Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    V Paříži se opět odehrála jedna z nejočekávanějších přehlídek každé sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekci Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka dál určuje tón současného umění na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládl klid, jenž se v módě objeví jen zřídka. Jak jsme u módního domu zvyklí, každý model dokazoval, že přesnost a vize jsou klíčovým prvkem krejčovského umu. Přehlídka působila jako pomyslná módní studie, nikoliv jako tradiční runway.

    Daniel Roseberry podle svých slov vytvořil svou nejnovější přehlídku jako výzkum trvanlivosti krásy. V době, kdy módní vize mizí rychleji než každodenní myšlenky, nabídl zpomalení. Vše se soustředilo na texturu, střih a pohyb. Žádný vizuální hluk, jen intenzivní koncentrace na ultra kvalitně ušitá mistrovská díla. Atmosféra připomínala galerijní fascinaci, v níž každý detail mění podstatu vysoké krejčoviny. Kolekce Schiaparelli SS26 zněla jako úvaha o módě, která má paměť a těží pouze ze své, ničím neovlivněné vize.

    Módní dům Schiaparelli dělá to, co umí nejlépe. Předvádí doslova to nejlepší

    Na mole se objevily tvary s přesností sochařského umění. Ramena měla geometrii architektury, pasy kopírovaly linii světla. Paleta černé, bílé a karmínové vytvořila rytmus, který držel pozornost od prvního do posledního výstupu. Vše působilo vyváženě, promyšleně. Wow-efektové prvky fungovaly jako organická součást kolekce, nikoliv jako lapač senzacechtivých pohledů. Kolekce s názvem Tanečník v temnotě nabízela sílu v koncentraci, ne v přebytku. 

    Zdroj: Schiaparelli

    Daniel Roseberry, jako by se postavil do role návrháře, ale i pozorovatele přehlídky zároveň. Zaměřil svůj pohled na podstatu řemesla, na to, jak látka reaguje na tělo a jak střih určuje postoj. Nikoliv jen samotného nositele, ale především jeho módního uvědomění. Vše působilo kontrolovaně, přesto jako vždy živě. Ramenní linie vyvolávaly napětí, sukně se pohybovaly s přesností choreografie. Estetika přísnosti dostala nečekaně smyslný tón a díky tomu vizuální fascinaci.

    Zdroj: Schiaparelli

    Trompe l’oeil úplety navazovaly na zakladatelčinu tradici iluze, tentokrát ve třech odstínech, jež připomínaly kresbu tužkou. Působily jako skici oživené pohybem, s jistým humorem i precizností. Každý steh nesl charakter ruky, která ví, kam přesně míří. Letošní sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyvážené poloze. Kolekce SS26 si uchovává sochařskou preciznost a mistrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň působí přístupněji než kdy dřív. Každý model odráží sílu couture, jež dokáže žít i mimo molo.

    Zdroj: Schiaparelli

    Mistrovskou práci podtrhly doplňky. Tentokrát v té nejnositelnější verzi

    Doplňky měly opět sochařský charakter. Kabelky získaly měkké objemy, boty připomínaly studie tvaru a materiálu. Kov, kůže, sklo. To vše působilo jako objekty, které by mohly stát na výstavním podstavci. Přesto zůstaly nositelné, přirozené a přesné. Každý kus měl funkci i názor, žádná věc nebyla dekorací, k čemuž módní dům Schiaparelli často sklouzává. Samozřejmě v tom nejlepším slova smyslu.

    Kolekce ve výsledku vyprávěla o disciplíně, která se nebojí citu. O oděvu, jenž umí být architekturou i gestem. Roseberry představil módu, jež se hýbe mezi racionálním a intuitivním, mezi ateliérem a červeným kobercem. Každý model působil jako odpověď na otázku, proč má smysl tvořit věci, troufáme si říct, s přemrštěnou váhou. Ale ani zářící módní dům Schiaparelli se neobešel bez třpytu celebrit.

    Zdroj: Schiaparelli

    Závěr přehlídky patřil Kendall Jenner. V černém tylu posetém tečkami z kozí srsti se proměnila v pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlouhými nehty, náušnice připomínající kámen a sandálky s páskem vytvořily kontrast mezi křehkostí a přesností. Její chůze uzavřela show s elegancí, která se nevnucuje, ale pozornost na sebe přitahuje již z podstaty samotného oděvu. Publikum podle webu NSS Magazine zůstalo v naprostém tichu, přesně tak, jak si to podle nás Roseberry přál.

    Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram


    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Značka Schiaparelli opět potvrdila své místo. Runway uzavřela Kendall Jenner

    ― Reklama ―

    V Paříži se opět odehrála jedna z nejočekávanějších přehlídek každé sezóny. Daniel Roseberry odhalil kolekci Schiaparelli SS26 a potvrdil, že značka dál určuje tón současného umění na úrovni luxusu. V sále Centre Pompidou vládl klid, jenž se v módě objeví jen zřídka. Jak jsme u módního domu zvyklí, každý model dokazoval, že přesnost a vize jsou klíčovým prvkem krejčovského umu. Přehlídka působila jako pomyslná módní studie, nikoliv jako tradiční runway.

    Daniel Roseberry podle svých slov vytvořil svou nejnovější přehlídku jako výzkum trvanlivosti krásy. V době, kdy módní vize mizí rychleji než každodenní myšlenky, nabídl zpomalení. Vše se soustředilo na texturu, střih a pohyb. Žádný vizuální hluk, jen intenzivní koncentrace na ultra kvalitně ušitá mistrovská díla. Atmosféra připomínala galerijní fascinaci, v níž každý detail mění podstatu vysoké krejčoviny. Kolekce Schiaparelli SS26 zněla jako úvaha o módě, která má paměť a těží pouze ze své, ničím neovlivněné vize.

    Módní dům Schiaparelli dělá to, co umí nejlépe. Předvádí doslova to nejlepší

    Na mole se objevily tvary s přesností sochařského umění. Ramena měla geometrii architektury, pasy kopírovaly linii světla. Paleta černé, bílé a karmínové vytvořila rytmus, který držel pozornost od prvního do posledního výstupu. Vše působilo vyváženě, promyšleně. Wow-efektové prvky fungovaly jako organická součást kolekce, nikoliv jako lapač senzacechtivých pohledů. Kolekce s názvem Tanečník v temnotě nabízela sílu v koncentraci, ne v přebytku. 

    Zdroj: Schiaparelli

    Daniel Roseberry, jako by se postavil do role návrháře, ale i pozorovatele přehlídky zároveň. Zaměřil svůj pohled na podstatu řemesla, na to, jak látka reaguje na tělo a jak střih určuje postoj. Nikoliv jen samotného nositele, ale především jeho módního uvědomění. Vše působilo kontrolovaně, přesto jako vždy živě. Ramenní linie vyvolávaly napětí, sukně se pohybovaly s přesností choreografie. Estetika přísnosti dostala nečekaně smyslný tón a díky tomu vizuální fascinaci.

    Zdroj: Schiaparelli

    Trompe l’oeil úplety navazovaly na zakladatelčinu tradici iluze, tentokrát ve třech odstínech, jež připomínaly kresbu tužkou. Působily jako skici oživené pohybem, s jistým humorem i precizností. Každý steh nesl charakter ruky, která ví, kam přesně míří. Letošní sezóna ukázala Schiaparelli v dokonale vyvážené poloze. Kolekce SS26 si uchovává sochařskou preciznost a mistrovský rukopis Daniela Roseberry, zároveň působí přístupněji než kdy dřív. Každý model odráží sílu couture, jež dokáže žít i mimo molo.

    Zdroj: Schiaparelli

    Mistrovskou práci podtrhly doplňky. Tentokrát v té nejnositelnější verzi

    Doplňky měly opět sochařský charakter. Kabelky získaly měkké objemy, boty připomínaly studie tvaru a materiálu. Kov, kůže, sklo. To vše působilo jako objekty, které by mohly stát na výstavním podstavci. Přesto zůstaly nositelné, přirozené a přesné. Každý kus měl funkci i názor, žádná věc nebyla dekorací, k čemuž módní dům Schiaparelli často sklouzává. Samozřejmě v tom nejlepším slova smyslu.

    Kolekce ve výsledku vyprávěla o disciplíně, která se nebojí citu. O oděvu, jenž umí být architekturou i gestem. Roseberry představil módu, jež se hýbe mezi racionálním a intuitivním, mezi ateliérem a červeným kobercem. Každý model působil jako odpověď na otázku, proč má smysl tvořit věci, troufáme si říct, s přemrštěnou váhou. Ale ani zářící módní dům Schiaparelli se neobešel bez třpytu celebrit.

    Zdroj: Schiaparelli

    Závěr přehlídky patřil Kendall Jenner. V černém tylu posetém tečkami z kozí srsti se proměnila v pohyblivý surrealistický obraz. Rukavice s dlouhými nehty, náušnice připomínající kámen a sandálky s páskem vytvořily kontrast mezi křehkostí a přesností. Její chůze uzavřela show s elegancí, která se nevnucuje, ale pozornost na sebe přitahuje již z podstaty samotného oděvu. Publikum podle webu NSS Magazine zůstalo v naprostém tichu, přesně tak, jak si to podle nás Roseberry přál.

    Zdroje: NSS Magazine, Design Scene, 10 Magazine, Instagram


    ― Reklama ―

    Garderoba podle filmu Marty Supreme. Jak zakomponovat 50. léta do šatníku?

    Film Marty Supreme po uvedení okamžitě rozšířil debatu o současném pánském stylu. Vedle příběhu inspirovaného životem newyorského stolního tenisty Martyho Reisman začal fungovat ještě jeden silný motiv. Jeho šatník funguje jako mapa cílů, pohybu a dobového vkusu. Kostýmy ze snímku se rychle proměnily v referenci pro návrat 50. let do každodenní pánské módy.

    Natočil Luca Guadagnino přešlap? Snímek After the Hunt čelí kritice

    Autor hitů jako Challengers, Bones and All nebo Call Me By Your Name natočil snímek, který pro změnu musí o pozornost bojovat. Film plný hvězdných herců After the Hunt z dílny Lucy Guadagnino čelí kritice. Příběh o nuancích konceptu #MeToo vyvolává nezodpovězené otázky, zmatení i zklamání. Záleží ovšem na tom, jak ho pochopíte a co si z něho hodláte odnést.

    Módní sen roku 2026. Přejeme si nové fotky Olsenek i nezávislost Hediho Slimane

    Móda rok co rok mluví o změně, ale často se točí v kruhu. V roce 2026 si nepřejeme víc hluku, rychlosti ani marketingových momentů. Spíš návraty, které dávají smysl. Viditelné tvůrce s jasným rukopisem, nové obrazy místo recyklovaných ikonických fotek a inspiraci, jež je skutečně relevantní. Módní sen letoška pro nás nepředstavuje trendovou vlnu, ale promyšlený posun.

    Nový rok, nová perspektiva. Prada volí pro jaro 2026 nečekaný úhel

    Za okny sice vzduchem prostupuje mrazivý dech zimních dnů, značky už však s naději vyhlížejí teplejší zítřky. Módní dům Prada neotálí a představuje svou vizi pro letošní jaro a léto. Do nového roku však vstupuje s nečekanou perspektivou. Nejnovější kampaň nafotil z nového úhlu. Snaží se o propagaci kolekce, ale i zamyšlení se nad rolí a relevancí reklamy.

    Francie pokračuje s inspekcí Shein. Tamní celníci odhalili výsledky průzkumu

    Inspekce fast fashion giganta Shein ve Francii zdaleka nekončí. Tamní celníci koncem minulého týdne zveřejnili skrze agenturu AFP výsledky investigace jeho zboží, kterou odstartovali začátkem listopadu, a to na popud francouzské vlády. Cílem průzkumu bylo přes 320 tisíc balíků. Na 25 procent prozkoumaných netextilních produktů přitom neodpovídá předpisům.

    V zajetí maximalismu. Rok 2026 popustí make-upu uzdu fantazie

    Nový rok symbolizuje prázdný štít, další začátek, otočku o 180 stupňů. Podobně stereotypní představa ovšem neplatí pro make-up trendy nadcházejících měsíců. Rok 2026 zůstává i nadále v zajetí maximalismu. Tentokrát se ovšem navrátí v poupraveném kabátu. Čerpat bude z nostalgie 80. let, upgradovaného roku 2016 nebo touze po ztracené autentičnosti.

    Tělo jako objekt. Jak vypadal provokativní performativní debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Jméno, které je dnes téměř automaticky spojováno s kontroverzí. Australská architektka a manželka Kanyeho West se proslavila nejen svým provokativním vzhledem, ale i tím, jak zachází s vlastním tělem jako s médiem. Ve svém performativním debutu s názvem BIO POP propojuje lidské tělo s objekty, nábytkem a architekturou. Těla jsou svazovaná, tvarovaná a doslova vtlačená do forem, které připomínají spíše sochy než funkční předměty.

    Kniha pro vyznavače smyslné temnoty? Poohlédněte se po publikaci Fishworm

    Fotokniha Fishworm přináší obrazový svět, který působí syrově, intimně a fyzicky. Vznikla z nalezených snímků, osobní zkušenosti a dlouhodobého soužití s krajinou amerického státu Maine. Publikace pracuje s neuhlazenou estetikou a nechává fotografie dýchat vlastním tempem. Nepodává výklad, naopak nabízí ponoření a tvorbu vlastního významu. Výsledkem je vizuální materiál, který zůstává v těle déle než v paměti a ocení ho každý milovník černobílého světa.

    Módní momenty roku 2025. Jaké ikonické okamžiky zaujaly naše redaktory?

    Rok 2025 přinesl módní momenty, které naše redakce ocenila pro jejich konkrétní sílu, osobní rezonanci a kulturní přesah. Nešlo o obecné trendy ani sezónní nálady, ale o jasně čitelné události, kolekce a posuny, jež zůstaly v paměti déle než jeden přehlídkový den. Každý člen redakce reagoval na jiný aspekt módy. Od kreativního vedení přes retail a pop kulturu až po estetiku.Výběr zachycuje letošní rok tak, jak jsme ho skutečně vnímali.

    Je být offline novým trendem? Generace Z uniká dopaminovému peklu 

    Ano, vidíte správně. Narůstá počet mladých lidí, kteří mají rychlosti sociálních sítích a dnešního světa už dost a rozhodli se s tím něco udělat. Nový trend má odstartovat prvním dnem roku 2026. Generace Z, ale i mileniálové plánují odložit smartphony a deaktivovat účty na Instagramu ve jménu takzvaného „digitálního detoxu“, který jim má ulevit od dopaminového pekla. 

    Když ani móda nestačí. Pátá série Emily in Paris klesla na úrovni reels

    Prosincové dny se nesly ve znamení očekávaných svátků, ale i nejnovější série populárního seriálu Emily in Paris. Již pátá řada sleduje nepředvídatelné kroky módou posedlé marketingové královny, která poznává Evropu s vizí stereotypní Američanky. Nejnovější díly opět vyvolávají otázku, jak hluboko jsou diváci kvůli svému "guilty pleasure" ochotni spadnout.

    Po stopách ikon: Legendární značka Bang & Olufsen slaví 100 let

    Značka, jejíž telefon darovala Andy Sachs svému příteli ve filmu Ďábel nosí Pradu, patří k těm, které se vryly do paměti skrze obraz, zvuk i design. Bang & Olufsen provází moderní kulturu paradoxně tiše, s jistotou a vizuální lehkostí. Dánský původ se zde potkává s mezinárodním jazykem designu. Zvuk získává podobu objektu, jenž přirozeně patří do prostoru. Na 100 let existence poskytuje bohatý archiv tvarů, materiálů a myšlenek.

    Lednová haute couture sezóna nabývá obrysů. Představí na 29 značek

    Již pár týdnů po začátku roku nás čeká jedna z nejsledovanějších událostí módního světa. Haute couture fashion week totiž patří mezi nejprestižnější akce francouzského hlavního města módy. Paříž tentokrát představí na 29 značek, včetně dvou debutů, na které mnozí z nás čekají se zatajeným dechem. Oficiální kalendář navíc přivítá dva couturiérské nováčky.

    Zimní pohádka pod rouškou luxusu. Unikněte za zaslouženým odpočinkem

    Načechraný sníh pokrývající daleké kopce, sklenka vychlazeného prosecca a hřejivá pára právě zapnuté vířivky. Pokud přesně takhle vypadají vaše nejdivočejší sny, měli byste v nadcházejících zimních měsících vyrazit na zaslouženou dovolenou. Jako inspirace vám poslouží luxusní resorty Evropy, které ukrývají vše od špičkových sjezdovek až po prvotřídní spa procedury.

    Poničené kabelky jako nový symbol luxusu. Deformuje je Chanel, Miu Miu i Gucci

    Poničené kabelky s patinou, škrábanci a zmuchlaným povrchem stojí v centru pozornosti módního světa. Estetika opotřebení se stala vysoce žádoucím znakem vkusu, který komunikuje nadnesenost, zkušenost a jistotu. Taška už dávno neslouží jako nedotknutelný objekt hodný neustálého pečování. Nese stopy pohybu, dotyku a života. Právě v tom spočívá její přitažlivost.

    Venku přituhuje. Kampaň Casablanca Resort 2026 však nemůže být víc hot

    Casablanca vydala novou kampaň ke kolekci Resort 2026. Její inspirací se stalo velkolepé Los Angeles a post múzy si vysloužila modelka a herečka Iris Law, která v ikonické rezidenci Sheats-Goldstein zazářila jako pravá hollywoodská hvězda. Fotografie měly nastínit odlišnou tvář města andělů. Chybí proto prosluněné pláže, wellness lifestyle nebo modrá obloha. 

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―