Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Minulý týden zemřela Jacqueline de Ribes, tedy žena, jež po desetiletí patřila k nejvlivnějším osobnostem pařížské i mezinárodní módy. Aristokratka, návrhářka, producentka a kulturní hybatelka dokázala propojit svět haute couture, vysoké společnosti a osobní invenci způsobem, který zásadně ovlivnil podobu stylu druhé poloviny 20. století.

    Jacqueline de Ribes nestála v módním světě v pozici tiché múzy, jako u podobně postavených žen v době její slávy bývalo zvykem. Aktivně zasahovala do tvorby návrhářů, formovala siluety, vedla vlastní značku a podílela se na kulturních projektech od baletu po sběratelství. Její odkaz spočívá v práci se stylem jako nástrojem autorství, nikoliv pouhé reprezentace. Jinými slovy, byla jednou z „It girls“ své doby.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    K módě ji přivedla babička. Cit pro styl pocítila při pozorování zkoušek šatů

    Jacqueline de Ribes se narodila 14. července 1929, a to do rodiny staré francouzské aristokracie. Dětství částečně strávila na rodinném zámku, kde se poprvé setkala s haute couture prostřednictvím své babičky. Právě při jejích zkouškách šatů vznikl Jacquelinin vztah k oblečení jako ke konstrukci siluety, nikoliv jen k okrasnému prvku společenského života. Tento pohled se stal základem jejího stylu.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Druhá světová válka však její mladá léta výrazně poznamenala. Pobyt mimo domov, nejistota a střídání opatrovníků vytvořily ostrý kontrast k pozdějšímu světu plesů, salonů a galerií. Z těchto zkušeností se zformovala silná potřeba kontroly nad vlastním obrazem. Oblečení pro ni představovalo prostředek strukturování jistoty a vyjádření autonomie. V několika rozhovorech totiž později uvedla, že pro ni oblečení nikdy nebylo pouhým symbolem vyšší společenské třídy.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Po válce vstoupila Jacqueline de Ribes do pařížské společnosti s pozicí, která přesahovala roli elegantní zákaznice. Pro návrháře jako Yves Saint Laurent, Valentino Garavani či Oscar de la Renta představovala partnerku s mimořádně vyvinutým citem pro proporce, materiál i celkový výraz oděvu. Jacqueline De Ribes se aktivně účastnila procesu vzniku modelů. Navrhovala změny střihů, posuny pasu či úpravy ramenních linií. Tyto zásahy byly respektovány jako kvalifikované stylistické rozhodnutí.

    Věk je jenom číslo. Jacqueline de Ribes rozjela vlastní byznys až v 80. letech

    Schopnost de Ribes číst siluetu a rozpoznat, co funguje v pohybu i v prostoru, z ní učinila referenční osobnost. Návrháři její úpravy přejímali i do vlastních kolekcí a šaty, které de Ribes přetvořila, se objevovaly v módním tisku jako samostatné momenty. Tím se postupně posunula z pozice pouhé exkluzivní klientky do role neformální spoluautorky a stylistické autority, jejíž vliv byl viditelný a dlouhodobý.

    Významnou roli v jejím životě sehrála módní editorka Diana Vreeland, která ji uvedla do světa americké módy a médií. Rovněž portrét od Richarda Avedon se stal jedním z ikonických obrazů své doby. Spojené státy americké se následně proměnily v klíčový trh pro vlastní značku de Ribes, kterou založila až v roce 1983 poté, co po desetiletí působila v zákulisí módního světa.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Navzdory pozdnímu startu zaznamenala značka rychlý úspěch. V polovině 80. let dosahovala milionových obratů a byla zastoupena v nejvýznamnějších amerických obchodních domech. Kolekce se vyznačovaly důrazem na siluetu a dramatickou, avšak kontrolovanou formu. Jacqueline De Ribes si udržovala dohled nad kreativní i obchodní stránkou značky, což v její generaci zůstávalo výjimečné.

    Celý život zasvětila módě. Vrcholnou poctou byla výstava v Metropolitním muzeu

    Vedle módy se de Ribes intenzivně věnovala kulturním projektům, sběratelství a filantropii. Společně s manželem vybudovala významnou sbírku umění, jejíž části se později dostaly do institucí jako Louvre či Versailles. Aukce její sbírky v roce 2019 dosáhla téměř 23 milionů eur a potvrdila její vliv i mimo oblast módy. Zároveň tedy s manželem vlastnila kulturní kapitál, jenž měl jasnou institucionální hodnotu.

    Vrcholným uznáním její role v dějinách módy se stala výstava The Art of Style v Metropolitním muzeu umění v New Yorku, která byla představená v roce 2015. Expozice představila desítky modelů z jejího osobního archivu a jasně ukázala, že Jacqueline de Ribes patřila mezi autorky, jež formovaly estetiku druhé poloviny 20. století aktivními zásahy do módy, kam přirozeně a vždy patřila.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Jacqueline de Ribes odešla ze světa ve věku 96 let po životě, který spojoval aristokratickou tradici s osobní iniciativou a pečlivou prací. Zanechala po sobě značku, archivy, sbírky a jasně čitelný způsob uvažování o stylu jako o nástroji autorství a kultury. Její odkaz zůstává pevně zakotven v institucích i v samotné struktuře moderní módy.

    Zdroje: Fashion Network, BOF, Forbes, The New York Times, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Jaký odkaz zanechala Jacqueline de Ribes? Život „It girl“ poválečné Evropy

    ― Reklama ―

    Minulý týden zemřela Jacqueline de Ribes, tedy žena, jež po desetiletí patřila k nejvlivnějším osobnostem pařížské i mezinárodní módy. Aristokratka, návrhářka, producentka a kulturní hybatelka dokázala propojit svět haute couture, vysoké společnosti a osobní invenci způsobem, který zásadně ovlivnil podobu stylu druhé poloviny 20. století.

    Jacqueline de Ribes nestála v módním světě v pozici tiché múzy, jako u podobně postavených žen v době její slávy bývalo zvykem. Aktivně zasahovala do tvorby návrhářů, formovala siluety, vedla vlastní značku a podílela se na kulturních projektech od baletu po sběratelství. Její odkaz spočívá v práci se stylem jako nástrojem autorství, nikoliv pouhé reprezentace. Jinými slovy, byla jednou z „It girls“ své doby.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    K módě ji přivedla babička. Cit pro styl pocítila při pozorování zkoušek šatů

    Jacqueline de Ribes se narodila 14. července 1929, a to do rodiny staré francouzské aristokracie. Dětství částečně strávila na rodinném zámku, kde se poprvé setkala s haute couture prostřednictvím své babičky. Právě při jejích zkouškách šatů vznikl Jacquelinin vztah k oblečení jako ke konstrukci siluety, nikoliv jen k okrasnému prvku společenského života. Tento pohled se stal základem jejího stylu.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Druhá světová válka však její mladá léta výrazně poznamenala. Pobyt mimo domov, nejistota a střídání opatrovníků vytvořily ostrý kontrast k pozdějšímu světu plesů, salonů a galerií. Z těchto zkušeností se zformovala silná potřeba kontroly nad vlastním obrazem. Oblečení pro ni představovalo prostředek strukturování jistoty a vyjádření autonomie. V několika rozhovorech totiž později uvedla, že pro ni oblečení nikdy nebylo pouhým symbolem vyšší společenské třídy.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Po válce vstoupila Jacqueline de Ribes do pařížské společnosti s pozicí, která přesahovala roli elegantní zákaznice. Pro návrháře jako Yves Saint Laurent, Valentino Garavani či Oscar de la Renta představovala partnerku s mimořádně vyvinutým citem pro proporce, materiál i celkový výraz oděvu. Jacqueline De Ribes se aktivně účastnila procesu vzniku modelů. Navrhovala změny střihů, posuny pasu či úpravy ramenních linií. Tyto zásahy byly respektovány jako kvalifikované stylistické rozhodnutí.

    Věk je jenom číslo. Jacqueline de Ribes rozjela vlastní byznys až v 80. letech

    Schopnost de Ribes číst siluetu a rozpoznat, co funguje v pohybu i v prostoru, z ní učinila referenční osobnost. Návrháři její úpravy přejímali i do vlastních kolekcí a šaty, které de Ribes přetvořila, se objevovaly v módním tisku jako samostatné momenty. Tím se postupně posunula z pozice pouhé exkluzivní klientky do role neformální spoluautorky a stylistické autority, jejíž vliv byl viditelný a dlouhodobý.

    Významnou roli v jejím životě sehrála módní editorka Diana Vreeland, která ji uvedla do světa americké módy a médií. Rovněž portrét od Richarda Avedon se stal jedním z ikonických obrazů své doby. Spojené státy americké se následně proměnily v klíčový trh pro vlastní značku de Ribes, kterou založila až v roce 1983 poté, co po desetiletí působila v zákulisí módního světa.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Navzdory pozdnímu startu zaznamenala značka rychlý úspěch. V polovině 80. let dosahovala milionových obratů a byla zastoupena v nejvýznamnějších amerických obchodních domech. Kolekce se vyznačovaly důrazem na siluetu a dramatickou, avšak kontrolovanou formu. Jacqueline De Ribes si udržovala dohled nad kreativní i obchodní stránkou značky, což v její generaci zůstávalo výjimečné.

    Celý život zasvětila módě. Vrcholnou poctou byla výstava v Metropolitním muzeu

    Vedle módy se de Ribes intenzivně věnovala kulturním projektům, sběratelství a filantropii. Společně s manželem vybudovala významnou sbírku umění, jejíž části se později dostaly do institucí jako Louvre či Versailles. Aukce její sbírky v roce 2019 dosáhla téměř 23 milionů eur a potvrdila její vliv i mimo oblast módy. Zároveň tedy s manželem vlastnila kulturní kapitál, jenž měl jasnou institucionální hodnotu.

    Vrcholným uznáním její role v dějinách módy se stala výstava The Art of Style v Metropolitním muzeu umění v New Yorku, která byla představená v roce 2015. Expozice představila desítky modelů z jejího osobního archivu a jasně ukázala, že Jacqueline de Ribes patřila mezi autorky, jež formovaly estetiku druhé poloviny 20. století aktivními zásahy do módy, kam přirozeně a vždy patřila.

    Zdroj: Metropolitan Museum New York

    Jacqueline de Ribes odešla ze světa ve věku 96 let po životě, který spojoval aristokratickou tradici s osobní iniciativou a pečlivou prací. Zanechala po sobě značku, archivy, sbírky a jasně čitelný způsob uvažování o stylu jako o nástroji autorství a kultury. Její odkaz zůstává pevně zakotven v institucích i v samotné struktuře moderní módy.

    Zdroje: Fashion Network, BOF, Forbes, The New York Times, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Navlékněte nečekanou vrstvu. Operní rukavice vynese každé roční období

    Vysněný must have každého milovníka módy? Jednoduchý doplněk, který křičí elegancí. I tak by se daly popsat operní rukavice, jež nyní dobývají módní scénu. Nezáleží na tom, zda doplní klasický béžový trenčkot, bílou košili s tvídovým sakem nebo lehký crop top. Svou cestu si díky svému instantnímu chic stylu našly do každého ročního období. Tak kde jsou ty vaše?

    Móda v kostce: Jacquemus opět míří za Picassem a Josh O’Connor je tváří Dior

    Jonathan Anderson jmenoval dalšího ze svých oblíbenců ambasadorem Dior. Módní dům tentokrát zastoupí herec Josh O'Connor. Louis Vuitton slaví 10. výročí partnerství s Unicef speciálním šperkem a Burberry oslavuje své dědictví pomocí nové řady Gabardine. Jacquemus s další show opět zamíří do Musée Picasso a Estée Lauder zastoupí herečka Daisy Edgar-Jones.

    Ingredience úspěchu Calvin Klein? Sexy spodní prádlo, denim a hvězdná energie

    V roce 2025 vstoupil Calvin Klein do nové éry vlastní historie. Ikona amerického minimalismu vdechla čerstvou energii svým klíčovým kategoriím, spodnímu prádlu i denimu, a to prostřednictvím spolupráce s mezinárodními ambasadory. Promyšlený posun se odrazil i v obchodních výsledcích. Ve třetím čtvrtletí značka zaznamenala meziroční růst tržeb o dvě procenta.

    Jak nosit zvířecí vzory v roce 2026? Tajnou ingrediencí je materiál

    Zvířecí vzory patří k módním stálicím, které se pravidelně vracejí. Jen pokaždé v jiné podobě. Rok 2026 ukazuje, že éra okázalého leoparda ustupuje sofistikovanějším interpretacím. Zebra, hadí kůže i kravský vzor se přesouvají do světa kvalitních materiálů, precizního střihu a luxusních módních domů. Zvířecí motiv zůstává, ale mění svůj jazyk.

    Móda v kostce: Burberry voní jako Olivia Dean a Chanel zastoupí Gracie Abrams

    Zpěvačka Olivia Dean je novou tváří parfému Burberry Her Parfum. Modelka Kendall Jenner zase zastoupí vůni z dílny Emporio Armani s názvem The Power of You. Módní dům Chanel pro změnu za ambasadorku jmenoval zpěvačku Gracie Abrams. Značka J.Crew vydává kolekci ve spolupráci s americkými sportovci a fitness společnost Equinox překvapila trefnou kampaní.

    Modelka na správném místě. Awar Odhiang mění pravidla runwaye

    Debutová přehlídka Matthieu Blazy u Chanel nezabodovala pouze díky geniálním návrhům. Svůj podíl na jejím úspěchu měl rovněž pečlivě navržený set, soundtrack, ale také cast špičkových modelek. O úroveň výš posunula show především Awar Odhiang, která ji uzavřela s nečekaným šarmem. Na poslední chvíli runway spontánně rozzářila a přepsala tím její pravidla.

    Estetické balení, které prodává. Kosmetika očima špičkového designu

    Vzhled hraje při beauty nákupech velkou roli. Často si produktu všimneme nejdříve díky jeho obalu, předtím než poznáme samotnou značku či ingredience. Esteticky povedené balení dokáže upoutat pohled zákazníka, vyvolat emoce a vytvořit pocit kvality ještě před prvním použitím. Právě proto je důležité klást důraz na design a vizuální prezentaci kosmetiky. Krásný a promyšlený obal může být tím nejúčinnějším lákadlem v regálu.

    Francie zakázala „věčné chemikálie“. Zákon platí pro kosmetiku a oblečení

    Od nového roku začal ve Francii platit zákaz pro produkci, import a prodej kosmetiky a většiny oblečení, které obsahují takzvané věčné chemikálie. Látky používané od 40. let 20. století a známé jako PFAS znečišťují životní prostředí a ohrožují lidské zdraví. I když environmentalisté rozhodnutí Francie vítají, upozorňují na vynechání důležitých produktů ze zákazu.

    Dior neplýtvá časem. Nový rok startuje elegantní jarní kampaní

    Módní svět se ještě nevzpamatoval ze svátečního spánku a módní dům Dior již myslí na jaro. Návrhář Jonathan Anderson odhalil kampaň představující jeho debutovou kolekci pro jaro a léto 2026. Fotografie z kamery Davida Sims zachycují novou estetiku, propojující archivní kousky se současným uvolněným, avšak elegantním pohledem nového kreativního ředitele.

    Neviditelná síla módních přehlídek. Bureau Betak formuje světové runwaye

    Když se řekne módní přehlídka, všichni si představí krásné modelky a luxusní kousky oblečení těch nejvýznamnějších značek světa. Málokdo ovšem tuší, co se děje za oponou podobného představení a kdo mává kouzelnou hůlkou tak, aby byly shows tak dechberoucí, jaké ve výsledku vždy jsou. Kdo tedy stojí za kreativitou módní scény? Seznamte se s Bureau Betak.

    Ikonické logo oslaví narozeniny. Monogram Louis Vuitton dosáhne 130 let

    Logo, které dobylo svět. I tak by se dal popsat Monogram Louis Vuitton, vzor jenž se od samého počátku zapsal do historie módního světa. Jeho sláva nepolevuje navzdory jeho věku. V roce 2026 totiž oslaví své již 130. narozeniny. Francouzský módní dům proto plánuje speciální výlohy, kolekce i eventy, jež připomenou význam dosud nepřekonaného ikonického loga.

    Francie pokračuje s inspekcí Shein. Tamní celníci odhalili výsledky průzkumu

    Inspekce fast fashion giganta Shein ve Francii zdaleka nekončí. Tamní celníci koncem minulého týdne zveřejnili skrze agenturu AFP výsledky investigace jeho zboží, kterou odstartovali začátkem listopadu, a to na popud francouzské vlády. Cílem průzkumu bylo přes 320 tisíc balíků. Na 25 procent prozkoumaných netextilních produktů přitom neodpovídá předpisům.

    V zajetí maximalismu. Rok 2026 popustí make-upu uzdu fantazie

    Nový rok symbolizuje prázdný štít, další začátek, otočku o 180 stupňů. Podobně stereotypní představa ovšem neplatí pro make-up trendy nadcházejících měsíců. Rok 2026 zůstává i nadále v zajetí maximalismu. Tentokrát se ovšem navrátí v poupraveném kabátu. Čerpat bude z nostalgie 80. let, upgradovaného roku 2016 nebo touze po ztracené autentičnosti.

    Tělo jako objekt. Jak vypadal provokativní performativní debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Jméno, které je dnes téměř automaticky spojováno s kontroverzí. Australská architektka a manželka Kanyeho West se proslavila nejen svým provokativním vzhledem, ale i tím, jak zachází s vlastním tělem jako s médiem. Ve svém performativním debutu s názvem BIO POP propojuje lidské tělo s objekty, nábytkem a architekturou. Těla jsou svazovaná, tvarovaná a doslova vtlačená do forem, které připomínají spíše sochy než funkční předměty.

    Módní momenty roku 2025. Jaké ikonické okamžiky zaujaly naše redaktory?

    Rok 2025 přinesl módní momenty, které naše redakce ocenila pro jejich konkrétní sílu, osobní rezonanci a kulturní přesah. Nešlo o obecné trendy ani sezónní nálady, ale o jasně čitelné události, kolekce a posuny, jež zůstaly v paměti déle než jeden přehlídkový den. Každý člen redakce reagoval na jiný aspekt módy. Od kreativního vedení přes retail a pop kulturu až po estetiku.Výběr zachycuje letošní rok tak, jak jsme ho skutečně vnímali.

    Je být offline novým trendem? Generace Z uniká dopaminovému peklu 

    Ano, vidíte správně. Narůstá počet mladých lidí, kteří mají rychlosti sociálních sítích a dnešního světa už dost a rozhodli se s tím něco udělat. Nový trend má odstartovat prvním dnem roku 2026. Generace Z, ale i mileniálové plánují odložit smartphony a deaktivovat účty na Instagramu ve jménu takzvaného „digitálního detoxu“, který jim má ulevit od dopaminového pekla. 

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―