― Reklama ―

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Seán McGirr pokračuje v tajemné linii. Alexander McQueen FW25 je ódou na viktoriánskou eleganci

― Reklama ―

Značka Alexander McQueen představila na Pařížském týdnu módy pod vedením nového kreativního ředitele Seána McGirr svou kolekci pro podzim a zimu 2025. Návrhář, již ve své třetí sezóně u tohoto módního domu, čerpal inspiraci z viktoriánského období a dandysmu, čímž vytvořil kolekci, která spojuje historické prvky s moderní estetikou.

Nejnovější přehlídka z dílny Alexander McQueen se konala v úzkých a vysokých prostorech Royal Cabinet of Natural History, připomínajících atmosféru viktoriánské éry. Návrhář Seán McGirr se při tvorbě kolekce pro letošní podzim a zimu inspiroval esejí Charlese Dickens „Night Walks“, která popisuje autorovy noční procházky Londýnem během jeho nespavosti. Volba odkazu není náhodná, neboť první kolekce samotnho McQueena nesla název „Jack The Ripper Stalks His Victims“, odkazující na temné stránky viktoriánské Anglie.

„Alexander McQueen je o pase.“ Tak kolekci popsal kreativní ředitel

Na mole dominovaly černé kostýmy s ostrými liniemi, zvýrazněnými rameny a úzkými pasy, tedy prvky odkazující na viktoriánskou siluetu. Tyto modely byly doplněny vysokými límci a krajkovými detaily, které dodávaly oděvům nádech gotické elegance. McGirr uvedl, že „McQueen je o pase“, a proto se zaměřil na zdůraznění této části těla, čímž vytvořil siluety, které jsou jak přísné, tak ladné.

Dalším výrazným prvkem kolekce byly šaty s volány, kombinované s krajkovými viktoriánskými botami a moderními slunečními brýlemi. Kombinace tradičních a současných prvků zdůrazňovala McGirrův záměr propojit minulost s přítomností. Návrhář uvedl, že přemýšlel o moderním dandym, zejména o Oscaru Wilde, jehož odkaz je pro něj významný. Barvy jako krvavě červená, jemná lila a absintově zelená odkazovaly na estetiku dávné éry a dodávaly řadě hloubku.

Nejhonosnější módní combo? Alexander McQueen a viktoriánské obodbí

Viktoriánské období bylo v kolekci reflektováno nejen skrze střihy a barvy, ale i prostřednictvím použitých materiálů a detailů. Řada obsahovala bohaté brokáty, krajky a výšivky, které zosobňovaly opulenci viktoriánské módy. Volány, vysoké límce a zdobené manžety připomínaly oděvy z 19. století, byly ale interpretovány moderním způsobem, což je pro Alexandra McQueen typické.

Módní dům je známý svou schopností propojit historické prvky s moderní estetikou, což je patrné i v této kolekci. Inspirace viktoriánským obdobím není pro značku novinkou. Například poslední kolekce navržená samotným Alexandrem McQueen, před jeho tragickou smrtí v roce 2010, čerpala z opulentních královských rouch a obsahovala zlaté výšivky, jasně červené, černé a bílé barvy či pláště, ztělesňující středověkou módu.

Zdroj: Met Museum

Inspirace temnými obdobími je pro Alexander McQueen dlouhodobým rukopisem. Vzpomeňte si například na vintage looky, které ve své době neměly obdoby. Značka od první kolekce Jack The Ripper Stalks His Victims až po současnost čerpá z gotiky, viktoriánské dekadence a temných stránek historie. Seán McGirr pak v této linii očividně pokračuje, jeho FW25 kolekce je syrová, tajemná a plná kontrastů mezi přepychem a ponurostí.

Zdroje: The Guardian, WWD, Hypebeast, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Belgický talent chystá comeback. Kris Van Assche tvoří dle vlastních pravidel

Kreativní chameleon, který uniká radaru mainstreamové pozornosti. I tak by se dal popsat belgický návrhář Kris Van Assche, jehož jméno možná brzy zazní ze všech koutů módního světa. Designér totiž po více než 10 letech oznámil návrat své vlastní značky. Své jméno zviditelnil díky své práci u Dior Homme, na kontě má však vše od sochařství přes sportswear až po výrobu keramiky.

Móda v kostce: Tiffany otevírá Blue Box Café, Sabato De Sarno míří do Icicle a Acne Studios slaví 30 let

Módní svět má opět napilno. Tiffany & Co. otevírá v Kalifornii nový Blue Box Café, Sabato De Sarno po odchodu z Gucci přebírá kreativní vedení čínské značky Icicle, Ralph Lauren pomůže vytvořit onkologické centrum v Jižní Koreji, šperkař Shaun Leane, známý především spoluprací s Alexandrem McQueen, představuje novou značku a Acne Studios se vrací ke svým kořenům. Třicáté výročí oslavuje kolekcí denimu.

Nákupní seznam na září: Připravte svou kosmetickou taštičku na podzim

Září je tady a ve vzduchu je pomalu cítit, že léto se blíží ke svému konci. Dny jsou stále dlouhé, slunce má ještě svou sílu a teplé večery nás lákají ven. Přesto se v ranním vzduchu občas objeví první náznak podzimu. Toto období na pomezí dvou sezón přímo vybízí k osvěžení dosavadní beauty rutiny. Od péče o vlasy, které čelí proměnlivému počasí, přes praktické doplňky na poslední letní cesty až po nové produkty, jež mohou zpříjemnit naše každodenní rituály.

Julie Kegels vyhrála Cenu LVMH. Vedle finanční odměny získala i roční mentoring

Návrhářka Julie Kegels obdržela letošní Cenu LVMH pro mladé módní návrháře. Porotu zaujala svou osobitou interpretací ženskosti i schopností pracovat s klasickými módními siluetami způsobem, který je experimentální a nositelný zároveň. Vítězka si z Paříže odnáší finanční podporu ve výši 400 tisíc euro a roční mentoring od expertů skupiny LVMH.

Stejně silní jako scénář. Kdo stvořil vizuální DNA nejslavnějších filmů?

Někdy stačí jediný filmový záběr, v němž oblečení řekne o postavě víc než dialog. Právě v 60. letech, s příchodem Nového Hollywoodu, se móda a film začaly potkávat novým, mnohem intenzivnějším způsobem. Režiséři opouštěli svět naleštěných studiových kulis a vyráželi do ulic New Yorku a dalších měst, kde hledali skutečný život. Jeho chaos, energii, krásu i nedokonalost. A právě v tomto prostředí se z oblečení stává něco víc než jen kostým. 

Módní kampaně zblízka: Eva Herzigová v Givenchy, Tom Ford svádí a Celine jde vpřed

Ke konci léta představují módní domy své podzimní kampaně, které jsou kromě oblečení, také o atmosféře a silných vizuálních příbězích. Givenchy v čele se Sarah Burton vyrazil s Kaiou Gerber, Evou Herzigovou a Liu Wen na chorvatské pobřeží, Tom Ford pod vedením Haidera Ackermanna pokračuje ve své hře se sváděním a Celine představuje další kapitolu nové éry Michaela Ridera.

Čím štíhlejší, tím lepší. Móda nezajíždí do starých kolejí, nikdy se nezměnila

Studie zkoumající na 800 tisíc fotek z módního světa napříč čtvrt stoletím potvrdila to, co už všichni dávno víme. Módní průmysl stále propaguje ultra štíhlé modelky jako aspirativní ideál krásy. Výzkum odpovídá i aktuálnímu dění na hollywoodské scéně, před jejímž zrakem herečky hubnou na kost ze dne na den. Komu podobné praktiky slouží a lze je vůbec nějakým způsobem narušit?

Zemřela umělkyně, která proměnila Louis Vuitton v puntíkatý svět

Japonská avantgardní umělkyně Yayoi Kusama, jejíž svět plný puntíků, dýní a nekonečných zrcadlových prostorů se stal jedním z nejrozpoznatelnějších vizuálních jazyků současného umění, zemřela ve věku 97 let. Její tvorba ale dávno překročila hranice galerií. Kusama se stala také jednou z nejvlivnějších osobností na pomezí umění, módy a komerce a zásadně ovlivnila způsob, jakým luxusní značky přemýšlejí o spolupráci s umělci.

Beauty záhada roku. Po kolekci MAC Cosmetics x Jean-Michel Basquiat se slehla zem

Značka MAC Cosmetics nedávno uvedla limitovanou řadu make-upu ve spolupráci s osobní značkou Jeana-Michel Basquiat. Kolekce měla vzdát hold uměleckému i osobnímu odkazu neoexpresionistického umělce. Místo toho však pár dní po svém uvedení nenápadně zmizela z povrchu zemského, a to způsobem, za který by se nemusel stydět ani Houdini. Její návrat je sice nejistý, odpovědi ale možná nabídne připravovaný dokument z dílny Netflixu.

Těhotenství a úspěch ve 43 letech. Proč je to pro internet takový problém?

Může být veřejně známá žena těhotná bez toho, aniž by vzbuzovala bouřlivou debatu? Očividně ne. Anne Hathaway je 43 let, a právě prožívá jednu z nejintenzivnějších etap své kariéry. Hraje v několika velkých filmech včetně The Odyssey, objevuje se na červených kobercích a její outfity pravidelně plní titulky médií. To vše by samo o sobě nemělo být kontroverzní. Přesto stačilo, aby na premiéře filmu The End of Oak Street ukázala část těhotenského bříška a lidé na internetu se rozhodli, že je třeba její tělo podrobit veřejnému přezkoumání.

Móda v kostce: Teyana Taylor září v kampani Alaïa, Demna představuje Gucci s hvězdnou sestavou, Lila Moss jako módní ikona a Kristen Bell stojí...

Módní svět ani na konci léta nezpomaluje. Teyana Taylor se v nové kampani Alaïa nechává fotografovat v pohybu, Demna představuje svou první Gucci kampaň s Tomem Bradym, Xiao Zhanem nebo Shawn Mendesem, Kristen Bell se stává novou globální ambasadorkou L’Oréal Paris a Lila Moss navazuje na rodinnou módní historii jako nová tvář Zadig & Voltaire.

Camp Rock je zpět. Disney hraje na nostalgickou notu a těží ze vzpomínek na dětství

Produkce Disney se už dávno nezaměřuje jen na pohádky pro děti. Nejnovější strategie výrazněji míří na dospělé diváky, kteří s Disney filmy, seriály a jejich hvězdami vyrůstali. Mileniálové a starší generace Z jsou pro společnost spotřebitelé a předplatitelé streamovacích služeb, kteří mají k někdejším značkám silný a často unikátní emocionální vztah. Ať už je to pokračování Ďábel nosí Pradu, nebo třeba nejnovější film Camp Rock 3, nostalgie se ukazuje jako jeden z nejúčinnějších způsobů, jak je dostat zpět před obrazovky.

Skincare La Prairie míří za mladším zákaznictvem. Luxusní péče Swiss Pristine cílí na generaci 25+

Švýcarská značka La Prairie, která si vybudovala pověst jednoho z nejluxusnějších skincare domů, rozšiřuje své publikum o mladší zákaznictvo. Nová kolekce Swiss Pristine, která bude k prodeji od 26. srpna, je určena především zákaznictvu ve věku od pětadvaceti do čtyřiceti let a představuje dostupnější verzi luxsuní kosmetiky La Prairie.

Versace v zemi nikoho. Kampaň FW26 připomíná, že značka ulehla k zimnímu spánku

Nedávno vydaná kampaň FW26 z dílny Versace představuje prostor, v němž nikdo není králem, jenž nikdo neovládá. Módní dům, minulý rok odkoupený společností Prada Group, čeká na svou další kapitolu a diktát nového kreativního šéfa. Na fotografiích proto ukládá modely a modelky k pomyslnému zimnímu spánku, zatímco je obklopuje kódy, jež ho kdysi dostaly do popředí.

Módní novinařina zamířila na Substack. Autorská svoboda však zůstavá luxusem

V poslední době mi můj instagramový feed připadá jako jedna velká reklama na Substack. „Jak jsem psaním na Substacku vydělala šesticifernou částku,“ hlásá carousel, zatímco o chvíli později na mě vyskočí story s odkazem na osobní esej. Jako novinářku mě přirozeně láká kliknout, doscrollovat až na konec a zároveň se zamyslet: Je dnes čtení Substacku novým symbolem intelektuálnosti? A je pro mě jako módní novinářku opravdu prostorem pro svobodnější psaní?

Světové fashion weeky jsou za rohem. Co nabídnou hlavní města módy tentokrát?

I když mnozí v posledních dnech možná truchlí nad koncem léta, milovníci módy ho zpoza svých šatníků vítají s otevřenou náručí. Každý z nich totiž ví, že září znamená návrat světových fashion weeků a novou záplavu očekávaných módních přehlídek. Rychle se blížící edice pro jaro/léto 2027 však na rozdíl od svých předchůdců zpomaluje a nekončící debuty nahrazuje stabilitou.

― Reklama ―

― Reklama ―