Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Cenu Oscar za nejlepší mezinárodní počin si letos ze slavnostního předávání odvezl snímek I’m Still Here. Film založený na skutečné události pojednává o brutálních podmínkách brazilského diktátorského režimu ze 70. let minulého století. Umně ale propojuje tragédii v centru dění s nezlomným optimismem, atmosférou a módou tehdejší doby.

    Nejlepší filmová tvorba umí diváky naplno pohltit, rozesmát je, ale zároveň v nich vyvolat ty nejhlubší emoce. Přesně takový zážitek se na plátně povedlo vykouzlit tvůrcům brazilského snímku I’m Still Here, v překladu Navždy s vámi. Není proto divu, že si z letošního předávání cen Oscar po získání tří nominací odvezli cenu za nejlepší mezinárodní počin. Film vás totiž chytne a už nepustí.

    I’m Still Here zachycuje příběh rodiny Paivas založený na skutečné události. Odehrává se v Brazílii v 70. letech minulého století, tedy v době tehdejšího brutálního diktátorského režimu, který skončil až v roce 1985. Rodina se tehdy musí vyrovnat s nuceným zmizením hlavy rodiny, tedy bývalého kongresmana Rubense Paiva, jenž byl režimem odstraněn kvůli svým „revolučním“ aktivitám.

    Zdroj: Capital Pictures / Film Stills / Profimedia

    Matka rodiny, Eunice, se tak musí vypořádat se zmizením svého manžela a vytvořit pro sebe a svých pět dětí nový život. Snímek ovšem nenabízí pouze bezmeznou tragédii. Naopak ukazuje rodinu i v jejích nejšťastnějších chvílích, vynikajících na pozadí energické a optimistické atmosféry 70. let. Tvůrci tak k životu opět přivedli tehdejší architekturu, kulturu, hudbu, ale rovněž módu.

    Móda jako filmový prvek. Energickou atmosféru 70. let zachytily i kostýmy

    Režisér Walter Salles pracoval na snímku I’m Still Here sedm let. Důvodem bylo mimo jiné čekání na nového prezidenta, jenž by natáčení, na rozdíl od nedávno vládnoucího Jaira Bolsonaro, povolil i v ulicích Ria de Janeiro. Tvůrce filmu si navíc přál věrně napodobit atmosféru tehdejší doby. Reflektoval ji v detailech, jako je umění visící na zdech rodinného domu či volejbalová síť na písečné pláži.

    Energická 70. léta, která se v Brazílii projevila navzdory tvrdému režimu, na diváky křičí i z perfektně vybraných kostýmů. Široké kalhoty do pasu, perfektně padnoucí bavlněné košile a plavky jemně padající z ramen jsou jen pár příkladů z umně zvoleného šatníku hlavní postavy. Film I’m Still Here opět dokazuje, jak důležitá je móda i ve vyprávění příběhů, které by jí nemohly být víc vzdálené.

    Zdroje: Condé Nast Traveler, Austin Chronicle, BBC, Instagram, YouTube

    Autor článku:
    Kateřina Hlaváčková
    Kateřina Hlaváčkováhttps://fashionup.cz/author/katerina-hlavackova/
    Kateřina je šéfredaktorkou a editorkou FashionUP. Své články věnuje aktuálním zprávám, ale i bizarním TikTok trendům, které s nadhledem hodnotí. Baví ji analýza kostýmů populárních filmů nebo debaty nad tím, do čela jakého módního domu zamíří ikoničtí návrháři tentokrát. Do světa médií vkročila v 16 letech, kdy psala pro studentský magazín. Od té doby zkusila vše od psaní módních komentářů přes práci v newsroomu po překlad lidskoprávních reportů.

    ― Reklama ―

    Snímek I’m Still Here navrátil 70. léta. K životu probudil i tehdejší módu

    ― Reklama ―

    Cenu Oscar za nejlepší mezinárodní počin si letos ze slavnostního předávání odvezl snímek I’m Still Here. Film založený na skutečné události pojednává o brutálních podmínkách brazilského diktátorského režimu ze 70. let minulého století. Umně ale propojuje tragédii v centru dění s nezlomným optimismem, atmosférou a módou tehdejší doby.

    Nejlepší filmová tvorba umí diváky naplno pohltit, rozesmát je, ale zároveň v nich vyvolat ty nejhlubší emoce. Přesně takový zážitek se na plátně povedlo vykouzlit tvůrcům brazilského snímku I’m Still Here, v překladu Navždy s vámi. Není proto divu, že si z letošního předávání cen Oscar po získání tří nominací odvezli cenu za nejlepší mezinárodní počin. Film vás totiž chytne a už nepustí.

    I’m Still Here zachycuje příběh rodiny Paivas založený na skutečné události. Odehrává se v Brazílii v 70. letech minulého století, tedy v době tehdejšího brutálního diktátorského režimu, který skončil až v roce 1985. Rodina se tehdy musí vyrovnat s nuceným zmizením hlavy rodiny, tedy bývalého kongresmana Rubense Paiva, jenž byl režimem odstraněn kvůli svým „revolučním“ aktivitám.

    Zdroj: Capital Pictures / Film Stills / Profimedia

    Matka rodiny, Eunice, se tak musí vypořádat se zmizením svého manžela a vytvořit pro sebe a svých pět dětí nový život. Snímek ovšem nenabízí pouze bezmeznou tragédii. Naopak ukazuje rodinu i v jejích nejšťastnějších chvílích, vynikajících na pozadí energické a optimistické atmosféry 70. let. Tvůrci tak k životu opět přivedli tehdejší architekturu, kulturu, hudbu, ale rovněž módu.

    Móda jako filmový prvek. Energickou atmosféru 70. let zachytily i kostýmy

    Režisér Walter Salles pracoval na snímku I’m Still Here sedm let. Důvodem bylo mimo jiné čekání na nového prezidenta, jenž by natáčení, na rozdíl od nedávno vládnoucího Jaira Bolsonaro, povolil i v ulicích Ria de Janeiro. Tvůrce filmu si navíc přál věrně napodobit atmosféru tehdejší doby. Reflektoval ji v detailech, jako je umění visící na zdech rodinného domu či volejbalová síť na písečné pláži.

    Energická 70. léta, která se v Brazílii projevila navzdory tvrdému režimu, na diváky křičí i z perfektně vybraných kostýmů. Široké kalhoty do pasu, perfektně padnoucí bavlněné košile a plavky jemně padající z ramen jsou jen pár příkladů z umně zvoleného šatníku hlavní postavy. Film I’m Still Here opět dokazuje, jak důležitá je móda i ve vyprávění příběhů, které by jí nemohly být víc vzdálené.

    Zdroje: Condé Nast Traveler, Austin Chronicle, BBC, Instagram, YouTube

    ― Reklama ―

    Film Fever: Jaké filmové zázraky nám Hollywood nabídne v roce 2026? 

    Podle čínského kalendáře nastal rok koně, který nám na svém hřbetě přináší nové filmové zážitky, jež si nemůžeme nechat ujít. Kina zaplní dlouho očekávaná pokračování úspěšných sérií, nové adaptace literárních klasik i originální projekty s ambicí stát se událostmi letošní sezóny. Filmový kalendář proto nabídne směs velkých emocí, technologicky působivých spektáklů, ale také hlubokých příběhů, o nichž se bude mluvit ještě dlouho po premiéře.

    Nezávislá značka hledá modelky s depresí. Patří téma duševního zdraví do módy?

    Značka Enjoy Being in Transition nedávno posunula hranice toho, co si módní průmysl obvykle dovoluje. Pro svou kampaň vyhlásila casting výhradně pro modely a modelky se zkušeností s psychickými obtížemi. Autenticitu tak dotahuje na maximum. Otevírá tím debatu, nakolik je jazyk módy schopen mluvit o duševním zdraví bez zjednodušování a prázdných gest.

    Jonathan Anderson opět riskuje. Pánská řada Dior FW26 vzdává hold Paulu Poiret

    Stále čerstvý kreativní ředitel Dior Jonathan Anderson potvrdil to, co už módní scéna dávno tušila. Se svými návrhy se nebojí hrát, ale především ani riskovat. Odvážnou pánskou řadu pro FW26 opět postavil na archivu značky. Tentokrát do něj ovšem vetkal rovněž inspiraci tvorbou návrháře Paula Poiret. Výsledkem je nečekané, avšak fungující propojení odlišných světů.

    Když wow-efekt přehluší návrhy. Dsquared2 opět servíruje rozporuplnou přehlídku

    Dsquared2 znovu dokazuje, že rychlá reakce na popkulturní moment ještě neznamená módní relevanci. Nejnovější kolekce, která zaplavila sociální sítě, působí jako učebnicový příklad značky, jež zaměňuje virální potenciál za dlouhodobou hodnotu. Všechno je hlasité, nablýskané a na první pohled "zábavné". Otázka však zní, zda se za tímto povrchem skrývá něco, do čeho má smysl investovat. Finančně i esteticky. V takový moment začíná být ticho výmluvnější než chvilkový aplaus.

    Balenciaga mluví jazykem kontinuity. Pre-Fall 2026 stojí na pevných základech

    Teprve druhá řada z dílny Pieripaola Piccioli pro módní dům Balenciaga rýsuje další stránky kapitoly nového kreativního ředitele. Kolekce Pre-Fall 2026 hovoří jazykem archivů a umně do ležérně elegantních návrhů vplétá slova historie. Kontinuita se nejnovějšími návrhy, včetně prvních kousků pánské řady, vine jako červená nit zakončená přirozeným uzlem inovace.

    Luxus míří do wellness. Spekulace kolem Gucci a L’Oréal nabírají na obrátkách

    Luxus se nenápadně přesouvá z vitrín do těla. Místo další kabelky přichází zájem o wellness, spánek, regeneraci, fyzickou kondici a dlouhověkost. Začíná se odehrávat další kapitola globálního luxusu. Spekuluje se, že Gucci stojí na prahu zásadního kroku, jenž by mohl změnit způsob, jakým módní domy oslovují nejbohatší klienty. Do hry navíc dle všeho vstupuje důležitý partner, který má s péčí o tělo i vědou dlouholeté zkušenosti.

    Film Na větrné hůrce dělí internet. Kostýmy neodpovídají viktoriánskému období

    Návrat snímku Na větrné hůrce patří k nejvíc sledovaným filmovým událostem roku 2026. Ještě před premiérou však snímek rozpoutal debatu, která se netýká děje ani hereckých výkonů, ale vizuálního jazyka. Uniklé fotografie a první trailer vyvolaly vlnu reakcí na kostýmy, jež část publika označuje za nekorespondující, trapné či "mimo dobu". Vzniká spor, jenž je méně o historické věrnosti a více o tom, co si publikum přeje vidět u klasického literárního díla.

    Nike a Skims otevírají novou kapitolu. S první obuví navrací devadesátky

    Téměř rok po startu exkluzivního partnerství dokončují Nike a Skims svou vysněnou siluetu. Kolekce oblečení totiž nyní doplňují o svou první obuv. Model Rift Mesh odkazuje na tenisky definující devadesátkovou kapitolu sportovní značky. Tehdy vznikla jako inspirace keňskými běžci, kteří byli zvyklí trénovat v drsném africkém terénu bez obvyklé podpory tenisek.

    Když Nutella nestačí. Louis Vuitton pomazánka má za sebou vzestup i pád

    Luxusní značky dnes překračují hranice vlastních kategorií s naprostou samozřejmostí. Móda vstupuje do gastronomie, design do každodenních rituálů a sběratelství se přesouvá na snídaňový stůl. Louis Vuitton posun dotáhl do bodu, jenž působí stejně absurdně jako fascinujícím způsobem přesně. Čokoládovo-lískooříškový krém, který se nejí, ale vlastní. A který se nehodnotí dle chuti, nýbrž podle statutu.

    Módní svět cválá vstříc novým zítřkům. Lunární rok vítá znamení koně

    Letošní znamení lunárního kalendáře hraje módnímu světu do karet. Silueta koně patří po dlouhá desetiletí k součástí identity hned několika značek, jež vycházejí z umění jezdectví. Nejen ony však obracejí ke znamení koně pozornost. Módní domy ho ve speciálních kolekcích zapracovávají v podobě roztomilých klíčenek, elegantních kabelek nebo propracovaných výšivek.

    Moderní talismany štěstí. Lady Dior a Bow Bag otevírají novou éru ikon

    Jonathan Anderson přináší do módního domu Dior svůj charakteristický smysl pro surrealismus a hravou imaginaci, kterou dlouhodobě rozvíjí prostřednictvím doplňků. Ve své stále ještě nové roli kreativního ředitele propojuje osobitý vizuální jazyk s precizním řemeslem a dědictvím značky. Výsledkem jsou novinky jako Bow Bag a aktualizovaná Lady Dior, jež otevírají novou kapitolu doplňků s lehkostí, nadsázkou a důrazem na detail.

    Jak vypadá krása budoucnosti? L’Oréal inovuje péči o pleť a vlasy

    Na veletrhu CES, největší světové přehlídce spotřební elektroniky, L’Oréal ukázal, že technologie a krása mohou fungovat společně. Mezi hlavními novinkami byla LED maska a nový přístroj na úpravu vlasů. Produkty, které se na trh dostanou začátkem roku 2027, budou dostupné u několika značek společnosti, například L’Oréal Professional, Redken nebo Kérastase.

    Navlékněte nečekanou vrstvu. Operní rukavice vynese každé roční období

    Vysněný must have každého milovníka módy? Jednoduchý doplněk, který křičí elegancí. I tak by se daly popsat operní rukavice, jež nyní dobývají módní scénu. Nezáleží na tom, zda doplní klasický béžový trenčkot, bílou košili s tvídovým sakem nebo lehký crop top. Svou cestu si díky svému instantnímu chic stylu našly do každého ročního období. Tak kde jsou ty vaše?

    Móda v kostce: Jacquemus opět míří za Picassem a Josh O’Connor je tváří Dior

    Jonathan Anderson jmenoval dalšího ze svých oblíbenců ambasadorem Dior. Módní dům tentokrát zastoupí herec Josh O'Connor. Louis Vuitton slaví 10. výročí partnerství s Unicef speciálním šperkem a Burberry oslavuje své dědictví pomocí nové řady Gabardine. Jacquemus s další show opět zamíří do Musée Picasso a Estée Lauder zastoupí herečka Daisy Edgar-Jones.

    Jak nosit zvířecí vzory v roce 2026? Tajnou ingrediencí je materiál

    Zvířecí vzory patří k módním stálicím, které se pravidelně vracejí. Jen pokaždé v jiné podobě. Rok 2026 ukazuje, že éra okázalého leoparda ustupuje sofistikovanějším interpretacím. Zebra, hadí kůže i kravský vzor se přesouvají do světa kvalitních materiálů, precizního střihu a luxusních módních domů. Zvířecí motiv zůstává, ale mění svůj jazyk.

    Červený koberec v tónech klasiky. Zlaté glóby ovládly odstíny černé a bílé

    Předávání Zlatých glóbů odstartovalo letošní sezónu filmových ocenění. Zatímco někteří s napětím vyčkávali oznámení výherců, módní svět se stejným očekáváním hleděl na červený koberec. Ten se tentokrát nesl v tónech klasiky, jeho klíčovou paletou se totiž staly odstíny černé a bílé. Na scénu tak navrátil nadčasovou hollywoodskou klasiku s moderním twistem.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―