Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Uplynulý Tokyo Fashion Week pro sezónu jaro/léto 2026 ukázal, že i po více než 20 letech dokáže překvapit. Organizátoři letos výrazně zredukovali počet přehlídek a znovu vsadili na fyzickou přítomnost. Tím se celá akce zpřehlednila, zintenzivnila a získala větší mezinárodní přesah. V centru dění nestála pouze estetika, ale rovněž otázka, jak reagovat na reálné japonské klima a jak vnést do módy lehkost.

    Zatímco ulice potvrzovaly pověst Tokia jako líhně street stylu, na molech se nejvíce mluvilo o třech jménech. Značka Hyke se odvrátila od gorpcore a vydala se k moři, společnost Fetico pod vedením Emi Funayama nabídla odvážnou vizi ženské smyslnosti a módní dům Viviano překvapil černobílým obratem k haute couture detailu. Každá z kolekcí rezonovala jinak, dohromady ovšem vytvářely obraz týdne, který působí sebevědomě, současně a nečekaně dospěle.

    Viviano šokuje. Značka představila kolekci, kterou nikdo nečekal

    Návrhy Viviano, opředené zálibou v barvách a objemech, překvapily umírněností. Místo duhy přišla černobílá disciplína. Na mole kráčeli modelové v průhledných materiálech, sakách, vysokých límcích a závojích. Prošívané tvídové svršky a výšivky připomněly řemeslnou pečlivost haute couture z poloviny 20. století. Minimalizovaná paleta umožnila vyniknout konstrukci a krejčovské detaily. Bylo zřejmé, že střihy nepochází z evropských kultur, ale přesto kolekce působila jako zralé zamyšlení nad tím, co z módy zůstává, když odpadnou přebytečné efekty.

    Zdroj: Viviano Studio

    Hyke přenesl fashion week k moři. Nabídl námořnickou estetiku v japonském podání

    Brand Hyke, známý například dlouholetou spoluprací s The North Face, se tentokrát vzdálil od hor a přenesl inspiraci k oceánu. Námořní symboly, pruhy a kotvy doplnily materiály s „dry feel“ efektem, oxfordské směsi či vzdušný mohér. Záměrem nebyla stylová kulisa, ale funkční odpověď na horké japonské léto. Transparentnost a rafinované střihy působily poměrně tradičně, přesto však zůstaly dokonale věrné asijské estetice. Barevná paleta se pak od temně černé přes klasickou námořnickou a khaki posouvala až k svítivě bílé.

    Fetico tradičně otevírá intimní téma. V tom nejlepším slova smyslu

    Společnost Fetico naopak vyzvala k intimnímu dialogu. Kolekce s názvem The Depth of Her čerpala inspiraci z fotografií Iriny Ionesco a umění Rebeccy Horne. Korzety zakomponované v šatech, body s výřezy i krajkové detaily skládaly obraz ženské smyslnosti, jenž není prvoplánový, ale vrstevnatý. Návrhářka Emi Funayama propojila erotiku a eleganci tak, že výsledkem nebyla stylizace do kostýmu, ale autentická výpověď japonského stylu. Módní dům Fetico tím potvrdil pozici značky, která zkoumá velmi intimní oděv v moderním kontextu.

    Zdroj: Rakuten Fashion Week

    Tokyo Fashion Week SS26 se tentokrát prezentoval jako komornější, ale silnější než kdy dřív. Dámské kolekce dominovaly a část pánských značek se držela mimo oficiální program, přesto energie ulic nepolevila. Rekordní teploty nezastavily kreativitu, naopak posílily vrstvení a experimenty s materiály. Tokijský týden módy tím ukázal, že umí slavit 20. výročí od svého založení s lehkostí i vážností, a že nabízí módu, která je odpovědí na současnost.

    Zdroje: SHOWstudio, GQ, Rakuten, Dazed, Instagram

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Foto:Rakuten

    Tokyo Fashion Week highlights. Týden módy se nesl v novém duchu

    ― Reklama ―

    Uplynulý Tokyo Fashion Week pro sezónu jaro/léto 2026 ukázal, že i po více než 20 letech dokáže překvapit. Organizátoři letos výrazně zredukovali počet přehlídek a znovu vsadili na fyzickou přítomnost. Tím se celá akce zpřehlednila, zintenzivnila a získala větší mezinárodní přesah. V centru dění nestála pouze estetika, ale rovněž otázka, jak reagovat na reálné japonské klima a jak vnést do módy lehkost.

    Zatímco ulice potvrzovaly pověst Tokia jako líhně street stylu, na molech se nejvíce mluvilo o třech jménech. Značka Hyke se odvrátila od gorpcore a vydala se k moři, společnost Fetico pod vedením Emi Funayama nabídla odvážnou vizi ženské smyslnosti a módní dům Viviano překvapil černobílým obratem k haute couture detailu. Každá z kolekcí rezonovala jinak, dohromady ovšem vytvářely obraz týdne, který působí sebevědomě, současně a nečekaně dospěle.

    Viviano šokuje. Značka představila kolekci, kterou nikdo nečekal

    Návrhy Viviano, opředené zálibou v barvách a objemech, překvapily umírněností. Místo duhy přišla černobílá disciplína. Na mole kráčeli modelové v průhledných materiálech, sakách, vysokých límcích a závojích. Prošívané tvídové svršky a výšivky připomněly řemeslnou pečlivost haute couture z poloviny 20. století. Minimalizovaná paleta umožnila vyniknout konstrukci a krejčovské detaily. Bylo zřejmé, že střihy nepochází z evropských kultur, ale přesto kolekce působila jako zralé zamyšlení nad tím, co z módy zůstává, když odpadnou přebytečné efekty.

    Zdroj: Viviano Studio

    Hyke přenesl fashion week k moři. Nabídl námořnickou estetiku v japonském podání

    Brand Hyke, známý například dlouholetou spoluprací s The North Face, se tentokrát vzdálil od hor a přenesl inspiraci k oceánu. Námořní symboly, pruhy a kotvy doplnily materiály s „dry feel“ efektem, oxfordské směsi či vzdušný mohér. Záměrem nebyla stylová kulisa, ale funkční odpověď na horké japonské léto. Transparentnost a rafinované střihy působily poměrně tradičně, přesto však zůstaly dokonale věrné asijské estetice. Barevná paleta se pak od temně černé přes klasickou námořnickou a khaki posouvala až k svítivě bílé.

    Fetico tradičně otevírá intimní téma. V tom nejlepším slova smyslu

    Společnost Fetico naopak vyzvala k intimnímu dialogu. Kolekce s názvem The Depth of Her čerpala inspiraci z fotografií Iriny Ionesco a umění Rebeccy Horne. Korzety zakomponované v šatech, body s výřezy i krajkové detaily skládaly obraz ženské smyslnosti, jenž není prvoplánový, ale vrstevnatý. Návrhářka Emi Funayama propojila erotiku a eleganci tak, že výsledkem nebyla stylizace do kostýmu, ale autentická výpověď japonského stylu. Módní dům Fetico tím potvrdil pozici značky, která zkoumá velmi intimní oděv v moderním kontextu.

    Zdroj: Rakuten Fashion Week

    Tokyo Fashion Week SS26 se tentokrát prezentoval jako komornější, ale silnější než kdy dřív. Dámské kolekce dominovaly a část pánských značek se držela mimo oficiální program, přesto energie ulic nepolevila. Rekordní teploty nezastavily kreativitu, naopak posílily vrstvení a experimenty s materiály. Tokijský týden módy tím ukázal, že umí slavit 20. výročí od svého založení s lehkostí i vážností, a že nabízí módu, která je odpovědí na současnost.

    Zdroje: SHOWstudio, GQ, Rakuten, Dazed, Instagram

    ― Reklama ―

    Versace v nových rukách. Módnímu domu dá novou tvář Pieter Mulier

    Když značka Alaïa minulý týden v pátek oznámila odchod svého kreativního ředitele Pietera Mulier, módní scéna měla jasno. Její tušení, že talentovaný designér míří do čela Versace, potvrdili zástupci italského legendárního brandu ani ne o týden později. Italský módní dům tak čeká přestavba od návrháře, známého pro jeho skulpturální a architektonické siluety.

    Výhra na první pohled. Které olympijské kolekce letos zabodovaly nejvíce?

    Zimní olympiáda se nezadržitelně blíží a spolu se sportovními výkony roste i napětí ve světě módy. Nejde jen o boj o medaile, ale také o pečlivou vizuální prezentaci. Sportovní značky se proto tradičně předhánějí v tom, kdo zaujme speciálními olympijskými kolekcemi nejvíce. Které národní looky patří k těm nejpovedenějším a jaké trendy letos povládnou olympiádě?

    Kolekce všech kolekcí naservírována. Robert Wun opět předvedl nevídané

    Robert Wun a jeho haute couture kolekce pro rok 2026 se odehrála jako pomalý, tíživý sen uprostřed bouře. Nešlo o krásu v tradičním smyslu ani o dekorativní extravaganci. Návrhy nesly váhu fyzickou i mentální, a to v doslovném, ale také symbolickém významu. Kladly tak jasnou otázku. Jak daleko může ještě Robert Wun ve své bezchybné tvorbě zajít.

    28 looků, 28 sázek na jistotu. Toteme opět předvádí dospělou módu

    Kolekce Toteme pro podzim a zimu 2026 nepřichází s cílem šokovat ani cokoliv redefinovat. Nabízí něco vzácnějšího. Klidnou, sebevědomou a jednoduchou komunitu modelů. Na 28 looků vystavěných na přesnosti, střídmosti a absolutní nositelnosti potvrzuje, že materiálový luxus dnes spočívá v promyšlené jednoduchosti a důvěře ve skandinávskou estetiku. Toteme nezrcadlí trendy ani módní náladu. Je tu pro minimalisty a vizuální introverty.

    Labubu má rivala. Seznamte se s Mirumi, vaším robotickým společníkem

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu přichází nový král kabelkových doplňků, Mirumi. Tokijský robotický společník s velkýma očima reaguje na zvuky a boduje na sociálních sítích. Je kombinací plyšáka, interaktivního robota a maskota, k němuž si generace Z buduje téměř osobní vztah. Už teď se stává hitem roku 2026. Revoluce roztomilých robotů právě začíná.

    Změny mimo runway. Dior posiluje komunikaci, Kering mění obchodní řízení

    Módní domy v posledních měsících nemění jen umělecká jména kreativních ředitelů. Paralelně probíhají přesuny v manažerských strukturách, které mají přímý vliv na to, jak značky fungují na trhu. Dior posiluje komunikaci v Americe, skupina Kering rozšiřuje vedení o novou obchodní pozici. Luxus se přeskupuje i tam, kde změny nejsou na první pohled vidět.

    Jaden Smith na hranici možností. Jeho debut pro Louboutin vyvolává pochyby

    Legendární obuvní dům Christian Louboutin vkročil do nové éry. Oficiálně přivítal debut nového kreativního ředitele pánských kolekcí, Jadena Smith. Americký rapper vkročil na návrhářské parkety poprvé a není proto divu, že jeho tvorba vyvolává rozporuplné reakce. Otevírá se tím širší debata o tom, zda mají celebrity v nejvyšších pozicích luxusních značek své místo.

    Móda v kostce: Lisa tančí v NikeSkims a Swarovski vítá Valentýna s Arianou Grande

    Nike a Skims usilují o další virální moment. Tváří jejich jarní "ballerina" kolekce se stala zpěvačka Lisa. Rovněž Laneige si pro sebe uzmul hudební hvězdy, značka jmenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase vítá Valentýna spolu s Arianou Grande, zatímco Vans vydává tenisky inspirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Itálii odborům.

    Držet se kódu a groteskně kultivovat. Rick Owens opět předvedl „to svoje“

    Rick Owens patří k návrhářům, u jehož kolekcí člověk nikdy nezačíná přemýšlet od nuly. Každá další řada se čte v kontextu těch předchozích, jako kapitola v dlouhém, někdy repetitivním, jindy překvapivě inovativním příběhu. FW26 v Palais de Tokyo působí právě tak. Povědomě, ale posunutě. Jako by Owens vzal motivy, jež už známe, a nechal je narůst do nové karikatury.

    Naomi Osaka hraje jinak. Na tenisovém kurtu obléká výkon do vysoké módy

    Naomi Osaka se na kurtu nikdy nespokojila s nenápadným vzhledem. Výrazné siluety, sukně s tylovou podšívkou a nápadné mašle dokazují, že móda je pro ni důležitým prostředkem sebevyjádření. Na Australian Open 2026 svůj osobitý styl posunula ještě dál. Její futuristický outfit spojil sportovní výkon s uměleckou vizí a okamžitě upoutal pozornost fanoušků i médií.

    Power tailoring v moderním rytmu. Saul Nash posouvá eleganci na novou úroveň

    Kolekci podzim/zima 2026 s názvem Masquerade představuje Saul Nash jako vytříbenou úvahu o tom, jak oblečení formuje identitu. Britsko-karibský návrhář, známý svým pohybem inspirovaným přístupem k pánské módě, tentokrát pracuje s oděvem jako s prostředkem proměny. Nástrojem, který umožňuje skrývat se i vystupovat, chránit se i osvobozovat.

    Alessandro Michele oživil počátek Valentino. Uctil památku módního velikána

    Nejnovější kolekce Valentino nebyla očekávaná jen proto, že byla teprve druhou haute couture řadou, kterou Alessandro Michele pro značku vytvořil. Jednalo se o první tvorbu, jež značka odhalila po smrti zakladatele. Grandiózní show však předčila veškeré předpoklady. Do popředí postavila velkolepost filmového světa, jímž se kdysi Valentino Garavani inspiroval.

    Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

    Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    Dior a Jonathan Anderson mají jasnou vizi. Zákazníci ale stále tápou

    Nová pánská kolekce Dior pod vedením Jonathana Anderson vyvolala okamžitou a prudkou reakci. Mezi obdivem k vizi a frustrací z nenositelnosti se otevřela nečekaně široká propast. Zatímco módní kritika hledá historické odkazy a intelektuální vrstvy, běžné publikum stále tápe. A právě tento rozpor dnes definuje debatu kolem očekávaných návrhů Dior Homme.

    Zahrada kreativní kontinuity. Jonathan Anderson odkryl haute couture pro Dior

    Módní svět v pondělí se zatajeným dechem hleděl na jednu z nejvíce očekávaných událostí sezóny. Jonathan Anderson odhalil svůj haute couture debut pro Dior. Stejně jako u předešlých kolekcí, také nyní se opřel o myšlenku kreativní kontinuity. Jeho propracované návrhy proto odkazovaly na lásku Christiana Dior k přírodě, květiny Rafa Simons i siluety Johna Galliano.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―