Trend slow fashion není tím hlavním důvodem, proč návrháři v poslední době sahají do vlastních archivů. Marketingová oddělení reagují na rostoucí zájem o vizuály z minulého století. Fotografie a videa z 80. a 90. let sbírají na sociálních sítích statisíce likes a sdílení. Právě takové okamžiky dokazují, že veřejnost stále miluje dobovou pompéznost a ikonický glam z doby, kdy trh nebyl tak přesycený jako v současnosti.
Vintage obsah generuje na sociálních sítích nečekaně vysoký engagement. Uživatelé vyhledávají ikonické momenty z minulosti a sdílejí je dál, často bez jakékoliv přímé vazby ke značce samotné. Pro módní domy je to jasný signál. Mají ve svých archivech obsah, který je aktuálnější než mnohé novinky. Právě jeho inteligentní znovu uvedení na scénu může fungovat jako strategický způsob, jak zaujmout novou generaci, jež značku dosud možná jen míjela.
Archivní prvky rezonují všude. Zářným příkladem je Gucci
Gucci pod vedením návrháře Sabata De Sarna je silným příkladem této filozofie. Jeho kolekce pro rok 2025 vycházely přímo z archivních kódů módního domu napříč 60. a 70. lety. Často využíval také klasické ikony Gucci, jako je Jackie kabelka, Horsebit motiv nebo slavný Flora vzor, který reinterpretoval do moderní podoby. Sabato De Sarno mluvil o „casual grandeur“, tedy volné eleganci inspirované „Jackie O“, kombinované s krejčovinou a archivní estetikou značky.

Zdroj: Gucci
Značka Gucci tak jasně chápe publikum, které oceňuje ikonické momenty módy. Detailní styling v duchu 60. a 70. let, velké sluneční brýle, klasické šátky, oversized oblečení, mocné barvy a strukturované materiály jako tvíd nebo mohair působí neotřele, a přitom autenticky. Prvky najdeme jak v de Sarnově odkazu, tak v kolekcích týmu pracujícího do nástupu nového módního šéfa.
Archiv jako marketingový tah. Promyšleně buduje nové publikum
Podobně se postupně mění přístup i u dalších módních domů. Archivy nejsou prázdná vzpomínka, ale živá databáze vizuálů, které rezonují lépe než jakékoli nové slogany a výstřelky. Reakce na vintage videa nebo staré přehlídky Dior není signál kultu minulosti, ale potvrzení, že autenticita a estetické dědictví mají stále obrovskou váhu, a to i v době Instagramu, rychlých trendů a TikToku.

Zdroj: Profimedia
Pro značky je to navíc způsob, jak znovu definovat vlastní identitu v době, kdy je vše rychlé a často povrchní. Archivy nabízí jistou kontinuitu. Vizuální jazyk, který byl kdysi silný, má dnes potenciál být ještě silnější, protože na rozdíl od současných trendů má historii, váhu a autenticitu. Luxusní módní domy tak nesází jen na momentální estetiku, ale připomínají, že jejich styl má kořeny, hloubku a schopnost se znovu nadechnout i v nové době.
Navíc je návrat k archivům i odpovědí na současnou únavu z módní přehlcenosti. Publikum, především pak generace Z, je stále citlivější na to, co má hodnotu a vyhledává estetiku, která vypráví příběh. Estetika devadesátkových módních mol, styling se siluetou z 80. let nebo útržky z přehlídek od Jean Paul Gaultier či Thierry Mugler se nyní virálně šíří právě proto, že nesou atmosféru doby, kdy móda zažívala svůj největší rozbřesk.
Zdroje: Instagram