Mnozí si pod pojmem Scandi Style představí čistý minimalismus. Pokud ovšem pečlivě sledujete It Girls severské scény, mohli jste si všimnout, že se jejich estetika vyvíjí. Základem sice stále zůstává kvalitní šatník postavený na nadčasových kouscích, k němu ale přibývají výrazné barvy a osobitý styling. Právě tato schopnost spojit praktičnost s kreativitou je jedním z důvodů, proč se z ulic Kodaně a Stockholmu stala místa, kde milovníci módy sbírají inspiraci.
Jakmile město zasáhne první vlna nesnesitelného horka, jakýkoliv komplikovaný styling okamžitě ztrácí půvab. Hedvábné šaty se v podobném klimatu staly tichým vysvobozením. Už dávno nejsou jen devadesátkovou vzpomínkou na Calvina Klein ani večerní záležitostí vyhrazenou jen pro jehlové podpatky. Jde o nekompromisní denní uniformu. Kousek, který si ráno obléknete a okamžitě víte, že máte celý look pod kontrolou, i když venku kolabuje vzduch.
Dokonalý balanc mezi maskulinní strohostí a křehkou ženskostí. Bermudy už dávno nepatří do zapomenutých pánských šatníků ani nudných kanceláří. Současná móda z nich udělala nečekaně sexy záležitost, která si mistrovsky pohrává s proporcemi a posílá minisukně na vedlejší kolej. Tento kousek opouští škatulku tátovské nostalgie a pod taktovkou předních módních domů se stává nejsilnějším manifestem moderní nonšalance letošního léta.
Zapomeňte na nenápadné detaily. Letošní letní doplňky jsou navržené tak, aby zaujaly na první pohled. Ať už jde o výrazné sandály inspirované mořem, nebo jedinečné kabelky. Jsou to právě ony, které dodají dovolenkovým outfitům charakter a nezaměnitelný styl. Stačí jediný silný doplněk a i jednoduchý look získá nový rozměr, jenž odráží letní atmosféru i sebevědomý módní vkus.
Kvalitní šatník spoléhá na několik pečlivě vybraných kousků, které lze dobře kombinovat. Pověst stylového esa, jenž elegantně pozvedne i bílé tričko, mají také saka. Trendy a společenské nálady se mění, avšak vhodně zvolený model zůstává součástí perfektního looku na pracovní meeting, rande i každodenní pochůzky. Saka dotvářejí streetwear, vsází na ně ale i vysoká móda. Jaká si tedy pořídit?
Pánské kabelky jsou stejně samozřejmou součástí šatníku jako hodinky, brýle nebo kvalitní boty. Trend, jenž se od pracovních kufříků a batohů nedávno dostal k malým crossbody modelům, je dnes ještě mnohem rozmanitější. Nosí se velké městské totes, měkké kožené tašky, takzvané messenger bags i propracovanější, strukturované modely, které můžete vynést i k obleku. Prohlédněte si naše oblíbené modely do města, kanceláře či na výlet.
Vysoké podpatky, power suit a kabelka, jejíž dopad sahal daleko za hranice módy. Přesně tak byla kdysi definovaná úspěšná žena, jejíž vysoký status naznačoval nejen pečlivě vybraný outfit, ale především taška, která hovořila jazykem peněz, kariéry i krásy. Takzvaná It Bag nesla kulturní moc, o níž by se jí dnes mohlo jen zdát. Po dlouhých letech nadvlády jí totiž došla slova a v době boomu resale, nekonečných estetik a inflace tak opět hledá sama sebe.
Ještě nedávno patřila větrovka do kategorie oblečení, které jsme vytahovali na běh, výlet nebo ve chvíli, kdy předpověď počasí byla víceméně nevyzpytatelná. Nyní se však sportovní kousek nevrací jako součást joggingové či pilates soupravy. Podzim 2026 mu dle módních reportů i přehlídek dává překvapivě silnou pozici a z praktické nylonové bundy činí regulérní fashion statement.
Rapové koncerty opět vystřídaly fashion shows, jelikož Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po jednorázové odbočce vrátil do prostor hudebního klubu SaSaZu. První zářijový víkend tak už tradičně zaplnily přehlídky etablovaných jmen i nastupující generace návrhářů. Inspiraci tentokrát tvůrci hledali v překvapivě rozdílných světech, od internetového fenoménu Backrooms, klasického divadla až po brutalismus či estetiku z přelomu tisíciletí.
Leckdo si Vivian Wilson stále pamatuje jako dívku, která se v roce 2022 zřekla Elona Musk jakožto svého otce. Od té doby se stihla proslavit v modelingu i na sociálních sítích, ve svém suverénním postoji však nikdy neustoupila. V nové kampani pro značku Desigual rozbíjí robota, který nápadně připomíná model společnosti Tesla. Kam až sahá její důmyslná drzost?
Nabídka odstínů v kosmetice se stále rozšiřuje, na lidi s tmavší pletí a chladným podtónem se však zapomíná. V době, kdy se beauty svět zaměřuje na individualitu a přirozený vzhled pleti, se make-up stal mnohem víc než jen prostředkem ke sjednocení. Správný tón dokáže působit přirozeně, podtrhnout barvu pokožky a stát se téměř neviditelnou součástí každodenního líčení. Najít toho perfektního pomocníka je ale pro některé z nás stále problém.
Tvářenky v posledních letech ovládly dekorativní kosmetiku. Sama jich mám doma několik a bez jedné si svou make-up rutinu téměř neumím představit. Někdy je dokonce vrstvím, když můj look potřebuje víc života. Můj TikTok algoritmus však proti tomuto étosu v poslední době brojí a v duchu trendu anti-blush mi radí odložit oblíbenou krémovou tvářenku v zářivém odstínu.
Září je tady a ve vzduchu je pomalu cítit, že léto se blíží ke svému konci. Dny jsou stále dlouhé, slunce má ještě svou sílu a teplé večery nás lákají ven. Přesto se v ranním vzduchu občas objeví první náznak podzimu. Toto období na pomezí dvou sezón přímo vybízí k osvěžení dosavadní beauty rutiny. Od péče o vlasy, které čelí proměnlivému počasí, přes praktické doplňky na poslední letní cesty až po nové produkty, jež mohou zpříjemnit naše každodenní rituály.
Make-up pro nás možná znamená jen pár minut před zrcadlem, některé beauty produkty však ukrývají příběh, který stojí za delší pozornost. Důkazem je vizážistka Erin Parsons. Svou sbírku vzácné a vintage kosmetiky se rozhodla zpřístupnit veřejnosti a vytvořila pro ni online muzeum The Makeup Archive.
Značka MAC Cosmetics nedávno uvedla limitovanou řadu make-upu ve spolupráci s osobní značkou Jeana-Michel Basquiat. Kolekce měla vzdát hold uměleckému i osobnímu odkazu neoexpresionistického umělce. Místo toho však pár dní po svém uvedení nenápadně zmizela z povrchu zemského, a to způsobem, za který by se nemusel stydět ani Houdini. Její návrat je sice nejistý, odpovědi ale možná nabídne připravovaný dokument z dílny Netflixu.
Sydney Sweeney může být nahá, může být sexy, může svou sexualitu používat v reklamě, pokud je to její rozhodnutí. Problém nové kampaně společnosti Novig, jejíž tváří se herečka stala, ale neleží v tom, že ukázala své tělo. Problém je v tom, co její tělo zastupuje, a především koho tím opět odsouvá do pozadí.
Holka v džínách, bílém tričku, s rozcuchanými vlasy, kávou v ruce a výrazem, že má na práci mnohem důležitější věci než řešit, co si vezme na sebe. Přesně to byla ona vysněná cool girl. Dnes už ale ani tento dokonale nedbalý vzhled není tím, čím se zdá. Za každým outfitem stojí hodiny vymýšlení, fittingu a stylingu.
Villa Cléo je příběhem citlivé proměny domu, který měl svůj nejlepší čas zdánlivě dávno za sebou. Z temné a členité vily z poloviny 20. století na Azurovém pobřeží vzniklo moderní rodinné útočiště. Namísto efektní novosti se však stavba inspiruje nenápadným půvabem Francouzské riviéry 60. let a znovu objevuje charakter dávné architektury i krásu krajiny, jež jej obklopuje.
Existuje spousta trendů, kterým můžeme vytknout jejich povrchnost. Pak jsou tu ale trendy, u kterých si říkáme, jestli jsme se jako společnost už úplně nezbláznili. Whimsymaxing patří do druhé kategorie. Princip je jednoduchý. Obyčejné věci nám už nestačí. Potřebujeme je posypat třpytkami, polepit kamínky, ozdobit perličkami. Vše musí být roztomilé, hravé, trochu kýčovité, a hlavně dostatečně fotogenické, aby to mohlo na Instagram a TikTok.
Co mají společného politika, influencerství a řízení jednoho z nejchaotičtějších velkoměst světa? Pro Zohrana Mamdani je to jen další úterý. Newyorský starosta totiž pochopil něco, co řadě současných politiků stále uniká. Sociální sítě nejsou jen digitální nástěnkou pro tiskové zprávy. Jsou médiem, kde musíte umět vyprávět příběh, bavit, a především působit jako normální člověk.
Londýnský fashion week ve svém závěru přinesl hned několik ikonických návratů i nových začátků. Christopher Kane debutoval jako kreativní ředitel Mulberry, Seán McGirr představil McQueen po svém a Daniel Lee dal Burberry nový impuls prostřednictvím spolupráce s Celií Birtwell. Roksanda Ilincic zase nabídla kolekci postavenou na barvě, objemu a umělecké inspiraci.
Co mají společného růže, peří, hedvábí a šálek s podšálkem? Všechny se o víkendu objevily na molech londýnského týdne módy. Zatímco Simone Rocha pracovala se zranitelností a něhou, Erdem Moralıoğlu spojil maskulinní tailoring s ženským glamourem a Patrick McDowell se inspiroval jedním z nejromantičtějších filmů posledních dekád. Richard Quinn zase ukázal kolik podob může mít velká večerní a trošku surrealismu měla přehlídka Yuhan Wang.
Někdy je to právě umění vědět, kdy je ten správný čas na pauzu, odstup a následný návrat, které nám zaručí úspěch. Své o tom může vyprávět designér Kris Van Assche, jenž se po více než 10 letech vrací se svou vlastní značkou. Kolekce vyvázaná z tlaku průmyslu, deadstock látky a působivý mix dámských a pánských prvků už na první pohled slibují potřebný závan čerstvého vzduchu.
Na módní scéně působí už téměř 20 let, její pozornost si ale pořádně získal teprve loni. Návrhář Dario Vitale spojil své jméno s letmým pobytem v čele Versace. Po jediné kolekci, vydané loni v září, však musel roli opustit. Právě jeho myticky krátký výstup vyvolal spekulace o tom, kam zamíří dál. A nyní známe odpověď. Povede totiž jak Emporio Armani, tak doplňky Giorgio Armani.
Newyorský týden módy skončil a zatímco tiše předává štafetu Londýnu, nám nezbývá, než zpracovat vše, co nám nabídnul. Ať už jde o dechberoucí přehlídku Caroliny Herrera, či agresivní chování ředitele CFDA Stevena Kolb. Chanel mezitím vítá podzim a Mulberry vzdává hold své kabelce Stevie. Sandra Choi získá v listopadu ocenění od BFC, a to za svou práci u Jimmy Choo.
Mnozí si pod pojmem Scandi Style představí čistý minimalismus. Pokud ovšem pečlivě sledujete It Girls severské scény, mohli jste si všimnout, že se jejich estetika vyvíjí. Základem sice stále zůstává kvalitní šatník postavený na nadčasových kouscích, k němu ale přibývají výrazné barvy a osobitý styling. Právě tato schopnost spojit praktičnost s kreativitou je jedním z důvodů, proč se z ulic Kodaně a Stockholmu stala místa, kde milovníci módy sbírají inspiraci.
Jakmile město zasáhne první vlna nesnesitelného horka, jakýkoliv komplikovaný styling okamžitě ztrácí půvab. Hedvábné šaty se v podobném klimatu staly tichým vysvobozením. Už dávno nejsou jen devadesátkovou vzpomínkou na Calvina Klein ani večerní záležitostí vyhrazenou jen pro jehlové podpatky. Jde o nekompromisní denní uniformu. Kousek, který si ráno obléknete a okamžitě víte, že máte celý look pod kontrolou, i když venku kolabuje vzduch.
Dokonalý balanc mezi maskulinní strohostí a křehkou ženskostí. Bermudy už dávno nepatří do zapomenutých pánských šatníků ani nudných kanceláří. Současná móda z nich udělala nečekaně sexy záležitost, která si mistrovsky pohrává s proporcemi a posílá minisukně na vedlejší kolej. Tento kousek opouští škatulku tátovské nostalgie a pod taktovkou předních módních domů se stává nejsilnějším manifestem moderní nonšalance letošního léta.
Zapomeňte na nenápadné detaily. Letošní letní doplňky jsou navržené tak, aby zaujaly na první pohled. Ať už jde o výrazné sandály inspirované mořem, nebo jedinečné kabelky. Jsou to právě ony, které dodají dovolenkovým outfitům charakter a nezaměnitelný styl. Stačí jediný silný doplněk a i jednoduchý look získá nový rozměr, jenž odráží letní atmosféru i sebevědomý módní vkus.
Kvalitní šatník spoléhá na několik pečlivě vybraných kousků, které lze dobře kombinovat. Pověst stylového esa, jenž elegantně pozvedne i bílé tričko, mají také saka. Trendy a společenské nálady se mění, avšak vhodně zvolený model zůstává součástí perfektního looku na pracovní meeting, rande i každodenní pochůzky. Saka dotvářejí streetwear, vsází na ně ale i vysoká móda. Jaká si tedy pořídit?
Pánské kabelky jsou stejně samozřejmou součástí šatníku jako hodinky, brýle nebo kvalitní boty. Trend, jenž se od pracovních kufříků a batohů nedávno dostal k malým crossbody modelům, je dnes ještě mnohem rozmanitější. Nosí se velké městské totes, měkké kožené tašky, takzvané messenger bags i propracovanější, strukturované modely, které můžete vynést i k obleku. Prohlédněte si naše oblíbené modely do města, kanceláře či na výlet.
Vysoké podpatky, power suit a kabelka, jejíž dopad sahal daleko za hranice módy. Přesně tak byla kdysi definovaná úspěšná žena, jejíž vysoký status naznačoval nejen pečlivě vybraný outfit, ale především taška, která hovořila jazykem peněz, kariéry i krásy. Takzvaná It Bag nesla kulturní moc, o níž by se jí dnes mohlo jen zdát. Po dlouhých letech nadvlády jí totiž došla slova a v době boomu resale, nekonečných estetik a inflace tak opět hledá sama sebe.
Ještě nedávno patřila větrovka do kategorie oblečení, které jsme vytahovali na běh, výlet nebo ve chvíli, kdy předpověď počasí byla víceméně nevyzpytatelná. Nyní se však sportovní kousek nevrací jako součást joggingové či pilates soupravy. Podzim 2026 mu dle módních reportů i přehlídek dává překvapivě silnou pozici a z praktické nylonové bundy činí regulérní fashion statement.
Rapové koncerty opět vystřídaly fashion shows, jelikož Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po jednorázové odbočce vrátil do prostor hudebního klubu SaSaZu. První zářijový víkend tak už tradičně zaplnily přehlídky etablovaných jmen i nastupující generace návrhářů. Inspiraci tentokrát tvůrci hledali v překvapivě rozdílných světech, od internetového fenoménu Backrooms, klasického divadla až po brutalismus či estetiku z přelomu tisíciletí.
Leckdo si Vivian Wilson stále pamatuje jako dívku, která se v roce 2022 zřekla Elona Musk jakožto svého otce. Od té doby se stihla proslavit v modelingu i na sociálních sítích, ve svém suverénním postoji však nikdy neustoupila. V nové kampani pro značku Desigual rozbíjí robota, který nápadně připomíná model společnosti Tesla. Kam až sahá její důmyslná drzost?
Nabídka odstínů v kosmetice se stále rozšiřuje, na lidi s tmavší pletí a chladným podtónem se však zapomíná. V době, kdy se beauty svět zaměřuje na individualitu a přirozený vzhled pleti, se make-up stal mnohem víc než jen prostředkem ke sjednocení. Správný tón dokáže působit přirozeně, podtrhnout barvu pokožky a stát se téměř neviditelnou součástí každodenního líčení. Najít toho perfektního pomocníka je ale pro některé z nás stále problém.
Tvářenky v posledních letech ovládly dekorativní kosmetiku. Sama jich mám doma několik a bez jedné si svou make-up rutinu téměř neumím představit. Někdy je dokonce vrstvím, když můj look potřebuje víc života. Můj TikTok algoritmus však proti tomuto étosu v poslední době brojí a v duchu trendu anti-blush mi radí odložit oblíbenou krémovou tvářenku v zářivém odstínu.
Září je tady a ve vzduchu je pomalu cítit, že léto se blíží ke svému konci. Dny jsou stále dlouhé, slunce má ještě svou sílu a teplé večery nás lákají ven. Přesto se v ranním vzduchu občas objeví první náznak podzimu. Toto období na pomezí dvou sezón přímo vybízí k osvěžení dosavadní beauty rutiny. Od péče o vlasy, které čelí proměnlivému počasí, přes praktické doplňky na poslední letní cesty až po nové produkty, jež mohou zpříjemnit naše každodenní rituály.
Make-up pro nás možná znamená jen pár minut před zrcadlem, některé beauty produkty však ukrývají příběh, který stojí za delší pozornost. Důkazem je vizážistka Erin Parsons. Svou sbírku vzácné a vintage kosmetiky se rozhodla zpřístupnit veřejnosti a vytvořila pro ni online muzeum The Makeup Archive.
Značka MAC Cosmetics nedávno uvedla limitovanou řadu make-upu ve spolupráci s osobní značkou Jeana-Michel Basquiat. Kolekce měla vzdát hold uměleckému i osobnímu odkazu neoexpresionistického umělce. Místo toho však pár dní po svém uvedení nenápadně zmizela z povrchu zemského, a to způsobem, za který by se nemusel stydět ani Houdini. Její návrat je sice nejistý, odpovědi ale možná nabídne připravovaný dokument z dílny Netflixu.
Sydney Sweeney může být nahá, může být sexy, může svou sexualitu používat v reklamě, pokud je to její rozhodnutí. Problém nové kampaně společnosti Novig, jejíž tváří se herečka stala, ale neleží v tom, že ukázala své tělo. Problém je v tom, co její tělo zastupuje, a především koho tím opět odsouvá do pozadí.
Holka v džínách, bílém tričku, s rozcuchanými vlasy, kávou v ruce a výrazem, že má na práci mnohem důležitější věci než řešit, co si vezme na sebe. Přesně to byla ona vysněná cool girl. Dnes už ale ani tento dokonale nedbalý vzhled není tím, čím se zdá. Za každým outfitem stojí hodiny vymýšlení, fittingu a stylingu.
Villa Cléo je příběhem citlivé proměny domu, který měl svůj nejlepší čas zdánlivě dávno za sebou. Z temné a členité vily z poloviny 20. století na Azurovém pobřeží vzniklo moderní rodinné útočiště. Namísto efektní novosti se však stavba inspiruje nenápadným půvabem Francouzské riviéry 60. let a znovu objevuje charakter dávné architektury i krásu krajiny, jež jej obklopuje.
Existuje spousta trendů, kterým můžeme vytknout jejich povrchnost. Pak jsou tu ale trendy, u kterých si říkáme, jestli jsme se jako společnost už úplně nezbláznili. Whimsymaxing patří do druhé kategorie. Princip je jednoduchý. Obyčejné věci nám už nestačí. Potřebujeme je posypat třpytkami, polepit kamínky, ozdobit perličkami. Vše musí být roztomilé, hravé, trochu kýčovité, a hlavně dostatečně fotogenické, aby to mohlo na Instagram a TikTok.
Co mají společného politika, influencerství a řízení jednoho z nejchaotičtějších velkoměst světa? Pro Zohrana Mamdani je to jen další úterý. Newyorský starosta totiž pochopil něco, co řadě současných politiků stále uniká. Sociální sítě nejsou jen digitální nástěnkou pro tiskové zprávy. Jsou médiem, kde musíte umět vyprávět příběh, bavit, a především působit jako normální člověk.
Londýnský fashion week ve svém závěru přinesl hned několik ikonických návratů i nových začátků. Christopher Kane debutoval jako kreativní ředitel Mulberry, Seán McGirr představil McQueen po svém a Daniel Lee dal Burberry nový impuls prostřednictvím spolupráce s Celií Birtwell. Roksanda Ilincic zase nabídla kolekci postavenou na barvě, objemu a umělecké inspiraci.
Co mají společného růže, peří, hedvábí a šálek s podšálkem? Všechny se o víkendu objevily na molech londýnského týdne módy. Zatímco Simone Rocha pracovala se zranitelností a něhou, Erdem Moralıoğlu spojil maskulinní tailoring s ženským glamourem a Patrick McDowell se inspiroval jedním z nejromantičtějších filmů posledních dekád. Richard Quinn zase ukázal kolik podob může mít velká večerní a trošku surrealismu měla přehlídka Yuhan Wang.
Někdy je to právě umění vědět, kdy je ten správný čas na pauzu, odstup a následný návrat, které nám zaručí úspěch. Své o tom může vyprávět designér Kris Van Assche, jenž se po více než 10 letech vrací se svou vlastní značkou. Kolekce vyvázaná z tlaku průmyslu, deadstock látky a působivý mix dámských a pánských prvků už na první pohled slibují potřebný závan čerstvého vzduchu.
Na módní scéně působí už téměř 20 let, její pozornost si ale pořádně získal teprve loni. Návrhář Dario Vitale spojil své jméno s letmým pobytem v čele Versace. Po jediné kolekci, vydané loni v září, však musel roli opustit. Právě jeho myticky krátký výstup vyvolal spekulace o tom, kam zamíří dál. A nyní známe odpověď. Povede totiž jak Emporio Armani, tak doplňky Giorgio Armani.
Newyorský týden módy skončil a zatímco tiše předává štafetu Londýnu, nám nezbývá, než zpracovat vše, co nám nabídnul. Ať už jde o dechberoucí přehlídku Caroliny Herrera, či agresivní chování ředitele CFDA Stevena Kolb. Chanel mezitím vítá podzim a Mulberry vzdává hold své kabelce Stevie. Sandra Choi získá v listopadu ocenění od BFC, a to za svou práci u Jimmy Choo.
Srpen je tady a spolu s ním i vrchol léta. Letos překonává jeden teplotní rekord za druhým. Horké dny, tropické večery a slunce, které nás provází téměř na každém kroku, si žádají kosmetické produkty, jež obstojí i v těch nejvyšších teplotách. Právě proto přichází čas zaměřit se na lehké, účinné a pečující beauty pomocníky. Naštěstí pro vás, svět krásy nezpomaluje. Vybrat si proto můžete novinky od vůní zachycujících emoce a vzpomínky, jako je Future Memories od Byredo, až po porcelánové pouzdro na balzám od Dries Van Noten.
Revoluce v regeneraci. Oribe Bonding ReDefined vrátí účesu sílu i vitalitu
Letní slunce, slaná voda a časté koupání jsou pro pokožku hlavy pořádnou zkouškou. Právě o prázdninách proto značka Oribe přichází s novinkou Bonding ReDefined. Luxusní péčí, která pomáhá obnovit sílu vlasů zevnitř a navrátit jim zdravý vzhled i přirozenou vitalitu. Za její účinností stojí inovativní technologie s postupným uvolňováním aktivních látek. Komplex s jedenácti aminokyselinami a Rebonding Complexem proniká hluboko do vlasového vlákna, kde pomáhá obnovit jeho pevnost.
Zdroj: Oribe
Mezi přítomností a vzpomínkou. Uneste se na vlně emocí s parfémem Byredo
Pokud milujete vůně s příběhem a emocí, novinka od Byredo si vás získá na první přivonění. Zachycuje jemné napětí mezi přítomným okamžikem a vzpomínkou, jež ve vašem srdci teprve vznikne. Kompozici otevírá svěží esence galbana, doplněná šťavnatým černým rybízem. V srdci se pro změnu rozvíjí pudrový kosatec v kombinaci s hřejivým labdanem, zatímco základ tvoří smyslná vanilka a jemné pižmové tóny. Parfém Future Memories je vytvořen pro ty, kteří chtějí žít přítomným okamžikem zcela naplno.
Zdroj: Byredo
Když se design potká s péčí. Dries Van Noten pozvedne váš beauty rituál
Při cestování se vždy hodí mít po ruce malý beauty poklad, jenž se vejde do každé kabelky a postará se o dokonalý vzhled i během dlouhých cest. Přesně s takovým výjimečným doplňkem přichází Dries Van Noten. Spojuje prémiový design s intenzivní péčí o rty. Elegantní porcelánové pouzdro ukrývá vyživující balzám s formulí, která nabízí sametově hladkou texturu, okamžitý pocit komfortu a dlouhotrvající hydrataci. Balzám lze použít jako každodenní péči, podklad pod rtěnku nebo jako intenzivní noční masku. Stává se luxusním společníkem každé kosmetické taštičky pro dokonalý rituál.
Konec léta přináší ideální moment zastavit se a dopřát si chvíle plné péče, vůní i drobných rituálů. Vybrané beauty novinky dokazují, že luxus se ukrývá především v detailech. V dokonale vyživených vlasech, vůni, která vyvolá emoce, i v elegantních doplňcích, jež se stanou nepostradatelnou součástí každé kabelky. Protože právě drobné okamžiky, kdy věnujeme pozornost sami sobě, se často mění v ty nejcennější vzpomínky.
Influencerka Nara Smith minulý týden v podcastu Call Her Daddy prohlásila, že se nepovažuje za takzvanou trad wife. Tato nálepka s sebou nese staré rozdělení společnosti. Žena, a většinou matka, je doma s dětmi, vaří a pečuje o domácnost, zatímco její muž je v práci a zajišťuje rodinu finančně. Jasně, že se za ni Nara nepovažuje. Vždyť se živí jako influencerka, tudíž musí pracovat. Ale z estetiky jemné, vždy upravené a spořádané ženy udělala byznys. Problém není, že se od fenoménu distancuje, ale že ho vůbec někdy prodávala jako skvělý životní styl.
V nedávném rozhovoru populárního podcastu s názvem Call Her Daddy Nara Smith vysvětluje, že nikdy netvrdila, že je tradiční manželkou. Pracuje na plný úvazek, je modelkou, podnikatelkou a s manželem Lucky Blue Smith si dělí péči o děti i domácnost. Obsah na sociálních sítích představuje jen pečlivě vybranou část jejího života. Z jejího pohledu je označení trad wife zjednodušením, které vytvořil internet.
Jenže právě reakce na rozhovor ukázaly, že debata už dávno není o tom, jestli Nara Smith trad wife skutečně je. Zajímavější je otázka, proč se kolem označení vytvořila tak silná kultura a proč dnes tolik lidí odmítá uvěřit tomu, že s ní jedna z jejích největších tváří nechce být spojována. Nejde totiž jen o estetiku, ale o to, jaký typ ženství prodává.
Trad wife podporuje starý model společnosti. Ženy přichází o možnost volby
Pojem trad wife se stal jedním z nejvýraznějších internetových trendů posledních let. Na první pohled působí téměř nevinně. Mladá žena pečuje o děti, vaří takzvaně from scratch, pravidelně uklízí, stará se o domácnost a často mluví o tom, že právě v této roli našla své životní naplnění. To samo o sobě není nic zase tak kontroverzního.
Feminismus přece nikdy neusiloval o to, aby ženy přestaly vařit, rodit děti nebo zůstávat doma. Jeho základní myšlenkou byla možnost volby. Žena by měla mít svobodu budovat kariéru, ale stejně tak mít prostor rozhodnout se, že několik let zůstane doma s rodinou. Ani jedna z těchto cest by neměla být společností považována za méně hodnotnou.
Současný trend trad wifes není jen oslavou péče o domácnost. Vytváří romantizovanou verzi společnosti, v níž jsou role mužů a žen jasně rozdělené. Muž vydělává, žena pečuje. Nejde přitom jen o praktickou dělbu práce, ale o představu, že právě tento model je přirozenější, harmoničtější nebo dokonce morálně správnější než jiné způsoby života. Podobné ideály mají dlouhou historii. Nejde o spontánní internetovou nostalgii, ale o obraz ženskosti, který byl v různých podobách využíván už ve 20. století jako nástroj k upevňování tradičního společenského řádu. Sociální sítě mu pouze daly nový jazyk.
Skrze estetiku. Influencerky prodávají tradiční rozdělení rolí pomocí nového nádobí a bílých šatů
Dnešní trad wifes téměř nikdy neříkají ženám, že mají opustit práci. Nevyzývají je, aby se vzdaly vzdělání nebo ekonomické nezávislosti. Mluví o svobodě, ženskosti, pomalém životě nebo návratu k tomu, co jim dělá radost. Právě proto jsou podle řady odborníků mnohem přesvědčivější než otevřeně konzervativní rétorika. Myšlenka se totiž už neprodává jako jasný politický názor. Prodává se jako nenápadná estetika.
Zdroj: Marc Jacobs
V dokonale nasvícené kuchyni voní čerstvě upečený dort, děti si v klidu hrají na zahradě a manžel přijíždí po práci do uklizeného domu. Každý záběr připomíná reklamu na luxusní životní styl. Algoritmy nepodporují ideologie, ale krásné vizuály. Díky tomu může být určitá představa ženské role šířena, aniž by byla kdy explicitně pojmenována.
Letošní studie publikovaná v časopise Psychology of Women Quarterly upozorňuje, že obsah trad wifes influencerek normalizuje tradiční genderové role právě prostřednictvím podobné, lákavé estetiky. Místo argumentů nabízí emoce, pocit klidu, bezpečí a vytoužené jednoduchosti. Divák tak často nevnímá, že nesleduje pouze recept nebo ranní rutinu, ale i určitou představu o tom, jak by měl správný život vypadat.
Fantazie, pohádka, nebo lež? Představujeme trad wife v haute couture
Reakce na rozhovor Nary Smith byly obrovské. Sledující si totiž uvědomili, že nejznámější představitelky trad wife kultury nežijí život, který prodávají. Nara Smith není ženou ekonomicky závislou na svém manželovi. Je byznysmenkou uzavírající reklamní partnerství. Buduje značku, píše kuchařku a natáčí obsah pro miliony. Každé video je výsledkem produkce, obchodních jednání i práce celého týmu.
Zdroj: Call Her Daddy
Její domácnost není alternativou ke kariéře, ale její kariérou. Nejúspěšnější trad wife na internetu není ženou mimo pracovní trh, ale podnikatelkou, která svou domácnost proměnila v produkt. Vybudovat globální značku kolem uklízení a vaření vyžaduje mimořádný podnikatelský talent. Její úspěch je ukázkou toho, jak silnou ekonomickou hodnotu dnes může mít osobní značka. Na zvážení ale je, co vlastně Nara Smith prodává. Hlavním produktem jejího obsahu totiž není životní styl, ale fantazie.
Když svým jemným hlasem doplňuje videa, v nichž v luxusním Schiaparelli outfitu vytahuje z pece domácí chléb, který později namaže vlastnoručně utlučeným máslem, neukazuje realitu mladé matky dvou dětí, ale zcela imaginární svět. Sociální sítě dnes ovlivňují miliony mladých žen a vytvářejí představu toho, co je krásné, žádoucí nebo úspěšné. Pokud algoritmy opakovaně odměňují specifický typ ženskosti, nejde už jen o individuální rozhodnutí jedné influencerky, ale o novou kulturní normu.
Možná právě proto dnes trad wife působí silněji než otevřeně konzervativní obsah. Neprosazuje patriarchát jako politický program, ale jako luxusní lifestyle. Stejně jako se na sociálních sítích propaguje estetika quiet luxury, old money nebo clean girl, prodává se i určitá představa ženskosti. Není podstatné, jestli je skutečná, ale že je aspirativní.
Jean Paul Gaultier uvádí po 10 letech novou kapitolu svého legendárního parfémového příběhu. Vůně La Favorite není jen dalším přírůstkem do portfolia ikonického módního domu, představuje symbol nové éry, jež propojuje francouzskou tradici, eleganci a současnou podobu extravagantní krásy.
Móda, film a parfémy. Tři oblasti, které se se jménem Jean Paul Gaultier přirozeně prolínají. Vizuální rukopis značky se v minulosti neobjevoval jen na přehlídkových molech, ale také ve filmové tvorbě, pro niž designér navrhl kostýmy kultovních snímků jako Pátý element či Město ztracených dětí. Právě tento nezaměnitelný odkaz stojí i za atmosférou nové parfémové kompozice. Příchod vůně La Favorite nabízí další pokračování kreativní historie módního domu, v níž se spojuje fantazie a odvážný styl.
Ukázal, že krása nemá šablonu. Co stálo na počátku značky Jean Paul Gaultier?
Od samého začátku byla pro Jean Paul Gaultier největší inspirací žena. Silná, svobodná a autentická. Ve své tvorbě se nesnažil vytvářet jediný ideál krásy, ale naopak ukazoval, že může mít mnoho podob. Právě tento přístup se stal jedním z charakteristických znaků jeho značky. Přirozeně se promítl také do světa parfémů. Nejsou proto jen obyčejnými vůněmi, ale i způsobem, jak vyjádřit osobnost, odvahu a vlastní styl.
Seznamte se s La Favorite. Odvážnánovinka z Paříže pro ženy, které se nebojí vyčnívat
La Favorite je navržena tak, aby oslovila především mladší generaci, jež hledá spojení mezi moderním pojetím ženskosti, elegancí a výraznou osobitostí. Oproti předchozím dámským vůním, jako jsou Gaultier Divine nebo La Belle, přináší svěžejší pohled na svět. Komunikace očekávané novinky navíc odráží charakteristické prvky módního domu. Sebevědomí, extravaganci, humor i hravost, které jsou zasazeny do surrealistické podoby Paříže. Vizuální kampaň propojuje klasický francouzský šarm s odvážnou, divokou fantazií a vytváří obraz ženy, jež se nebojí vyčnívat a být sama sebou.
Zdroj: Jean Paul Gaultier
Hlavní tváří kampaně se stala modelka Ella McCutcheon, jejíž spojení se značkou není nové. V minulosti se objevila také na přehlídkovém mole během prezentace kolekce podzim/zima 2026. Podle Frédérica Appaire, viceprezidenta pro Jean Paul Gaultier Beauty ve společnosti Puig, správce parfémového portfolia tohoto ikonického jména, dokonale vystihuje energii, kterou má La Favorite představovat. Tedy ženu obdivovanou okolím, zároveň ovšem zcela autentickou a nenahraditelnou.
Zdroj: Jean Paul Gaultier
Samotná kompozice La Favorite spojuje jemnost s výrazným charakterem. Hřejivá vanilka v základu parfému se přirozeně propojuje s bílým pižmem a virginským cedrem, čímž složení dodává smyslnost i hloubku. Květinové tóny jasmínu a růže zase přinášejí potřebnou lehkost. Nová vůně tak nepředstavuje pouze další parfémovou novinku, ale pokračování odkazu postaveného na originalitě a odvaze vystoupit z davu. Potvrzuje, že skutečná výjimečnost vzniká tam, kde se tradice setkává s kreativitou.
Na prvý pohľad sa môže zdať, že jej život tvoria len prehliadky, luxusné značky a dokonalé fotografie na sociálnych sieťach. Realita je však oveľa náročnejšia a skrýva aj veľa práce. Za úspechom sa skrývajú roky disciplíny, odmietnutí, cestovania aj tlaku na výkon. Linda Novotná v rozhovore otvorene hovorí o zákulisí modelingu, svojich začiatkoch, lekciách, náročných rozhodnutiach aj o tom, prečo je dôležité myslieť na vlastnú budúcnosť aj mimo módneho sveta.
Ľudia ťa poznajú z fotografií a sociálnych sietí, kde všetko pôsobí dokonale. Dnes by som ťa však rada predstavila takú, akou ťa objektívy bežne nezachytia. Kto je Linda Novotná mimo sveta modelingu?
V prvom rade by som chcela povedať, že veľa ľudí si pod slovom modeling predstaví dokonalý život. Že sme neustále upravené, sebavedomé a akoby sa nás netýkali bežné starosti. Pravda je však oveľa jednoduchšia, než by si možno myslíte. Som úplne obyčajné dievča ako každé iné. Ráno vstávam rozospatá, neznášam budík a bez šálky kávy si neviem predstaviť začiatok dňa. Nikdy som nepotrebovala veľké gestá ani luxus, aby som bola šťastná. Úprimne sa dokážem potešiť úplným maličkostiam. Modeling je síce významnou súčasťou môjho života, no nikdy som nechcela, aby ma definoval ako človeka. Popri ňom som sa venovala štúdiu. Dnes sa môžem pochváliť že som absolventkou vysokej školy.
Zdroj: Linda Novotná
Jednou zo spomínaných maličkostí, ktoré ti robia radosť, je aj šport. Všimla som si, že na tvojom Instagrame zohráva dôležitú úlohu. Aký máš k nemu vzťah? Bolo niekedy obdobie, keď si ho vnímala negatívne, alebo je pre teba skôr spôsobom, ako si oddýchnuť?
Práve naopak. Pohyb je prirodzenou súčasťou môjho života už od detstva. Vždy som bola aktívna a dnes si bez pravidelného cvičenia neviem predstaviť fungovať. Snažím sa dopriať si ho aspoň štyrikrát do týždňa. Najradšej chodím behať. Práve pri behu si dokážem vyčistiť hlavu, utriediť myšlienky a načerpať novú energiu. Hoci býva môj pracovný program veľmi nabitý a nie vždy sa mi podarí zaradiť pohyb tak často, ako by som chcela.
Zdroj: Linda Novotná
Šport je pre teba možno aj spôsobom, ako na chvíľu uniknúť od pracovného sveta. Vo svojej profesii totiž tráviš veľa času v spoločnosti stylistov, vizážistov aj celého tímu. Ako to vnímaš? Potrebuješ si po takýchto dňoch dopriať chvíľu len pre seba?
Práve preto, čo moja práca obnáša, si veľmi vážim chvíle, keď môžem zostať úplne sama so sebou. Počas fotení sme neustále obklopení tímom a zriedka sa nájde moment, keď má človek trochu súkromia. Keď potom prídem domov a niekto sa ma po celom dni spýta, či ešte nejdeme von, moja odpoveď je automaticky: „Nie.“ (smiech) Občas je toho naozaj veľa. Po fotení sa presúvam ešte do mesta, najmä keď som v Miláne alebo Paríži, kde je všade ruch a množstvo ľudí. A ani na izbe nemám vždy úplne súkromie. O to viac si vážim každú chvíľu pokoja, pretože nájsť priestor len pre seba býva takmer nemožné.
Zdroj: Linda Novotná
Agentúru si našla sama cez sociálne siete. Dnes by však rovnaký postup už neodporúčala
Pred kamerou aj na sociálnych sieťach sa pohybuješ už od tínedžerských rokov. Kto je dnes pre teba najväčšou inšpiráciou?
Úprimne, najviac sledujem práve moje kamarátky. Tým, že sme si blízke a každá z nás ide svojou vlastnou cestou, prirodzene ma zaujíma, čo robia a ako sa im darí. Každý ich úspech ma úprimne teší a vždy im držím palce. Spomenula by som napríklad Sašu Švecovú, Sophiu Korčuškovú, Zuzu Müller či Agátu Burešovú, ktorým veľmi fandím.
Keď už sme pri modelkách. Mne osobne veľmi pripomínaš supermodelku Gisele Bündchen. Povedal ti to už niekto? Bývaš prirovnávaná aj k ďalším známym tváram?
S prirovnávaním ku Gisele Bündchen sa stretávam pomerne často, najmä od brazílskych modelov a modeliek. Práve oni ju majú veľmi dobre napozeranú a poznajú jej kariéru. Je to pre mňa obrovský kompliment, pretože je pre mňa absolútna bohyňa. Raz mi napríklad povedali, že sa podobám na Eddieho Redmayna vo filme The Danish Girl. To ma celkom zaskočilo. Nevedela som, ako reagovať. Objavilo sa aj prirovnanie k Anne Cleveland. Celkovo to vnímam veľmi pozitívne. Vždy ma poteší, keď ma niekto prirovná k osobnostiam, ktoré sú vo svojej oblasti výnimočné a majú za sebou svetový úspech.
Vráťme sa úplne na začiatok tvojej kariéry. Pamätáš si moment, keď si si prvýkrát uvedomila, že to nemusí byť len skúsenosť alebo koníček, ale niečo, čím sa raz môžeš živiť?
Popravde, vnímala som to už od úplného začiatku. Keď som sa v pätnástich rokoch začala venovať tejto práci, od prvého dňa som k tomu pristupovala zodpovedne a snažila som sa správať profesionálne. Aj keď som bola ešte mladá, uvedomovala som si, že ak chcem, aby to malo budúcnosť, musím byť spoľahlivá. Nikdy som nemeškala, ku klientom som bola vždy milá. Snažila som sa odviesť svoju prácu najlepšie, ako som vedela a vždy naplno.
Ako si sa vlastne dostala do agentúry, v ktorej pôsobíš dnes? Viem, že niekto býva objavený náhodou napríklad na ulici, iní chodia na castingy. Niekedy z toho vzniknú aj celkom vtipné príbehy. Ako to bolo u teba?
Veľmi dobre si pamätám, že som si vtedy sama začala hľadať slovenské agentury na internete. Bola to ešte doba, keď sociálne siete len začínali naberať na sile a nemali ani zďaleka taký vplyv ako dnes, takže dostať sa k ľuďom z tejto oblasti bolo jednoduchšie. Na Instagrame som si našla niekoľko profilov a medzi nimi aj Exit Model Management. Reagovala som na ich príspevky a následne sa mi ozvala scoutka. Dnes by som už možno tento spôsob až tak neodporúčala, pretože prostredie na sociálnych sieťach sa zmenilo.
Zdroj: Linda Novotná
Máš pocit, že je dnes ťažšie dostať sa k tejto profesii než v minulosti?
Myslím si, že veľa ľudí má stále trochu skreslenú predstavu o tom, ako táto práca funguje. Veľakrát si predstavujú, že keď sa do toho človek pustí, hneď príde veľa ponúk, všetko mu padne k nohám a začne zarábať veľké peniaze. Realita je však úplne iná. Dnes je podľa mňa náročnejšie zaujať už na začiatku, pretože ľudí, ktorí sa tomu chcú venovať, je oveľa viac a celé prostredie sa veľmi zmenilo. Nechcem nikoho hádzať do jedného vreca, ale mám pocit, že dnešní mladí ľudia sú často nastavení na rýchle výsledky a chcú mať všetko okamžite. Práve v tejto práci je však najdôležitejšia trpezlivosť a nie každý ju má v sebe.
Zdroj: Linda Novotná
Ja som svoj prvý zárobok dostala až približne po dvoch rokoch, čo je niečo, čo si veľa ľudí možno neuvedomuje. Začiatky navyše nie sú len o čakaní na príležitosti, ale aj o investíciách. Človek si musí zaobstarať vhodné oblečenie, topánky na castingy či ďalšie veci, ktoré k tomu patria. Veľmi dobre si pamätám aj svoj úplne prvý casting. Prišla som tam v mačiatkových legínach a spätne sa na tom veľmi smejem. Bola som ešte mladá a mala som úplne inú predstavu o tom, ako to celé funguje v reálnom modelingovom svete.
Keď už spomínaš, že realita tejto práce je často iná. Čo bolo pre teba najväčším prekvapením po tom, ako si sa do tohto sveta dostala?
Už od začiatku mi v Exit Model Management vysvetľovali, že to nie je také jednoduché, ako to môže vyzerať na prvý pohľad. Hovorili nám, aby sme boli pripravení na to, že môžeme absolvovať aj stovky castingov a z nich získať možno len jednu príležitosť. Veľmi dôležité je uvedomiť si, že do tejto práce treba investovať nielen peniaze, ako som už spomínala, ale aj veľké množstvo času a energie. Nestačí len prísť na casting. Keď tam klient hľadá jednu alebo dve modelky, musíš vedieť zaujať a odlíšiť sa od veľkej konkurencie. Práve na to sa podľa mňa človek úplne nedokáže pripraviť. Môžeš prísť s určitými očakávaniami, ale potom vstúpiš do miestnosti a vidíš množstvo nádherných dievčat, ktoré majú rovnaký cieľ ako ty a každá z nich dúfa, že práve ona zaujme.
Zdroj: Linda Novotná
Spomínala si situáciu, keď si ťa klient vyberie. Keď táto chvíľa nastane, ako sa líši práca na fotení od prehliadky?
Fotenia sú podľa mňa viac o tom, že musíš byť úplne prítomná a vedieť odovzdať svoju energiu nielen pred kamerou, ale aj celému tímu. Preto sa vždy snažím prísť dobre naladená a vytvoriť okolo seba príjemné prostredie. Zároveň vnímam väčšiu zodpovednosť, pretože veľká časť výsledku stojí práve na tom, čo dokážeš pred kamerou odovzdať. Prehliadky sú zase úplne iný typ. Si jednou z viacerých. Prídeš na skúšku oblečenia, potom nasledujú vlasy a make-up, čaká sa a nakoniec sa nacvičuje choreografia. Aj keď majú svoje čaro, čím som staršia, uvedomujem si, že mi viac vyhovujú fotenia.
A potom sú tu aj momenty, keď si ťa klient nevyberie. Ako si sa naučila zvládať odmietnutie a nebrať takéto situácie ako osobné zlyhanie?
Myslím si, že si na to treba postupne zvyknúť, pretože v tejto práci dostávaš rôzne spätné väzby. Niekedy ti niekto povie, že máš príliš dlhé ruky a práve kvôli tomu ťa na prehliadku nevyberie, zatiaľ čo niekto iný ti povie: „Wow, presne takéto dlhé končatiny hľadáme, to je to, čo potrebujeme.“ Postupne si musíš uvedomiť, že každý klient má inú predstavu a iné preferencie. Nie je to o tom, že jedna vec je dobrá alebo zlá. Záleží na tom, do akého projektu sa práve hodíš. Treba sa na takéto situácie pozerať z viacerých uhlov. Napríklad ja som kedysi vnímala svoje stehná ako problematickú partiu. A potom sa pozriem na to, že dnes je mojím hlavným klientom značka spodnej bielizne. Vtedy si uvedomím, že niečo, čo beriem ako nedostatok, môže byť práve to, čo niekto iný ocení a považuje za výhodu.
Zdroj: Linda Novotná
Modeling prináša množstvo skúseností a zážitkov. Nie je to však kariéra na celý život
Existuje nejaký stereotyp alebo mýtus o modelkách, ktorý ťa vie najviac rozosmiať alebo nahnevať, pretože je úplne vzdialený od reality?
Príde mi absurdné, že existuje predstava, podľa ktorej si z fotení automaticky odnášame oblečenie alebo veci. Rovnako vnímam aj stereotyp, že modelky nie sú vzdelané alebo sa nezaujímajú o svoju budúcnosť. Práve naopak, myslím si, že je dôležité myslieť dopredu a mať aj zadné vrátka. Modeling môže byť krásna príležitosť. Prináša množstvo skúseností a zážitkov, no zároveň si treba uvedomiť, že pre väčšinu z nás to nie je kariéra na celý život.
Počas svojej kariéry si už mala možnosť zažiť množstvo výnimočných momentov. Na aké z nich najradšej spomínaš a kam by si sa ešte chcela vo svojej kariére posunúť?
Veľkým momentom pre mňa bolo, keď som sa objavila na obálkach časopisov a mala možnosť pracovať na prehliadkach značiek ako Jean Paul Gaultier, Rick Owens či Celia Kritharioti. Jedným z najsilnejších zážitkov bola pre mňa aj Cartier akcia. Predvádzali sme pred známymi osobnosťami, ako bol napríklad Rami Malek, a dodnes si pamätám moment, keď som mu mala možnosť ukazovať prstene. Zároveň si veľmi vážim aj slovenských a českých dizajnérov. Aj napriek tomu, že sme menší trh, máme veľa talentovaných mien, ako sú Nehera, Laformela, Boris Hanečka či Zuzana Kubíčková.
Zdroj: Rick Owens
Čo sa týka mojich snov, určite by to bola Victoria’s Secret. Veľmi na sebe pracujem, pravidelne cvičím a som hrdá na to, ako sa starám o svoje telo. Práve preto by pre mňa táto príležitosť bola krásnym potvrdením všetkej disciplíny a energie, ktorú do toho dlhodobo vkladám už roky. Rovnako by ma veľmi potešila aj Etam show v Paríži.
Zdroj: Linda Novotná | Showroom Victoria’s Secret v New Yorku
Na záver by ma zaujímalo, keď si predstavíš samu seba o pár rokov. Čo by si si priala, aby bolo dovtedy splnené? Či už v kariére, alebo v osobnom živote.
Chcela by som si dokončiť vodičský preukaz, pretože je to jedna z vecí, na ktorú sa už dlhšie chystám. Zároveň by som si priala, aby sme s partnerom mohli začať spoločný život a časom sa posunúť aj k manželstvu. Najviac si želám, aby sme boli spolu šťastní a spokojní. Mám však aj pracovné sny, medzi ktoré určite patrí Amerika a možnosť spolupráce s Victoria’s Secret. Keby sa mi podarilo urobiť pre nich aspoň jedno fotenie, bol by to pre mňa obrovský úspech a bola by som nesmierne šťastná. Uvidíme, čo prinesie budúcnosť. S partnerom sme teraz založili BZMZG, značku cyklistického oblečenia, takže možno práve táto cesta bude o pár rokov ďalšou dôležitou súčasťou nášho života.
Styl, jenž kdysi definovala láska k přírodě, oblečení z udržitelných materiálů a absence make-upu, vjel do prudké zatáčky. Termín „granola girl“ prošel zásadní proměnou a dnes už vystihuje spíše specifickou estetiku, která slouží jako pomyslná brána do světa turistiky. Proč naše záliby ovládá nekonečný konzum a kam se poděla individualita, jež nestojí na kolonkách přísnýchestetik?
Nová spolužačka kráčí plně obsazenou jídelnou, v rozklepaných rukách tác s obědem. Opatrně přešlapuje a přemítá, k jakému stolu usednout. Stane se součástí skupinky emařek, podlých roztleskávaček nebo neupravených knihomolek? Podobné scény definují filmy pro dospívající z počátku milénia a s dávkou absurdity potvrzují to, co už dávno víme. Konkrétní estetiky vytvářejí pocit sounáležitosti a bezpečí.
V poslední době se z nich však stali přísní soudci, kteří určují, co budete jíst, jak budete vypadat a jaké kousky skončí ve vašem nákupním košíku. Podobný osud nedávno potkal rovněž pojem „granola girl“, který původně označoval spíše životní postoj. Jeho základním rysem byla hlavně láska k přírodě, sportu a udržitelné spotřebě, od vegetariánství po organický šatník. Dnes však zachycuje dost odlišný způsob přemýšlení.
Bez Columbia kalhot výlet nebude. K turistice trendy estetiku nepotřebujeme
Termín „granola girl“ vychází z podobného označení „crunchy granola“, jenž v 70. letech minulého století sloužilo pro popis hippies. Od pozdějšího termínu se zase tak neliší, charakterizovalo totiž kulturu nenásilí a přírodních alternativ. O to víc paradoxní je směr, kterým se pojem v současnosti vydal. Symbolizuje totiž přesně vyhraněný styl, jenž na první místo staví spíše vzhled než respekt k přírodě, zvířatům a pohybu.
Zdroj: ASOS, Jaded
Na sociálních sítích je snadno rozpoznatelný fotkami influencerek, které na pozadí scénických vrcholků předvádějí trendy parachute pants, gorpcore vestičky a sluneční brýle navržené dle nejnovějších trendů. Když se ale zaměříte na jejich původ, často zjistíte, že pochází z dílen značek, jež jsou přírodě na hony vzdálené. Umělé materiály, neprodyšné textury a cedulka, jež hlásá výrobu v Bangladéši, za bůhví jakých podmínek.
V lepším případě odhalíte, že kousky do šatníku influencerek doputovaly ze skladů niche udržitelných brandů či velikánů, jako je Patagonia, které jsou ochraně přírody o něco více naklonění. To však nemění nic na tom, že podobné looky utvářejí pocit exkluzivity a nedosažitelnosti. Pokud nemám tenisky Salomon a kalhoty Columbia, na hike přece nemůžu, ne? Příslibu soudržnosti je najednou mnohem těžší dosáhnout.
Zdroj: Urban Outfiters, Chill Carve
Podobné trendy estetiky vyvolávají představu, že k jejich naplnění potřebujeme precizně poskládaný šatník z nejnovějších cool kousků, čímž budují pomyslnou bariéru. To je samo o sobě smutné, v případě stylu, který byl vystavěný na myšlence přírody, do níž je vstup zdarma, je to však ještě o něco více do očí bijící. Jako bychom zapomněli, že klíčem k opravdovému stylu je osobnost, nikoli pečlivě poskládaný, drahý šatník.
Láska k přírodě jen na oko? Opravdový respekt k ní začíná už ve vašem šatníku
Není samozřejmě nic špatného na tom, pokud ještě žádné sportovní kousky nevlastníte, nebo je potřebujete obnovit, a necháte se při nákupu ovlivnit trendy. Důležité je ovšem myslet na to, jaké dopady za sebou vaše spotřební chování zanechává. Jak dlouho vám kousek vydrží? Odkud ho kupujete? A má daný brand závazky k ochraně přírody? Východiskem je vždy také nákup z druhé ruky, jenž je čím dál dostupnější.
@ellielauragifford you just have to live your life, be yourself and do things with good intentions and you will naturally have a cooler vibe I promise you! the way you dress etc should be a reflection of you and what you love , life styles are not curated from buying items and the coolest people I know are unique 🧚🏼♀️🌟🧘🏼♀️ I love a cute outfit and appreciate interest in getting outside but I hope it isn’t a trend for consumption and more something people are really keen to do🤍 we are all super cool when we are being individuals 🌷 #hiking#hikingoutfits#granolagirls#outdoorsfashion#climbing♬ The Typewriter's Samba – Jazz Language
Abychom se z falešných příslibů virálních estetik vymanili, je zásadní si uvědomit, že pouhý nákup specifických kousků nám vytoužený pocit sounáležitosti nepřinese. Chodit oblékaní v neoriginálních uniformách nám štěstí také nepřinese. Individuální styl vzniká na útržcích toho, co dělá vás vámi. Až proto příště zatoužíte po trendy větrovce, odložte telefon, nazujte staré tenisky a vydejte se do přírody, kterou nezajímá, co máte na sobě.
Na regálech obchodů přibývají plechovky s funkčními nápoji, energy drinky, kolagenovými limonádami nebo pro změnu těmi podporujícími soustředění a hydrataci. Každá druhá z nich je přitom spojená se jménem známé tváře. Proč se celebrity najednou rozhodly proniknout do potravinářského průmyslu?
Kim Kardashian nově vstupuje do segmentu energy drinks. Bella Hadid zastupuje nápoje Kin, podporující krásu zevnitř. Stiller od herce Bena Stiller slibuje zdravější verzi sodovky. Nápoje značky Unwell moderátorky Alex Cooper kromě energie dokonce obsahují i protein. Na první pohled se může zdát, že jde jen o další způsob, jak celebrity monetizují své jméno. Ve skutečnosti ale reagují na mnohem větší proměnu spotřebitelského chování. Dnešní zákazníci už nehledají jen osvěžení. Chtějí produkt, který slibuje lepší výkon, zdraví nebo pocit, že se o sebe starají.
Péče zevnitř. Nápoje jsou součástí nového wellness trendu
Funkční nápoje se tak staly jednou z nejrychleji rostoucích kategorií potravinářského průmyslu. Podle průzkumu Innova Market Insights lidé stále častěji vybírají nápoje na základě určitého benefitu. Už dávno nejde jen o chuť nebo obsah cukru. Zákazníci hledají především energii, podporu imunity, lepší soustředění, hydrataci nebo kvalitnější spánek. Nápoj se tak mění v každodenní drobný wellness rituál.
Především mileniálové a generace Z přestávají oddělovat zdravý životní styl od běžné konzumace. Každé rozhodnutí o nákupu se stává součástí péče o tělo. Spotřebitelé tak stále častěji vybírají produkty podle toho, jaký problém mají řešit, nikoliv pouze podle značky nebo ceny. A právě zde vzniká nový prostor pro monetizaci. Největší konkurenční výhodou celebrit totiž není kvalitní receptura, ale důvěra. Fanoušci už roky sledují ranní rutiny, skin care nebo What I Eat In a Day videa. Když jim stejná osobnost představí vlastní nápoj, navazuje tím na příběh, který publikum dlouhodobě sleduje.
Zdroj: Unwell, Stiller
Marketing se však posouvá. Celebrity dnes do byznysu čím dál častěji vstupují jako spoluzakladatelé nebo investoři. Osobní zapojení jim pomáhá odlišit se od nových nápojových startupů na extrémně přeplněném trhu. Známé jméno přitáhne pozornost, ale zároveň vytváří pocit jisté autenticity. Na rozdíl od kosmetiky nebo módy totiž nabízí prostor pro opakovaný každodenní nákup. Zatímco kabelku si zákazník pořídí jednou za několik let, energy drink nebo kolagenovou limonádu může kupovat hned několikrát týdně. Pro značky jde o mnohem stabilnější obchodní model.
Nový druh moderního luxusu? Zdraví je dnes na prvním místě
Není náhodou, že se celebrity stále častěji zaměřují právě na produkty spojené se zdravím. Luxus tak, jak jej chápeme dnes, znamená čas na sebe, kvalitní spánek, pravidelný pohyb či možnost investovat do vlastního zdraví. Tomu odpovídá rovněž estetika současného marketingu. Místo okázalosti přichází vytříbený minimalismus. Místo večírků ranní rutina a místo koktejlu plechovka s adaptogeny, elektrolyty nebo kolagenem. Wellness je dnes neoddělitelnou součástí vaší image.
Nejnovější krok Kim Kardashian, která minulý týden oznámila založení značky energy drinků UPDATE, je logickým pokračováním budování osobního brandu, postaveném na péči o tělo, disciplíně a každodenních rituálech. Nová generace nápojů slibuje čistší složení, funkční ingredience a design obalů připomínající spíše kosmetiku než energetickou plechovku. Což je možná další krok, jak z nápoje udělat wellness produkt.
Zdroj: UPDATE
Rostoucí popularita nealkoholických alternativ souvisí se změnou životního stylu mladších generací, jež méně konzumují alkohol. Celebrity se stávají ambasadory změny, protože jejich publikum očekává inspiraci nejen v módě, ale i v tom, co jedí a pijí. Otázkou zůstává, jak dlouho bude příběh fungovat. Funkčních nápojů přibývá závratným tempem a hranice mezi inovací a marketingovou strategií se začíná stírat.
Poslední měsíce ukázaly, že současná mladá generace našla nebývalou zálibu v hororových snímcích. Tituly jako Obsession, Backrooms nebo Leviticus slaví obrovský úspěch a děkovat za to můžou nejen kvalitnímu zpracování, ale i hypu, který kolem nich vytvořila právě generace Z. Co stojí za její nejnovější obsesí a v čem jsou moderní horory jiné než jejich ikoničtí předchůdci?
Světové pandemie, klimatická krize, narůstající hrozba teroristických útoků a nejistá ekonomická situace. To je jen několik příkladů z laviny hororů, se kterými se Gen Z musí denně vypořádávat. Některá média naznačují, že přesně to je ten důvod, proč si v poslední době našla zálibu právě v hororových snímcích. Na vrchol nedávných filmových žebříčků totiž vynesla hned několik snímků, zejména Obsession a Backrooms.
Netřeba mluvit, děs hovoří za vše. Moderní horor komentuje problémy současné společnosti
Pokud alespoň koutkem oka sledujete programy světových kin, pak vám nemohlo uniknout, že se na ně nedávno vedralo hned několik hororů. Úspěch sklízí nejen díky výjimečně kvalitnímu zpracování, ale také podpoře generace Z, která o nich na sociálních sítích nedokáže přestat mluvit. Nabízí se proto otázka, proč se mladá generace po celém světě zhlédla právě v krvavých, šokujících a často děsivě mrazivých záběrech.
Jednou z teorií je, že si Gen Z za svůj život prošla tolika potenciálně hororovými scénáři, že ji jen tak něco nevyděsí. Zároveň ji na moderním hororovém žánru přitahuje jeho přidaná hodnota, která z filmu nečiní jen vzrušující zážitek, ale také komentář současné společnosti. Všechny z virálních snímků totiž vlastním způsobem odrážejí realitu. Bubák se posouvá z vraždícího ducha k něčemu o něco hmatatelnějšímu, strašidelnějšímu.
Zdroj: A24
Například titul Obsession, jenž v červnu vydělal v USA na 150 milionů dolarů, byť měl budget pouhých 750 tisíc dolarů, odkrývá problémy spojené se sílící manosférou. Když postava Bear učiní osudové přání, aby ho jeho kamarádka milovala tak jako nikdo jiný na světě, ještě netuší, co mu jeho neschopnost přiznat vlastní lásku přinese. Navzdory hrůzám, jimž ho jeho milovaná vystaví, však nezvládne přijmout zodpovědnost.
O nic méně úspěšný byl i horor Backrooms, jehož poselství není možná tak instantně čitelné. Snímek založený na internetovém fenoménu nikdy nekončících skrytých prostor však beze slov komentuje motivy izolace, traumat a omezených příležitostí, tedy témata generaci Z důvěrně známá. Právě tato schopnost upřímnosti a odvahy podívat se krizím současné společnosti přímo do očí je to, co moderní horory definuje.
Zdroj: Apple TV
Potvrzuje to i film Leviticus, jenž vypráví příběh dvou chlapců, kteří se do sebe zamilují, bohužel pro ně se tak však stane v silně katolickém sousedství. Jejich rodiny je bez výčitek svěří do rukou náboženského fanatika, který na ně uvalí osudovou kletbu měnící jejich lásku v nenávist. Netřeba vysvětlovat, jakým způsobem se film dotýká reálného světa. To, že queer komunity čelí neustálému nebezpečí potvrdil i nedávný útok v Berlíně.
Generace Z našla svůj niche. Děsivý zážitek ji vytrhne z ruchu online prostředí
Dalším důležitým prvkem, který zmíněné horory činí pro generaci Z tak přitažlivými, jsou jejich autoři. Vyjma režiséra Leviticus za nimi totiž stojí tvůrci z jejich vlastních řad. Kane Parsons měl jen 19 let, když začal Backrooms natáčet. Curry Baker pak se svým filmem Obsession debutoval v 26 letech. Oba navíc do světových kin přinesli originální, autentický scénář, které vedle nekonečných sequels a rebootů nabízí žádané osvěžení.
Nutno podotknout, že horory stojící na sociálním komentáři nejsou žádnou novinkou, vzpomeňme si na úspěšný titul Get Out. Zdá se ovšem, že se tento rys začíná stávat definujícím charakterem hororů generace Z. Stejně jako kdysi slashers dominovaly sedmdesátkám a nakonec ustoupily satanistickým hororům 80. a 90. let. Nyní přichází na scénu narativ, který možná trochu absurdně, avšak bravurně komentuje realitu.
Gen Z ovšem horory miluje s nebývalou silou, podle loňského reportu společnosti Statista, která se zabývá průzkumem trhu, byli spotřebitelé této generace nejčastějšími diváky hororových filmů nebo televizních pořadů. Virální snímek promítaný v kinech po celém světě může být navíc skvělým způsobem, jak se na chvíli vytrhnout od nikdy neutichajícího online světa a naplno se ponořit do napínavého, byť mrazivého příběhu.
Některé beauty produkty se stanou legendou. Mason Pearson je jedním z nich. Ikonický kartáč, který si zamilovali stylisté i hvězdy jako Kate Moss, Naomi Campbell nebo Linda Evangelista, už více než století symbolizuje dokonale upravené vlasy. Proč ale stojí stovky eur a čím si vysloužil svůj kultovní status?
Na první pohled vypadá jako obyčejný kartáč na vlasy. Jeho konstrukce je ale promyšlená až do posledního detailu. Od charakteristického gumového polštářku, který se přizpůsobuje tvaru hlavy, až po jemné štětiny navržené tak, aby byly k vlasům i pokožce co nejšetrnější. Právě důraz na tu nejvyšší kvalitu a pečlivé, řemeslné zpracování z něj udělal pomocníka, ke kterému se lidé vracejí po celý život.
Investice na celý život. Příběh legendy, pro kterou neexistují žádné zkratky
Za jménem Mason Pearson se skrývá mnohem víc, než se zdá. Je to ikona řemesla, tradice a dokonalosti, jež si získala své zasloužené místo ve světě krásy. Každý kartáč vzniká v Londýně s mimořádnou pozorností k detailu. Od pečlivě vybraných kančích štětin, které pomáhají uhladit povrch pramenů, rozprostřít podpůrné oleje po celé délce pramenů a podpořit jejich lesk a hebkost, až po ručně dokončené části. Právě kombinace promyšlené konstrukce a přírodních materiálů stojí za legendární pověstí produktu.
Značka své materiály vybírá s maximální pečlivostí a kančí štětiny získává od stejných ověřených partnerů už od roku 1941. Každý svazek prochází rukama zkušených odborníků. Hodnotí jeho barvu, sílu, pružnost i kvalitu. Preciznost umožňuje vytvořit různé varianty přizpůsobené odlišným potřebám. Vznik jednoho kusu zahrnuje na 18 pečlivých kroků, přičemž žádná fáze nebyla od dob založení společnosti zkrácena ani nahrazena rychlejší cestou. Ruční leštění, zlaté zdobení rukojeti i retro balení inspirované 20. léty potvrzují, že značka nestaví jen na funkčnosti, ale i na výjimečnosti.
Zdroj: Mason Pearson
Předtím, než investujete. Jak najít rovnováhu mezi funkčností a osobním stylem
Jediný aspekt, který může mnohé zájemce odradit, je cena. Nejde o běžný doplněk, ale o investici do každodenní péče, proto je důležitý správný výběr podle individuálních potřeb. Pro hustší, silnější nebo hůře upravitelné vlasy je vhodnější varianta s nylonovými štětinami. Nabízí větší sílu a kontrolu při úpravě. Naopak pro normální až citlivé kadeře je lepší zvolit klasické kančí štětiny. Výběr se ale netýká pouze funkčnosti. Značka nabízí modely v několika variantách. Klasické černé a bílé, jemné růžové i výrazné modré.
Zdroj: Mason Pearson
Mason Pearson nikdy nebyl kartáčem pro každého a právě v tom spočívá jeho síla. V době, kdy je většina produktů navržena tak, aby vydržela jen několik sezón, představuje tichý protipól. Nehoní se za trendy a neslibuje zázraky na počkání. Místo toho věří, že opravdová kvalita obstojí i po letech. Dnes na trhu existuje řada špičkových značek, například Drybar, Oribe či Shashi. Jedno je ale jisté. Žádný nástroj nezaručí dokonalý výsledek. Ten vzniká až spojením správné techniky, kvalitní péče a denního rituálu.
Zdroje: Mason Pearson, Fashion Journal, The Strategist
Jakmile město zasáhne první vlna nesnesitelného horka, jakýkoliv komplikovaný styling okamžitě ztrácí půvab. Hedvábné šaty se v podobném klimatu staly tichým vysvobozením. Už dávno nejsou jen devadesátkovou vzpomínkou na Calvina Klein ani večerní záležitostí vyhrazenou jen pro jehlové podpatky. Jde o nekompromisní denní uniformu. Kousek, který si ráno obléknete a okamžitě víte, že máte celý look pod kontrolou, i když venku kolabuje vzduch.
Hedvábné šaty prošly fascinující cestou. V devadesátkách je z roviny nočního prádla jako symbol syrového minimalismu vytáhla supermodelka Kate Moss. Milénium z nich následně udělalo uniformu červených koberců, aby se dnes vrátily k té nejčistší funkci. Jejich nadčasovost totiž nestojí na nostalgii, ale na tom, že žádný jiný střih nesplyne s anatomií těla a tempem města s takovou lehkostí a nedbalou elegancí.
Když archivní Galliano potká čistý letní pragmatismus
Sílu tohoto nestárnoucího kousku nedávno naplno potvrdila influencerka a podnikatelka Hailey Bieber, když dorazila na zápas FIFA v archivních hedvábných šatech od Johna Galliano, jež vytvořil pro Dior. Spojení haute couture a nenucené sofistikovanosti ukázalo přesně to, co přehlídková mola naznačují už několik sezón. Hedvábné šaty nepotřebují červený koberec, aby dominovaly prostoru.
Proč ale v horku automaticky nesáhnout po prvním lesklém kousku z řetězce? Rozdíl mezi syntetickým saténem a pravým morušovým hedvábím nepoznáte na fotce, ale v momentě, kdy teploměr přesáhne třicítku. Zatímco polyester vytvoří neprodyšnou past, hedvábné vlákno funguje jako přirozený termostat. Dýchá, odchytává vlhkost a udržuje tělo v neustálém chladu. Nosit ho v červenci není póza, ale letní pragmatismus.
Jak nosit hedvábné šaty bez ložnicového klišé?
Pastí hedvábných šatů je jejich doslovná interpretace. Pokud je vezmete příliš formálně, skončíte v předvídatelném večírkovém klišé. Nechte je ale zcela bez doprovodu a balancujete na hraně pyžamového zmatku. Moderní styling nestojí na sladění, ale na srážce textur. Na tom, jak tekutý lesk hedvábí zmírníte surovým, matným materiálem s pevným tvarem.
Klíčem k úspěchu je přísný kontrast. Přehoďte přes šaty oversized lněné sako nebo ležérní pánskou košili. Ostré linie ramen okamžitě strhnou romantiku do městského prostředí. Stejný reset potřebují i boty. Zapomeňte na jehly, hedvábné šaty nejlépe srazíte na zem retro teniskami, koženými loafery, trendy síťovanými balerínami či robustními slides. Protiklad jemné látky a surovějšího obutí dává looku okamžitý šmrnc.
Pokud jde o odstíny a detaily, letošní sezóně dominují především dvě různé cesty. A to buď puristický minimalismus v odstínu máslové žluté (neboli butter yellow) a slonovinové kosti, nebo jemné akcenty krajky na dekoltu po vzoru přehlídek Gucci.
Zdroj: Bottega Veneta, Gucci
To vše dokazuje, že hedvábné šaty zkrátka nestojí na pouhé nostalgii devadesátek ani na čistě formální etiketě. Představují to nejchytřejší městské vysvobození pro dny, kdy teploměr kolabuje, ale vy odmítáte slevit ze své estetiky. Jakmile je smísíte se správnou dávkou neformálnosti, získáte finální letní uniformu. Kousek, v němž vypadáte absolutně dotaženě a bez jediného viditelného úsilí od rána až dlouho do pozdní noci.
Hodnocení platformy Lyst patří mezi pravidelné ukazatele směřování luxusního průmyslu. Index shrnující uplynulá čtvrtletí totiž definuje pomyslné panovníky módního světa. Období od dubna do června tentokrát ovládl Chanel, v těsném závěsu za ním ovšem skončila jména jako Miu Miu, Dior či Saint Laurent. Nejvíc hot produktem se stala kšiltovka Knicks nebo Skims jelly shoes.
Nejnovější žebříček z dílny Lyst potvrdil nadvládu Chanel nad luxusním průmyslem. Globální platforma pravidelně vydává statistiky založené na chování svých zákazníků, ale také signálech ze sociálních sítí, vyhledávačů a dalších zdrojů. Výsledkem je vhled do aktuálního směřování módního světa i nejnovějších trendů. Čísla z druhého čtvrtletí, jež společnost vydala ve středu, potvrzují hned několik dlouhodobých fenoménů.
Vítězství Chanel se dalo čekat. Nečekanou hvězdou se stal Massimo Dutti
Stejně jako v prvním čtvrtletí, i v období od dubna do června kraloval statistikám Chanel. Děkovat za to může dle prohlášení Lyst především svým kolekcím Coco Beach a Métiers d’Art 2026, ale i slunečním brýlím. Hned za francouzským panovníkem se umístila italská značka Miu Miu, která od předchozího čtvrtletí vyšplhala o 30 procent. Důvodem je mimo jiné rovněž spolupráce s New Balance a tenistkou Coco Gauff.
Zdroj: Massimo Dutti, Phoebe Philo
Dva velikány následovala další luxusní jména jako Dior, Saint Laurent, Gucci, Prada, Ralph Lauren, Burberry a Coach. Na desátém místě se překvapivě umístil módní dům Massimo Dutti, jenž poskočil o osm pozic. Zájem o něj zvýšila v posledních měsících modelka Bella Hadid, která jeho kousky vynesla na festival v Cannes. Nečekaný úspěch slaví rovněž značka Phoebe Philo, jež se na index Lyst dostala vůbec poprvé.
Kšiltovka v čele rychlých trendů. Své místo si vybojovaly i žabky na podpatku
Lyst ovšem pravidelně neřadí pouze značky, ale také top produkty. Pomyslnou korunu tentokrát uzmul opravdu nečekaný kousek, a to kšiltovka New York Knicks. Reflektuje tím nejen nedávné vítězství legendárního basketbalového týmu, ale také rostoucí zálibu, kterou svět módy našel ve sportu. Potvrzuje to i dres z dílny Adidas a Willy Chavarria, jenž se pro změnu umístil na devátém místě z top 10 kousků druhého čtvrtletí.
Zdroj: NBA Store, SKIMS
Druhé místo uzmul variabilní kousek od Issey Miyake, Madame-T Stole, který odráží touhu po trendech, jež si můžete upravit po svém. Třetí pozici tentokrát vévodí SKIMS jelly shoes, doplněné další trendy obuví. V těsném závěsu následovaly žabky na podpatku Gucci Vittoria Heels, jelly mules od Chloé a toe sandals od Massimo Dutti. Sedmé místo však opět patřilo králi uplynulé sezony, Chanel, a jeho shield sunglasses.