Domů Blog Strana 77

Po stopách ikon: Bochum Welt dokresluje identitu Jil Sander

0
Bochum Welt
Bochum Welt

Hudba umí rozšířit prostor kolekce stejně přesně jako čistý střih kabátu. Bochum Welt přináší do módy zvuk, jenž vytváří atmosféru i vizuální rytmus. Spolupráce s Jil Sander ukazuje, že minimalismus má vlastní akustický tvar. Zvuk už není doprovodem, stává se součástí identity značky. Vzniká nová rovina luxusu, jež působí na smysly ze všech stran.

Kreativní ředitel módního domu Jil Sander, Simone Bellotti, postavil hudbu do centra nové éry značky. Jeho nový projekt spojuje analogový zvuk s čistotou střihu a vizuálním videem. Italský hudebník Bochum Welt připravil pro společnost vinylové EP a představil jej na speciálním eventu značky v Hamburku. Výsledek působí jako celistvý příběh, propojující design, zvuk a emoce. Móda tak získává hudební akcent, který posouvá její vnímání k uměleckému zážitku.

Bochum Welt rezonuje od 90. let. Nyní zažívá dosavadní kariérní maximum

Bochum Welt, vlastním jménem Gianluigi Di Costanzo, se pohybuje na scéně od 90. let. Upozornil na sebe spoluprací s Aphex Twin a jeho labelem Rephlex, kde definoval raný zvuk IDM (elektronická hudba). Desky jako Module 2 či Desktop Robotics ukázaly jeho smysl pro melodii i strojovou přesnost. Hudba staví na analogových syntezátorech a citlivě kombinuje ambientní a taneční vrstvy. Díky tomu se stal respektovanou postavou mezi fanoušky elektronické avantgardy.

Zdroj: Jil Sander

Současná spolupráce s Jil Sander posouvá jeho práci z klubů a studií do světa módy. Jeho EP s názvem JS vyšlo na vinylu i digitálně a doprovodil ho film režiséra Seana Vegezzi. Video přenáší atmosféru Hamburku a typického stylu Jil Sander a rezonuje tak s vizuálním minimalismem značky. Tracky Crystal Ice, Night’s Frost či Wanderlust působí jako hudební ekvivalenty návrhů. Zvuková vrstva umožňuje značce komunikovat v rovině, která přesahuje samotný obraz.

Zdroj: Profimedia

Projekt má i silný symbolický rámec. Vinyl a film s názvem Wanderlust byly představeny právě v Hamburku, kde Jil Sander v roce 1968 otevřela svůj první butik. Místo funguje jako připomínka kořenů značky i jako metafora návratu. Simone Bellotti pro server Fashion Network hovořil především o jisté dualitě, která charakterizuje Jil Sander. O napětí mezi přísností a lehkostí, mezi disciplínou a oddaností. Právě tyto kontrasty se odrážejí nejen v jeho střizích, ale rovněž ve zvukové krajině, kterou pro značku vytvořil hudebník Bochum Welt.

Zdroj: Jil Sander

Těžko byste hledali větší symbiózu. Bochum Welt a Jil Sander jsou „perfect match“

Simone Bellotti, který stojí za novým směřováním Jil Sander, pracuje se zvukem jako s látkou. Minimalistické střihy tak rámuje hudba, jež zdůrazňuje jejich přesnost a eleganci. Atmosféra přehlídek i kampaní tím získává hloubku, jež působí intuitivně. Hudba se prolíná s tempem pohybů, světelným designem i prostorem. Vzniká tak dojem, že řada dýchá v rytmu vlastní hudební scénografie.

Bochum Welt nefiguruje jako doprovodný soundtrack, ale jako spoluautor identity. Jeho analogová estetika přináší autenticitu, která se přenáší do vnímání materiálů. Zákazník při poslechu v butiku vnímá kabát jinak než při tichém prohlížení. Zvuk otevírá další vrstvu luxusu, protože komunikuje díky doteku. Takto pojatá hudba se stává výrazným nástrojem prohlubování zážitku ze značky.

Celý projekt ukazuje, že móda hledá komplexní jazyk zahrnující všechny smysly. Zatímco střih a materiál zůstávají pevnými pilíři, hudba přidává další dimenzi. Bochum Welt dokáže minimalismus Jil Sander obohatit o pocit svobody a pohybu. Luxus se tak mění v zážitek, který se dá obléknout a poslouchat současně.

Zdroje: WDR, Fashion Network, Fashion United, Instagram, YouTube

Oscar Isaac čeří vody internetu. Překvapil elegantní módní otočkou

0
Oscar Isaac Venice
Oscar Isaac Venice

Sociální sítě po nedávném filmovém festivalu v Benátkách zaplavily komentáře uživatelů, kteří si všimli nečekané proměny. Překvapil je styl herce Oscara Isaac, který ztvárnil hlavní postavu v očekávaném snímku Frankenstein. Na červený koberec totiž přinesl perfektní rovnováhu mezi žádanou elegancí a hravou uvolněností, posouvající jeho look na vyšší úroveň.

Letošní filmový festival v Benátkách přinesl nejen řadu očekávaných premiér, naservíroval rovněž nečekaný glow up. Módní scénu totiž překvapil herec Oscar Isaac, který nepřestal svými looky udivovat od chvíle, kdy ho poprvé zachytily objektivy dychtivých fotografů. Na slavnostní akci přijel propagovat snímek Frankenstein, v němž ztvárnil hlavní postavu. Pozornost však přitáhnul rovněž ke své nové estetice.

Nelze tvrdit, že by herec již dříve na červené koberce nedorazil v zajímavých outfitech, nebo nepůsobil přitažlivým dojmem. Uživatelé sociálních sítí se však nyní shodují, že posunul svůj look na vyšší úroveň. Dle serveru GQ nedávno začal spolupracovat se stylistou Matthew Henson, který má na starost i šatník rappera A$AP Rocky. Dá se tedy předpokládat, že jeho proměna pramení právě z nové spolupráce.

Zdroj: Reuters

Oscar Isaac pak do Benátek dorazil se stylem, který dosáhl perfektní rovnováhy mezi požadovanou elegancí a uvolněností, jež jeho outfitům dodala ten správný nádech. Zdá se, že si herec mezi značkami našel svého oblíbence. Několikrát totiž vynesl návrhy z dílny Celine. Patřil mezi ně například klasický blazer, doplněný o bílé triko a vypasované světle modré džíny, nabízející trendy letní „coastal dad“ look.

Oscar Isaac našel svůj styl. Dokázal, že k elegantnímu looku stačí málo

Největší pozornost však na sebe přitáhly outfity, které herec zvolil pro červený koberec. Do nabídky Celine sáhnul také pro bílé smokingové sako, doplněné o černé kalhoty a puntíky posetou volnou košili. O nic méně impozantní byl monochromatický oblek v hlubokém odstínu červené, doplněný o ladící košili. Módou však nadšení jeho fanoušků nekončí. Mnozí z nich vyzdvihli i jeho dokonale upravené vousy.

@navyrexie i can’t believe i met him! the only man of my life #oscarisaac #venicefilmfestival #dune #letoatreides #fyp ♬ La Mentira – Luis Miguel

„Miluji, že Oscar Isaac zmizel na celé měsíce, a pak se opět objevil s tím, že vypadá víc hot, než kdokoli kdy vypadal,“ okomentovala trefně hercovu proměnu jedna z uživatelek sociální sítě X. V podobném duchu se nesou i další komentáře poukazující na Isaacův glow up. Jeho nedávné outfity ukazují, že k elegantnímu módnímu looku stačí málo. Klíčem je ovšem najít look, který vyzdvihne přirozené přednosti.

Zdroje: GQ, Instagram, TikTok

Móda v kostce: Swarovski slaví 130 let a Polo Bar putuje do Londýna

0
Swarovski Ariana Grande
Swarovski Ariana Grande

I když série světových fashion weeků skončila, módní scénu nadále zaplavují další novinky. Fenty Skin vydává debutovou kolekci na tělo a Ralph Lauren míří do Londýna. V roce 2028 v něm hodlá otevřít Polo Bar. Vivienne Westwood poprvé odstartuje Riyadh Fashion Week a Swarovski slaví 130 let. Tom Ford jmenoval svou první make-up umělkyni, Lucy Bridge.

Fenty Skin zkoumá nové teritorium. Nabízí provoněnou kolekci na tělo

Beauty značka z dílny zpěvačky Rihanny odhalila novinku. Společnost Fenty Skin představila první řadu produktů na tělo, a to hned v několika vůních. Součástí kolekce jsou tři druhy pomocníků, tedy body wash, bubble bath a body mist. Vybrat si můžete ze dvou vůní, sametové Vanilla Flowers, nebo květinové Hey, Bouquet. Fenty Skin pak nabízí nové kousky rovněž ve speciální cestovní velikosti.

Zdroj: Fenty Skin

Vivienne Westwood míří do Rijádu. Odstartuje tamní fashion week

Britský módní dům Vivienne Westwood poprvé vyrazí do Saudské Arábie. Svou speciální show má totiž odstartovat Riyadh Fashion Week, který trvá od 16. do 21. října. Součástí přehlídky budou jak návrhy z nejnovější kolekce pro nadcházející jaro a léto, tak exkluzivní kousky, jež značka vytvořila s Art of Heritage. Jedná se o kulturní instituci, která má za cíl chránit řemeslné dědictví Saudské Arábie.

Zdroj: Riyadh Fashion Week

Tom Ford má vlastní make-up umělkyni. Stala se jí Lucy Bridge

S další novinkou přišla při příležitosti uplynulého Pařížského týdne módy značka Tom Ford. Oznámila totiž, že jmenovala svou první make-up umělkyni, kterou se stala Lucy Bridge. „Je známá pro její hranice popírající přístup ke kráse,“ okomentovala dle WWD společnost své rozhodnutí. „Dlouho jsem Toma Ford obdivovala pro jeho filmový pohled na krásu, elegantní, bez omluv a ikonický,“ popsala Bridge.

Swarovski má důvod slavit. Šperkařský dům uctívá své 130. výročí

Slavný šperkařský dům Swarovski s rakouskými kořeny letos slaví své 130. narozeniny. Jeho zakladatel Daniel Swarovski ho totiž odstartoval již v roce 1895. Značka za uplynulé dekády dokázala, že patří nejen do důležitých kapitol historie módy, ale i na současnou luxusní scénu. Značka své výročí uctívá i pomocí kolekce pro podzim 2026 s názvem Facets of Time. V jejím srdci leží bohaté zlatavé tóny.

Zdroj: Swarovski

Ralph Lauren hodlá dobýt Londýn. V roce 2028 otevře v metropoli Polo Bar

Americký návrhář Ralph Lauren již dlouho upíral svůj zrak na Londýn. V britském velkoměstě totiž hodlá otevřít další pobočku svého úspěšného Polo Bar. A zdá se, že konečně našel vytouženou adresu. Oznámil totiž, že v roce 2028 odhalí nový podnik na 1 Hannover Square, tedy v bývalém sídle britské edice magazínu Vogue. Ralph Lauren má v současnosti pět restaurací a přes 40 kaváren.

@hannahcarroll040 Polo Bar is always worth the hype #fyp #foryoupage #foryou #nyc #newyorkcity #manhattan #manhattannewyork #polobar #polobarnyc #ralphlaurenaesthetic #ralphlauren #nycfood #nycrestaurants #blowthisup ♬ Autumn In New York – Frank Sinatra

Zdroje: Fashion Network, WWD, Instagram, TikTok

Luxury Insights: Světové butiky proslulých značek berou dech designem i detaily

0
Polène’s Champs-Élysées prodejna butiky
Polène’s Champs-Élysées prodejna butiky

Světová móda ukazuje, že prodává nejen kvalita, ale i zážitek a vizuální vjem. Butikové výlohy už dávno neslouží jen k prodeji. Transformují se v dechberoucí zkušenost a stávají se exkluzivním chrámem designu. Zákazníkům se tak otevírají příběhy značky, spojené s konkrétními produkty, zatímco je obklopuje luxusní atmosféra jedinečného architektonického díla.

Návštěva designerského butiku je zážitkem a příjemnou self-care chvilkou. Světová architektonická studia se proto předhání v tom, které nabídne potenciálním zákazníkům zážitek vyrážející dech. Louis Vuitton, Dior či Balenciaga, všechny známé značky mají po světě vlajkové prodejny, ze kterých přechází zrak. Pokud vás při příští dovolené popadne chuť nakupovat, dopřejte si zážitek několik úrovní nad normálem.

Evropa i Asie. Luxusní butiky po celém světě ukazují ducha značky v novém světle

Designer butiku značky Polène na pařížské ulici Champs-Élysées vsadil na hru s proporcemi, křivkami a estetickými materiály. Dramatické sloupy lemují vysoké klenby a minimalistické police jsou ručně vyřezány z italského kamene. To vše doplňuje dubové dřevo a kůže. Luxusní kožené kabelky tak vyniknou v luxusním prostoru, a to společně s precizně vystavenými šperky ve druhém patře pobočky.

Zdroj: Polène

Úplným opakem teplé atmosféry butiku Polène je vlajková prodejna Balenciaga v Pekingu. Přes tisíc metrů čtverečních na čtyřech patrech evokuje spíše duchovní minimalistické pojetí. V některých částech obchodu jsou dokonce místa bez produktů, ponechávající prostor pro nadechnutí se. Najdete zde také archivní exponáty, díky kterým celá budova působí jako galerie a prodejna v jednom.

Dior ani Louis Vuitton nejsou pozadu. Zlato či francouzský minimalismus lákají náročné zákazníky

Bezkonkurenční thajský Gold House patří jednomu z nejluxusnějších módních domů světa, značce Dior. Pozlacená fasáda skrývá butik rozdělený na více částí, rozvíjejících se od ready to wear až po šperky zasazené do atmosféry tropické zahrady. Místní kultura se propsala také do dekorací, mezi kterými najdete sochy z otisků sloních stop či zlatý tuk-tuk. Po nákupech se můžete občerstvit v Dior kavárně.

Zdroj: Dior

Jeden z nejvýznamnějších retailových projektů v Tokiu v sobě skrývá mimo jiné i butik Louis Vuitton. Obklopen je mimo jiné koncertním sálem či střešní zahradou. Architekti si přáli propojit obchodní prostor s kulturou japonského estetična, smíšeného s moderním francouzským minimalismem. Jedná se tedy o umělecké výlohy spíše než běžný obchod a vstupem do něj se stáváte součástí celého díla.

@swizzyinsg Most unique Shopping Experiences in the world✨ ‼️You can only find this in Singapore: 1️⃣ Singapore has the world’s only floating Louis Vuitton boutique🤩 2️⃣ At Marina Bay Sands Shopping Mall they built a little Venice🚣🏼 3️⃣ Apple Marina Bay Sands is the first Apple store in the world entirely surrounded by water and has a 360-degree panoramic views of the city🏙️ 4️⃣VivoCity has 300 retail outlets spread across three stories and two basement levels and is the largest shopping mall in Singapore🛍️ #singaporeshopping #floatingapplestore #floatinglouisvuitton #shoppingsingapore #uniqueshopping #singaporeexplore #discoversingapore ♬ original sound – Mary

Zdroje: NSS Magazine, Luxury Society, Instagram, TikTok

Marc by Sofia klouže po povrchu. Film definuje třpyt, nikoli hloubka

0
Marc Jacobs a Sofia Coppola
Marc Jacobs a Sofia Coppola

Režisérka Sofia Coppola rozčeřila filmové vody, když na letošním ročníku filmového festivalu v Benátkách odhalila svůj první dokument. Snímek s názvem Marc by Sofia věnovala svému blízkému příteli a slavnému návrháři Marcu Jacobs. Film sice sklidil úspěch, nečekejte od něj však hluboký vhled za oponu. Jedná se spíše o třpytivý obraz módní ikony.

Sbírku módních filmů nedávno rozšířil dokument s názvem Marc by Sofia. Úspěšná režisérka Sofia Coppola totiž ve své první non-fiction tvorbě namířila kameru na legendárního newyorského návrháře Marca Jacobs. Nahlíží na něj nejen skrz svou typickou estetiku, ale také objektiv 30 let dlouhého přátelství. Snímek měl premiéru mimo soutěž letošního filmového festivalu v Benátkách.

Dokument vytvořený pod záštitou studia A24 pak sklidil relativní úspěch, velkou vlnu zájmu však nevyvolal. Na rozdíl od očekávání totiž klouže po povrchu. Navzdory intimnímu poutu mezi Sofií a Marcem se jedná spíše o třpytivé zachycení návrhářovi práce. Divák tak získá vhled do archivních záběrů, rozhovorů nebo procesu přípravy ready-to-wear kolekce pro jaro a léto 2024.

Zdroj: Profimedia

Daná řada pak nebyla nijak přelomová, což ovšem diváctvu umožňuje spatřit designéra v jeho přirozeném prostředí. Nelze ale říct, že bychom se o něm dozvídali více jako o umělci, podnikateli nebo lidské bytosti. Sofia zůstává spíše v pozadí a většinou jde více slyšet než vidět. Blízkému příteli pokládá osobní otázky, většina z nich je však zdrženlivá a neproniká hluboko pod povrch.

Marc by Sofia připomene návrhářovi začátky. Odkrytí osobních tajemství však nečekejte

Nádech intimity diváci okusí pouze ve chvíli, kdy Jacobs popisuje obrovský vliv, který na něj měla jeho babička. Žil s ní totiž v období, ve kterém se snažil uniknout před svým přísným nevlastním otcem. Úspěšná režisérka tak v dokumentu Marc by Sofia nabízí láskyplný a obdivující obraz blízkého přítele. I když tak činí trochu povrchně, jedná se o milý, energický a zábavný snímek.

@whoopsee.it Sofia Coppola e Marc Jacobs non sono soltanto due grandi artisti, giganti rispettivamente del cinema e della moda, ma anche amici inseparabili. Ed è proprio questa intesa a fare da filo conduttore al primo documentario dedicato al designer newyorkese, che segna anche il debutto della regista premio Oscar nel genere documentaristico. Marc by Sofia, presentato fuori concorso all’82ª edizione del Festival di Venezia, è un doppio esordio dal sapore speciale, destinato a celebrare una carriera, quella di Marc Jacobs, capace di rivoluzionare la moda mescolando lusso e cultura pop, che meritava di essere raccontata. Ma anche un legame iconico, in cui l’uno è musa dell’altra, e viceversa. Un legame ancora più evidente sul red carpet dedicato al documentario, dove Sofia Coppola e Marc Jacobs hanno dimostrato come la loro influenza sappia abbracciare cinema e moda. Il designer ha scelto un look total black, composto da blazer, maglia con scollo a V e leather pants oversize, completato da ballerine classiche nere, un romantico fiocco tra i capelli e le sue ormai iconiche unghie lunghissime e decorate. La regista, invece, ha incantato con un abito lungo dalla vita segnata, impreziosito da un effetto in pizzo stampato. Tra riferimenti condivisi e visioni estetiche complementari, i due restano l’esempio lampante di una delle amicizie più iconiche della moda, capace di continuare a ispirare e influenzare generazioni diverse. #whoopsee #marcjacobs #sofiacoppola #venezia82 ♬ suono originale – Whoopsee

Fanoušci amerického designéra si tak v Marc by Sofia mohou připomenout začátky jeho kariéry. Od vystudování elitní univerzity Parsons School of Design přes působení u Perry Ellis až po definující éru u francouzské značky Louis Vuitton. Marc Jacobs jednoznačně patří mezi osobnosti, které definovaly historii módy. Rozhodně tedy stojí za to, si jeho stopu na módní scéně připomenout.

Zdroje: Variety, Hollywood Reporter, Fashion Network, Instagram, TikTok

Matthieu Blazy míří až ke hvězdám. Chanel vdechl nový život

0
Chanel Spring Summer 2026
Chanel Spring Summer 2026

Paříž se včera stala svědkem posledního očekávaného debutu, jenž okamžitě vyšplhal na vrchol seznamu uplynulých módních premiér. Matthieu Blazy odhalil svou vizi Chanel, kterou módnímu domu vdechl nový život. Ukázal značku v novém světle, které nikdo nečekal, ale všichni ho milují.

Když hosté přehlídky z dílny Chanel pro nadcházející jaro a léto vstoupili do nedávno zrekonstruovaných prostor Grand Palais, okamžitě je pohltila vlna nadšení. Impozantní runway připomínající daleký vesmír přinesla nostalgické vzpomínky na grandiózní sety z dílny návrháře Karla Lagerfeld. Nový kreativní ředitel francouzské značky Matthieu Blazy chtěl odkázat na myšlenku „Universe of Chanel“.

Zdroj: Chanel

A poměrně brzy bylo jasné, že se svou vysoce očekávanou vizí míří až ke hvězdám. V debutové kolekci pro legendární módní dům umně propojil prvky odkazující na Chanel a čerstvý závan budoucnosti. I když do svých návrhů zapojil detaily připomínající slavnou zakladatelku značky, Gabrielle „Coco“ Chanel, nepůsobil výsledek jako pouhá snaha o napodobeninu úspěšného archivu.

Zdroj: Chanel

Talentovaný návrhář místo toho nastolil novou éru Chanel, jež se zcela jistě zapíše do módní historie. Matthieu Blazy je teprve čtvrtým kreativním ředitelem slavné značky, nyní už je ovšem celé módní scéně naprosto jasné, že kraluje na správném místě. „Chtěl jsem vytvořit něco univerzálního, jako sen, něco mimo náš čas,“ popsal pak dle serveru Wallpaper designér svůj záměr.

Chanel vyhrál pomyslnou soutěž. Matthieu Blazy odhalil více než úspěšný debut

Hravá a energická kolekce pak odkazovala mimo jiné na oblíbený zvyk Gabrielle „Coco“ Chanel. Ráda totiž nosila oblečení svého přítele Arthura „Boy“ Capel. Na přehlídkové molo proto nastoupily modelky v krátce střižených sakách nebo dlouhých bílých „pánských“ košilích s ledabyle vyhrnutými rukávy. Další význam skrývaly roztřepené verze ikonických tvídových obleků.

Designér totiž v podobně „obnošených“ návrzích vynesl na povrch lásku Chanel k oblečení, jež působí živě a používaně. Stejnou myšlenku vyzdvihla rovněž nová varianta legendární kabelky 2.55, která působila, jako by byla předávána z generace na generaci. Matthieu Blazy pak odkázal na zakladatelku značky řadou dalších detailů a nabídl rovněž vlastní verzi „little black dress“.

Zdroj: Reuters

Pokud by uplynulé módní premiéry posledních týdnů byly soutěž, Matthieu Blazy by ji s přehledem vyhrál. Není proto divu, že si na konci dechberoucí show vysloužil ovaci ve stoje. Svědkem jeho více než úspěšného debutu pak byla, jak už je zvykem, rovněž řada celebrit, mezi nimi byl tentokrát například Pedro Pascal, Nicole Kidman, Tilda Swinton, Penelope Cruz nebo Ayo Edebiri.

Zdroje: Fashion Network, WWD, Wallpaper, YouTube

Sbohem, diverzito! Plus size modelky nenápadně mizí z fashion světa

0
Ashley Graham na British Fashion Awards
Ashley Graham na British Fashion Awards

Plus size modelek je na molech rok od roku čím dál méně. Kritici spekulují, že snaha o diverzitu v módním světě možná nikdy nebyla myšlená upřímně. Smrtelnou ránu jí ovšem nedávno zasadilo masivní rozšíření léku na hubnutí s názvem Ozempic. Prohlásit světové hnutí body positivity za neúspěch by ovšem bylo až příliš unáhlené.

Módní branže si letos klade zásadní otázku. Kam se poděla diverzita? Nejprve trocha statistiky. V sezóně jaro/léto 2020 bylo plus size modelek na molech 86, což podle webu Refinery29 činilo asi 2,8 procenta všech modelek. V sezóně jaro/léto 2025 stejné číslo kleslo na 0,8 procenta. Podobný úbytek zaznamenaly i střední velikosti, jež se jevily jako oblíbenější alternativa k extrémnímu plus size.

Zdroj: Hermès

Před čtyřmi lety se plus size modelky nezastavily. Nyní jsou frustrované

Na zahraničních webech můžeme narazit na články, v nichž plus size modelky popisují, že v posledních dvou letech jim rapidně ubývá práce a letos už není skoro žádná. Například modelka a aktivistka Nyome Nicholas-Williams se v roce 2021 nezastavila, fotila například pro Adidas, H&M nebo Lululemon. Nyní ale čím dál častěji pracuje už jen jako hand model a musí hledat částečné úvazky. „Jsem unavená z věčného boje, aby existovalo oblečení, které nám sedí, a aby značky chtěly vyrábět věci, jež můžeme nosit,“ popsala svou frustraci pro The Guardian.

Na diverzitu už není tlak. Na snížení nákladů ovšem ano

Pravda je totiž taková, že zájem o plus size modelky mezi světovými značkami výrazně klesl. Zasvěcení mluví o dominovém efektu, kdy se brandy hlídaly navzájem, jestli jsou dostatečně inkluzivní a pozorné k plus size modelkám. Jakmile se od body positivity začalo ustupovat, pro módní domy to znamenalo nižší tlak a výsledkem je menší zastoupení výrazných proporcí na molech.

Zdroj: Givenchy

Příčin odklonu od diverzity je víc a jejich souhra formuje současný stav. Velmi pravděpodobně svou roli sehrály ekonomické dopady světové pandemie. Vyrábět větší oblečení pro plus size modelky je pro značky často dražší. Takže když v době globální krize, ale rovněž po ní, hledaly různé cesty, jak ušetřit příliš vysoké náklady, tuto položku ze svých výdajů jednoduše škrtnuly.

Bílá & hubená. Tradiční pohled na ženské tělo slaví comeback

Podstatné ale je, že značky ví, že tak mohou učinit a nebudou za to vystaveny tlaku. Zejména v USA se v posledních letech proměnilo společenské klima a snaha o diverzitu spadla do skupinky takzvaných woke témat, která jsou ve veřejné debatě ovládané konzervativci spíš zesměšňována. Ideálem se tak znovu stávají bílá a výrazně štíhlá těla. Kdo se k inkluzi hlásí příliš nahlas, riskuje, že bude označen za politicky korektního aktivistu. V takovém prostředí se proto módním značkám jednoduše vyplatí vrátit k tradičnímu ideálu krásy.

Plus size? Nové technologie to prý neumí a klienti nechtějí

Výmluvným dokladem posunu ve veřejné debatě je případ agentury Seraphinne Vallora, jež se zviditelnila poté, co ve Vogue letos v srpnu vyšel vizuál s její AI modelkou. Zakladatelky firmy v následné diskuzi přiznaly, že jejich Instagramu chybí rozmanitost. Sledující dle jejich slov moc nereagují na posty s modelkami odlišných tónů pleti. „Děláme byznys a používáme obrázky, které vyvolají debatu a přinesou klienty,“ dodaly. Ještě problematičtější je jejich další tvrzení pro BBC, že technologie „není dostatečně pokročilá“ na vytváření plus size modelek.

Devadesátková nostalgie. S módou se vrátila i dramatická hubenost

Významný vliv má i estetický návrat do 90. a nultých let, kdy bylo trendy oblečení, jež vypadalo dobře výhradně na super štíhlých tělech, například low rise jeans. A pak je tady Ozempic, lék původně vyrobený na léčbu diabetes, který se nedávno začal „off-label“ používat rovněž na hubnutí. Plus size modelky popisují, že jejich kolegyně mohly pravděpodobně právě díky němu shodit několik velikostí. Nápadně zhubla mimo jiné ikona plus size modelek Paloma Elsesser.

Na trůn usedl král Ozempic. V jeho světě už není pro diverzitu místo

Ozempic dorazil do módního světa naplno v roce 2023 a od té doby v něm kraluje. Podstatou jeho účinku je snížení chuti k jídlu a důsledkem tedy rychlé hubnutí. Lék přinesl do světa celebrit a modelek cynickou otázku: Když je hubnutí tak snadné a štíhlý může být každý, proč by měl být vytvářen prostor pro nadměrné velikosti? Ozempic neovlivňuje jen těla, ale i vnímání toho, co je v módě považováno za žádoucí. V jeho éře se samotná existence plus size modelky může jevit jako zbytečný vzdor proti mainstreamem přijímané normě.

Zdroj: Collina Strada, Christian Siriano

Výkyv, nebo trend? Uvidíme, co se situací udělá generace Z

Současný ústup od inkluze a návrat k extrémní štíhlosti můžeme považovat za spíše dočasný výkyv než trvalý trend. Vliv konzervativní rétoriky a farmakologických „zkratek“ k hubenosti sice na čas posílil tradiční ideál těla, ale ještě je tu generace Z. Ta vyrůstá v jiném kulturním nastavení, diverzita je pro ni přirozená a body positivity považuje za samozřejmost, ne podvod, jak se v médiích občas objevuje. Jakmile se Gen Z stane hlavní nákupní silou a získá větší vliv uvnitř módního průmyslu, můžeme čekat, že se pravidla hry opět posunou.

Zdroje: Guardian, BBC, Refinery 29, Dazed Digital, Instagram, YouTube

Podzim patří okurkám. Sociální sítě získala pickle girl

0
pickles
pickles

Beauty a fashion scénu v posledních sezónách ovládají trendy inspirované populárním jídlem. Zatímco v létě slavily svou popularitu sardinky, podzim patří kyselým okurkám. Sociální sítě získala takzvaná pickle girl. Jedná se o estetiku, která žádá nejen bezbřehou lásku k nakládané zelenině, ale rovněž módní kousky v zelených odstínech trendy pochutiny.

I když se podzimní listí za okny zbarvuje do hlubokých odstínů červené, hnědé a oranžové, sociální sítě propadly zcela jiné barvě. Internetové scéně vládne estetika s názvem pickle girl. V jejím srdci leží především láska k nakládaným okurkám i jejich typicky zastřenému zelenému odstínu. Oblibě se kyselá pochutina těší již od začátku letošního roku. Zdá se ale, že podzim jí propadl již se vším všudy.

V posledních sezónách diktují beauty a módní trendy různorodé potraviny. Například letní měsíce ovládly sardinky, svých patnáct minut slávy však zažily i třešně nebo rajčata. Do popředí se však tentokrát vedraly okurky. Potvrdil to rovněž nedávný report platformy Pinterest, shrnující trendy letošního léta. Nominoval mimo jiné odstín „dill green“, tedy barvu, která je s okurkami často spojovaná.

Zdroj: Good Girl Snacks

Popularitu kyselých okurek v létě potvrdila rovněž zpěvačka Selena Gomez. Sociální sítě totiž obletěla fotografie z jejích narozenin, na které pózuje se svým perfektním dortem, jenž zdobí svíčky ve tvaru oblíbené svačinky. Trendu se přirozeně chopily rovněž různé společnosti. TikTok scéně dominuje například firma Good Girl Snacks, jež nabízí speciální edice okurek, na něž láká trendy názvem, Hot Girl Pickles.

Zdroj: Trader Joe’s

Vybrat si ovšem můžete i z řady brambůrek nebo popcornu, to vše s příchutí pickles. Americký supermarket Trader Joe’s dokonce nabízí speciální koření, kterým můžete dochutit saláty, sendviče nebo třeba nápoje. Svou stopu však okurky zanechaly i na módní scéně, a to díky zmíněnému „dill green“ odstínu. Světové značky do svých nabídek zařazují svetry, mikiny, sukně i šaty v hlubokém zeleném tónu.

Zdroj: Loro Piana, Reformation

Pickles podlehla i Dua Lipa. S internetem sdílela svůj oblíbený drink

Není zcela jasné, co přesně podivný trend odstartovalo. Je ovšem možné, že ho má na svědomí zpěvačka Dua Lipa. Před rokem totiž zveřejnila návod na svůj originální recept, ve kterém smíchala Diet Pepsi s nálevem z okurek a pár kousky jalapeño papriček. Nezvyklá kombinace se okamžitě stala virální a milovníci pickles tak mohli odstartovat novou éru, definovanou jejich oblíbenou svačinkou.

@much

Dua Lipa shares new drink recipe combining Diet Coke, pickle juice and jalapeño sauce 👀 [via dualipaofficial/TT]

♬ original sound – MuchMusic

Zdroje: Best Products, Fashionista, Instagram, TikTok

Balenciaga má novou tvář. Pierpaolo Piccioli odhalil svůj debut

0
Pierpaolo Piccioli
Pierpaolo Piccioli

Sobotní večer v Paříži zaznamenal další očekávanou módní premiéru. Tentokrát svůj debut představil návrhář Pierpaolo Piccioli, nový kreativní ředitel značky Balenciaga. Designérův první počin si vysloužil potlesk ve stoje a není se čemu divit. V kolekci pro nadcházející jaro a léto umně propojil vlastní rukopis plný struktur a výrazných barev s tradicí módního domu.

Módní dům Balenciaga vstoupil do nové éry. Italský návrhář Pierpaolo Piccioli představil v sobotu večer svůj debut, jenž odstartoval jeho vládu u legendární značky. Kolekcí pro jaro a léto 2026 poctil nejen zakladatele značky, ale také své předchůdce, kteří před ním diktovali směr slavné společnosti. Sám ovšem ukázal, že je na správném místě a nabídl tak řadu protkanou minulostí i jeho distinktivním rukopisem.

Očekávaná řada nesla jasné stopy DNA Cristóbala Balenciaga. Na molo nastoupily modelky v šatech, jež jasně reflektovaly návrhy ikonického návrháře, například takzvané sack dress, jež v roce 1957 oznámily odstup od tehdy typické siluety přesýpacích hodin. Nechyběla ale ani záplava „balloon dresses“ nebo podobně tvarovaných sukní. Piccioli čerpal inspiraci rovněž z Balenciagovy lásky k protikladům.

Zdroj: Balenciaga

Úspěšně tak proti sobě postavil různorodé materiály, vytvářející perfektní rovnováhu. Poctu si však vysloužil i poslední král Balenciaga, Demna Gvasalia. Pierpaolo Piccioli do vlastní řady vtiskl jeho stopu pomocí jemných odkazů na streetwear, jenž jeho předchůdce tak miloval. Odkázal však také na Nicolase Ghesquière, a to skrze vejcovité kabáty s výraznými knoflíky, reflektující designérovu kolekci z roku 2006.

Nechci popírat minulost, prohlásil Piccioli. Vysloužil si potlesk ve stoje

Pierpaolo Piccioli však protkal kolekci i vlastním rukopisem. Mezi návrhy proto nechyběly skulpturální a lehké siluety, notující všudypřítomnému romantismu. Modely pohltily výrazné barvy, jejichž hrou je Piccioli proslulý. „Nechci popírat to, co tu bylo přede mnou,“ prohlásil o své tvorbě dle serveru WWD návrhář. „Vytvářet oblečení, jež je obyčejné, ale i neobyčejné,“ popsal zase pro Fashion Network.

Elegantní kolekcí si pak návrhář vysloužil potlesk ve stoje. Na jeho debut dorazil zástup známých tváří. Do první řady usedly slavné osobnosti jako Anne Hathaway, FKA Twigs, Isabelle Huppert, ale také Meghan Markle. Letošní Pařížský týden módy pak přivítal nespočet debutů, s jistotou se dá ovšem říct, že premiéra Pierpaola Piccioli patří mezi jedny z nejpovedenějších děl současné sezóny.

Zdroje: The Fashion Network, WWD, The Cut, Instagram, YouTube

Další trend na obzoru. Příští jaro povládnou harémové kalhoty

0
Massimo Dutti harémové kalhoty
Massimo Dutti harémové kalhoty

Dosavadní přehlídky světových týdnů módy promluvily jasně. Harémové kalhoty hodlají definovat nadcházející jaro i léto. Na módní mola dorazily v moderní podobě, pohrávající si s různorodými styly a materiály. Jejich kouzlo spočívá ve variabilitě, perfektně je doplní volný svetr, nadčasová košile i vypasovaná kožená bunda. Stačí vybrat, po čem váš šatník touží.

Objemný střih, nízko posazený pas a zužující se nohavice. Přesně tak by se daly popsat takzvané harémové nebo balónové kalhoty. Světu západní módy kralují již od počátku 20. století, nyní ovšem dorazily na scénu ve své nejmodernější podobě. Návrháři je zapojili již do svých kolekcí pro letošní jaro. Jejich záplava na nedávných týdnech módy však potvrdila, že z centra pozornosti jen tak nezmizí.

Harémové kalhoty neznají hranic. Najdete je ve všech stylech i materiálech

Nadvláda harémových kalhot byla zřejmá již na Newyorském týdnu módy. Do svých kolekcí je zapojily módní domy jako Altuzarra, Brandon Maxwell, Adam Lippes, Ashlyn nebo Michael Kors. Nastoupily tak na cestu, kterou jim před rokem vyšlapaly například značky Alaïa, Chloé či Loewe. Začíná být tedy více než jasné, že další trend nabírá na obrátkách a brzy se mu na ulicích jen tak nevyhneme.

Zdroj: Altuzarra

Do svých kolekcí ho zařadily rovněž účastníci Kodaňského týdne módy, bez povšimnutí je ale nenechal ani Londýn. V britské metropoli je na přehlídková mola poslaly značky jako Roksanda či Erdem. Všechny návrhy pak jako červená nit propojuje rozmanitost. Harémové kalhoty narůstají dechberoucího objemu, jinde ovšem zůstávají ve stále volných, avšak omezenějších a rovnějších liniích.

Zdroj: Michael Kors

Někteří návrháři ponořili trendy kalhoty do saténu, jiní do průhledné organzy či praktické bavlny. Zdá se, že v široké jarní nabídce se najde styl pro každého. Neobvyklý tvar harémových kalhot však může zpočátku odstrašit. S drobnou přípravou je však není vůbec těžké zkombinovat. Jak lze vidět na přehlídkových molech, skvěle vypadá jak úzce definovaný pas, tak monochromatické siluety.

Zdroj: Roksanda

Úspěch ukrývá kontrast. Při stylingu kalhot zvýrazněte svůj pas

Pokud nechcete se stylingem příliš bojovat, pak doporučujeme kalhoty sladit s výrazným a upnutým svrškem. Postačí úzký top, vestička nebo korzetem definovaná halenka. Pas ovšem můžete zvýraznit i pomocí tenkého pásku, v tom případě klidně zvolte rozevlátou halenku nebo prostorný tenký svetr. Vždy usilujte o jistý kontrast, třeba v podobě špičatých podpatků či chlupaté kabelky.

@indyaabrown When Alaia is on the moodboard. bag @SONYALEE #ootd #harempants ♬ original sound – maks

Zdroje: T-Fashion, WWD, Mega Asia, Instagram, TikTok