― Reklama ―

― Reklama ―

Junya Watanabe letos znovu dokazuje, že móda může být vizuálním uměním i inženýrskou disciplínou. Designér mísí punkovou rebelii s geometrickou přesností a vytváří kolekci, která je v podstatě matematickým experimentem, ale i manifestem futuristického oděvu. Navíc se přidává do skupiny návrhářů, jež jako textilii používá vlasy.

Nejnovější kolekce z dílny Junya Watanabe pro nadcházející podzim a zimu přináší odvážnou architekturu oděvů, kde každý kus překračuje hranice běžné nositelnosti a stává se uměleckým objektem. Známý návrhář se inspiruje nejen svým vlastním archivem, ale rovněž kubistickými a konstruktivistickými principy, které přetváří do jedinečných dynamických a expresionistických tvarů.

Vlasy jako součást oděvu? K redefinici textilu se hlásí i Junya Watabane

Junya Watanabe letos vstoupil do pomyslného klubu návrhářů, kteří experimentují s vlasy jako materiálem. Ale zatímco například u Schiaparelli šlo o dekorativní detail, Watanabe posunul koncept ještě dál. „Paruky“ přetvořil do strukturálních svrchních topů, jejichž osnovy evokovaly pavučiny a fraktální vzorce. Bylo to temné, avantgardní a naprosto hypnotizující.

Geometrie hrála v kolekci klíčovou roli. Zatímco v minulých sezónách pracoval Watanabe s jehlany, letos jejich potenciál rozvinul ještě dál. Klasické trenčkoty a kožené bundy přetvořil v konstrukce z hranolů, krychlí a pyramid, někdy tak monumentálních, že překrývaly celou postavu. Jeden model měl dokonce integrované boty jako součást bundy. Co jiné značky nabízejí jako statement kousky, to u tohoto génia působí jako funkční uniforma budoucnosti.

Zdroj: Junya Watanabe

Punk v symbióze s kubismem. Runway, kde je módní avantgarda doma

Synonymem pro návrhářovu estetiku je bomber, ale v kolekci FW25 překonal všechny dosavadní interpretace. Outerwear tentokrát doslova nafouknul do podoby objemných vest, plášťů, a dokonce i šatů. Klasické siluetě bomberu dal tvarovou explozi, připomínající tradiční balón. Spodní část oděvu ovšem zůstala minimalistická. Většina looků byla doplněna úzkými kalhotami v odstínech černé a hnědé či z hadí kůže i syntetické srsti, aby tak dala prostor vrškům zazářit.

Junya Watanabe se stal architektem punkové dekonstrukce. Jeho FW25 kolekce bere prvky z jeho vlastního archivu a mísí je s futuristickou vizí inspirovanou kubismem a konstruktivismem. Zatímco jiní designéři se momentálně věnují retrospektivě, Junya Watanabe přetváří realitu do něčeho, co vypadá jako vědecký experiment zkřížený s punkovou subkulturou. Nejnovější kolekce je tedy důkazem, že avantgarda je pro módní svět nesmírně důležitá.

Zdroje: WWD, Dazed, Culted, Hypebeast, YouTube, Instagram

Autor článku:
Marek Wrbik
Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

― Reklama ―

Foto:Reuters

Rozhraní mezi dekonstrukcí, kubismem a punkem. Junya Watanabe opět v akci

― Reklama ―

Junya Watanabe letos znovu dokazuje, že móda může být vizuálním uměním i inženýrskou disciplínou. Designér mísí punkovou rebelii s geometrickou přesností a vytváří kolekci, která je v podstatě matematickým experimentem, ale i manifestem futuristického oděvu. Navíc se přidává do skupiny návrhářů, jež jako textilii používá vlasy.

Nejnovější kolekce z dílny Junya Watanabe pro nadcházející podzim a zimu přináší odvážnou architekturu oděvů, kde každý kus překračuje hranice běžné nositelnosti a stává se uměleckým objektem. Známý návrhář se inspiruje nejen svým vlastním archivem, ale rovněž kubistickými a konstruktivistickými principy, které přetváří do jedinečných dynamických a expresionistických tvarů.

Vlasy jako součást oděvu? K redefinici textilu se hlásí i Junya Watabane

Junya Watanabe letos vstoupil do pomyslného klubu návrhářů, kteří experimentují s vlasy jako materiálem. Ale zatímco například u Schiaparelli šlo o dekorativní detail, Watanabe posunul koncept ještě dál. „Paruky“ přetvořil do strukturálních svrchních topů, jejichž osnovy evokovaly pavučiny a fraktální vzorce. Bylo to temné, avantgardní a naprosto hypnotizující.

Geometrie hrála v kolekci klíčovou roli. Zatímco v minulých sezónách pracoval Watanabe s jehlany, letos jejich potenciál rozvinul ještě dál. Klasické trenčkoty a kožené bundy přetvořil v konstrukce z hranolů, krychlí a pyramid, někdy tak monumentálních, že překrývaly celou postavu. Jeden model měl dokonce integrované boty jako součást bundy. Co jiné značky nabízejí jako statement kousky, to u tohoto génia působí jako funkční uniforma budoucnosti.

Zdroj: Junya Watanabe

Punk v symbióze s kubismem. Runway, kde je módní avantgarda doma

Synonymem pro návrhářovu estetiku je bomber, ale v kolekci FW25 překonal všechny dosavadní interpretace. Outerwear tentokrát doslova nafouknul do podoby objemných vest, plášťů, a dokonce i šatů. Klasické siluetě bomberu dal tvarovou explozi, připomínající tradiční balón. Spodní část oděvu ovšem zůstala minimalistická. Většina looků byla doplněna úzkými kalhotami v odstínech černé a hnědé či z hadí kůže i syntetické srsti, aby tak dala prostor vrškům zazářit.

Junya Watanabe se stal architektem punkové dekonstrukce. Jeho FW25 kolekce bere prvky z jeho vlastního archivu a mísí je s futuristickou vizí inspirovanou kubismem a konstruktivismem. Zatímco jiní designéři se momentálně věnují retrospektivě, Junya Watanabe přetváří realitu do něčeho, co vypadá jako vědecký experiment zkřížený s punkovou subkulturou. Nejnovější kolekce je tedy důkazem, že avantgarda je pro módní svět nesmírně důležitá.

Zdroje: WWD, Dazed, Culted, Hypebeast, YouTube, Instagram

― Reklama ―

Smyslná opulence ve stínech 80. let. Antonin Tron debutoval u Balmain

Módní dům Balmain vstoupil do nové éry. Návrhář Antonin Tron představil ve středu v Paříži debutovou kolekci, která svůj příchod ohlašovala precizním, zcela kontrolovaným hlasem. Návrhy vysekly poklonu opulenci značky, nezapomněly ale ani na architektonický rukopis svého tvůrce. Výsledkem je řada čerpající z dávných kořenů módního domu i maximalistických 80. let.

Nákupní seznam na březen: Vkročte do éry svatební obuvi a džínového make-upu

Březen přináší probuzení. Jaro 2026 rozhýbe šatníky i beauty rutiny. Nové vůně a svěží interpretace ikonických siluet určují trendy nadcházející sezóny. Birkenstock září hravými kousky. Chanel přináší nadčasovou eleganci a sofistikované novinky. Módní svět se probouzí a každý outfit i doplněk oslavují svěží styl. Barvy, textury a vůně vytvářejí oslavnou symfonii jara.

Jak nastylovat vlasy v roce 2026? Hlavní roli hraje nenucená elegance

Zapomeňte na uhlazené drdoly a spořádané účesy. Aktuální sezóně dominuje objem, textura a romantika. Diktují totiž trendy nejen přehlídkových mol, ale i kadeřnických salonů. Rok 2026 nebude o preciznosti a dokonalé šetrnosti, ale o vytoužené uvolněnosti a dechberoucí spontánnosti. V kurzu jsou rozcuchané vlasy, popuštěné copy i odvážné střihy. 

Procházka rozkvetlým parkem. Jonathan Anderson splétá svou verzi Dior

Paříž v úterý přivítala již druhou dámskou ready-to-wear kolekci, kterou Jonathan Anderson připravil pro Dior. Návrhář tentokrát uspořádal přehlídku v romantickém parku Tuileries Garden, čímž vzdal hold nejen francouzské metropoli, ale také historii luxusní značky. Řadou pro letošní podzim a zimu načrtl další kapitolu své vlastní verze věhlasného módního domu.

Maria Grazia Chiuri se vrací domů. Fendi opět promlouvá svými kořeny

Fendi podává zcela osvěžující podání návrhářského debutu. Hlásí se o návrat k vlastní paměti. Maria Grazia Chiuri po vládě u značky Dior opět vstoupila do domu, kde kdysi formovala svou kariéru. Její první řada působí překvapivě klidně. Žádná dramatická gesta, žádná potřeba dokazovat autoritu. Fendi najednou připomíná místo, kde vzniká oblečení pro skutečný život.

Zimní zahrada. Simone Rocha i Erdem deportují květiny do chladu

Květiny v módě bývají spojovány s lehkostí jara a léta. Londýnský týden módy však letos přinesl jiný obraz. Erdem i Simone Rocha postavili své zimní kolekce právě na florálních motivech. Nešlo o romantickou dekoraci ani nostalgii po teplém počasí. Obě značky nabídly promyšlené, téměř literární kolekce, v nichž květiny hrají klíčovou roli jejich představy zimního šatníku.

Milán běží na plné obrátky. Odhalil vize Missoni, Antonio Marras i Jil Sander

Maraton světových týdnů pokračuje a tentokrát je v běhu Milán. Od svého startu ve středu 25. února stihnul představit hned několik vizí pro nadcházející podzim a zimu. Módní dům Jil Sander potvrdil, že minimalismus nemusí být studený, zatímco Missoni postavil do popředí sebevědomí. Antonio Marras se zase nechal unést motivem růže a vším, co pro něj znamená.

AWGE na New York Fashion Week. A$AP Rocky bourá čtvrtou zeď 

Značka AWGE z dílny A$AP Rocky představila svou teprve třetí kolekci, a to v centru Manhattanu během uplnulého New York Fashion Week. Koncept přehlídky „Breaking down the fourth wall“ zahrnoval reálné make-up a styling stanice nebo záběry ze zákulisí, promítané přímo na runway. Známý rapper tak skrze módu nabídl světu syrovost svého dětství v Harlemu. 

Skandinávie na stříbrném podnosu. Nasedněte na vlak z Malmö do Osla

Rok 2026 otevírá v Evropě nové cestovní možnosti. Skandinávie vám odemkne své dveře díky novému pravidelnému vlakovému spojení ze švédského města Malmö až do Osla. Trať slibuje nejen pohodlnou cestu, ale také dechberoucí výhledy na jihozápadní pobřeží Švédska. Oba směry jízdy pak nabízejí nespočet dalších zážitků, od norských hor po kodaňské kavárny.

Květiny v zimě? Annie’s Ibiza uvedla v Londýně pestrou kolekci Return to Self

Značka Annie’s Ibiza předvedla na London Fashion Week ve Spencer House bohatou vintage glamour přehlídku. Neoklasicistní interiéry zaplnila květinovými motivy, peřím a výraznými zdobnými prvky, které nejsou pro podzimní a zimní kolekce zvyklostí. Výsledkem byla vizuálně podmanivá show oslavující ženskost, maximalismus a návrat k sebevědomému stylu.

Kontrolovaný chaos úspěšného života. Diesel odstartoval Milánský týden módy

Milánský týden módy započal ve velkém stylu. Diesel předvedl hravou kolekci vzdávající hold životním chvílím, na něž mnozí vzpomínají s palčivou trapností. V rukou návrháře Glenna Martens však nabyly nového dojmu úspěchu. Denim s hrdostí nesl své záhyby, zatímco samet vystavoval na odiv viditelně pomačkanou texturu. Výsledkem byl nečekaně kontrolovaný chaos.

Velký konec polyesteru? Vlněné sportovní oblečení dobývá módní trh

Vlna překročila hranice pletených svetrů. Dnes dobývá i nabídku sportovního oblečení, a to z dobrého důvodu. Nabízí totiž nejen pohodlí a funkčnost, ale také šetrnost k životnímu prostředí. S rostoucím zájmem o zdravý životní styl se proto mění i to, co si oblékáme na trénink. Hodiny v posilovně, ranní běh nebo lekce pilates se staly běžnou součástí našich dní.

Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

Burberry pěje ódu na Londýn. Daniel Lee vtisknul trenčkotu ženskost

Londýnský týden módy uzavřela show Burberry. Kreativní ředitel značky Daniel Lee tentokrát přesunul pozornost z venkova do města. Vzdal tak hold Londýnu, jeho věčně promáčeným ulicím a potemnělým zákoutím. Zároveň při příležitosti 170. výročí módního domu poctil jeho největší symbol, trenčkot. Daroval mu nečekaně inovativní, ale především ženský nádech.

Sleepy girl make-up dorazil i na runway. Mění únavu ve vizuální styl

Po několika sezonách vlády uhlazené „clean girl“ estetiky přichází její opak. Sandy Liang na New York Fashion Week ukázala líčení, které nepůsobí jako příprava na den, ale jako jeho doznívání. Sleepy girl make-up pracuje s ospalostí, zarudnutím tváří i lehce rozmazanýma očima a mění únavu ve vizuální styl. Krása se neprezentuje jako výkon, začíná fungovat jako nálada.

Londýn v centru pozornosti. Tamní fashion week vrátil na scénu módní stálice

Londýnský týden módy míří do finále. V uplynulých dnech však nabídl vhled do nejnovější tvorby svých nejznámějších stálic. Značka Erdem oslavila své 20. výročí, zatímco návrhářka Simone Rocha postavila kolekci pro letošní podzim a zimu na téma mládí. Patrick McDowell zavzpomínal na tvorbu George Platt Lynes a Richard Quinn předvedl dramatické siluety.

― Reklama ―

― Reklama ―