Více
    Redakce

    Vítejte na dráze nové industriální obsese! Industriální interiéry se již dávno staly symbolem městského stylu a minimalistické elegance. #IndustryInterior se vyznačuje použitím základních materiálů jako jsou beton, kov a dřevo, které jsou kombinovány tak, aby vytvořily vyváženou harmonii. Design svým průmyslovým šarmem, vysokými stropy, kovovými detaily a otevřeným prostorem uchvátí každou návštěvu. Novou klasiku osvěžte trendovými prvky a vykouzlete z vašeho domova realitní nebe!

    Jak jsme již zmínili, základní prvky musíte kombinovat tak, aby mezi jednotlivými kousky docházelo k rovnováze. Pro začátek je tedy nutné uvést na pravou míru s čím industriální design nekombinovat. Zapomeňte na výrazně barevné dekorace, četně zdobené předměty i obrazy v jiném uměleckém stylu. Zaměřte se na zemité barvy, připojte trochu fantazie, ale zároveň neopouštějte od základních pravidel.

    Foto: iStock

    Inspirace u světových designérů

    Nebudeme dál otálet a rovnou se vrhneme na tipy u koho se inspirovat. Část předmětů, které vám dnes ukážeme, nelze ihned koupit. Některé kusy si budete muset pořídit na míru. Konvenční produkty v tomto odvětví nečekejte!

    Britská okázalost umocněná láskou k průmyslu

    Při spojení těchto slov nás nenapadá nikdo jiný, než interiérový designér Tom Dixon. Umělec se zaměřuje na interiérové osvětlení i nábytek, proto u něj pořídíte v podstatě vše, co je k zvládnutí industry designu zapotřebí. Kvalitní a precizní zpracování všech jeho návrhů potvrzují i jeho četné výstavy v nejrůznějších světových galeriích. U Toma se doporučujeme poohlédnout hlavně po stylovém osvětlení.

    Foto: Tom Dixon

    Skandinávský nadhled 

    Nyní se přesouváme do Holandska, kde je industriální design doma. Jedním z designérů ve světovém měřítku je Marcel Wanders. Nekonvenční materiály a robustní předměty z něj tvoří krále mezi holandskými designéry. Libuje si v moderních technikách výroby, což je při tvorbě industriálních předmětů více než žádoucí.

    Foto: Marcel Wanders

    Průmyslové prostředí v kombinaci s americkým volnomyšlenkářstvím

    Heslo, které do fyzické podoby uvádí designérka Kelly Wearstler. Nejčastěji kombinuje základní materiály s okázalými prvky, tak aby se nepřekrývaly a nezastiňovaly se mezi sebou. Rovnováha je tu tedy na prvním místě.

    Foto: Kelly Wearstler

    Francie klade důraz na funkčnost

    Francie je sídlem mnoha trendových záležitostí. Jinak tomu není ani u #industry. Philippe Starck se všechny své návrhy snaží vytvářet tak, aby byly funkční a praktické. Lásku k industriálnímu designu propojuje s druhou vášní, kterou je minimalismus. O francouzský šmrnc se s Philippem postaráte na výbornou.

    Foto: Philippe Starck

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek je redaktorem a správcem sociálních sítí FashionUP. Ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější.

    ― Reklama ―

    Foto:iStock

    Industry design v novém kabátě! Vytvořte z vašeho domova místo, kde jednoduchost a okázalost splývají

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Vítejte na dráze nové industriální obsese! Industriální interiéry se již dávno staly symbolem městského stylu a minimalistické elegance. #IndustryInterior se vyznačuje použitím základních materiálů jako jsou beton, kov a dřevo, které jsou kombinovány tak, aby vytvořily vyváženou harmonii. Design svým průmyslovým šarmem, vysokými stropy, kovovými detaily a otevřeným prostorem uchvátí každou návštěvu. Novou klasiku osvěžte trendovými prvky a vykouzlete z vašeho domova realitní nebe!

    - Reklama -

    Jak jsme již zmínili, základní prvky musíte kombinovat tak, aby mezi jednotlivými kousky docházelo k rovnováze. Pro začátek je tedy nutné uvést na pravou míru s čím industriální design nekombinovat. Zapomeňte na výrazně barevné dekorace, četně zdobené předměty i obrazy v jiném uměleckém stylu. Zaměřte se na zemité barvy, připojte trochu fantazie, ale zároveň neopouštějte od základních pravidel.

    Foto: iStock

    Inspirace u světových designérů

    Nebudeme dál otálet a rovnou se vrhneme na tipy u koho se inspirovat. Část předmětů, které vám dnes ukážeme, nelze ihned koupit. Některé kusy si budete muset pořídit na míru. Konvenční produkty v tomto odvětví nečekejte!

    - Reklama -

    Britská okázalost umocněná láskou k průmyslu

    Při spojení těchto slov nás nenapadá nikdo jiný, než interiérový designér Tom Dixon. Umělec se zaměřuje na interiérové osvětlení i nábytek, proto u něj pořídíte v podstatě vše, co je k zvládnutí industry designu zapotřebí. Kvalitní a precizní zpracování všech jeho návrhů potvrzují i jeho četné výstavy v nejrůznějších světových galeriích. U Toma se doporučujeme poohlédnout hlavně po stylovém osvětlení.

    Foto: Tom Dixon

    Skandinávský nadhled 

    Nyní se přesouváme do Holandska, kde je industriální design doma. Jedním z designérů ve světovém měřítku je Marcel Wanders. Nekonvenční materiály a robustní předměty z něj tvoří krále mezi holandskými designéry. Libuje si v moderních technikách výroby, což je při tvorbě industriálních předmětů více než žádoucí.

    Foto: Marcel Wanders

    Průmyslové prostředí v kombinaci s americkým volnomyšlenkářstvím

    Heslo, které do fyzické podoby uvádí designérka Kelly Wearstler. Nejčastěji kombinuje základní materiály s okázalými prvky, tak aby se nepřekrývaly a nezastiňovaly se mezi sebou. Rovnováha je tu tedy na prvním místě.

    Foto: Kelly Wearstler

    Francie klade důraz na funkčnost

    Francie je sídlem mnoha trendových záležitostí. Jinak tomu není ani u #industry. Philippe Starck se všechny své návrhy snaží vytvářet tak, aby byly funkční a praktické. Lásku k industriálnímu designu propojuje s druhou vášní, kterou je minimalismus. O francouzský šmrnc se s Philippem postaráte na výbornou.

    Foto: Philippe Starck

    ― Reklama ―

    Jonathan Anderson má první múzu. Dior zastoupí Mikey Madison

    Stále ještě čerstvý kreativní ředitel Dior, Jonathan Anderson, odhalil svou první múzu. Do pozice ambasadorky francouzského módního domu jmenoval úspěšnou herečku Mikey Madison. Návrhář přitom ještě ani nepředstavil svou první dámskou kolekci. Světu ji nabídne na Pařížském týdnu módy dne 1. října. Již nyní však můžeme odhadovat jeho vizi.

    Julia Roberts vynesla novou verzi Versace. Internet mluví o druhé vraždě Gianniho

    Julia Roberts měla na filmovém festivalu v Benátkách ukázat eleganci a tradici. Místo toho se stala symbolem bouře, která otřásá světem módy. Její outfit z dílny nového kreativního ředitele Versace, Daria Vitale, spustil lavinu kritiky. Sociální sítě zaplavily komentáře, které hovoří o "druhé vraždě Gianniho" a o tom, že se slavná herečka nevědomky stala tváří jednoho z nejkontroverznějších módních debutů poslední dekády.

    Po stopách módních ikon: Jak Raf Simons definoval minimalismus?

    Designér Raf Simons se do světa módy nevrhl ihned. Původně studoval průmyslový design a navrhoval nábytek. Teprve setkání s antverpskou módní scénou a návštěvy pařížských přehlídek ho přivedly k rozhodnutí vydat se módní cestou. V roce 1995 založil značku nesoucí jeho jméno a už brzy se ukázalo, že jeho rukopis bude jedinečný. Geniální tvorba ho dovedla na vrcholy módních domů jako Prada, Dior nebo Jil Sander.

    Jaro 2026 patří ikonické barvě Klein Blue. Vrací se do módy i designu

    Sytě modrá barva s názvem International Klein Blue je zpět na scéně. Zatímco letos jsme ji mohli vídat především v interiérovém designu, příští rok zazáří opět i v módě. Potvrdil to letošní Kodaňský fashion week. Jaká je historie barvy a proč je považována za tak výjimečnou?

    Podzimní chmury zažene relax. Utečte do luxusních vinařských hotelů

    Konec léta nemusí nutně znamenat konec odpočinku. Pokud se obáváte podzimních chmur, zažeňte je perfektní dovolenou v jednom z nejlepších evropských vinařských hotelů. Nejen, že vás čeká relax daleko od rušných měst, přivítá vás také sklenka delikátního vína, a často i útulné prostory specializovaných spa a michelinských restaurací.

    Film Marty Supreme zpečetil trend 50. let. Z módy však nikdy nevyšel

    Klasická 50. léta a chystaný snímek Marty Supreme dokazují, že návraty do minulosti nikdy nevyjdou z trendu. Móda miluje nostalgii a uplynulé roky ukázaly, že retro vlnu lze vždy reinterpretovat. Trend „Eclectic Grandpa“ přinesl pletené svetry, široké kalhoty a dandy estetiku starosvětských dědečků. Styl tak otvírá dveře k hlubší inspiraci, a to i díky filmu s Timothée Chalamet.

    Cristiano Ronaldo překvapil zásnubním prstenem. Posouvá hranice luxusu

    O prstenu, kterým požádal Cristiano Ronaldo partnerku Georginu Rodríguez o ruku, mluví celý svět. Oválný diamant o váze až 45 karátů s odhadovanou hodnotou v milionech dolarů nejen symbolizuje jejich téměř desetiletou lásku, ale také posouvá hranice luxusu. Šperk vznikl v dílně španělského klenotníka Damaso Martínez.

    Znáte módní mistryni Sarah Burton? Značkám dává extrémní estetickou sílu

    Sarah Burton je módní fenomén, který působí téměř magicky. Umí přenášet tradici do přítomnosti s takovým citem, že zaujme odborníky i ty, kteří by jinak módní svět neřešili. Síla její práce nespočívá v efektních dozvucích, ale preciznosti, emocích a tajné alchymii mezi minulostí a budoucností. Nyní módní dům Givenchy nevěřícně sleduje, jaká tajemství vyplouvají z jejího rukopisu na povrch.

    Kofein pronikl do módy. Oblečte espresso martini či matchu

    Hutné aroma právě uvařené kávy, hluboké odstíny hnědé a drobná tečka ovesného mléka. Přesně takový dojem vyvolávají outfity inspirované populárními kofeinovými nápoji. Jejich trend oznámil ve svém nejnovějším reportu Pinterest. Ponořte se na podzim do looků připomínajících odvážné espresso martini nebo o něco jemnější matchu.

    Maison Margiela má první hvězdnou tvář. Značku oblékla Miley Cyrus

    Proslulý návrhář Martin Margiela postavil svůj módní dům na anonymitě. Vyhýbal se rozhovorům a po své smrti přenechal chod své společnosti neznámému týmu designérů. Také proto značka až dosud nikdy nenajala hvězdnou tvář. Zdá se ovšem, že doba se mění. První ambasadorkou Maison Margiela se stala Miley Cyrus.

    Krejčovská preciznost v hlavní roli. Phoebe Philo opět servíruje mistrovskou kolekci

    Na podzimní kolekce se vždy čeká s větším napětím než na letní. Collection C od Phoebe Philo tento pocit proměnila v čistou estetickou jistotu. Každý prvek nejnovější kolekce působí jako pečlivě zvolený důkaz toho, že textilní krása nevychází z maximalismu, ale z mistrovského zvládnutí detailu. Linie nového oblečení se pohybují v prostoru, kde se umně potkává ženskost s architektonickou přesností.

    Trend, který konečně vydrží? Fibremaxxing vynesl do výšin vlákninu

    Sociální síť TikTok vytvořila další ze svých nikdy nekončících trendů. Fenomén v podobě #fibremaxxing nabádá k vyšší konzumaci vlákniny. Upozorňuje tak na to, co mnozí výživoví poradci věděli už dávno. Většina populace nekonzumuje dostatek ovoce, zeleniny, luštěnin či semínek. Je možné, že virální hashtag pro jednou jen tak nezmizí?

    Tired Girl dává únavě zelenou. Nabízí autenticitu, či další prchavý trend?

    Tmavé kruhy pod očima, černá linka a jemně růžové rty. Přesně tak vypadá nový populární make-up look s názvem Tired Girl. Inspirací je mu hlavně postava Wednesday Addams, jeho rostoucí oblibu má ale na svědomí také sílící touha po autenticitě. Nabízí "unavený" vzhled úlevu od požadavků společnosti, nebo se jedná o další mikro trend?

    Módní svět otevřel dveře podzimu. Vítá ho pomocí kreativních kampaní

    I když léto nabízí posledních pár prosluněných dní, do dveří se již dere podzim. Potvrdily to rovněž nejnovější kampaně známých značek. Například módní dům Alaïa představil kolekci v kinematografických fotografiích, zatímco Chloé se vrací do bohémských 70. let. Tommy Hilfiger objevuje svět F1 a Antonio Marras putuje domů.

    Módní výstavy ve zlaté éře. Vybírat si můžete napříč metropolemi

    Módní výstavy se staly kulturními událostmi, jež přitahují davy návštěvníků stejně silně jako koncerty či premiéry. Galerie a muzea se proměňují v pomyslná pódia, na nichž oděv získává novou dimenzi a stává se symbolem estetiky, inovace i kulturní identity. Letošní rok potvrzuje, že móda vydobyla pevné místo mezi velkými uměleckými disciplínami a neustále přináší nové fascinující projekty.

    „White, hot and horny“. V Hollywoodu opět vedou anti-woke témata

    Být „woke“ už v Hollywoodu a americké popkultuře není in. Po poměrně krátké éře diverzity a inkluze se nyní průmysl vrací k více tradičním narativům. Namísto menšinových hlasů či queer autorů dostávají prostor projekty, které sází na tradiční jistotu, tedy atraktivní, sexuálně nespoutané a většinově bílé charaktery. Důvodem posunu zpět je mimo jiné i současná politika.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―