Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Z Tbilisi se už pár let line nová vlna módy, jež má v sobě něco syrového, architektonického a svůdného. Jedním z jejích nejvýraznějších hlasů je návrhář Aleksandre Akhalkatsishvili, který dokázal propojit dekonstruovaný minimalismus s ženskou sebejistotou a svým jedinečným gruzínským akcentem. Jeho řady jsou jako dobře vyprávěný příběh, každý model je kapitola, ale dohromady tvoří silný celek.

    Od svých začátků v roli hlavního designéra značky Matériel po úspěšný debut vlastní značky v roce 2018 se Aleksandre Akhalkatsishvili profiluje jako tvůrce, který v každém modelu pracuje se siluetou. Sází na precizní střih, neotřelé tvary a materiály, jež se staly jeho podpisem, hlavně veganskou kůži. Jeho estetika není prvoplánově líbivá, ale magnetická. Když ji jednou uvidíte, zůstane ve vás.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Aleksandre Akhalkatsishvili jako nová hvězda siluet. Jako by se učil od Muglera

    Aktuální kolekce Resort 2025 potvrzuje, že návrhář ovládá jazyk siluet jako málokdo. Karamelový komplet s korzetovým topem a dramatickým lemováním z umělé kožešiny je spojením extravagantní síly a elegance zároveň. Ostré linie střihů kontrastují s jemnou texturou vlasu umělé kožešiny a výsledkem jsou looky, působící futuristicky i nadčasově. Nejsou to outfity, které vás nechají projít ulicí bez jediného otočeného pohledu. Hodné jsou i červeného koberce.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Černé šaty s monumentálním límcem, který obepíná krk a rámuje obličej jako sochařské dílo ukazují, že u Aleksandra Akhalkatsishvili nejde o dekor, ale o strukturu. Strukturovaný kousek vstupuje na pomezí hned několika módních směrů. Minimalismus je tu dotažený do extrému, a přesto v sobě nese intenzivní drama, které dokáže proměnit nositelku šatů v živou architekturu.

    Černý kabát z dlouhovlasé umělé kožešiny, sepnutý v pase tenkým provázkem, pak působí jako postava z futuristického filmu, zároveň má v sobě ale měkkost a ochranné gesto. Silueta je přísná, materiál se však pohybuje s každým krokem. Kontrast mezi disciplínou a volností je pro značku charakteristický. Tvoří totiž módu, která není pouze vizuální, ale taktní a prostorová. Její střihy jsou čisté, ale nikdy sterilní a v každé řadě se odráží balanc mezi maskulinitou a ženskostí.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Zdroje: Instagram

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Aleksandre Akhalkatsishvili dobývá svět módy. Neznáme sebejistější rukopis

    ― Reklama ―

    Z Tbilisi se už pár let line nová vlna módy, jež má v sobě něco syrového, architektonického a svůdného. Jedním z jejích nejvýraznějších hlasů je návrhář Aleksandre Akhalkatsishvili, který dokázal propojit dekonstruovaný minimalismus s ženskou sebejistotou a svým jedinečným gruzínským akcentem. Jeho řady jsou jako dobře vyprávěný příběh, každý model je kapitola, ale dohromady tvoří silný celek.

    Od svých začátků v roli hlavního designéra značky Matériel po úspěšný debut vlastní značky v roce 2018 se Aleksandre Akhalkatsishvili profiluje jako tvůrce, který v každém modelu pracuje se siluetou. Sází na precizní střih, neotřelé tvary a materiály, jež se staly jeho podpisem, hlavně veganskou kůži. Jeho estetika není prvoplánově líbivá, ale magnetická. Když ji jednou uvidíte, zůstane ve vás.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Aleksandre Akhalkatsishvili jako nová hvězda siluet. Jako by se učil od Muglera

    Aktuální kolekce Resort 2025 potvrzuje, že návrhář ovládá jazyk siluet jako málokdo. Karamelový komplet s korzetovým topem a dramatickým lemováním z umělé kožešiny je spojením extravagantní síly a elegance zároveň. Ostré linie střihů kontrastují s jemnou texturou vlasu umělé kožešiny a výsledkem jsou looky, působící futuristicky i nadčasově. Nejsou to outfity, které vás nechají projít ulicí bez jediného otočeného pohledu. Hodné jsou i červeného koberce.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Černé šaty s monumentálním límcem, který obepíná krk a rámuje obličej jako sochařské dílo ukazují, že u Aleksandra Akhalkatsishvili nejde o dekor, ale o strukturu. Strukturovaný kousek vstupuje na pomezí hned několika módních směrů. Minimalismus je tu dotažený do extrému, a přesto v sobě nese intenzivní drama, které dokáže proměnit nositelku šatů v živou architekturu.

    Černý kabát z dlouhovlasé umělé kožešiny, sepnutý v pase tenkým provázkem, pak působí jako postava z futuristického filmu, zároveň má v sobě ale měkkost a ochranné gesto. Silueta je přísná, materiál se však pohybuje s každým krokem. Kontrast mezi disciplínou a volností je pro značku charakteristický. Tvoří totiž módu, která není pouze vizuální, ale taktní a prostorová. Její střihy jsou čisté, ale nikdy sterilní a v každé řadě se odráží balanc mezi maskulinitou a ženskostí.

    Zdroj: Aleksandre Akhalkatsishvili

    Zdroje: Instagram

    ― Reklama ―

    Kdo stojí za krásou celebrit? Make-up artistka Nina Park sází na přirozenost

    Nina Park je jedna z nejžádanějších světových make-up artistek současnosti. Ve své práci sází na přirozenou krásu, sofistikovanou jednoduchost a precizní techniku. Od studia make-upu v Paříži přes kariéru v New Yorku a Los Angeles se dostala až ke spolupráci s hvězdami jako Zoë Kravitz, Hailey Bieber či Sadie Sink. Její podpisové „neviditelné“ líčení se pravidelně objevuje na červených kobercích i v editoriálech známých magazínů.

    Bridgerton opět dobývá Netflix. Seriál slaví navzdory pochybám úspěch

    Jen pár týdnů poté, co Netflix zatáhl oponu za finální sérií Stranger Things, dobývá jeho nabídku další seriál. Bridgerton odhalil první část již čtvrtého pokračování, které si navzdory jistým pochybám opět získalo srdce nedočkavých diváků. Nový příběh sleduje osud dalšího z osmi sourozenců. Tentokrát zaostřil na Benedicta, jenž nevědomky najde svou vlastní Popelku.

    Za oponou Berlínského týdne módy. IMPARI utváří prostor pro vizuální vzpouru

    Berlínský týden módy na konci ledna uzavřel první várku letošních fashion weeků. Událost tradičně definují inovativní shows značek, které nevytváří jen oblečení, ale formují jasné poselství narušující zavedený pořádek. Příkladem je IMPARI, brand stojící na hodnotách udržitelnosti. Jeho kolekce AW26 si ani tentokrát nebrala servítky a odmítla nutnost žádat o povolení.

    Versace v nových rukách. Módnímu domu dá novou tvář Pieter Mulier

    Když značka Alaïa minulý týden v pátek oznámila odchod svého kreativního ředitele Pietera Mulier, módní scéna měla jasno. Její tušení, že talentovaný designér míří do čela Versace, potvrdili zástupci italského legendárního brandu ani ne o týden později. Italský módní dům tak čeká přestavba od návrháře, známého pro jeho skulpturální a architektonické siluety.

    Moncler našel svůj druhý domov. S kolekcí FW26 zamířil do Aspenu

    Navzdory tomu, že pozornost sportovních nadšenců směřuje díky blížící se zimní olympiádě do Itálie, vyrazila značka Moncler Grenoble za oceán. Svou kolekci pro letošní podzim a zimu totiž poprvé odhalila na americké půdě, a to v luxusním lyžařském středisku v Aspenu. Lokace přirozeně ovlivnila i samotné návrhy, jež nesly silnou stopu kovbojských prvků a siluet 50. let.

    Ikonická Mombasa se vrací. Nepřehlédnutelná kabelka v centru pozornosti

    Roky počátku milénia rozhodně nejsou minulostí. Ikonická kabelka Mombasa z kolekce SS02 se vrací do centra módního dění. Znovu potvrzuje, že estetika y2k má stále silné místo v současném luxusu. V nejnovější kampani značky Saint Laurent jí nový život vdechuje supermodelka Bella Hadid. Její návrat před objektiv jen podtrhuje status této legendární siluety jako nadčasového symbolu módní éry, která odmítá odejít.

    Brat se mění ve film. The Moment potvrzuje dominanci Charli XCX

    Brat, neonově zelený výkřik zpěvačky Charli XCX se vrací, ovšem ve filmové podobě. Snímek s názvem The Moment si na festivalu Sundance minulý týden odnesl velký úspěch, a to v podobě vyprodání více než 50 projekcí napříč klíčovými trhy. Snímek Aidana Zamiri s ironií a sebevědomím maže hranici mezi realitou a performancí, slávou a pečlivě budovaným obrazem.

    Labubu má rivala. Seznamte se s Mirumi, vaším robotickým společníkem

    Milovníci Labubu, pozor. Na scénu přichází nový král kabelkových doplňků, Mirumi. Tokijský robotický společník s velkýma očima reaguje na zvuky a boduje na sociálních sítích. Je kombinací plyšáka, interaktivního robota a maskota, k němuž si generace Z buduje téměř osobní vztah. Už teď se stává hitem roku 2026. Revoluce roztomilých robotů právě začíná.

    Změny mimo runway. Dior posiluje komunikaci, Kering mění obchodní řízení

    Módní domy v posledních měsících nemění jen umělecká jména kreativních ředitelů. Paralelně probíhají přesuny v manažerských strukturách, které mají přímý vliv na to, jak značky fungují na trhu. Dior posiluje komunikaci v Americe, skupina Kering rozšiřuje vedení o novou obchodní pozici. Luxus se přeskupuje i tam, kde změny nejsou na první pohled vidět.

    Jaden Smith na hranici možností. Jeho debut pro Louboutin vyvolává pochyby

    Legendární obuvní dům Christian Louboutin vkročil do nové éry. Oficiálně přivítal debut nového kreativního ředitele pánských kolekcí, Jadena Smith. Americký rapper vkročil na návrhářské parkety poprvé a není proto divu, že jeho tvorba vyvolává rozporuplné reakce. Otevírá se tím širší debata o tom, zda mají celebrity v nejvyšších pozicích luxusních značek své místo.

    Móda v kostce: Lisa tančí v NikeSkims a Swarovski vítá Valentýna s Arianou Grande

    Nike a Skims usilují o další virální moment. Tváří jejich jarní "ballerina" kolekce se stala zpěvačka Lisa. Rovněž Laneige si pro sebe uzmul hudební hvězdy, značka jmenovala za ambasadorky skupinu Katseye. Swarovski zase vítá Valentýna spolu s Arianou Grande, zatímco Vans vydává tenisky inspirované kabelkou Chanel. Alexander McQueen čelí v Itálii odborům.

    Držet se kódu a groteskně kultivovat. Rick Owens opět předvedl „to svoje“

    Rick Owens patří k návrhářům, u jehož kolekcí člověk nikdy nezačíná přemýšlet od nuly. Každá další řada se čte v kontextu těch předchozích, jako kapitola v dlouhém, někdy repetitivním, jindy překvapivě inovativním příběhu. FW26 v Palais de Tokyo působí právě tak. Povědomě, ale posunutě. Jako by Owens vzal motivy, jež už známe, a nechal je narůst do nové karikatury.

    Naomi Osaka hraje jinak. Na tenisovém kurtu obléká výkon do vysoké módy

    Naomi Osaka se na kurtu nikdy nespokojila s nenápadným vzhledem. Výrazné siluety, sukně s tylovou podšívkou a nápadné mašle dokazují, že móda je pro ni důležitým prostředkem sebevyjádření. Na Australian Open 2026 svůj osobitý styl posunula ještě dál. Její futuristický outfit spojil sportovní výkon s uměleckou vizí a okamžitě upoutal pozornost fanoušků i médií.

    Power tailoring v moderním rytmu. Saul Nash posouvá eleganci na novou úroveň

    Kolekci podzim/zima 2026 s názvem Masquerade představuje Saul Nash jako vytříbenou úvahu o tom, jak oblečení formuje identitu. Britsko-karibský návrhář, známý svým pohybem inspirovaným přístupem k pánské módě, tentokrát pracuje s oděvem jako s prostředkem proměny. Nástrojem, který umožňuje skrývat se i vystupovat, chránit se i osvobozovat.

    Chanel Culture Fund opět sbírá talenty. Potenciál odměňuje 100 tisíci eur

    Platforma Chanel Culture Fund nevznikla jako grantový program v tradičním smyslu slova. Od začátku pracuje s myšlenkou, že kultura se nedá řídit tabulkami ani termíny. Chanel Next Prize, její nejviditelnější část, sleduje autory ve chvíli, kdy se jejich jazyk teprve rýsuje. Neodměňuje hotová díla, ale potenciál myšlení. Právě proto působí každá nová edice spíše jako kurátorské gesto než soutěž, na které jsme zvyklí například u koncernu LVMH.

    Julian Klausner opět zazářil. Dries Van Noten nadále mluví jazykem Antverp

    ruhá pánská řada Juliana Klausner pro Dries Van Noten potvrzuje, že se značka ocitla v rukou autora, který rozumí jeho jazyku do poslední slabiky. Kolekce Fall/Winter 2026 pracuje s emocí dospívání, aniž by sklouzla k sentimentu. Mluví skrze vrstvy, proporce a textury. A dělá to s intelektuální jistotou, jež působí samozřejmě a souběžně se zásadní váhou značky.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―