Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Vkročte do časového tunelu, ve které se ikonické módní prvky 70. let 20. století míchají s inovativní vizí dnešní doby. Ačkoliv si to často neuvědomujeme, módní domy velmi často sahají do archivů a čerpají inspiraci z minulosti. Takzvané sedmdesátky se proto na dlouhou dobu staly tím nejmódnějším obdobím až do nového tisíciletí.

    V sedmdesátých letech minulého století byla módní scéna ovlivňována různorodými faktory, od celebrit a módních ikon jako Twiggy a David Bowie po rozmanité subkultury, jako byli hippies a nově vzniklá punková hnutí.

    Módní publikace společně s módními domy jako Chanel a Dior hrály klíčovou roli v nastavování trendů. Rovněž ty se ovšem inspirovaly filmovými hvězdami, hudebníky a dobovými celebritami. Právě oni totiž určovali vkus a oděvní preference celé generace.

    Rich ladies se nemohly nabažit kostýmků. Bavily je i bohatě zdobené vzory a klasické motivy

    Kostýmky a komplety v sedmdesátkách v podstatě určovaly sociální status. Ženy vyšší společenské třídy si libovaly v kvalitních materiálech, což můžeme často spatřit například na vintage fashion platformách. Některé kousky si i přes zub času zachovaly svou precizní kvalitu a proto stále vypadají nově.

    Zdroj: Profimedia

    Věhlasné módní domy, jako je Dior nebo Chanel, v té době zdobily obálky většiny módních časopisů. Proto většina inspirace zámožných dam pocházela právě z jejich návrhů. V kurzu pak byly především květinové a psychedelické motivy. Tyto módní kousky neznázorňovaly pouze symbol luxusu a bohatství, ale dokonale reflektovaly vkus a sofistikovaný styl té doby.

    Nebavíme se ale jen o renomovaných designérech, nadpozemsky kvalitní kreace se prodávaly i v běžných buticích. Dámy si je také často nechávaly šít na míru. Oversized a atypické modely v sedmdesátkách v podstatě neexistovaly, žádoucí byly především perfektně padnoucí kousky.

    Zdroj: Chanel

    Když se podíváte na značku Chanel v průběhu let, zjistíte, že většina jejích návrhů sice změnila výraz, ale stále vychází z původních archivních kousků. Ikonický tvíd se sice popisuje jako materiál našich babiček, ale podle nedávných přehlídek tomu tak opravdu není. Jeho nadčasovost nezná hranic.

    Sedmdesátky v hlavní roli s dokonalými detaily. Důraz se kladl na bohaté volánky i výrazné knoflíky

    V 70. letech se volánky a výrazné knoflíky staly neodmyslitelnou součástí módní scény, přinášející do tehdejšího stylu svěží dávku romantiky a nedbalé elegance. Volánky, které zdobily límce, rukávy a lemy kabátů, šatů nebo blůz, přidávaly do outfitů pohyb a lehkost. Takový detail byl pro éru volného projevu a životní radosti opravdu typický.

    Volánky opravdu překypující kolekcí je momentálně značka Acne Studios. I když do typického looku sedmdesátek nezapadá díky velmi modernímu a atypickému střihu, volánky chtě nechtě koření právě v této éře.

    Zdroj: Acne Studios

    Výrazné knoflíky, často zdobené perlami, kameny nebo různými aplikacemi, byly dalším módním trendem, který dodával luxusní nádech i těm nejzákladnějším kouskům oblečení. Drobné detaily dokázaly transformovat každý outfit a přinést do něj špetku extravagance a noblesy, čímž vytvářely módní výraz, který si sedmdesátky vyžadovaly. 

    Zdroj: Dries Van Noten

    Stejně jako u typických kostýmků nemusíme ani u knoflíku jít daleko, abychom tyto prvky našli i v současnosti. Pokud se podíváme například na aktuální dámskou kolekci populárního brandu Dries Van Noten a zaměříme se na detaily, opět dojdeme k závěru, že kolekce čerpá z ikonických 70. let.

    Z přehlídkových mol na ulici. Tehdejší street style jako by odrážel estetiku rodící se skupiny Abba

    V 70. letech se street style stal živým a rozmanitým projevem módního vkusu, který odrážel rozmanitost společenského klimatu. Vznik skupiny ABBA samozřejmě symbolizoval rozkvět populární hudby, měl ale také významný vliv na módní scénu. Jejich ikonické, výrazné a pestrobarevné outfity, plné lesku, flitrů a asymetrických střihů, se staly inspirací pro většinu mladších lidí. 

    Běžná móda v ulicích tehdejší doby byla plná kontrastů. Od volných a vzdušných šatů v duchu hippies až po zářivě barevné a extravagantní kombinace, které odrážely atmosféru začínající disco éry. Ovšem s dnešním nadhledem jde o poněkud nepochopené kreace. Některé působí vyloženě příšerně. Musíme brát v potaz začínající objevování streetwearu, který se moc nezlepšil ani v následujících 80. letech.

    Největší odkaz 70. let zanechala návrhářka Vivienne Westwood. Základ jejích každoročních kolekcí je pořád stejný

    Návrhářka Vivienne Westwood, ikona britské módní scény, v 70. letech přinesla do haute couture revoluční směr punku. Její odvážné kreace kombinovaly prvky punkového stylu s historickými motivy, což tehdy způsobilo obrovský rozruch a posun. 

    Punk a rocková subkultura, stejně jako ta popová, zažívala největší rozmach, což se na módní scéně podepsalo ze všech ostatních vlivů nejvíce. Její odkazy nikdy neustoupily do pozadí a v dnešních dnech se s ní setkáváme v podstatě na denní bázi. Rockové prvky do svých kolekcí prolíná Junya Watanabe, Alexander McQueen i Jean Paul Gaultier.

    Zdroje: Instagram, Youtube

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Půl století staré a stále trendy. Tradiční prvky ze sedmdesátek formují i moderní módní scénu

    ― Reklama ―

    Vkročte do časového tunelu, ve které se ikonické módní prvky 70. let 20. století míchají s inovativní vizí dnešní doby. Ačkoliv si to často neuvědomujeme, módní domy velmi často sahají do archivů a čerpají inspiraci z minulosti. Takzvané sedmdesátky se proto na dlouhou dobu staly tím nejmódnějším obdobím až do nového tisíciletí.

    V sedmdesátých letech minulého století byla módní scéna ovlivňována různorodými faktory, od celebrit a módních ikon jako Twiggy a David Bowie po rozmanité subkultury, jako byli hippies a nově vzniklá punková hnutí.

    Módní publikace společně s módními domy jako Chanel a Dior hrály klíčovou roli v nastavování trendů. Rovněž ty se ovšem inspirovaly filmovými hvězdami, hudebníky a dobovými celebritami. Právě oni totiž určovali vkus a oděvní preference celé generace.

    Rich ladies se nemohly nabažit kostýmků. Bavily je i bohatě zdobené vzory a klasické motivy

    Kostýmky a komplety v sedmdesátkách v podstatě určovaly sociální status. Ženy vyšší společenské třídy si libovaly v kvalitních materiálech, což můžeme často spatřit například na vintage fashion platformách. Některé kousky si i přes zub času zachovaly svou precizní kvalitu a proto stále vypadají nově.

    Zdroj: Profimedia

    Věhlasné módní domy, jako je Dior nebo Chanel, v té době zdobily obálky většiny módních časopisů. Proto většina inspirace zámožných dam pocházela právě z jejich návrhů. V kurzu pak byly především květinové a psychedelické motivy. Tyto módní kousky neznázorňovaly pouze symbol luxusu a bohatství, ale dokonale reflektovaly vkus a sofistikovaný styl té doby.

    Nebavíme se ale jen o renomovaných designérech, nadpozemsky kvalitní kreace se prodávaly i v běžných buticích. Dámy si je také často nechávaly šít na míru. Oversized a atypické modely v sedmdesátkách v podstatě neexistovaly, žádoucí byly především perfektně padnoucí kousky.

    Zdroj: Chanel

    Když se podíváte na značku Chanel v průběhu let, zjistíte, že většina jejích návrhů sice změnila výraz, ale stále vychází z původních archivních kousků. Ikonický tvíd se sice popisuje jako materiál našich babiček, ale podle nedávných přehlídek tomu tak opravdu není. Jeho nadčasovost nezná hranic.

    Sedmdesátky v hlavní roli s dokonalými detaily. Důraz se kladl na bohaté volánky i výrazné knoflíky

    V 70. letech se volánky a výrazné knoflíky staly neodmyslitelnou součástí módní scény, přinášející do tehdejšího stylu svěží dávku romantiky a nedbalé elegance. Volánky, které zdobily límce, rukávy a lemy kabátů, šatů nebo blůz, přidávaly do outfitů pohyb a lehkost. Takový detail byl pro éru volného projevu a životní radosti opravdu typický.

    Volánky opravdu překypující kolekcí je momentálně značka Acne Studios. I když do typického looku sedmdesátek nezapadá díky velmi modernímu a atypickému střihu, volánky chtě nechtě koření právě v této éře.

    Zdroj: Acne Studios

    Výrazné knoflíky, často zdobené perlami, kameny nebo různými aplikacemi, byly dalším módním trendem, který dodával luxusní nádech i těm nejzákladnějším kouskům oblečení. Drobné detaily dokázaly transformovat každý outfit a přinést do něj špetku extravagance a noblesy, čímž vytvářely módní výraz, který si sedmdesátky vyžadovaly. 

    Zdroj: Dries Van Noten

    Stejně jako u typických kostýmků nemusíme ani u knoflíku jít daleko, abychom tyto prvky našli i v současnosti. Pokud se podíváme například na aktuální dámskou kolekci populárního brandu Dries Van Noten a zaměříme se na detaily, opět dojdeme k závěru, že kolekce čerpá z ikonických 70. let.

    Z přehlídkových mol na ulici. Tehdejší street style jako by odrážel estetiku rodící se skupiny Abba

    V 70. letech se street style stal živým a rozmanitým projevem módního vkusu, který odrážel rozmanitost společenského klimatu. Vznik skupiny ABBA samozřejmě symbolizoval rozkvět populární hudby, měl ale také významný vliv na módní scénu. Jejich ikonické, výrazné a pestrobarevné outfity, plné lesku, flitrů a asymetrických střihů, se staly inspirací pro většinu mladších lidí. 

    Běžná móda v ulicích tehdejší doby byla plná kontrastů. Od volných a vzdušných šatů v duchu hippies až po zářivě barevné a extravagantní kombinace, které odrážely atmosféru začínající disco éry. Ovšem s dnešním nadhledem jde o poněkud nepochopené kreace. Některé působí vyloženě příšerně. Musíme brát v potaz začínající objevování streetwearu, který se moc nezlepšil ani v následujících 80. letech.

    Největší odkaz 70. let zanechala návrhářka Vivienne Westwood. Základ jejích každoročních kolekcí je pořád stejný

    Návrhářka Vivienne Westwood, ikona britské módní scény, v 70. letech přinesla do haute couture revoluční směr punku. Její odvážné kreace kombinovaly prvky punkového stylu s historickými motivy, což tehdy způsobilo obrovský rozruch a posun. 

    Punk a rocková subkultura, stejně jako ta popová, zažívala největší rozmach, což se na módní scéně podepsalo ze všech ostatních vlivů nejvíce. Její odkazy nikdy neustoupily do pozadí a v dnešních dnech se s ní setkáváme v podstatě na denní bázi. Rockové prvky do svých kolekcí prolíná Junya Watanabe, Alexander McQueen i Jean Paul Gaultier.

    Zdroje: Instagram, Youtube

    ― Reklama ―

    Jaké šperky nosit v roce 2026? Outfit doplní drahokamy, maximalismus i charms

    Šperky nejsou jen ozdobou, ale také nositeli příběhů, emocí a osobního stylu. Od jemných kousků přes výrazné trendy až po tradiční řemeslnou výrobu, svět šperků odráží aktuální módu i hodnoty doby. Jaké kousky budou letos vaše nejoblíbenější? Dáte přednost maximalistickým kouskům před kombinováním kovů, nebo vám padnou do oka charms a vintage prsteny?

    Londýnský týden módy na obzoru. Co nabídne britská metropole?

    New York předává štafetu Londýnu. Na obzoru je druhá vlna módních přehlídek, kterou britská metropole přivítá od čtvrtka 19. do pondělí 23. února. I když na oficiálním kalendáři London Fashion Week chybí několik stálic, jejich místo nahradí řada nových talentů. Organizátoři události totiž dlouhodobě usilují o přilákání mezinárodních návrhářů, novinářů i nákupčích.

    Lyžařské resorty mění pravidla beauty. Diktují trendy marketingu

    Lyžování se stává dalším sportem, který přitahuje pozornost značek. Influencer výlety v malebných horských chatách a dlouhodobá partnerství s resorty v Aspenu či Jackson Hole utváří nové centrum zážitkového marketingu. Beauty společnosti využívají unikátní příležitost propojit kampaně s luxusním životním stylem, který lyžařská střediska přirozeně nabízejí.

    NYFW v plném proudu. Přivítal Michael Kors, Sandy Liang, Calvin Klein i Altuzarra

    Móda v uplynulých dnech pohltila New York, který na svých přehlídkových molech přivítal řadu tradičních hostů. Michael Kors oslavil řadou pro podzim a zimu 2026 své 45. výročí, zatímco Sandy Liang odhalila v návrzích své dlouholeté lásky. Návrhářka Veronica Leoni potvrdila, že Calvin Klein dobře rozumí a značka Altuzarra nabídla to nejlepší ze španělského filmu i umění.

    Nejlehčí duo haute couture weeku? Matthieu Blazy předvedl kabelky z organzy

    Organza se v posledních sezónách nenápadně, ale vytrvale dere do popředí módního slovníku. Jedna z nejlehčích a nejpoetičtějších látek současnosti tentokrát vytvořila snové duo s vizí Matthieu Blazy. Ten ve své první haute couture kolekci pro Chanel představil kabelky, jež se pohybují na hraně mezi objektem a přeludem. Transparentní, křehké, a přitom dokonale promyšlené. Vysoká krejčovina v podobě, jež se nedá uchopit silou, jen pozorností.

    Ralph Lauren vytvořil moderní renesanční ženu. Daroval jí sílu Johanky z Arku

    Ještě před oficiálním startem Newyorského týdne módy odhalil Ralph Lauren svou vizi podzimní módy. Věnoval ji vlastní podobě moderní renesanční ženy. Bohaté textury, všestranné materiály a vytříbené doplňky utvářely dobrodružné siluety poháněné pomyslnou silou Johanky z Arku. Americký designér opět potvrdil umění přetvářet klasiku v nenahraditelný šarm.

    Bad Bunny v Zaře. Demokratizace módy, nebo největší reklama pro fast fashion?

    Super Bowl halftime show patří k nejsledovanějším kulturním momentům planety. Každý detail se analyzuje, každý outfit se zapisuje do módní historie. Letos však pozornost nepřitáhla luxusní značka ani archivní haute couture kousek. Portorický hudebník Bad Bunny vystoupil v zakázkovém modelu od Zara. Tedy fast fashion řetězce, který symbolizuje dostupnou masovou módu. Tato volba otevřela otázku, kam se vztah módy a celebrit posouvá.

    Krásná na první pohled i dotek. Lingerie mluví všemi jazyky lásky

    Den svatého Valentýna se blíží a s ním i vlna lásky, ať už partnerské, či vlastní, která rozehřeje zmrzlé únorové dny. Kromě čokolády, psaníček a sladkých slov je velkou součástí svátku také lingerie. Už dávno není jen skrytá vrstva pod oblečením, jež má potěšit toho druhého. Stává se plnohodnotným módním vyjádřením osobnosti, sebevědomí a postoje k vlastnímu tělu.

    V záhybech hořkosladkých vzpomínek. Marc Jacobs všil do nové řady svou ztrátu

    Newyorský týden módy sice ještě nezačal, Marc Jacobs ovšem již v pondělí nabídl jeho předehru. Mimo oficiální kalendář očekávané události totiž odhalil svou letošní jarní kolekci. Tentokrát ubral na monumentálnosti svých střihů, zatížen tématem dominujícím celé řadě. Věnoval ji hořkosladkému pocitu vzpomínání, jenž doprovází bolestnou ztrátu našich nejbližších.

    Krk jako střed pozornosti. Módní domy experimentují s around-neck pieces

    Zimní sezóna FW26 se neotáčí kolem bot ani kalhot. Těžiště se posunulo o něco výš. Ke krku. Around-neck pieces se stávají nejviditelnějším doplňkem nadcházejících sezón, místem, kde se koncentruje výraz, status i módní uvědomění. Šály, límce, vázanky a šátky přebírají roli hlavního statementu a propůjčují zimním siluetám nový a nečekaný druh autority.

    Nákupní seznam na únor: Hermès make-up jako druhá kůže a hravé vůně e.l.f. × H&M

    Únor bývá často považován za módní půst, realita je ale jiná. Rok 2026 odstartoval ve velkém stylu a hned od prvních týdnů rozhýbal šatníky i beauty rutiny. Do hry vstoupily nové vůně, fresh interpretace ikonických siluet také kolekce, které naznačují, kam se bude móda ubírat v dalších měsících. Módní svět tak ani na začátku roku rozhodně nezpomaluje.

    GQ Bowl v 50 odstínech šedi. Thom Browne připomenul vlastní kořeny

    Americký návrhář Thom Browne vyzdvihnul při příležitosti startu Super Bowl propojení mezi módou a sportem. Svou kolekci pro letošní podzim a zimu odhalil v San Franciscu, a to jako součást akce GQ Bowl. Ve své řadě nabídl nekonečné množství šedých odstínů, jež podtrhovaly prvky definující jeho DNA. Designér tak hrou s proporci umně připomněl své začátky.

    Co dnes stačí k místu v první řadě? Otázka jménem Heated Rivalry

    Módní svět má v posledních měsících novou slabost. Heated Rivalry se z relativně nenápadného seriálu proměnil v kulturní zkratku, která pronikla z obrazovek až do první řady přehlídek. Herci se objevují na molech, v kampaních i na místech, jež ještě donedávna patřila výhradně ikonám s dlouholetým kapitálem. Kulturním, estetickým i profesním. Otázka přesto nezní, zda si seriál zaslouží pozornost. Spíš v jakém smyslu a v jakém měřítku.

    Valentýn v zajetí módy. Kampaně propadly zamilovanému poblouznění

    Sychravý únor otvírá dveře žádanému rozjasnění v podobě sv. Valentýna. Zamilovaným oslavám pak ještě dlouho před samotným svátkem propadla také řada známých značek. Zatímco SKIMS a Victoria's Secret nepřekvapivě vábí na nové variace romantického prádla, svou lásku po svém vyjadřují rovněž jména jako Havaianas, Courrèges, Calvin Klein nebo Desigual.

    Bridgerton opět dobývá Netflix. Seriál slaví navzdory pochybám úspěch

    Jen pár týdnů poté, co Netflix zatáhl oponu za finální sérií Stranger Things, dobývá jeho nabídku další seriál. Bridgerton odhalil první část již čtvrtého pokračování, které si navzdory jistým pochybám opět získalo srdce nedočkavých diváků. Nový příběh sleduje osud dalšího z osmi sourozenců. Tentokrát zaostřil na Benedicta, jenž nevědomky najde svou vlastní Popelku.

    Za oponou Berlínského týdne módy. IMPARI utváří prostor pro vizuální vzpouru

    Berlínský týden módy na konci ledna uzavřel první várku letošních fashion weeků. Událost tradičně definují inovativní shows značek, které nevytváří jen oblečení, ale formují jasné poselství narušující zavedený pořádek. Příkladem je IMPARI, brand stojící na hodnotách udržitelnosti. Jeho kolekce AW26 si ani tentokrát nebrala servítky a odmítla nutnost žádat o povolení.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―