Domů Blog Strana 82

Evropské textilní firmy urgují EU. Požadují „okamžitou akci“ proti fast fashion

0
fast fashion
fast fashion

Textilní a oděvní federace už mají dost výrobců zaplavujících evropský trh fast fashion produkty. Vyplývá to ze společného dopisu, s nímž se obrací na Evropskou komisi. Žádají v něm „okamžitou akci“, jelikož už odmítají čekat roky na zavedení případných opatření. Důvodem jejich rozhořčení je především textilní odpad a tlak na podniky v Evropské unii.

Hráčům evropského módního a textilního průmyslu už došla trpělivost. Média začátkem týdne zveřejnila informace o společném dopisu, ve kterém se textilní a oděvní federace obracejí na Evropskou komisi. Urgují ji v něm k „okamžité akci“. Dle jejich slov už „nemohou roky čekat na opatření proti ultra fast fashion řetězcům“. Zaměřit se chtějí především na značky jako Shein, Temu a AliExpress.

Zdroj: Unsplash

Federace mají důvodů pro své rozhořčení hned několik. Dle nich asijské platformy zaplavují evropský trh levnými produkty, které nedodržují požadované regulace. Na svědomí mají mít rovněž „neférovou konkurenci, přispívání k znečišťování životního prostředí a využívání vykořisťovatelských pracovních praktik“. Zástupci federací pak podepsali dopis v úterý, a to na veletrhu Première Vision v Paříži.

Za požadavky tak stojí Euratex, tedy Evropská oděvní a textilní konfederace, ale také federace jednotlivých států, jako je Francie, Itálie, Španělsko, Německo, Řecko, Švýcarsko, Belgie nebo Portugalsko. „Tohle je poprvé, co se evropské federace shodly na společném prohlášení,“ popsal pak spolupředseda Francouzské unie módního a oděvního průmyslu Pierre-François Le Louët.

„Evropská unie má jak prostředky, tak zodpovědnost“. Musí zakročit, míní federace

Federace pak v otevřeném dopise popisují hned několik požadavků. Dle nich je potřeba posílit celní překážky a reformovat celní kodex Evropské unie „okamžitě“, nikoli až za několik let. Nutné je dle nich odstranit osvobození od cla pro zboží v hodnotě nižší než 150 eur. Právě to totiž asijské fast fashion platformy využívají pro svůj prospěch. Zavést by se dle federací měly i poplatky za „malé balíky“.

Kromě toho je dle nich potřeba, aby fast fashion společnosti jmenovaly zástupce tak, aby „mohly být právně odpovědné“. Evropské textilní a módní společnosti je totiž viní z „bezprecedentního nárůstu textilního odpadu“ a „neudržitelného tlaku na evropské podniky“. „Evropská unie má jak prostředky, tak zodpovědnost, aby jednala okamžitě,“ prohlásil pak dle AFP prezident Euratex Mario Jorge Machado.

Zdroje: The Fashion Network, Fashion United, YouTube

Staré designy nových kabelek. Proč v kolekcích absentuje inovace?

0
Gucci
Gucci

Staré designy kabelek se staly novým symbolem strategického uvažování velkých módních domů. Například Gucci, Chloé nebo Balenciaga ukazují, že návrat k archivním modelům není sentiment, ale chytrý obchodní kalkul. Popularita vintage trhu tlačí značky k tomu, aby investovaly do minulosti a tím udržely i budoucnost svých prodejů.

Gucci Jackie, modely Chloé i další ikony, jako je třeba Celine Phantom Bag, dostávají nové edice, protože se spotřebitel naučil číst historii jako manuál k hodnotě. Luxusní kabelka se tak proměnila v aktivum, které potvrzuje kontinuitu značky. Každá reinkarnace starých designů je zároveň dalším signálem, že archivní estetika přináší stabilnější ziskovost než experimentální kolekce.

Staré designy formují novou módu. Značky chtějí vládnout nad vintage trhem

Archivní designy fungují jako pojistka proti dominanci vintage trhu. Značky sledují, že zájem o staré modely na platformách typu Vestiaire Collective narůstá o stovky procent, často ještě před oficiálním uvedením nových modelů. Příkladem je Phantom Bag od Celine, která se stala vyhledávanou dřív, než vůbec dorazila do butiků. Tato dynamika mění strategii celého segmentu luxusu.

Zdroj: Celine

Gucci nebo Chloé tímto směrem směřují systematicky. Například kabelka Jackie z dílny Gucci se stala živoucí ikonou právě proto, že propojuje minulost s přítomností bez ztráty identity značky. Nová edice modelu dokazuje, že staré designy mají komerční sílu, překonávající nové jednorázové trendy. Módní archiv se tak stává aktivním kapitálem, nikoli pasivní připomínkou historie.

Zdroj: Gucci

Byznysový aspekt návratu starých designů je zřejmý. Posilují hodnotu brandu a zároveň omezují riziko, že sekundární vintage trh převezme na trhu vedení. Pokud by zákazník hledal autenticitu výhradně u vintage modelů, nové kolekce by ztratily část své relevance. Proto módní domy investují do reinterpretací, revizí a redesignů, které působí současně, ale stojí na pevných základech.

Nová realita. Archivní kousky zajišťují stabilitu nových kolekcí

Například značka Chloé s tímto principem pracuje i v rámci své celkové identity. Výrazné tvary z minulých dekád se vrací v podobě kolekcí, které zachovávají DNA značky a přitom cílí na generace zvyklé na digitální archiv. Každý ze starších designů tak funguje jako pomyslný most, který propojuje minulé dekády s aktuálním zákazníkem a brání odlivu pozornosti k vintage prodejcům.

Zdroj: Chloé

Strategie „starých“ designů tedy není krok zpět, spíše posun k dlouhodobé stabilitě. Archivní kousky ovlivňují budoucnost nejen esteticky, ale rovněž ekonomicky. Každý relaunch ikonické kabelky potvrzuje, že vintage trend změnil logiku luxusního trhu. Staré designy dnes sice reprezentují letos tak trendy nostalgii, navíc se ale staly také klíčovou obchodní odpovědí na novou realitu.

Zdroje: Autorský text

Sandy Liang servíruje dívčí sen. Jarní kolekce jako vstup do dětství

0
Sandy Liang
Sandy Liang

Sandy Liang otevřela své jaro 2026 jako pohled do vitríny, kde se setkává dětství s představivostí a sofistikovaná hra s textilií. Její přehlídka v prostorách Buddakanu na Manhattanu proměnila vzpomínky, fantazii i drobnou excentričnost v nositelný příběh. Kolekce se leskla pastelovými tóny, vrstvenými střihy a nečekanými detaily, které evokovaly nejen svět panenek, ale také atmosféru newyorských ulic.

Motivy jarní kolekce pro rok 2026 z dílny Sandy Liang čerpaly z autorčina dětství a z obrazů, jež ji formovaly. Ať už šlo o babičky z čínské čtvrti, dětské hry s Tamagotchi, nebo domečky pro panenky. V kolekci se odráží zvláštní napětí mezi intimní nostalgií a fantazií. Designérka rozehrála kombinaci humoru, něhy a řemeslné přesnosti a přetavila ji do obrazů, jež působí zároveň lehce i odvážně.

Mašličky, volánky a krajka. Sandy Liang „vykradla“ domeček pro panenky

Kolekce SS26 vypráví příběh o věcech, které mají tvarovat každodenní život. Od nábytku v miniaturních domečcích po šatník, který se stává scénografií každodennosti. Liang proto využila opulentní mašle, kontrastní kostky a pastelové látky, jež vytvořily dialog mezi fantazií a realitou. Každý model tak působil jako drobný artefakt, přitom však nesl otisk funkčního designu oděvu.

Vrstvení odkazovalo na způsob oblékání žen, které ji fascinovaly již od dětství. Volné kostkované šaty, kombinace různých textur, a přitom pocit lehkosti. Právě z těchto vjemů vznikly modely, v nichž se setkává tradiční kostkovaný komplet s podprsenkou místo topu. Barevné variace zjemňovaly krátké kabátky a trenčkoty, které doplňovaly hravé kabelky nebo variace trendy „žabkové“ obuvi.

Zdroj: Sandy Liang

Jedním z vrcholů přehlídky se staly šaty poskládané z fragmentů spodního prádla, které působily jako ironický i něžný komentář. Stejně výrazný byl model pokrytý miniaturními panenkovými šaty, jež připomínaly ruční práci a hračky proměněné ve vysokou módu. Sandy Liang tak posunula hranici mezi objektem a oděvem a vytvořila křehký most mezi realitou a snovým světem.

Zdroj: Sandy Liang

Prostor dýchal snem a barokem. Sandy Liang předvedla fantazii v realitě

Prostor Buddakanu na Manhattanu poskytl kolekci rámec, kde se klid potkával s přiměřenou barokní okázalostí. Kulisa zvýraznila surreální atmosféru, jež řadu doprovázela. Publikum se ocitlo mezi jemným šepotem dětství a dospělou interpretací detailu, kde každá vrstva materiálu nesla skrytý příběh. Z show vyzařovala radost z tvorby i humor, jenž podtrhl osobitý rukopis designérky.

Sandy Liang SS26 působí jako fragment vzpomínky, přetvořený do oděvní poezie. Každý kousek navazuje na její historii a zároveň otevírá prostor pro nové interpretace dívčí fantazie. Výsledkem je řada evokující hru, tvořivost a vizi módy jako prostoru pro vyprávění příběhů. Není pro každého, ale dokonale reflektuje, že i v období krizí a politických neshod jde v módě najít dětské potěšení.

Zdroje: Fashion Network, 10 Magazine, Instagram, YouTube

Zapomeňte na nudnou šedou a burgundy. Objevte trendy barvy podzimu

0
fforme podzimní barvy fw25
fforme podzimní barvy fw25

Trendy barvy letošního podzimu vás možná překvapí. Tradiční šedé ani burgundy se totiž nedočkáme. Naopak zazáří odstíny, které bychom v podzimní módě možná nečekali. Paleta se posouvá od tmavých tónů k těm, které rozzáří i ten nejšedivější den. Ať už sáhnete po pastelové modré, olivové, či zářivě červené, dodáte vašemu outfitu svěží look.

Některé trendy barvy letošního podzimu nejsou úplnými novinkami. Populárních zůstává několik odstínů, které už jsme vídali na jaře nebo v létě, jako je například nyní již ikonická máslově žlutá. Stejně tak není překvapením ani sytá čokoládově hnědá s názvem „Mocha Mousse“, jež se letos objevila v několika podzimních kolekcích, například u módního domu Fendi nebo Saint Laurent.

Je čas rozzářit šedivé ulice. Podzimní trendy barvy přináší hravost, ale i komfort

Podzimní barevnou paletu letos oživuje několik novinek. Jednou z nečekaných trendy barev je pudrově růžová, která přinese do vašeho outfitu jemný a hravý nádech. Odstín se stal populární již s příchodem filmu Barbie v roce 2023 a tento podzim se opět přihlásí o slovo. Jemná barva se objevila v kolekcích pro podzim a zimu například u módních domů, jako je Jil Sanders, Miu Miu nebo Loewe.

V pudrovém odstínu bude letos populární rovněž modrá. Zdá se, že právě ona se stane hlavní hvězdou rychle se blížící sezóny a objeví se tak hned v několika odstínech. Takzvaná baby blue, podobně jako růžová, dokáže rozzářit celý outfit a dodat mu „útulný“ nádech. Navíc ji skvěle zkombinujete s neutrální paletou barev. Modrá ale zůstane oblíbená rovněž v tmavších odstínech.

Zdroj: Loewe, Jil Sanders

Brat green už dávno není in. Trendy nahrávají jiným zářivým barvám

Pozadu přitom nezůstane ani zelená. Tento podzim už to nebude zářivá „brat green“, která se loni stala populární díky hudebnímu albu zpěvačky Charli XCX, její odstíny budou totiž méně křiklavé a tmavší. Nejoblíbenější pak bude „salátově“ zelená nebo jemně olivově zelená. Objeví se na nejrůznějších kouscích od širokých kalhot přes šaty a bundy až po trendy kabelky.

Zdroj: COS, Loewe

Odvážnější se pak zamilují do červené barvy v odstínu chilli red. Tento zářivý odstín zaplavil přehlídková mola v podobě monochromatických outfitů, například u značek Calvin Klein, FFORME nebo Jil Sanders. Dá se navíc kombinovat velmi jednoduše, tedy s černou, bílou, šedou nebo námořnickou modrou, se kterou působí o něco jemněji.

@kitaliss Fashion Trends Fall 2025 – COLORS 🫒🧈🫐 #fashiontrends #2025trends #falltrends #trends2025 #fallFashion ♬ original sound – Kita Liss

Kořeněná oranžová je pak podzimní stálicí, ale letos na podzim ji budeme vídat podobně jako červenou v o něco výraznějších a křiklavějších odstínech než kdy dříve. Rozhodně nepůjde jen o typickou oranžovou připomínající dýni. Tyto trendy barvy podzimu tak ukazují, že i v nejšedivějších dnech můžeme svému outfitu dodat špetku svěžesti. Je čas obléct se do barev, které rozzáří ulice!

Zdroje: Who What Wear, Numéro, Instagram, TikTok

Carolina Herrera přenesla runway za oceán. New York nahradil Madrid

0
Carolina Herrera Spring Summer 2026
Carolina Herrera Spring Summer 2026

Madrid ve čtvrtek večer přivítal americkou značku Carolina Herrera. Módní dům totiž poprvé v historii představil svou hlavní kolekci mimo Newyorský týden módy. Jeho kreativní ředitel Wes Gordon odhalil návrhy pro nadcházející jaro a léto na ikonickém náměstí Plaza Mayor. Do řady vetkal odkazy na slavné velkoměsto, kterému tím vzdal hold.

Madrid je nový New York. Alespoň pro americkou značku Carolina Herrera, která se poprvé v historii rozhodla odhalit svou hlavní kolekci mimo Newyorský týden módy. Místo toho zvolila pro představení své řady pro jaro a léto 2026 španělské velkoměsto, jenž ve svých návrzích zároveň poctila. Ve čtvrtek večer tak ikonické náměstí Plaza Mayor zaplnily modelky v oslnivých maximalistických róbách.

Kreativní ředitel Wes Gordon vytvořil pro jedinečnou příležitost 77 looků plných výrazných barev, odvážných květinových motivů a načechraných sukní. „Vše muselo být velké, velké nápady, velké rukávy, velká ramena, velké vlečky, velké barvy, aby to vyhovovalo prostoru,“ popsal dle serveru WWD návrhář. Do nejnovější kolekce proto navíc vpletl hned několik odkazů na španělskou kulturu.

Zdroj: Reuters

V řadě tak nechyběly jasně španělské prvky, například typické kabátky matadorů, kabelky ve tvaru vějířů nebo elegantní černé kápě. Jednotlivé návrhy navíc odkazovaly na 17. století, tedy období, kdy Madrid zažíval svůj pravý rozkvět. Do bohatých rób se ovšem vkradly rovněž reference na kulturní hnutí La Movida, které vzniklo v druhé polovině 70. let, a to po smrti diktátora Francisca Franca.

Carolina Herrera reflektuje kulturní trendy. Madrid zažívá svůj comeback

„V mnoha ohledech jsem chtěl, aby některé z looků působily, jako by modelky vyšly na ulice přímo z obrazů v muzeu Prado,“ popsal dále Gordon s tím, že tamní umělecké sbírky navštěvuje vždy, když do Madridu zavítá. „Všichni nyní město buď znovuobjevují, nebo objevují. Všichni ho milují,“ vysvětlil. Sám do něj často jezdí, jelikož v něm sídlí mateřská společnost Caroliny Herrera, Puig.

Symbolismus pak ukrývaly rovněž květiny, které se vinuly po hned několika výrazných návrzích. Například růže odkazovala na madridskou zahradu Rosaleda. Karafiát zase reflektoval tradiční festival San Isidro. Wes Gordon tak vytvořil uchvacující kolekci, jež umně zachovala DNA značky a otevřela dveře nečekaným španělským prvkům. Musíme uznat, že v New Yorku by nikdy tak nevynikla.

Zdroje: WWD, The Fashion Network, Instagram, YouTube

Když vyhraje pohodlí. Celebrity na Emmy bouraly tradice červeného koberce

0
Pedro Pascal Emmy Awards 2025 Celine
Pedro Pascal Emmy Awards 2025 Celine

Na letošním předávání cen Emmy zazářily celebrity, které se rozhodly pro pohodlí. Pedro Pascal ukázal, že i boty vycházející ze sneakers můžou vypadat neskutečně elegantně. Noah Wyle zase vynesl smoking ušitý z materiálu používaného pro lékařské pláště. A komička Meg Stalter svým outfitem kromě politického statementu spustila džínovou revoluci.

Před časem jsme se v redakci jednoznačně shodli, že bílé tenisky na red carpet rozhodně nepatří. Pak se ale na předávání televizních cen Emmy objevil Pedro Pascal v monochromatickém outfitu s botami na pomezí sneakers a derby shoes od značky Celine. A my musíme dát za pravdu zahraničním webům, které jeho slim-fit boty prohlásily za úžasné a hravé. Takže ano, pokud budou „tenisky“ na filmových událostech vypadat takto, rádi je na červených kobercích uvidíme.

Vzpomínka na léto. Pedro Pascal přinesl na Emmy ležérnost

Outfit Pedra Pascal působil odlehčeně, vyvolával vzpomínky na léto, ale zároveň byl elegantní a naplňoval požadovaný dress code. Herec oblek od značky Celine na Emmy doplnil bílou košilí, jejíž manžety ležérně vykukovaly z rukávů, a tónovanými slunečními brýlemi. Pascal byl nominován v kategorii nejlepší herec v hlavní roli dramatického seriálu, a to za ztvárnění Joela Miller v The Last of Us.

Takto vypadá pravá pocta. Noah Wyle jako elegantní lékař

Zatímco Pedro Pascal svou nominaci ve výhru neproměnil, jeho kolega Noah Wyle si sošku Emmy odnesl, a to za titulní roli v seriálu Urgent. Právě postavě lékaře, za kterou cenu získal, vzdal velmi originální hold i prostřednictvím svého outfitu. Jeho smoking totiž ušila firma Figs specializující se na zdravotnické obleky, tedy například lékařské pláště. Zdravotníkům herec svou cenu následně věnoval.

Zdroj: Reuters

Na nápad s netradičním oblekem přišel Wyle už dříve, když se ho na předávání Gotham Awards novináři zeptali, zda je klasický smoking stejně pohodlný jako pracovní oděvy, které nosí na place. Herec tehdy do kamery vyzval značku Figs, aby mu ušila smoking stejně komfortní jako lékařský oděv. Výsledkem je vůbec první smoking na míru z dílny Figs a zároveň historicky první moment, kdy výrobce zdravotnických uniforem oblékl celebritu na červený koberec.

Triko, denim, baleríny. Devadesátky jsou skutečně zpět?

Poděkování a uznání zdravotníkům zachraňujícím životy nebyl jediný statement večera. Komediální herečka Meg Stalter prolomila formální kodex Emmy tím, že přišla v tričku a džínech. Na svou kabelku umístila ceduli s ručně vyvedeným nápisem, vyzývajícím k zastavení války v Gaze. Bílé triko značky Hanes a džíny Levi’s doplnila černými balerínami a stejně temnými slunečními brýlemi.

Těžko říct, jestli měl její provokativní outfit přilákat pozornost k politickému gestu, nicméně v rozhovoru pro Variety zmínila, že „je potřeba vrátit džíny na červený koberec“. Na otázku, zda tam vůbec někdy patřily, pohotově odpověděla, že v 90. letech minulého století se na red carpet džíny objevovaly. Zmínila Cameron Diaz, jež skutečně svého času dorazila na filmovou premiéru v džínách. Předpokládejme tedy, že její snaha o denimovou revoluci je spíš jen recesí.

Zdroje: InStyle, Glamour, People, Page Six, Instagram, YouTube

Dopřejte si trochu nadhledu. Objevte luxusní střešní bary Evropy

0
Tivoli Avenida Liberdade
Tivoli Avenida Liberdade

Jeden z nejlepších způsobů, jak objevit nové město, je spatřit ho z dostatečné vzdálenosti. Střešní bary nabízejí perfektní lokaci, která vám dané místo nabídne jako na dlani. Pozvedněte svůj příští luxusní výlet na vyšší úroveň a objevte evropská velkoměsta z nového úhlu. Stačí si objednat oblíbené bublinky, pohodlně se uvelebit a už jen vychutnávat.

Lisabon ze všech stran. Poznejte portugalské velkoměsto z luxusních výšin

Jedním z nejlepších příkladů evropských střešních barů je SEEN Sky Bar v Lisabonu. Najdete ho na střeše exkluzivního hotelu Tivoli Avenida Liberdade. Nechte se proto při svém dalším výletu unést výhledy na ikonické ulice i řeku a užijte si 360° výhled na portugalské velkoměsto. Večerem vás provede nejen tamní romantické osvětlení, ale rovněž vyhlášené koktejly a prvotřídní DJ.

Zdroj: Tivoli Avenida Liberdade

Městské ulice střídá příroda. Reykjavík umí výhledy trochu jinak

Zcela odlišnou atmosféru nabídnou luxusní střešní bary severského Reykjavíku. Pokud do dalekého města zavítáte, odpočiňte si u zaslouženého drinku a menu s tradičními pokrmy v exkluzivním baru EDITION. Výhledy na dechberoucí přírodu si vychutnáte jak ve dne, tak v noci. Možná se vám poštěstí a do baru dorazíte zrovna v onen magický večer, kdy tamní oblohu rozehraje kouzelná polární záře.

Zdroj: The Reykjavik EDITION

Londýn výhledy nešetří. Střešní bary budou soutěžit o vaši pozornost

Pokud nějaká metropole ví, jak přilákat návštěvníky na své střechy, pak je to Londýn. Město ukrývá na nespočet zákoutí, ze kterých si snadno vychutnáte jeho nejznámější dominanty. Zavítat můžete například do baru The Emory, o jehož interiér se postaral úspěšný architekt Rémi Tessier. Dbejte však na to, že si místo v luxusním baru nezarezervujete, dorazte proto do vysněné lokace co nejdříve.

Zdroj: The Emory London

Paříž ukrývá pravé klenoty. Zažijte panorama jako nikdy dřív

Mezi velkoměsty, které rozhodně stojí za to spatřit i z notné výšky, rozhodně nesmí chybět Paříž. Rozhled nad francouzskou metropolí nabízí například Hôtel Dame des Arts. Jako na dlani nabídne výhled na Eiffelovu věž, Notre Dame nebo Sacré-Cœur. Usaďte se a vychutnejte si luxusní antipasti nebo vyhlášené ústřice s vychlazenou skleničkou exkluzivního šampaňského. Paříž nebudete chtít opustit.

Zdroj: Hôtel Dame des Arts

Luxusní oáza v srdci Říma. Bar NOTOS uklidní všechny smysly

Ve výčtu luxusních střešních barů Evropy nesmí zapadnout ani zákoutí, jež ukrývá historický Řím. Příkladem je NOTOS Rooftop, který v srdci velkoměsta hostí hotel Six Senses Rome, a to na Piazza San Marcello. Jakmile na střechu vkročíte, rozprostře se před vámi městská zahrada plná aromatických bylinek a luxusní keramiky. To vše s drinkem a romantickým výhledem na krásy Říma.

@arabellastokes the perfect place for sunset cocktails in rome 📌 save this post for later 🫶🏼☁️ #aestheticvibes #beautifuldestinations #traveltiktok #italytravel #rome ♬ original sound – arabella

Zdroje: Fora Travel, The Rooftop Guide, Instagram, TikTok

Pánská móda Christiana Louboutin má novou tvář. Povede ji Jaden Smith

0
Jaden Smith
Jaden Smith

Módní svět ve středu překvapila novinka ikonického návrháře Christiana Louboutin. Oznámil totiž, že pánskou módu své červenou barvou protkané značky svěří do rukou herce a rappera Jadena Smith. Je to poprvé, co bude designér s někým sdílet kreativní vedení společnosti, již založil roku 1991. Debut Smith odhalí začátkem příštího roku v Paříži.

Módní dům Christian Louboutin čeká nová kapitola. Jeho stejnojmenný zakladatel a návrhář totiž ve středu šokoval svým nečekaným oznámením. Odhalil novou tvář svých pánských kolekcí, a to amerického herce a rappera Jadena Smith. Známý designér tak bude poprvé od založení své značky v roce 1991 sdílet s někým její kreativní vedení. Důvodů pro jeho rozhodnutí je pak hned několik.

Jmenování Jadena Smith do role kreativního ředitele pánské módy by mělo Christianu Louboutin uvolnit ruce. Soustředit se tak bude moct na dámskou sekci své společnosti. Designéra navíc dle jeho prohlášení přilákalo to, jak moc si jsou se Smithem podobní. Syn známého herce Willa Smith a herečky Jady Pinkett Smith proto nemusel projít oficiálním konkurzem, návrhář si ho přímo vybral.

Zdroj: Christian Louboutin

„Zdál se mi velice zajímavý, velmi milý, hodně, hodně pokorný, ale nade vše zajímavý. Díky tomu, jaký je, jak se obléká, jak přemýšlí,“ prohlásil dle serveru WWD Louboutin. „Jen málo lidí mi přijde tak překvapivých, jako je on,“ dodal. Sedmadvacetiletý herec zaujal návrháře již po prvním setkání. Dvaašedesátiletý designér s ním totiž sdílí například vášeň pro architekturu, hudbu, ale také tanec.

Louboutin si ponechá dohled. Smith dostane na starost design, kampaně a sociální sítě

„Jde o jednu z největších poct mého života, cítím hodně tlaku, abych zvládnul dostát všemu, co Christian pro svůj módní dům udělal,“ popsal pak své pocity pro server WWD Smith. „Nemůžu se dočkat, až světu ukážu, na čem jsme pracovali,“ doplnil. Svůj debut plánuje světu odhalit v lednu příštího roku na Pařížském týdnu módy. Prozatím může oponu jeho vize poodkrýt čerstvá kampaň.

Jaden Smith v minulosti spolupracoval se značkou New Balance, jiné zkušenosti s navrhováním bot však nemá. Svůj první pár bot s červenou podrážkou však vynesl již v sedmi letech. V roce 2012 ale se svou sestrou a přáteli spoluzaložil streetwear značku MSFTSrep. Christian Louboutin si pak ponechá nad pánskou módou dohled, Smith bude mít na starost design, kampaně a sociální sítě.

Zdroje: The Fashion Network, WWD, Highsnobiety, Instagram, YouTube

Velký návrat značky Alexander Wang. Jak vypadá nová „Wang Girl“?

0
Cardi B
Cardi B

Alexander Wang se po sedmi letech vrátil na módní kalendář New York Fashion Week s kolekcí, která vyzařuje sebevědomí i vyzrálou estetiku. Show navíc oslavil 20. výročí od založení své značky. V jeho pojetí slaví návrat primárně ikona „Wang Girl“. Tentokrát s příměsí kostkovaného potisku, ostrých kontur a vizí ženy, jež vládne vlastnímu času. Návrhář poskládal odkaz minulosti a transformoval jej v siluetu moderní ženy.

Hosté show z dílny Alexandera Wang v newyorské Citizens Savings Bank přivítal obraz, jenž měl daleko od známého a pro návrháře typického „downtown cool“ stylu. Martha Stewart u stolu s hrou Mahjong představovala generační symbol a Wangův osobní tribut ženské síle. Jeho řada se odvíjela právě od tohoto motivu. Od žen, jež vládnou ulicím a jejichž energie prostupuje každou částí šatníku.

Přímočarost v podání Alexander Wang. V kolekci pracuje s tím, co už známe

Alexander Wang dorazil poprvé od roku 2018 na Newyorský týden módy. Jeho návrat byl překvapením, jelikož v letech 2020 a 2021 čelil obviněním ze sexuálního obtěžování, kvůli nimž se z přehlídkového kalendáře vytratil. Novou kapitolu, jež navíc oslavuje 20 let na trhu, definoval jasným záměrem. Jedna silueta, střih, délka. Touto disciplínou prošla celá škála prvků. Od laserem řezaných vest až po šedý tailoring s kostkovanými detaily. Výsledkem je šatník, jenž ctí čistotu linie, přesto ukrývá dualitu pracovního řádu a nočního rytmu.

Zdroj: Profimedia | Alexander Wang

V centru pozornosti stála i „convertibility“, tedy schopnost jednoho kusu oblečení měnit svůj charakter. Učebnicovým příkladem je kabát z kaštanové umělé kožešiny, jenž se postupně proměnil v těsné šaty s nadýchaným lemem. Ženskost se prezentovala prostřednictvím ostrých hran a kontrastů, nikoli skrze jemnost. Síla se tedy stala luxusem, který kolekce artikulovala beze slov.

Důležitým gestem se stala také ponča inspirovaná Wangovou matkou. Právě její odkaz zavedl do kolekce prvky ochrany. Příkladem je organza a latex v podobě plášťů, které evokují kulturní návyk čínských žen chránit se před sluncem a deštěm. Detail přetavil praktickou zkušenost v designový prvek a propojil rodinnou tradici s globálním jazykem současné módy. Stejně tak zaujaly i kožešinové límce a nová reinterpretace kabelek, nově v podobě trendy kufříků.

O virální moment se postarala Cardi B. Svět couture je jejím druhým domovem

Do publika usedla mimo jiné i rapperka Cardi B a její dcera Kulture, které na sebe strhly pozornost matching outfitem z kožešiny. Wangova přehlídka se tak stala víc než jen návratem na oficiální kalendář. Ukázala, že se jeho svět umí rozšiřovat o nové tváře i generace. „Wang Girl“ už dnes nepotřebuje definici, vystoupí v krátkých šatech, s kufříkem v ruce a s odvahou čelit celému světu.

Je proto zajímavé sledovat návrháře, který neztrácí svůj rukopis, a přesto ho transformuje do nové podoby. Alexander Wang se viditelně vzdálil od éry roku 2017, kdy jeho estetika působila jako mix newyorské popkultury a asijských vjemů. Současná kolekce nabízí vyzrálost a čerstvý dech, jenž má sílu předpovídat další vizuální kroky módního domu. Wang předkládá obraz značky jako vizionářské platformy, kde se otisk minulosti mění v návrh budoucnosti.

Zdroje: WWD, Instagram, YouTube

Fendi v obložení atraktivních barev. Módní dům naservíroval perfektní paletu

0
Fendi
Fendi

Paleta barev z dílny Fendi pro letošní podzim a zimu funguje jako obraz římské oblohy při západu slunce. Tmavě listnatá zelená, hluboká zemitá hnědá a šedá grafitová, s nádechem petrolejově modré, přecházejí do světlých, skoro až rozbředlých tónů terakoty a práškově růžové. Šarlatová a „bubblegum pink“ dodávají nečekaný akcent. Výsledek působí jako harmonická kompozice, v níž má každý odstín přesnou roli.

Každý odstín podzimní a zimní kolekce z dílny Fendi se váže na konkrétní produkt a vytváří sbírku, která vypráví příběh nejen o dědictví Fendi, ale také dokonalých barvách. Semišové kabáty, kožešinové detaily a saténové prvky fungují jako plátno, na němž se tóny hravě odrážejí. Pastelové tašky Baguette s metalickými prvky ukazují, že paleta není jen o barvě, ale i esteticky funkčních ozdobách. Výsledek nabízí eleganci a univerzálnost, díky které řada působí nadčasově.

Jako jiní mixují drinky, Fendi mixuje barvy. V aktuální kolekci nejlépe ze všech

Kolekce Fall/Winter 2025 od módního domu Fendi představuje odstíny, které dokážou rozzářit i ten nejpochmurnější den. V čele palety stojí takzvaná forest green a šedá, tedy temné a hluboké tóny, jež působí jako spolehlivý základ pro kabáty či šály. Čokoládově hnědá se zase objevuje v tvídových sukních i kožešinách, prakticky vždy doplněná jemným leskem. Tmavě modrá a grafitová dodávají kolekci chladný kontrast, a tím připomínají momentální městskou modernitu. Snadno se tak kombinují s tlumenými doplňky v kůži a kašmíru.

Zdroj: Fendi

Druhou tvář kolekce tvoří teplejší odstíny, evokující západ slunce nad romantickým Římem. Terakota se rozlévá na plisovaných sukních i kožešinových lemech kabátů. Barva Burnt Sienna zase přináší jemnost a ženský akcent, zvlášť v kombinaci s perfektně zpracovanou kůží. Kolekci završuje šarlatová a „bubblegum“ růžová, zdánlivě odvážné barevné akcenty, jež vyniknou na večírku i v každodenním šatníku. V kombinaci s neutrálními tóny působí jako barevný výkřik, který outfit osvěží a dodá mu energii. Nicméně, nikdy nepůsobí přehnaně.

Zdroj: Fendi

Baguette i Peekaboo mají novou tvář. Osvěžují je metalické aplikace

Jednotlivé oděvní prvky pak hrají zásadní roli jako nositelé celé palety. Spy Bag se vrací s úchytem z shearlingu v jemných sorbetových barvách a kabelky Peekaboo i Baguette dostávají novou podobu skrze flitrové výšivky či metalické prvky. Novinka Giano ztělesňuje hravost archivní inspirace. V jediném pohybu se mění z clutch na shoulder bag, přičemž kombinuje dva odstíny. Ovčí kůže nebo plisovaný taft odrážejí světlo a mění odstíny podle prostředí, čímž kolekce získává další vrstvu dynamiky. Podobně jako u produktů, které jsou poseté flitry.

Zdroj: Fendi

Současná Fendi paleta navíc funguje v zimním a podzimním šatníku prakticky. Hluboké odstíny přinášejí vizuální teplo a pocit stability, světlejší tóny růžové outfit projasňují a akcenty červené jej povznášejí. Kombinace materiálů a barev je natolik vyvážená, že působí sofistikovaně, a přitom zůstává nositelná. Módní dům tak opět ukazuje, jak perfektně dokáže propojit barvu s nadčasovostí. Jednotlivé tóny se stávají jazykem, který vytouženou rovnováhu vypráví.

Zdroje: Autorský text