― Reklama ―

― Reklama ―

Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

Rok 2026 přináší třetí edici Chanel Next Prize a s ní výběr 10 tvůrců z 10 zemí světa. Každý z nich získává finanční podporu ve výši 100 tisíc eur určenou k volnému použití. Součástí programu je také dvouletá spolupráce s kulturními institucemi a mentory. Chanel tímto vytváří prostředí pro soustředěnou práci, sdílení zkušeností a vznik mezinárodních vazeb mezi jednotlivými umělci. Ocenění funguje jako platforma, která roste spolu s lidmi, jež podporuje. Proto má Chanel Culture Fund, pod nějž cena spadá, rozdílnou váhu od jiných podobných „soutěží“.

Platforma pojí historii s dnešní tvorbou. Next Prize dává autorům prostor a čas

Chanel založil platformu Chanel Culture Fund v roce 2021 jako strukturovaný rámec pro podporu současného umění a kulturního myšlení. Projekt navazuje na historický vztah značky k umění, který se utvářel již v době samotné Gabrielle Chanel a kolem ní soustředěného kruhu spisovatelů, hudebníků a výtvarníků. Současná podoba fondu pracuje globálně a propojuje tvůrce s institucemi, vzdělávacími centry a kulturními událostmi. Základním principem zůstává důvěra v tvůrčí proces a jeho přirozený vývoj.

Ústředním pilířem fondu je Chanel Next Prize, cena udělovaná deseti osobnostem vybraným prostřednictvím mezinárodních nominací. Chanel pracuje s doporučeními kurátorů, kulturních institucí a odborníků z různých oborů, kteří dlouhodobě sledují současnou scénu. Jde tedy o poměrně uzavřený proces, jenž není veřejný. Takže žádná tradiční přihláška tu nefiguruje. Chanel „uchazeče“ nominuje sám.

Finanční částka 100 tisíc eur dává tvůrcům možnost rozvíjet rozsáhlejší projekty, věnovat se výzkumu nebo experimentální práci. Součástí ceny je dvouletý mentoringový a networkingový program realizovaný ve spolupráci s kulturními partnery Chanel, mezi nimiž figuruje například Royal College of Art v Londýně. Celý proces klade důraz na kontinuitu, sdílení zkušeností a vznik dlouhodobých profesních vztahů.

Chanel Culture Fund jako živá síť. Program kromě růstu poskytuje důležité vztahy

Výběr pro rok 2026 představuje průřez současnou kulturní scénou. Například Ambrose Akinmusire pracuje s hudbou na pomezí jazzu a současné klasiky a rozvíjí ji také v pedagogickém kontextu. Payal Kapadia využívá film jako prostor pro prolínání dokumentárního pozorování, paměti a snové narace. Její snímek All We Imagine as Light získal Grand Prix na festivalu v Cannes. Álvaro Urbano staví své instalace na práci s rostlinami a botanikou jako nositeli sociálních a kulturních významů.

Zdroj: Chanel

Další letošní tvůrci se pohybují mezi tělem, zvukem, pohybem a obrazem. Někteří pracují s tancem jako formou kolektivní paměti, jiní využívají zvuk k mapování místa, historie a společenské zkušenosti. Vizuální umělci kombinují malbu, instalace, digitální média a performanci. Společným jmenovatelem je schopnost přemýšlet o kultuře v širších souvislostech a vytvářet díla, jež reagují na současný svět.

Všech 10 tvůrců se pak v rámci Chanel Culture Fund setkává na mezinárodních akcích, včetně návštěvy Benátského bienále. Postupně vytvářejí síť, která pokračuje i po skončení oficiální části programu. V zájmu Chanel Culture Fund a jednotlivých umělců je totiž soudržnost, protože se, jednoduše řečeno, může v budoucnu hodit. V konečném důsledku je tedy jedním z hlavních pilířů celé platformy přátelství.

Zdroje: WWD, Fashion Network

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Foto:Chanel

Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

― Reklama ―

Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

Rok 2026 přináší třetí edici Chanel Next Prize a s ní výběr 10 tvůrců z 10 zemí světa. Každý z nich získává finanční podporu ve výši 100 tisíc eur určenou k volnému použití. Součástí programu je také dvouletá spolupráce s kulturními institucemi a mentory. Chanel tímto vytváří prostředí pro soustředěnou práci, sdílení zkušeností a vznik mezinárodních vazeb mezi jednotlivými umělci. Ocenění funguje jako platforma, která roste spolu s lidmi, jež podporuje. Proto má Chanel Culture Fund, pod nějž cena spadá, rozdílnou váhu od jiných podobných „soutěží“.

Platforma pojí historii s dnešní tvorbou. Next Prize dává autorům prostor a čas

Chanel založil platformu Chanel Culture Fund v roce 2021 jako strukturovaný rámec pro podporu současného umění a kulturního myšlení. Projekt navazuje na historický vztah značky k umění, který se utvářel již v době samotné Gabrielle Chanel a kolem ní soustředěného kruhu spisovatelů, hudebníků a výtvarníků. Současná podoba fondu pracuje globálně a propojuje tvůrce s institucemi, vzdělávacími centry a kulturními událostmi. Základním principem zůstává důvěra v tvůrčí proces a jeho přirozený vývoj.

Ústředním pilířem fondu je Chanel Next Prize, cena udělovaná deseti osobnostem vybraným prostřednictvím mezinárodních nominací. Chanel pracuje s doporučeními kurátorů, kulturních institucí a odborníků z různých oborů, kteří dlouhodobě sledují současnou scénu. Jde tedy o poměrně uzavřený proces, jenž není veřejný. Takže žádná tradiční přihláška tu nefiguruje. Chanel „uchazeče“ nominuje sám.

Finanční částka 100 tisíc eur dává tvůrcům možnost rozvíjet rozsáhlejší projekty, věnovat se výzkumu nebo experimentální práci. Součástí ceny je dvouletý mentoringový a networkingový program realizovaný ve spolupráci s kulturními partnery Chanel, mezi nimiž figuruje například Royal College of Art v Londýně. Celý proces klade důraz na kontinuitu, sdílení zkušeností a vznik dlouhodobých profesních vztahů.

Chanel Culture Fund jako živá síť. Program kromě růstu poskytuje důležité vztahy

Výběr pro rok 2026 představuje průřez současnou kulturní scénou. Například Ambrose Akinmusire pracuje s hudbou na pomezí jazzu a současné klasiky a rozvíjí ji také v pedagogickém kontextu. Payal Kapadia využívá film jako prostor pro prolínání dokumentárního pozorování, paměti a snové narace. Její snímek All We Imagine as Light získal Grand Prix na festivalu v Cannes. Álvaro Urbano staví své instalace na práci s rostlinami a botanikou jako nositeli sociálních a kulturních významů.

Zdroj: Chanel

Další letošní tvůrci se pohybují mezi tělem, zvukem, pohybem a obrazem. Někteří pracují s tancem jako formou kolektivní paměti, jiní využívají zvuk k mapování místa, historie a společenské zkušenosti. Vizuální umělci kombinují malbu, instalace, digitální média a performanci. Společným jmenovatelem je schopnost přemýšlet o kultuře v širších souvislostech a vytvářet díla, jež reagují na současný svět.

Všech 10 tvůrců se pak v rámci Chanel Culture Fund setkává na mezinárodních akcích, včetně návštěvy Benátského bienále. Postupně vytvářejí síť, která pokračuje i po skončení oficiální části programu. V zájmu Chanel Culture Fund a jednotlivých umělců je totiž soudržnost, protože se, jednoduše řečeno, může v budoucnu hodit. V konečném důsledku je tedy jedním z hlavních pilířů celé platformy přátelství.

Zdroje: WWD, Fashion Network

― Reklama ―

Milánský týden módy pod palbou kritiky. Protestující požadovali zákaz kožešin

Svátek módy v Miláně, který skončil v neděli, doprovázely nejen dlouho očekávané přehlídky, speciální pop-upy a exkluzivní prezentace. Milánský týden módy využili rovněž aktivisté za práva zvířat. V době vysoce sledované události uspořádali hned několik protestů. Po organizátorech akce požadují zákaz kožešin a chtějí tak, aby následovali příklad Londýna i New Yorku.

Album R9 na obzoru? Rihanna znovu rozsvítila studio a fanoušci začínají věřit

Po 10 letech od vydání alba Anti se kolem Rihanny opět stahuje hudební napětí. Zpěvačka v posledních dnech sdílela záběry ze studia a potvrdila, že pracuje na nové hudbě. Deváté studiové album, kterému fanoušci roky přezdívají R9, tak nabývá konkrétnějších obrysů. Žádný singl, žádný teaser skladby, žádné datum. Přesto je cítit, že se něco začíná hýbat.

Méně je někdy více. Jak se dnes oblékat jako Carolyn Bessette-Kennedy?

Carolyn Bessette-Kennedy, jméno, které se světem nese už mnoho let. Žena, která nadále inspiruje svým nadčasovým stylem, jenž je synonymem minimalistické elegance. Jako PR manažerka Calvin Klein měla extra vytříbené oko pro módu. Její šatník byl plný kousků, jež zdůrazňovaly jednoduchost. Pokud tak chcete napodobit její ikonický look, zaměřte se na základní prvky.

Louis Trotter opět válí. Nová Bottega Veneta nabývá nových rozměrů

Bottega Veneta FW26 stojí na jasně formulovaném napětí. Brutalismus versus tělesnost a pohyb. Návrhářka Louis Trotter otevřela přehlídku ostrými kabáty s modelovanými rameny. Pokračovala experimentem s recyklovaným skelným vláknem imitujícím srst a vše uzavřela objemným outerwear, který funguje jako nositelná socha. Vzor Intrecciato se objevil v nových proporcích, zatímco barva vstoupila do hry až v druhé polovině show.

Doucal’s kráčí do nové éry. Gianni Giannini otevírá vlajkovou pobočku v Miláně

Italská značka luxusní obuvi Doucal's otevřela novou vlajkovou prodejnu na prestižní adrese Via Gesù 11. V samém srdci milánské módní čtvrti Quadrilatero della Moda. Nový butik nahrazuje původní prodejnu, kterou značka provozovala jen o několik dveří dál od roku 2014. Nejde však pouze o změnu adresy. Relokace představuje posun na vyšší úroveň a začátek nové kapitoly v prezentaci značky. Větší a reprezentativnější prostory nyní umožňují plně představit kompletní portfolio.

EU brojí proti ničení neprodaného oblečení. Značky čekají nová pravidla

Neprodané oblečení čeká v Evropě nový osud. Místo ničení na skládkách bude mít šanci na druhý život, opravu nebo recyklaci. Evropská komise začátkem února oznámila nová pravidla, jimiž se velké značky budou muset řídit již od letošního července. Pro střední firmy začnou platit od roku 2030. Důvodem je snaha snížit emise, jež spalování nevyužitého oblečení produkuje.

Tváří v tvář mrazu. Stojí kryoterapie za šok pro tělo i mysl?

Kryoterapie je fenomén, který si drží popularitu už několik sezón, přesto jen málokdo rozumí tomu, co se za oponou ledové metody odehrává. Nejde jen o rychlý vstup do mrazivé komory, kvůli adrenalinu či fotce na Instagram. Procedura spočívá v kontrolovaném vystavení organismu extrémně nízkým teplotám, čímž aktivuje přirozené regenerační a obranné mechanismy.

Prada odkrývá své vrstvy. V nové kolekci zkoumá esenci moderní ženy

Vrstvy, které ukrývají mnohem více vrstev, než se na první pohled může zdát. Přesně tak by se dala popsat nová dámská kolekce z dílny Prada pro letošní podzim a zimu. Kreativní ředitelé Miuccia Prada a Raf Simons odkryli jádro nejen legendární italské značky, ale také moderní ženy. Jejich chaotická řada ukázala, jak mnohotvárný může být šatník současnosti.

Maria Grazia Chiuri se vrací domů. Fendi opět promlouvá svými kořeny

Fendi podává zcela osvěžující podání návrhářského debutu. Hlásí se o návrat k vlastní paměti. Maria Grazia Chiuri po vládě u značky Dior opět vstoupila do domu, kde kdysi formovala svou kariéru. Její první řada působí překvapivě klidně. Žádná dramatická gesta, žádná potřeba dokazovat autoritu. Fendi najednou připomíná místo, kde vzniká oblečení pro skutečný život.

Zimní zahrada. Simone Rocha i Erdem deportují květiny do chladu

Květiny v módě bývají spojovány s lehkostí jara a léta. Londýnský týden módy však letos přinesl jiný obraz. Erdem i Simone Rocha postavili své zimní kolekce právě na florálních motivech. Nešlo o romantickou dekoraci ani nostalgii po teplém počasí. Obě značky nabídly promyšlené, téměř literární kolekce, v nichž květiny hrají klíčovou roli jejich představy zimního šatníku.

Milán běží na plné obrátky. Odhalil vize Missoni, Antonio Marras i Jil Sander

Maraton světových týdnů pokračuje a tentokrát je v běhu Milán. Od svého startu ve středu 25. února stihnul představit hned několik vizí pro nadcházející podzim a zimu. Módní dům Jil Sander potvrdil, že minimalismus nemusí být studený, zatímco Missoni postavil do popředí sebevědomí. Antonio Marras se zase nechal unést motivem růže a vším, co pro něj znamená.

AWGE na New York Fashion Week. A$AP Rocky bourá čtvrtou zeď 

Značka AWGE z dílny A$AP Rocky představila svou teprve třetí kolekci, a to v centru Manhattanu během uplnulého New York Fashion Week. Koncept přehlídky „Breaking down the fourth wall“ zahrnoval reálné make-up a styling stanice nebo záběry ze zákulisí, promítané přímo na runway. Známý rapper tak skrze módu nabídl světu syrovost svého dětství v Harlemu. 

Skandinávie na stříbrném podnosu. Nasedněte na vlak z Malmö do Osla

Rok 2026 otevírá v Evropě nové cestovní možnosti. Skandinávie vám odemkne své dveře díky novému pravidelnému vlakovému spojení ze švédského města Malmö až do Osla. Trať slibuje nejen pohodlnou cestu, ale také dechberoucí výhledy na jihozápadní pobřeží Švédska. Oba směry jízdy pak nabízejí nespočet dalších zážitků, od norských hor po kodaňské kavárny.

Květiny v zimě? Annie’s Ibiza uvedla v Londýně pestrou kolekci Return to Self

Značka Annie’s Ibiza předvedla na London Fashion Week ve Spencer House bohatou vintage glamour přehlídku. Neoklasicistní interiéry zaplnila květinovými motivy, peřím a výraznými zdobnými prvky, které nejsou pro podzimní a zimní kolekce zvyklostí. Výsledkem byla vizuálně podmanivá show oslavující ženskost, maximalismus a návrat k sebevědomému stylu.

Velký konec polyesteru? Vlněné sportovní oblečení dobývá módní trh

Vlna překročila hranice pletených svetrů. Dnes dobývá i nabídku sportovního oblečení, a to z dobrého důvodu. Nabízí totiž nejen pohodlí a funkčnost, ale také šetrnost k životnímu prostředí. S rostoucím zájmem o zdravý životní styl se proto mění i to, co si oblékáme na trénink. Hodiny v posilovně, ranní běh nebo lekce pilates se staly běžnou součástí našich dní.

Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

― Reklama ―

― Reklama ―