― Reklama ―

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Seán McGirr pokračuje v tajemné linii. Alexander McQueen FW25 je ódou na viktoriánskou eleganci

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Umělá inteligence není budoucností kreativity, ale krizí vkusu

Umělá inteligence a diskurz kolem ní se zpočátku točil hlavně kolem toho, zda nahradí umělce. Dnes je otázka mnohem zajímavější. Co když AI výtvory zaplaví svět svou průměrností? Nedávno totiž získaly i konkrétní pojmenování, tedy AI slop. Zatímco některé firmy vesele implementují AI všude, kam to jde, jiné se bouří. Především ty kreativní, kterým jde doslova o živobytí.

V Paříži odstartoval haute couture week. Schiaparelli představil surrealismus budoucnosti, Dior změnil ikonickou siluetu

První den pařížského haute couture fashion weeku přinesl hned dvě z nejočekávanějších přehlídek. Kreativní ředitel Schiaparelli Daniel Roseberry představil kolekci The Abyss, která propojuje tradiční řemeslo s futuristickými materiály. Jonathan Anderson zase debutoval v haute couture pro módní dům Christian Dior kolekcí, jež reinterpretuje ikonický Bar suit prostřednictvím uvolněných siluet.

Nejnovější trend, nebo noční můra 2010s? Peplum top opět nečekaně funguje

Ano, vrátil se ze záhrobí. Ne však proto, aby vás strašil hned poté, co zavřete unavená víčka, ale aby vám dokázal, že si zaslouží svůj comeback. Peplum top dorazil na přehlídková mola jarních kolekcí i do ulic a vytrvale ukazuje, že svůj stín z éry 2010s nechal dávnou za sebou. Jeho nová verze je o dost propracovanější a důmyslnější než kousek, jenž už jsme dávno pohřbili.

Sukně, nebo kalhoty. Proč potřebujeme rozlišovat oblečení podle genderu?

Pánská přehlídka pro SS27 z dílny Simone Rocha se stala jedním z nejdiskutovanějších témat letošního módního veletrhu Pitti Uomo ve Florencii. Zatímco kritici vyzdvihovali její emocionální hloubku, precizní krejčovství a osobní příběh, na sociálních sítích se znovu rozhořela známá debata o genderu. Je to ještě pánská móda? A co vlastně v současnosti definuje maskulinitu?

Hedvábný šátek už nechce být poslušný. Nejlépe funguje tam, kde ho nečekáte

Byl nepostradatelnou uniformou hollywoodských ikon i symbolem italského temperamentu a francouzského šarmu. Letos se však drobný hedvábný šátek vrací do ulic v úplně jiné roli, zbavený dřívější upjatosti a připravený redefinovat moderní šatník. Dokáže totiž transformovat obyčejný základ outfitu s lehkostí, která působí naprosto přirozeně, ale přesto nekonformně.

Natočil Spielberg další klasiku? Den odhalení navrací jeho fascinaci sci-fi

Do kin zamířil nový film z dílny legendárního režiséra Stevena Spielberg. Po úspěšném snímku Fabelmanovi divákům nabízí dílo z žánru sci-fi, kterým se kdysi tak proslavil. Snímek s názvem Den odhalení vykresluje situaci, v níž by se lidstvo ocitlo, když by se dozvědělo o zatajované existenci mimozemšťanů. Vyrovná se však titul klasikám, jako jsou Blízká setkání třetího druhu či E.T.?

Pánská móda v záři reflektorů. Paříž odkrývá kolekce pro jaro/léto 2027

Navzdory rekordním teplotám Paříž odhodlaně pochoduje dál a následuje vysoce očekávaný módní kalendář. Od 23. do 28. června francouzská metropole hostí přehlídky, jež odhalují pánské kolekce pro jaro/léto 2027. Svou tvorbu odkryly značky, jako je Dior, Saint Laurent, Yohji Yamamoto, Dries Van Noten a Rick Owens, přičemž každá posunula hranice maskulinity vlastním stylem.

Rozhovor: V oblečení na sebe pozornost nestrhávám, v životě ji ale ráda mám, míní Adéla Šponerová

Móda byla dlouho světem, do kterého chtěla patřit. Dnes však Adéla Šponerová působí jako redaktorka i moderátorka ČT24, zatímco připravuje pořad Impakt pro stanici Český rozhlas Radio Wave. Své zkušenosti z módního prostředí ale nevnímá jako uzavřenou kapitolu. V rozhovoru pro FashionUP mluví o nedávné cestě do Indie, hledání vnitřního klidu, vztahu k módě i o tom, proč by ze své minulosti nevymazala ani období, kdy jí v Paříži nebylo psychicky dobře.

Dlouhých 13 let je u konce. Návrhář Julien Dossena odešel z čela Rabanne

Další formující kapitola módní historie je u konce. Designér Julien Dossena končí v roli kreativního ředitele značky Rabanne. Po 13 letech tak opouští pozici, v níž přepisoval nejen image módního domu, ale i světové trendy. Kam zamíří nyní známé není, stejně jako to, kdo po něm usedne na prázdný trůn. Média však spekulují o tom, že by ho mohl nahradit Olivier Rousteing.

Push-up podprsenky slaví návrat. Gen Z redefinuje ikonický trend

Spolu s módními trendy se proměňuje i vztah ke spodnímu prádlu. Zažil si vše, od dob, kdy byla podprsenka nepostradatelnou součástí šatníku, přes období jejího odmítání až po dnešek, kdy se opět stává výrazným stylovým prvkem. Právě proto zažívá letos svůj návrat i push-up podprsenka. Už totiž neslouží jen k optickému zvětšení, ale stává se sebevědomou součástí outfitu.

Runway nahradila pláž. Pánská show Louis Vuitton SS27 chytala v Paříži vlny

Zatímco se Paříž utápí ve vlně veder, Louis Vuitton zamířil na pláž. Kreativní ředitel pánských kolekcí Pharrell Williams vyměnil při představení své kolekce pro SS27 dlažební kostky za jemný písek. Modely na něj vyslal zpoza reálné obří vlny, která symbolizovala téma nejnovějších návrhů. Surfařský styl pohltil vše od letních tenisek přes zdobené košile a lehké svetry až po neopreny.

Berlín oživuje dílo Madame Grès. Výstava oslavuje dědictví výjimečné návrhářky

Nekonečné vrstvy skládané látky, obdivuhodné objemy i jemné, až na zem splývavé sukně. Přesně těmito prvky se do historie zapsala návrhářka Madame Grès. Jejímu unikátnímu dílu vzdává až do 11. října hold nová výstava v Berlíně. Představuje komplexní vhled do kariéry francouzské designérky a zároveň skrze tvorbu berlínských studentů utváří živý dialog se současností.

Hermès otevřel v Londýně novou vlajkovou prodejnu. Připomíná soukromý palác plný umění

Francouzský módní dům Hermès otevřel v Londýně novou vlajkovou prodejnu. Rozlehlý prostor o pěti podlažích a 55 místnostech najdete na Bond Street. Za jeho designem stojí architektonické studio RDAI, které proměnilo památkově chráněné budovy v luxusní butik.

Euro Summer ve znamení módy. Objevte nejzajímavější letní pop-upy v Evropě

Od sluncem zalitého Saint-Tropez přes elegantní pařížské bulváry až po třpytivé pláže Mykonosu. Módní svět se v létě každoročně přesouvá za svými klienty na vytouženou dovolenou. Podívejte se, kde letos zakotvil Dior, Givenchy, Jacquemus nebo moderní, progresivní značky Rusmin a Damson Madder.

Konec špatné pověsti minerálních SPF. Proč jim dát letos šanci?

Bílý film na pleti, křídový nádech nebo pocit, že máte na obličeji vrstvu krému, která se ne a ne vstřebat. Přesně kvůli tomu si minerální opalovací krémy dlouhá léta nesly nepříliš lichotivou pověst. Dnes už je ale situace jiná. Moderní formule jsou mnohem lehčí, lépe se roztírají a na pleti působí přirozeněji než kdy dřív. S blížícím se létem je proto ten pravý čas dát jim šanci. Možná vás překvapí, jak daleko se za poslední roky posunuly.

Simone Rocha obléká muže do zástěr. Návrhářka odkryla první menswear show

Irská designérka Simone Rocha přepisuje historii Pitti Uomo. Na 110. edici prestižního veletrhu pánské módy ve Florencii odhalila svou vůbec první menswear show. Pánskému šatníku vtiskla pro ni tak typickou hru kontrastů. Klasické maskulinní prvky totiž provázala s romantickými elementy a nechala modely po mole kráčet v zástěrách, krajkových šatech i s péřovým boa.

― Reklama ―

― Reklama ―