Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Skončila další očekávaná módní událost. Týden módy v New Yorku zakončila přehlídka Thoma Browne, který se při její tvorbě inspiroval básní Havran od Edgara Allana Poe. Do světa knih umístila svou přehlídku i Tory Burch. Snovou show zase představila Gabriela Hearst, zatímco Michael Kors se nechal inspirovat velkolepými svatebními šaty své babičky.

    Michael Kors zachytil glamour velkoměsta. Inspiroval se u své babičky

    Jednou z posledních přehlídek týdne módy v New Yorku byla ta z dílny Michaela Korse. Tentokrát se při její tvorbě nechal inspirovat vlasní rodinou. Kolekci totiž odvíjel od svatebních šatů své babičky, které nedávno našel ve skříni své mámy. Jeho návrhy se proto nesly v duchu 30. let 20. století.

    Zdroj: Reuters

    Zároveň do nich ovšem Kors zapracoval současné moderní prvky. Na mole proto nechyběly dlouhé saténové šaty, třpytivé koktejlky nebo krajkové sukně, doplněné o ladicí oversized svetry. Hlavní roli zaujmul také v současnosti tak oblíbený shearling.

    Tory Burch přesunula módu do knihovny. Návštěvníky však neoslovila

    Návrhářka Tory Burch pak koncem týdne módy hosty své přehlídky neoslovila tak, jak čekala. Pokud byli z něčeho ohromení, pak to bylo nejspíše z historické lokace show. Burch ji umístila do New York Public Library na slavné Fifth Avenue. Samotné návrhy už ovšem takový úspěch nesklidily.

    Jednalo se totiž o poměrně chaotickou kolekci, kterou nespojoval žádný klíčový element. Jednotlivé outfity tak společně zkrátka nefungovaly. Přesto si obdiv získaly některé kousky, jako například flitrované mini šaty nebo řada průhledných sukní, doplněných o elegantní korzety.

    Thom Browne vzdal hold hororové povídce. Modelky ztvárnily Havrana

    Naopak dech beroucí přehlídku odhalil návrhář Thom Browne. Úspěšně s ní tak zakončil celý týden módy v New Yorku. Tentokrát na mole předvedl příběh inspirovaný známou básní z 19. století od Edgara Allana Poe s názvem Havran. Atmosféru pak vytvořily nejen outfity, ale i doplňující dekorace.

    Zdroj: Thom Browne

    Uprostřed mola byl totiž umístěn obrovský strom vytvořený z nadživotní zimní puffer bundy. Klíčem samotných návrhů pak byly především sportovně střižené kousky. Jednalo se především o úzké topy a kalhoty, mini sukně nebo šortky. Nečekanou eleganci ovšem vytvořily černobílé detaily, jako velké mašle a potisk havranů.

    Uměním se inspirovala i Gabriela Hearst. Vytvořila snový svět malířky Leonory Carrington

    Inspiraci ve světě umění našla také návrhářka Gabriela Hearst. Její návrhy pro změnu odrážely tvorbu malířky Leonory Carrington. Ta ve své práci čerpala především ze symbolů dávných keltských příběhů. Patří mezi ně například hluboké zelené lesy, kouzelné bohyně nebo sněhově bílí hřebci.

    Stejné prvky proto Hearst svým vlastním způsobem zapracovala i do své nejnovější kolekce. Výsledkem byly teplé a chlupaté pletené kabáty nebo dlouhé splývavé a téměř průhledné saténové šaty. I přesto se ovšem jednalo jak o naprostou pohádkovou, tak praktickou přehlídku.

    Zdroje: The Fashion Network, WWD, Reuters, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Kateřina Hlaváčková
    Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
    Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

    ― Reklama ―

    Foto:Reuters

    Skončil týden módy v New Yorku. Nabídl glamour velkoměsta, snové návrhy i literární odkazy

    ― Reklama ―

    Skončila další očekávaná módní událost. Týden módy v New Yorku zakončila přehlídka Thoma Browne, který se při její tvorbě inspiroval básní Havran od Edgara Allana Poe. Do světa knih umístila svou přehlídku i Tory Burch. Snovou show zase představila Gabriela Hearst, zatímco Michael Kors se nechal inspirovat velkolepými svatebními šaty své babičky.

    Michael Kors zachytil glamour velkoměsta. Inspiroval se u své babičky

    Jednou z posledních přehlídek týdne módy v New Yorku byla ta z dílny Michaela Korse. Tentokrát se při její tvorbě nechal inspirovat vlasní rodinou. Kolekci totiž odvíjel od svatebních šatů své babičky, které nedávno našel ve skříni své mámy. Jeho návrhy se proto nesly v duchu 30. let 20. století.

    Zdroj: Reuters

    Zároveň do nich ovšem Kors zapracoval současné moderní prvky. Na mole proto nechyběly dlouhé saténové šaty, třpytivé koktejlky nebo krajkové sukně, doplněné o ladicí oversized svetry. Hlavní roli zaujmul také v současnosti tak oblíbený shearling.

    Tory Burch přesunula módu do knihovny. Návštěvníky však neoslovila

    Návrhářka Tory Burch pak koncem týdne módy hosty své přehlídky neoslovila tak, jak čekala. Pokud byli z něčeho ohromení, pak to bylo nejspíše z historické lokace show. Burch ji umístila do New York Public Library na slavné Fifth Avenue. Samotné návrhy už ovšem takový úspěch nesklidily.

    Jednalo se totiž o poměrně chaotickou kolekci, kterou nespojoval žádný klíčový element. Jednotlivé outfity tak společně zkrátka nefungovaly. Přesto si obdiv získaly některé kousky, jako například flitrované mini šaty nebo řada průhledných sukní, doplněných o elegantní korzety.

    Thom Browne vzdal hold hororové povídce. Modelky ztvárnily Havrana

    Naopak dech beroucí přehlídku odhalil návrhář Thom Browne. Úspěšně s ní tak zakončil celý týden módy v New Yorku. Tentokrát na mole předvedl příběh inspirovaný známou básní z 19. století od Edgara Allana Poe s názvem Havran. Atmosféru pak vytvořily nejen outfity, ale i doplňující dekorace.

    Zdroj: Thom Browne

    Uprostřed mola byl totiž umístěn obrovský strom vytvořený z nadživotní zimní puffer bundy. Klíčem samotných návrhů pak byly především sportovně střižené kousky. Jednalo se především o úzké topy a kalhoty, mini sukně nebo šortky. Nečekanou eleganci ovšem vytvořily černobílé detaily, jako velké mašle a potisk havranů.

    Uměním se inspirovala i Gabriela Hearst. Vytvořila snový svět malířky Leonory Carrington

    Inspiraci ve světě umění našla také návrhářka Gabriela Hearst. Její návrhy pro změnu odrážely tvorbu malířky Leonory Carrington. Ta ve své práci čerpala především ze symbolů dávných keltských příběhů. Patří mezi ně například hluboké zelené lesy, kouzelné bohyně nebo sněhově bílí hřebci.

    Stejné prvky proto Hearst svým vlastním způsobem zapracovala i do své nejnovější kolekce. Výsledkem byly teplé a chlupaté pletené kabáty nebo dlouhé splývavé a téměř průhledné saténové šaty. I přesto se ovšem jednalo jak o naprostou pohádkovou, tak praktickou přehlídku.

    Zdroje: The Fashion Network, WWD, Reuters, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Versace v nových rukách. Módnímu domu dá novou tvář Pieter Mulier

    Když značka Alaïa minulý týden v pátek oznámila odchod svého kreativního ředitele Pietera Mulier, módní scéna měla jasno. Její tušení, že talentovaný designér míří do čela Versace, potvrdili zástupci italského legendárního brandu ani ne o týden později. Italský módní dům tak čeká přestavba od návrháře, známého pro jeho skulpturální a architektonické siluety.

    Výhra na první pohled. Které olympijské kolekce letos zabodovaly nejvíce?

    Zimní olympiáda se nezadržitelně blíží a spolu se sportovními výkony roste i napětí ve světě módy. Nejde jen o boj o medaile, ale také o pečlivou vizuální prezentaci. Sportovní značky se proto tradičně předhánějí v tom, kdo zaujme speciálními olympijskými kolekcemi nejvíce. Které národní looky patří k těm nejpovedenějším a jaké trendy letos povládnou olympiádě?

    Kolekce všech kolekcí naservírována. Robert Wun opět předvedl nevídané

    Robert Wun a jeho haute couture kolekce pro rok 2026 se odehrála jako pomalý, tíživý sen uprostřed bouře. Nešlo o krásu v tradičním smyslu ani o dekorativní extravaganci. Návrhy nesly váhu fyzickou i mentální, a to v doslovném, ale také symbolickém významu. Kladly tak jasnou otázku. Jak daleko může ještě Robert Wun ve své bezchybné tvorbě zajít.

    28 looků, 28 sázek na jistotu. Toteme opět předvádí dospělou módu

    Kolekce Toteme pro podzim a zimu 2026 nepřichází s cílem šokovat ani cokoliv redefinovat. Nabízí něco vzácnějšího. Klidnou, sebevědomou a jednoduchou komunitu modelů. Na 28 looků vystavěných na přesnosti, střídmosti a absolutní nositelnosti potvrzuje, že materiálový luxus dnes spočívá v promyšlené jednoduchosti a důvěře ve skandinávskou estetiku. Toteme nezrcadlí trendy ani módní náladu. Je tu pro minimalisty a vizuální introverty.

    Labubu má rivala. Seznamte se s Mirumi, vaším robotickým společníkem

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu přichází nový král kabelkových doplňků, Mirumi. Tokijský robotický společník s velkýma očima reaguje na zvuky a boduje na sociálních sítích. Je kombinací plyšáka, interaktivního robota a maskota, k němuž si generace Z buduje téměř osobní vztah. Už teď se stává hitem roku 2026. Revoluce roztomilých robotů právě začíná.

    Změny mimo runway. Dior posiluje komunikaci, Kering mění obchodní řízení

    Módní domy v posledních měsících nemění jen umělecká jména kreativních ředitelů. Paralelně probíhají přesuny v manažerských strukturách, které mají přímý vliv na to, jak značky fungují na trhu. Dior posiluje komunikaci v Americe, skupina Kering rozšiřuje vedení o novou obchodní pozici. Luxus se přeskupuje i tam, kde změny nejsou na první pohled vidět.

    Jaden Smith na hranici možností. Jeho debut pro Louboutin vyvolává pochyby

    Legendární obuvní dům Christian Louboutin vkročil do nové éry. Oficiálně přivítal debut nového kreativního ředitele pánských kolekcí, Jadena Smith. Americký rapper vkročil na návrhářské parkety poprvé a není proto divu, že jeho tvorba vyvolává rozporuplné reakce. Otevírá se tím širší debata o tom, zda mají celebrity v nejvyšších pozicích luxusních značek své místo.

    Móda v kostce: Lisa tančí v NikeSkims a Swarovski vítá Valentýna s Arianou Grande

    Nike a Skims usilují o další virální moment. Tváří jejich jarní "ballerina" kolekce se stala zpěvačka Lisa. Rovněž Laneige si pro sebe uzmul hudební hvězdy, značka jmenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase vítá Valentýna spolu s Arianou Grande, zatímco Vans vydává tenisky inspirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Itálii odborům.

    Držet se kódu a groteskně kultivovat. Rick Owens opět předvedl „to svoje“

    Rick Owens patří k návrhářům, u jehož kolekcí člověk nikdy nezačíná přemýšlet od nuly. Každá další řada se čte v kontextu těch předchozích, jako kapitola v dlouhém, někdy repetitivním, jindy překvapivě inovativním příběhu. FW26 v Palais de Tokyo působí právě tak. Povědomě, ale posunutě. Jako by Owens vzal motivy, jež už známe, a nechal je narůst do nové karikatury.

    Naomi Osaka hraje jinak. Na tenisovém kurtu obléká výkon do vysoké módy

    Naomi Osaka se na kurtu nikdy nespokojila s nenápadným vzhledem. Výrazné siluety, sukně s tylovou podšívkou a nápadné mašle dokazují, že móda je pro ni důležitým prostředkem sebevyjádření. Na Australian Open 2026 svůj osobitý styl posunula ještě dál. Její futuristický outfit spojil sportovní výkon s uměleckou vizí a okamžitě upoutal pozornost fanoušků i médií.

    Power tailoring v moderním rytmu. Saul Nash posouvá eleganci na novou úroveň

    Kolekci podzim/zima 2026 s názvem Masquerade představuje Saul Nash jako vytříbenou úvahu o tom, jak oblečení formuje identitu. Britsko-karibský návrhář, známý svým pohybem inspirovaným přístupem k pánské módě, tentokrát pracuje s oděvem jako s prostředkem proměny. Nástrojem, který umožňuje skrývat se i vystupovat, chránit se i osvobozovat.

    Alessandro Michele oživil počátek Valentino. Uctil památku módního velikána

    Nejnovější kolekce Valentino nebyla očekávaná jen proto, že byla teprve druhou haute couture řadou, kterou Alessandro Michele pro značku vytvořil. Jednalo se o první tvorbu, jež značka odhalila po smrti zakladatele. Grandiózní show však předčila veškeré předpoklady. Do popředí postavila velkolepost filmového světa, jímž se kdysi Valentino Garavani inspiroval.

    Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

    Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    Dior a Jonathan Anderson mají jasnou vizi. Zákazníci ale stále tápou

    Nová pánská kolekce Dior pod vedením Jonathana Anderson vyvolala okamžitou a prudkou reakci. Mezi obdivem k vizi a frustrací z nenositelnosti se otevřela nečekaně široká propast. Zatímco módní kritika hledá historické odkazy a intelektuální vrstvy, běžné publikum stále tápe. A právě tento rozpor dnes definuje debatu kolem očekávaných návrhů Dior Homme.

    Zahrada kreativní kontinuity. Jonathan Anderson odkryl haute couture pro Dior

    Módní svět v pondělí se zatajeným dechem hleděl na jednu z nejvíce očekávaných událostí sezóny. Jonathan Anderson odhalil svůj haute couture debut pro Dior. Stejně jako u předešlých kolekcí, také nyní se opřel o myšlenku kreativní kontinuity. Jeho propracované návrhy proto odkazovaly na lásku Christiana Dior k přírodě, květiny Rafa Simons i siluety Johna Galliano.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―