Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Společnost Dior ve své luxusní galerii pravidelně představuje výstavy zaměřené na svůj módní archiv. Tentokrát se v La Galerie Dior, umístěné v původním ateliéru módního domu, rozhodla vzdát hold ženám. Vystaví totiž umění zachycující spolupráci Dior s ženskými umělkyněmi. Značka tak opět potvrdila, že se nadále drží své feministické message.

    Jakmile vstoupíte do luxusních prostor La Galerie Dior na pařížské 30 Avenue Montaigne, pochopíte, čemu se nejnovější výstava galerie věnuje. Přivítá vás totiž fotografie ikonického trička Dior s nápisem Všichni bychom měli být feministi (We Should All Be Feminists). Ve své debutové kolekci ho představila současná kreativní ředitelka společnosti Maria Grazia Chiuri. Vedení módního domu totiž tentokrát upřelo pozornost na ženy.

    Od pátku 24. listopadu do pondělí 13. května budete mít možnost spatřit umění i návrhy představující spolupráci Dior s ženami. Spatřit budete moct například historický obraz umělkyně Leonor Fini, který kdysi ve své galerii vystavil sám Christian Dior. Chybět ale nebude ani reprezentace moderního umění. Zapojené jsou totiž také současné umělkyně jako Judy Chicago, Eva Jospin, Brigitte Niedermair a Katerina Jebb.

    Speciální místnost je rovněž věnovaná mexické umělkyni Elině Chauvet, která letos s Marii Grazii Chiuri spolupracovala na finále její cruise kolekce. Na řadu bílých šatů s klasickým Dior pasem a bar jackets totiž vyšila feministické vzkazy ve svém typickém stylu. „Nejsem tvůj majetek,“ stojí například na jednom kousku rudou nití. Jednotlivé části výstavy také propojují díla Kateriny Jebb. Vytváří totiž digitální fotografie sestavené z různých menších obrazů.

    Ženy stály v centru módního domu od samého počátku. Dior se inspiroval svou matkou i sestrou

    „Galerie usiluje o to stát se laboratoří ve smyslu děl, která vystavujeme a toho, jak odhalují různé části historie módního domu,“ popsal ředitel La Galerie Dior Olivier Flaviano. Hlavní message výstavy je tedy tentokrát to, že ženy hrály ve společnosti klíčovou roli už od jejího počátku. Sám Christian Dior byl totiž hluboce ovlivněný jak svou matkou Madeleine, tak sestrou Catherine, podle které vytvořil ikonický parfém Miss Dior.

    Také Maria Grazia Chiuri razí po celou svou kariéru jasný feministický přístup. Od svého nástupu do Dior roku 2017 proto také spolupracovala s řadou umělkyň. Luxusní La Galerie Dior pak své dveře poprvé otevřela v březnu loňského roku. Jejím cílem je zachytit historii módního domu v místě, kde roku 1946 vznikl. Součástí je proto také pracovna Christiana Dior nebo sál, ve kterém návrhář pořádal své první módní přehlídky.

    Zdroje: WWD, My French Country Home, Town and Country Magazine, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Kateřina Hlaváčková
    Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
    Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

    ― Reklama ―

    Nová výstava Dior oslavuje ženy. Zdůrazňuje feministickou message módního domu

    ― Reklama ―

    Společnost Dior ve své luxusní galerii pravidelně představuje výstavy zaměřené na svůj módní archiv. Tentokrát se v La Galerie Dior, umístěné v původním ateliéru módního domu, rozhodla vzdát hold ženám. Vystaví totiž umění zachycující spolupráci Dior s ženskými umělkyněmi. Značka tak opět potvrdila, že se nadále drží své feministické message.

    Jakmile vstoupíte do luxusních prostor La Galerie Dior na pařížské 30 Avenue Montaigne, pochopíte, čemu se nejnovější výstava galerie věnuje. Přivítá vás totiž fotografie ikonického trička Dior s nápisem Všichni bychom měli být feministi (We Should All Be Feminists). Ve své debutové kolekci ho představila současná kreativní ředitelka společnosti Maria Grazia Chiuri. Vedení módního domu totiž tentokrát upřelo pozornost na ženy.

    Od pátku 24. listopadu do pondělí 13. května budete mít možnost spatřit umění i návrhy představující spolupráci Dior s ženami. Spatřit budete moct například historický obraz umělkyně Leonor Fini, který kdysi ve své galerii vystavil sám Christian Dior. Chybět ale nebude ani reprezentace moderního umění. Zapojené jsou totiž také současné umělkyně jako Judy Chicago, Eva Jospin, Brigitte Niedermair a Katerina Jebb.

    Speciální místnost je rovněž věnovaná mexické umělkyni Elině Chauvet, která letos s Marii Grazii Chiuri spolupracovala na finále její cruise kolekce. Na řadu bílých šatů s klasickým Dior pasem a bar jackets totiž vyšila feministické vzkazy ve svém typickém stylu. „Nejsem tvůj majetek,“ stojí například na jednom kousku rudou nití. Jednotlivé části výstavy také propojují díla Kateriny Jebb. Vytváří totiž digitální fotografie sestavené z různých menších obrazů.

    Ženy stály v centru módního domu od samého počátku. Dior se inspiroval svou matkou i sestrou

    „Galerie usiluje o to stát se laboratoří ve smyslu děl, která vystavujeme a toho, jak odhalují různé části historie módního domu,“ popsal ředitel La Galerie Dior Olivier Flaviano. Hlavní message výstavy je tedy tentokrát to, že ženy hrály ve společnosti klíčovou roli už od jejího počátku. Sám Christian Dior byl totiž hluboce ovlivněný jak svou matkou Madeleine, tak sestrou Catherine, podle které vytvořil ikonický parfém Miss Dior.

    Také Maria Grazia Chiuri razí po celou svou kariéru jasný feministický přístup. Od svého nástupu do Dior roku 2017 proto také spolupracovala s řadou umělkyň. Luxusní La Galerie Dior pak své dveře poprvé otevřela v březnu loňského roku. Jejím cílem je zachytit historii módního domu v místě, kde roku 1946 vznikl. Součástí je proto také pracovna Christiana Dior nebo sál, ve kterém návrhář pořádal své první módní přehlídky.

    Zdroje: WWD, My French Country Home, Town and Country Magazine, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Má módní scéna další nepo baby? Maya Wigram dobývá runway i kampaně

    Dcera návrhářky Phoebe Philo nenápadně vnikla na módní scénu. Maya Wigram odstartovala svou modelingovou kariéru účastí na přehlídce Burberry v roce 2024. Od té doby získala místo v kampaních stejné značky, ale také v těch z dílny Gucci. Minulý rok se prošla po mole i pro Chloé. Přesto zůstává otázkou, zda to devatenáctiletá hvězda myslí s modelingem vážně.

    Loro Piana napravuje reputaci. Novým patentem dokazuje zodpovědnost

    Módní dům Loro Piana reaguje na kritiku posledních let. Po debatách o pravdivosti označení Made in Italy a fungování dodavatelského řetězce přichází s krokem, který míří přímo k jádru značky, tedy samotnému materiálu. Italská společnost si nechala zapsat ochrannou známku na novou textilii Royal Lightness. Poprvé tak staví komunikaci kolem látky, nikoliv kolem střihu či kolekce. Směs hedvábí, merina a kašmíru prezentuje jako technologický posun i důkaz plné kontroly nad výrobou.

    Peklo pro módní puristy. Alexis Mabille vložil couture do rukou AI

    Pokud jste si mysleli, že haute couture je svatá instituce nedotknutelná pazoury umělé inteligence, jste na omylu. Couturiér Alexis Mabille představil kolekci vytvořenou kompletně za pomocí AI, včetně modelek i samotného dějiště show. Výsledkem nebyla klasická přehlídka, ale digitální vize, která otevírá otázku, kde končí řemeslo a začíná technologická dominance.

    Holistický přístup a dlouhověkost. Jaké wellness trendy definují rok 2026?

    Kromě módního a beauty světa dominuje luxusní scéně již několik let rovněž posilující odvětví wellness. Ať už v podobě mikro trendů, zážitkových nabídek věhlasných značek, nebo komplexních výzkumů. Výjimkou proto nebude ani letošní rok. Ponese se v duchu touhy po dlouhověkosti a holistického přístupu, který nezapomíná na svalový trénink, výživu ani mozek.

    Ze staré cementárny veledílem. La Fábrica v Barceloně je designérským nebem

    Na okraji Barcelony stojí stavba, která kdysi produkovala tuny cementu, dnes ale produkuje nápady. La Fábrica, bývalá průmyslová továrna z počátku 20. století, se proměnila v jeden z nejpodivuhodnějších architektonických prostorů Evropy. Z ruin plných prachu vzniklo sídlo architektonického studia, domov i zahrada. Místo, kde se minulost nebourala, ale přepsala.

    Jak vypadá Chloé girl v roce 2026? Nebojí se objemu ani krajky

    Jméno Chloé v podstatě znamená boho. Návrat této estetiky začal už kolem roku 2024 a ulice ho rychle proměnily ve snadno čitelný look. Dlouhé volné šaty, semiš a nostalgie po sedmdesátkách. Kolekce Chloé Pre-Fall 2026 však přináší výraznou aktualizaci. Romantika zůstává, silueta se proměňuje. Krajka získává strukturu a kalhoty objem, čímž bohémský styl přechází od festivalové lehkosti k promyšlenému městskému šatníku.

    Méně věcí, více smyslu. Platforma Farfetch popsala chování svých zákazníků

    Nová studie platformy Farfetch mapuje, jak se mění chování zákazníků luxusní módy ve Velké Británii. Výsledky popisují zásadní obrat. Nakupování se přesouvá od spontánních nákupů a okázalého loga k promyšlenému výběru, dlouhé životnosti a schopnosti nosit jeden kus opakovaně v různých situacích. Luxusní šatník se dle výzkumu postupně proměňuje v kurátorský projekt, v němž každá položka musí obstát funkčně, esteticky i finančně.

    Od korzetů po relikvie. Ashi Studio spojuje historii a současný design

    Značka Ashi Studio představila kolekci jaro/léto 2026 s názvem The Beginnings. Pohádkové dílo imituje boj mezi touhou a ztrátou, oddaností a rozkladem. Poetická a vizuálně silná interpretace transformace radikálně spojuje historické prvky se současným designem. Řada čerpala z minulosti a navozuje tak pochmurnou náladu jako vystřiženou z románů 19. století.

    Outdoor, který zaboduje i ve městě. Objevte funkční kousky s osobností

    Pokud už vás unavují přelidněné ulice města a výhled na šedivé budovy, je čas vyrazit do přírody a získat nějaký ten dopamin přirozeným způsobem, a to z okouzlující zeleně. Kavárny a koncerty jsou fajn, ale nikdo nepopře ten blažený pocit, když se na pár hodin či dní odpojíte od světa a znovu vdechnete čerstvý vzduch. Jak se ale na takovou výpravu správně obléknout? 

    Móda v kostce: Skims verbuje Kylie Jenner a DKNY vyhlíží jaro s Hailey Bieber

    Značka Skims nabídla další kampaň, tentokrát v ní na její prádlo láká Kylie Jenner. S hvězdnými kampaněmi představujícími kolekce pro letošní jaro září rovněž DKNY, s Hailey Bieber, a Karl Lagerfeld, s Paris Hilton. V New Yorku pokračuje tamní fashion week, na němž svou show odhalil mimo jiné i Coach. Christian Siriano pak nečekaně oznámil vlastní řadu skin care.

    Proč Schiaparelli i Chanel oblékají muže? Dámské značky vyzrály na marketing

    Módní dům Chanel ještě nikdy nepředstavil pánskou kolekci, stejně tak Schiaparelli. Přesto se jejich nedávné nejviditelnější momenty odehrávají na mužích. Bad Bunny na Grammy ve Schiaparelli, Jacob Elordi během premiérové sezóny v Chanel a A$AP Rocky jako oficiální ambasador této značky. Oděvy vznikají na míru a vycházejí z dámských návrhů, upravených pro konkrétní mužskou postavu. Důvod neleží v touze po pánské módě, ale v marketingu.

    Proenza Schouler očima ženy. Rachel Scott debutovala v New Yorku

    Jedním z nejočekávanějších momentů Newyorského týdne módy byla jednoznačně debutová přehlídka Rachel Scott pro Proenza Schouler. Hosté se jí dočkaly již první den velkolepé události a neodcházeli zklamaní. Návrhářka dokázala, že je na správném místě. Typickou Proenza Schouler ženu oprostila od únavného perfekcionismu, darovala jí uvolněnou preciznost.

    Vlasy místo šatů. Charlie Le Mindu boří pravidla módy

    Odvážný vlasový vizionář Charlie Le Mindu se po téměř desetiletí navrátil na pařížské přehlídkové molo, a to s tvorbou jménem Skins Couture SS26. Název odkazuje na jeho přesun do Ameriky, kam se vydal před sedmi lety. Tento krok mu otevřel oči v otázkách krásy a rozmanitosti. Výsledná haute couture kolekce proto oslavovala právě nově získané hodnoty.

    Nejlehčí duo haute couture weeku? Matthieu Blazy předvedl kabelky z organzy

    Organza se v posledních sezónách nenápadně, ale vytrvale dere do popředí módního slovníku. Jedna z nejlehčích a nejpoetičtějších látek současnosti tentokrát vytvořila snové duo s vizí Matthieu Blazy. Ten ve své první haute couture kolekci pro Chanel představil kabelky, jež se pohybují na hraně mezi objektem a přeludem. Transparentní, křehké, a přitom dokonale promyšlené. Vysoká krejčovina v podobě, jež se nedá uchopit silou, jen pozorností.

    Ralph Lauren vytvořil moderní renesanční ženu. Daroval jí sílu Johanky z Arku

    Ještě před oficiálním startem Newyorského týdne módy odhalil Ralph Lauren svou vizi podzimní módy. Věnoval ji vlastní podobě moderní renesanční ženy. Bohaté textury, všestranné materiály a vytříbené doplňky utvářely dobrodružné siluety poháněné pomyslnou silou Johanky z Arku. Americký designér opět potvrdil umění přetvářet klasiku v nenahraditelný šarm.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―