― Reklama ―

― Reklama ―

V módním světě existuje jen několik málo jmen, která se stala synonymem pro asymetrii, nekonvenčnost a avantgardu. Jedním z nich je bezpochyby Yohji Yamamoto. Japonský návrhář se stal průkopníkem velmi specifické módy, jež přesahuje hranice času i prostoru. Jeho další značky a spolupráce pak ztělesňují spíše esenci umění než tradičního odívání.

Yohji Yamamoto je legendární japonský návrhář, známý především svou avantgardní estetikou, ve které černá barva hraje hlavní roli. Jeho značky kombinují tradiční japonský oděv s moderní dekonstrukcí, překračují hranice módy a stávají se reálným uměním.

Asymetrie, neforemnost a hlavně černá. Yohji Yamamoto byl v minulosti kritizován

Yohji Yamamoto se narodil v roce 1943 v Tokiu, kde také započala jeho fascinace módou. Přestože původně vystudoval práva na Keio University, jeho skutečná vášeň ho zavedla na prestižní Bunka Fashion College, při jejímž studiu se začala rýsovat jeho jedinečná estetika. Již v roce 1972 založil vlastní značku Y’s, zaměřující se na volné pohodlné střihy, která se stala odpovědí na tehdejší konvenční trendy.

Zdroj: Profimedia

Jeho průlom na mezinárodní scénu přišel v roce 1981, kdy poprvé představil svou kolekci v Paříži. Unikátní řada šokovala svět svou radikální vizí. Oděvy byly převážně černé, většinou poměrně neforemné a vyzařovaly atmosférou dekonstrukce. Zatímco někteří kritici tehdy jeho díla označili za chudé či bezpohlavní, jiní ho oslavovali jako průkopníka nové vlny.

Japonsko se nezapře. Yohji je jedním z nejuznávanějších asijských designérů

Yohji Yamamoto je v současnosti jedním z nejuznávanějších asijských designérů, jehož tvorba ovlivnila globální módní scénu. Navázal také úspěšnou spolupráci s mnoha proslulými značkami, z nichž nejvýznamnější je partnerství s Adidas. Společně vytvořili ikonickou řadu Y-3, která spojuje sportovní módu s avantgardním japonským designem a přináší tak svěží pohled na streetwear.

Zdroj: Y’s

Díky designérově schopnosti zůstat věrný japonským kořenům, zatímco hledá nové hranice a neprobádané tvůrčí cesty, se stal jednou z nejvýraznějších postav módního světa. Jeho přínos byl také náležitě oceněn řadou prestižních cen, včetně Ordre des Arts et des Lettres, kterou mu udělila francouzská vláda, nebo japonským Řádem kultury.

Yohji Yamamoto je životní styl, nikoliv móda. Trendy byste u něj hledali jen těžko

Nyní už tedy musí být jasné, že Yohji Yamamoto již více než 50 let ovlivňuje svět módy jako přední tvůrce avantgardních stylů a průkopník genderové fluidity. V poslední kolekci pro podzim/zimu 2024, představené na Paris Fashion Week, se pak zaměřil na vyjádření síly, a to prostřednictvím objemu. 

Kolekce čítající 34 modelů přecházela od typických černých přes bílé až po burgundy či šedé tóny, přičemž looky ve výsledku působily jako sochařské siluety. Objemné šaty, volné kabáty i nařasené sukně opět ukázaly mistrovství návrháře v práci s materiály. Aktuální módní trendy u něj ale určitě nenajdete. Yamamoto je designérem, který podobně jako například Rick Owens vytváří životní styl a předává publiku více než jen oděvy.

Zdroje: WWD, Hypebeast, Grazia, Hypebae Wikipedie, YouTube

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Foto:Reuters

Po stopách módních ikon. Yohji Yamamoto jako synonymum japonské avantgardy

― Reklama ―

V módním světě existuje jen několik málo jmen, která se stala synonymem pro asymetrii, nekonvenčnost a avantgardu. Jedním z nich je bezpochyby Yohji Yamamoto. Japonský návrhář se stal průkopníkem velmi specifické módy, jež přesahuje hranice času i prostoru. Jeho další značky a spolupráce pak ztělesňují spíše esenci umění než tradičního odívání.

Yohji Yamamoto je legendární japonský návrhář, známý především svou avantgardní estetikou, ve které černá barva hraje hlavní roli. Jeho značky kombinují tradiční japonský oděv s moderní dekonstrukcí, překračují hranice módy a stávají se reálným uměním.

Asymetrie, neforemnost a hlavně černá. Yohji Yamamoto byl v minulosti kritizován

Yohji Yamamoto se narodil v roce 1943 v Tokiu, kde také započala jeho fascinace módou. Přestože původně vystudoval práva na Keio University, jeho skutečná vášeň ho zavedla na prestižní Bunka Fashion College, při jejímž studiu se začala rýsovat jeho jedinečná estetika. Již v roce 1972 založil vlastní značku Y’s, zaměřující se na volné pohodlné střihy, která se stala odpovědí na tehdejší konvenční trendy.

Zdroj: Profimedia

Jeho průlom na mezinárodní scénu přišel v roce 1981, kdy poprvé představil svou kolekci v Paříži. Unikátní řada šokovala svět svou radikální vizí. Oděvy byly převážně černé, většinou poměrně neforemné a vyzařovaly atmosférou dekonstrukce. Zatímco někteří kritici tehdy jeho díla označili za chudé či bezpohlavní, jiní ho oslavovali jako průkopníka nové vlny.

Japonsko se nezapře. Yohji je jedním z nejuznávanějších asijských designérů

Yohji Yamamoto je v současnosti jedním z nejuznávanějších asijských designérů, jehož tvorba ovlivnila globální módní scénu. Navázal také úspěšnou spolupráci s mnoha proslulými značkami, z nichž nejvýznamnější je partnerství s Adidas. Společně vytvořili ikonickou řadu Y-3, která spojuje sportovní módu s avantgardním japonským designem a přináší tak svěží pohled na streetwear.

Zdroj: Y’s

Díky designérově schopnosti zůstat věrný japonským kořenům, zatímco hledá nové hranice a neprobádané tvůrčí cesty, se stal jednou z nejvýraznějších postav módního světa. Jeho přínos byl také náležitě oceněn řadou prestižních cen, včetně Ordre des Arts et des Lettres, kterou mu udělila francouzská vláda, nebo japonským Řádem kultury.

Yohji Yamamoto je životní styl, nikoliv móda. Trendy byste u něj hledali jen těžko

Nyní už tedy musí být jasné, že Yohji Yamamoto již více než 50 let ovlivňuje svět módy jako přední tvůrce avantgardních stylů a průkopník genderové fluidity. V poslední kolekci pro podzim/zimu 2024, představené na Paris Fashion Week, se pak zaměřil na vyjádření síly, a to prostřednictvím objemu. 

Kolekce čítající 34 modelů přecházela od typických černých přes bílé až po burgundy či šedé tóny, přičemž looky ve výsledku působily jako sochařské siluety. Objemné šaty, volné kabáty i nařasené sukně opět ukázaly mistrovství návrháře v práci s materiály. Aktuální módní trendy u něj ale určitě nenajdete. Yamamoto je designérem, který podobně jako například Rick Owens vytváří životní styl a předává publiku více než jen oděvy.

Zdroje: WWD, Hypebeast, Grazia, Hypebae Wikipedie, YouTube

― Reklama ―

Maison Margiela opět nasazuje masku Anonymity. Novou kampaň mění v horor

Trailer k filmu, který neexistuje. I tak by se dala pojmenovat kampaň pro letošní podzim a zimu z dílny Maison Margiela. Módní dům po delší době znovu čerpá ze svého vztahu ke kinematografii a nejnovější kolekci představuje ve formátu fiktivního hororu s názvem Anonymity. Odkazuje tím na ikonické masky a touhu ustoupit do pozadí, zatímco oblečení dostává hlavní slovo.

Belgický talent chystá comeback. Kris Van Assche tvoří dle vlastních pravidel

Kreativní chameleon, který uniká radaru mainstreamové pozornosti. I tak by se dal popsat belgický návrhář Kris Van Assche, jehož jméno možná brzy zazní ze všech koutů módního světa. Designér totiž po více než 10 letech oznámil návrat své vlastní značky. Své jméno zviditelnil díky své práci u Dior Homme, na kontě má však vše od sochařství přes sportswear až po výrobu keramiky.

Móda v kostce: Tiffany otevírá Blue Box Café, Sabato De Sarno míří do Icicle a Acne Studios slaví 30 let

Módní svět má opět napilno. Tiffany & Co. otevírá v Kalifornii nový Blue Box Café, Sabato De Sarno po odchodu z Gucci přebírá kreativní vedení čínské značky Icicle, Ralph Lauren pomůže vytvořit onkologické centrum v Jižní Koreji, šperkař Shaun Leane, známý především spoluprací s Alexandrem McQueen, představuje novou značku a Acne Studios se vrací ke svým kořenům. Třicáté výročí oslavuje kolekcí denimu.

Nákupní seznam na září: Připravte svou kosmetickou taštičku na podzim

Září je tady a ve vzduchu je pomalu cítit, že léto se blíží ke svému konci. Dny jsou stále dlouhé, slunce má ještě svou sílu a teplé večery nás lákají ven. Přesto se v ranním vzduchu občas objeví první náznak podzimu. Toto období na pomezí dvou sezón přímo vybízí k osvěžení dosavadní beauty rutiny. Od péče o vlasy, které čelí proměnlivému počasí, přes praktické doplňky na poslední letní cesty až po nové produkty, jež mohou zpříjemnit naše každodenní rituály.

Francie přitvrzuje proti ultra-fast fashion. Nový zákon zdraží produkty až o 50 procent

Francie zavádí nový sankční systém zaměřený na ultra-fast fashion. Značky, které na tamní trh uvádějí obrovské množství nových produktů a zároveň nenabízejí dostatečnou motivaci k jejich opravě, čeká vyšší ekologický poplatek. V letošním roce může dosáhnout až padesát procent ceny výrobku. Nová pravidla vycházejí ze zákona přijatého v červenci, který je prvním zákonem svého druhu zaměřeným přímo na ultra-fast fashion produkci.

Stejně silní jako scénář. Kdo stvořil vizuální DNA nejslavnějších filmů?

Někdy stačí jediný filmový záběr, v němž oblečení řekne o postavě víc než dialog. Právě v 60. letech, s příchodem Nového Hollywoodu, se móda a film začaly potkávat novým, mnohem intenzivnějším způsobem. Režiséři opouštěli svět naleštěných studiových kulis a vyráželi do ulic New Yorku a dalších měst, kde hledali skutečný život. Jeho chaos, energii, krásu i nedokonalost. A právě v tomto prostředí se z oblečení stává něco víc než jen kostým. 

Módní kampaně zblízka: Eva Herzigová v Givenchy, Tom Ford svádí a Celine jde vpřed

Ke konci léta představují módní domy své podzimní kampaně, které jsou kromě oblečení, také o atmosféře a silných vizuálních příbězích. Givenchy v čele se Sarah Burton vyrazil s Kaiou Gerber, Evou Herzigovou a Liu Wen na chorvatské pobřeží, Tom Ford pod vedením Haidera Ackermanna pokračuje ve své hře se sváděním a Celine představuje další kapitolu nové éry Michaela Ridera.

Čím štíhlejší, tím lepší. Móda nezajíždí do starých kolejí, nikdy se nezměnila

Studie zkoumající na 800 tisíc fotek z módního světa napříč čtvrt stoletím potvrdila to, co už všichni dávno víme. Módní průmysl stále propaguje ultra štíhlé modelky jako aspirativní ideál krásy. Výzkum odpovídá i aktuálnímu dění na hollywoodské scéně, před jejímž zrakem herečky hubnou na kost ze dne na den. Komu podobné praktiky slouží a lze je vůbec nějakým způsobem narušit?

Zemřela umělkyně, která proměnila Louis Vuitton v puntíkatý svět

Japonská avantgardní umělkyně Yayoi Kusama, jejíž svět plný puntíků, dýní a nekonečných zrcadlových prostorů se stal jedním z nejrozpoznatelnějších vizuálních jazyků současného umění, zemřela ve věku 97 let. Její tvorba ale dávno překročila hranice galerií. Kusama se stala také jednou z nejvlivnějších osobností na pomezí umění, módy a komerce a zásadně ovlivnila způsob, jakým luxusní značky přemýšlejí o spolupráci s umělci.

Beauty záhada roku. Po kolekci MAC Cosmetics x Jean-Michel Basquiat se slehla zem

Značka MAC Cosmetics nedávno uvedla limitovanou řadu make-upu ve spolupráci s osobní značkou Jeana-Michel Basquiat. Kolekce měla vzdát hold uměleckému i osobnímu odkazu neoexpresionistického umělce. Místo toho však pár dní po svém uvedení nenápadně zmizela z povrchu zemského, a to způsobem, za který by se nemusel stydět ani Houdini. Její návrat je sice nejistý, odpovědi ale možná nabídne připravovaný dokument z dílny Netflixu.

Těhotenství a úspěch ve 43 letech. Proč je to pro internet takový problém?

Může být veřejně známá žena těhotná bez toho, aniž by vzbuzovala bouřlivou debatu? Očividně ne. Anne Hathaway je 43 let, a právě prožívá jednu z nejintenzivnějších etap své kariéry. Hraje v několika velkých filmech včetně The Odyssey, objevuje se na červených kobercích a její outfity pravidelně plní titulky médií. To vše by samo o sobě nemělo být kontroverzní. Přesto stačilo, aby na premiéře filmu The End of Oak Street ukázala část těhotenského bříška a lidé na internetu se rozhodli, že je třeba její tělo podrobit veřejnému přezkoumání.

Móda v kostce: Teyana Taylor září v kampani Alaïa, Demna představuje Gucci s hvězdnou sestavou, Lila Moss jako módní ikona a Kristen Bell stojí...

Módní svět ani na konci léta nezpomaluje. Teyana Taylor se v nové kampani Alaïa nechává fotografovat v pohybu, Demna představuje svou první Gucci kampaň s Tomem Bradym, Xiao Zhanem nebo Shawn Mendesem, Kristen Bell se stává novou globální ambasadorkou L’Oréal Paris a Lila Moss navazuje na rodinnou módní historii jako nová tvář Zadig & Voltaire.

Camp Rock je zpět. Disney hraje na nostalgickou notu a těží ze vzpomínek na dětství

Produkce Disney se už dávno nezaměřuje jen na pohádky pro děti. Nejnovější strategie výrazněji míří na dospělé diváky, kteří s Disney filmy, seriály a jejich hvězdami vyrůstali. Mileniálové a starší generace Z jsou pro společnost spotřebitelé a předplatitelé streamovacích služeb, kteří mají k někdejším značkám silný a často unikátní emocionální vztah. Ať už je to pokračování Ďábel nosí Pradu, nebo třeba nejnovější film Camp Rock 3, nostalgie se ukazuje jako jeden z nejúčinnějších způsobů, jak je dostat zpět před obrazovky.

Skincare La Prairie míří za mladším zákaznictvem. Luxusní péče Swiss Pristine cílí na generaci 25+

Švýcarská značka La Prairie, která si vybudovala pověst jednoho z nejluxusnějších skincare domů, rozšiřuje své publikum o mladší zákaznictvo. Nová kolekce Swiss Pristine, která bude k prodeji od 26. srpna, je určena především zákaznictvu ve věku od pětadvaceti do čtyřiceti let a představuje dostupnější verzi luxsuní kosmetiky La Prairie.

Odměnit se každý den. „Little treat economy“ dodává gen Z pocit luxusu

Gen Z žije trochu jinou finanční realitu než její předchůdci. Úspory na hypotéku nestačí, na dovolenou často taky ne, tak proč si neudělat radost alespoň něčím menším? Zatímco starší generace nadává, že si kupujeme příliš mnoho avokádových toustů, nám každodenní croissant, matcha latte či nákup v drogerii pomáhají v každodenním stresu najít kousek vytoužené radosti.

Módní novinařina zamířila na Substack. Autorská svoboda však zůstavá luxusem

V poslední době mi můj instagramový feed připadá jako jedna velká reklama na Substack. „Jak jsem psaním na Substacku vydělala šesticifernou částku,“ hlásá carousel, zatímco o chvíli později na mě vyskočí story s odkazem na osobní esej. Jako novinářku mě přirozeně láká kliknout, doscrollovat až na konec a zároveň se zamyslet: Je dnes čtení Substacku novým symbolem intelektuálnosti? A je pro mě jako módní novinářku opravdu prostorem pro svobodnější psaní?

― Reklama ―

― Reklama ―