― Reklama ―

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Seán McGirr pokračuje v tajemné linii. Alexander McQueen FW25 je ódou na viktoriánskou eleganci

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Dior vyráží do Irska. Jonathan Anderson v Dublinu odhalí kolekci Pre-Fall 2027

Současný kreativní ředitel módního domu Dior, Jonathan Anderson, uzavře pomyslný kruh. Svou kariéru v módním průmyslu totiž kdysi odstartoval v obchodním domě Brown Thomas v Dublinu. Nyní se do hlavního města Irska navrátí v čele jedné z největších luxusních značek světa. V prosinci totiž v prostorách ikonické Trinity College odhalí očekávanou řadu Pre-Fall 2027.

Hollywood těží z nostalgie. Uvízli jsme v éře sequelů, prequelů a rebootů

Seriál Elle, který začátkem července vstoupil do nabídky Amazon Prime, měl být návratem do světa Pravé blondýnky. Místo toho se stal připomínkou aktuálního kinematografického trendu. Hollywoodská produkce se dnes točí v nekonečném kruhu. Prequely, sequely, spin-offy i rebooty zaplnily kina i streamovací platformy natolik, že se originální příběhy stávají pouhou vzácností. Proč se filmový průmysl tak moc bojí nových nápadů? A můžeme si za to sami?

Móda v kostce: Vans v Miláně, LVMH zve do zákulisí a EU tvrdě zasahuje proti AliExpressu

Ve světě módy se dějí velké věci. Vans otevírá novou vlajkovou prodejnou v srdci Milána, LVMH chystá další ročník oblíbených dnů otevřených dveří, Burberry hlásí návrat na výsluní díky generaci Z a Evropská unie udělila rekordní pokutu platformě AliExpress.

Proč je paddock F1 nejvlivnějším módním molem současnosti?

Zapomeňte na inženýrskou nudu a tabákový kouř. Formule 1 se letos už definitivně proměnila v lifestylový ekosystém, kde má outfit Lewise Hamilton stejnou váhu jako jeho čas v kvalifikaci. Díky miliardovému spojení s luxusním gigantem LVMH, vlivu nové generace influencerů a fenoménu manželek a partnerek závodníků (WAGs) už F1 neprodává jen vteřiny napětí na startu, ale příslušnost k nejrychlejší fashion komunitě světa. Jak se z "Racing Core" stala uniforma ulice a proč nás drama v paddocku baví často i víc než samotné závody?

Francouzský soud zasáhl proti Shein. Napodobeniny loga Lacoste musí zmizet z EU

Právní spor mezi značkou Lacoste a fast fashion gigantem Shein nabírá na obrátkách. Pařížský soud vydal předběžné opatření, kterým zakázal společnosti Shein prodávat na území Evropské unie oblečení, šperky a módní doplňky napodobující ikonické...

Návrat k lidskému umění. Hermès vsází na řemeslný design

Zatímco mnohé módní domy podléhají vlně AI marketingu, pařížský Hermès vrací do hry lidskou stopu. Dlouhodobě spolupracuje s umělci a umělkyněmi, kteří z oblíbené značky dělají právě tu nezaměnitelnou ikonu, kterou dodnes je. Pomocí hřejivých ilustrací, rozpustilé animace i autorské hudby dává Hermès světu jasný signál. Je na čase si připomenout, že opravdový luxus tkví v kouzlu lidské kreativity. Jaká jména z kampaní francouzské love brand se vyplatí znát?

Rozmanitost na prvním místě. Berlínský fashion week vehnal do ulic kreativitu

Berlínský týden módy může v porovnání se svými velkolepými kolegy z Londýna, Milána, New Yorku a Paříže působit jako nepodstatná část světových fashion weeků. Právě jeho méně opulentní status z něj však činí jedinečnou podívanou. Umožňuje mu aplikovat to, co je pro mnohá obří jména jen vzdálenou realitou. Nesvázanou kreativitu a rozmanitost, která je Berlínu tak vlastní.

Statement i elegance. Čtyři saka, která se vyplatí mít v šatníku po celý rok

Kvalitní šatník spoléhá na několik pečlivě vybraných kousků, které lze dobře kombinovat. Pověst stylového esa, jenž elegantně pozvedne i bílé tričko, mají také saka. Trendy a společenské nálady se mění, avšak vhodně zvolený model zůstává součástí perfektního looku na pracovní meeting, rande i každodenní pochůzky. Saka dotvářejí streetwear, vsází na ně ale i vysoká móda. Jaká si tedy pořídit? 

Šepot mezi výkřiky. Maria Grazia Chiuri odhalila haute couture debut pro Fendi

Odděleně, podle vlastních pravidel, bez nadbytečné pompéznosti. Přesně tak představila ve čtvrtek Maria Grazia Chiuri svůj haute couture debut pro římský módní dům Fendi. Skrze precizní střihy a špičkové materiály vzdala hold Karlu Lagerfeld, který značku vedl přes 50 let. Její pocta však navzdory své řemeslnosti postrádala snovou atmosféru, tak typickou pro vysokou módu.

Pryč s logománií. Wimbledon zůstává nejstylovější sportovní událostí roku

Bílá barva, dokonale střižená saka, lněné šaty, sluneční brýle a jahody se smetanou. Na Wimbledon se kromě tenisu můžete zajít podívat na to nejelegantnější, co může high end móda nabídnout. Tribuny All England Clubu každoročně fungují jako přehlídkové molo, kde uvidíte královskou rodinu, hollywoodské hvězdy, módní ikony i sportovce.

Paříž v záři debutů. Balenciaga a Jean Paul Gaultier vítají novou éru vysoké módy

Haute couture týden módy v Paříži je v plném proudu. Dokazují to i dva důležité debuty, k nimž aktuální sezónu směřovala pozornost módního světa. Pierpaolo Piccioli představil svou první kolekci vysoké módy pro Balenciaga, zatímco Duran Lantink odhalil řemeslnou premiéru u Jean Paul Gaultier. Oba návrháři sice k oděvu přistupovali odlišně, sklidili však stejnou míru úspěchu.

Víc než jen hudba. Koncertní dress code zažívá svou zlatou éru

Móda byla součástí koncertní kultury odjakživa. Dříve si ale stačilo obléct merch daného interpreta a mohli jste vyrazit. Dnes jsou turné módní událostí s vlastním dress codem a fanoušci stráví plánováním outfitů klidně několik týdnů. Sdílejí mezi sebou moodboardy na TikToku a své looky připravují se stejnou pečlivostí, jako by se opravdu chystali na prestižní módní akci.

Umělá inteligence není budoucností kreativity, ale krizí vkusu

Umělá inteligence a diskurz kolem ní se zpočátku točil hlavně kolem toho, zda nahradí umělce. Dnes je otázka mnohem zajímavější. Co když AI výtvory zaplaví svět svou průměrností? Nedávno totiž získaly i konkrétní pojmenování, tedy AI slop. Zatímco některé firmy vesele implementují AI všude, kam to jde, jiné se bouří. Především ty kreativní, kterým jde doslova o živobytí.

Nejnovější trend, nebo noční můra 2010s? Peplum top opět nečekaně funguje

Ano, vrátil se ze záhrobí. Ne však proto, aby vás strašil hned poté, co zavřete unavená víčka, ale aby vám dokázal, že si zaslouží svůj comeback. Peplum top dorazil na přehlídková mola jarních kolekcí i do ulic a vytrvale ukazuje, že svůj stín z éry 2010s nechal dávnou za sebou. Jeho nová verze je o dost propracovanější a důmyslnější než kousek, jenž už jsme dávno pohřbili.

Sukně, nebo kalhoty. Proč potřebujeme rozlišovat oblečení podle genderu?

Pánská přehlídka pro SS27 z dílny Simone Rocha se stala jedním z nejdiskutovanějších témat letošního módního veletrhu Pitti Uomo ve Florencii. Zatímco kritici vyzdvihovali její emocionální hloubku, precizní krejčovství a osobní příběh, na sociálních sítích se znovu rozhořela známá debata o genderu. Je to ještě pánská móda? A co vlastně v současnosti definuje maskulinitu?

― Reklama ―

― Reklama ―