― Reklama ―

― Reklama ―

V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

Řím je město vrstev, kde každá stavba stojí na jiné a kde minulost zůstává přítomná v každodenním životě. Bar Far tento princip převzal a ztělesnil ho v překvapivý interiér. Jeho tvůrci pracují s myšlenkou spolia, tedy opětovného použití fragmentů starších staveb v nových konstrukcích, a převádějí ji do moderního rázu. Výsledkem je bar působící zároveň starodávně i zcela moderně.

Nohy a ruce jako podstavce. Drinky si vychutnáte na realistických podnožkách

Bar Far vznikl z pozvání neziskového projektu Villa Lontana, který v římské čtvrti Trastevere otevřel nový výstavní prostor. Kurátorka hledala způsob, jak ho uvést do života jinak než klasickou vernisáží. Umělci Clementine Keith-Roach a Christopher Page začali instalaci budovat ještě během stavebních prací. Malby vznikaly na nedokončených zdech a sádrové reliéfy se montovaly, zatímco omítka čekala na dokončení. Místo tak nevznikalo jako hotový designový projekt, ale jako proces, podobně jako archeologický objev, jenž se postupně odkrývá světu.

Zdroj: Villa Lontana

Nejvýraznější jsou v interiéru Bar Far plastiky z dílny Clementine Keith-Roach. Ze stěn vystupují realistické ruce, nohy a torza, někdy se dotýkají, jindy podpírají konstrukce baru. Nohy nesou stolky, paže vytvářejí lavice, prsty drží svíčky. Vše je odlité ze světlé sádry a zasazené do hliněně zbarvených zdí. Celek tak působí, jako by části lidského těla náhle zkameněly a staly se samotnou architekturou.

Prostor pak doplňují malby Christophera Page. Na stěnách se objevují oblouky a arkády, které se opticky otevírají do dalších místností. Barvy přecházejí od okrové přes rezavou až po sytě červenou, připomínající rozžhavené jádro země. Odkaz na metafyzickou tvorbu Giorgia de Chirico je patrný v prázdných architekturách a zvláštní perspektivě. Pro nezasvěcené, de Chirico byl italský malíř počátku 20. století, známý především obrazy tichých náměstí a podivně prázdných měst, která působí spíš jako sen než skutečné místo.

Když budete mít štěstí, obslouží vás autoři. Nepříjemná obsluha v Bar Far nehrozí

Zásadní je, že Bar Far skutečně funguje jako bar, i když je to v první řadě umělecká galerie. Večer se ztlumí světla, rozsvítí svíčky a pod neonovým nápisem se podávají koktejly z vermutu v temně červených odstínech. Za pultem občas stojí i samotní autoři projektu, kteří chtějí navázat na tradici uměleckých barů minulého století, míst, kde se setkávali tehdejší malíři, spisovatelé nebo hudebníci.

Zdroj: Villa Lontana

Prostor zároveň nese melancholickou atmosféru. Sezení je minimalistické a některé stolky doprovázejí realistické páry lidských nohou, jako by někdo zůstal uvězněný ve zdi. Výsledná instalace spojuje barokní estetiku, archeologii a současnou popkulturu a vytváří tak prostředí, které funguje jako scénografie i společenské místo. Není divu, že bar v posledních dnech oblétl sociální sítě rychlostí blesku.

Zdroje: Villa Lontana, Wallpaper, Dezeen

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

― Reklama ―

V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

Řím je město vrstev, kde každá stavba stojí na jiné a kde minulost zůstává přítomná v každodenním životě. Bar Far tento princip převzal a ztělesnil ho v překvapivý interiér. Jeho tvůrci pracují s myšlenkou spolia, tedy opětovného použití fragmentů starších staveb v nových konstrukcích, a převádějí ji do moderního rázu. Výsledkem je bar působící zároveň starodávně i zcela moderně.

Nohy a ruce jako podstavce. Drinky si vychutnáte na realistických podnožkách

Bar Far vznikl z pozvání neziskového projektu Villa Lontana, který v římské čtvrti Trastevere otevřel nový výstavní prostor. Kurátorka hledala způsob, jak ho uvést do života jinak než klasickou vernisáží. Umělci Clementine Keith-Roach a Christopher Page začali instalaci budovat ještě během stavebních prací. Malby vznikaly na nedokončených zdech a sádrové reliéfy se montovaly, zatímco omítka čekala na dokončení. Místo tak nevznikalo jako hotový designový projekt, ale jako proces, podobně jako archeologický objev, jenž se postupně odkrývá světu.

Zdroj: Villa Lontana

Nejvýraznější jsou v interiéru Bar Far plastiky z dílny Clementine Keith-Roach. Ze stěn vystupují realistické ruce, nohy a torza, někdy se dotýkají, jindy podpírají konstrukce baru. Nohy nesou stolky, paže vytvářejí lavice, prsty drží svíčky. Vše je odlité ze světlé sádry a zasazené do hliněně zbarvených zdí. Celek tak působí, jako by části lidského těla náhle zkameněly a staly se samotnou architekturou.

Prostor pak doplňují malby Christophera Page. Na stěnách se objevují oblouky a arkády, které se opticky otevírají do dalších místností. Barvy přecházejí od okrové přes rezavou až po sytě červenou, připomínající rozžhavené jádro země. Odkaz na metafyzickou tvorbu Giorgia de Chirico je patrný v prázdných architekturách a zvláštní perspektivě. Pro nezasvěcené, de Chirico byl italský malíř počátku 20. století, známý především obrazy tichých náměstí a podivně prázdných měst, která působí spíš jako sen než skutečné místo.

Když budete mít štěstí, obslouží vás autoři. Nepříjemná obsluha v Bar Far nehrozí

Zásadní je, že Bar Far skutečně funguje jako bar, i když je to v první řadě umělecká galerie. Večer se ztlumí světla, rozsvítí svíčky a pod neonovým nápisem se podávají koktejly z vermutu v temně červených odstínech. Za pultem občas stojí i samotní autoři projektu, kteří chtějí navázat na tradici uměleckých barů minulého století, míst, kde se setkávali tehdejší malíři, spisovatelé nebo hudebníci.

Zdroj: Villa Lontana

Prostor zároveň nese melancholickou atmosféru. Sezení je minimalistické a některé stolky doprovázejí realistické páry lidských nohou, jako by někdo zůstal uvězněný ve zdi. Výsledná instalace spojuje barokní estetiku, archeologii a současnou popkulturu a vytváří tak prostředí, které funguje jako scénografie i společenské místo. Není divu, že bar v posledních dnech oblétl sociální sítě rychlostí blesku.

Zdroje: Villa Lontana, Wallpaper, Dezeen

― Reklama ―

Ready-to-wear a couture. Schiaparelli, Chloé a Balenciaga ukázaly, kam může vést práce s archivem

Opakování je matka moudrosti, ale inovace je v módním světě nevyhnutelná. Pařížský ready-to-wear týden módy znovu otevřel otázku, jak pracovat s dědictvím módních domů, aniž by se současné kolekce staly pouhou citací minulosti. Daniel Roseberry u Schiaparelli navázal na výrazná večerní saka Elsy Schiaparelli, Chemena Kamali se pro Chloé vrátila k francouzské ženskosti značky a Pierpaolo Piccioli u Balenciagy zkoumal, co se stane, když se couture techniky přenesou na obyčejné džíny, bílé tričko nebo pánskou košili.

Zapomeňte na kabát. Pánský šatník ovládnou bundy na všechny způsoby

Podzimní pánská móda letos balancuje mezi praktičností a výraznou siluetou. Zatímco některé bundy staví na utilitárním původu, jiné si pohrávají s luxusními materiály, proporcemi nebo sportovní estetikou. Dejte sbohem hnědému kabátu a nebojte se trochu odvázat. Inspirujte se těmi nejpovolanějšími. Street style z Kodaně ukazuje návrat barn jacket, kůže, semiše i sportovních siluet.

Síla oceánu, glamour i nový start. Pařížský fashion week neztrácí dech

Měsíc týdnů módy je téměř u konce. Štafetu po Miláně převzala Paříž, která vždy představuje pomyslnou třešničku na dortu. Její program proto praská ve švech. Ve středu tak představila kolekce pro nadcházející jaro a léto z dílen značek, jako je Balmain, Dries Van Noten, Stella McCartney nebo Courrèges. Každou sice definovalo něco jiného, všechny však dostály svému jménu.

Stejná nálepka, jiný význam. Označení Made in Italy ztrácí kontakt s realitou

To, co kdysi popisovalo domácí řemeslné dílny, poctivou práci a transparentnost dodavatelských řetězců dnes znamená téměř pravý opak. Označení Made in Italy po dlouhá léta vyvolávalo dojem jistoty. Drahého luxusu, jenž však stojí za to. Opakující se vyšetřování módních značek působících v Itálii ovšem napovídá, že zodpovědnost už dávno není synonymem oblíbené nálepky.

Milán vás nenechá vydechnout. Přehlídky pro SS27 jsou v plném proudu

Zářijový maraton týdnů módy pokračuje a Milán tak po New Yorku a Londýně ukazuje, co má ještě v rukávu. Po úspěšné přehlídce z dílny Prada, která tamní fashion week v úterý odstartovala, přišla na řadu celá řada módních domů. Za pozornost stojí mimo jiné kolekce pro SS27 od jmen, jako je Roberto Cavalli, MM6 Maison Margiela, Marni, Max Mara nebo třeba Alberta Ferretti.

Je Alessandro Michele pro Valentino tím pravým? Kritici říkají ano, čísla zatím ne

Když Alessandro Michele v roce 2024 převzal vedení módního domu Valentino, nesl si s sebou výrazný rukopis. Díky práci pro Gucci měl pověst autora, který miluje vrstvení, historické odkazy, maximalismus, vintage, teatrálnost a trochu chaos. Valentino přitom po desetiletí stavěl na úplně jiném typu krásy, jenž je vidět v dokonalých siluetách, řemesle a eleganci. Po několika sezonách však začíná být zřejmé, že se nový šéf nesnaží Valentino přetvořit k obrazu svému, ale učí se, jak být sám sebou uvnitř nové značky. Bude to ale stačit?

Askezi střídá smyslnost. Show Fendi SS27 přepisuje vztah mezi tělem a oděvem

Maria Grazia Chiuri ve své teprve druhé ready-to-wear kolekci pro Fendi obrátila stránku. Po svém debutu, jenž oslovil precizností, avšak zarazil tvrdohlavou askezí, nabídla smyslnou kolekci. Při tvorbě řady SS27 čerpala inspiraci hned z několika zdrojů, jež zkoumaly lidské vztahy, napětí a reflexi. Právě tenze mezi tělem a oděvem se pro návrhářku stala ústředním tématem.

Víte odkud pochází vaše vlna? PETA narušila fashion week v New Yorku i Londýně

Fashion week je sám o sobě perfektně kontrolovaným světem. Návrháři často rozhodují o lokaci, hudbě, modelkách, místech v první řadě i o tom, jak budou vypadat fotografie, které během několika minut zaplaví sociální sítě. Minulý týden jsme zjistili, že i takto pečlivě konstruovaná událost se může během několika vteřin rozpadnout. V New Yorku a v Londýně narušili aktivisté organizace PETA přehlídky COS a H&M protestem za ukončení používání vlny. Situace zašla ještě dál ve chvíli, kdy se nyní už bývalý šéf Council of Fashion Designers of America Steven Kolb proti aktivistům fyzicky postavil.

Zaostřeno na sukně. Show Prada SS27 nechala spodní díl mluvit vlastním jazykem

Rám obrazu, jenž si zaslouží nové nápady. Přesně tak popsala Miuccia Prada sukni, kterou spolu s Rafem Simons postavila do popředí přehlídky Prada SS27. Ta totiž odhalila dosud nepoznané formy spodního dílu, čímž z něj učinila stavební kámen celé kolekce. Ukázala tak, že i ten nejvyužívanější prvek dokáže získat nový život, když se na něj podíváte ze správného úhlu.

Za hranicemi klasiky. Pánské kabelky vítají podzim s prostornou rozmanitostí

Pánské kabelky jsou stejně samozřejmou součástí šatníku jako hodinky, brýle nebo kvalitní boty. Trend, jenž se od pracovních kufříků a batohů nedávno dostal k malým crossbody modelům, je dnes ještě mnohem rozmanitější. Nosí se velké městské totes, měkké kožené tašky, takzvané messenger bags i propracovanější, strukturované modely, které můžete vynést i k obleku. Prohlédněte si naše oblíbené modely do města, kanceláře či na výlet.

Závěr londýnského fashion weeku stál za to. McQueen i Burberry ukázaly novou tvář britské módy

Londýnský fashion week ve svém závěru přinesl hned několik ikonických návratů i nových začátků. Christopher Kane debutoval jako kreativní ředitel Mulberry, Seán McGirr představil McQueen po svém a Daniel Lee dal Burberry nový impuls prostřednictvím spolupráce s Celií Birtwell. Roksanda Ilincic zase nabídla kolekci postavenou na barvě, objemu a umělecké inspiraci.

Neviditelná mezera. Beauty svět naráží u tmavší pleti s chladným podtónem

Nabídka odstínů v kosmetice se stále rozšiřuje, na lidi s tmavší pletí a chladným podtónem se však zapomíná. V době, kdy se beauty svět zaměřuje na individualitu a přirozený vzhled pleti, se make-up stal mnohem víc než jen prostředkem ke sjednocení. Správný tón dokáže působit přirozeně, podtrhnout barvu pokožky a stát se téměř neviditelnou součástí každodenního líčení. Najít toho perfektního pomocníka je ale pro některé z nás stále problém.

Romantika, sny a glamour. Prohlédněte si highlighty z víkendu na londýnském týdnu módy

Co mají společného růže, peří, hedvábí a šálek s podšálkem? Všechny se o víkendu objevily na molech londýnského týdne módy. Zatímco Simone Rocha pracovala se zranitelností a něhou, Erdem Moralıoğlu spojil maskulinní tailoring s ženským glamourem a Patrick McDowell se inspiroval jedním z nejromantičtějších filmů posledních dekád. Richard Quinn zase ukázal kolik podob může mít velká večerní a trošku surrealismu měla přehlídka Yuhan Wang.

Je It Bag přežitkem staré doby? Proč kabelky hledají ztracenou identitu

Vysoké podpatky, power suit a kabelka, jejíž dopad sahal daleko za hranice módy. Přesně tak byla kdysi definovaná úspěšná žena, jejíž vysoký status naznačoval nejen pečlivě vybraný outfit, ale především taška, která hovořila jazykem peněz, kariéry i krásy. Takzvaná It Bag nesla kulturní moc, o níž by se jí dnes mohlo jen zdát. Po dlouhých letech nadvlády jí totiž došla slova a v době boomu resale, nekonečných estetik a inflace tak opět hledá sama sebe.

Sex prodává. Sydney Sweeney čelí kritice za novou sportovní kampaň

Sydney Sweeney může být nahá, může být sexy, může svou sexualitu používat v reklamě, pokud je to její rozhodnutí. Problém nové kampaně společnosti Novig, jejíž tváří se herečka stala, ale neleží v tom, že ukázala své tělo. Problém je v tom, co její tělo zastupuje, a především koho tím opět odsouvá do pozadí.

Od Backrooms až po Coco Chanel. Co ukázala podzimní edice MBPFW?

Rapové koncerty opět vystřídaly fashion shows, jelikož Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po jednorázové odbočce vrátil do prostor hudebního klubu SaSaZu. První zářijový víkend tak už tradičně zaplnily přehlídky etablovaných jmen i nastupující generace návrhářů. Inspiraci tentokrát tvůrci hledali v překvapivě rozdílných světech, od internetového fenoménu Backrooms, klasického divadla až po brutalismus či estetiku z přelomu tisíciletí.

― Reklama ―

― Reklama ―