Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Dystopian fashion, známá také jako dystopiacore nebo techwear, čerpá inspiraci z post-apokalyptických scénářů. V nich se střetávají technologie, temnota a boj o přežití. Styl je hluboce zakořeněn v populární kultuře, kterou ovlivnily filmy jako Matrix, Blade Runner či Duna. Jeho estetika je plná technologických inovací a futuristických prvků.

    Dystopian móda se vyznačuje především výrazným využitím tmavých barev, praktickými střihy a materiály, chránícími svého nositele před nehostinnými podmínkami.

    Trend částečně vyjadřuje obavy z moderní společnosti, tedy z totální kontroly, technologického dohledu a ekologického kolapsu. Zatímco techwear se zaměřuje na funkčnost a ochranu, dystopiacore v sobě nese prvky rebelství, podobně jako kdysi punk.

    Stopy dystopian módy se objevují stále častěji. Poslední roky reflektují světové dění

    Mezi hlavní protagonisty populárního módního směru patří designéři jako Demna Gvasalia, stojící v čele Balenciaga, který často reflektuje dystopické prvky. Dalším příkladem je Samuel Ross z A-COLD-WALL*, jenž spojuje vojenské prvky s futuristickou estetikou.

    Dystopická móda není pouze o vzhledu, ale také o filozofii. O ochraně, udržitelnosti a potřebě být připraven na cokoli. V nedávné kolekci pro podzim a zimu 2022 tak Ross zdůraznil, že oblečení v tomto stylu má sloužit jako jakási zbroj proti nepřátelskému světu​.

    Zdroj: Belanciaga

    Z historického hlediska proto dystopická móda často čerpá z vojenského oblečení a pracovních oděvů, upravovaných pro moderní účely. Upcycling a recyklace jsou dalšími klíčovými elementy, při kterých designéři jako John Galliano přetvářeli staré kusy oděvů na něco nového.

    Zdroj: Rick Owens

    Dalšími příklady značek, které trend ztvárňují, jsou například Yeezy, známé pro svůj minimalistický a funkční přístup, nebo avantgardní labely jako Rick Owens, přinášející výrazné a experimentální střihy, inspirované apokalyptickými vizemi. Značky nejen, že definují estetiku dystopické módy, ale zároveň nastavují zrcadlo obavám a výzvám současné doby.

    Jak zasadit dystopian prvky do běžného outfitu? Zaměřte se na futuristické detaily

    Dystopické prvky však nemusíte nosit jen v případě apokalypsy. Stačí se soustředit na detaily a nenápadně vnést dystopickou estetiku do vašeho každodenního stylu. Dejte přednost drobnostem, které vyjadřují tento look, aniž byste se tak museli kompletně přizpůsobit dystopickému scénáři.

    Začněte s detaily, jako jsou výrazné doplňky, například masivní pásky, vojensky laděné boty nebo technické tašky, které dodají vašemu vzhledu funkční a futuristický nádech. Pomohou také klasické černé brýle s ostřejšími hranami nebo vrstvení různých textur a materiálů.

    @ngc_2403 #moodboard #aesthetic #dystopian #fashion ♬ now i'm in berlin – Sgarz

    Zahrnout dystopické prvky do každodenního outfitu zvládnete snadno také experimentováním s technickým oblečením. Ideální jsou bomber bundy s asymetrickými zipy nebo kalhoty s množstvím kapes. Místo toho, abyste se oblékali kompletně v dystopickém stylu, vyberte si jeden výrazný kousek a doplňte ho neutrálními prvky, vyvážujícími dramatický vzhled.

    Zdroje: Highsnobiety, WWD, Hypebae, TikTok

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Móda jako odraz doby, ve které žijeme. Dystopian fashion slučuje futurismus a temnotu

    ― Reklama ―

    Dystopian fashion, známá také jako dystopiacore nebo techwear, čerpá inspiraci z post-apokalyptických scénářů. V nich se střetávají technologie, temnota a boj o přežití. Styl je hluboce zakořeněn v populární kultuře, kterou ovlivnily filmy jako Matrix, Blade Runner či Duna. Jeho estetika je plná technologických inovací a futuristických prvků.

    Dystopian móda se vyznačuje především výrazným využitím tmavých barev, praktickými střihy a materiály, chránícími svého nositele před nehostinnými podmínkami.

    Trend částečně vyjadřuje obavy z moderní společnosti, tedy z totální kontroly, technologického dohledu a ekologického kolapsu. Zatímco techwear se zaměřuje na funkčnost a ochranu, dystopiacore v sobě nese prvky rebelství, podobně jako kdysi punk.

    Stopy dystopian módy se objevují stále častěji. Poslední roky reflektují světové dění

    Mezi hlavní protagonisty populárního módního směru patří designéři jako Demna Gvasalia, stojící v čele Balenciaga, který často reflektuje dystopické prvky. Dalším příkladem je Samuel Ross z A-COLD-WALL*, jenž spojuje vojenské prvky s futuristickou estetikou.

    Dystopická móda není pouze o vzhledu, ale také o filozofii. O ochraně, udržitelnosti a potřebě být připraven na cokoli. V nedávné kolekci pro podzim a zimu 2022 tak Ross zdůraznil, že oblečení v tomto stylu má sloužit jako jakási zbroj proti nepřátelskému světu​.

    Zdroj: Belanciaga

    Z historického hlediska proto dystopická móda často čerpá z vojenského oblečení a pracovních oděvů, upravovaných pro moderní účely. Upcycling a recyklace jsou dalšími klíčovými elementy, při kterých designéři jako John Galliano přetvářeli staré kusy oděvů na něco nového.

    Zdroj: Rick Owens

    Dalšími příklady značek, které trend ztvárňují, jsou například Yeezy, známé pro svůj minimalistický a funkční přístup, nebo avantgardní labely jako Rick Owens, přinášející výrazné a experimentální střihy, inspirované apokalyptickými vizemi. Značky nejen, že definují estetiku dystopické módy, ale zároveň nastavují zrcadlo obavám a výzvám současné doby.

    Jak zasadit dystopian prvky do běžného outfitu? Zaměřte se na futuristické detaily

    Dystopické prvky však nemusíte nosit jen v případě apokalypsy. Stačí se soustředit na detaily a nenápadně vnést dystopickou estetiku do vašeho každodenního stylu. Dejte přednost drobnostem, které vyjadřují tento look, aniž byste se tak museli kompletně přizpůsobit dystopickému scénáři.

    Začněte s detaily, jako jsou výrazné doplňky, například masivní pásky, vojensky laděné boty nebo technické tašky, které dodají vašemu vzhledu funkční a futuristický nádech. Pomohou také klasické černé brýle s ostřejšími hranami nebo vrstvení různých textur a materiálů.

    @ngc_2403 #moodboard #aesthetic #dystopian #fashion ♬ now i'm in berlin – Sgarz

    Zahrnout dystopické prvky do každodenního outfitu zvládnete snadno také experimentováním s technickým oblečením. Ideální jsou bomber bundy s asymetrickými zipy nebo kalhoty s množstvím kapes. Místo toho, abyste se oblékali kompletně v dystopickém stylu, vyberte si jeden výrazný kousek a doplňte ho neutrálními prvky, vyvážujícími dramatický vzhled.

    Zdroje: Highsnobiety, WWD, Hypebae, TikTok

    ― Reklama ―

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    Pohádka jménem Chanel. Matthieu Blazy daroval haute couture svěží lehkost

    Matthieu Blazy ve svém haute couture debutu pro Chanel již poněkolikáté potvrdil, že je muž na správném místě. Grand Palais proměnil ve stylu Karla Lagerfeld v magický set připomínající pohádkový les. Návrhy ale navrátil do dob samotné Coco Chanel. Jejich siluety odlehčil způsobem, který na přehlídkové molo přinesl závan svěžího duchu a jeho geniální experimentaci.

    Dior a Jonathan Anderson mají jasnou vizi. Zákazníci ale stále tápou

    Nová pánská kolekce Dior pod vedením Jonathana Anderson vyvolala okamžitou a prudkou reakci. Mezi obdivem k vizi a frustrací z nenositelnosti se otevřela nečekaně široká propast. Zatímco módní kritika hledá historické odkazy a intelektuální vrstvy, běžné publikum stále tápe. A právě tento rozpor dnes definuje debatu kolem očekávaných návrhů Dior Homme.

    Zahrada kreativní kontinuity. Jonathan Anderson odkryl haute couture pro Dior

    Módní svět v pondělí se zatajeným dechem hleděl na jednu z nejvíce očekávaných událostí sezóny. Jonathan Anderson odhalil svůj haute couture debut pro Dior. Stejně jako u předešlých kolekcí, také nyní se opřel o myšlenku kreativní kontinuity. Jeho propracované návrhy proto odkazovaly na lásku Christiana Dior k přírodě, květiny Rafa Simons i siluety Johna Galliano.

    Když wow-efekt přehluší návrhy. Dsquared2 opět servíruje rozporuplnou přehlídku

    Dsquared2 znovu dokazuje, že rychlá reakce na popkulturní moment ještě neznamená módní relevanci. Nejnovější kolekce, která zaplavila sociální sítě, působí jako učebnicový příklad značky, jež zaměňuje virální potenciál za dlouhodobou hodnotu. Všechno je hlasité, nablýskané a na první pohled "zábavné". Otázka však zní, zda se za tímto povrchem skrývá něco, do čeho má smysl investovat. Finančně i esteticky. V takový moment začíná být ticho výmluvnější než chvilkový aplaus.

    SKIMS x Team USA vyráží na olympiádu. S sebou balí sportovní vášeň i sexy styl

    Značka Skims se v roce 2026 výrazně zaměřuje na sport. Navazuje totiž na spolupráci s týmem USA před zimními olympijskými hrami, které odstartují v únoru v Miláně. Po úspěšných kolekcích spojených s Tokiem 2020, Pekingem 2022 a Paříží 2024 přináší nejnovější řada Skims pro Team USA sportovní a národní pojetí nejprodávanějších siluet značky.

    Hlasitá poklona nadčasovosti. Pánská Louis Vuitton řada FW26 ctí funkční luxus

    Pařížský týden pánské módy odstartovala také show Louis Vuitton. Pharrell Williams tentokrát vytvořil sjednocené univerzum hlasité nadčasovosti. Jeho set, zahrnující moderní návrh domu napodobujícího kapku vody, oblečení i hudba hovořily stejným jazykem. Designér v kolekci pro letošní podzim a zimu vysekl poklonu funkční podobě luxusu, jež nikdy nezestárne.

    Prada opět mluví jazykem zkušenosti. Pánská kolekce FW26 vyzývá k zamyšlení

    Pánská kolekce Prada FW26 působí jako soustředěný výzkum toho, co v módě přetrvává, když se svět mění rychleji než jazyk, kterým ho popisujeme. Miuccia Prada a Raf Simons tentokrát pracují s pamětí jako s materiálem. Siluety se natahují, detaily se odkrývají a celek dýchá zvláštním klidem uprostřed globální nejistoty. Jde o módu, která nepředkládá odpovědi, ale kultivuje otázky. A právě v tom spočívá její síla. Zároveň je nutné podotknout, že jakýkoliv popis kolekcí Prada je spíše intelektuální úvahou, zrcadlící fascinující svět, jenž tvoří Raf a Miuccia.

    Kreativita Gentle Monster nepolevuje. Skrze FKA Twigs otvírá dveře surrealismu

    Počet módních kampaní, které sociální sítě s neutuchající pravidelností zaplňují, často vedou k jakési kreativní únavě. Neobvyklé pózy, nečekaný úhel pohledu nebo nové tváře nahrazují standardní obrazy, jež mizí stejně rychle, jako se objevily. Pomyslný závan čerstvého vzduchu vnáší na scénu nová surrealistická kampaň z dílny Gentle Monster a zpěvačky FKA Twigs.

    Módní svět opustil další génius. Valentino Garavani zanechal věčnou stopu

    Existují návrháři, kteří se navždy zapíší do historie módy. A pak jsou tací, jež mění její pravidla. Mezi ně patřil rovněž italský génius Valentino Garavani. Módní scénu opustil v pondělí ve věku 93 let. Za sebou zanechal úctyhodné impérium a róby definující nejvyšší příčky haute couture. Designér byl známý jak svou tvorbou, tak životním stylem křičícím La Dolce Vita.

    Po stopách ikon: Paradox jménem Chanel. Tradici balancuje hravá nadsázka

    Chanel patří k nejpevnějším pilířům módního světa. Módní dům je synonymem disciplíny, kódu a dědictví, přesto si dlouhodobě dovoluje něco, co by u jiných značek působilo jako rozmarný experiment. Proměnil večerní kabelku v objekt s humorem, nadsázkou a jasným autorským rukopisem. A učinil z ní jednu z nejžádanějších kapitol své doplňkové sekce.

    Pánská móda opět na obzoru. Milán formuje kolekce pro podzim a zimu 2026

    Milánským ulicím dřímajícím pod tíhou zimního spánku otevřel s rázným trhnutím oči začátek první letošní módní sezóny. V pátek metropoli zahalil ruch napovídající jediné, odstartoval další týden módy. Tentokrát pomáhá formovat podobu pánských kolekcí pro letošní podzim a zimu. Své siluety představily značky jako Prada, Dolce & Gabbana, Ralph Lauren či Dsquared2.

    Barvy jara oslavují vyzrálost. Vracejí se k tradičním kořenům

    Barvy letošního jara přináší pestrou sezónu, která působí vyzrálým dojmem. Paleta je promyšlená a překvapivě čitelná. Odstíny se tentokrát neobjevují jako rychlý a účinný wow-efekt, ale jako nositelé nálad, kulturních odkazů i tradiční "barevné radosti". Výsledkem je škála, jež funguje napříč styly a dává prostor interpretacím. A přesně to předešlé sezóny ignorovaly.

    Sebevědomí v hlavní roli. Hailey Bieber rozpaluje Valentýna pro Victoria’s Secret

    Od hravých kalhotek a braletek až po hedvábně jemná pyžama. Victoria’s Secret letos ví, jak obléct Valentýn. Hailey Bieber se stává tváří kampaně „A Very VS Valentine’s“ a zve nás do světa svátku lásky pojatého s lehkostí, stylem a smyslností. Po jejím boku se objevují Isabeli Fontana, Maty Fall Diba a Alexis Carrington, jež společně představují nejnovější siluety značky.

    TikTok objevil Volufiline. „Zázračná“ ingredience má svá ale

    Honba za mládím a krásou je nikdy nekončící. Své o tom ví i TikTok, kde se nové trendy ingredience pro vyhlazení vrásek nebo zvětšení objemu různých částí těla objevují snad každý měsíc. Nejnovější vlnu nadšení vyvolalo sérum The Ordinary obsahující látku Volufiline, slibující efekt výplně. Dokáže však produkt za pár dolarů účinně nahradit injekci od profesionálů?

    TikTok Highlights: Glass skin pozřela minulost. Pleť dobývá mochi make-up

    Již poslední měsíce loňského roku ukázaly, že zářivá glow spojovaná s trendy glass skin, tedy extra lesklou pletí, pohasíná. Na její místo s novým sebevědomím nastupuje takzvaný mochi make-up. Jeho dominanci potvrzují uživatelé TikToku i Instagramu, kteří vyzdvihují jeho praktičnost. K dokonalému výsledku totiž potřebujete jen pár šikovných pomocníků.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―