Domů Blog Strana 8

Konec špatné pověsti minerálních SPF. Proč jim dát letos šanci?

0
SPF
SPF

Bílý film na pleti, křídový nádech a pocit, že máte na obličeji vrstvu, která se ne a ne vstřebat. Přesně kvůli tomu si minerální opalovací krémy dlouhá léta nesly nepříliš lichotivou pověst. Dnes už je ale situace jiná. Moderní formule jsou lehčí, lépe se roztírají a na pleti působí přirozeně. S blížícím se létem je ten pravý čas dát jim šanci. Možná vás překvapí, jak daleko se za poslední roky posunuly.

Minerální opalovací SPF se letos derou do popředí. Jejich hlavní předností je šetrný způsob ochrany. Minerální filtry, zejména oxid zinečnatý a oxid titaničitý, vytvářejí na pokožce účinný štít, a to bez chemie. Zatímco dříve byly spojovány s hutnou konzistencí a bělavým nádechem, dnešní generace těchto produktů nabízí zcela jiný zážitek.

Už žádný povlak. Proč je nová generace minerálních SPF krémů trefou do černého?

Na úvod stojí za zmínku, že jestli se v opalovací péči o pleť zatím příliš nevyznáte, rozhodně v tom nejste sami. Většina lidí automaticky sahá po produktech, jež jsou v drogeriích nejvíce vidět, tedy po chemických variantách. Ty fungují tak, že UV záření vstřebají a přemění ho na teplo. Díky tomu bývají lehké, rychle se roztírají a na pleti nepůsobí rušivě, což z nich dělá velmi oblíbenou volbu pro každodenní použití.

Zdroj: HaruHaru

Jinak fungují minerální opalovací krémy, které naopak působí na povrchu kůže. Vytvářejí na ní jemnou bariérovou vrstvu, jež sluneční paprsky odráží ještě předtím, než začnou pronikat do pokožky. Právě díky tomuto principu jsou často považovány za šetrnější variantu. Dříve byly ovšem často spojovány rovněž s hutnější texturou a nepříjemným bílým filmem. Dnešní moderní formulace však tento dojem výrazně mění a nové varianty přinášejí mnohem příjemnější, lehčí a o dost přirozenější zkušenost.

Chraňte se chytře. Poznejte nejlepší sluneční štít bez chemie, který se perfektně vstřebá

Jedním z nejvirálnějších produktů v kategorii opalovacích krémů se stal EltaMD UV Clear Broad-Spectrum 46. Do povědomí se vedral i díky tomu, že se objevil v rutinách známých osobností, jako je Kendall Jenner, Emma Chamberlain či Sydney Sweeney, čímž se zařadil mezi nejvyhledávanější skin care posledních let. Jeho úspěch stojí na lehké formuli s niacinamidem, která pomáhá sjednocovat tón a redukovat nedokonalosti.

Zdroj: Eltamd

Dalším SPF favoritem, jenž rozhodně stojí za vyzkoušení, je Tatcha The Silk Sunscreen 50. Krém nabízí vysokou ochranu proti UVA a UVB záření, aniž by pokožku zatěžoval. Jeho hydratační složení je vhodné pro všechny typy pleti. Neobsahuje parfemaci ani další dráždivé látky. Inspirací pro jeho vznik byla japonská filozofie, jež staví obranu před sluncem do role jednoho z nejdůležitějších kroků v prevenci předčasného stárnutí.

Zdroj: Tatcha

Milovníky lehkých textur by mohla zaujmout také Saferecipe Sun Essence od značky Pestlo. Tento hydratační přípravek s pečujícími ingrediencemi obsahuje panthenol a ceramidy, tedy dvojici známou svou schopností zklidňovat pokožku a posilovat její kožní bariéru. Zároveň přináší příjemný pocit komfortu během dne a je ideální pro každodenní použití i pod make-up, jelikož se snadno vrství bez narušení líčení.

Správně zvolená ochrana proti slunečnímu záření už není jen sezónní záležitostí, ale klíčovým krokem každodenní rutiny. Právě konzistence je tím, co dlouhodobě rozhoduje o zdravém, sjednoceném a mladistvém vzhledu pokožky. A nezapomínejte, že pravidelné používání SPF pomáhá minimalizovat viditelné známky stárnutí, udržuje pleť vyváženou a podporuje její přirozenou vitalitu i odolnost vůči vnějším vlivům.

Zdroje: Autorský článek

Simone Rocha obléká muže do zástěr. Návrhářka odkryla první menswear show

0
Simone Rocha SS27 menswear
Simone Rocha SS27 menswear

Irská designérka Simone Rocha přepisuje historii Pitti Uomo. Na 110. edici prestižního veletrhu pánské módy ve Florencii odhalila svou vůbec první menswear show. Pánskému šatníku vtiskla pro ni tak typickou hru kontrastů. Klasické maskulinní prvky totiž provázala s romantickými elementy a nechala modely po mole kráčet v zástěrách, krajkových šatech i s péřovým boa.

Nekonečné vrstvy maskulinity. I tak by se dala popsat debutová menswear show Simone Rocha. Návrhářce není pánský šatník cizí, až dosud mu však ještě nikdy nevěnovala samostatnou přehlídku. To změnila při příležitosti 110. edice Pitti Uomo, tedy věhlasného veletrhu pánské módy, jenž se koná ve Florencii. Stala se totiž letošním čestným hostem, čímž následovala velikány jako Giorgia Armani či Rafa Simons.

Moderní muž zvládne krajku, boa i zástěru. Simone Rocha odkrývá vrstvy maskulinity

Pánská kolekce SS27 zachytila charakteristický styl irské designérky, dodala mu však podstatnou hloubku. Simone Rocha miluje souboj kontrastních prvků, který pravidelně rozehrává s podtónem folklórního a romantického nádechu. Stejný přístup zvolila rovněž tentokrát, svou pozornost ale zaměřila na téma maskulinity. Přiznala totiž, že je fascinována tím, jak něžná dokáže být. U toho ovšem její inspirace neskončila.

Zdroj: Profimedia, Simone Rocha

Kromě diskuze nad podobou současné maskulinity designérka do návrhů vetkala i jistou teatrálnost, kterou odrážela také zvolená lokace. Simone Rocha si pro debut vybrala prostory Teatro della Pergola, tedy nejstaršího divadla ve Florencii. Právě divadelní prkna jí pomohla přirozeně provázat historii pánského šatníku s o něco více moderním narativem. O stejnou nesnadnou rovnováhu usilovaly rovněž samotné návrhy.

Zdroj: Simone Rocha

Dlouhé pánské kabáty rozbíjely bílé krajkované detaily křehké sukně, zatímco klasické polobotky doplňovaly šaty napodobující zástěru. Strukturované kožené šaty zjemňoval domácky působící kostkovaný vzor košile a péřové boa kontrastovalo s na odiv vystavenými boxerkami. Balancování mezi romantismem, sportovními prvky, tailoringem a tradičními elementy je přesně to, co činí Simone Rocha tak geniální.

@nssmagazine Simone Rocha has just made her menswear runway debut at Pitti Uomo with a show at Teatro della Pergola in Florence. How many aprons did you count? #simonerocha #tiktokfashion #fashionshow #pittiuomo ♬ original sound – nothin.g

Návrhářka očekávanou přehlídkou potvrdila, že to, co tak bravurně již roky zvládá v dámské módě, umí hravě přenést i do pánského šatníku. Dokázala vykreslit komplexního muže bez toho, aniž by mu připsala jasný archetyp a odsoudila ho tak k předem určenému osudu. Připomněla tím, že moderní muž zvládne být ukotvený v realitě, ale zároveň brouzdat světem fantazie, jenž mu nebrání být svým pravým, autentickým já.

Zdroje: Autorský článek

Basket, nebo runway? Proč jsou první řady zápasů Knicks aktuální hot seats

0
Knicks
Knicks

Zatímco se na palubovce bojuje o titul NBA, v hledišti se odehrává neméně sledovaná show plná celebrit v luxusních outfitech. Jak se z basketbalu stala jedna z nejdůležitějších společenských událostí roku a proč najednou sport zajímá i ty, kteří by ještě nedávno nepoznali rozdíl mezi NBA a NFL?

Během letošního finále NBA se první řady v Madison Square Garden proměnily v něco mezi fashion weekem, premiérou hollywoodského blockbusteru a společenskou událostí roku. Zápasy New York Knicks proti San Antonio Spurs sledovali z bezprostřední blízkosti Timothée Chalamet, Kylie Jenner, Taylor Swift, členky skupiny Haim, Ben Stiller, Spike Lee, Sydney Sweeney, Jay-Z, Adam Sandler nebo Jimmy Fallon. A to je jen část seznamu. V jednu chvíli tak bylo téměř těžší sledovat samotnou hru než celebrity.

Custom dresy i perfektní make-up. A v čem chodíte na basket vy?

Zajímavé přitom není jen to, kdo na zápas přišel, ale i to, co měl na sobě. Běžný divák utkání navštěvuje v džínách a mikině. První řady zápasů Knicks jsou však už dlouhá léta přehlídkou pečlivě stylizovaných outfitů. Taylor Swift tentokrát dorazila v tričku s nápisem „Stevie Knicks“, které spojovalo její obdiv k hudební ikoně Stevie Nicks s basketbalovým šílenstvím. Podobně se bavily i sestry Haim a další hvězdy, jež oblékly speciálně upravený Knicks merch. Timothée Chalamet, asi jediný opravdový fanoušek mezi jmenovanými, opakovaně sází na luxusní streetwear a značky jako Chrome Hearts.

Zdroj: Reuters

Basketbalový tým Knicks vyhrál NBA naposledy v roce 1973, takže jeho účast a posléze i výhra finálového zápasu silně přebily start fotbalového světového šampionátu FIFA, který by za normálních okolností dominoval mediálním titulkům. Kromě úspěchu newyorských sportovců může za pomyslné mediální vedení právě přítomnost celebrit.

Zdroj: Reuters

Nelze samozřejmě tvrdit, že všichni přítomní jsou novopečení fanoušci. Spike Lee je s Knicks spojený desítky let a také Ben Stiller nebo Timothée Chalamet patří mezi dlouhodobé podporovatele tohoto klubu. Vedle nich se však letos objevila i řada osobností, které by si ještě před několika měsíci málokdo spojil s vášnivým sledováním basketbalu. Najednou se ale zdálo, že největší společenskou ostudou není nevědět, kdo navrhoval letošní kolekci Miu Miu, ale neznat aktuální stav basketbalového žebříčku.

Ikonické místo jako marketingový tah. New York je opět středobodem popkultury

Basketbal už dávno není jenom o hře. NBA je specifické prostředí, v němž se móda, hudba a kultura celebrit prolínají tak moc, že samotný zápas je jen jednou z atrakcí celého večera. Hráči přicházejí v pečlivě naplánovaných „tunnel fits“, tedy outfitech, jež své jméno získaly podle chodby, která vede do arény. Každý look je následně fotografován, sdílen a rozebírán stejně důkladně jako výkon na hřišti. Není tak divu, že se diváci, především ti, jež vědí, že budou na fotografiích, přirozeně snaží vypadat co nejlépe.

Možná právě proto jsou dnes nejlepší místa na zápasech Knicks tak drahá. Nekupujete si pouze skvělý výhled na koš, ale také místo v centru popkulturního vesmíru. New York, Madison Square Garden, basketbal a celebrity s sebou nesou určitý moment a nezapomenutelnou událost na ikonickém místě, o němž každý ví. Netřeba tedy uvádět, že celá akce je skvělým marketingovým tahem pro všechny zúčastněné strany.

@cnn MD Hossain spoke to CNN after a video of him chanting following the New York Knicks' Game One win in the NBA Finals went viral. The video has now become a Knicks rallying cry for fans, politicians and celebrities. #cnn #knicks #nba ♬ original sound – CNN

Fenomén NBA ale kromě VIP hostů přilákal i samotné obyvatele New Yorku. Sociální sítě oběhla videa z přeplněných ulic, kde lidé sledovali zápasy na obrovských projekcích. Doslova ikonické se stalo video z pouličních oslav, kde jeden z rozjařených fanoušků prohlásil větu: „My bagel Jewish, my mayor Muslim, my Christian Dior, Knicks in four.“ Právě z ní se následně stal hlavní claim finále NBA. Basketbal tak dokázal to, co většinou přidělujeme hudbě či jiným formám umění, a to spojit lidi ve velmi rozpolceném světě, nehledě na to, jestli seděli v první řadě nebo někde na patníku.

Zdroje: Autorský článek

Pomellato míří do Paříže. Skrze výstavu vzpomíná na revoluční okamžiky

0
Pomellato Le Joaillier Révolutionnaire
Pomellato Le Joaillier Révolutionnaire

Italská značka Pomellato připomíná, proč a jak od roku 1967 mění pravidla módní, šperkařské i designové scény. Koncem června otevře v Paříži svou první tamní výstavu, jež se zaměří nejen na ikonické šperky, ale také tvorbu legendárních fotografů. V centru exhibice stojí především revoluce, kterou se společnost proslavila, a ženy, pro něž Pomellato tvoří téměř 60 let.

Když značka Pomellato v roce 1967 vstoupila na italskou šperkařskou scénu, netušila ještě, že navždy změní její fungování. Do tehdejších poměrně konzervativních kruhů totiž přinesla revoluci v podobě výrazných designů pro běžné dny. Prosazovala přitom nejen odvážné návrhy, ale také nezávislost žen a inovativní přístup k propagování zboží. Právě na tyto ikonické momenty vzpomíná ve své první výstavě v Paříži.

Skrze objektiv velikánů. Pomellato nabízí komplexní vhled do svých archivů

Exhibici s názvem Le Joaillier Révolutionnaire pohostí od 24. června do 20. července Palais de Tokyo. Jejím cílem je představit Pomellato skrze komplexní pohled spojující výjimečné šperky, kreativní kódy a jedinečné fotografie. Kurátorka výstavy a profesorka univerzity Politecnico di Milano Alba Cappellieri vytvořila cestu, jež připomene, proč šperkařský dům Pomellato patří mezi jedny z nejdůležitějších tváří módní scény.

Zdroj: Helmut Newton Foundation / Trunk Archive | Albert Watson

Přelomové totiž nebyly jen samotné šperky, ale také způsob, jakým je značka promovala. Ještě když o tom ostatní šperkařské domy ani nesnily, Pomellato spolupracoval s jedněmi z největších fotografických vizionářů. Jeho návrhy zachytily objektivy velikánů, jako je Gian Paolo Barbieri, Helmut Newton, Herb Ritts, Lord Snowdon, Michel Comte, Albert Watson nebo Horst P. Horst, a nenávratně tak proměnily tehdejší marketing.

Zdroj: Javier Vallhonrat, Pomellato

Právě tyto legendární fotografie nabídne výstava, na níž je vstup zdarma po předchozí rezervaci. Originální šperky a vizuály pak propojí další myšlenka, která Pomellato definuje už od samého počátku. Značka odjakživa stavěla do popředí ženy, o jejichž svobodu a nezávislost se zasazovala. Vytvářela proto představu ženskosti, která je silná, inkluzivní a sebedefinující. Příkladem je také iniciativa Pomellato for Women.

Zdroj: Pomellato, Horst P. Horst / Pomellato © Condé Nast

Ta vznikla v roce 2017, k 50. výročí šperkařského domu. Jedná se o komunikační platformu, která bojuje za genderovou rovnost a proti genderově podmíněnému násilí. Očekávaná výstava proto návštěvníkům slibuje vhled nejen do archivů slavné značky, ale i způsobu, jakým mohou design a móda formovat společnost. A činí tak samozřejmě ve stylu, jenž je Pomellato vlastní, tedy drze, sebevědomě a nečekaně.

Zdroje: WWD, Metal Magazine, Palais de Tokyo

Osudové spojení. Jak zpěvačka Dua Lipa potkala muže svých snů?

0
Schiaparelli
Schiaparelli

Pohádková zamilování zřejmě ještě nevymřela. Důkazem je vztah Duy Lipy a Calluma Turnera, jenž nedávno vyvrcholil romantickou svatbou na Sicílii. Zatímco jejich velkolepé oslavy sledoval se zatajeným dechem celý svět, jen málokdo zná působivý příběh, který tomu všemu předcházel. Jak se úspěšná popová hvězda a britský herec vlastně dali dohromady?

Pokud si někdy říkáte, že ten pravý neexistuje, nezoufejte. Na tu správnou lásku se někdy vyplatí počkat. Své o tom vědí i zpěvačka Dua Lipa a herec Callum Turner, jejichž příběh dokazuje, že osud dokáže spojit i dva zdánlivě odlišné světy. Ačkoli se oba pohybují na scéně showbyznysu, každý si vybudoval kariéru v jiné oblasti. Navzdory nabitým pracovním programům se ale jejich cesty nakonec protnuly.

Dost bylo nedospělých kluků! Song Training Season píše otevřený dopis všem ex

Ještě předtím, než do jejího života vstoupil muž snů, se Dua Lipa v rozhovoru s herečkou Drew Barrymore otevřeně rozpovídala o svých předchozích vztazích. S nadsázkou přiznala, že měla pocit, jako by neustále musela muže trénovat, učit je komunikaci a tomu, jak být lepšími partnery. Nakonec si však řekla, že už toho bylo dost a že hledá někoho, kdo bude připravený na vážný vztah bez zbytečných lekcí.

Zdroj: Duabyab

Právě z této zkušenosti vznikl rovněž její úspěšný song s názvem Training Season, v němž Dua Lipa bez rozpaků zpívá o tom, že tréninková sezóna skončila. Už nechce ztrácet čas s někým, kdo není připravený na vážný a vyrovnaný vztah. Text písně tak dokonale odráží zpěvaččin nový přístup k lásce, na základě něhož upřednostňuje emoční zralost, upřímnost a jasné úmysly před neustálou nejistotou.

Nová kapitola dvou hvězd. Jak se zdánlivě pohádkový příběh stal realitou?

Netrvalo dlouho a fanoušci začali pátrat po tom, jak se vlastně milovaný pár potkal. Sociální sítě proto zaplavily teorie, jež nejčastěji zmiňují okamžik z oslavy společného přítele. Právě na ní se hvězdy potkaly a zjistily, že čtou stejnou knihu. Zdánlivě obyčejná náhoda se stala prvním krokem příběhu, který o několik měsíců později přerostl v jeden z nejsledovanějších vztahů showbyznysu, a nakonec i v pohádkovou svatbu.

Zpečetění lásky odstartovalo koncem května v Londýně. Šlo o soukromý obřad v Old Marylebone Town Hall, kde si pár v úzkém kruhu řekl své ano. Pro tento moment zvolila popová hvězda speciální svatební model od Schiaparelli Couture. Šaty byly elegantní a zároveň působily jako módní pocta ikonickému svatebnímu kostýmu Biancy Jagger z roku 1971 od Yves Saint Laurent. Výjimečný look doplnila Dua Lipa šperky od Bulgari. Callum Turner pak zvolil klasický černý oblek od Salvatore Ferragamo.

Tím ale oslavy zdaleka neskončily. Manželský pár se následně z Anglie přesunul do Itálie, kde se atmosféra výrazně změnila. V prostředí Villy Valguarnera se konaly velkolepé, několikadenní oslavy. Zpěvačka zazářila v šatech z jemně zpracované kůže od Bottega Veneta, které byly inspirovány kolekcí značky pro jaro 2026. Outfit podtrhla výraznou kabelkou zdobenou detaily z pštrosího peří a kovovým uzávěrem ve tvaru uzlu. Britský herec pro změnu zvolil světlý béžový oblek v uvolněném, ale dokonale padnoucím střihu.

Zdroj: Bottega Veneta

Příběh Duy Lipy a Calluma Turnera ukazuje, že i ve světě, který neustále sledují miliony očí, může opravdové propojení vzniknout bez velkých gest. Někdy stačí jen správný okamžik a dva lidé, kteří si jednoduše padnou do života. A možná právě tehdy to vše začíná mít největší sílu. Když se nic neplánuje pro okolí, ale prožívá se v samotném páru.

Zdroje: WWD, GQ, The Guardian

Čína pohledem Itálie. Kolekce Max Mara Resort 2027 pulzuje v rytmu Šanghaje

0
Max Mara Resort 2027
Max Mara Resort 2027

Módní dům Max Mara zvládá poctít svou minulost, zatímco sebevědomým krokem míří vstříc budoucnosti. V úterý odhalil kolekci Resort 2027, která zároveň sloužila jako oslava jeho 75. výročí. Za cílovou destinaci si tentokrát vybral Šanghaj, jehož nikdy neutuchající dynamický rytmus vtisknul klasickým lookům italské značky moderní twist, podtržený tradičními čínskými prvky.

„New York je možná město, které nikdy nespí, ale Šanghaj se nikdy ani neposadí.“ Tak zněl citát z pera spisovatelky Patricie Marx, který inspiroval nejnovější kolekci italského módního domu Max Mara. Jeho kreativní ředitel Ian Griffiths proto vtisknul přehlídce Resort 2027 přesně tu dynamiku, v jejímž rytmu pulzuje čínské velkoměsto. Návrhy tak umně spojily čínskou tradici, moderní elementy i klasické italské řemeslo.

Cesta do minulosti a zase zpět. Max Mara dokazuje, že rozumí budoucnosti

Show Resort 2027 z dílny Max Mara byla pozoruhodná nejen tím, že překročila hranice své domoviny. Sloužila rovněž jako oslava 75. výročí italské značky. Runway, kterou pohostily prostory brutalistické budovy Long Museum, proto definoval interiér připomínající muzejní archiv. Design fungoval jako depozitář historie módního domu, jenž po dlouhé roky formoval italskou módu. Stejný úkol však dostaly i samotné looky.

Zdroj: Max Mara

Hedvábné košile, pouzdrové sukně, a především dlouhé vlněné kabáty a pletené svetry připomínaly kořeny Max Mara. DNA italské značky však z minulosti vytrhly moderní prvky v podobě kožených operních rukavic, pruhovaných vzorů či oversized šál. Nádech budoucnosti kolekci dodaly elementy čínské módy, jež vzdaly hold Šanghaji a připomněly, že právě Čína představuje pro luxusní sektor nové, nadějné možnosti.

Zdroj: Max Mara

Po kotníky sahající kabáty, strukturovaná saka i obepnuté overaly proto rozbily mašle v podobě tradičního čínského pásku. Pozorné oči rozpoznaly také changshan, tedy čínský oděv, jenž se ukrýval hned v několika vysokých límcích. Pozornosti neuniklo ani zapínání, které vyzařovalo instantně rozpoznatelnou energii čínské módy. To vše vytvářelo přirozený mix napříč styly a časy bez toho, aniž by působil performativně.

Max Mara tak s lehkostí připomněla svou italskou eleganci a vysekla poklonu všem ženám, které ji kdy inspirovaly, potvrdila však zároveň, že má stále co ukázat. Fanoušci italské značky se o tom mohou na vlastní oči přesvědčit od 28. června. Tehdy totiž odstartuje výstava s názvem The Max!, která v prostorách Long Museum zmapuje pomocí oblečení, dokumentů, fotek i designového nábytku historii módního domu.

Zdroje: WWD, L’Officiel, 10Magazine

Móda v kostce: FENDI oživuje kultovní Baguette, Sotheby’s draží Lagerfelda a Target sází na známé jméno

0
Fendi Baguette
Fendi Baguette

Sarah Jessica Parker se vrací k FENDI Baguette, do tvůrčího zákulisí ikonického návrháře Karla Lagerfelda můžete nahlédnout prostřednictvím rozsáhlé aukce a do řetězce Target míří další velké jméno módního designu. Podívejte se, co nového přinesly poslední dny ve světě módy.

„To není kabelka, to je Baguette!“ Prohlásila Carrie Bradshaw v seriálu Sex ve městě a proslavila tak model kabelky FENDI, z něhož se stala módní ikona. Nyní se kruh symbolicky uzavírá. Sarah Jessica Parker, která Carrie ztvárnila, se totiž stala hlavní tváří nové kampaně značky FENDI věnované ikonické kabelce Baguette.

Zdroj: FENDI

Po jejím boku se objevují také Jessica Alba, Emma D’Arcy, Sophie Thatcher, Iris Law nebo ambasadoři značky z řad hudebních hvězd včetně Bang Chana ze Stray Kids či Miny ze skupiny Twice. Kampaň zdůrazňuje individualitu a osobní vztah ke kabelce, která se od svého uvedení v roce 1997 stala jedním z nejúspěšnějších módních doplňků historie. Nová kreativní ředitelka značky Maria Grazia Chiuri navíc pro kolekci podzim/zima 2026 vrátila model k jeho původní podobě, čímž vzdává hold jednomu z nejslavnějších návrhů módního domu FENDI.

Lagerfeld na prodej. Skicu legendárního návrháře si můžete pořídit i vy

Fanoušci módní historie mají jedinečnou příležitost nahlédnout do kreativní mysli Karla Lagerfelda. Aukční síň Sotheby’s totiž v červenci nabídne více než tisíc dosud nezveřejněných návrhů a skic, které si návrhář během života ponechal ve svém osobním archivu.

Zdroj: Sotheby´s

Online aukce představí kresby vznikající od 70. let až po poslední roky Lagerfeldovy kariéry. Vedle módních návrhů budou na aukci i osobní ilustrace, pracovní poznámky, legendární kožené rukavice bez prstů nebo sbírka téměř dvou set iPodů, které návrhář používal k archivaci hudby pro své přehlídky.

Rychlá móda who? Isaac Mizrahi se vrací do Targetu

Americký maloobchodní gigant Target jmenoval svého vůbec prvního kreativního ředitele „at large“. Stal se jím návrhář Isaac Mizrahi, který se tak po více než patnácti letech vrací ke značce, s níž v roce 2003 odstartoval jednu z prvních úspěšných spoluprací mezi módním návrhářem a masovým retailovým řetězcem.

Zdroj: Target

Mizrahi bude nově pomáhat formovat designovou strategii společnosti, podílet se na budování módní identity značky a mentorovat mladé talenty v rámci nového interního programu. Target se tímto krokem snaží posílit svůj kulturní vliv a navázat na éru, kdy díky designérským spolupracím určoval směr amerického dostupného módního segmentu.

Zdroje: WWD, Sothesby´s, Bussines of Fashion

Skin care rozděluje souboj. Rybí složky nahrazují legendární šnečí sliz

0
skincare
skincare

Šnečí sliz už není jedinou hvězdou ve světě krásy. Stále větší pozornost si získávají také rybí složky, které odborníci i kosmetické značky spojují s regenerací, obnovou a omlazením pleti. Aktivní látky mořského původu se rychle zabydlují v moderní skin care. Jde o skutečný průlom v péči o pleť, nebo jen o další trend, který brzy zmizí?

Skin care dnes stále častěji sází na funkční ingredience podložené výzkumem. Mezi jedny z aktuálně nejdiskutovanějších látek patří rovněž ty získávané z ryb. Lososí PDRN, kolagen z rybích šupin i kaviárové extrakty jsou spojovány s podporou zdravého vzhledu pokožky. Není proto překvapením, že se ryby staly jedním z nejvýraznějších trendů současné pleťové péče.

Šnečí sliz střídá DNA z lososa. Tohle jsou noví králové hloubkové obnovy pleti

V nedávné době zažila kosmetika vlnu popularity šnečího slizu, který se stal virálním trendem. Postupem času však ustoupil do pozadí a jeho místo dnes do značné míry přebírá zejména lososí PDRN, tedy směs krátkých fragmentů DNA, o které se v beauty světě mluví čím dál víc. Známá je hlavně v kontextu estetické medicíny, kde se využívá pro podporu regenerace. Existují ale i další ingredience, jež nejsou tak mediálně známé.

Zdroj: Freepik

Tajemství mladistvého vzhledu. Jak kolagen a kaviár mění pravidla péče o pleť

Co tak mořský kolagen? Méně známá, ale každým dnem populárnější složka, která se nejčastěji používá ve formě krémů. Například značka Elemis má ve své nabídce produkty, které tuto složku staví do popředí. Pomáhá udržet hydrataci pokožky a zlepšit její celkový vzhled. Díky svým vlastnostem dokáže pleť navíc opticky vyhladit, zjemnit a dodat jí svěžejší a odpočatý dojem. Ačkoli nejde o látku, jež by přímo obnovovala kolagen v hlubších vrstvách kůže, patří mezi oblíbené ingredience pro rychlý kosmetický efekt.

Zdroj: ELEMIS

Mezi výrazné složky patří také kaviár. Mnozí ho znají spíše jako luxusní pochoutku než jako aktivní složku v kosmetice. Kaviárové extrakty se stále častěji objevují v krémech či sérech, kde jsou ceněny pro svůj obsah aminokyselin, lipidů a vitamínů. Tyto látky jsou spojovány s výživou pleti a zlepšením její elasticity. Kaviár tak představuje další z ingrediencí, jež propojují svět gastronomie a moderní péče o pleť.

Na rozdíl od trendu šnečího slizu, který byl spíše přechodnou, virální vlnou sociálních sítí, se rybí ingredience ve skin care jeví jako o něco udržitelnější směr. Opírají se totiž o rozsáhlejší výzkum a estetickou medicínu, kde se už reálně využívají v dermatologických procedurách a luxusní, profesionální péči. Právě proto je pravděpodobné, že si své místo na světové kosmetické scéně udrží mnohem déle a vyhrají tak pomyslný skin care souboj.

Zdroje: Dermstore, Forbes, The Skin Rules

Pánský fashion week startuje. Milán nabídne méně přehlídek, ale silnější jména

0
Pánská Prada
Pánská Prada

Už zítra, 16. června, začíná ve Florencii veletrh Pitti Uomo 110, který tradičně otevírá evropskou sezonu pánské módy a předznamenává dění na milánském týdnu módy. Ten se uskuteční od 19. do 23. června a nabídne přehlídky zavedených módních domů i očekávaných debutů.

Módní veletrh Pitti Uomo letos přivítá přibližně 720 vystavovatelů, z nichž téměř polovina přijede ze zahraničí. Největší pozornost bude směřovat k irské návrhářce Simone Rocha, která zde představí svou vůbec první samostatnou pánskou přehlídku. Součástí programu budou také speciální projekty návrháře Kei Ninomiyi pod záštitou Dover Street Market a švédské značky Sunflower. Ve florentské Fortezza da Basso bude k vidění také tvorba předních italských značek jako Brunello Cucinelli, Herno, Kiton, Corneliani či Brioni.

Méně přehlídek. Klasickou show v Miláně předvede pouze šestnáct značek

O několik dní později, konkrétně 19. června, se módní kolotoč přesune do Milána. Přestože je letošní kalendář o něco komornější než v minulých sezonách, jelikož se některé značky rozhodly pánské a dámské přehlídky spojit nebo prezentovat mimo oficiální program, nabídne milánský program řadu zajímavých jmen. Celkem se uskuteční 16 přehlídek, 44 prezentací a několik speciálních projektů.

Zdroj: Reuters

Program odstartuje mimo jiné návratem značky Ralph Lauren do oficiálního milánského kalendáře. V následujících dnech se představí stálice jako Prada, Dolce & Gabbana, Paul Smith či Etro. Silně očekávanou událostí celého týdne bude vůbec první milánská přehlídka amerického návrháře Thoma Brown, která je naplánována na 22. června. Ve stejný den představí svou novou kolekci také Giorgio Armani, jenž tradičně uzavře celý týden módy. Součástí programu budou rovněž debuty návrhářů Garcias, Martin Quad a Shinyakozuka.

Po skončení milánského týdne se přehlídky přesunou do Paříže, kde pánský fashion week pokračuje od 23. do 28. června. Návštěvníci zde očekávají mimo jiné přehlídky značek Saint Laurent, Celine, Louis Vuitton, Dior či Givenchy.

Zdroje: Milano Fashion Tour, Wallpaper, Fashion Network

Méně dostupní, více svobodní. Proč u sebe generace Z nosí dva telefony?

0
Dva telefony
Dva telefony

Manažer, makléř či korporátní workoholik. To jsou pojmy, které vás napadnou, když vidíte někoho se dvěma telefony. Musí to být někdo, kdo nikdy nevypíná e-mail a jehož dovolená spočívá v přesunu pracovních hovorů z kanceláře na pláž. Gen Z ale jako obvykle vzala situaci do vlastních rukou a místo přetížení používá dva telefony k nastavení zdravých pracovních hranic.

Technologický průmysl posledních 20 let usiloval o slučování funkcí do jednoho zařízení. Mladá generace se ale začíná posouvat opačným směrem. Jeden telefon už jí nestačí. Stále více lidí u sebe nosí dva, někdy dokonce tři. Na první pohled to působí jako krok zpět. Ve skutečnosti jde o jeden z nejzajímavějších kulturních trendů současnosti.

Od počátku smartphonové éry nám technologické firmy prodávaly stejnou vizi. Jediné zařízení mělo spojit práci, komunikaci, zábavu, nakupování, fotografování, navigaci i společenský život. Smartphone se stal digitálním centrem existence. Pandemie tento proces ještě urychlila. Domov se proměnil v kancelář, pracovní chaty se mísily s rodinnými konverzacemi a notifikace přicházely i dávno po skončení pracovní doby. Mnozí sociologové hovořili o rozpadu hranic mezi soukromým a pracovním životem.

Rozdělte svůj život do oddělených zón. Jeden telefon na práci, druhý na zábavu

Zajímavé je, že aktuální trend dvou telefonů souvisí s rostoucí popularitou digitálního minimalismu. Generace Z prožila dospívání v době algoritmů a nekonečného scrollování. Na rozdíl od starších generací už nepotřebuje objevovat výhody neustálého připojení. Ty zná velmi dobře. Místo toho hledá způsoby, jak si od něj vytvořit odstup.

Zdroj: Pexels

Druhý telefon se stal elegantním kompromisem. Mnozí uživatelé si proto pořizují takové modely, na nichž fungují pouze základní aplikace jako mapy, hudba a komunikace. Sociální sítě a pracovní nástroje zůstávají na druhém telefonu. Díky tomu vzniká nový druh digitálního luxusu, a tím je možnost nebýt stále dostupný. Jde o podobný princip jako u tichých retreatů nebo luxusních hotelů bez televize.

Kontrola pozornosti jako statusový symbol. Dokážeme být skutečně offline?

Každá doba má své statusové symboly. V 80. letech to byl mobilní telefon o velikosti kufříku, v 90. letech pager, později nejnovější iPhone. Novým znakem společenského kapitálu se stává schopnost kontrolovat vlastní pozornost. Dva telefony fungují i jako kulturní signál. Naznačují, že jejich majitel má dostatek autonomie na to, aby si organizoval vlastní digitální život. Z kulturní perspektivy je zajímavé, že trend dvou telefonů připomíná dobu před nástupem smartphonů.

Lidé dříve běžně používali různé předměty pro různé role. Fotoaparát sloužil k fotografování, diář k plánování času, telefon k volání a počítač k práci. Smartphone tyto funkce propojil. Nyní se však zdá, že se společnost snaží část této specializace znovu obnovit. Technologická inovace byla po desetiletí spojována s větší rychlostí, vyšším výkonem a větším počtem funkcí. Dnešní kulturní klima však ukazuje jinou touhu. Lidé vyhledávají nové možnosti, jak se odpojit od elektroniky a napojit se opět sami na sebe.

Zdroje: Autorský článek