― Reklama ―

― Reklama ―

V posledních dvou letech se v módním průmyslu střídají kreativní ředitelé rychleji než kdy dřív. Návrháři stále častěji stojí před otázkou, co jim prestižní pozice skutečně přináší. Odchod z vedení velké značky může znamenat ztrátu vlivu i zázemí, ale také příležitost znovu získat kontrolu nad vlastní tvorbou, založit vlastní brand nebo se od módního kolotoče na chvíli odpojit. Je ale svoboda mimo velké módní domy skutečně tak lákavá, jak se může zdát?

Módní průmysl je neustále plný nových začátků, nových sezon, nových trendů i nových tváří. Jména kreativních ředitelů se přesouvají mezi nejvýznamnějšími luxusními domy, jejich příchody doprovázejí velká očekávání a první kolekce se stávají událostmi, jež mají značkám vrátit kulturní relevanci i obchodní dynamiku. Odchody však vyprávějí stejně důležitý příběh. Ukazují, co se stane, když se osobní vize kreativce začne rozcházet s potřebami korporace, když se umění dostane pod tlak okamžitých výsledků nebo když člověk po letech v čele značky zatouží po něčem jiném než po další kolekci.

Zdroj: Profimedia

Role kreativního ředitele se totiž dávno neomezuje na navrhování oblečení. Zahrnuje také budování identity značky, určování jejího vizuálního jazyka, spolupráci na kampaních a hledání způsobů, jak oslovit zákazníky. Umělecké rozhodování se čím dál těsněji propojuje s obchodní strategií. Módní domy často také chtějí, aby se designéři stali veřejnou tváří a reprezentovali značku na sociálních sítích či v médiích. Skvělým příkladem jsou osobnosti jako Jonathan Anderson nebo Matthieu Blazy.

Vlastní značka není jedinou cestou. Někdy ke změně postačí kariérní pauza

Založit vlastní brand může být pro návrháře opouštějící módní giganty způsobem, jak přestat tvořit v rámci nevyhovujícího systému. Vlastní jméno jim dává větší prostor pro osobní vizi, dlouhodobější směřování i rozhodnutí, která nemusejí okamžitě odpovídat očekáváním velkého módního domu. Nezávislost ovšem neznamená automaticky svobodu bez jakýchkoli omezení. Jakmile se z kreativního projektu stane firma, vstupují do ní investoři, obchodní partneři, náklady na výrobu nebo distribuční strategie.

Představa, že návrhář po odchodu z módního domu okamžitě založí vlastní label, je jen jedním z možných scénářů. Někteří se ale přesouvají do čela jiných značek, další se věnují odlišným oblastem designu a jiní si dopřejí pauzu, během níž se pokoušejí znovu najít vztah k vlastní práci. Například Dries Van Noten, který v roce 2024 odešel ze značky, již budoval téměř 40 let, se s manželem Patrickem Vangheluwe začal věnovat novému projektu v Benátkách, kde založili nadaci zaměřenou na řemeslo a různé tvůrčí disciplíny.

Zdroj: Tom ford

Dokonce i Haider Ackermann opustil po neshodě s obchodním partnerem v roce 2019 vlastní značku. Díky pauze od nekonečného módního koloběhu měl možnost znovu objevit, co pro něj práce návrháře znamená. Nyní stojí v čele Tom Ford a získává pozitivní ohlasy. Také Clare Waight Keller po odchodu z Givenchy využila čas k přehodnocení dalšího směřování. Později začala spolupracovat se značkou Uniqlo, což je oproti luxusnímu francouzskému domu obrovský rozdíl. Toto rozhodnutí lze vnímat jako změnu prostředí, tempa práce či hodnot, podle nichž se o tvorbě rozhoduje.

Zdroj: Uniqlo

Existují i případy, kdy se návrháři rozhodli po odchodu založit vlastní značku. Nejnověji udělal tento krok Kim Jones, který dlouhá léta působil ve vedení pánské sekce Dior. Výhodou při tomto kroku je kromě zkušeností i silná fanouškovská základna, jež se může přetavit v nové zákazníky. Jak to ale s designérem dopadne, ukáže až příští rok. Jeho první kolekce bude k vidění na jarním týdnu módy v Paříži.

Cena za místo na vrcholu. Svoboda je pro návrháře někdy víc než uznání

Odchod je ale nutné vnímat také v kontextu současné nestability vedoucích pozic. Doba působení kreativních ředitelů se zkracuje, protože značky neustále hledají nové impulzy a očekávají rychlejší proměnu své identity. Jinými slovy, žijeme v rychlém světe, tudíž je těžké udržet pozornost zákazníků. Všichni jsou nakonec nahraditelní.

@angelsmagaz1ne dear Jonathan Anderson, I’m mentally with you 💋 #fyp #4up #rec #jwanderson #anderson #jonathananderson #designer #fashionmeme #fashioncommunity #lanadelrey #lanarey ♬ оригинальный звук – 🦢

Luxusní domy potřebují výrazné osobnosti, aby značkám dodaly rozpoznatelný charakter. Zároveň však od těchto osobností očekávají, že budou pracovat v rámci zavedeného dědictví, obchodních cílů a firemních struktur. Návrhář je oslavován jako autor, ale jeho rozhodovací pravomoci mají své hranice. Odchod proto může představovat pokus získat kontrolu nad vlastní kariérou, nemusí však být automaticky vítězstvím. Svoboda má různé podoby, a ne všechny se dají vyjádřit novou kolekcí.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marie Kolajová
Marie Kolajováhttps://fashionup.cz/
Marie se věnuje komentářům, analýzám a rozhovorům, které propojují módu a design se společenským děním. Módní žurnalistice se věnuje už od vysoké školy, k designu a společenským tématům se přesunula v posledních pár letech. Miluje tanec, kvalitní kávu a umění, za nímž často cestuje. Pokud zrovna nepíše, tvoří videa na Instagram, učí se švédštinu a doufá v lepší zítřky.

― Reklama ―

Výpověď jako privilegium. Co získávají návrháři po odchodu z velkých značek?

― Reklama ―

V posledních dvou letech se v módním průmyslu střídají kreativní ředitelé rychleji než kdy dřív. Návrháři stále častěji stojí před otázkou, co jim prestižní pozice skutečně přináší. Odchod z vedení velké značky může znamenat ztrátu vlivu i zázemí, ale také příležitost znovu získat kontrolu nad vlastní tvorbou, založit vlastní brand nebo se od módního kolotoče na chvíli odpojit. Je ale svoboda mimo velké módní domy skutečně tak lákavá, jak se může zdát?

Módní průmysl je neustále plný nových začátků, nových sezon, nových trendů i nových tváří. Jména kreativních ředitelů se přesouvají mezi nejvýznamnějšími luxusními domy, jejich příchody doprovázejí velká očekávání a první kolekce se stávají událostmi, jež mají značkám vrátit kulturní relevanci i obchodní dynamiku. Odchody však vyprávějí stejně důležitý příběh. Ukazují, co se stane, když se osobní vize kreativce začne rozcházet s potřebami korporace, když se umění dostane pod tlak okamžitých výsledků nebo když člověk po letech v čele značky zatouží po něčem jiném než po další kolekci.

Zdroj: Profimedia

Role kreativního ředitele se totiž dávno neomezuje na navrhování oblečení. Zahrnuje také budování identity značky, určování jejího vizuálního jazyka, spolupráci na kampaních a hledání způsobů, jak oslovit zákazníky. Umělecké rozhodování se čím dál těsněji propojuje s obchodní strategií. Módní domy často také chtějí, aby se designéři stali veřejnou tváří a reprezentovali značku na sociálních sítích či v médiích. Skvělým příkladem jsou osobnosti jako Jonathan Anderson nebo Matthieu Blazy.

Vlastní značka není jedinou cestou. Někdy ke změně postačí kariérní pauza

Založit vlastní brand může být pro návrháře opouštějící módní giganty způsobem, jak přestat tvořit v rámci nevyhovujícího systému. Vlastní jméno jim dává větší prostor pro osobní vizi, dlouhodobější směřování i rozhodnutí, která nemusejí okamžitě odpovídat očekáváním velkého módního domu. Nezávislost ovšem neznamená automaticky svobodu bez jakýchkoli omezení. Jakmile se z kreativního projektu stane firma, vstupují do ní investoři, obchodní partneři, náklady na výrobu nebo distribuční strategie.

Představa, že návrhář po odchodu z módního domu okamžitě založí vlastní label, je jen jedním z možných scénářů. Někteří se ale přesouvají do čela jiných značek, další se věnují odlišným oblastem designu a jiní si dopřejí pauzu, během níž se pokoušejí znovu najít vztah k vlastní práci. Například Dries Van Noten, který v roce 2024 odešel ze značky, již budoval téměř 40 let, se s manželem Patrickem Vangheluwe začal věnovat novému projektu v Benátkách, kde založili nadaci zaměřenou na řemeslo a různé tvůrčí disciplíny.

Zdroj: Tom ford

Dokonce i Haider Ackermann opustil po neshodě s obchodním partnerem v roce 2019 vlastní značku. Díky pauze od nekonečného módního koloběhu měl možnost znovu objevit, co pro něj práce návrháře znamená. Nyní stojí v čele Tom Ford a získává pozitivní ohlasy. Také Clare Waight Keller po odchodu z Givenchy využila čas k přehodnocení dalšího směřování. Později začala spolupracovat se značkou Uniqlo, což je oproti luxusnímu francouzskému domu obrovský rozdíl. Toto rozhodnutí lze vnímat jako změnu prostředí, tempa práce či hodnot, podle nichž se o tvorbě rozhoduje.

Zdroj: Uniqlo

Existují i případy, kdy se návrháři rozhodli po odchodu založit vlastní značku. Nejnověji udělal tento krok Kim Jones, který dlouhá léta působil ve vedení pánské sekce Dior. Výhodou při tomto kroku je kromě zkušeností i silná fanouškovská základna, jež se může přetavit v nové zákazníky. Jak to ale s designérem dopadne, ukáže až příští rok. Jeho první kolekce bude k vidění na jarním týdnu módy v Paříži.

Cena za místo na vrcholu. Svoboda je pro návrháře někdy víc než uznání

Odchod je ale nutné vnímat také v kontextu současné nestability vedoucích pozic. Doba působení kreativních ředitelů se zkracuje, protože značky neustále hledají nové impulzy a očekávají rychlejší proměnu své identity. Jinými slovy, žijeme v rychlém světe, tudíž je těžké udržet pozornost zákazníků. Všichni jsou nakonec nahraditelní.

@angelsmagaz1ne dear Jonathan Anderson, I’m mentally with you 💋 #fyp #4up #rec #jwanderson #anderson #jonathananderson #designer #fashionmeme #fashioncommunity #lanadelrey #lanarey ♬ оригинальный звук – 🦢

Luxusní domy potřebují výrazné osobnosti, aby značkám dodaly rozpoznatelný charakter. Zároveň však od těchto osobností očekávají, že budou pracovat v rámci zavedeného dědictví, obchodních cílů a firemních struktur. Návrhář je oslavován jako autor, ale jeho rozhodovací pravomoci mají své hranice. Odchod proto může představovat pokus získat kontrolu nad vlastní kariérou, nemusí však být automaticky vítězstvím. Svoboda má různé podoby, a ne všechny se dají vyjádřit novou kolekcí.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Tod’s má chuť na změnu. Matteo Tamburini končí v roli kreativního ředitele

Po pár dnech zdánlivého klidu rozčeřilo vlny módní scény další nečekané oznámení. Značka Tod's se rozhodla změnit své kreativní vedení. Návrhář Matteo Tamburini přitom na pomyslném trůnu seděl jen tři roky. Důvodem je touha módního domu zaměřit sovu pozornost na řemeslnost a italskou tradici. Kdo dosavadního šéfa v jeho roli nahradí ovšem prozatím neuvedl.

Čas na burgundy. Když hodinky udávají tón vašemu šatníku

Burgundy má v sobě něco, co z ní dělá víc než jen sezónní trend. Dokáže se stát detailem, který celý outfit posune o úroveň výš. Hodinky v tomto odstínu by proto neměly chybět v žádné promyšlené šperkovnici. Vedle klasických zlatých či stříbrných modelů přinášejí příjemnou změnu a přitom se snadno kombinují.

Móda miluje symboliku jídla. Její vztah s konzumací je však trochu toxický

Kultura módy byla se světem jídla vždy do jisté míry propojená. Jejich provázanost však obnáší překvapivé nuance. Módní marketing zjišťuje, že i když všichni tak trochu „jsme tím, co jíme“, náš vztah k jídlu má performativní rozměr. Je půvab jídla relevantní skutečně jen kvůli jeho estetické stránce?

Krása na hranici děsu. Proč nás temnota v módě tak fascinuje?

Některé věci nás zneklidňují, a přesto od nich nedokážeme odtrhnout pohled. Možná je to tím, že nás vytrhávají z každodennosti a nabízejí něco nečekaného. Temnota, neobvyklé detaily a motivy na hranici krásy a děsu si našly své místo i ve světě módy. Například kolekce Alexander McQueen jaro/léto 2027 ukazuje, že móda nemusí být jen o dokonalosti. Může být znepokojivá a místy až děsivá. Právě kontrast mezi přitažlivým a nepříjemným jí dodává zvláštní kouzlo. To, co nás nejprve zarazí, v nás může vzbudit zvědavost a horor tak nemusí zůstat jen na filmovém plátně, může se stát i inspirací pro unikátní módní tvorbu.

Zisky společnosti Capri Holdings opět rostou. Těží z popularity bot Jimmy Choo

Společnost Capri Holdings zaznamenává po období stagnace první známky obratu. Značka Jimmy Choo čerpá z obnoveného zájmu o elegantnější obuv a vykazuje už druhé čtvrtletí po sobě dvouciferný růst. Vlajková značka společnosti Michael Kors postupně stabilizuje své výsledky. Do budoucna firma počítá s tím, že by Jimmy Choo mohlo vyrůst v byznys s tržbami 800 milionů dolarů.

Z taxíku až na světová přehlídková mola. Značka The Attico slaví deset let

Některé značky si zapamatujeme díky jedinému kousku, jiné pro atmosféru, kterou dokážou vytvořit. Brand The Attico za 10 let existence stihl obojí. Za jeho vznikem stojí návrhářky Gilda Ambrosio a Giorgia Tordini, které spojily své rozdílné pohledy na módu. Jejich tvorba si získala pozornost výraznými střihy a odvážnou ženskostí. U příležitosti výročí se vracejí k návrhům, jež sehrály zásadní roli a znovu připomínají, čím si získaly své místo na módní scéně.

Anthony Vaccarello a Saint Laurent. Deset let, které změnily tvář francouzského luxusu

Anthonyho Vaccarello v roce 2016 čekal nelehký úkol. Převzal vedení značky Saint Laurent, měl navázat na éru jeho předchůdce Hediho Slimane a současně najít vlastní cestu k odkazu jednoho z nejvlivnějších módních domů světa. Během následující dekády proměnil značku v synonymum temné smyslnosti. Jeho odchod z pozice kreativního ředitele letos v říjnu uzavírá kapitolu, která ovlivnila nejen podobu Saint Laurent, ale i to, jak dnes vypadá sexy móda.

Odkloňte se od studené blond. Honey-latte je barva letošního podzimu

Přemýšlíte o změně vlasů, ale nechcete se pouštět do ničeho radikálního? Někdy stačí jen drobná úprava odstínu, aby účes působil svěžeji. Právě honey-latte hair by mohla být tou správnou volbou. Propojuje krémově béžovou blond s medovými odlesky, díky nimž vlasy získají hřejivější tón, aniž by působily příliš zlatě nebo uměle. Jak tohoto vzhledu dosáhnout, komu nejlépe sluší a co říct kadeřníkovi, aby barva působila přirozeně a měla ten správný šmrnc?

Bottega Veneta je po pěti letech zpět na Instagramu. Oslavuje své 60. výročí

Jen málokteré značce by se naskytl tak dramatický způsob, jak oslavit své narozeniny. Bottega Veneta si však půdu přichystala již před pěti lety. V roce 2021 vyprázdnila svůj Instagram. Nyní se na něj nečekaně...

Pařížský šarm spočívá v kontrastu. Zvýrazněte rty a nechte je promluvit

Červená rtěnka Catherine Deneuve ve filmu Belle de Jour nebo zvýrazněné rty Jane Birkin nejsou jen ikonickými obrazy francouzské krásy. Staly se součástí vizuální paměti několika generací a dodnes určují, jak vnímáme pařížský přístup k líčení. Výrazná rudá se neustále vrací na přehlídková mola jako připomínka toho, že i jediný detail dokáže definovat celý vzhled. Právě na kontrastu, lišícím se v textuře i lesku, stojí nadčasovost francouzského líčení. Alespoň jeden takový kousek by proto neměl chybět v žádné kabelce.

Letošní Fashion Awards mají jasno. Cenu za mimořádný přínos obdrží Yohji Yamamoto

Pomyslnou tečku za letošním rokem učiní módní průmysl mimo jiné skrze tradiční Fashion Awards. Slavnostní událost pořádaná Britskou módní radou vzdá opět hold talentovaným návrhářům. Zatímco na návrháře roku si ještě počkáme, už nyní je jasné, kdo si odnese cenu za mimořádný přínos. Tentokrát se pocty dočká Yohji Yamamoto, japonský designér, který přepsal pravidla módy.

Pařížský hotel jako divadelní kulisa. Vincent Darré stvořil Le Magnifique

V srdci pařížské čtvrti Montparnasse vznikl hotel, který je spíš uměleckou fantazií než klasickým ubytováním. Francouzský interiérový designér Vincent Darré vytváří svět inspirovaný uměním, bohémským životem a atmosférou staré Paříže. Hosté podle něj mohou cestovat, aniž by ubytování vůbec opustili.

Móda v kostce: Jennifer Lawrence založila beauty značku a Versace navrací couture

Halloween je sice ještě před námi, značky však už pozornost upínají směrem k Vánocům. Po svém je vítá SKIMS, tentokrát s celým klanem Kardashians, zatímco Swarovski si zve na pomoc Arianu Grande. Na svátky ale nečeká Jennifer Lawrence, která již nyní odhalila svou vlastní beauty značku. Rovněž Versace sdílí překvapivou novinku. V lednu na runway navrátí haute couture řadu. Platforma Lyst pak zveřejnila výsledky z třetího čtvrtletí.

Mikro trendy, fashion slop a nekonečný konzum. Proč nás móda přestává bavit?

V rozmanitém světě módy lidé dlouho nacházeli prostředek k sebevyjádření, únik od stereotypu nebo oblíbený koníček. Element zábavy však z módního odvětví, zdá se, v posledních letech mizí. S algoritmizací trendů, zánikem subkultur a ekonomickou nejistotou roste i počet mladých lidí, pro které móda ztratila kouzlo.

Ruční práce opět symbolizuje vrchol luxusu. Haute couture dává ruce pryč od AI

Přístup k novým technologiím býval exkluzivní záležitostí. Balenciaga už v roce 2022 vydala kolekci s AI avatary, neživé modely použil například i Guess a uměle generované vizuály ke kampani se objevily také u Moncler či Valentino. Když se však umělá inteligence a automatizace dostávají k široké veřejnosti, dává od nich luxus ruce pryč. Vrací se high fashion zpět k lidské tvorbě?

Výsledky společnosti Kering se stabilizují. Nejslabším článkem zůstává Gucci

Francouzský luxusní koncern Kering vykázal ve třetím čtvrtletí roku 2026 tržby ve výši 3,345 miliardy euro, což představuje meziroční pokles o jedno procento. Za relativně stabilním výsledkem se však skrývají rozdílné výkony jednotlivých značek. Zatímco Saint Laurent, Bottega Veneta a šperkařská divize rostou, Gucci stále hledá cestu k zákaznictvu.

― Reklama ―

― Reklama ―