Móda byla odjakživa silně propojena s kulturou a společností, v níž vzniká. Pravidelně se v ní odráží dobová nálada, pravidla i tabu a funguje proto jako samostatný komunikační prostředek. A New Zealand Fashion Week letos vyslal jasnou zprávu. Je na čase uvolnit prostor komunitám, které jsme dlouho přehlíželi. Původní kultury už nejsou jen obětí politických bojů. Na mole tentokrát zazářili indigenous tvůrci nejen z Nového Zélandu, ale i zbytku světa.

Módní svět pravidelně upírá zrak na Milán, Paříž nebo Londýn. Letos však jedny z nejzajímavějších přehlídek přinesl ostrov. Pětadvacátý ročník Novozélandského fashion weeku (NZFW), který pohostil Auckland od 17. do 22. srpna, prohloubil dosavadní spolupráci s umělci původních komunit. Podtitulek „Kahuira“ události propůjčila komunita Ngāti Whātua Ōrākei, což je odnož maorského kmene, jež ve městě konání žije už stovky let. V jejím jazyce Te reo Māori značí slovo „kahu“ oděv či plášť, přičemž „kahuira“ znamená zdobit nebo oblékat. NZFW tak díky oficiálnímu partnerství s místní původní komunitou potvrdil, že úctu k maorské kultuře myslí vážně.

Návrat odcizené slávy. Nový Zéland vsadil na řemeslo a rozmanitost původních kultur

Za největší a dost možná i nejzásadnější přehlídkou letošního NZFW stojí Kāhui Collective. Teprve šest let stará platforma, kterou založila maorská návrhářka Kiri Nathan, představila svou dosud nejrozsáhlejší přehlídku. Na mole se vystřídalo 16 domorodých návrhářů, z toho osm z Nového Zélandu a osm z dalších koutů světa, jako je například Aljaška, Kanada, Austrálie, Indie, Fidži či Tchaj-wan. Samotná Kiri Nathan se v roce 2023 stala vůbec první maorskou návrhářkou, jež otevřela NZFW.

^{Zdroj: New Zealand Fashion Week}

Osobitost Kāhui Collective dodala i tradiční umělkyně a návrhářka Shona Tāwhiao, kterou The Guardian označil za „McQueena maorské módy“. Debut odprezentovala značka Āhuru (v překladu „teplo“), a to návrhářky Natalie Robb, jejíž ručně pletené kousky navazují na prastarou oděvní tradici. Na modelingové pozice se pak už loni přihlásily stovky indigenous uchazečů, mezi nimi i maorská novinářka a moderátorka Oriini Kaipara či modelka Jess Tyson. Letošní ročník však inkluzi ještě povýšil. Produkce Kāhui včetně vlasů a make-upu byla totiž ponechána maorským talentům.

^{Zdroj: Āhuru}

Dnes na Novém Zélandu, příště v Paříži. Inkluzivita je tajnou přísadou výjimečné módy

Návrat původních komunit do kulturního mainstreamu je důležitý nejen symbolicky, ale i materiálně. Poté, co evropská kolonizace připravila kmen Māori o rozsáhlou část jejich půdy, následovala dlouhá léta útoků na jejich kulturu a živobytí. Násilí a nerovnosti spojené s kolonizací se táhnou až do současnosti, v níž původní kmeny stále čelí sociální a ekonomické diskriminaci. Fashion week sice zranitelným komunitám nevrátí jejich území, ale může zbytku světu rázně a stylově ukázat, že osudy a kulturu těchto lidí už nemůžeme odsouvat na druhou kolej.

High fashion se často „inspiruje tradicí“, ale málokdy skutečně nechává promlouvat její řemeslníky. NZFW proto přepisuje paradigma, v němž módě dominují stále ty stejné luxusní domy z koutů Evropy. Přichází éra živé kultury, v níž jsou lidské příběhy a kulturní dědictví tím hlavním doplňkem. Ve světě konzumerismu a fast fashion se tak na letošním NZFW na molo dostaly jedinečné kousky s příběhem, které vznikaly rukodělně i desítky hodin. Haute couture už nepatří jen evropskému mainstreamu. Skutečná inkluze spočívá v předání platformy, mola i mikrofonů.

^{Zdroje: New Zealand Fashion Week, Te Ao Māori News, The Guardian, Ministry of Health NZ}