Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Junya Watanabe letos znovu dokazuje, že móda může být vizuálním uměním i inženýrskou disciplínou. Designér mísí punkovou rebelii s geometrickou přesností a vytváří kolekci, která je v podstatě matematickým experimentem, ale i manifestem futuristického oděvu. Navíc se přidává do skupiny návrhářů, jež jako textilii používá vlasy.

    Nejnovější kolekce z dílny Junya Watanabe pro nadcházející podzim a zimu přináší odvážnou architekturu oděvů, kde každý kus překračuje hranice běžné nositelnosti a stává se uměleckým objektem. Známý návrhář se inspiruje nejen svým vlastním archivem, ale rovněž kubistickými a konstruktivistickými principy, které přetváří do jedinečných dynamických a expresionistických tvarů.

    Vlasy jako součást oděvu? K redefinici textilu se hlásí i Junya Watabane

    Junya Watanabe letos vstoupil do pomyslného klubu návrhářů, kteří experimentují s vlasy jako materiálem. Ale zatímco například u Schiaparelli šlo o dekorativní detail, Watanabe posunul koncept ještě dál. „Paruky“ přetvořil do strukturálních svrchních topů, jejichž osnovy evokovaly pavučiny a fraktální vzorce. Bylo to temné, avantgardní a naprosto hypnotizující.

    Geometrie hrála v kolekci klíčovou roli. Zatímco v minulých sezónách pracoval Watanabe s jehlany, letos jejich potenciál rozvinul ještě dál. Klasické trenčkoty a kožené bundy přetvořil v konstrukce z hranolů, krychlí a pyramid, někdy tak monumentálních, že překrývaly celou postavu. Jeden model měl dokonce integrované boty jako součást bundy. Co jiné značky nabízejí jako statement kousky, to u tohoto génia působí jako funkční uniforma budoucnosti.

    Zdroj: Junya Watanabe

    Punk v symbióze s kubismem. Runway, kde je módní avantgarda doma

    Synonymem pro návrhářovu estetiku je bomber, ale v kolekci FW25 překonal všechny dosavadní interpretace. Outerwear tentokrát doslova nafouknul do podoby objemných vest, plášťů, a dokonce i šatů. Klasické siluetě bomberu dal tvarovou explozi, připomínající tradiční balón. Spodní část oděvu ovšem zůstala minimalistická. Většina looků byla doplněna úzkými kalhotami v odstínech černé a hnědé či z hadí kůže i syntetické srsti, aby tak dala prostor vrškům zazářit.

    Junya Watanabe se stal architektem punkové dekonstrukce. Jeho FW25 kolekce bere prvky z jeho vlastního archivu a mísí je s futuristickou vizí inspirovanou kubismem a konstruktivismem. Zatímco jiní designéři se momentálně věnují retrospektivě, Junya Watanabe přetváří realitu do něčeho, co vypadá jako vědecký experiment zkřížený s punkovou subkulturou. Nejnovější kolekce je tedy důkazem, že avantgarda je pro módní svět nesmírně důležitá.

    Zdroje: WWD, Dazed, Culted, Hypebeast, YouTube, Instagram

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Foto:Reuters

    Rozhraní mezi dekonstrukcí, kubismem a punkem. Junya Watanabe opět v akci

    ― Reklama ―

    Junya Watanabe letos znovu dokazuje, že móda může být vizuálním uměním i inženýrskou disciplínou. Designér mísí punkovou rebelii s geometrickou přesností a vytváří kolekci, která je v podstatě matematickým experimentem, ale i manifestem futuristického oděvu. Navíc se přidává do skupiny návrhářů, jež jako textilii používá vlasy.

    Nejnovější kolekce z dílny Junya Watanabe pro nadcházející podzim a zimu přináší odvážnou architekturu oděvů, kde každý kus překračuje hranice běžné nositelnosti a stává se uměleckým objektem. Známý návrhář se inspiruje nejen svým vlastním archivem, ale rovněž kubistickými a konstruktivistickými principy, které přetváří do jedinečných dynamických a expresionistických tvarů.

    Vlasy jako součást oděvu? K redefinici textilu se hlásí i Junya Watabane

    Junya Watanabe letos vstoupil do pomyslného klubu návrhářů, kteří experimentují s vlasy jako materiálem. Ale zatímco například u Schiaparelli šlo o dekorativní detail, Watanabe posunul koncept ještě dál. „Paruky“ přetvořil do strukturálních svrchních topů, jejichž osnovy evokovaly pavučiny a fraktální vzorce. Bylo to temné, avantgardní a naprosto hypnotizující.

    Geometrie hrála v kolekci klíčovou roli. Zatímco v minulých sezónách pracoval Watanabe s jehlany, letos jejich potenciál rozvinul ještě dál. Klasické trenčkoty a kožené bundy přetvořil v konstrukce z hranolů, krychlí a pyramid, někdy tak monumentálních, že překrývaly celou postavu. Jeden model měl dokonce integrované boty jako součást bundy. Co jiné značky nabízejí jako statement kousky, to u tohoto génia působí jako funkční uniforma budoucnosti.

    Zdroj: Junya Watanabe

    Punk v symbióze s kubismem. Runway, kde je módní avantgarda doma

    Synonymem pro návrhářovu estetiku je bomber, ale v kolekci FW25 překonal všechny dosavadní interpretace. Outerwear tentokrát doslova nafouknul do podoby objemných vest, plášťů, a dokonce i šatů. Klasické siluetě bomberu dal tvarovou explozi, připomínající tradiční balón. Spodní část oděvu ovšem zůstala minimalistická. Většina looků byla doplněna úzkými kalhotami v odstínech černé a hnědé či z hadí kůže i syntetické srsti, aby tak dala prostor vrškům zazářit.

    Junya Watanabe se stal architektem punkové dekonstrukce. Jeho FW25 kolekce bere prvky z jeho vlastního archivu a mísí je s futuristickou vizí inspirovanou kubismem a konstruktivismem. Zatímco jiní designéři se momentálně věnují retrospektivě, Junya Watanabe přetváří realitu do něčeho, co vypadá jako vědecký experiment zkřížený s punkovou subkulturou. Nejnovější kolekce je tedy důkazem, že avantgarda je pro módní svět nesmírně důležitá.

    Zdroje: WWD, Dazed, Culted, Hypebeast, YouTube, Instagram

    ― Reklama ―

    Móda v kostce: Burberry slaví trenčkot a novou tváří Loewe je Julia Garner

    Módní dům Burberry opět staví do popředí svůj ikonický trenčkot. Nová kampaň ho potvrzuje jako neoficiální symbol letošních oslav 170. narozenin britské značky. Loewe mezitím rozvádí čerstvou kreativní kapitolu, jejíž tváří se stala také herečka Julia Garner. Chanel láká na ikonické první sportovní unisex hodinky a New Balance i Thom Browne propagují nové modely tenisek.

    Když historie tančí s módou. Top 5 výstav, které můžete navštívit v roce 2026

    Rok 2026 slibuje mimořádnou módní sezónu plnou retrospektiv i tematických výstav, které propojí historii haute couture se současnou vizuální kulturou. Výstavní sály od Paříže přes Řím až po Antverpy či Melbourne nabídnou (nejen) hluboký dialog mezi ikonickými návrháři. Inspirujte se průkopnickými pohledy do minulosti, jež překračují hranice módního umění.  

    Gucci FW26 pod lupou. Demna rozehrál čtyři dějství jedné přehlídky

    Runway debut Demny u Gucci připomínal spíš kapitolu románu než běžnou přehlídku. Oblečení, make-up, návrat estetiky přelomu tisíciletí i promyšlený obchodní tah se skládají do spletitého příběhu. Značka otevřela koncem února v Miláně novou etapu, v níž se setkává italské dědictví s energií současné kultury. Každá část show měla vlastní roli a dohromady vytvořily obraz módního domu, který znovu nachází ztracené tempo i sebevědomí.

    Pamela Anderson má opět nový účes. Tentokrát vsadila na rockovou legendu

    Pamela Anderson v posledním roce zvládla něco, co se ve světě lifestylu povede málokomu. Z vlasů vytvořila žhavé téma. Každá její proměna se řeší víc než dění kolem ní a publikum sleduje, co přijde dál. Po minimalistickém období a téměř asketickém vzhledu přišel další obrat. Hvězda na Newyorský fashion week dorazila s rozvolněným, vrstveným účesem a ofinou, která okamžitě zaplavila internet. Nový účes opět otevřel debatu o její vlasové identitě, věku a přirozenosti.

    Květiny v zimě? Annie’s Ibiza uvedla v Londýně pestrou kolekci Return to Self

    Značka Annie’s Ibiza předvedla na London Fashion Week ve Spencer House bohatou vintage glamour přehlídku. Neoklasicistní interiéry zaplnila květinovými motivy, peřím a výraznými zdobnými prvky, které nejsou pro podzimní a zimní kolekce zvyklostí. Výsledkem byla vizuálně podmanivá show oslavující ženskost, maximalismus a návrat k sebevědomému stylu.

    Kontrolovaný chaos úspěšného života. Diesel odstartoval Milánský týden módy

    Milánský týden módy započal ve velkém stylu. Diesel předvedl hravou kolekci vzdávající hold životním chvílím, na něž mnozí vzpomínají s palčivou trapností. V rukou návrháře Glenna Martens však nabyly nového dojmu úspěchu. Denim s hrdostí nesl své záhyby, zatímco samet vystavoval na odiv viditelně pomačkanou texturu. Výsledkem byl nečekaně kontrolovaný chaos.

    Velký konec polyesteru? Vlněné sportovní oblečení dobývá módní trh

    Vlna překročila hranice pletených svetrů. Dnes dobývá i nabídku sportovního oblečení, a to z dobrého důvodu. Nabízí totiž nejen pohodlí a funkčnost, ale také šetrnost k životnímu prostředí. S rostoucím zájmem o zdravý životní styl se proto mění i to, co si oblékáme na trénink. Hodiny v posilovně, ranní běh nebo lekce pilates se staly běžnou součástí našich dní.

    Všechny cesty vedou do Říma. Tentokrát do virálního Bar Far

    V římské čtvrti Trastevere se otevřel bar, který zkrátka musíte znát. Bar Far je současně umělecká instalace britských autorů Clementine Keith-Roach a Christophera Page a během několika týdnů se stal na sociálních sítích virálním. Interiér připomíná rozpadlý chrám i filmovou scénu a návštěvník se v něm pohybuje mezi reliéfy lidských končetin, oblouky a tlumeným světlem svíček. Místo nabízí zvláštní pocit, že člověk vstoupil do jiné reality.

    Burberry pěje ódu na Londýn. Daniel Lee vtisknul trenčkotu ženskost

    Londýnský týden módy uzavřela show Burberry. Kreativní ředitel značky Daniel Lee tentokrát přesunul pozornost z venkova do města. Vzdal tak hold Londýnu, jeho věčně promáčeným ulicím a potemnělým zákoutím. Zároveň při příležitosti 170. výročí módního domu poctil jeho největší symbol, trenčkot. Daroval mu nečekaně inovativní, ale především ženský nádech.

    Nasaďte jarní brnění. Jaké bundy definují první prosluněné měsíce roku?

    Jarní paprsky pomalu začínají protínat únorová mračna a spolu s jejich hřejivým dotykem přichází chvíle na obměnu šatníku. Nadýchané péřové bundy a dlouhé vlněné kabáty konečně nahradí odlehčenější přechodové bundy. Stejně jako každé jaro, i to letošní definuje několik trendů. Svršky formuje zkracující se délka, stejně jako vysoké límce či vojenský a sportovní styl.

    Sleepy girl make-up dorazil i na runway. Mění únavu ve vizuální styl

    Po několika sezonách vlády uhlazené „clean girl“ estetiky přichází její opak. Sandy Liang na New York Fashion Week ukázala líčení, které nepůsobí jako příprava na den, ale jako jeho doznívání. Sleepy girl make-up pracuje s ospalostí, zarudnutím tváří i lehce rozmazanýma očima a mění únavu ve vizuální styl. Krása se neprezentuje jako výkon, začíná fungovat jako nálada.

    Londýn v centru pozornosti. Tamní fashion week vrátil na scénu módní stálice

    Londýnský týden módy míří do finále. V uplynulých dnech však nabídl vhled do nejnovější tvorby svých nejznámějších stálic. Značka Erdem oslavila své 20. výročí, zatímco návrhářka Simone Rocha postavila kolekci pro letošní podzim a zimu na téma mládí. Patrick McDowell zavzpomínal na tvorbu George Platt Lynes a Richard Quinn předvedl dramatické siluety.

    Domove, sladký domove? Prabal Gurung spojuje náboženství, politiku a módu

    Newyorský Fashion Week je za námi a žezlo nyní drží Londýn. Přehlídka pro podzim a zimu 2026 návrháře Prabal Gurung nám však utkvěla v paměti. Designér dílem s názvem Home Sweet Home? představil divákům svou kreativní stránku, která je úzce spojena s jeho domovem, Nepálem. Zároveň do návrhů vetkal strasti spojené s migrací a současnou politickou atmosférou. 

    Kancelář, pevná linka a plný diář. Rachel Scott formuje novou éru Proenza Schouler

    New York má zvláštní schopnost vytvářet módní archetypy. Tentokrát se na mole zhmotnila žena, která sice nestíhá taxík, ale nikdy neztrácí klid. Debut Rachel Scott pro Proenza Schouler neevokoval hlasitou transformaci, spíš otevření starého městského románu. Siluety připomínaly rána na Manhattanu, kdy se kanceláře plní kávou, zvoní telefony a výtahy jezdí bez přestávky. Místo nostalgie ale přišla reinterpretace. Pracovní šatník, jenž zná tempo města a zároveň si zachovává odstup.

    Má módní scéna další nepo baby? Maya Wigram dobývá runway i kampaně

    Dcera návrhářky Phoebe Philo nenápadně vnikla na módní scénu. Maya Wigram odstartovala svou modelingovou kariéru účastí na přehlídce Burberry v roce 2024. Od té doby získala místo v kampaních stejné značky, ale také v těch z dílny Gucci. Minulý rok se prošla po mole i pro Chloé. Přesto zůstává otázkou, zda to devatenáctiletá hvězda myslí s modelingem vážně.

    Loro Piana napravuje reputaci. Novým patentem dokazuje zodpovědnost

    Módní dům Loro Piana reaguje na kritiku posledních let. Po debatách o pravdivosti označení Made in Italy a fungování dodavatelského řetězce přichází s krokem, který míří přímo k jádru značky, tedy samotnému materiálu. Italská společnost si nechala zapsat ochrannou známku na novou textilii Royal Lightness. Poprvé tak staví komunikaci kolem látky, nikoliv kolem střihu či kolekce. Směs hedvábí, merina a kašmíru prezentuje jako technologický posun i důkaz plné kontroly nad výrobou.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―