Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Od slavných filmových hvězd až po módní ikony, rtěnka vždy vystupovala jako symbol síly a elegance. Tento ikonický kosmetický produkt si získal oblibu po celá staletí a stále zůstává nezbytnou součástí ženského líčení, bez ohledu na zvolenou barvu. Připravte se na fascinující výlet do minulosti a objevte historii tohoto kultovního kosmetického prvku, který se stal módním fenoménem.

    Zpátky do starověku

    Pro starověké civilizace nebylo líčení jen prostředkem pro zdůraznění krásy, ale také léčebný rituál. Za první uživatele rtěnek můžeme považovat obyvatele sumerské civilizace, kteří barvu získávali z přírodních látek, jako je ovoce, henna nebo dokonce i hmyz. Mezopotámské ženy pak upřednostňovaly luxusní odstíny z rozemletých drahokamů, které dodaly rtům zářivou barvu a lesk.

    Ve starém Egyptě pak rtěnka zažila opravdový boom. Egypťané si oblíbili výrazné odstíny, jako je fialová a černá, které získávali z karmínového barviva pocházejícího z rozemletého hmyzu. Dokonce se traduje, že slavná královna Kleopatra sama používala rtěnku vyrobenou z karmínových brouků a mravenců. Tato rtěnka nejen zdůrazňovala její výrazné rty, ale také jim poskytovala ochranu před nepříznivými pouštními podmínkami. Tajemná královna se tak stala nejen módní ikonou, ale také důvtipnou uživatelkou kosmetiky, která věděla, jak si uchovat svou nezaměnitelnou krásu.

    Zakázaná krása středověku

    S nástupem křesťanství a puritánského přesvědčení bylo používání rtěnky a jakéhokoli líčidla odmítáno církví. Červené rty byly spojovány s uctíváním Satana a ženy, které si je zdůrazňovaly, byly podezřívány z čarodějnictví a démonických praktik. Kromě prostitutek si žádná vážená dáma nedovolila mít barvené rty. Avšak touha po kráse a půvabu nepomíjela, a tak si ženy vytvářely tajné recepty na balzámy na rty, které byly dobovými normami přijímané. Taktika byla prostá – přidávaly barvu do balzámů nebo využívaly různé triky a látky, aby dosáhly zářivé červené. Zápas o krásu se tak stal zakázaným dobrodružstvím, které ženy podstoupily ve jménu půvabu a lákavosti.

    Královna Alžběta v 16. století

    Za vlády anglické královny Alžběty I. se rtěnka znovu prosadila a stala se populární mezi urozenými dámami a herci a herečkami. Královna Alžběta zpopularizovala módu bledě bílé pleti a červených rtů, přestože byla tato luxusní kombinace dostupná jen vybranému společenskému okruhu.

    Foto: Pixabay

    20. léta: Revoluce rtěnek a síla feminismu

    Ve 20 letech si rtěnka vybojovala své místo v každodenním životě žen. James Bruce Mason Jr. nám v roce 1923 představil otočnou tubu rtěnky, která změnila hru a dala nám moderní rtěnku, jak ji známe dnes. Filmové hvězdy němé éry se staly módními ikonami, jejich temné rty rozpoutaly nový trend.

    Švestkové, lilkové, třešňové, tmavě červené a hnědé barvy byly velmi populární a dostupné pro všechny. Časopisy lákaly ženy k nošení stylových barev, což ony s nadšením přijímaly.

    Helena Rubenstein přišla s inovativním aplikátorem ve tvaru Cupid Bow, slibujícím dokonalý tvar rtů. Ženy používaly šablony, aby dosáhly tohoto požadovaného vzhledu.

    @danielaqgouveia I don’t understand who cover those cupid bows 😰 #cupidbow #cupidbowlips #redlips #redlipstick #redlipstutorial #makeup #makeuphacks #lipstick #sephora ♬ Princess Diana – Ice Spice

    V 20. letech 20. století se rovněž rozpoutala první vlna feminismu a rtěnky se staly významným symbolem boje za ženská práva, včetně práva volit.

    A ještě nekončíme. V této době francouzský chemik Paul Baudercroux vynalezl rtěnku Rouge Baiser, která byla „odolná proti polibkům“, ale ženy se jí těžko zbavovaly, proto byla brzy stažena z prodeje. Společnosti jako Chanel, Guerlain, Elizabeth Arden a Estée Lauder se také pustily do výroby rtěnek, svět krásy a módy tak začal být ještě pestřejší.

    Odvážná krása uprostřed války

    V období druhé světové války ženy statečně působily na válečných frontách vedle mužů, ač čelily mnohým nebezpečím. Materiály byly omezené, což se projevilo i v jejich líčení. Kovové tuby rtěnek ustoupily plastovým a papírovým variantám. Kreativita se stala nezbytností. V této těžké době ženy našly radost v nošení nejžhavějších červených odstínů rtěnek, které povzbuzovaly morálku a dodávaly odvahy v ponurém válečném období. Mezi nejoblíbenějšími byl odstín American Beauty od značky Besame.

    50. léta: Hollywoodské krásky a rtěnky

    Byla to doba, kdy legendární herečky jako Grace Kelly, Audrey Hepburn a Elizabeth Taylor určovaly trendy rtěnek po celém světě. Ženy toužily vypadat jako jejich oblíbené filmové hvězdy, a to vedlo ke vzestupu popularity rtěnek bezprecedentním způsobem. Tyto ikonické herečky společně přispěly k rozšíření módního stylu zářivých červených rtů, které se staly symbolickým znakem 50. let. Jedním z nejoblíbenějších odstínů byla například rtěnka Envious od značky Estee Lauder. Průzkumy ukázaly, že v té době nosilo rtěnku až 60 % dospívajících dívek, a éra rtěnek tak byla v plném proudu!

    Foto: Unsplash

    70. léta: Umění, móda a příchuť

    Rtěnky v 70. letech čerpaly inspiraci z umění a populární kultury, takže na módní scéně se objevovaly a zase zmizely různé odstíny. Každý si tak našel něco, co mu vyhovovalo. V roce 1973 Bonnie Bell představila průlomovou „Lip Smackers“ – rtěnku s příchutí, která se okamžitě stala hitem mezi mladými lidmi. Mezi ikonické odstíny té doby patřily například rtěnka AERIN Rose Balm Lipstick in Pretty nebo korálová rtěnka Orange Danger od značky Maybelline. Byla to doba, kdy se rtěnky staly zábavným a expresivním prvkem v líčení.

    80. léta: Lesk, třpytky a žhavě růžové barvy

    V osmdesátých letech byly rtěnky plné lesku a třpytek. Výrazné červené rty byly opět v kurzu a sladění barvy rtů s oblečením bylo na denním pořádku. Žhavě růžové rtěnky se staly módním hitem a tvořily dokonalou kombinaci s taneční kulturou té doby.

    90. léta: Zaostřeno na ekologii

    Byla to éra „grunge“ a líčení bylo jednoduché. Lidé se stále více zaměřovali na ekologii a rostla poptávka po rtěnkách bez chemických látek, které byly zcela přírodní. Tetování nebo polopermanentní barvení rtů se stávalo oblíbeným. Ale pokud vzpomínáme na devadesátá léta, je to především jako na éru konturování rtů. Nic nevystihuje devadesátá léta víc než tmavé kontury rtů s jasnější rtěnkou. Značky jako Mac a Urban Decay se staly populárními.

    Vraťme se zpět do současnosti

    Po vkročení do nového milénia se svět rtěnek dočkal skutečného rozkvětu. Od výrazných a sytých barev, které ovládly módní scénu, až po nude odstíny, které následovaly trend „méně je více“. Tekuté rtěnky s matným efektem se staly oblíbeným hitem, ale později se vrátily i rtěnky s lesklým nebo polomatným vzhledem.

    Značky jako Mac, Urban Decay, Anastasia Beverly Hills, a mnoho dalších přišly s inovativními produkty, které naplnily potřeby a přání žen po celém světě. Rtěnka se stala nejen způsobem sebevyjádření ale i módním a kosmetickým prvkem, který si každá žena může přizpůsobit svému osobnímu stylu.

    I přesto, že pandemie COVID-19 po dlouhou dobu zakrývala ženám ústa za rouškami, nezastavila jejich lásku ke zvýrazňování rtů. A tak rtěnka nadále prochází vývojem a přináší neustále nové trendy a možnosti pro každou ženu, která touží vyjádřit svou osobnost a půvab skrze nádherně nalíčené rty. Ať už si vyberete výrazné červené, jemné nude nebo něco zcela unikátního, rtěnka bude vždycky symbolem krásy a ženskosti, který nás provází celou historií a bude nás provázet i do budoucna. Každý má svůj vlastní vkus a styl, a právě v rtěnce si každá žena najde to své.

    Zdroj: Wikipedia, StyleCraze, TikTok, YouTube

    Autor článku:

    ― Reklama ―

    Rtěnka – Královna krásy od starověku do současnosti

    ― Reklama ―

    Od slavných filmových hvězd až po módní ikony, rtěnka vždy vystupovala jako symbol síly a elegance. Tento ikonický kosmetický produkt si získal oblibu po celá staletí a stále zůstává nezbytnou součástí ženského líčení, bez ohledu na zvolenou barvu. Připravte se na fascinující výlet do minulosti a objevte historii tohoto kultovního kosmetického prvku, který se stal módním fenoménem.

    Zpátky do starověku

    Pro starověké civilizace nebylo líčení jen prostředkem pro zdůraznění krásy, ale také léčebný rituál. Za první uživatele rtěnek můžeme považovat obyvatele sumerské civilizace, kteří barvu získávali z přírodních látek, jako je ovoce, henna nebo dokonce i hmyz. Mezopotámské ženy pak upřednostňovaly luxusní odstíny z rozemletých drahokamů, které dodaly rtům zářivou barvu a lesk.

    Ve starém Egyptě pak rtěnka zažila opravdový boom. Egypťané si oblíbili výrazné odstíny, jako je fialová a černá, které získávali z karmínového barviva pocházejícího z rozemletého hmyzu. Dokonce se traduje, že slavná královna Kleopatra sama používala rtěnku vyrobenou z karmínových brouků a mravenců. Tato rtěnka nejen zdůrazňovala její výrazné rty, ale také jim poskytovala ochranu před nepříznivými pouštními podmínkami. Tajemná královna se tak stala nejen módní ikonou, ale také důvtipnou uživatelkou kosmetiky, která věděla, jak si uchovat svou nezaměnitelnou krásu.

    Zakázaná krása středověku

    S nástupem křesťanství a puritánského přesvědčení bylo používání rtěnky a jakéhokoli líčidla odmítáno církví. Červené rty byly spojovány s uctíváním Satana a ženy, které si je zdůrazňovaly, byly podezřívány z čarodějnictví a démonických praktik. Kromě prostitutek si žádná vážená dáma nedovolila mít barvené rty. Avšak touha po kráse a půvabu nepomíjela, a tak si ženy vytvářely tajné recepty na balzámy na rty, které byly dobovými normami přijímané. Taktika byla prostá – přidávaly barvu do balzámů nebo využívaly různé triky a látky, aby dosáhly zářivé červené. Zápas o krásu se tak stal zakázaným dobrodružstvím, které ženy podstoupily ve jménu půvabu a lákavosti.

    Královna Alžběta v 16. století

    Za vlády anglické královny Alžběty I. se rtěnka znovu prosadila a stala se populární mezi urozenými dámami a herci a herečkami. Královna Alžběta zpopularizovala módu bledě bílé pleti a červených rtů, přestože byla tato luxusní kombinace dostupná jen vybranému společenskému okruhu.

    Foto: Pixabay

    20. léta: Revoluce rtěnek a síla feminismu

    Ve 20 letech si rtěnka vybojovala své místo v každodenním životě žen. James Bruce Mason Jr. nám v roce 1923 představil otočnou tubu rtěnky, která změnila hru a dala nám moderní rtěnku, jak ji známe dnes. Filmové hvězdy němé éry se staly módními ikonami, jejich temné rty rozpoutaly nový trend.

    Švestkové, lilkové, třešňové, tmavě červené a hnědé barvy byly velmi populární a dostupné pro všechny. Časopisy lákaly ženy k nošení stylových barev, což ony s nadšením přijímaly.

    Helena Rubenstein přišla s inovativním aplikátorem ve tvaru Cupid Bow, slibujícím dokonalý tvar rtů. Ženy používaly šablony, aby dosáhly tohoto požadovaného vzhledu.

    @danielaqgouveia I don’t understand who cover those cupid bows 😰 #cupidbow #cupidbowlips #redlips #redlipstick #redlipstutorial #makeup #makeuphacks #lipstick #sephora ♬ Princess Diana – Ice Spice

    V 20. letech 20. století se rovněž rozpoutala první vlna feminismu a rtěnky se staly významným symbolem boje za ženská práva, včetně práva volit.

    A ještě nekončíme. V této době francouzský chemik Paul Baudercroux vynalezl rtěnku Rouge Baiser, která byla „odolná proti polibkům“, ale ženy se jí těžko zbavovaly, proto byla brzy stažena z prodeje. Společnosti jako Chanel, Guerlain, Elizabeth Arden a Estée Lauder se také pustily do výroby rtěnek, svět krásy a módy tak začal být ještě pestřejší.

    Odvážná krása uprostřed války

    V období druhé světové války ženy statečně působily na válečných frontách vedle mužů, ač čelily mnohým nebezpečím. Materiály byly omezené, což se projevilo i v jejich líčení. Kovové tuby rtěnek ustoupily plastovým a papírovým variantám. Kreativita se stala nezbytností. V této těžké době ženy našly radost v nošení nejžhavějších červených odstínů rtěnek, které povzbuzovaly morálku a dodávaly odvahy v ponurém válečném období. Mezi nejoblíbenějšími byl odstín American Beauty od značky Besame.

    50. léta: Hollywoodské krásky a rtěnky

    Byla to doba, kdy legendární herečky jako Grace Kelly, Audrey Hepburn a Elizabeth Taylor určovaly trendy rtěnek po celém světě. Ženy toužily vypadat jako jejich oblíbené filmové hvězdy, a to vedlo ke vzestupu popularity rtěnek bezprecedentním způsobem. Tyto ikonické herečky společně přispěly k rozšíření módního stylu zářivých červených rtů, které se staly symbolickým znakem 50. let. Jedním z nejoblíbenějších odstínů byla například rtěnka Envious od značky Estee Lauder. Průzkumy ukázaly, že v té době nosilo rtěnku až 60 % dospívajících dívek, a éra rtěnek tak byla v plném proudu!

    Foto: Unsplash

    70. léta: Umění, móda a příchuť

    Rtěnky v 70. letech čerpaly inspiraci z umění a populární kultury, takže na módní scéně se objevovaly a zase zmizely různé odstíny. Každý si tak našel něco, co mu vyhovovalo. V roce 1973 Bonnie Bell představila průlomovou „Lip Smackers“ – rtěnku s příchutí, která se okamžitě stala hitem mezi mladými lidmi. Mezi ikonické odstíny té doby patřily například rtěnka AERIN Rose Balm Lipstick in Pretty nebo korálová rtěnka Orange Danger od značky Maybelline. Byla to doba, kdy se rtěnky staly zábavným a expresivním prvkem v líčení.

    80. léta: Lesk, třpytky a žhavě růžové barvy

    V osmdesátých letech byly rtěnky plné lesku a třpytek. Výrazné červené rty byly opět v kurzu a sladění barvy rtů s oblečením bylo na denním pořádku. Žhavě růžové rtěnky se staly módním hitem a tvořily dokonalou kombinaci s taneční kulturou té doby.

    90. léta: Zaostřeno na ekologii

    Byla to éra „grunge“ a líčení bylo jednoduché. Lidé se stále více zaměřovali na ekologii a rostla poptávka po rtěnkách bez chemických látek, které byly zcela přírodní. Tetování nebo polopermanentní barvení rtů se stávalo oblíbeným. Ale pokud vzpomínáme na devadesátá léta, je to především jako na éru konturování rtů. Nic nevystihuje devadesátá léta víc než tmavé kontury rtů s jasnější rtěnkou. Značky jako Mac a Urban Decay se staly populárními.

    Vraťme se zpět do současnosti

    Po vkročení do nového milénia se svět rtěnek dočkal skutečného rozkvětu. Od výrazných a sytých barev, které ovládly módní scénu, až po nude odstíny, které následovaly trend „méně je více“. Tekuté rtěnky s matným efektem se staly oblíbeným hitem, ale později se vrátily i rtěnky s lesklým nebo polomatným vzhledem.

    Značky jako Mac, Urban Decay, Anastasia Beverly Hills, a mnoho dalších přišly s inovativními produkty, které naplnily potřeby a přání žen po celém světě. Rtěnka se stala nejen způsobem sebevyjádření ale i módním a kosmetickým prvkem, který si každá žena může přizpůsobit svému osobnímu stylu.

    I přesto, že pandemie COVID-19 po dlouhou dobu zakrývala ženám ústa za rouškami, nezastavila jejich lásku ke zvýrazňování rtů. A tak rtěnka nadále prochází vývojem a přináší neustále nové trendy a možnosti pro každou ženu, která touží vyjádřit svou osobnost a půvab skrze nádherně nalíčené rty. Ať už si vyberete výrazné červené, jemné nude nebo něco zcela unikátního, rtěnka bude vždycky symbolem krásy a ženskosti, který nás provází celou historií a bude nás provázet i do budoucna. Každý má svůj vlastní vkus a styl, a právě v rtěnce si každá žena najde to své.

    Zdroj: Wikipedia, StyleCraze, TikTok, YouTube

    ― Reklama ―

    Londýnský týden módy na obzoru. Co nabídne britská metropole?

    New York předává štafetu Londýnu. Na obzoru je druhá vlna módních přehlídek, kterou britská metropole přivítá od čtvrtka 19. do pondělí 23. února. I když na oficiálním kalendáři London Fashion Week chybí několik stálic, jejich místo nahradí řada nových talentů. Organizátoři události totiž dlouhodobě usilují o přilákání mezinárodních návrhářů, novinářů i nákupčích.

    Lyžařské resorty mění pravidla beauty. Diktují trendy marketingu

    Lyžování se stává dalším sportem, který přitahuje pozornost značek. Influencer výlety v malebných horských chatách a dlouhodobá partnerství s resorty v Aspenu či Jackson Hole utváří nové centrum zážitkového marketingu. Beauty společnosti využívají unikátní příležitost propojit kampaně s luxusním životním stylem, který lyžařská střediska přirozeně nabízejí.

    NYFW v plném proudu. Přivítal Michael Kors, Sandy Liang, Calvin Klein i Altuzarra

    Móda v uplynulých dnech pohltila New York, který na svých přehlídkových molech přivítal řadu tradičních hostů. Michael Kors oslavil řadou pro podzim a zimu 2026 své 45. výročí, zatímco Sandy Liang odhalila v návrzích své dlouholeté lásky. Návrhářka Veronica Leoni potvrdila, že Calvin Klein dobře rozumí a značka Altuzarra nabídla to nejlepší ze španělského filmu i umění.

    Přivítejte nový cestující interiér. Vlak Britannic Explorer vás proveze Anglií

    Luxusní jídelní vůz, apartmá s autorskými tapetami, ručně tkané textilie a interiéry navržené jako scénografie. To vše tvoří nový vlak Belmond Britannic Explorer, na jehož vizuální podobě se podíleli výtvarník Luke Edward Hall a benátská textilní značka Rubelli. První britský luxusní noční vlak je již v provozu a nabízí pomalé cestování napříč Anglií a Walesem v prostředí, kde se dokonalý interiér stává součástí samotné cesty.

    Ralph Lauren vytvořil moderní renesanční ženu. Daroval jí sílu Johanky z Arku

    Ještě před oficiálním startem Newyorského týdne módy odhalil Ralph Lauren svou vizi podzimní módy. Věnoval ji vlastní podobě moderní renesanční ženy. Bohaté textury, všestranné materiály a vytříbené doplňky utvářely dobrodružné siluety poháněné pomyslnou silou Johanky z Arku. Americký designér opět potvrdil umění přetvářet klasiku v nenahraditelný šarm.

    Bad Bunny v Zaře. Demokratizace módy, nebo největší reklama pro fast fashion?

    Super Bowl halftime show patří k nejsledovanějším kulturním momentům planety. Každý detail se analyzuje, každý outfit se zapisuje do módní historie. Letos však pozornost nepřitáhla luxusní značka ani archivní haute couture kousek. Portorický hudebník Bad Bunny vystoupil v zakázkovém modelu od Zara. Tedy fast fashion řetězce, který symbolizuje dostupnou masovou módu. Tato volba otevřela otázku, kam se vztah módy a celebrit posouvá.

    Krásná na první pohled i dotek. Lingerie mluví všemi jazyky lásky

    Den svatého Valentýna se blíží a s ním i vlna lásky, ať už partnerské, či vlastní, která rozehřeje zmrzlé únorové dny. Kromě čokolády, psaníček a sladkých slov je velkou součástí svátku také lingerie. Už dávno není jen skrytá vrstva pod oblečením, jež má potěšit toho druhého. Stává se plnohodnotným módním vyjádřením osobnosti, sebevědomí a postoje k vlastnímu tělu.

    V záhybech hořkosladkých vzpomínek. Marc Jacobs všil do nové řady svou ztrátu

    Newyorský týden módy sice ještě nezačal, Marc Jacobs ovšem již v pondělí nabídl jeho předehru. Mimo oficiální kalendář očekávané události totiž odhalil svou letošní jarní kolekci. Tentokrát ubral na monumentálnosti svých střihů, zatížen tématem dominujícím celé řadě. Věnoval ji hořkosladkému pocitu vzpomínání, jenž doprovází bolestnou ztrátu našich nejbližších.

    Krk jako střed pozornosti. Módní domy experimentují s around-neck pieces

    Zimní sezóna FW26 se neotáčí kolem bot ani kalhot. Těžiště se posunulo o něco výš. Ke krku. Around-neck pieces se stávají nejviditelnějším doplňkem nadcházejících sezón, místem, kde se koncentruje výraz, status i módní uvědomění. Šály, límce, vázanky a šátky přebírají roli hlavního statementu a propůjčují zimním siluetám nový a nečekaný druh autority.

    Nákupní seznam na únor: Hermès make-up jako druhá kůže a hravé vůně e.l.f. × H&M

    Únor bývá často považován za módní půst, realita je ale jiná. Rok 2026 odstartoval ve velkém stylu a hned od prvních týdnů rozhýbal šatníky i beauty rutiny. Do hry vstoupily nové vůně, fresh interpretace ikonických siluet také kolekce, které naznačují, kam se bude móda ubírat v dalších měsících. Módní svět tak ani na začátku roku rozhodně nezpomaluje.

    GQ Bowl v 50 odstínech šedi. Thom Browne připomenul vlastní kořeny

    Americký návrhář Thom Browne vyzdvihnul při příležitosti startu Super Bowl propojení mezi módou a sportem. Svou kolekci pro letošní podzim a zimu odhalil v San Franciscu, a to jako součást akce GQ Bowl. Ve své řadě nabídl nekonečné množství šedých odstínů, jež podtrhovaly prvky definující jeho DNA. Designér tak hrou s proporci umně připomněl své začátky.

    Co dnes stačí k místu v první řadě? Otázka jménem Heated Rivalry

    Módní svět má v posledních měsících novou slabost. Heated Rivalry se z relativně nenápadného seriálu proměnil v kulturní zkratku, která pronikla z obrazovek až do první řady přehlídek. Herci se objevují na molech, v kampaních i na místech, jež ještě donedávna patřila výhradně ikonám s dlouholetým kapitálem. Kulturním, estetickým i profesním. Otázka přesto nezní, zda si seriál zaslouží pozornost. Spíš v jakém smyslu a v jakém měřítku.

    Valentýn v zajetí módy. Kampaně propadly zamilovanému poblouznění

    Sychravý únor otvírá dveře žádanému rozjasnění v podobě sv. Valentýna. Zamilovaným oslavám pak ještě dlouho před samotným svátkem propadla také řada známých značek. Zatímco SKIMS a Victoria's Secret nepřekvapivě vábí na nové variace romantického prádla, svou lásku po svém vyjadřují rovněž jména jako Havaianas, Courrèges, Calvin Klein nebo Desigual.

    Kdo stojí za krásou celebrit? Make-up artistka Nina Park sází na přirozenost

    Nina Park je jedna z nejžádanějších světových make-up artistek současnosti. Ve své práci sází na přirozenou krásu, sofistikovanou jednoduchost a precizní techniku. Od studia make-upu v Paříži přes kariéru v New Yorku a Los Angeles se dostala až ke spolupráci s hvězdami jako Zoë Kravitz, Hailey Bieber či Sadie Sink. Její podpisové „neviditelné“ líčení se pravidelně objevuje na červených kobercích i v editoriálech známých magazínů.

    Za oponou Berlínského týdne módy. IMPARI utváří prostor pro vizuální vzpouru

    Berlínský týden módy na konci ledna uzavřel první várku letošních fashion weeků. Událost tradičně definují inovativní shows značek, které nevytváří jen oblečení, ale formují jasné poselství narušující zavedený pořádek. Příkladem je IMPARI, brand stojící na hodnotách udržitelnosti. Jeho kolekce AW26 si ani tentokrát nebrala servítky a odmítla nutnost žádat o povolení.

    Versace v nových rukách. Módnímu domu dá novou tvář Pieter Mulier

    Když značka Alaïa minulý týden v pátek oznámila odchod svého kreativního ředitele Pietera Mulier, módní scéna měla jasno. Její tušení, že talentovaný designér míří do čela Versace, potvrdili zástupci italského legendárního brandu ani ne o týden později. Italský módní dům tak čeká přestavba od návrháře, známého pro jeho skulpturální a architektonické siluety.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―