― Reklama ―

― Reklama ―

Módní dům Chanel ještě nikdy nepředstavil pánskou kolekci, stejně tak Schiaparelli. Přesto se jejich nedávné nejviditelnější momenty odehrávají na mužích. Bad Bunny na Grammy ve Schiaparelli, Jacob Elordi během premiérové sezóny v Chanel a A$AP Rocky jako oficiální ambasador této značky. Oděvy vznikají na míru a vycházejí z dámských návrhů, upravených pro konkrétní mužskou postavu. Důvod neleží v touze po pánské módě, ale v marketingu.

Na červeném koberci se v roce 2026 odehrává tichá soutěž, kterou běžný divák ani nepojmenuje. Nejde o nejdražší hodinky ani o nejdokonalejší smoking. Pozornost se přesouvá k tomu, kdo má přístup k nejexkluzivnějšímu módnímu ateliéru. Právě proto se ve světel reflektorů najednou objevují jména, která do pánského šatníku historicky nikdy nepatřila, tedy Chanel a Schiaparelli.

Schiaparelli vytvořil pánský look. Na Grammy ho poprvé vynesl Bad Bunny

Ještě před pár lety by spojení pánské celebrity a módního domu Schiaparelli působilo téměř absurdně. Značka vznikla jako prostor ženské fantazie, surrealismu a materiálového experimentu. Nikoliv jako výrobce pánského večerního obleku. V archivech najdeme ikonické večerní róby, dramatické motivy a spolupráce s umělci, nikdy však klasickou pánskou siluetu. Schiaparelli působí jako uzavřený svět určený ženám.

Zdroj: Reuters

Právě proto současné výstupy působí tak silně. Bad Bunny totiž nepřebral dámský model, ateliér pro něj vytvořil verzi převedenou do pánské siluety. Jazyk značky ale zůstává. Mění se pouze tělo, které oděv nese. Haute couture vystupuje mimo obvyklý rámec a funguje jako kulturní, a hlavně mediální bod s extrémním dosahem. Kombinace Schiaparelli, Bad Bunny a Grammy 2026 je zkrátka nepřekonatelná.

Zdroj: Profimedia

Podobně funguje také Chanel. Módní dům vystavěný na ženském kostýmu a jemné architektuře siluety se najednou objevuje na Jacobu Elordi. Nejde o produkt z oddělení pánského oblečení, protože taková sekce neexistuje. Oděv vzniká od začátku, konkrétně pro danou osobnost. V ten moment už nefunguje jako značkový outfit, ale vztah mezi brandem, nositelem a širokou veřejností. Vysoce úspěšná je na sociálních sítích i role rappera A$AP Rocky jako ambasadora Chanel. Každý jeho krok v kouscích legendární značky je detailně mapován.

Změna identity značek? Ne, jen perfektně fungující marketingový tah

Červený koberec se v posledních dekádách proměnil v nejviditelnější módní platformu současnosti. Přehlídku sleduje módní publikum, zatímco premiéru nebo udílení cen miliony, do módy nezasvěcených lidí. Fotografie herců se šíří napříč médii rychleji než jakákoliv perfektně připravená kampaň. Právě tento moment vysvětluje, proč se ryze dámské módní domy najednou obracejí také k mužům.

Na ženě oblečené v haute couture publikum očekává tradiční krásu. Na muži vzniká moment pozornosti. Odlišnost funguje okamžitě a bez vysvětlování. Jeden vzhled oběhne svět během hodin, zatímco klasická reklamní kampaň potřebuje týdny. Nejde tedy jen o estetiku, ale o symboliku přijetí pánské celebrity do módního ateliéru ryze dámských značek. Z toho vychází rychlý marketing a spojení se širším publikem.

Muži se v roce 2026 stávají nejúčinnějšími nositeli obrazu značek. V prostředí, kde publikum vidí stovky večerních rób během jediné sezóny, si zapamatuje právě výjimku. A tak se Schiaparelli i Chanel ocitají ve zvláštní pozici. Nemají pánskou řadu, přesto jejich nejvýraznější módní momenty tvoří muži. Ne proto, že by se značky měnily, ale proto, že muži dnes přitahují pozornost silněji. A luxus vždy následuje pozornost.

Zdroje: Autorský text

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Foto:Reuters

Proč Schiaparelli i Chanel oblékají muže? Dámské značky vyzrály na marketing

― Reklama ―

Módní dům Chanel ještě nikdy nepředstavil pánskou kolekci, stejně tak Schiaparelli. Přesto se jejich nedávné nejviditelnější momenty odehrávají na mužích. Bad Bunny na Grammy ve Schiaparelli, Jacob Elordi během premiérové sezóny v Chanel a A$AP Rocky jako oficiální ambasador této značky. Oděvy vznikají na míru a vycházejí z dámských návrhů, upravených pro konkrétní mužskou postavu. Důvod neleží v touze po pánské módě, ale v marketingu.

Na červeném koberci se v roce 2026 odehrává tichá soutěž, kterou běžný divák ani nepojmenuje. Nejde o nejdražší hodinky ani o nejdokonalejší smoking. Pozornost se přesouvá k tomu, kdo má přístup k nejexkluzivnějšímu módnímu ateliéru. Právě proto se ve světel reflektorů najednou objevují jména, která do pánského šatníku historicky nikdy nepatřila, tedy Chanel a Schiaparelli.

Schiaparelli vytvořil pánský look. Na Grammy ho poprvé vynesl Bad Bunny

Ještě před pár lety by spojení pánské celebrity a módního domu Schiaparelli působilo téměř absurdně. Značka vznikla jako prostor ženské fantazie, surrealismu a materiálového experimentu. Nikoliv jako výrobce pánského večerního obleku. V archivech najdeme ikonické večerní róby, dramatické motivy a spolupráce s umělci, nikdy však klasickou pánskou siluetu. Schiaparelli působí jako uzavřený svět určený ženám.

Zdroj: Reuters

Právě proto současné výstupy působí tak silně. Bad Bunny totiž nepřebral dámský model, ateliér pro něj vytvořil verzi převedenou do pánské siluety. Jazyk značky ale zůstává. Mění se pouze tělo, které oděv nese. Haute couture vystupuje mimo obvyklý rámec a funguje jako kulturní, a hlavně mediální bod s extrémním dosahem. Kombinace Schiaparelli, Bad Bunny a Grammy 2026 je zkrátka nepřekonatelná.

Zdroj: Profimedia

Podobně funguje také Chanel. Módní dům vystavěný na ženském kostýmu a jemné architektuře siluety se najednou objevuje na Jacobu Elordi. Nejde o produkt z oddělení pánského oblečení, protože taková sekce neexistuje. Oděv vzniká od začátku, konkrétně pro danou osobnost. V ten moment už nefunguje jako značkový outfit, ale vztah mezi brandem, nositelem a širokou veřejností. Vysoce úspěšná je na sociálních sítích i role rappera A$AP Rocky jako ambasadora Chanel. Každý jeho krok v kouscích legendární značky je detailně mapován.

Změna identity značek? Ne, jen perfektně fungující marketingový tah

Červený koberec se v posledních dekádách proměnil v nejviditelnější módní platformu současnosti. Přehlídku sleduje módní publikum, zatímco premiéru nebo udílení cen miliony, do módy nezasvěcených lidí. Fotografie herců se šíří napříč médii rychleji než jakákoliv perfektně připravená kampaň. Právě tento moment vysvětluje, proč se ryze dámské módní domy najednou obracejí také k mužům.

Na ženě oblečené v haute couture publikum očekává tradiční krásu. Na muži vzniká moment pozornosti. Odlišnost funguje okamžitě a bez vysvětlování. Jeden vzhled oběhne svět během hodin, zatímco klasická reklamní kampaň potřebuje týdny. Nejde tedy jen o estetiku, ale o symboliku přijetí pánské celebrity do módního ateliéru ryze dámských značek. Z toho vychází rychlý marketing a spojení se širším publikem.

Muži se v roce 2026 stávají nejúčinnějšími nositeli obrazu značek. V prostředí, kde publikum vidí stovky večerních rób během jediné sezóny, si zapamatuje právě výjimku. A tak se Schiaparelli i Chanel ocitají ve zvláštní pozici. Nemají pánskou řadu, přesto jejich nejvýraznější módní momenty tvoří muži. Ne proto, že by se značky měnily, ale proto, že muži dnes přitahují pozornost silněji. A luxus vždy následuje pozornost.

Zdroje: Autorský text

― Reklama ―

Nechte vyniknout každý krok. Trendy třásně rozhýbou každý outfit

Třásně a střapce se vrací na módní scénu jako dynamický prvek, který dokáže oživit šaty, sukně i bundy. Od krátkých šatů 20. let přes kožené westernové bundy až po haute couture róby, třásně kombinují pohyb, texturu a osobitý styl. V aktuálních kolekcích se objevují nejen jako doplněk, ale také jako hlavní charakter outfitu. Ať už jde o elegantní večerní šaty, hravé sukně, nebo nápadité bundy, třásně opět dokazují, že jsou více než jen ozdobou, jsou módním výrazem samy o sobě.

Courrèges startuje novou kapitolu. Módní dům povede Drew Henry

Koncem března odstartoval módní dům Courrèges spekulace o tom, kdo nastoupí do jeho čela. Po pěti letech se totiž nečekaně rozloučil s dosavadním kreativním ředitelem, Nicolasem di Felice. Hned týden po svém oznámení daroval módní scéně vytouženou odpověď. Jeho další kapitolu bude psát návrhář Drew Henry, spolupracovník Phoebe Philo i Davida Lee.

Designová metropole na dosah. Prahu čeká přímé vlakové spojení do Kodaně

Krátké evropské lety mají novou konkurenci. Prahu a Kodaň brzy poprvé po 10 letech propojí nové přímé vlakové spojení. Cesta potrvá 11 hodin se zastávkami v Drážďanech, Berlíně a Hamburku. Vlak vyrazí v obou směrech dvakrát denně a umožní tak rychlejší přístup k tajům Skandinávie. Unikátní butiky, proslulé galerie i designové kavárny budou téměř na dosah ruky.

Kolekce postavené na hlavu. Louis Vuitton a Lanvin posouvají pozornost výš

Zapomeňte na boty, kabelky nebo šperky. Tentokrát se všechno odehrává výš. Mnohem výš. Módní domy Lanvin a Louis Vuitton si v sezóně FW26 očividně řekly, že pokud už máme sledovat módní show, budeme se muset naučit dívat jinak. Hlavy modelek a modelů se proměnily v prostor pro experiment, teatrálnost i lehce absurdní krásu. Najednou dává smysl, že to nejzajímavější z celé kolekce neleží na těle, ale nad ním. Postavené na hlavu.

Clean girl je out. Na runway nastoupil třpytivý messy make-up

Třpytivý make-up se stal jedním z nejvýraznějších trendů uplynulých týdnů módy. Návrháři vsadili na odvážnou estetiku plnou lesku, chaosu a výrazných detailů, které proměňují klasický beauty look v umělecké vyjádření. Od rozmazaných očních stínů přes metalické pigmenty až po třpytky. Trend odráží posun od minimalistického clean girl looku k jeho messy variantě.

Nicolas Di Felice jde svou vlastní cestou. Po pěti letech opouští Courrèges

Další módní dům oznámil nečekanou změnu ve svém kreativním vedení. Courrèges se po pěti letech rozloučí s Nicolasem Di Felice. Belgický návrhář daroval značce moderní identitu a učinil z ní důležitou součást pařížské klubové scény. Za důvod svého odchodu označil touhu věnovat se osobním projektům. Kdo na jeho místo nastoupí však společnost neprozradila.

Make-up bez plastu jako nový standard? Značka AORA míří vysoko

Značka AORA přichází s ambiciózní vizí změnit standardy v kosmetickém průmyslu. Staví na jednoduchém, ale důležitém principu. Vytvářet kvalitní make-up bez zbytečné ekologické zátěže. Její produkty proto kombinují vysoký výkon s udržitelným přístupem. Nabídka nového hráče beauty scény je totiž zcela bez plastu a stoprocentně recyklovatelná.

Manosféra pod lupou Netflixu. Louis Theroux odkrývá toxickou maskulinitu

Utečte Matrixu, vezměte si červenou pilulku, ponižujte ženy, buďte pravými muži. I tak vypadá manosféra kontroverzních influencerů, která se internetem šíří jako virus a doléhá hlavně k uším dospívajících chlapců. Zabývá se jí nový dokument z dílny Netflix s názvem Inside the Manospehere. Vznikl pod taktovkou Louise Theroux, jenž navštívil slavné kazatele těchto idejí, jako je Sneako nebo HSTikkyTokky. Snaží se totiž pochopit, co manosféra za maskou svalů a peněz skutečně nabízí.

Krajka opět dominuje trendy outfitům. Ponořte se do víru nekončící módní mánie

Krajka je jedním z módních trendů, které nikdy zcela nevyjdou z módy. Od minulého roku však zažívá výrazný boom. Jemný a ženský materiál se v aktuální sezóně těší velké oblibě, objevil se na červených kobercích i přehlídkách Prada, Chloé nebo Dolce & Gabbana. Krajka však prosákla i do každodenního šatníku a dokáže fungovat jako dokonalé koření každého outfitu. 

Prada otvírá druhý akt. V překvapivé kampani reflektuje digitální kulturu

Jak vnímáme v dnešní době plné neustále zářících obrazovek svět kolem nás? A jak moderní technologie ovlivňují to, kým jsme, jak přemýšlíme? Stejné otázky pokládá nečekaná druhá kampaň pro letošní jaro a léto z dílny Prada. Značka totiž představila spolupráci s americkým umělcem Jordanem Wolfson, který před kamerou nechal oživnout své neobvyklé tvory.

Maison Margiela představuje krátký film Joy. Hudbu složil Max Richter 

Módní dům Maison Margiela ukázal, že umí z kampaně udělat krátký film, který zaujme všechny lidské smysly. Na oslavu řady Spring/Summer 2026 vznikl snímek Joy. Jeho název nemohl být vzhledem k obsahu videa výstižnější. Hlavní roli ztvárnil na Oscara nominovaný skladatel a pianista Max Richter, spolu s 43 mladými hudebníky z Association Orchestre à l’École.

Když vlasy ztrácí hustotu. Jak chudnoucí hřívě navrátit život?

Řídnou vám vlasy? Nejste v tom sami. Prosvítající místo na temeni nebo řídnoucí koruna. To jsou drobné signály, kterých si často ani nevšimneme. Přitom právě včasné odhalení může rozhodnout, zda vaše vlasy zůstanou silné a zdravé. Stačí sledovat jemné proměny, jako je vypadávání vlasů při česání, a začít s důslednou péčí, která hřívě navrátí objem, lesk a vitalitu.

Jaký beat pohání módu? Soundtracky sezóny FW26 určovaly tempo přehlídek

Hudba na přehlídkách pro podzim a zimu letošního roku získala novou váhu. Soundtrack přestal být pouhým doprovodem a stal se plnohodnotnou součástí příběhu jednotlivých kolekcí. Každý track nesl emoci i směr, kterým se návrhy ubíraly. Právě za pomocí hudebního doprovodu se poslední sezóna zapisuje jako jedna z nejpropracovanějších za poslední roky.

Punk slaví 50 let. Londýnská výstava připomněla aktivismus Vivienne Westwood

Vivienne Westwood nikdy nevnímala módu jen jako estetickou disciplínu. Pro legendární britskou návrhářku představovala především jazyk, kterým bylo možné komentovat okolní svět. Výstava Vivienne Westwood: An Active Life, která se v londýnském Soho uzavřela 19. března, tuto polohu její tvorby opět otevřela. Stalo se tak na počest 50 let od vzniku punku, subkultury, kterou pomáhala formovat. Exhibice připomněla aktivismus, jenž stál za každou kolekcí talentované designérky.

Neviditelné nebezpečí. Jak toxiny z fast fashion ovlivňují naše tělo?

Fast fashion slibuje levné a trendy oblečení dostupné téměř okamžitě. Za jeho výrobou se však ukrývá řada problémů. Jedním z nich je využívání toxických chemických látek, jež se objevují v masové produkci značek, jako je Shein nebo Temu. Následně se mohou dostávat do přímého kontaktu s lidskou pokožkou a potenciálně ovlivňovat zdraví i životní prostředí. 

Královna módy opět na scéně. Phoebe Philo vydala Collection E

Phoebe Philo je důkazem, že i móda, která mluví potichu, může rezonovat víc než její hlasitější konkurence. Návrhářka již popáté obešla tradiční kolotoč týdnů módy a Collection E uvedla nenápadně, na své webové stránce. Přesto okamžitě přitáhla pozornost celé módní scény. Opět totiž dokázala své umění vytvářet precizní, inovativní, ale stále nositelné kousky.

― Reklama ―

― Reklama ―