Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Málokdo dnes v módě překvapuje tak rafinovaně jako Jonathan Anderson. Irský návrhář, jenž opustil Loewe a přechází do čela módního impéria Dior, za sebou zanechává sbírku momentů, které se vryly do paměti módních fanoušků i internetu. Jeho tvorba je plná ironie, symboliky a balancování mezi uměním a nositelností. Právě to dělá Andersona jedním z nejzásadnějších návrhářů poslední dekády.

    Jonathan Anderson vytvořil vlastní jazyk. Smísil sochařství s ready-to-wear, absurditu s řemeslem, nadsázku s čistou estetikou. V jeho modelech se potkává divadelní kostým s galerijní instalací, ale vždy s důrazem na funkčnost a každodenní nošení. Anderson patří k těm několika málo návrhářům, kteří dokáží ovlivňovat styl celé generace, aniž by ztratili kontakt s realitou nebo humorem.

    Jonathan Anderson u Loewe. Módnímu domu vygeneroval miliardy

    Když módní dům Loewe v roce 2015 představil kabelku Puzzle, málokdo tušil, že právě tahle geometrická kráska se stane symbolem návratu luxusní značky mezi skutečnou elitu. Návrhář Jonathan Anderson jí totiž daroval pravou identitu. Postupně přidal podivuhodné tvary, experimenty s objemem i materiálem. 

    Zdroj: Loewe

    Za Andersonovy éry vyrostlo Loewe z nenápadné španělské značky do globálního fenoménu. Designér oživil řemeslo, vrátil důraz na detaily, přitáhl novou generaci zákazníků a vybudoval z módního domu kult. Puzzle bag či renomovaná Loewe Craft Prize, všechny tyto produkty se staly synonymem jeho rukopisu. A luxusní značka mezitím překročila obrat miliardy eur ročně.

    Holub, co se stal virálem. Samozřejmě po boku Carrie Bradshaw

    Když Sarah Jessica Parker popadla do ruky realistickou holubí kabelku z dílny JW Anderson při natáčení And Just Like That, bylo jasné, že svět už nebude stejný. Tento bizarní doplněk, zrozený z kolekce FW22, se stal kultem. Holub, který vypadal, jako by právě přistál na chodníku, v sobě nesl Andersonovu typickou ironii i genialitu. Kdo jiný by dokázal udělat z „obyčejného“ nápadu módní ikonu?

    Rihanna v ikonické červené kombinéze. Stejně jako rajčata, které designér miluje

    Vystoupení zpěvačky Rihanny na Super Bowl 2023 bylo velkolepou hudební událostí, ale i očekávanou módní show. Červená kombinéza, korzet, vrstvení. Vše na míru od Andersona pro Rihannu. Když zpěvačka zároveň odhalila své těhotenství, bylo jasné, že sledujeme jeden z nejvýraznějších módních momentů desetiletí. Anderson tehdy navrhl outfit, který se zapsal do hudební historie.

    Anderson má rovněž zálibu v tom, co ostatní považují za banální a díky tomu vytváří zcela nečekané módní momenty. Do kolekcí opakovaně vkládal motivy zeleniny a ovoce. Brokolice, chřest, rajčata nebo hrozny se objevily jako výšivky, potisky, ale i objekty integrované přímo do šatů. Na přehlídce SS23 se modelky prošly v korzetech ozdobených květinami, které byly více než realistické.

    Zdroj: Loewe

    Debutová přehlídka pro Dior Menswear okamžitě naznačila, že má Anderson módnímu světu co říct. Jeho schopnost pracovat s každodenností a noblesou ho staví do pozice skutečného vizionáře současné módy. V jeho tvorbě se snoubí konceptuální přístup s hlubokým porozuměním řemeslu, takže nezbývá, než se těšit na další kolekce. Přece jen si na sebe vzal opravdu těžké otěže.

    Zdroje: WWD, HighSnobiety, Dazed, Instagram, YouTube

    Autor článku:

    ― Reklama ―

    Co spojuje Rihannu, holuby a zeleninu? Zásadní momenty Jonathana Anderson

    ― Reklama ―

    Málokdo dnes v módě překvapuje tak rafinovaně jako Jonathan Anderson. Irský návrhář, jenž opustil Loewe a přechází do čela módního impéria Dior, za sebou zanechává sbírku momentů, které se vryly do paměti módních fanoušků i internetu. Jeho tvorba je plná ironie, symboliky a balancování mezi uměním a nositelností. Právě to dělá Andersona jedním z nejzásadnějších návrhářů poslední dekády.

    Jonathan Anderson vytvořil vlastní jazyk. Smísil sochařství s ready-to-wear, absurditu s řemeslem, nadsázku s čistou estetikou. V jeho modelech se potkává divadelní kostým s galerijní instalací, ale vždy s důrazem na funkčnost a každodenní nošení. Anderson patří k těm několika málo návrhářům, kteří dokáží ovlivňovat styl celé generace, aniž by ztratili kontakt s realitou nebo humorem.

    Jonathan Anderson u Loewe. Módnímu domu vygeneroval miliardy

    Když módní dům Loewe v roce 2015 představil kabelku Puzzle, málokdo tušil, že právě tahle geometrická kráska se stane symbolem návratu luxusní značky mezi skutečnou elitu. Návrhář Jonathan Anderson jí totiž daroval pravou identitu. Postupně přidal podivuhodné tvary, experimenty s objemem i materiálem. 

    Zdroj: Loewe

    Za Andersonovy éry vyrostlo Loewe z nenápadné španělské značky do globálního fenoménu. Designér oživil řemeslo, vrátil důraz na detaily, přitáhl novou generaci zákazníků a vybudoval z módního domu kult. Puzzle bag či renomovaná Loewe Craft Prize, všechny tyto produkty se staly synonymem jeho rukopisu. A luxusní značka mezitím překročila obrat miliardy eur ročně.

    Holub, co se stal virálem. Samozřejmě po boku Carrie Bradshaw

    Když Sarah Jessica Parker popadla do ruky realistickou holubí kabelku z dílny JW Anderson při natáčení And Just Like That, bylo jasné, že svět už nebude stejný. Tento bizarní doplněk, zrozený z kolekce FW22, se stal kultem. Holub, který vypadal, jako by právě přistál na chodníku, v sobě nesl Andersonovu typickou ironii i genialitu. Kdo jiný by dokázal udělat z „obyčejného“ nápadu módní ikonu?

    Rihanna v ikonické červené kombinéze. Stejně jako rajčata, které designér miluje

    Vystoupení zpěvačky Rihanny na Super Bowl 2023 bylo velkolepou hudební událostí, ale i očekávanou módní show. Červená kombinéza, korzet, vrstvení. Vše na míru od Andersona pro Rihannu. Když zpěvačka zároveň odhalila své těhotenství, bylo jasné, že sledujeme jeden z nejvýraznějších módních momentů desetiletí. Anderson tehdy navrhl outfit, který se zapsal do hudební historie.

    Anderson má rovněž zálibu v tom, co ostatní považují za banální a díky tomu vytváří zcela nečekané módní momenty. Do kolekcí opakovaně vkládal motivy zeleniny a ovoce. Brokolice, chřest, rajčata nebo hrozny se objevily jako výšivky, potisky, ale i objekty integrované přímo do šatů. Na přehlídce SS23 se modelky prošly v korzetech ozdobených květinami, které byly více než realistické.

    Zdroj: Loewe

    Debutová přehlídka pro Dior Menswear okamžitě naznačila, že má Anderson módnímu světu co říct. Jeho schopnost pracovat s každodenností a noblesou ho staví do pozice skutečného vizionáře současné módy. V jeho tvorbě se snoubí konceptuální přístup s hlubokým porozuměním řemeslu, takže nezbývá, než se těšit na další kolekce. Přece jen si na sebe vzal opravdu těžké otěže.

    Zdroje: WWD, HighSnobiety, Dazed, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Když historie tančí s módou. Top 5 výstav, které můžete navštívit v roce 2026

    Rok 2026 slibuje mimořádnou módní sezónu plnou retrospektiv i tematických výstav, které propojí historii haute couture se současnou vizuální kulturou. Výstavní sály od Paříže přes Řím až po Antverpy či Melbourne nabídnou (nejen) hluboký dialog mezi ikonickými návrháři. Inspirujte se průkopnickými pohledy do minulosti, jež překračují hranice módního umění.  

    Gucci FW26 pod lupou. Demna rozehrál čtyři dějství jedné přehlídky

    Runway debut Demny u Gucci připomínal spíš kapitolu románu než běžnou přehlídku. Oblečení, make-up, návrat estetiky přelomu tisíciletí i promyšlený obchodní tah se skládají do spletitého příběhu. Značka otevřela koncem února v Miláně novou etapu, v níž se setkává italské dědictví s energií současné kultury. Každá část show měla vlastní roli a dohromady vytvořily obraz módního domu, který znovu nachází ztracené tempo i sebevědomí.

    Pamela Anderson má opět nový účes. Tentokrát vsadila na rockovou legendu

    Pamela Anderson v posledním roce zvládla něco, co se ve světě lifestylu povede málokomu. Z vlasů vytvořila žhavé téma. Každá její proměna se řeší víc než dění kolem ní a publikum sleduje, co přijde dál. Po minimalistickém období a téměř asketickém vzhledu přišel další obrat. Hvězda na Newyorský fashion week dorazila s rozvolněným, vrstveným účesem a ofinou, která okamžitě zaplavila internet. Nový účes opět otevřel debatu o její vlasové identitě, věku a přirozenosti.

    Milán míří do finále. Na mole přivítal Bottega Veneta, Moschino i Ferragamo

    Zatímco Milán zavírá v pondělí za týdnem módy dveře, Paříž ho vítá s otevřenou náručí. Světový maraton fashion weeků pokračuje a spolu s ním na scénu přichází i nejnovější vize kolekcí pro letošní podzim a zimu. Módní dům Bottega Veneta postavil do centra dění textury, zatímco Ferragamo pohlédl do zamlžené minulosti a Moschino vyrazil z Itálie až do Argentiny.

    Kontrolovaný chaos úspěšného života. Diesel odstartoval Milánský týden módy

    Milánský týden módy započal ve velkém stylu. Diesel předvedl hravou kolekci vzdávající hold životním chvílím, na něž mnozí vzpomínají s palčivou trapností. V rukou návrháře Glenna Martens však nabyly nového dojmu úspěchu. Denim s hrdostí nesl své záhyby, zatímco samet vystavoval na odiv viditelně pomačkanou texturu. Výsledkem byl nečekaně kontrolovaný chaos.

    Velký konec polyesteru? Vlněné sportovní oblečení dobývá módní trh

    Vlna překročila hranice pletených svetrů. Dnes dobývá i nabídku sportovního oblečení, a to z dobrého důvodu. Nabízí totiž nejen pohodlí a funkčnost, ale také šetrnost k životnímu prostředí. S rostoucím zájmem o zdravý životní styl se proto mění i to, co si oblékáme na trénink. Hodiny v posilovně, ranní běh nebo lekce pilates se staly běžnou součástí našich dní.

    Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

    V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

    Burberry pěje ódu na Londýn. Daniel Lee vtisknul trenčkotu ženskost

    Londýnský týden módy uzavřela show Burberry. Kreativní ředitel značky Daniel Lee tentokrát přesunul pozornost z venkova do města. Vzdal tak hold Londýnu, jeho věčně promáčeným ulicím a potemnělým zákoutím. Zároveň při příležitosti 170. výročí módního domu poctil jeho největší symbol, trenčkot. Daroval mu nečekaně inovativní, ale především ženský nádech.

    Nasaďte jarní brnění. Jaké bundy definují první prosluněné měsíce roku?

    Jarní paprsky pomalu začínají protínat únorová mračna a spolu s jejich hřejivým dotykem přichází chvíle na obměnu šatníku. Nadýchané péřové bundy a dlouhé vlněné kabáty konečně nahradí odlehčenější přechodové bundy. Stejně jako každé jaro, i to letošní definuje několik trendů. Svršky formuje zkracující se délka, stejně jako vysoké límce či vojenský a sportovní styl.

    Sleepy girl make-up dorazil i na runway. Mění únavu ve vizuální styl

    Po několika sezonách vlády uhlazené „clean girl“ estetiky přichází její opak. Sandy Liang na New York Fashion Week ukázala líčení, které nepůsobí jako příprava na den, ale jako jeho doznívání. Sleepy girl make-up pracuje s ospalostí, zarudnutím tváří i lehce rozmazanýma očima a mění únavu ve vizuální styl. Krása se neprezentuje jako výkon, začíná fungovat jako nálada.

    Londýn v centru pozornosti. Tamní fashion week vrátil na scénu módní stálice

    Londýnský týden módy míří do finále. V uplynulých dnech však nabídl vhled do nejnovější tvorby svých nejznámějších stálic. Značka Erdem oslavila své 20. výročí, zatímco návrhářka Simone Rocha postavila kolekci pro letošní podzim a zimu na téma mládí. Patrick McDowell zavzpomínal na tvorbu George Platt Lynes a Richard Quinn předvedl dramatické siluety.

    Domove, sladký domove? Prabal Gurung spojuje náboženství, politiku a módu

    Newyorský Fashion Week je za námi a žezlo nyní drží Londýn. Přehlídka pro podzim a zimu 2026 návrháře Prabal Gurung nám však utkvěla v paměti. Designér dílem s názvem Home Sweet Home? představil divákům svou kreativní stránku, která je úzce spojena s jeho domovem, Nepálem. Zároveň do návrhů vetkal strasti spojené s migrací a současnou politickou atmosférou. 

    Kancelář, pevná linka a plný diář. Rachel Scott formuje novou éru Proenza Schouler

    New York má zvláštní schopnost vytvářet módní archetypy. Tentokrát se na mole zhmotnila žena, která sice nestíhá taxík, ale nikdy neztrácí klid. Debut Rachel Scott pro Proenza Schouler neevokoval hlasitou transformaci, spíš otevření starého městského románu. Siluety připomínaly rána na Manhattanu, kdy se kanceláře plní kávou, zvoní telefony a výtahy jezdí bez přestávky. Místo nostalgie ale přišla reinterpretace. Pracovní šatník, jenž zná tempo města a zároveň si zachovává odstup.

    Prožijte prosluněné dny s Chloé. Letní kampaň přistála na pobřeží snů

    Ačkoliv zima přešla do bodu, kdy se zdá nekonečná, Chloé přichází s barevným závanem jara, který vydechuje naději na teplejší zítřky. Letní kampaň pro rok 2026 dorazila v podobě zasněných snímků na prosluněné pláži a nám nezbývá nic jiného, než snít spolu s ní. Módní dům Chloé zachycuje na pozadí syrové krásy pobřežní krajiny rytmus letního dne. 

    Loro Piana napravuje reputaci. Novým patentem dokazuje zodpovědnost

    Módní dům Loro Piana reaguje na kritiku posledních let. Po debatách o pravdivosti označení Made in Italy a fungování dodavatelského řetězce přichází s krokem, který míří přímo k jádru značky, tedy samotnému materiálu. Italská společnost si nechala zapsat ochrannou známku na novou textilii Royal Lightness. Poprvé tak staví komunikaci kolem látky, nikoliv kolem střihu či kolekce. Směs hedvábí, merina a kašmíru prezentuje jako technologický posun i důkaz plné kontroly nad výrobou.

    Peklo pro módní puristy. Alexis Mabille vložil couture do rukou AI

    Pokud jste si mysleli, že haute couture je svatá instituce nedotknutelná pazoury umělé inteligence, jste na omylu. Couturiér Alexis Mabille představil kolekci vytvořenou kompletně za pomocí AI, včetně modelek i samotného dějiště show. Výsledkem nebyla klasická přehlídka, ale digitální vize, která otevírá otázku, kde končí řemeslo a začíná technologická dominance.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―