― Reklama ―

― Reklama ―

Některé návrhy se ihned po své tvorbě probudí a obživnou vlastním životem. Získají takový status a mezinárodní ohlas, že se módní historii vryjí pod kůži a odmítnout z ní odejít. Podobný osud potkal i motiv, který nevznikl se záměrem dobýt svět, ale spíš se proti němu obořit. Více než 20 let od svého debutu zůstávají lebky Alexandra McQueen doslova nesmrtelným symbolem.

Poslední kolekce Seána McGirr pro Alexandra McQueen nezískala příliš pozitivní ohlasy. Návrhář se ostatně nedlouho po jejím představení na Londýnském týdnu módy rozloučil se svou pozicí kreativního ředitele. Řada SS27 však ukrývala jeden návrh, jenž si získal všechny kritiky. Dlouhé šaty poskládané z drobného motivu lebky. Legendární potisk tak dokazuje, že i po více než 20 letech od svého vzniku ví, jak zaujmout.

Motiv lebky nikdy zcela neodešel. Seán McGirr mu však daroval nádech nostalgie

Okamžitě rozpoznatelný motiv pochází z ikonického šátku, který se stal symbolem Y2K módy. Tehdy ho nosily hvězdy jako Christina Aguilera, Lindsay Lohan, Cher, Paris Hilton, Pink nebo sestry Olsenovy. Unikátní se stal nejen díky svému spojení grunge a elegance, ale také přirozené variabilitě. Doplněk byl sice vždy stejný, to jak se ho jaká hvězda rozhodla nastylizovat však zůstávalo předmětem nekonečných debat.

Zdroj: McQueen | SS27, FW26

Možná i proto motiv lebky nikdy tak docela neulehl k finálnímu odpočinku. K životu ho znovu a znovu přiváděly nové reinterpretace, ať už v podobě sukní, šatů, halenek, nebo pletených šál. Dává proto smysl, že si potisk přivlastnil rovněž návrhář Seán McGirr, který vedení módního domu McQueen převzal v roce 2023. Pochopil totiž, že jeho návrat na runway vyvolá onu vlnu nostalgie, která aktuálně hýbe módním světem.

Spojení obdivu smrti i krásy. Lebky reflektují jedinečný rukopis Alexandra McQueen

Úspěšný je symbol lebky nejen díky své flexibilitě a instantní rozpoznatelnosti, ale také tomu, jak perfektně zachycuje smýšlení Alexandra McQueen. Šátek sice světlo světa spatřil v roce 2023, jeho motiv však talentovaný designér používal už dávno předtím. Důvodem byla hlavně jeho neskrývaná fascinace smrtí a temnou stránkou krásy i módního průmyslu. Lebka perfektně zachycuje onu směs drama a romantiky.

Zdroj: McQueen

Příkladem je jeho kolekce s názvem Dante pro podzim a zimu z roku 1996. Návrhář ji naplnil odkazy na smrt, válku i náboženství. Tehdy ji umístil do prostor londýnského kostela, kde mezi diváky bez okolků umístil kostru. Samotné návrhy pak perfektně spojily temnou atmosféru s obdivem pro krásu, přesně tak, jak je McQueen naučil. Motivu lebky však daroval život až o šest let později, v kolekci SS23 s názvem Irere.

@itsxo___ @McQueen’s skull print scarf is an industry plant 😭 #mileycyrus #mcqueen #margotrobbie #timotheechalamet #fashiontiktok ♬ White Feather Hawk Tail Danny Crush trip hop remix – Danny Crush

Tehdy pomocí něj odkazoval na pirátskou kulturu a kritizoval tehdejší společnost, trefil se však i do tehdejší obsese punkem, grunge a rockem. A zdá se, že přesně tento styl stále rezonuje. Od té doby, co potisk lebek Seán McGirr zařadil do svých kolekcí, počínaje show pro FW25 a SS25, našel si opět své publikum. Šátek nosí hvězdy jako herec Timothée Chalamet či zpěvačka Charli XCX, jež ho zařadila do šatníku své tour.

Šaty s legendárním motivem vynesla v posledních letech rovněž zpěvačka Miley Cyrus nebo supermodelka Alex Consani. Návrh, jenž se před měsícem objevil v rámci kolekce SS27 na londýnské runway, pak jen potvrdil to, co už dávno víme. Obsese s motivem lebky ještě zdaleka není u konce. Nehledě na to, zda se zrovna blíží Halloween, nebo nikoli. Symbol smrti si tak paradoxně našel svou cestu, jak žít vlastním životem.

Zdroje: Autorský článek

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Foto:McQueen

Nesmrtelný symbol Alexandra McQueen. Legendární motiv lebky jen tak nezestárne

― Reklama ―

Některé návrhy se ihned po své tvorbě probudí a obživnou vlastním životem. Získají takový status a mezinárodní ohlas, že se módní historii vryjí pod kůži a odmítnout z ní odejít. Podobný osud potkal i motiv, který nevznikl se záměrem dobýt svět, ale spíš se proti němu obořit. Více než 20 let od svého debutu zůstávají lebky Alexandra McQueen doslova nesmrtelným symbolem.

Poslední kolekce Seána McGirr pro Alexandra McQueen nezískala příliš pozitivní ohlasy. Návrhář se ostatně nedlouho po jejím představení na Londýnském týdnu módy rozloučil se svou pozicí kreativního ředitele. Řada SS27 však ukrývala jeden návrh, jenž si získal všechny kritiky. Dlouhé šaty poskládané z drobného motivu lebky. Legendární potisk tak dokazuje, že i po více než 20 letech od svého vzniku ví, jak zaujmout.

Motiv lebky nikdy zcela neodešel. Seán McGirr mu však daroval nádech nostalgie

Okamžitě rozpoznatelný motiv pochází z ikonického šátku, který se stal symbolem Y2K módy. Tehdy ho nosily hvězdy jako Christina Aguilera, Lindsay Lohan, Cher, Paris Hilton, Pink nebo sestry Olsenovy. Unikátní se stal nejen díky svému spojení grunge a elegance, ale také přirozené variabilitě. Doplněk byl sice vždy stejný, to jak se ho jaká hvězda rozhodla nastylizovat však zůstávalo předmětem nekonečných debat.

Zdroj: McQueen | SS27, FW26

Možná i proto motiv lebky nikdy tak docela neulehl k finálnímu odpočinku. K životu ho znovu a znovu přiváděly nové reinterpretace, ať už v podobě sukní, šatů, halenek, nebo pletených šál. Dává proto smysl, že si potisk přivlastnil rovněž návrhář Seán McGirr, který vedení módního domu McQueen převzal v roce 2023. Pochopil totiž, že jeho návrat na runway vyvolá onu vlnu nostalgie, která aktuálně hýbe módním světem.

Spojení obdivu smrti i krásy. Lebky reflektují jedinečný rukopis Alexandra McQueen

Úspěšný je symbol lebky nejen díky své flexibilitě a instantní rozpoznatelnosti, ale také tomu, jak perfektně zachycuje smýšlení Alexandra McQueen. Šátek sice světlo světa spatřil v roce 2023, jeho motiv však talentovaný designér používal už dávno předtím. Důvodem byla hlavně jeho neskrývaná fascinace smrtí a temnou stránkou krásy i módního průmyslu. Lebka perfektně zachycuje onu směs drama a romantiky.

Zdroj: McQueen

Příkladem je jeho kolekce s názvem Dante pro podzim a zimu z roku 1996. Návrhář ji naplnil odkazy na smrt, válku i náboženství. Tehdy ji umístil do prostor londýnského kostela, kde mezi diváky bez okolků umístil kostru. Samotné návrhy pak perfektně spojily temnou atmosféru s obdivem pro krásu, přesně tak, jak je McQueen naučil. Motivu lebky však daroval život až o šest let později, v kolekci SS23 s názvem Irere.

@itsxo___ @McQueen’s skull print scarf is an industry plant 😭 #mileycyrus #mcqueen #margotrobbie #timotheechalamet #fashiontiktok ♬ White Feather Hawk Tail Danny Crush trip hop remix – Danny Crush

Tehdy pomocí něj odkazoval na pirátskou kulturu a kritizoval tehdejší společnost, trefil se však i do tehdejší obsese punkem, grunge a rockem. A zdá se, že přesně tento styl stále rezonuje. Od té doby, co potisk lebek Seán McGirr zařadil do svých kolekcí, počínaje show pro FW25 a SS25, našel si opět své publikum. Šátek nosí hvězdy jako herec Timothée Chalamet či zpěvačka Charli XCX, jež ho zařadila do šatníku své tour.

Šaty s legendárním motivem vynesla v posledních letech rovněž zpěvačka Miley Cyrus nebo supermodelka Alex Consani. Návrh, jenž se před měsícem objevil v rámci kolekce SS27 na londýnské runway, pak jen potvrdil to, co už dávno víme. Obsese s motivem lebky ještě zdaleka není u konce. Nehledě na to, zda se zrovna blíží Halloween, nebo nikoli. Symbol smrti si tak paradoxně našel svou cestu, jak žít vlastním životem.

Zdroje: Autorský článek

― Reklama ―

Coperni po osmi letech končí. Značka se nedohodla se svým distributorem

Šaty, které vzniknou až před očima diváků, robotičtí psi interagující s modelkami či kabelka ze skla. Tím vším se za osm let svého působení zvládla proslavit značka Coperni. Nyní ovšem s tvorbou, posouvající hranice vztahu člověka a technologií, končí. Oznámili to její zakladatelé Arnaud Vaillant a Sébastien Meyer, jimž se nepodařilo odpoutat od neplatícího distributora.

Jeden módní měsíc, čtyři různé identity. Co vyčteme z aktuálního street style

Ulice světových metropolí během uplynulého měsíce ukázaly, že street style má společný slovník, ale v každém městě mluví trochu jiným jazykem. Zatímco New York sází na pohodlí, Londýn experimentuje s barvami a nečekanými kombinacemi. Milán povyšuje officecore na módní statement a Paříž hledá rovnováhu mezi vrstvením a výraznou siluetou. Co jednotlivé fashion weeky spojuje a v čem se jejich módní publikum pro změnu rozchází?

Tradice, která nikdy nezklame. Módní značky vítají Vánoce v nových kampaních

Konec října znamená jediné. Nástup Vánoc. Výkladní skříně zaplňují sváteční dekorace, v obchodech začínají hrát tolik známé písničky a módní značky vydávají očekávané kampaně. Výjimkou z tradice není ani letošní rok. Zatímco Gucci verbuje Mariahu Carey, Burberry připomíná své dědictví a Ugg využívá známé tváře. A Dior a Levi's tentokrát propadají kouzlu animace.

Wellness, nebo wealth signaling? Jak se z péče o zdraví stala soutěž 

Chytré hodinky, trendy yoga set, red light therapy a exkluzivní skin care. Zatímco se produkty, které nám mají pomáhat pečovat o své zdraví, stávají populárními, samotný wellbeing se mění v soutěžní disciplínu. Optimalizace těla se pro mnohé stala projektem, který nikdy nelze úspěšně dokončit.

Prada staví vánoční kampaň proti záplavě AI obsahu. Oživuje ji ručně kreslená animace

Vánoční kampaň značky Prada propojuje fotografie Glena Luchford s ručně kreslenou animací legendárního tvůrce Johna Pomeroy. V kampani s názvem Drawing Prada se Sadie Sink, Maya Hawke a další herci ocitají v zasněženém světě fantazie, kde jejich doplňky přitahují pozornost zvířecích postav. Dnes, kdy se většina reklam spoléhá na vizuály generované umělou inteligencí, je kreativita a ručně vyrobený obsah o to důležitější.

Ruční práce opět symbolizuje vrchol luxusu. Haute couture dává ruce pryč od AI

Přístup k novým technologiím býval exkluzivní záležitostí. Balenciaga už v roce 2022 vydala kolekci s AI avatary, neživé modely použil například i Guess a uměle generované vizuály ke kampani se objevily také u Moncler či Valentino. Když se však umělá inteligence a automatizace dostávají k široké veřejnosti, dává od nich luxus ruce pryč. Vrací se high fashion zpět k lidské tvorbě?

Výsledky společnosti Kering se stabilizují. Nejslabším článkem zůstává Gucci

Francouzský luxusní koncern Kering vykázal ve třetím čtvrtletí roku 2026 tržby ve výši 3,345 miliardy euro, což představuje meziroční pokles o jedno procento. Za relativně stabilním výsledkem se však skrývají rozdílné výkony jednotlivých značek. Zatímco Saint Laurent, Bottega Veneta a šperkařská divize rostou, Gucci stále hledá cestu k zákaznictvu.

Falešný aktivismus na přehlídkových molech. Chce být vysoká móda přístupná?

Luxusní kolekce údajně inspirované dělníky, falešná reprezentace na molech a slogany oslavující „obyčejné lidi“. Haute couture se ráda stylizuje do role altruistického odvětví. Její skutečná praxe však zůstává záležitostí elit. Debatu o přístupnosti módy znovu otevírají shows jako The 99%, kterou na letošní Paris Fashion Week přinesly Matières Fécales.

Zaměřeno na doplňky. Příští jaro ovládnou pásky, vrstvené šperky i mašle

Podzimní týdny módy jsou za námi. Je proto nejlepší čas podívat se, jaké nejzajímavější doplňky módní domy prezentovaly. Tyto zdánlivě drobné detaily mohou rozhodnout o charakteru celého outfitu a zároveň jsou jednoduchým trikem, jak oživit i ten nejobyčejnější look. Přehlídkám dominovaly široké pásky, výrazné šperky, lodičky s mašlemi, kšiltovky i minimalistické kabelky.

Ona ve vintage Dior, on v teplákové soupravě. Co je to swag gap?

Sociální sítě dávají vzniknout novým způsobům, jak nahlížet na módu, popkulturu i vztahy. Nedávno se v digitálním vesmíru generace Z uchytil pojem „swag gap“. Označuje situaci, kdy je v mezilidské dynamice (často romantické) zjevná disproporce v sebeprezentaci, ať už jde o outfit, či charakter. A některé příspěvky, jež na swag gap poukazují, umí být mimořádně nekompromisní.

Když móda nestačí. Karl Lagerfeld Maison mění architekturu v osobní manifest

Karl Lagerfeld svou kreativitu nikdy neomezoval pouze na módu. Už od mládí se zajímal o různé oblasti umění a designu. Během své kariéry se věnoval také fotografii, ilustraci, architektuře, interiérovému designu a vydavatelské činnosti. Ve všech těchto oborech uplatňoval svůj osobitý rukopis, cit pro detail a zájem o estetiku. Maison Karl Lagerfeld dnes na jeho odkaz navazuje prostřednictvím projektů v oblasti rezidenčního bydlení. Patří mezi ně soukromé vily v Marbelle a Dubaji i prestižní hotel v Macau. Každá realizace vychází z charakteru svého prostředí a přenáší do něj estetiku značky.

Stella McCartney připomíná lásku ke koním. V nové kampani ji zachytila Kylie Jenner

Snad nikdo nemluví za práva zvířat na poli vysoké módy tak hlasitě jako Stella McCartney. Potvrzuje to i její nejnovější kampaň, která navazuje na téma kolekce pro letošní podzim a zimu. Tu totiž návrhářka věnovala koním, jež tak hluboce miluje a jejichž motivy do návrhů zapojila. Jejich sílu, citlivost a svobodu na fotkách z rozbouřené pláže reflektuje Kylie Jenner.

Vítejte v éře módního zastrašování. Opravdu nám oblečení tolik ničí naše zdraví?

Polyester způsobuje neplodnost, nylon vám dá rakovinu a všechno oblečení, co máte ve skříni, je plné věčných chemikálií. Takhle nějak znějí videa a články, která v módní komunitě rychle nabírají na popularitě. O škodlivosti syntetických materiálů je dobré vědět, mluvit a kriticky přemýšlet. Opravdu je to s nimi však tak černobílé, jak se na internetu s oblibou tvrdí?

Móda ovládla Průmyslový palác. Designblok Diploma Selection zná vítěze

Výstaviště Praha během letošního Designbloku nabídlo módní podívanou, za kterou by se nemusela stydět ani Paříž. V sobotu 10. října se v nově zrekonstruovaném Průmyslovém paláci v rámci 12. ročníku soutěže Designblok Diploma Selection představilo 15 návrhářských talentů, jež prostřednictvím kolekcí zkoumali hranice mezi módou, historií a uměním. Kdo si nakonec získal přízeň mezinárodní poroty a které řady zaujaly nejvíce?

Virginie Viard uzavřela kapitolu. V upřímné autobiografii vzpomíná na Chanel

Její 37 let dlouhá kariéra u Chanel skončila ze dne na den. Žádné oficiální rozloučení, měsíce příprav ani poslední slova. Virginie Viard opustila pozici kreativní ředitelky potichu, bez výhrad. Po dvou letech ovšem znovu nachází svůj hlas, nikoli však skrze látky, ale slova. Ve svém novém memoáru popisuje život před tím, než jí vyrazilo dech rozhodnutí, které vůbec nečekala.

Florence Pugh kráčí Na východ od ráje. Novou seriálovou adaptaci zvládá bravurně

Netflix letos na podzim k životu opět přivádí román z 50. let, který pátrá po tom, zda se lidé od přírody rodí jako zlí, nebo dobří, či mají reálnou svobodu volby. V nové seriálové adaptaci Na východ od ráje září především Florence Pugh. Svůj talent tentokrát vkládá do postavy Cathy, jejímž zdaleka ne tak černobílým emocím, rozhodnutím a pohnutkám daruje potřebnou hloubku.

― Reklama ―

― Reklama ―