― Reklama ―

― Reklama ―

Francouzský módní dům Chantelle vstupuje do jednoho z nejvýznamnějších okamžiků své historie. Sto padesát let od založení není jen datum v kalendáři. Je to důkaz vytrvalosti, preciznosti a hlubokého vztahu k ženskému tělu, který značku provází od samého počátku. K jubileu proto nepřistupuje jako k pouhé retrospektivě, ale jako k příležitosti znovu definovat vlastní odkaz. Inspiraci hledá ve svých kořenech a skrze archiv ji převádí do současné podoby.

Vizuální kronika ženské síly. Jak Chantelle zachycuje proměny generací

Když se ohlédneme za historií Chantelle, nejde pouze o příběh spodního prádla. Značka již od roku 1876 provází proměny vkusu, společenských norem i způsobu, jakým ženy vnímají své tělo a svobodu. Každé desetiletí přineslo jiný ideál, odlišnou energii i nový způsob sebevyjádření. Od umělkyně a průkopnice přes rebelku a aktivistku až po sebevědomou personu současnosti. Právě schopnost reagovat na proměny doby a zachovat si vlastní rukopis stojí za dlouhověkostí francouzského módního domu.

Sto padesát let této historie nyní ožívá v sérii fotografií. Postupně představuje jednotlivé dekády a jejich ikonické představitelky. Každý snímek pracuje s charakteristickými prvky své éry. Se siluetami, materiály, stylingem i celkovou atmosférou. Vytváří tak vizuální kroniku proměn napříč generacemi. Historické odkazy zde nejsou pouhou vzpomínkou, ale získávají nový význam v současném kontextu.

Proměny času. Vizuální kronika svobody, stylu a sebevyjádření napříč staletím

První hlavní postavou, která vizuální kolekci otevírá, je The Philanthropist z roku 1870. Ztělesňuje osvícenou štědrost a společenskou angažovanost 19. století. O deset let později přichází The Artist, sebevědomá tvůrkyně překračující hranice své doby. Zatímco The Cyclist z roku 1890 symbolizuje svobodu a nezávislost. S nástupem nového století se objevuje The Bride z roku 1900, jež v sobě spojuje půvab a naději období stojícího na pomezí tradice a inovativní modernity. Na ni navazují osobnosti jako The Nurse, The Performer, The Rebel a The Existentialist, které postupně zachycují další proměny společnosti, životního stylu a sebevyjádření.

Zdroj: Chantelle

V druhé polovině století se tento příběh stává ještě výraznější. The Icon z roku 1950 přináší glamour a sebejistotu filmových hvězd, The Mod zachycuje energii a kulturní revoluci 60. let a The Activist odráží feministické hnutí 70. let. The Executive z roku 1980 pro změnu představuje ambice a rostoucí profesní autoritu žen. The Supermodel připomíná éru globálních ikon. Rok 2000 zase patří The It Girl a současnost uzavírají The Active a The New Icon. Obě postavy reflektují důraz na pohyb, komfort a moderní eleganci.

Zdroj: Chantelle

Oslava výročí tak není pouze příběhem minulosti, ale především důkazem schopnosti měnit se spolu s dobou. Každá z představovaných postav zachycuje jinou podobu své éry, přesto je všechny spojuje stejná myšlenka. Sebevědomí, svoboda a právo rozhodovat o vlastní podobě. Právě v tom spočívá síla odkazu, který nezůstává uzavřený v archivech, ale dál se vyvíjí. Milník se tak nestává tečkou za jednou kapitolou, ale připomínkou, že skutečné dědictví má hodnotu tehdy, když dokáže inspirovat i další generace.

Zdroje: Chantelle, HypeBae, DuJour

Autor článku:
Ema Steinerová
Ema Steinerováhttps://fashionup.cz/
Jmenuje se Ema, ale většina lidí ji zná jako Em. Svět designu a umění je pro ni místem, kde se cítí naprosto sama sebou. Jejím vášnivým zájmem je spojování barev a typografie. Prostřednictvím těchto prvků dokáže vyjádřit své emoce a vytvářet vizuální příběhy, které zaujmou a inspirují. Právě proto se začala věnovat také psaní. Ve svých článcích propojuje své designerské srdce s módou a ukazuje, jak tyto dva světy mohou krásně ladit. V současnosti studuje kreativní marketing na Vysoké škole kreativní komunikace, kde se učí proměnit estetiku v účinnou formu komunikace. Ve volném čase ji lze nejčastěji zastihnout při sportu nebo na lekcích pilates, které jí pomáhají nacházet vnitřní rovnováhu.

― Reklama ―

Jít s dobou. Spodní prádlo Chantelle už 150 let utváří ženské sebevědomí

― Reklama ―

Francouzský módní dům Chantelle vstupuje do jednoho z nejvýznamnějších okamžiků své historie. Sto padesát let od založení není jen datum v kalendáři. Je to důkaz vytrvalosti, preciznosti a hlubokého vztahu k ženskému tělu, který značku provází od samého počátku. K jubileu proto nepřistupuje jako k pouhé retrospektivě, ale jako k příležitosti znovu definovat vlastní odkaz. Inspiraci hledá ve svých kořenech a skrze archiv ji převádí do současné podoby.

Vizuální kronika ženské síly. Jak Chantelle zachycuje proměny generací

Když se ohlédneme za historií Chantelle, nejde pouze o příběh spodního prádla. Značka již od roku 1876 provází proměny vkusu, společenských norem i způsobu, jakým ženy vnímají své tělo a svobodu. Každé desetiletí přineslo jiný ideál, odlišnou energii i nový způsob sebevyjádření. Od umělkyně a průkopnice přes rebelku a aktivistku až po sebevědomou personu současnosti. Právě schopnost reagovat na proměny doby a zachovat si vlastní rukopis stojí za dlouhověkostí francouzského módního domu.

Sto padesát let této historie nyní ožívá v sérii fotografií. Postupně představuje jednotlivé dekády a jejich ikonické představitelky. Každý snímek pracuje s charakteristickými prvky své éry. Se siluetami, materiály, stylingem i celkovou atmosférou. Vytváří tak vizuální kroniku proměn napříč generacemi. Historické odkazy zde nejsou pouhou vzpomínkou, ale získávají nový význam v současném kontextu.

Proměny času. Vizuální kronika svobody, stylu a sebevyjádření napříč staletím

První hlavní postavou, která vizuální kolekci otevírá, je The Philanthropist z roku 1870. Ztělesňuje osvícenou štědrost a společenskou angažovanost 19. století. O deset let později přichází The Artist, sebevědomá tvůrkyně překračující hranice své doby. Zatímco The Cyclist z roku 1890 symbolizuje svobodu a nezávislost. S nástupem nového století se objevuje The Bride z roku 1900, jež v sobě spojuje půvab a naději období stojícího na pomezí tradice a inovativní modernity. Na ni navazují osobnosti jako The Nurse, The Performer, The Rebel a The Existentialist, které postupně zachycují další proměny společnosti, životního stylu a sebevyjádření.

Zdroj: Chantelle

V druhé polovině století se tento příběh stává ještě výraznější. The Icon z roku 1950 přináší glamour a sebejistotu filmových hvězd, The Mod zachycuje energii a kulturní revoluci 60. let a The Activist odráží feministické hnutí 70. let. The Executive z roku 1980 pro změnu představuje ambice a rostoucí profesní autoritu žen. The Supermodel připomíná éru globálních ikon. Rok 2000 zase patří The It Girl a současnost uzavírají The Active a The New Icon. Obě postavy reflektují důraz na pohyb, komfort a moderní eleganci.

Zdroj: Chantelle

Oslava výročí tak není pouze příběhem minulosti, ale především důkazem schopnosti měnit se spolu s dobou. Každá z představovaných postav zachycuje jinou podobu své éry, přesto je všechny spojuje stejná myšlenka. Sebevědomí, svoboda a právo rozhodovat o vlastní podobě. Právě v tom spočívá síla odkazu, který nezůstává uzavřený v archivech, ale dál se vyvíjí. Milník se tak nestává tečkou za jednou kapitolou, ale připomínkou, že skutečné dědictví má hodnotu tehdy, když dokáže inspirovat i další generace.

Zdroje: Chantelle, HypeBae, DuJour

― Reklama ―

New York opět mluví jazykem módy. Fashion week odstartoval s novým sebevědomím

Žádný milovník módy netruchlí nad koncem léta, protože moc dobře ví, že závěr sluncem nasyceného období znamená jediné. Měsíc módy. Tradiční závod zářijových fashion weeků odstartoval jako vždy New York. Hned první den nasyceného programu nabídl klenoty z dílny značek, jako je Tory Burch, Tommy Hilfiger, Diane von Furstenberg, Proenza Schouler nebo Christian Siriano.

Kniha jako nový status symbol. Proč móda najednou miluje čtenáře?

Nejnovějším módním doplňkem, který dominuje reklamním kampaním, je kniha. Jelikož trávíme stále více času s obrazovkami a naše pozornost se tříští mezi sociální sítě, začíná paperback působit téměř luxusně. Nejenže se čte. Ukazuje se, doporučuje, fotografuje a nosí. Módní značky velmi dobře ví proč.

Neuctivý pohled na romanci. Ralph Lauren pro SS27 omlazuje historické siluety

I když Ralph Lauren na módní scénu vkročil před téměř 60 lety, má jí stále co nabídnout. Vzhledem k jeho věku, který se pomalu blíží devadesátce, však není překvapivé, že při tvorbě kolekce SS27 zabrousil do minulosti. Na historické prvky ovšem nenahlíží se stařeckou nostalgií, ale s mladistvou energií. Po svém tak pojal nejen romanci, ale i start Newyorského týdne módy.

Výrazně růžové tváře čelí konkurenci. Anti-blush přepisuje pravidla tvářenek

Tvářenky v posledních letech ovládly dekorativní kosmetiku. Sama jich mám doma několik a bez jedné si svou make-up rutinu téměř neumím představit. Někdy je dokonce vrstvím, když můj look potřebuje víc života. Můj TikTok algoritmus však proti tomuto étosu v poslední době brojí a v duchu trendu anti-blush mi radí odložit oblíbenou krémovou tvářenku v zářivém odstínu.

Calvin Klein lapil další hvězdu. Novou kampaň roztančila Sadie Sink

S blížícím se podzimem přichází rovněž nová módní sezóna, kterou řada světových značek vítá hvězdnými kampaněmi. Výjimkou není ani Calvin Klein, jenž rozvíjí sérii s názvem Feel the Fit. Po kanadské zpěvačce Tate McRae oblékl do svého ikonického denimu herečku Sadie Sink. Ta s přirozenou nenuceností připomíná, jaké to je, když nosíme džíny, jež nám skutečně padnou.

Splní i nevyřčená přání. Luxusní akademie vychovává butlers 21. století

Věděli byste, jak poznat, že si host přeje sklenku vody, ještě než vám to sám řekne? Absolventi nizozemské International Butler Academy se učí i takovým dovednostem. Vedle klasického servírování vína nebo prostírání stolu si mladí lidé z této prestižní školy umí poradit také s nenápadným předvídáním potřeb svých zákazníků. Je to drobná magie, či vzácný skill, jenž utváří butlers 21. století?

John Galliano zrušil svoji retrospektivu v Met. Čelil kritice kvůli antisemitismu

Plánovaná retrospektiva Johna Galliana v newyorském Metropolitním muzeu se příští jaro neuskuteční. Návrhář od projektu odstoupil po sílící kritice spojené s jeho antisemitskými výroky z roku 2011. Výstava měla být jednou z hlavních událostí Kostýmního institutu a součástí Met Gala.

Tasteslop je všude. Můžeme si skutečně koupit dobrý vkus?

Co mohou mít společného Tabi od Maison Margiela, kufr Rimowa, wabi-sabi interiér nebo dokonale nedbalý outfit Jennifer Lawrence? Mnoho lidí je považuje za symboly dobrého vkusu. Některé kousky jsou ve světě módy tak notorické, že se z nich stal nepsaný návod na „správný styl“. Právě ona často až globální univerzálnost však postupně vytlačuje individuální kreativitu. Vítejte ve světě tasteslopu, neboli estetiky, která vypadá správně, ale postrádá názor.

Francie přitvrzuje proti ultra-fast fashion. Nový zákon zdraží produkty až o 50 procent

Francie zavádí nový sankční systém zaměřený na ultra-fast fashion. Značky, které na tamní trh uvádějí obrovské množství nových produktů a zároveň nenabízejí dostatečnou motivaci k jejich opravě, čeká vyšší ekologický poplatek. V letošním roce může dosáhnout až padesát procent ceny výrobku. Nová pravidla vycházejí ze zákona přijatého v červenci, který je prvním zákonem svého druhu zaměřeným přímo na ultra-fast fashion produkci.

Stejně silní jako scénář. Kdo stvořil vizuální DNA nejslavnějších filmů?

Někdy stačí jediný filmový záběr, v němž oblečení řekne o postavě víc než dialog. Právě v 60. letech, s příchodem Nového Hollywoodu, se móda a film začaly potkávat novým, mnohem intenzivnějším způsobem. Režiséři opouštěli svět naleštěných studiových kulis a vyráželi do ulic New Yorku a dalších měst, kde hledali skutečný život. Jeho chaos, energii, krásu i nedokonalost. A právě v tomto prostředí se z oblečení stává něco víc než jen kostým. 

Módní kampaně zblízka: Eva Herzigová v Givenchy, Tom Ford svádí a Celine jde vpřed

Ke konci léta představují módní domy své podzimní kampaně, které jsou kromě oblečení, také o atmosféře a silných vizuálních příbězích. Givenchy v čele se Sarah Burton vyrazil s Kaiou Gerber, Evou Herzigovou a Liu Wen na chorvatské pobřeží, Tom Ford pod vedením Haidera Ackermanna pokračuje ve své hře se sváděním a Celine představuje další kapitolu nové éry Michaela Ridera.

Čím štíhlejší, tím lepší. Móda nezajíždí do starých kolejí, nikdy se nezměnila

Studie zkoumající na 800 tisíc fotek z módního světa napříč čtvrt stoletím potvrdila to, co už všichni dávno víme. Módní průmysl stále propaguje ultra štíhlé modelky jako aspirativní ideál krásy. Výzkum odpovídá i aktuálnímu dění na hollywoodské scéně, před jejímž zrakem herečky hubnou na kost ze dne na den. Komu podobné praktiky slouží a lze je vůbec nějakým způsobem narušit?

Zemřela umělkyně, která proměnila Louis Vuitton v puntíkatý svět

Japonská avantgardní umělkyně Yayoi Kusama, jejíž svět plný puntíků, dýní a nekonečných zrcadlových prostorů se stal jedním z nejrozpoznatelnějších vizuálních jazyků současného umění, zemřela ve věku 97 let. Její tvorba ale dávno překročila hranice galerií. Kusama se stala také jednou z nejvlivnějších osobností na pomezí umění, módy a komerce a zásadně ovlivnila způsob, jakým luxusní značky přemýšlejí o spolupráci s umělci.

Beauty záhada roku. Po kolekci MAC Cosmetics x Jean-Michel Basquiat se slehla zem

Značka MAC Cosmetics nedávno uvedla limitovanou řadu make-upu ve spolupráci s osobní značkou Jeana-Michel Basquiat. Kolekce měla vzdát hold uměleckému i osobnímu odkazu neoexpresionistického umělce. Místo toho však pár dní po svém uvedení nenápadně zmizela z povrchu zemského, a to způsobem, za který by se nemusel stydět ani Houdini. Její návrat je sice nejistý, odpovědi ale možná nabídne připravovaný dokument z dílny Netflixu.

Móda v kostce: Teyana Taylor září v kampani Alaïa, Demna představuje Gucci s hvězdnou sestavou, Lila Moss jako módní ikona a Kristen Bell stojí...

Módní svět ani na konci léta nezpomaluje. Teyana Taylor se v nové kampani Alaïa nechává fotografovat v pohybu, Demna představuje svou první Gucci kampaň s Tomem Bradym, Xiao Zhanem nebo Shawn Mendesem, Kristen Bell se stává novou globální ambasadorkou L’Oréal Paris a Lila Moss navazuje na rodinnou módní historii jako nová tvář Zadig & Voltaire.

Camp Rock je zpět. Disney hraje na nostalgickou notu a těží ze vzpomínek na dětství

Produkce Disney se už dávno nezaměřuje jen na pohádky pro děti. Nejnovější strategie výrazněji míří na dospělé diváky, kteří s Disney filmy, seriály a jejich hvězdami vyrůstali. Mileniálové a starší generace Z jsou pro společnost spotřebitelé a předplatitelé streamovacích služeb, kteří mají k někdejším značkám silný a často unikátní emocionální vztah. Ať už je to pokračování Ďábel nosí Pradu, nebo třeba nejnovější film Camp Rock 3, nostalgie se ukazuje jako jeden z nejúčinnějších způsobů, jak je dostat zpět před obrazovky.

― Reklama ―

― Reklama ―