Domů Blog Strana 30

Dolce & Gabbana zná nové vedení. Do role co-CEO vítá Stefana Cantino

Od
Kateřina Hlaváčková
-
0
Stefano Cantino
Stefano Cantino

Výkonnou roli Stefana Gabbana zastane bývalý generální ředitel Gucci. Stefano Cantino nastoupil do pozice co-CEO, kterou bude zastávat po boku předsedy a CEO Alfonse Dolce. Módní dům Dolce & Gabbana oficiálně vstupuje do nové kapitoly, od níž si slibuje další růst a rozvoj. Reaguje tím na dlouhodobě nepříznivé ekonomické podmínky, které sužují celý luxusní sektor.

Módní scéna zažila koncem minulého týdne překvapivý rozruch. Zachvátily ji zprávy o údajném odchodu Stefana Gabbana z módního domu, který založil spolu s Domenicem Dolce. Zástupci značky však následně nečekanou novinku uvedli na pravou míru. Stefano Gabbana opustil pouze svou výkonnou pozici, tu kreativní hodlá zastávat i nadále. Společnost proto v pondělí oznámila jeho nástupce, Stefana Cantino.

Dolce & Gabbana hledá růst a rozvoj. Reaguje na aktuální stav luxusního průmyslu

„Jsem rád, že mám Stefana Cantina po svém boku v této nové fázi růstu a rozvoje značky Dolce & Gabbana,“ prohlásil dle serveru WWD Alfonso Dolce, bratr spoluzakladatele Domenica Dolce a současný předseda a CEO značky. Stefano Cantino zastane pozici co-CEO. Ještě nedávno pracoval jako CEO Gucci, módní dům ale opustil loni v září. Předtím působil u Louis Vuitton jako senior viceprezident komunikace.

Zdroj: Reuters | Stefano Gabbana a Madonna

Většinu své 22 let dlouhé kariéry však strávil u italské značky Prada. Vystřídal u ní přitom hned několik různých sektorů, od oblasti rozvoje obchodu, merchandisingu a marketingu přes maloobchod až po průmyslové procesy. „Je mi ctí, že se mohu připojit k Dolce & Gabbana, značce, která tak mimořádným způsobem reprezentuje italskou dokonalost po celém světě,“ okomentoval podle serveru WWD roli Cantino.

Domenico a Stefano Gabbana

Zdroj: Reuters

O jeho nástupu spekulovala módní scéna již koncem minulého týdne, kdy vyšlo najevo, že Stefano Gabbana svou výkonnou pozici opustil. Ke změně mělo dojít již koncem minulého roku. Jeho odchod popsal módní dům „jako součást přirozeného vývoje naší organizační struktury a řízení“. Kromě toho má návrhář v současnosti zvažovat alternativní možnosti pro svůj podíl v módní společnosti, jenž dosahuje 40 procent.

Server Bloomberg News navíc reportoval o tom, že módní dům vstupuje do nového kola jednání o svém dluhu s dotyčnými věřiteli. Zdánlivě nečekaný krok Dolce & Gabbana tak zapadá do kontextu současného stavu luxusního průmyslu. Kvůli trvale nepříznivým ekonomickým podmínkám totiž značky hledají nové strategie, které by jim s dopady světové pandemie, inflace nebo globálních konfliktů mohly pomoct.

Zdroje: Autorský článek

Vezměte čas do vlastních rukou. Watch rings mění rytmus každého dne

Od
Kateřina Hlaváčková
-
0
Breda ring watch
Breda ring watch

Nedávný Newyorský týden módy přinesl zapomenutou klasiku. Značka AKNVAS obsypala prsty svých modelek hojnou zásobou prstýnků. A ne jen tak ledajakých. Takzvané watch rings představují měřič času, který navzdory svému niche patří mezi jedny z nejtradičnějších forem hodinek. Oblibě se těšily v 90. letech a y2k éře, nyní však slaví comeback se zcela čerstvou energií.

Stačí jediný pohled, letmý okamžik a můžete být pány svého času. Takzvané watch rings překvapují nejen svým neobvyklým vzhledem, ale i praktičností. Nový trend ze světa hodinek vzešel z přehlídkového mola uplynulého Newyorského týdne módy. Značka AKNVAS totiž ve své kolekci pro letošní podzim a zimu darovala nezvyklému měřiči času hlavní roli. A nevědomky tak odstartovala comeback dávné obsese.

Zdroj: AKNVAS

Hybrid hodinek a prstýnku totiž není žádnou novinkou. První modely sahají až do 17. století, v moderní historii však slavily popularitu především v 90. letech a y2k éře, tedy na přelomu milénia. Za dobu své existence prošly mnohými podobami, od návrhů velikánů, jako je Rolex, Fossil, Casio nebo Cartier. Značka AKNVAS však v kolekci sáhla po jiné značce. Prsty svých modelek obsypala návrhy z dílny Breda.

Zdroj: Breda | Nocturne Time Ring, Dalmata Time Ring

Společnost ve svých modelech mísí nádech historické klasiky s nadčasovou elegancí 21. století. Breda niche kousky nazývá po svém, tedy „time rings“. Nejpopulárnější je její Nocturne Time Ring, jehož ciferník může rozzářit stříbřitě šedý, zlatý nebo rudě červený odstín. Dalmata Time Ring zase nabízí výraznější variantu v podobě krystalů rámujících střed hodinek. Každý z nich hovoří vlastním, stylovým jazykem.

Každý šperk si žádá vlastní přístup. Pasujte watch ring na nového společníka

Na trhu však v současnosti najdete mnohem rozsáhlejší nabídku prstýnků pro všechny, kteří chtějí vzít čas do vlastních rukou. Například značka Tous nabízí minimalistické verze v klasickém stříbrném a zlatém provedení. Jejich nenápadnost je činí perfektní pro kombinaci s ostatními, ne příliš výraznými prstýnky. Hodinářský dům Quartz pro změnu ukrývá romantickou, jemnou variantu ve zlatorůžových tónech.

Zdroj: Tous, Pitani

Stylizace prstýnků záleží na jejich výrazu, každý watch ring žádá jiný přístup. Pokud patříte mezi milovníky maximalismu, jenž již několik sezón vládne módní scéně, můžete se inspirovat značkou AKNVAS a své prsty ozdobit rovnou několika niche šperky. V opačném případě vybírejte pečlivě tak, aby se stal jedinečný prstýnek vaším novým každodenním společníkem, a ne jen dalším extravagantním doplňkem.

@valenpollio I’ve owned this ring watch for years! And I still think it’s so cool! I’ve gotten so many compliments on it #ringwatch #watch #jewelry #cartier #wristwatch ♬ original sound – 𝒏𝒊𝒄𝒐𝒍𝒆 ꨄ︎

Zdroje: Autorský článek

Demna otvírá další Gucci komnatu. Poprvé od debutu zamíří na Milan Design Week

Od
Kateřina Hlaváčková
-
0
Gucci - Kate Moss
Gucci - Kate Moss

Konec dubna posune nadvládu Demny nad Gucci na novou úroveň. Návrhář totiž v čele italského módního domu poprvé od svého debutu zamíří na Milan Design Week. Při této příležitosti hodlá odhalit výstavu s názvem Gucci Memoria, její detaily ovšem prozatím odmítá prozradit. Projekt by měl ale symbolicky zachytit příběh 105 let staré značky a jejích transformací.

Milan Design Week rok co rok přitahuje větší pozornost. Akce, sloužící jako přední světová přehlídka nábytku, interiérového designu a inovací, proto čím dál častěji oslovuje také významné hráče módní scény. Nadcházející ročník, plánovaný na druhou polovinu dubna, není výjimkou. Stejně jako loni, rovněž letos přivítá módní dům Gucci. Tentokrát dorazí poprvé s Demnou ve svém čele, a to s výstavou Memoria.

Chystaný projekt tedy představuje pomyslný debut Demny na poli milánského designu. Konat se má po celou dobu očekávané události, tedy od 21. do 26. dubna. Návštěvníci ho najdou v prostorách Chiostri di San Simpliciano, tamního kláštera z 16. století. Italská značka prozatím neprozradila podrobnější detaily, naznačila ale, že Gucci Memoria poví příběh její 105 let dlouhé historie, včetně jejích mnohých proměn.

Demna

Zdroj: Reuters

„Zveme návštěvníky k prožití pohlcujícího příběhu, který propojuje minulost a přítomnost,“ prohlásili dle serveru WWD zástupci Gucci. Výstava tedy představuje další kapitolu role kreativního ředitele, kterou Demna zaujal teprve loni v létě. Nabízí tak unikátní příležitost poznat další stránku jeho komplexní osobnosti. Designér první kolekci odhalil loni na podzim, letos v únoru pak předvedl svůj runway debut.

Gucci potvrzuje širší trend. Účastí na Milan Design Week rozšiřuje hranice módy

Módní dům Gucci však na Milan Design Week nedorazí poprvé. Akce se zúčastnil již v roce 2024, s projektem Design Ancora, ale také loni, s výstavou Bamboo Encounters. Tehdy vzdal hold trvajícímu kulturnímu a kreativnímu významu bambusu, tedy materiálu, jenž je s jeho historií neodmyslitelně spjatý. Značka ho totiž skrze mnohé interpretace umělců i designérů používala především jako rukojeť kabelek.

Zdroj: © Bryn Grespan – Gucci 

Milan Design Week je známý jako globální centrum pro architekturu, design a interiéry. Jeho součástí je mezinárodní veletrh nábytku a designu Salone del Mobile, ale také více neoficiální projekt Fuorisalone, jenž má letos dle odhadů přilákat na 500 tisíc návštěvníků. Kromě Gucci si akci oblíbily i značky jako Hermès či Prada. Potvrzují tak širší trend, který sleduje vstup módních domů do nových oblastí luxusu.

Zdroje: Autorský článek

Turnaj na hranicích dvou světů. Monte Carlo Masters 2026 prokládá tenis luxusem

Od
Ester Štěchová
-
0
Rolex Monte Carlo Masters
Rolex Monte Carlo Masters

Monte Carlo Masters již dávno není jen tenisový turnaj. Proměňuje se v pečlivě připravený rituál luxusu. Na terasovitých kurtech, které se svažují k třpytivému pobřeží Sředozemního moře, se prolíná se scénou jako vystřiženou z francouzského filmu. Letošní ročník, konající se od 4. do 12. dubna, bude 119. příležitostí, kdy se nejlepší hráči světa potkají tváří v tvář pod rozpáleným sluncem Monaka. Nenechte si ujít atmosféru plnou slunečníků, skleniček rosé a boje o nejprestižnější titul roku.  

Turnaje pod azurovým nebem. Monte Carlo Masters přitahuje světové celebrity

Jen málo turnajů v tenise nese tak historickou váhu jako Monte Carlo Masters. Areál Monte Carlo Country Club ho hostí již od roku 1928 a nachází se v Roquebrune-Cap-Martin, tedy ve Francii, dechberoucí panorama Monaka však zůstává neustále na dohled. Francouzský architekt Charles Letrosne v roce 1926 navrhl 21 kurtů klesajících směrem k moři ve stylu art deco, hráči se proto utkávají na kurtech s mořem za zády. 

Právě kombinace špičkového sportu a pobřežního životního stylu přitahuje do Monte Carla smetánku z celého světa. Příkladem je Anne Hathaway, Miley Cyrus nebo členové monacké královské rodiny. Tamní tenisový klub nabízí prémiová místa přímo u kurtu a o něco výše také soukromé lóže s vlastním servisem. Nejprestižnější hotely se rychle vyprodají a přihazují k zážitkům ze hry další dávku luxusu a prestiže. 

Hôtel Métropole Monte-Carlo

Zdroj: Hôtel Métropole Monte-Carlo

Letošní 119. edice věhlasného turnaje tak od 4. do 12. dubna proměňuje Monako v centrum sportovního a společenského dění. Návštěvníci si mezi napínavými turnaji mohou dopřát dlouhé obědy plné mořských plodů a šampaňského, procházky po riviéře, projížďky jachtami nebo osvěžující drinky v beach clubech. Monte Carlo Masters zní jako skvělý únik před proměnlivými náladami dubnového počasí. 

jachty unsplash

Zdroj: Unsplash

Monte Carlo Masters vynechává ženy. Alcaraz vs. Sinner zabojují o tenisový trůn

Monte Carlo Masters je čistě mužský turnaj, takže ženská vítězství pod oblohou Monaka nečekejte. Na letošním ročníku se utká nejlepších 20 hráčů světa, mezi něž patří například Alexander Zverev, Lorenzo Musetti nebo náš krajan Jiří Lehečka. Netrpělivě se však čeká především na match Carlose Alcaraz a Jannika Sinner, kteří si zahrají o titul světové jedničky. Monte Carlo Masters každým rokem dokazuje hráčům i divákům, že sportovní elegance a středomořský luxus jsou dokonalou kombinací, díky níž patří k nejstylovějším turnajům světového tenisu.

Zdroje: Rume Magazine, Monaco Voice, Hello Monaco, The Times of India 

Letošní Coachella překonává vlastní tradice. Propojí hudbu s popkulturou

Od
Ester Štěchová
-
0
Coachella
Coachella

Pod žhavým kalifornským sluncem se jako každý rok rozezní hudba a dusot tancujících lidí. Coachella 2026 přináší kombinaci hudby, módy a unikátních zážitků. Hvězdy jako Sabrina Carpenter, Justin Bieber a Karol G se poprvé představí jako headlineři. Festival navíc spojí hudbu s popkulturou, odvysílá totiž premiéru třetí série Euphoria a nabídne limitovanou edici Starbucks. 

Poušť, hudba a zářící hvězdy. Koho letos Coachella představí na pódiu?

Mysleli jste si, že poušť už se nemůže více rozpálit? Pak jste na omylu. Letošní festival Coachella, který se zapsal do historie jako legendární akce, navštíví nejtřpytivější hvězdy hollywoodského nebe. Jako každý rok se koná během dvou víkendů, a to 10. až 12. a 17. až 19. dubna. Odehrávat se bude v Coachella Valley, v kalifornském městě Indio. Mezi vystupujícími vynikne Justin Bieber, Sabrina Carpenter či Karol G. Návštěvníkům se představí jako hlavní hvězdy večera. Karol G si dokonce připíše místo první latinskoamerické zpěvačky v roli headlinerky.

Kromě těchto tří celebrit festival navštíví i hvězdy jako Young Thug, Katseye a Geese, nachystaní naservírovat publiku pořádnou dávku nezapomenutelných show. Line-up chystá také ikonické návraty. Coachella tak opět uslyší indie rock kapely The xx a The Strokes. Mezi dalšími vystupujícími můžete čekat Addison Rae nebo Gigi Perez, autorku písně Sailor Song, která se stala na sociálních sítích virální. 

Zdroj: Coachella | Justin a Hailey Bieber, Gigi Perez

Coachella bez párty neexistuje. Jaké soukromé i veřejné akce festival nachystal? 

Události, které se staly během let neoficiální součástí zdánlivě nikdy nekončících Coachella víkendů, se vrací v plné parádě. Se zatajeným dechem se očekává, co připravil Revolve Festival, spojující hudbu, módu a párty značek, nebo Neon Festival, konající se v noci za doprovodu zajímavých performancí a světelných show. Oba projekty jsou ovšem na festivalu nezávislé akce, často pořádané ve stejném období v okolí Palm Springs a Coachella Valley. Někteří návštěvníci je proto rádi kombinují s hlavním programem hudebního festivalu Coachella.

Coachella

Zdroj: Coachella

Zatímco několik zážitků je otevřených veřejnosti, mnoho soukromých párty, jako je například NYLON House, je dostupných pouze po pozvání. Letos se bude slavný večírek konat v soukromé vile v Coachella Valley a ponese se v duchu tématu Nocturna. Už nyní je ale jasné, že opět přinese módní a after‑dark „desert vibe“ plný hudby, tance a atmosféry, inspirované měsíčním světlem a nočními rituály. 

Coachella ruku v ruce s popkulturou. Festival odhalí premiéru třetí série Euphoria 

Letošní ročník festivalu Coachella se propojuje s populární kulturou více než kdy dřív. Platforma HBO Max využije festival k exkluzivní premiéře třetí sezóny seriálu Euphoria přímo v poušti. Známý americký řetězec kaváren Starbucks zase láká návštěvníky speciální edicí Unicorn Frappuccino, dostupnou jen během festivalu, čímž ladně spojuje trendy hudbu, gastronomii i fanoušky své legendární kávy.

Na víkend plný zábavy zavítá i manželka Justina Bieber, tedy Hailey Bieber. Se svojí značkou Rhode představí novou limitovanou edici Rhode x The Biebers, která svůj debut zažije právě v době festivalu. Gap si pro změnu připravil Hoodie House, interaktivní pop‑up, kde si návštěvníci mohou upravit vlastní hoodie pomocí záplat, korálků a dalších doplňků. S takovým line-upem, doprovodnými akcemi a popkulturou v poušti je Coachella 2026 absolutní must‑do pro každého, kdo chce být v centru hudebního a fashion dění.

Zdroje: People, Rolling Stone, Coachella 

Zendaya převzala otěže. Pro On navrhla vlastní kolekci oblečení

Od
Kateřina Hlaváčková
-
0
Zendaya x On
Zendaya x On

Herectví, tanec, zpěv a teď i navrhování. Zdá se, že Zendaya má talent téměř na vše. Herečka ve čtvrtek ve spolupráci se svým stylistou Law Roach odhalila vlastní kolekci oblečení pro sportovní značku On. Její ambasadorkou je již od roku 2024, a tak je tvorba řady přirozeným krokem dlouhodobého partnerství. Sedm kousků a speciální silueta tenisek budou k dostání od 16. dubna.

Stylista Law Roach a herečka Zendaya jsou ikonickým a nepřekonatelným duem módního světa. Dalším důkazem je jejich nová spolupráce se sportovní značkou On. Navrhli pro ni vlastní kolekci stylového, ale pohodlného i nadčasového oblečení a tenisek. Nejedná se o překvapení, společnost již loni naznačila, že k podobnému kroku směřuje. Zendaya je totiž tváří On od roku 2024 a za sebou má nespočet kampaní.

Nová řada má podle On za úkol „spojit hereččin pohled na moderní sportovní oblečení s designérskými znalostmi značky.“ Vyvažuje proto výkon a osobní styl prostřednictvím rafinovaných siluet, barev a textur. Její součástí je sedm kousků, tedy žebrovaná tílka a trička, bundy se zipem i knoflíky, stahovací midi sukně, „parachute“ kalhoty a Bermuda šortky. To vše doplňuje nová silueta tenisky Cloudnova Moon.

Zdroj: On

„Chtěli jsme vytvořit kousky, které jsou všestranné a snadno se nosí, tedy styly, jež se s vámi budou měnit v různých okamžicích,“ popsala vlastní kolekci Zendaya. Jednotlivé produkty proto navrhla tak, aby byly vzájemně kombinovatelné, a to bez dlouhého přemýšlení. Všestrannost však neznamená nudu, každý produkt totiž ukrývá detaily, jež umně propojují funkčnost s formou, způsobem typickým pro On.

Zdroj: On

Zendaya zpečetila své místo na módní scéně. Žezla návrhářky se chopila již dříve

Kampaň nové kolekce doplnil krátký film, který vznikl pod taktovkou oceňovaného režiséra Spike Jonze. Snímek s názvem Shape of Dreams je zasazený do imaginárního světa, The Dream Lab. V pomyslné laboratoři vznikají nové siluety, jež se roztahují, smršťují a přelévají do různých tvarů, než konečně najdou svou finální formu. Kreativní myšlenku zachycující navrhování podtrhují fotky z objektivu Seana Thomas.

Zdroj: On

Kolekce oblečení a tenisek dorazí na webovou stránku i do vybraných butiků On ve čtvrtek 16. dubna, tedy týden po zveřejnění kampaně. Není to ovšem poprvé, kdy se Zendaya chopila designérského žezla. Již loni v létě totiž pro On navrhla spolu s Law Roach novou siluetu tenisek s názvem Cloudzone Moon. Herečka však nyní vlastní kolekcí potvrzuje, že nemá jen pevné místo na filmové, ale i na módní scéně.

Zdroje: Autorský článek

Alexander McQueen míří do hlubin. Kampaň k Manta Bag vplula pod hladinu

Od
Marek Wrbik
-
0
Alexander McQueen
Alexander McQueen

Pod hladinou se obraz zpomaluje a vše získává lehčí váhu. Alexander McQueen vrací na scénu Manta Bag kampaní, která se odehrává v tekutém prostoru mezi realitou a fantazií. Objekt se vznáší kolem těla, otáčí se v proudu a reaguje na každý pohyb. Fotografie od Tima Walker pracují s intenzivní modří a světlem, jenž se láme na povrchu materiálů. Modelka Vivien Solari se před kamerou pohybuje s lehkostí, jako by gravitace ztratila význam.

Nejnovější kampaň značky Alexander McQueen staví ikonickou Manta Bag do role objektu, jenž propojuje svůj archivní odkaz s aktuální vizí kreativního ředitele Seána McGirr. Návrat této siluety slouží jako vědomé přepsání významu samotné kabelky. Inspirace tekutou formou a práce se známou konstrukcí rozvíjí motiv přírody jako zdroje tvaru i příběhu. S poměrně štědrým mediálním prostorem to pak téměř působí, jako by se známý módní dům snažil z Manta Bag vytvořit svou dosud největší ikonu.

Jako z Harryho Pottera. Až na to, že Alexander McQueen čerpá z kolekce SS10

Pod vodní hladinou se odehrává choreografie, jež určuje výraz celé kampaně. Vlasy se rozprostírají do prostoru, látky reagují na proudění a Manta Bag sleduje trajektorii těla s přesností filmové scény. Vzduchové bubliny stoupají k hladině a vytváří vizuální puls, který drží napětí, i když sledujeme pouze nehybnou fotografii. Atmosféra připomíná moment z filmu Harry Potter a Ohnivý pohár, kdy se postavy noří do jezera během Turnaje tří kouzelníků, jen s tím rozdílem, že místo úkolu přichází čistá estetika.

Zdroj: Alexander McQueen

Tvar Manta Bag vychází z anatomie rejnoka a pracuje s ostrými záhyby i plynulou linií, které se v pohybu neustále proměňují. Geometrie působí sochařsky, zatímco materiál hraje na notu dramatu. Variace v černé, červené a metalickém kovu doplňují perlové a krystalové detaily, jež dodávají na lesku. Každý povrch pracuje s odrazem jinak a vytváří efekt, jenž se mění podle úhlu pohledu. Taška, jako by se posouvala z funkčního objektu do role vizuálního prvku, který komunikuje s okolím.

Kořeny siluety sahají do kolekce Plato’s Atlantis SS10, kde Alexander McQueen poprvé představil model De Manta. Řada tehdy pracovala s evolucí, mořským světem a transformací těla do nových forem existence. Digitální potisky, organické struktury a futuristická estetika vytvořily moment, který definoval směr značky na roky dopředu. Současná verze Manta Bag ideu rozvíjí a překládá ji do dnešní nálady.

Zdroj: Alexander McQueen

Současná kampaň stojí na silné dvojici, která určuje její rozměr. Fotograf Tim Walker přináší typický rukopis, v němž se realita rozpouští do scén připomínajících sny a fantazijní světy. Jeho práce s barvou, světlem a kompozicí utváří obrazy, které působí filmově a zároveň si zachovávají křehkost detailu. Před objektivem modelka Vivien Solari hraje postavu, jež prostor aktivně formuje. Její pohyb je plynulý, gesta přesná a výraz nese klid i napětí zároveň. Výsledná kombinace vytváří unikátní dynamiku, díky které Manta Bag získává nový status.

Zdroje: Autorský text

Game changer, nebo zbytečný experiment? Zelený fixační pudr opět provokuje

Od
Ema Steinerová
-
0
Mac Cosmetics
Mac Cosmetics

Pokud se pohybujete ve světě beauty, není pro vás zelený pudr žádnou novinkou. Fixovací pudry patří k základům každé make-up rutiny. Najednou ovšem nejde jen o dlouhotrvající líčení, ale i o efekt, který má být na pleti vidět. Značka Huda Beauty svými verzemi sypkých pudrů opět otevřela diskusi o barevné korekci. A internet se okamžitě rozdělil na dva tábory.

Nejsou jen posledním krokem líčení. Fixační pudry formují výsledný vzhled pleti

Fixační pudry už dávno nejsou jen závěrečným krokem beauty rutiny. Staly se klíčovým beauty nástrojem, který dokáže ovlivnit výsledný vzhled pleti stejně výrazně jako make-up. Kromě prodloužení výdrže líčení pomáhají kontrolovat lesk a dodat pleti jemně vyretušovaný efekt. Jejich roli lze však posunout ještě o krok dál. Barevné varianty umožňují cíleně pracovat s tónem pleti. Od projasnění přes sjednocení až po neutralizaci nedokonalostí. Pudry se tak mění z funkčního produktu na pomocníka, jenž mísí péči o vzhled s estetickým efektem. 

Zelené pudry ovládly beauty scénu. Virální fenomén stále rozděluje internet

Zelené fixační pudry nejsou novinkou, až nyní se o nich ale začalo masivně diskutovat. Značka Huda Beauty, která je známá svými barevně korekčními produkty, totiž nedávno přišla i se zelenou verzí svého sypkého pudru. Znovu tak otevřela debatu o barevné korekci. Produkt, jenž byl dříve spíše doménou vizážistů, se dostal do centra pozornosti širší beauty komunity. Reakce proto na sociálních sítích neutuchají. Uživatelé TikToku i Instagramu neustále zkoušejí, porovnávají a znovu hodnotí, jak zelené pudry skutečně fungují v praxi.

Zdroj: Mac Cosmetics

Jde totiž o produkty s velmi specifickým úkolem. Neutralizovat zarudnutí a opticky sjednotit tón pleti. Nejde o univerzální pudr, ale o korekční krok, který cíleně pracuje s problémy, jako je akné, rosacea nebo citlivá pleť. Právě tento fakt neustále rozděluje beauty komunitu. Jedna skupina pudry vnímá jako chytrý trik, jenž dokáže nahradit těžké vrstvy make-upu. Druhá je považuje za přeceňovaný trend, který není dostatečně univerzální a nefunguje stejně dobře na všechny tóny a typy pleti. Výsledkem je debata, jež se na sociálních sítích neustále opakuje. Zda jde o užitečný krok v líčení, nebo o virální produkt, který vypadá lépe v online videích než v každodenní realitě.

Zdroj: Huda Beauty

Zakladatelka Huda Beauty, Huda Kattan, u svých virálních barevně korekčních produktů dlouhodobě zdůrazňuje princip cílené korekce. Produkt se nemá nanášet plošně, ale lokálně tam, kde je potřeba opticky potlačit zarudnutí či sjednotit tón pleti. Z pohledu beauty trendů tak nejde o must-have pro každou rutinu. Spíše o specializovaný produkt, který si nachází své místo u konkrétních typů pleti. Právě to z něj dělá téma diskuse. A my se tedy ptáme. Opravdu ho potřebuje každý? Nebo zůstane jen zajímavým, ale ne nutným beauty experimentem?

Zdroje: HypeBae, Huda Beauty, Cosmetics Business

Alaïa odemknul novou kategorii. Otevřel dveře své první denim kolekci

Od
Kateřina Hlaváčková
-
0
Maison Alaïa Denim
Maison Alaïa Denim

Dokonalá souhra mezi strukturou a měkkostí, pohybem a precizností. I tak by se dala shrnout filozofie módního domu Alaïa, který ji nyní vtisknul do nové kategorie. Odhalil svou první oficiální denim kolekci, jež darovala džínům pocit druhé kůže. Šest různých stylů přijímá tělo nositele jako své vlastní a dovoluje mu kráčet předurčeným směrem, se smyslností a jasným cílem.

První oficiální denim kolekce z dílny módního domu Alaïa nahlíží na džíny svým vlastním, unikátním způsobem. Vychází z dědictví špičkového řemesla a nedocenitelné schopnosti manipulovat s materiály. Společnost odstartovala novou kategorii, ukrývající šest různých, nadčasových stylů, pomocí kampaně nafocené Samem Rock. Jeho vizi probudila k životu modelka a dlouhodobá partnerka značky, Mona Tougaard.

Čistota, jednoduchost a savoir-faire. Alaïa opět posouvá hranice své filozofie

Tvorba módního domu Alaïa je věhlasná pro svou schopnost neustále balancovat na hraně přísné struktury a vábivé měkkosti. Látky objímají tělo bez toho, aniž by ho omezovaly, místo toho s ním splývají, stávají se jeho pomyslnou druhou kůží. Je přirozené, že stejnou myšlenku značka přenesla i do své debutové denim kolekce. Poslední rok pracovala na rešerši a pilování detailů, vedoucích k nadčasovým stylům.

Zdroj: Maison Alaïa

Šesti různým střihům darovala vytříbený materiál vyrobený ze stoprocentní bavlny, pocházející z Japonska. Právě tato země je věhlasná jednou z nejkvalitnějších džínovin na světě. Odstíny modré sahající od vintage přes světlé až po indigové tóny protínají siluety, které se úmyslně vyhýbají trendům. Jejich názvy slibují věrnost módní klasice, jde o Rounded, Bootcut, Straight, Palazzo, Fit and Flare a Skinny.

Zdroj: Maison Alaïa

Samotná značka pak debutovou kolekci popsala jako „studii tvaru a formy“. Jejím cílem je dle jejího prohlášení „sublimovat tělo a odhalit jeho linie, aby tak vyjadřovalo přesnou a trvalou vizi ženskosti“. Do centra perfektního střihu proto staví „čistotu, jednoduchost a savoir-faire“. Výsledkem je řada, jež hovoří jazykem promyšlené konstrukce, záměrnosti a upřednostnění jednoduchosti nad prchavými momenty.

Zdroj: Maison Alaïa

To vše na fotografiích doprovodné kampaně perfektně zachycuje Mona Tougaard. Do objektivu hledí se sebevědomým pohledem někoho, kdo se ve své kůži cítí naprosto sám sebou. Nejde jen o efekt dokonale sednoucích džínů, ale spojení jedinečného charakteru s kouskem, který nositeli rozumí. Jeho osobnost proto nezastírá ani nepřekřikuje, ale sebevědomě kráčí vedle ní, tak, jak by si to přál i samotný Alaïa.

Zdroj: Maison Alaïa

Zdroje: Autorský článek

Make-up vyladěný do extrému. Rick Owens dává modelům mimozemskou tvář

Od
Marek Wrbik
-
0
Rick Owens FW26
Rick Owens FW26

Po doznívání fashion weeků přichází fáze, kdy se pozornost přestává tříštit a začíná se soustředit. Kolekce Rick Owens FW26 se najednou nečte přes siluetu, ale skrze detaily, které původně zůstávaly v pozadí. V tu chvíli vystupuje make-up jako jedna z nejzásadnějších vrstev celé show. A sociální sítě se ho nemohou nabažit. Virálním se stal hlavně díky make-up artistovi Danielovi Sällström, jenž jako takzvaný MUA působí u několika módních domů. Není divu, že u těch nejspecifičtějších.

Za populárním „mimozemským“ make-upem na poslední show Ricka Owens stojí Daniel Sällström, jehož práce se v posledních letech stává čím dál viditelnější součástí módního spektra. Londýnská scéna, kde jako mladý začínal, mu dala prostor pro experiment, švédský původ zase cit pro kontrast a světlo. Jeho rukopis kombinuje performance, editoriální přesah a psychologickou práci s identitou. Spolupráce s Jil Sander, Alexander McQueen nebo Vivienne Westwood ukazuje rozsah, Rick Owens mu ale nabízí ideální prostor pro extrém.

Když se Rick Owens přestane držet při zemi. Daniel Sällström přispěchá jako na koni

Sällströmův rukopis stojí na transformaci. Vyrůstal ve švédském Göteborgu, kde světlo během roku přechází z extrému do extrému. Dlouhé zimní šero střídá ostré letní světlo bez stínu. Jeho zkušenost se propisuje do práce s kontrastem, pigmentem a texturou. Londýn, kde se svou kariérou začínal, inspiraci přidává další vrstvu. Underground scéna, klubová estetika, otevřenost experimentu a práce s osobností jako proměnlivou veličinou. Výsledkem je estetický jazyk, jenž spojuje extrém se syrovostí. A tak lze popsat i jeho virální práci u Ricka Owens.

Na modelech a modelkách se jazyk make-up artisty rozvinul do nečekaných výšin. Neonové pigmenty v ostrých tazích obepínaly oči a vytvářely efekt světelného zdroje. Bílé řasy působily jako grafická linie, která rozřezává pohled. Jinde se objevily extrémně dlouhé, téměř absurdní řasy v pastelových odstínech, které změnily proporce oka i celého obličeje. Kontaktní čočky posunuly výrazy do jiné roviny, někdy až mimo lidskou čitelnost. Pleť střídala extrémní polohy. Jednou zářila v metalických tónech, jindy přešla do porcelánové plochy bez stínu.

Rick Owens FW26
Rick Owens FW26

Zdroj: Rick Owens

Každý look z kolekce Rick Owens FW26 pracuje s extrémním wow-efektem. Obličej tak v podání obou géniů přestává fungovat jako prostý neutrální základ. Přechází do rozhovoru s oděvem a rozšiřuje jeho význam. Objemné kabáty, technické materiály i tradiční deformované siluety získávají další vrstvu, která se odehrává přímo v pohledu. Make-up v tento moment přebírá roli, kterou dřív nesly pouze doplňky.

@xenianerry Recreating @RICK OWENS ONLINE FW26 PFW makeup look original makeup: Daniel Sällström products: @KryolanOfficial TV paint stick black. & lashes @M·A·C Cosmetics Lipglass Lip Gloss #makeup #rickowens #darkmakeup #CapCut ♬ I want things to be beautiful – ☮︎︎☣︎☢︎⚠︎

Zásadní moment přišel ve chvíli, kdy se virální looky začaly objevovat mimo runway. Sociální sítě zaplavily unikátní reinterpretace beauty komunity. Neonové stíny, extrémně dlouhé řasy nebo práce s kontaktními čočkami se stávají nástrojem experimentu, který TikTok převzal rychlostí blesku. Není divu, jak je známo, Rick Owens dlouhodobě pracuje s tělem jako s architekturou. V kolekci FW26 se tato architektura rozšiřuje o další vrstvu. Vrstvu pompézního make-upu. A právě proto si Rick Owens i Daniel Sällström zaslouží velkou pozornost.

Zdroje: Autorský text

1...293031...302Strana 30 z 302