoblíbenější patřily i oválné varianty Aldo a speciální model „Carolyn“, který se stal synonymem její estetiky. Brýle působily nenuceně, ale sofistikovaně, čímž doplňovaly její minimalistické outfity. Stejně ikonickým prvkem byla i jednoduchá čelenka C.O. Bigelow, která podtrhovala její přirozenou eleganci a stala se nenápadnou, avšak nezaměnitelnou součástí.

^{Zdroje: Quince, C.O. Bigelow}

Obuv

Co se týče obuvi, měla módní hvězda svou volbu pevně vyhraněnou. Přes den sáhla po Prada a večer po Manolo Blahnik. Denní looky doplňovaly mokasíny, jemné nízké podpatky a pohodlné boty, zatímco na galavečery vybírala výraznější varianty. Její volby nebyly řízeny trendy, ale kvalitou, nadčasovostí a praktičností. Dnes jsou tyto vintage modely na trhu vzácností, protože byly nošené až do rozpadnutí.

^{Zdroj: Manolo Blahnik}

Topy a svetry

Do základních kousků šatníku královny minimalismu patřily i svetry a jednoduchá bílá trička či blůzky. Nadčasové a čisté modely tvořily základ každodenních outfitů. Působily nenuceně, ale zároveň se snadno kombinovaly s ostatními prvky. Nosila je s džíny, sukněmi a elegantními kalhotami. Značka COS nabízí mnoho současných variant, které dokonale zapadají do šatníku inspirovaného Carolyn. V její nabídce najdete jednoduchá bílá trička, minimalistické blůzky i elegantní svetříky.

^{Zdroj: COS}

Hodinky

Carolyn Bessette-Kennedy nosila hodinky Cartier Tank. Měly malý černý rámeček a zlaté detaily, což jim dodávalo jemný, elegantní a nadčasový vzhled. Po léta se spekulovalo o jejich původu, kdo je pořídil a o jaký model se přesně jednalo. Carolyn však nikdy nešlo o okázalost, ale o nenucenou rafinovanost. Hodinky nebyly statementem, ale přirozenou součástí každodenní uniformy. Nadčasovým doplňkem, který dokonale doplňoval její styl a i dnes působí stejně moderně a elegantně.

^{Zdroj: Cartier}

_Zd_{roje: Autorský článek}

Louis Trotter opět válí. Nová Bottega Veneta nabývá nových rozměrů

Od

Marek Wrbik

-

5. 3. 2026

0

Bottega Veneta FW26 stojí na jasně formulovaném napětí. Brutalismus versus tělesnost a pohyb. Návrhářka Louis Trotter otevřela přehlídku ostrými kabáty s modelovanými rameny. Pokračovala experimentem s recyklovaným skelným vláknem imitujícím srst a vše uzavřela objemným outerwear, který funguje jako nositelná socha. Vzor Intrecciato se objevil v nových proporcích, zatímco barva vstoupila do hry až v druhé polovině show.

Louis Trotter pracuje s redukcí i přeháněním současně. Precizní denní outfit zjednodušuje a doplňuje texturou. U výraznějších modelů naopak pracuje s objemnou umělou kožešinou a balónovým efektem. Kabát se stává hlavním hrdinou, barva přichází jako rytmický zlom a doplňky drží kolekci při zemi. Zima 2026 u Bottega Veneta působí jako promyšlená studie síly, opírající se o konstrukci a končící v pohybu.

Objem jako klíč. Outerwear připomínal ochranný kokon z experimentální kožešiny

S postupem kolekce se její konstrukce uvolňovala. Textura začala hrát hlavní roli. Vzor Intrecciato, DNA domu Bottega Veneta, se objevil v novém kabátě. Propletený v sukních, detailech pásků či kabátech, které vypadaly jako tkaná kůže přetavená do pohybu. Vrstvení materiálů vytvářelo hloubku. Kůže se potkávala s pleteninou, hedvábí dodávalo na jemnosti a technická vlákna působila organicky. Počáteční, víceméně monochromatické, looky mezitím hrály na notu italského minimalismu, kdy zaoblená ramena korespondovala se zúženým pasem.

^{Zdroj: Bottega Veneta}

Největší pozornost si ovšem zaslouží práce s recyklovaným skelným vláknem. Kabáty a bundy z tohoto materiálu získaly lesklý, téměř kožešinový efekt. Povrch reagoval na světlo, vlnil se při chůzi, působil hmatatelně i na dálku. Louis Trotter tak jedním tahem smazala hranici mezi tradičním luxusem a inovací a nabídla novou představu o tom, jak může bohatá textura fungovat i bez klasické kožešiny.

^{Zdroj: Bottega Veneta}

Barva vstoupila do hry postupně. Zelená, karmínová, máslově žlutá a baby růžová dorazily ne jako výkřik, ale spontánní příliv energie. Neutrální základ se rozsvítil, aniž by ztratil vážnost. Každý tón měl svůj charakter a siluetu podporoval, místo toho, aby ji přehlušil. To platí hlavně pro outerwear, jenž se stal emocionálním jádrem řady. Shearling, kožené trenčkoty a kokonové tvary připomínaly nositelné sochy.

Louis Trotter nabízí siluetu, která vstoupí do prostoru a redefinuje tvar, přesto zůstává nositelná. Lze si ji představit při ranní cestě městem i při večerním návratu domů. Pod povrchem se skrývá osobní rovina archetypů. Tatínkovy mokasíny, babiččina večerní kabelka a vzor Intrecciato, nesoucí nostalgii prostupují kolekcí skrz naskrz. Virálním se stal hlavně péřový modrý look s masivním headpiece téže barvy.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený PAUSE Magazine (@pauseonline)

_{Zdroje: Autorský text}

Smyslná opulence ve stínech 80. let. Antonin Tron debutoval u Balmain

Od

Kateřina Hlaváčková

-

5. 3. 2026

0

Módní dům Balmain vstoupil do nové éry. Návrhář Antonin Tron představil ve středu v Paříži debutovou kolekci, která svůj příchod ohlašovala precizním, zcela kontrolovaným hlasem. Návrhy vysekly poklonu opulenci značky, nezapomněly ale ani na architektonický rukopis svého tvůrce. Výsledkem je řada čerpající z dávných kořenů módního domu i maximalistických 80. let.

Návrhář Antonin Tron dokázal, že debut nemusí být začátek revoluční éry. Svou první kolekci pro Balmain představil ve středu na Pařížském týdnu módy sebevědomým, ovšem klidným tónem. Vzdal hold opulenci legendární značky, zároveň ji ale vybalancoval vlastním precizním, architektonickým stylem. Jeho řada pro letošním podzim a zimu představovala hladký vstup do nové etapy, nikoli nečekaný převrat.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Balmain (@balmain)

Antonin Tron nabídl každodenní glamour. Balmain ponořil do světa protikladů

Debutová přehlídka Balmain přivítala návštěvníky v prostorách bývalé továrny v Montparnasse. Začátek show naznačilo pomalé otevření žaluzií, které odkrylo runway zabalenou do lehké, téměř průsvitné látky. Ta sloužila jako perfektní kontrast ke kolekci ponořené do pomyslných stínů minulosti. Až na matné záblesky hořčicové, zlaté nebo vojensky zelené ji totiž definovala tmavá paleta barev.

^{Zdroj: Balmain}

Antonin Tron tak místo odstínů nechal promlouvat bohaté textury a opulentní střihy. Řadu definovala silueta 80. let, naznačovala ji široká ramena, přesně definované pasy, roláky nebo hluboké výstřihy do V. Návrhář však na první pohled drsné prvky proložil jemnými detaily. Koženou drapovanou sukni umírnil lehkou halenkou a přesně tvarované bundy vystřídal s dlouhými, smyslně střiženými večerními róbami.

^{Zdroj: Balmain}

Výsledek promlouval jazykem protikladů. Byl minimalistický, ale nikdy nudný. Zcela pod kontrolou, ale přesto ženský. Antonin Tron tak perfektně propletl historii značky s vlastním řemeslem, známým především prodlouženými siluetami, precizními střihy a téměř sošnými tvary. Jeho debut nemusel nikoho přesvědčovat, místo toho hovořil klidným, pragmatickým hlasem, odhalujícím „každodenní vizi glamour.“

Designér nahradil v pozici Oliviera Rousteing, který Balmain vynesl na vrchol. V posledních letech však ztratil předtím tak úspěšné momentum. Antonin Tron má na kontě vlastní úspěšnou značku Atlein, kterou prozatím postavil na druhou kolej. V minulosti pracoval pro velikány, jako je Louis Vuitton, Givenchy, Balenciaga či Saint Laurent. Debutem pak potvrdil, že je jeho nová pozice tím správným milníkem.

_{Zdroje: WWD, Fashion Network, L’Officiel}

Nákupní seznam na březen: Vkročte do éry svatební obuvi a džínového make-upu

Od

Ema Steinerová

-

5. 3. 2026

0

Březen přináší probuzení. Jaro 2026 rozhýbe šatníky i beauty rutiny. Nové vůně a svěží interpretace ikonických siluet určují trendy nadcházející sezóny. Birkenstock září hravými kousky. Chanel přináší nadčasovou eleganci a sofistikované novinky. Módní svět se probouzí a každý outfit i doplněk oslavují svěží styl. Barvy, textury a vůně vytvářejí oslavnou symfonii jara.

Denim už nenosíte jen na těle. Chanel přetváří nadčasovou látku v make-up

Značka Chanel přivítala s make-up kolekcí Denim do světa beauty ikonický materiál. Herečka Lily-Rose Depp svým sebevědomím a lehkostí dokonale zosobňuje energii celé řady. Přináší zářivé pudry, paletky Les 4 Ombres, laky Le Vernis Légende, řasenky i rtěnky v nečekaných tónech. To vše zabalené v luxusním designu, jenž odkazuje na klasický džínový look. Tentokrát nenosíte látku na těle. Nosíte ji na tváři.

^{Zdroj: Chanel}

Radost ze života v každé kapce. Nová vůně MATILDA okouzlí vaše smysly

MATILDA přináší energii a hravost v každé kapce. Ovocné tóny marakuji se snoubí se sladkými akcenty, které vůni dodávají jemnost a sofistikovanost. Okamžitě zvedá náladu a dodává pocit svěžesti a radosti. Vůně od By Rosie Jane oslavuje hravé momenty života a vytváří harmonii mezi odvážností a jemností. Je perfektním doplňkem pro ženy, které chtějí vyjádřit svou osobnost, odvahu a hravý přístup k životu.

Zobraziť tento príspevok na Instagrame

Príspevok, ktorý zdieľa by/rosie jane (@byrosiejane)

Flexibilní, sofistikovaná a nadčasová. Objevte Tilda Bag z dílny Nehera

Tilda Bag od značky Nehera se nese v duchu sochařské elegance a moderního luxusu. Její charakteristický uzlovaný popruh okamžitě upoutá pozornost a zároveň nabízí žádanou flexibilitu. Tašku lze nosit přes rameno, jako crossbody nebo v ruce. Design kombinuje estetiku s praktičností. Odnímatelná kapsa na zip poskytuje prostor pro nezbytnosti, zatímco přední kapsa se subtilním kovovým zapínáním dodává looku sofistikovaný detail. Minimalistické linie a jemně propracované prvky tak z kabelky činí nadčasový doplněk.

^{Zdroj: Nehera}

Nová éra svatební obuvi. Jaro vítá limitovanou kolekci Birkenstock

Birkenstock a Danielle Frankel představují exkluzivní kolekci, v níž se německé řemeslo setkává s moderní svatební estetikou. Každý kousek nese pečlivě ručně dokončené detaily. Bohaté perly, jemně tvarované šňůrky a propracované lemování, které řadě dodávají jemnou romantiku. Limitovaná edice propojuje nadčasovou tradici se současným stylem a vytváří tichou harmonii dvou odlišných světů. Každý detail vypráví svůj příběh a přetváří jednoduchou eleganci do luxusní svatební poezie.

_{Zdroj: Birkenstock}

Jaro je důkazem toho, že kombinace materiálů, textur a barev dokáže proměnit nejen každý outfit, ale i beauty look. Právě hra s kontrasty a vrstvením vytváří harmonii, která dodává stylu i beauty rutinně hloubku a svěžest. Každý kousek oblečení a kosmetiky může vyprávět vlastní příběh a podtrhnout jedinečnost nositele. Právě v detailech, od třpytivých stínů po jemné vrstvy látky, se ukazuje osobitost stylu.

_{Zdroje: By Rosie Jane, Chanel, Nehera, Birkenstock}

Jak nastylovat vlasy v roce 2026? Hlavní roli hraje nenucená elegance

Od

Ester Štěchová

-

4. 3. 2026

0

Zapomeňte na uhlazené drdoly a spořádané účesy. Aktuální sezóně dominuje objem, textura a romantika. Diktují totiž trendy nejen přehlídkových mol, ale i kadeřnických salonů. Rok 2026 nebude o preciznosti a dokonalé šetrnosti, ale o vytoužené uvolněnosti a dechberoucí spontánnosti. V kurzu jsou rozcuchané vlasy, popuštěné copy i odvážné střihy.

Po období pečlivě střižených bobů a nenáročného stylingu nastupují na scénu výraznější siluety, nečekaný objem, textura a lehce nedbalá elegance. Inspirace z přehlídkových mol ukazuje, že vlasy budou letos hravé, měkké a sebevědomé, ovšem upravené tak akorát, aby působily zcela bez námahy. Připravte se na rok, kdy budou větší, jemnější a výraznější účesy oficiálně v kurzu.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený emma chamberlain (@emmachamberlain)

Objem je zpět. Na scénu dorazila moderní pocta 80. létům i vlasům Brigitte Bardot

Nadýchané drdoly inspirované Brigitte Bardot a tupírování vlasů, známé hlavně z 80. let minulého století, jsou zpět. Ovšem v modernější a nositelnější podobě. Tupírování se aktuálně využívá hlavně ke zvednutí objemu vlasů a podpoře přirozeného tvaru účesu. Klíčem je strategické natupírování spodních vrstev, které dodá hřívě výšku a vzdušnost, aniž by vlasy ve výsledku působily příliš těžce.

^{Zdroj: Tone Woolfe, Pringles}

To samé se dá říct o „blow-outu“ neboli „foukané“. Moderní verze účesu sází na kulatý kartáč, pružnost a přirozený lesk. Konce vlasů se lehce vytočí ven nebo stočí dovnitř, čímž vzniká hravý, nadýchaný efekt, který bravurně nosí například zpěvačka Sabrina Carpenter.

Od clean girl až k boho nevěstě. Vlasy, které zvládnete i po probuzení

Vlasové trendy pomalu upouští od slick buns, evokujících takzvanou clean girl aesthetic, a přiklání se k lehce popuštěným drdolům a copům, které připomínají romantické svatební účesy. Vybírat můžete mezi jednoduchými francouzskými nebo do sebe zapletenými holandskými copy, z nichž následně ideálně uvolníte několik drobných pramínků. Výsledný výtvor můžete ozdobit perlami nebo sponkami.

^{Zdroj: Proenza Schouler, Chloé}

Nesahat si na vlasy hned po probuzení? Tak to je trend, za který se dá s radostí postavit. Nenápadné nízké culíky se proměnily v hravý a koketní prvek. Na přehlídkových molech se objevily rovněž volně rozpuštěné vlasy. Žehličkou nebo kulmou je jen trochu zvlníte, aby připomínaly neučesané vlny, které máte pokaždé, když na sklonku odpoledne odcházíte z prosluněné pláže.

Nejžhavější střihy roku 2026. Shag, bixie a ofiny vládnou světu

Mezi populární střihy se letos dostal moderní shag ze 70. let, charakteristický pro své roztřepené vrstvy, záclonovou ofinu a rebelský vzhled. Populární je i texturovaný bixie, což je mix mezi pixie střihem a klasickým bobem, který však nesluší každému typu obličeje. Ofiny a butterfly haircut, se kterými se krásně pracuje, pokud milujete blow-outy, se stále drží na předních příčkách nejoblíbenějších sestřihů.

@creativeheadmag
The popularity of the shag shows no sign of stopping, so Bel of @Bel Mills shares how to style the textured cut for an effortlessly cool, lived-in finish. #hair #hairdressing #hairdresser #shagcut #shaggyhair #bangs #shag #bangs #fringe #hairtexture #wolfcut
♬ original sound – Creative HEAD Magazine

_Zdroje: _{Milk & Blush, Glamour, Who What Wear, AENO}

Procházka rozkvetlým parkem. Jonathan Anderson splétá svou verzi Dior

Od

Kateřina Hlaváčková

-

4. 3. 2026

0

Paříž v úterý přivítala již druhou dámskou ready-to-wear kolekci, kterou Jonathan Anderson připravil pro Dior. Návrhář tentokrát uspořádal přehlídku v romantickém parku Tuileries Garden, čímž vzdal hold nejen francouzské metropoli, ale také historii luxusní značky. Řadou pro letošní podzim a zimu načrtl další kapitolu své vlastní verze věhlasného módního domu.

Navzdory tomu, že hosty úterní přehlídky Dior přivítal rozkvetlý park a první jarní paprsky, druhá dámská ready-to-wear kolekce z dílny Jonathana Anderson patřila letošnímu podzimu a zimě. Návrhář v elegantních prostorách Tuileries Garden odhalil další etapu ze své pomalu se formující vize pro francouzský módní dům. Ústřední roli i tentokrát sehrály odkazy na zakladatele značky a jeho lásku ke květinám.

Zobrazit příspěvek na Instagramu

Příspěvek sdílený Dior Official (@dior)

Jonathan Anderson mluví jazykem Dior. Nezapomíná ale ani na vlastní rukopis

Téma nejnovější kolekce Dior od Jonathana Anderson prozradila již samotná pozvánka. Designér hostům poslal zdrobnělinu ikonické zelené židle, která je v pařížských parcích často k zahlédnutí. Její brčálový tón sloužil jako pomyslná nit splétající příběh jednotlivých návrhů. Na mole se objevil nejen v podobě velkolepých objemných sukní, ale také jako náušnice nebo pantoflíčky připomínající rozkvetlé lekníny.

^{Zdroj: Dior}

Právě ty, ovšem v umělém a vylepšeném provedení, zdobily rovněž nedaleké jezírko Le Bassin Octogonal. Jonathan Anderson tak opět vysekl poklonu rodišti ikonické francouzské značky. Zahrady Tuileries, nacházející se jen kousek od muzea Louvre, jsou totiž pomyslným srdcem Paříže. Návrhář vzdal stejným způsobem hold i Christianu Dior. Kromě ikonické Bar jacket odkazoval také na slavnou Junon róbu.

^{Zdroj: Dior}

Jednotlivé vrstvy ikonických šatů připomínají okvětní lístky romantických květin a do kolekce tak v podobě jemných sukní perfektně zapadly. Jonathan Anderson však kolekci nepostavil pouze na stopách DNA značky. Vepsal do ní rovněž vlastní rukopis, jenž referencoval historické módní prvky z 18. století, výrazně objemné siluety nebo hru s kontrasty. Pánská krejčovina tak stála v protikladu k jemné ženské estetice.

Rozevřené sukně z organzy tak vynikly v kombinaci s peplum kabátky a dekonstruovanými Bar jackets. Rozevláté hedvábné šaty uzemnil lem zatěžkaný nadýchanou kožešinou a krajkové topy promluvily hlasitěji na pozadí oversized džín. Jonathan Anderson tak opět dokazuje, že rozumí nejen potřebám Dior, ale i těm vlastním. V pozici kreativního ředitele rozvíjí DNA historické značky i vlastního jedinečného stylu.

_{Zdroje: WWD, Fashion Network, Grazia Magazine}

Nejpůsobivější módní kampaně jara. Ukrývají nostalgii i příslib lepších zítřků

Od

Ema Steinerová

-

4. 3. 2026

0

Značky představují své jarní kolekce s kombinací mezinárodních hvězd, minimalistických střihů i příběhů inspirovaných nostalgií. Sezóna redefinuje pojetí moderního luxusu a přináší svěží interpretaci klasické elegance, která baví, provokuje a inspiruje. Jaro se tak opět stává prostorem pro experiment i redefinici dosavadní značkové identity.

Adidas

Adidas Originals znovu navazuje spolupráci se Samuelem L. Jackson, který se stává průvodcem nové kampaně a propůjčuje jí svůj nezaměnitelný hlas i charisma. Režisér Thibaut Grevet přenáší diváky do surrealistického Hotelu Superstar, v němž odhaluje ikony, jako je JENNIE, Kendall Jenner, Lamine Yamal, Baby Keem, James Harden, Tyshawn Jones a Olivia Dean. Kolekce kombinuje nostalgický sportovní styl s moderními střihy. Nechybí pánské volnější fit dresy a šortky, ani dámské track tops a materiály od umělé kůže po háčkované detaily.

^{Zdroj: Adidas}

Tom Ford

Kampaň z dílny Toma Ford zkoumá svádění jako pocit i vizuální zážitek. Fotografický pohled přejíždí po luxusních materiálech, kůži a pokožce. Odhaluje textury, lesk a hru světla a stínů. Snímky působí tajemným dojmem. Křehkost odhaluje temné vrstvy pod povrchem. Před objektivem stojí Susie Cave, Pol Schwinzer, Mila van Eeten a Melany Rivero, přinášející eleganci, provokaci a magnetickou noblesu.

^{Zdroj: Tom Ford}

Saint Laurent

Saint Laurent Summer 2026 pod vedením kreativního ředitele Anthonyho Vaccarello zachycuje moderní pojetí elegance v duchu charakteristické estetiky módního domu. Vizuály, nafocené Glenem Luchford, kladou důraz na kontrasty mezi strukturou a lehkostí. Ostré, precizně střižené siluety s výraznými rameny se prolínají s průsvitnými materiály. Kampaň čerpá inspiraci z historického dědictví značky a charakteristických ženských tvarů, jež perfektně zdůraznily Agel Akol, Awar Odhiang nebo Sarah Isaksen.

^{Zdroj: Saint Laurent}

Chateau AMIRI

Snímky jarní kampaně Chateau AMIRI evokují Los Angeles 70. let v té nejvíce filmové podobě. Kolekce se v ní proměňuje v příběh plný postav, v němž oblečení ožívá ve zcela novém kontextu. Každý z účastníků zaujímá roli, která působí jako pravda ukrytá ve fikci. Producent v hedvábném županu, idol v ozdobném smokingu, nováček v precizně střiženém obleku. Fotografie pořídila Hart Leshkina. Objektiv namířila na herce Michaela Imperioli, Dannyho Ramirez, Malcolma McRae a modela Jordana Daniels nebo modelku Heather Diamond Strongarm.

Zobraziť tento príspevok na Instagrame

Príspevok, ktorý zdieľa AMIRI (@amiri)

Valentino

Módní dům Valentino se v nejnovější kampani od Willyho Vanderperre vydává na cestu, která spojuje eleganci s moderní expresivitou. Vizuál představuje modely a modelky Emese Nyiro, Peris Adolwi, Malena Tafel, Chloe Oh, Valery Sergeevu, Amose Laermanse, Siddarthu, Saliou Gueye a Lv Yfana. Díky unikátním pózám a stylingu přetvářejí klasickou módu do současného, dynamického jazyka. Kolekce působí jako jemný dialog mezi minimalismem a výraznými detaily, kde každá silueta a gesto vypráví svůj vlastní příběh o individualitě a sebevědomí.

_{Zdroje: Fashion Network, Fashion Week Daily, 10 Magazine}