― Reklama ―

― Reklama ―

Po osmi letech tvarování identity značky Jil Sander oznámili Lucie a Luke Meierovi svůj odchod z pozice kreativních ředitelů. Jejich poslední přehlídka pro sezónu podzim a zima 2025, která se nedávno odehrála v Miláně, byla prezentací nové kolekce, ale především také emocionální tečkou za jejich dlouholetým působením u ikonické společnosti.

Kreativní duo návrhářů Lucie a Luke Meier odešlo z pomyslného trůnu Jil Sander. Vedení mateřské společnosti značky, OTB Group v čele s Renzem Rosso, jim proto vyjádřilo hluboké poděkování za přínos a neochvějnou oddanost. Tento okamžik znamená nejen změnu pro známý módní brand, ale také příležitost k ohlédnutí se za tím, co tento manželský a designérský pár dokázal.

Módní svět děkuje. Především ctí nové pojetí minimalismu

Manželé Meierovi nastoupili k Jil Sander v roce 2017 a už od počátku bylo jasné, že do minimalistické DNA značky vnesou novou dimenzi. Zatímco zakladatelka Jil Sander definovala purismus jako esenci moderního luxusu, Lucie a Luke se nebáli tento koncept obohatit o jemnější emoce, experimenty s texturami a nečekané detaily. Jejich práce ukázala, že minimalismus nemusí být chladný. Naopak, v jejich podání byl plný citu, sofistikovanosti a smyslné hloubky.

Jejich návrhy se často opíraly o architektonické formy, precizní střihy a inovativní materiály. Přitom si ale zachovaly osobitost a živost. Inspiraci hledali v přírodě, japonské estetice i ambientní hudbě, což se promítlo do organických siluet a harmonických barevných palet. Značka pod jejich vedením vzkvétala nejen kreativně, ale i komerčně. Za jejich éry se otevřelo 18 nových butiků a Jil Sander si tak upevnila svou pozici mezi nejrespektovanějšími módními domy.

Spojení dvou ikon. Jejich láska protkala všechny kolekce

Lucie a Luke se seznámili v roce 2001, a to při studiích na Polimodě ve Florencii. Od té doby se jejich životní i profesní dráhy prolínají. Luke se etabloval jako designér v Supreme a později založil značku OAMC, zatímco Lucie pracovala u značek jako Louis Vuitton, Balenciaga či Dior, kde krátce působila jako kreativní ředitelka po odchodu Rafa Simons. Jejich spojení v Jil Sander bylo nejen logickým vyústěním, ale i důkazem, že sdílená vize přináší hloubku a autenticitu.

Zdroj: Jil Sander

Poslední řada dua, popisovaná jako „jasná metafora lásky“, dokonale reflektovala jeho estetiku a filozofii. Přehlídku provázely melancholické zvukové kulisy vytvořené Benji B, dlouholetým spolupracovníkem značky. Kolekce oscilovala mezi surovostí a něhou. Kožené kabáty a ostré střihy kontrastovaly s éterickými krajkami, květinovými vzory a vzdušnými peříčky. Byl to mistrovský závěr jejich éry, který oslovil jak odbornou veřejnost, tak oddané fanoušky.

I když odchod dua znamená konec jedné kapitoly u Jil Sander, jeho práce zanechala nesmazatelný otisk. Meierovi dokázali, že minimalismus může být estetickou volbou, ale i emocionálním sdělením. Jejich smysl pro detail, dokonalé řemeslné zpracování a schopnost vnést hluboké myšlenky do oděvního designu nastavily vysokou laťku pro jejich nástupce, jehož jméno zatím neznáme.

Zdroje: L’OFFICIEL, WWD, Hypebeast, The New York Times, Instagram, YouTube

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Konec velké éry. Lucie a Luke Meier opustili Jil Sander, jejich odkaz zůstává

― Reklama ―

Po osmi letech tvarování identity značky Jil Sander oznámili Lucie a Luke Meierovi svůj odchod z pozice kreativních ředitelů. Jejich poslední přehlídka pro sezónu podzim a zima 2025, která se nedávno odehrála v Miláně, byla prezentací nové kolekce, ale především také emocionální tečkou za jejich dlouholetým působením u ikonické společnosti.

Kreativní duo návrhářů Lucie a Luke Meier odešlo z pomyslného trůnu Jil Sander. Vedení mateřské společnosti značky, OTB Group v čele s Renzem Rosso, jim proto vyjádřilo hluboké poděkování za přínos a neochvějnou oddanost. Tento okamžik znamená nejen změnu pro známý módní brand, ale také příležitost k ohlédnutí se za tím, co tento manželský a designérský pár dokázal.

Módní svět děkuje. Především ctí nové pojetí minimalismu

Manželé Meierovi nastoupili k Jil Sander v roce 2017 a už od počátku bylo jasné, že do minimalistické DNA značky vnesou novou dimenzi. Zatímco zakladatelka Jil Sander definovala purismus jako esenci moderního luxusu, Lucie a Luke se nebáli tento koncept obohatit o jemnější emoce, experimenty s texturami a nečekané detaily. Jejich práce ukázala, že minimalismus nemusí být chladný. Naopak, v jejich podání byl plný citu, sofistikovanosti a smyslné hloubky.

Jejich návrhy se často opíraly o architektonické formy, precizní střihy a inovativní materiály. Přitom si ale zachovaly osobitost a živost. Inspiraci hledali v přírodě, japonské estetice i ambientní hudbě, což se promítlo do organických siluet a harmonických barevných palet. Značka pod jejich vedením vzkvétala nejen kreativně, ale i komerčně. Za jejich éry se otevřelo 18 nových butiků a Jil Sander si tak upevnila svou pozici mezi nejrespektovanějšími módními domy.

Spojení dvou ikon. Jejich láska protkala všechny kolekce

Lucie a Luke se seznámili v roce 2001, a to při studiích na Polimodě ve Florencii. Od té doby se jejich životní i profesní dráhy prolínají. Luke se etabloval jako designér v Supreme a později založil značku OAMC, zatímco Lucie pracovala u značek jako Louis Vuitton, Balenciaga či Dior, kde krátce působila jako kreativní ředitelka po odchodu Rafa Simons. Jejich spojení v Jil Sander bylo nejen logickým vyústěním, ale i důkazem, že sdílená vize přináší hloubku a autenticitu.

Zdroj: Jil Sander

Poslední řada dua, popisovaná jako „jasná metafora lásky“, dokonale reflektovala jeho estetiku a filozofii. Přehlídku provázely melancholické zvukové kulisy vytvořené Benji B, dlouholetým spolupracovníkem značky. Kolekce oscilovala mezi surovostí a něhou. Kožené kabáty a ostré střihy kontrastovaly s éterickými krajkami, květinovými vzory a vzdušnými peříčky. Byl to mistrovský závěr jejich éry, který oslovil jak odbornou veřejnost, tak oddané fanoušky.

I když odchod dua znamená konec jedné kapitoly u Jil Sander, jeho práce zanechala nesmazatelný otisk. Meierovi dokázali, že minimalismus může být estetickou volbou, ale i emocionálním sdělením. Jejich smysl pro detail, dokonalé řemeslné zpracování a schopnost vnést hluboké myšlenky do oděvního designu nastavily vysokou laťku pro jejich nástupce, jehož jméno zatím neznáme.

Zdroje: L’OFFICIEL, WWD, Hypebeast, The New York Times, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Fotky jako přes kopírák? Fotograf Szilveszter Makó ovládl módní magazíny

Jedním z mých oblíbených období je zhruba polovina každého měsíce, kdy se mi na instagramovém feedu začínají objevovat čerstvě odhalené obálky módních magazínů na nadcházející měsíc. Pokaždé si vyberu pomyslného favorita. Obvykle vítězí originální kreativní koncept a vizuály, které zaujmou na první pohled. Každému, kdo má podobný rituál, jistě neuniklo, že hned několik obálek vlivných módních publikací v říjnu vypadalo, lidově řečeno, jako přes kopírák. Důvod je prostý. Všechny nafotil Szilveszter Makó. Kdo je fotograf, jehož tvorba ovládla módní titulní stránky, a proč se o něm najednou tolik mluví?

Výpověď jako privilegium. Co získávají návrháři po odchodu z velkých značek?

V posledních dvou letech se v módním průmyslu střídají kreativní ředitelé rychleji než kdy dřív. Návrháři stále častěji stojí před otázkou, co jim prestižní pozice skutečně přináší. Odchod z vedení velké značky může znamenat ztrátu vlivu i zázemí, ale také příležitost znovu získat kontrolu nad vlastní tvorbou, založit vlastní brand nebo se od módního kolotoče na chvíli odpojit. Je ale svoboda mimo velké módní domy skutečně tak lákavá, jak se může zdát?

Tod’s má chuť na změnu. Matteo Tamburini končí v roli kreativního ředitele

Po pár dnech zdánlivého klidu rozčeřilo vlny módní scény další nečekané oznámení. Značka Tod's se rozhodla změnit své kreativní vedení. Návrhář Matteo Tamburini přitom na pomyslném trůnu seděl jen tři roky. Důvodem je touha módního domu zaměřit sovu pozornost na řemeslnost a italskou tradici. Kdo dosavadního šéfa v jeho roli nahradí ovšem prozatím neuvedl.

Čas na burgundy. Když hodinky udávají tón vašemu šatníku

Burgundy má v sobě něco, co z ní dělá víc než jen sezónní trend. Dokáže se stát detailem, který celý outfit posune o úroveň výš. Hodinky v tomto odstínu by proto neměly chybět v žádné promyšlené šperkovnici. Vedle klasických zlatých či stříbrných modelů přinášejí příjemnou změnu a přitom se snadno kombinují.

CFDA Awards 2026 mají vítěze. Patří k nim Ralph Lauren nebo Rachel Scott

Americká módní scéna zná své letošní vítěze. Na CFDA Fashion Awards 2026, které se včera večer udílely v newyorském Přírodovědeckém muzeu, uspěla návrhářka Rachel Scott ze značky Diotima, Ralph Lauren nebo šperkařka Ana Khouri. Slavnostní večer pod taktovkou Keke Palmer vedle ocenění etablovaných osobností vyzdvihl také nastupující návrhářské talenty.

Móda už dávno nepotřebuje genderové normy. Nechte promluvit fluidní siluety

Mainstream dlouhá léta učil, že se oblečení dělí na dámské a pánské. Módní diktát minulosti nás dnes však už nemusí definovat. Genderově fluidní šatník nás může naučit módu vnímat jako záležitost autentické reprezentace vlastní kreativity. Mikina z pánské sekce krásně osvěží lehké šaty, přiléhavý top zpestří oversized větrovka a sukně zcela přirozeně doplní straight leg kalhoty.

Zisky společnosti Capri Holdings opět rostou. Těží z popularity bot Jimmy Choo

Společnost Capri Holdings zaznamenává po období stagnace první známky obratu. Značka Jimmy Choo čerpá z obnoveného zájmu o elegantnější obuv a vykazuje už druhé čtvrtletí po sobě dvouciferný růst. Vlajková značka společnosti Michael Kors postupně stabilizuje své výsledky. Do budoucna firma počítá s tím, že by Jimmy Choo mohlo vyrůst v byznys s tržbami 800 milionů dolarů.

Z taxíku až na světová přehlídková mola. Značka The Attico slaví deset let

Některé značky si zapamatujeme díky jedinému kousku, jiné pro atmosféru, kterou dokážou vytvořit. Brand The Attico za 10 let existence stihl obojí. Za jeho vznikem stojí návrhářky Gilda Ambrosio a Giorgia Tordini, které spojily své rozdílné pohledy na módu. Jejich tvorba si získala pozornost výraznými střihy a odvážnou ženskostí. U příležitosti výročí se vracejí k návrhům, jež sehrály zásadní roli a znovu připomínají, čím si získaly své místo na módní scéně.

Anthony Vaccarello a Saint Laurent. Deset let, které změnily tvář francouzského luxusu

Anthonyho Vaccarello v roce 2016 čekal nelehký úkol. Převzal vedení značky Saint Laurent, měl navázat na éru jeho předchůdce Hediho Slimane a současně najít vlastní cestu k odkazu jednoho z nejvlivnějších módních domů světa. Během následující dekády proměnil značku v synonymum temné smyslnosti. Jeho odchod z pozice kreativního ředitele letos v říjnu uzavírá kapitolu, která ovlivnila nejen podobu Saint Laurent, ale i to, jak dnes vypadá sexy móda.

Odkloňte se od studené blond. Honey-latte je barva letošního podzimu

Přemýšlíte o změně vlasů, ale nechcete se pouštět do ničeho radikálního? Někdy stačí jen drobná úprava odstínu, aby účes působil svěžeji. Právě honey-latte hair by mohla být tou správnou volbou. Propojuje krémově béžovou blond s medovými odlesky, díky nimž vlasy získají hřejivější tón, aniž by působily příliš zlatě nebo uměle. Jak tohoto vzhledu dosáhnout, komu nejlépe sluší a co říct kadeřníkovi, aby barva působila přirozeně a měla ten správný šmrnc?

Bottega Veneta je po pěti letech zpět na Instagramu. Oslavuje své 60. výročí

Jen málokteré značce by se naskytl tak dramatický způsob, jak oslavit své narozeniny. Bottega Veneta si však půdu přichystala již před pěti lety. V roce 2021 vyprázdnila svůj Instagram. Nyní se na něj nečekaně...

Pařížský šarm spočívá v kontrastu. Zvýrazněte rty a nechte je promluvit

Červená rtěnka Catherine Deneuve ve filmu Belle de Jour nebo zvýrazněné rty Jane Birkin nejsou jen ikonickými obrazy francouzské krásy. Staly se součástí vizuální paměti několika generací a dodnes určují, jak vnímáme pařížský přístup k líčení. Výrazná rudá se neustále vrací na přehlídková mola jako připomínka toho, že i jediný detail dokáže definovat celý vzhled. Právě na kontrastu, lišícím se v textuře i lesku, stojí nadčasovost francouzského líčení. Alespoň jeden takový kousek by proto neměl chybět v žádné kabelce.

Letošní Fashion Awards mají jasno. Cenu za mimořádný přínos obdrží Yohji Yamamoto

Pomyslnou tečku za letošním rokem učiní módní průmysl mimo jiné skrze tradiční Fashion Awards. Slavnostní událost pořádaná Britskou módní radou vzdá opět hold talentovaným návrhářům. Zatímco na návrháře roku si ještě počkáme, už nyní je jasné, kdo si odnese cenu za mimořádný přínos. Tentokrát se pocty dočká Yohji Yamamoto, japonský designér, který přepsal pravidla módy.

Pařížský hotel jako divadelní kulisa. Vincent Darré stvořil Le Magnifique

V srdci pařížské čtvrti Montparnasse vznikl hotel, který je spíš uměleckou fantazií než klasickým ubytováním. Francouzský interiérový designér Vincent Darré vytváří svět inspirovaný uměním, bohémským životem a atmosférou staré Paříže. Hosté podle něj mohou cestovat, aniž by ubytování vůbec opustili.

Mikro trendy, fashion slop a nekonečný konzum. Proč nás móda přestává bavit?

V rozmanitém světě módy lidé dlouho nacházeli prostředek k sebevyjádření, únik od stereotypu nebo oblíbený koníček. Element zábavy však z módního odvětví, zdá se, v posledních letech mizí. S algoritmizací trendů, zánikem subkultur a ekonomickou nejistotou roste i počet mladých lidí, pro které móda ztratila kouzlo.

Prada staví vánoční kampaň proti záplavě AI obsahu. Oživuje ji ručně kreslená animace

Vánoční kampaň značky Prada propojuje fotografie Glena Luchford s ručně kreslenou animací legendárního tvůrce Johna Pomeroy. V kampani s názvem Drawing Prada se Sadie Sink, Maya Hawke a další herci ocitají v zasněženém světě fantazie, kde jejich doplňky přitahují pozornost zvířecích postav. Dnes, kdy se většina reklam spoléhá na vizuály generované umělou inteligencí, je kreativita a ručně vyrobený obsah o to důležitější.

― Reklama ―

― Reklama ―