― Reklama ―

― Reklama ―

Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.

Historie módy má svůj vlastní smysl pro černý humor a jeho vrcholem je bezpochyby návštěva návrhářky Vivienne Westwood pořadu Wogan stanice BBC v roce 1988, která aktuálně rezonuje na sociálních sítích. Tehdy se stalo něco, co dnes působí jako absurdní divadlo. Královna punku přišla ukázat svou vizi a dočkala se reakcí, které byste čekali spíše v cirkuse. Moderátorka talk show Sue Lawley jen přihlížela, jak sál propadá záchvatům smíchu při pohledu na modelky, které přitom definovaly příští éru britské módy. Je to dokonalá studie lidské omezenosti. Dav v publiku se cítil intelektuálně nad věcí, zatímco se vysmíval ženě, jež právě přepisovala pravidla estetiky pro příští dekády.

Zdroj: Vivienne Westwood

Moderátorka v zajetí průměru. Vivienne Westwood stála před výsměchem „maloměšťáků“

To, co se dělo v hledišti, nebylo jen nevinné chichotání. Byl to kolektivní lynč, vedený moderátorkou Sue Lawley, jež místo profesionálního odstupu zvolila roli „hlasu lidu“. Když se na scéně objevily modelky v kolekci Time Machine, Lawley se jich ptala, zda se v tom „vůbec dá chodit“, přičemž diváci se v pozadí lámali v pase. Vivienne Westwood tehdy v pořadu neseděla jen jako návrhářka, ale jako antropoložka, která britské veřejnosti nastavila zrcadlo jejich vlastní upjatosti. Ironií zůstává, že ti, kteří se tehdy smáli tvídovým sáčkům s přehnanými rameny a korzetům s potiskem starých mistrů, se na ně o pár let později dívali v každém druhém časopise i šatnících popových ikon.

Vivienne Westwood v té době procházela jakousi „pohanskou érou“ a její kolekce pro rok 1988 byla proto mistrovským mixem britské tradice a drzého převzetí historie. Šlo o první momenty, kdy začala masivně využívat tvíd a vlnu, tedy materiály považované za vrchol konzervatismu, a přetvářet je v něco hluboce umělecky závratného. Diváci BBC tehdy viděli jen „divné šaty“, ale Westwood jim ve skutečnosti prezentovala dekonstrukci britské identity. Její modelky připomínaly aristokratky, které se právě vrátily z velmi divokého večírku budoucnosti. Smích publika tak nebyl ničím jiným než obranným mechanismem před něčím, co intelektuálně a esteticky nedokázali zpracovat.

Zdroj: Reuters, Vivienne Westwood

Zpětně je nejvíce fascinující právě chování moderátorky, která se k Westwood chovala s neskrývaným despektem, jako k někomu, kdo omylem zabloudil do studia z psychiatrické léčebny. Zatímco modelky, mimochodem v té době začínající hvězdy, trpělivě předváděly šaty, Lawley podněcovala publikum k dalším salvám smíchu. Návrhářka tehdy v jednu chvíli prohlásila, že „móda je o změně identity a hledání nových cest“, na což dostala odpověď v podobě dalšího hýkání. Byl to moment, kdy televize rezignovala na edukaci a zvolila levnou cestu zesměšňování něčeho, co ji přesahovalo.

@outpump In 1988, Vivienne Westwood presented her “Time Machine” collection on live television — met with laughter from the audience. With time, her work would come to be recognized as deeply influential and ahead of its era. A moment that reflects how innovation is often misunderstood before it is fully appreciated. 📹: archivedrunway #viviennewestwood #designer #archivefashion #fashiontiktok #throwback ♬ audio originale – Outpump

Dnes je záznam povinnou četbou každého milovníka módy, ale s úplně jiným vyzněním, než BBC v roce 1988 zamýšlela. To, co tehdy vypadalo jako porážka Westwood, je dnes vnímáno jako její největší triumf. Ukázalo se, že návrhářka nebyla „mimo“, ale byla tak moc napřed, že signál k jejímu publiku dorazil s pětiletým zpožděním.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Génius v aréně hlupáků. Vivienne Westwood a den, kdy se jí BBC vysmála

― Reklama ―

Připomeňme si jeden z nejbizarnějších momentů módní historie, kdy se televizní pořad změnil v arénu čistého „buranství“. Představte si studio BBC jako navoněný obývák britské střední třídy, do kterého v roce 1988 vtrhne punková královna Vivienne Westwood. Zatímco s ledovým klidem servíruje budoucnost v podobě korzetů a deformovaných siluet, publikum v talk show Wogan reaguje jako při sledování špatného skeče. Nešlo o úžas, ale kolektivní výsměch. Místnost plná lidí v nevkusných svetrech tehdy absolutně přehlédla revoluci, která jim pochodovala pod nosem na deseticentimetrových podpatcích.

Historie módy má svůj vlastní smysl pro černý humor a jeho vrcholem je bezpochyby návštěva návrhářky Vivienne Westwood pořadu Wogan stanice BBC v roce 1988, která aktuálně rezonuje na sociálních sítích. Tehdy se stalo něco, co dnes působí jako absurdní divadlo. Královna punku přišla ukázat svou vizi a dočkala se reakcí, které byste čekali spíše v cirkuse. Moderátorka talk show Sue Lawley jen přihlížela, jak sál propadá záchvatům smíchu při pohledu na modelky, které přitom definovaly příští éru britské módy. Je to dokonalá studie lidské omezenosti. Dav v publiku se cítil intelektuálně nad věcí, zatímco se vysmíval ženě, jež právě přepisovala pravidla estetiky pro příští dekády.

Zdroj: Vivienne Westwood

Moderátorka v zajetí průměru. Vivienne Westwood stála před výsměchem „maloměšťáků“

To, co se dělo v hledišti, nebylo jen nevinné chichotání. Byl to kolektivní lynč, vedený moderátorkou Sue Lawley, jež místo profesionálního odstupu zvolila roli „hlasu lidu“. Když se na scéně objevily modelky v kolekci Time Machine, Lawley se jich ptala, zda se v tom „vůbec dá chodit“, přičemž diváci se v pozadí lámali v pase. Vivienne Westwood tehdy v pořadu neseděla jen jako návrhářka, ale jako antropoložka, která britské veřejnosti nastavila zrcadlo jejich vlastní upjatosti. Ironií zůstává, že ti, kteří se tehdy smáli tvídovým sáčkům s přehnanými rameny a korzetům s potiskem starých mistrů, se na ně o pár let později dívali v každém druhém časopise i šatnících popových ikon.

Vivienne Westwood v té době procházela jakousi „pohanskou érou“ a její kolekce pro rok 1988 byla proto mistrovským mixem britské tradice a drzého převzetí historie. Šlo o první momenty, kdy začala masivně využívat tvíd a vlnu, tedy materiály považované za vrchol konzervatismu, a přetvářet je v něco hluboce umělecky závratného. Diváci BBC tehdy viděli jen „divné šaty“, ale Westwood jim ve skutečnosti prezentovala dekonstrukci britské identity. Její modelky připomínaly aristokratky, které se právě vrátily z velmi divokého večírku budoucnosti. Smích publika tak nebyl ničím jiným než obranným mechanismem před něčím, co intelektuálně a esteticky nedokázali zpracovat.

Zdroj: Reuters, Vivienne Westwood

Zpětně je nejvíce fascinující právě chování moderátorky, která se k Westwood chovala s neskrývaným despektem, jako k někomu, kdo omylem zabloudil do studia z psychiatrické léčebny. Zatímco modelky, mimochodem v té době začínající hvězdy, trpělivě předváděly šaty, Lawley podněcovala publikum k dalším salvám smíchu. Návrhářka tehdy v jednu chvíli prohlásila, že „móda je o změně identity a hledání nových cest“, na což dostala odpověď v podobě dalšího hýkání. Byl to moment, kdy televize rezignovala na edukaci a zvolila levnou cestu zesměšňování něčeho, co ji přesahovalo.

@outpump In 1988, Vivienne Westwood presented her “Time Machine” collection on live television — met with laughter from the audience. With time, her work would come to be recognized as deeply influential and ahead of its era. A moment that reflects how innovation is often misunderstood before it is fully appreciated. 📹: archivedrunway #viviennewestwood #designer #archivefashion #fashiontiktok #throwback ♬ audio originale – Outpump

Dnes je záznam povinnou četbou každého milovníka módy, ale s úplně jiným vyzněním, než BBC v roce 1988 zamýšlela. To, co tehdy vypadalo jako porážka Westwood, je dnes vnímáno jako její největší triumf. Ukázalo se, že návrhářka nebyla „mimo“, ale byla tak moc napřed, že signál k jejímu publiku dorazil s pětiletým zpožděním.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Dior zamířil s cruise show do Los Angeles. Vysokou módu skloubil s Hollywoodem

Stále ještě poměrně nový kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, předvedl další důležitý debut. V Los Angeles vytáhl oponu před svou první cruise kolekcí. Umně v ní spojil vysokou módu s kalifornskou kulturou, definovanou Hollywoodem, tamní přírodou i vintage kabriolety. Opět tak rozehrál dokonale sladěnou hru kontrastů, která překvapila stejně jako splnila vysoká očekávání.

Mezi divokou přírodou a luxusem. Letní řada Jimmy Choo spojuje dva světy

Dotek přírody a pulzující energie detailu se střetávají v nové kampani Jimmy Choo s názvem Natural Reflection. V magické krajině Joshua Tree se drsná kalifornská poušť proměňuje v unikátní scénu, kde se lesk materiálů inspirovaných pryskyřicí a drahokamy odráží v letním světle. Letní kolekce přináší kontrastní estetiku, která spojuje divokou krajinu s jemným luxusem.

Gucci není jen Tom Ford a Demna. Módní svět opomíjí odkaz Fridy Giannini

Gucci se dnes nachází uprostřed zvláštní smyčky, v níž módní svět neustále vrací pozornost k jeho bývalým kreativním ředitelům. Publikum adoruje sexuální glamour Toma Ford a maximalismus Alessandra Michele nad značkou visí jako obří kulturní stín. Do toho vstupuje nový šéf, Demna, jenž otevírá další vlnu archivních srovnání. Přesto existuje kapitola Gucci, která zůstává překvapivě nedoceněná. Ex-designérka Frida Giannini vytvořila obraz značky postavené na kontrolovaném lesku, glamouru a luxusu, který nikdy nežadonil o diskutabilní pozornost. Formovala Gucci způsobem, jenž se mezi sezónami stihl rozpustit do současné estetiky natolik, že ho mnozí přestali vnímat.

Móda v kostce: Hailey Bieber je tváří Mango a Chanel zamíří do Říma

Modelka a podnikatelka Hailey Bieber rozšiřuje svou nadvládu nad módním světem. Stala se tváří nejen letní kampaně Mango, ale i celé značky. Léto vítá rovněž Chloé, a to s pomocí modelky Apple Martin. Chanel se svou další Métiers d'Art řadou zamíří do Říma a Ralph Lauren navrhl design amerických známek. Značky Roxy a Juicy Couture oznámily ikonickou spolupráci.

Svatby v područí individuality. Nový Pinterest report hlásí ústup tradice

Univerzální ceremonie nahrazují jazzové kluby, bohaté kytice střídají neobvyklá aranžmá a dlouhé závoje pokořují statement klobouky. Tradiční svatby ustupují do pozadí alternativním volbám, v jejichž středu dřímá nezkrotná individualita. Prozradil to nejnovější report platformy Pinterest. Zdá se, že její uživatelé netouží po konvenci, ale oslavě osobního, jedinečného stylu.

Certifikát bez významu. PETA odhalila týrání zvířat na etické farmě spojené s H&M

Ani oficiální certifikace není zárukou, že váš svetr nemaskuje kruté zacházení. Připomněl to nový report organizace PETA, který odhalil týrání zvířat na etické farmě v Jihoafrické republice. Její vlnu má přitom využívat i fast fashion gigant H&M. Není to přitom poprvé, co módní řetězec čelí podobným obviněním. Ohledně situace v současnosti provádí vlastní investigaci.

Zimní prvek, letní omyl. Proč kožešina do teplých dní zkrátka nepatří?

Slunce, lehkost, uvolněné siluety. A vedle nich kožešina, která patří do mrazu. Každou letní sezónu se vrací moment, kdy se leckdo rozhodne doplnit jinak vzdušný look o typickou zimní texturu. Outfit, který jinak drží směr, narazí na jediný nepatřičný prvek a ztratí veškerou relevanci. Kožešina, shearling nebo jakýkoliv „chlupatý“ detail se v teple míjí s prostředím i energií sezóny. Nejde o subjektivní vizi ani o vkus. Jde o elementární cit pro chápání ročních období.

Móda v kostce: Birkenstock vydal lak na nehty a Dioriviera startuje léto

Německá značka Birkenstock vkročila do nové kategorie. Uvedla laky na nehty, jež mají ladit s jejími ikonickými pantofli. Dior pro změnu odhalil první Dioriviera kolekci z dílny Jonathana Anderson. Boggi Milano slaví letošní FIFA World Cup a Crocs láká na již pátou spolupráci se Simone Rocha. Diesel při příletosti jarní kampaně zahalil svůj denim do královského hávu.

Sbohem módní pohádko. Ďábel nosí Pradu 2 reflektuje novou digitální éru

Tým FashionUp dostal příležitost zúčastnit se exkluzivní předpremiéry Ďábel nosí Pradu 2, na kterou se čekalo téměř 20 let. Návrat do světa Runway přináší přesně tu nostalgii, kterou by divák čekal, ale i překvapivě současný pohled na to, jak se módní a mediální prostředí proměnilo. Nejde jen o návrat známých postav a ikonických momentů, ale také o příběh, jenž reflektuje dnešní realitu. Tohle jsou naše první dojmy z filmu, o kterém se bude mluvit ještě dlouho.

Pražský svátek módy nabídl výrazné siluety i volnost. Jak vypadal MBPFW FW26?

Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po dvou sezónách rozloučil s holešovickým klubem SaSaZu a pro edici podzim zima 2026 se přesunul do prostor Artium by KKCG. Tři přehlídkové dny nabídly módnímu publiku etablovaná jména i nové talenty, o kterých ještě uslyšíme. Zároveň ukázaly široké spektrum přístupů, od výrazně konstruovaných siluet po uvolněnější modely definované pohybem. Jaké momenty definovaly pražský módní svátek tentokrát?

Met Gala v područí umění. Když móda překročí vlastní kreativní hranice

První květnové pondělí tradičně zakryl pomyslný módní závoj. Milovníci módy po celém světe se zatajeným dechem sledovali známé osobnosti, které stoupaly po ikonických schodech Metropolitního muzea umění v New Yorku. Legendární Met Gala letos popustilo uzdu své fantazie. Žádal si to totiž jeho dress code, který diktoval outfity odrážející přítomnost módy v umění.

Luxus znovu otvírá své dveře. Chanel i Dior chtějí přilákat nové zákazníky

Svět luxusu si během pandemických let zvykl na jednoduchou rovnici. Vyšší ceny, vyšší prestiž, vyšší marže. Jenže zákazník, který ještě nedávno šetřil na první kabelku, kvůli globální finanční nejistotě potichu odešel. Značky Chanel a Dior proto začínají upravovat nabídku tak, aby se do jejich světa dalo znovu vstoupit i jinak než přes tašku za cenu ojetého auta. Ve hře nejsou slevy, ale nová strategie.

Ďábel nosí retuš. Proč se v Hollywoodu za 20 let nic nezměnilo?

Když v roce 2006 vstoupil film Ďábel nosí Pradu do kin, okamžitě se stal víc než jen úspěšnou komedií z módního prostředí. Byl satirou o moci, ambici, ženské práci, elitářství i krutosti průmyslu, který prodává krásu a sám jí je posedlý. Publikum si zamilovalo ledový pohled Meryl Streep, nervózní energii Anne Hathaway i jedovatý humor Emily Blunt. O dvě dekády později se vrací pokračování, které vypadá, že samo podlehlo všemu, co kdysi tak přesně kritizovalo. Ďábel dnes nenosí Pradu, ale plastiku, smoothing filtr a postprodukční retuš.

Louis Vuitton získal další hvězdu. Na ambasadorku pasoval Alysu Liu

Už po jejím úspěchu na nedávné zimní olympiádě bylo jasné, že ji módní svět nenechá bez povšimnutí. Dvacetiletá americká krasobruslařka Alysa Liu okouzlila celý svět, včetně zástupu luxusních značek, které se o ni bez pochyby popraly. Pomyslný boj o novou tvář oficiálně vyhrál Louis Vuitton. Talentovanou sportovkyni totiž jmenoval za svou další ambasadorku.

Šest outfitů denně. Z hudebního festivalu se stala továrna na obsah

Každý duben zaplaví média obrázky a videa z amerického hudebního festivalu Coachella. Dva víkendy našlapané těmi nejznámějšími hudebními interprety se však čím dál víc podobají přehlídce logisticky náročné, finančně nákladné a environmentálně problematické disciplíny, kterou je produkce outfitů. Ne jednoho, ale několika denně.

Nákupní seznam na květen. Objevte design v koupelně a tichý luxus v parfému

Květen má v sobě něco zvláštního. Léto ještě oficiálně nezačalo, ale už je všude kolem cítit. Ráno bývají světlejší, odpoledne delší a celé dny působí uvolněněji. Všechno se mění, rozkvétá a získává trochu jinou energii. Právě v tomhle období člověk přirozeně sahá po věcech, které jsou lehčí a svěžejší. V péči, vůních i drobnostech, které používáme každý den, najednou víc hledáme jednoduchost a pohodlí. Je to nenápadná změna, ale dokáže úplně proměnit každodenní rutinu.

― Reklama ―

― Reklama ―