― Reklama ―

― Reklama ―

První letošní Fashion Week překvapil jinak, než mnozí očekávali. Návrháři se ponořili do ódy na jednoduchost, eleganci a kvalitu materiálů. Přidali také nádech nostalgie a snovosti. Přichystali jsme si pro vás shrnutí toho nejzajímavějšího.

Do doby dospívání se ve své kolekci nazvané Univerzita snů navrátil fashion designer Massimo Giorgetti. Jeho návrhy připomínaly klasické „vysokoškolské outfity“. Nechyběly například „emo“ mikiny s kapucemi, svetry jako vystřižené z amerických coming-of-age filmů nebo barety s odznáčky.

Ještě o něco dál do minulosti se vypravila značka DSquared2. Diváky totiž přivítala na runway znázorňující pokoj chlapce procházejícího „šílenstvím dospívajících“. „Díváme se zpět, abychom se podívali dopředu,“ okomentovali kolekci návrháři Dean a Dan Caten. Modely často známé z populárního Tik Toku oblékli do „rebelských“ outfitů znázorňujících klasické středoškolské kluky jako šprty, sportovce nebo goths.

JW Anderson a Etro vzdali hold kořenům módy. Oslavovali jednotlivé materiály

Oslavovat „staré časy“ se rozhodl také kreativní ředitel společnosti Etro Marco de Vincenzo. Ve své zcela první pánské kolekci se vrátil k úplným počátkům své kariéry, tedy látkám. Diváci je proto mohli spatřit pověšené v mixu různých barev na pozadí runway. Návrhy Etro, díky rozšířeným nohavicím, tartanu a dlouhým tunikám, připomínaly „zlatá“ 70. léta.

Látkám a samotnému řemeslu vzal hold také Jonathan Anderson. „Oblečení svléknuté na úplný začátek,“ hlásal popisek jeho kolekce. Modelové proto vždy na molo nastoupili pouze s jedním kusem oblečení, jako je svetr, kalhoty nebo spodní prádlo. Jednoduchost ovšem Anderson obohatil zvláštními prvky, třeba polštářem nebo botami ve tvaru žáby.

Návrháři značek Zegna a Prada vyzdvihli nestárnoucí důležitost jednoduchosti

Jednoduchost vévodila také kolekci Prada. Návrháři Miuccia Prada a Raf Simons totiž zatoužili po návratu k „základům módy“. Kolekce s názvem Pojďme si promluvit o oblečení propojila kontrast mezi minimalismem a doplňky. Střídmými střihy a utlumenou paletou barev měla zachytit pocit redukce i komfortu a intimity.

Obdobně přistoupila k letošnímu týdnu pánské módy také společnost Zegna. V kolekci Oáza kašmíru představil návrhář Alessandro Sartori klasické monochromatické obleky v mírně oversized velikostech. Dle svých slov zatoužil prozkoumat myšlenku prostoru ponechaného mezi tělem a látkou oděvu. Zaměřil se proto také na materiál a posunul kašmír na další úroveň. Ušil z něj totiž téměř 70 procent svých návrhů.

Dolce&Gabbana překvapila v kolekci essenza oslnivým kontrastem černé a bíle

Krejčovské řemeslo vyzdvihla také show Dolce&Gabbana. Saka ve tvaru přesýpacích hodin, pánské korzety a rozšířené kalhoty vytvořily takzvanou „essenza,“ tedy esenci, podle které byla kolekce nazvaná. Intenzita jednoduchosti vynikla také proto, že značka téměř veškeré návrhy vytvořila v černé barvě. V kontrastu se zářivě bílou runway vznikl opravdu WOW efekt.

Hravost nabídli piloti Giorgio Armani i plyšová bageta značky Fendi

O něco více excentričnosti přinesla značka Fendi. Její návrhy byly ve svých střizích klasické a minimalistické, zdobily je však zářivé flitry a metalické korálky, které dodávaly návrhům jedinečnost. Návrhářka Silvia Venturini Fendi využila kašmíru a zapracovala jej do ponč, kalhot nebo svetrů na jedno rameno. Diváky zaujaly také nevšední doplňky, jako například taška ve tvaru plyšové bagety.

Podobně své kolekci dodal jiskru také návrhář Giorgio Armani. Nechal se totiž inspirovat klasickou milánskou architekturou. Využil proto materiály jako kašmír, hedvábí nebo samet zpracované do návrhů připomínající mramorové nebo keramické dlaždičky. Podlahu runway pro kolekci Emporio Armani zase proměnil do mapy Milána a modely do letců putujících nad městem. Jejich outfity proto připomínaly letce z 30. let minulého století.

Návrhářský tým módního domu Gucci pojal „improvizaci jako metodologii“

Největší očekávání vzbuzovala kolekce módního domu Gucci. Po odchodu jejího kreativního ředitele Alessandra Michele totiž nebylo jasné, co značka v Miláně předvede. Tým společnosti se ovšem nenechal odradit a vytvořil kolekci chápající „improvizaci jako metodologií“. Představil proto kousky připomínající minulé návrháře značky. Diváci tak na molu spatřili například oversized kabáty nebo hedvábné košile s nařasenými rukávy, které byly typické pro Michele. Nový hlavní návrhář Gucci však dosud známý není.

Zdroj: Dazed Digital, Wallpaper, CNN, Instagram, YouTube

Autor článku:
Kateřina Hlaváčková
Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

― Reklama ―

Milánský týden pánské módy vzdal hold jednoduchosti, snům i starým dobrým časům

― Reklama ―

První letošní Fashion Week překvapil jinak, než mnozí očekávali. Návrháři se ponořili do ódy na jednoduchost, eleganci a kvalitu materiálů. Přidali také nádech nostalgie a snovosti. Přichystali jsme si pro vás shrnutí toho nejzajímavějšího.

Do doby dospívání se ve své kolekci nazvané Univerzita snů navrátil fashion designer Massimo Giorgetti. Jeho návrhy připomínaly klasické „vysokoškolské outfity“. Nechyběly například „emo“ mikiny s kapucemi, svetry jako vystřižené z amerických coming-of-age filmů nebo barety s odznáčky.

Ještě o něco dál do minulosti se vypravila značka DSquared2. Diváky totiž přivítala na runway znázorňující pokoj chlapce procházejícího „šílenstvím dospívajících“. „Díváme se zpět, abychom se podívali dopředu,“ okomentovali kolekci návrháři Dean a Dan Caten. Modely často známé z populárního Tik Toku oblékli do „rebelských“ outfitů znázorňujících klasické středoškolské kluky jako šprty, sportovce nebo goths.

JW Anderson a Etro vzdali hold kořenům módy. Oslavovali jednotlivé materiály

Oslavovat „staré časy“ se rozhodl také kreativní ředitel společnosti Etro Marco de Vincenzo. Ve své zcela první pánské kolekci se vrátil k úplným počátkům své kariéry, tedy látkám. Diváci je proto mohli spatřit pověšené v mixu různých barev na pozadí runway. Návrhy Etro, díky rozšířeným nohavicím, tartanu a dlouhým tunikám, připomínaly „zlatá“ 70. léta.

Látkám a samotnému řemeslu vzal hold také Jonathan Anderson. „Oblečení svléknuté na úplný začátek,“ hlásal popisek jeho kolekce. Modelové proto vždy na molo nastoupili pouze s jedním kusem oblečení, jako je svetr, kalhoty nebo spodní prádlo. Jednoduchost ovšem Anderson obohatil zvláštními prvky, třeba polštářem nebo botami ve tvaru žáby.

Návrháři značek Zegna a Prada vyzdvihli nestárnoucí důležitost jednoduchosti

Jednoduchost vévodila také kolekci Prada. Návrháři Miuccia Prada a Raf Simons totiž zatoužili po návratu k „základům módy“. Kolekce s názvem Pojďme si promluvit o oblečení propojila kontrast mezi minimalismem a doplňky. Střídmými střihy a utlumenou paletou barev měla zachytit pocit redukce i komfortu a intimity.

Obdobně přistoupila k letošnímu týdnu pánské módy také společnost Zegna. V kolekci Oáza kašmíru představil návrhář Alessandro Sartori klasické monochromatické obleky v mírně oversized velikostech. Dle svých slov zatoužil prozkoumat myšlenku prostoru ponechaného mezi tělem a látkou oděvu. Zaměřil se proto také na materiál a posunul kašmír na další úroveň. Ušil z něj totiž téměř 70 procent svých návrhů.

Dolce&Gabbana překvapila v kolekci essenza oslnivým kontrastem černé a bíle

Krejčovské řemeslo vyzdvihla také show Dolce&Gabbana. Saka ve tvaru přesýpacích hodin, pánské korzety a rozšířené kalhoty vytvořily takzvanou „essenza,“ tedy esenci, podle které byla kolekce nazvaná. Intenzita jednoduchosti vynikla také proto, že značka téměř veškeré návrhy vytvořila v černé barvě. V kontrastu se zářivě bílou runway vznikl opravdu WOW efekt.

Hravost nabídli piloti Giorgio Armani i plyšová bageta značky Fendi

O něco více excentričnosti přinesla značka Fendi. Její návrhy byly ve svých střizích klasické a minimalistické, zdobily je však zářivé flitry a metalické korálky, které dodávaly návrhům jedinečnost. Návrhářka Silvia Venturini Fendi využila kašmíru a zapracovala jej do ponč, kalhot nebo svetrů na jedno rameno. Diváky zaujaly také nevšední doplňky, jako například taška ve tvaru plyšové bagety.

Podobně své kolekci dodal jiskru také návrhář Giorgio Armani. Nechal se totiž inspirovat klasickou milánskou architekturou. Využil proto materiály jako kašmír, hedvábí nebo samet zpracované do návrhů připomínající mramorové nebo keramické dlaždičky. Podlahu runway pro kolekci Emporio Armani zase proměnil do mapy Milána a modely do letců putujících nad městem. Jejich outfity proto připomínaly letce z 30. let minulého století.

Návrhářský tým módního domu Gucci pojal „improvizaci jako metodologii“

Největší očekávání vzbuzovala kolekce módního domu Gucci. Po odchodu jejího kreativního ředitele Alessandra Michele totiž nebylo jasné, co značka v Miláně předvede. Tým společnosti se ovšem nenechal odradit a vytvořil kolekci chápající „improvizaci jako metodologií“. Představil proto kousky připomínající minulé návrháře značky. Diváci tak na molu spatřili například oversized kabáty nebo hedvábné košile s nařasenými rukávy, které byly typické pro Michele. Nový hlavní návrhář Gucci však dosud známý není.

Zdroj: Dazed Digital, Wallpaper, CNN, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Mugler definuje ženskost po svém. Novou kabelku svěřil do rukou kulturistky

Kreativní ředitel Miguel Castro Freitas odemyká další kapitolu své pořád ještě čerstvé nadvlády nad královstvím Mugler. Ve čtvrtek vydal svou první kampaň věnovanou novým kabelkám Aurora a Lua. Její vizuál hovoří přesně tím jazykem, s nímž návrhář do módního domu dorazil. Umně mísí výrazy minulosti a dávných kořenů, zatímco definuje moderní, silnou podobu ženskosti.

Dovolená je o tom být blíž sám k sobě. Proč generace Z mění Dubaj za Šumavu

Před pár lety byly nejlepším obsahem na Instagram fotky, na nichž je performativně zobrazená dovolená v luxusním hotelu s nekonečným bazénem, rooftop barem a letenkou do Dubaje. Dnes sociální sítě zaplavují úplně jiné obrázky. Chata v Jizerských horách. Ranní koupání v lomu. Výlet vlakem na Šumavu. Nejlepším odpočinkem je jednoduše posedět s kamarády u ohně.

Dior vyráží do Irska. Jonathan Anderson v Dublinu odhalí kolekci Pre-Fall 2027

Současný kreativní ředitel módního domu Dior, Jonathan Anderson, uzavře pomyslný kruh. Svou kariéru v módním průmyslu totiž kdysi odstartoval v obchodním domě Brown Thomas v Dublinu. Nyní se do hlavního města Irska navrátí v čele jedné z největších luxusních značek světa. V prosinci totiž v prostorách ikonické Trinity College odhalí očekávanou řadu Pre-Fall 2027.

Hollywood těží z nostalgie. Uvízli jsme v éře sequelů, prequelů a rebootů

Seriál Elle, který začátkem července vstoupil do nabídky Amazon Prime, měl být návratem do světa Pravé blondýnky. Místo toho se stal připomínkou aktuálního kinematografického trendu. Hollywoodská produkce se dnes točí v nekonečném kruhu. Prequely, sequely, spin-offy i rebooty zaplnily kina i streamovací platformy natolik, že se originální příběhy stávají pouhou vzácností. Proč se filmový průmysl tak moc bojí nových nápadů? A můžeme si za to sami?

Olivier Rousteing míří do Rabanne. Francouzský módní dům vstupuje do nové éry

Olivier Rousteing se stává novým kreativním ředitelem francouzského módního domu Rabanne. Návrhář, který v čele Balmain strávil čtrnáct let a proměnil značku v globální ikonu, přebírá vedení po Julienu Dossenovi. Svou první kolekci pro Rabanne představí během pařížského týdne módy v březnu 2027.

Letní sezóna patří detailům. Proměňte horký písek ve vlastní přehlídkové molo

Zapomeňte na nenápadné detaily. Letošní letní doplňky jsou navržené tak, aby zaujaly na první pohled. Ať už jde o výrazné sandály inspirované mořem, nebo jedinečné kabelky. Jsou to právě ony, které dodají dovolenkovým outfitům charakter a nezaměnitelný styl. Stačí jediný silný doplněk a i jednoduchý look získá nový rozměr, jenž odráží letní atmosféru i sebevědomý módní vkus.

Francouzský soud zasáhl proti Shein. Napodobeniny loga Lacoste musí zmizet z EU

Právní spor mezi značkou Lacoste a fast fashion gigantem Shein nabírá na obrátkách. Pařížský soud vydal předběžné opatření, kterým zakázal společnosti Shein prodávat na území Evropské unie oblečení, šperky a módní doplňky napodobující ikonické...

Návrat k lidskému umění. Hermès vsází na řemeslný design

Zatímco mnohé módní domy podléhají vlně AI marketingu, pařížský Hermès vrací do hry lidskou stopu. Dlouhodobě spolupracuje s umělci a umělkyněmi, kteří z oblíbené značky dělají právě tu nezaměnitelnou ikonu, kterou dodnes je. Pomocí hřejivých ilustrací, rozpustilé animace i autorské hudby dává Hermès světu jasný signál. Je na čase si připomenout, že opravdový luxus tkví v kouzlu lidské kreativity. Jaká jména z kampaní francouzské love brand se vyplatí znát?

Rozmanitost na prvním místě. Berlínský fashion week vehnal do ulic kreativitu

Berlínský týden módy může v porovnání se svými velkolepými kolegy z Londýna, Milána, New Yorku a Paříže působit jako nepodstatná část světových fashion weeků. Právě jeho méně opulentní status z něj však činí jedinečnou podívanou. Umožňuje mu aplikovat to, co je pro mnohá obří jména jen vzdálenou realitou. Nesvázanou kreativitu a rozmanitost, která je Berlínu tak vlastní.

Statement i elegance. Čtyři saka, která se vyplatí mít v šatníku po celý rok

Kvalitní šatník spoléhá na několik pečlivě vybraných kousků, které lze dobře kombinovat. Pověst stylového esa, jenž elegantně pozvedne i bílé tričko, mají také saka. Trendy a společenské nálady se mění, avšak vhodně zvolený model zůstává součástí perfektního looku na pracovní meeting, rande i každodenní pochůzky. Saka dotvářejí streetwear, vsází na ně ale i vysoká móda. Jaká si tedy pořídit? 

Šepot mezi výkřiky. Maria Grazia Chiuri odhalila haute couture debut pro Fendi

Odděleně, podle vlastních pravidel, bez nadbytečné pompéznosti. Přesně tak představila ve čtvrtek Maria Grazia Chiuri svůj haute couture debut pro římský módní dům Fendi. Skrze precizní střihy a špičkové materiály vzdala hold Karlu Lagerfeld, který značku vedl přes 50 let. Její pocta však navzdory své řemeslnosti postrádala snovou atmosféru, tak typickou pro vysokou módu.

Pryč s logománií. Wimbledon zůstává nejstylovější sportovní událostí roku

Bílá barva, dokonale střižená saka, lněné šaty, sluneční brýle a jahody se smetanou. Na Wimbledon se kromě tenisu můžete zajít podívat na to nejelegantnější, co může high end móda nabídnout. Tribuny All England Clubu každoročně fungují jako přehlídkové molo, kde uvidíte královskou rodinu, hollywoodské hvězdy, módní ikony i sportovce.

Paříž v záři debutů. Balenciaga a Jean Paul Gaultier vítají novou éru vysoké módy

Haute couture týden módy v Paříži je v plném proudu. Dokazují to i dva důležité debuty, k nimž aktuální sezónu směřovala pozornost módního světa. Pierpaolo Piccioli představil svou první kolekci vysoké módy pro Balenciaga, zatímco Duran Lantink odhalil řemeslnou premiéru u Jean Paul Gaultier. Oba návrháři sice k oděvu přistupovali odlišně, sklidili však stejnou míru úspěchu.

Víc než jen hudba. Koncertní dress code zažívá svou zlatou éru

Móda byla součástí koncertní kultury odjakživa. Dříve si ale stačilo obléct merch daného interpreta a mohli jste vyrazit. Dnes jsou turné módní událostí s vlastním dress codem a fanoušci stráví plánováním outfitů klidně několik týdnů. Sdílejí mezi sebou moodboardy na TikToku a své looky připravují se stejnou pečlivostí, jako by se opravdu chystali na prestižní módní akci.

Umělá inteligence není budoucností kreativity, ale krizí vkusu

Umělá inteligence a diskurz kolem ní se zpočátku točil hlavně kolem toho, zda nahradí umělce. Dnes je otázka mnohem zajímavější. Co když AI výtvory zaplaví svět svou průměrností? Nedávno totiž získaly i konkrétní pojmenování, tedy AI slop. Zatímco některé firmy vesele implementují AI všude, kam to jde, jiné se bouří. Především ty kreativní, kterým jde doslova o živobytí.

V Paříži odstartoval haute couture week. Schiaparelli představil surrealismus budoucnosti, Dior změnil ikonickou siluetu

První den pařížského haute couture fashion weeku přinesl hned dvě z nejočekávanějších přehlídek. Kreativní ředitel Schiaparelli Daniel Roseberry představil kolekci The Abyss, která propojuje tradiční řemeslo s futuristickými materiály. Jonathan Anderson zase debutoval v haute couture pro módní dům Christian Dior kolekcí, jež reinterpretuje ikonický Bar suit prostřednictvím uvolněných siluet.

― Reklama ―

― Reklama ―