― Reklama ―

― Reklama ―

Stále čerstvý kreativní ředitel Dior Jonathan Anderson potvrdil to, co už módní scéna dávno tušila. Se svými návrhy se nebojí hrát, ale především ani riskovat. Odvážnou pánskou řadu pro FW26 opět postavil na archivu značky. Tentokrát do něj ovšem vetkal rovněž inspiraci tvorbou návrháře Paula Poiret. Výsledkem je nečekané, avšak fungující propojení odlišných světů.

Druhý den Pařížského týdne pánské módy se nesl ve znamení Dior. Kreativní ředitel značky Jonathan Anderson odkryl další vrstvu své stále ještě začínající vlády nad módním domem. Pánskou kolekci pro FW26 opět postavil na stavebních kamenech archivu. Kromě referencí svých předchůdců však sáhl rovněž po inspiraci z nečekaného zdroje. Při navrhování vycházel z tvorby zcela odlišného návrháře, a to Paula Poiret.

Anderson propojil dva světy. Kolekce skloubila strukturu Diora i siluetu Poiret

Jonathan Anderson svou překvapivou volbou potvrdil, že se nebojí riskovat. Vedle sebe totiž postavil dva protichůdné směry. Architektonický přístup Diora a uvolněné siluety Paula Poiret. „Docela se mi líbí myšlenka toho, že se tyto dvě neobvyklé krajiny potkají. Dior vložil strukturu, zatímco Poiret ji odstranil,“ popsal dle serveru WWD designér. K nápadu ho přitom přivedla cesta do ateliéru módního domu.

Zdroj: Dior

Návrhář si totiž uvědomil, že první butik couturiéra, jenž definoval pařížskou Belle Epoque éru, stál nedaleko studia samotného Christiana Dior na Avenue Montaigne. Anderson následně odkoupil vintage fialovou róbu Paula Poiret a postavil na ní zásadní kousky kolekce. Právě z ní čerpají třpytivé topy otevírající přehlídku. Designér čerpal rovněž z Poiretovy tehdejší estetiky stojící na orientálních kódech a prvcích.

Zdroj: Dior

Nechyběly proto kabáty obohacené o masivní shearling manžety nebo zdobené kápí potisknutou vzory samotného Paula Poiret. Zatímco některé návrhy definoval nádech Art Deco, jiné splétaly červenou nit, jež novou řadu spojovala s tou předchozí. Opět tak nechyběla výrazně strukturovaná cropped verze ikonické Bar jacket, ani volné šortky sahající těsně nad kolena. Anderson ovšem myslel i na své předchůdce.

Zdroj: Dior

Zatímco extra úzké kabáty a skinny jeans odkazovaly na práci Hedi Slimane, dramatičnost v podobě křiklavě žlutých paruk a výrazných barev referovala Johna Galliano. Právě on totiž ve svých návrzích často využíval tvorbu Paula Poiret. I když tak kolekce může na první pohled působit, nic na ní není náhodného. To jen Jonathan Anderson prohlašuje, že si nebojí hrát a že Dior má stále ještě co ukázat.

Zdroje: WWD, L’Officiel, Coveteur

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Foto:Dior

Jonathan Anderson opět riskuje. Pánská řada Dior FW26 vzdává hold Paulu Poiret

― Reklama ―

Stále čerstvý kreativní ředitel Dior Jonathan Anderson potvrdil to, co už módní scéna dávno tušila. Se svými návrhy se nebojí hrát, ale především ani riskovat. Odvážnou pánskou řadu pro FW26 opět postavil na archivu značky. Tentokrát do něj ovšem vetkal rovněž inspiraci tvorbou návrháře Paula Poiret. Výsledkem je nečekané, avšak fungující propojení odlišných světů.

Druhý den Pařížského týdne pánské módy se nesl ve znamení Dior. Kreativní ředitel značky Jonathan Anderson odkryl další vrstvu své stále ještě začínající vlády nad módním domem. Pánskou kolekci pro FW26 opět postavil na stavebních kamenech archivu. Kromě referencí svých předchůdců však sáhl rovněž po inspiraci z nečekaného zdroje. Při navrhování vycházel z tvorby zcela odlišného návrháře, a to Paula Poiret.

Anderson propojil dva světy. Kolekce skloubila strukturu Diora i siluetu Poiret

Jonathan Anderson svou překvapivou volbou potvrdil, že se nebojí riskovat. Vedle sebe totiž postavil dva protichůdné směry. Architektonický přístup Diora a uvolněné siluety Paula Poiret. „Docela se mi líbí myšlenka toho, že se tyto dvě neobvyklé krajiny potkají. Dior vložil strukturu, zatímco Poiret ji odstranil,“ popsal dle serveru WWD designér. K nápadu ho přitom přivedla cesta do ateliéru módního domu.

Zdroj: Dior

Návrhář si totiž uvědomil, že první butik couturiéra, jenž definoval pařížskou Belle Epoque éru, stál nedaleko studia samotného Christiana Dior na Avenue Montaigne. Anderson následně odkoupil vintage fialovou róbu Paula Poiret a postavil na ní zásadní kousky kolekce. Právě z ní čerpají třpytivé topy otevírající přehlídku. Designér čerpal rovněž z Poiretovy tehdejší estetiky stojící na orientálních kódech a prvcích.

Zdroj: Dior

Nechyběly proto kabáty obohacené o masivní shearling manžety nebo zdobené kápí potisknutou vzory samotného Paula Poiret. Zatímco některé návrhy definoval nádech Art Deco, jiné splétaly červenou nit, jež novou řadu spojovala s tou předchozí. Opět tak nechyběla výrazně strukturovaná cropped verze ikonické Bar jacket, ani volné šortky sahající těsně nad kolena. Anderson ovšem myslel i na své předchůdce.

Zdroj: Dior

Zatímco extra úzké kabáty a skinny jeans odkazovaly na práci Hedi Slimane, dramatičnost v podobě křiklavě žlutých paruk a výrazných barev referovala Johna Galliano. Právě on totiž ve svých návrzích často využíval tvorbu Paula Poiret. I když tak kolekce může na první pohled působit, nic na ní není náhodného. To jen Jonathan Anderson prohlašuje, že si nebojí hrát a že Dior má stále ještě co ukázat.

Zdroje: WWD, L’Officiel, Coveteur

― Reklama ―

Módě FOMO nehrozí. Luxusní brandy si podmanily Milánský design week

Milánský design week se opět proměnil v prostor, kde móda otevřeně koketovala s prvotřídním designem i uměním. Značky této příležitosti naplno využily a globálnímu publiku naservírovaly rozmanité instalace, v nichž se místo nábytku do popředí dostal samotný luxusní zážitek. Jakými uměleckými objekty a expozicemi letos ozdobily Milán?

Kris Jenner jako talisman úspěchu. Čína začala groteskní trend uctívání

Kris Jenner se v posledních týdnech proměňuje v překvapivý symbol prosperity. Na čínských sociálních sítích se její fotografie objevují jako profilové obrázky, tapety i součást moodboardů plných luxusu, drahých aut a kariérních cílů. Žena, která vybudovala jednu z nejvýdělečnějších rodin planety, se tak mění v digitální talisman pro generaci, která hledá bohatství, disciplínu a pocit, že úspěch stále existuje.

Palazzo Gucci znovu otevírá. Novou podobu mu dává kreativní ředitel Demna

Gucci ve Florencii znovu otevírá brány objektu Palazzo Gucci v historickém paláci Palazzo della Mercanzia jako veřejně přístupný prostor s výstavou Gucci Storia, která vznikla pod vedením kultovního návrháře Demny. Prostor, jenž v minulosti nesl rukopis jeho předchůdců, se mění v mnohovrstevnatou instalaci, která propojuje historii s aktuální tvorbou Gucci. Návštěvník prochází dvěma patry uspořádanými jako výstavní trasa, kde se potkávají klíčové momenty značky, ikonické produkty i současné kampaně. Otevření přichází ve chvíli, kdy Gucci hledá nový impuls a snaží se znovu uchopit vlastní identitu.

Kabelka Ferrari Dino přináší do moderního šatníku šarm 70. let

Většina kabelek inspirovaných světem automobilů často končí jen u povrchních detailů. V kolekci La Ferrari Dino pro sezónu SS26 však Ferrari přetváří jednu ze svých nejikoničtějších siluet do podoby luxusních kožených doplňků. Princip je přitom jednoduchý. Legendární sportovní vůz Dino 246 GT byl známý svými ladnými tvary a elegancí, kterou značka nyní přenáší do objektů určených pro každodenní nošení.

Horor od Duffer Brothers? Netflix uvedl Something Very Bad Is Going to Happen

Tvůrci mega hitu Stranger Things opět vstupují do hororového žánru. Legendární Duffer Brothers stojí za novým titulem z dílny Netflix s všeříkajícím názvem Something Very Bad Is Going to Happen. Osmidílný seriál pod taktovkou režisérky Haley Z. Boston pátrá po odpovědi na otázku, zda existují spřízněné duše. A zda opravdu známe ty, jimž slibujeme své nadosmrti.

Móda v kostce: Demi Moore míří k Lancôme a Armani/Casa otevírá dveře do soukromí

Lancôme rozšiřuje svůj okruh ambasadorek o další velké jméno. Tentokrát o oscarovou herečku Demi Moore. Armani/Casa během milánského týdne designu odhaluje projekt inspirovaný domovy Giorgia Armani a Kiko Milano přivádí do vedení make-up artistu, jehož práce se objevila na tvářích Madonny nebo Charli XCX.

Emma Chamberlain zkrotila interiérové trendy. Navrhla kolekci pro West Elm

Nebrat se moc vážně. Přesně to je pravidlo, kterým se Emma Chamberlain řídí nejen ve svém životě, ale i při navrhování nábytku a doplňků do domácnosti. Známá influencerka představila vlastní kolekci pro americký řetězec West Elm. Výsledkem je eklektická souhra kousků, odrážející její osobnost i širší trend generace Z. Na scénu vrací vintage a hravý maximalismus.

Podprsenka jako statement. Jak ji nosit, aby nekřičela laciností?

Podprsenka se na jaře automaticky posouvá z intimní vrstvy do viditelné součásti outfitu. Silueta, materiál i krajkové ornamenty najednou vstupují do každodenní outfitové ságy, stejně jako sako nebo top. V centru stojí především kontrast. Jemnost proti ostré linii krejčoviny, minimalismus proti dekoru, odhalenost proti kontrole. Výsledný look funguje ve chvíli, kdy se jednotlivé vrstvy čtou jako promyšlená kompozice, ne jako náhoda.

Owensovy sestry se vrací. Magická posedlost 2 slibuje největší filmovou nostalgii podzimu

Sandra Bullock a Nicole Kidman znovu otevírají dveře do domu Owensových. Studio Warner Bros. zveřejnilo první trailer k filmu Magická posedlost 2 a spolu s ním se vrací půlnoční margarity, viktoriánský dům na útesu i příběh sester, nad nimiž po generace visí rodinná kletba. Pokračování dorazí do kin 11. září a už první záběry vypovídají o tom, že film znovu vsadí na melancholii, ženskou energii a podzimní atmosféru, kvůli níž si původní snímek našel kultovní postavení.

Design s osobním příběhem. Lampy Salù Iwadi uctívají ženskou sílu

Studio Salù Iwadi přichází s kolekcí Gelede, která posouvá hranice mezi designem, uměním a kulturní pamětí. Sochařsky laděná série lamp čerpá ze západoafrické kulturní tradice Yoruba. Otevírá dialog o ženské síle jako o tiché, ale zásadní energii formující společnost. Značka tím pokračuje v charakteristickém přístupu, v němž propojuje materiál, řemeslo a odkazy na předky do současného designu.

Lifting bez jehel? Oživte svou pleť bez invazivních zásahů

Žijeme v době, kdy se estetické procedury staly téměř běžnou součástí péče o vzhled. Vedle nich se ale stále více prosazují i chytré beauty pomůcky, díky kterým si můžete dopřát liftingový efekt v pohodlí domova. Moderní technologie přináší řešení, jež šetří čas i peníze a zároveň umožňují pravidelnou, každodenní péči o pleť bez nutnosti návštěvy speciální kliniky. 

Móda v kostce: Kering míří za vyššími maržemi a Jennie propojuje Ray-Ban s Meta

Kering v čele s Luca de Meo představil plán, jenž má vrátit skupinu mezi nejvýdělečnější hráče luxusního trhu. Jacquemus posiluje management před expanzí do Asie a Lancôme získává novou ambasadorku. Milan Design Week přivítal instalaci z dílny Audi a Zaha Hadid Architects a Ray-Ban spojuje Jennie s chytrými brýlemi Meta.

Resale platformy vyzrály na inflaci. Vinted hlásí nárůst tržeb za rok 2025

Second-hand produkty narůstají na oblibě. Zákazníci v období inflace hledají způsoby, jak ušetřit a obrací se na resale ekonomiku. Potvrzuje to i report platformy Vinted, která v roce 2025 zaznamenala nárůst tržeb o 38 procent. Podobný trend sledují také firmy Depop, Vestige nebo ThredUp. Předpokládají navíc, že válka v Íránu zájem o zboží z druhé ruky ještě posílí.

Pánské kabelky si na nic nehrají. Letos ví, v čem tkví jejich hodnota

Pánské kabelky se během posledních sezón proměnily v jeden z nejzajímavějších segmentů současné módy. Ještě před pár lety bylo vše poměrně jasné. Tote bag pro minimalistu, crossbody pro milovníka streetwear, shopper pro praktičnost. Letošní rok ale přináší mnohem volnější hru. Vedle robustních tašek se objevují malé kabelky a vedle ultra minimalistických modelů stále existují logem poseté klasiky od Louis Vuitton. Důležitější než velikost nebo trend je totiž charakter.

Film Fever: Ze stránek na obrazovky. Jaké knihy čeká v roce 2026 seriál?

Přepracovat knihu na film nebo seriál se mezi režiséry a scénáristy stává čím dál tím víc populární. Příběhy jim propůjčí nové nápady, zároveň jsou ale jejich zpracování často kritizována věrnými čtenáři. Svět knih se přesto letos přelívá na obrazovky ve velkém stylu. Od magických dobrodružství Harryho Potter přes univerzitní romance Off Campus až po epickou pomstu v Hraběti Monte Cristo nebou kouzelnou Narnii z pohledu Grety Gerwig. 

Stella McCartney chce zpřístupnit udržitelnou módu. Opět spojila síly s H&M

Fast-fashion řetězec H&M a Stella McCartney po 21 letech uvádějí druhou spolupráci. Návrhářka známá pro svůj ekologický přístup si od speciální kolekce slibuje rozšíření udržitelné módy. Zatímco někteří milovníci módy novinku slaví, jiní na ni nahlížejí kriticky. Švédská značka H&M byla již několikrát obviněna z greenwashingu, tedy klamavé marketingové taktiky.

― Reklama ―

― Reklama ―