― Reklama ―

― Reklama ―

Pořád ještě platí, že na okázalé prestižní akci potkáte zejména róby od módních domů jako Chanel, Dior nebo Gucci, protože celebrity zkrátka sází na jistotu. V poslední době se ale na červeném koberci čím dál častěji objevují i nezávislí návrháři, kteří přinášejí čerstvý pohled, odvahu a osobitost. Sledujeme zárodek nového trendu?

Čím dál víc celebrit se při výběrů rób pro červený koberec odvrací od klasických značek. Nepřekvapí, že průkopnicí v tomto směru je i Lady Gaga, která si na neortodoxních modelech postavila image. Na předávání letošních cen Grammy zazářila v černé róbě od australsko-tchajwanského návrháře Sama Lewise. Šaty měly gotický nádech, inspirovaný vizuálem k jejímu hudebnímu videu Disease.

Outfit zahrnoval korzetový živůtek se šněrováním, strukturovaná ramena a dlouhou vlečku dodávající výslednému looku dramatický efekt. Pro tvorbu designéra Samuela Lewise jsou typické surrealistické kreace. Spolupráce s Lady Gaga mu pomohla získat ještě větší uznání v módním světě a jasně ukázala jeho geniální schopnost propojit vintage estetiku s moderním stylem.

Nezávislí návrháři mají nekorunovaného krále. Gaurav Gupta obléká i Beyoncé

Dalším příkladem celebrity, která volí značky mimo zavedené módní domy, je idol mladé generace, zpěvačka a herečka Chloe Bailey. Na předávání cen NAACP Image Awards oblékla černou róbu od indického návrháře Gaurava Gupty, známého avantgardními a sochařskými návrhy. Šaty měly hluboký výstřih do V a jejich živůtek byl navržen tak, aby připomínal plameny stoupající nad ramena.

Pro designéra se jednalo o důležitý moment, z něhož mohou těžit i ostatní nezávislí návrháři. „Okamžik na červeném koberci je vždy významný, protože posiluje prostor pro nezávislé designéry, inovace a umění na tak prestižní platformě,“ popsal pocity ze spolupráce se zpěvačkou Gaurav Gupta pro web Fashionista. Návrhář už v roce 2023 zaznamenal obrovský úspěch, když hned několik jeho modelů inspirovaných indickou kulturou oblékla Beyoncé na své turné. Tímto rozhodnutím výrazně přispěla k jeho mezinárodnímu uznání.

Zdroj: Gaurav Gupta

Velká zakázka pro malou značku. Róba supermodelce padla dokonale

Designéra z jiného koutu Asie se zase letos rozhodla podpořit supermodelka a moderátorka Ashley Graham. Na červeném koberci letošního ročníku Zlatých glóbů se objevila v černé róbě s hlubokým výstřihem, které navrhl nezávislý návrhář Bach Maiem. Vietnamsko-americký designér ve své tvorbě tradičně kombinuje sofistikovanost s moderním přístupem.

Zdroj: Bach Mai

Často navíc pracuje s luxusními látkami, inspiruje se typicky divadelní estetikou a avantgardní módou. Zároveň ovšem klade velký důraz na nositelnost svých modelů. Pro jeho malou značku tak požadavek Graham nebyla jednoduchá zakázka. V médiích proto po udělení Zlatých glóbů poděkoval týmu supermodelky za trpělivost a velkorysost.

Tvorba šatů jako storytelling. Autenticita je největší luxus

Proč je spolupráce s hvězdnými jmény zajímavá pro malé návrháře je jasné. Co na ní ale láká celebrity? Při popisu róby pro Chloe Bailey to nejlépe vystihl návrhář Gaurav Gupta, když spolupráci nazval vyprávěním příběhu. Za nezávislou značkou mnohdy stojí zajímavá story, která může fotkám z červeného koberce dodat další vrstvu. Volba menší značky tak není jen otázka vkusu, ale často i hodnot. Zdůrazňuje se autenticita, osobitost a odvaha.

Zdroj: Gaurav Gupta

V době, kdy móda čelí kritice kvůli unifikaci, greenwashingu i nedostatku osobitosti, hledají někteří interpreti a interpretky cestu zpět k autentičnosti, tedy cestu k tvorbě, která je pomalejší, osobnější, a o to silnější. Červený koberec se díky tomu mění v prostor, kde může zaznít rovněž hlas originálních návrhářů, o nichž by jinak slyšel jen módní underground.

Přetlačí nezávislí návrháři tradiční značky? Záleží na ochotě riskovat

Zůstává tedy otázkou, jestli se trend rozšíří i mezi největší hollywoodská jména, nebo zda róby z dílen nezávislých návrhářů zůstanou jednoduše výsadou těch, kteří si mohou dovolit trochu riskovat. Ať už proto, že si svůj status zaslouženě vydobyli, nebo protože ho teprve ještě hledají.

Zdroj: Gaurav Gupta

Pro mnoho „áčkových“ celebrit je červený koberec bezpečným prostorem pro zavedené značky, které zaručí dokonalost, ale málokdy dechberoucí překvapení. Přesto je zřejmé, že i v těchto kulisách dochází ke změně. A možná právě to, co dnes vypadá jako experiment, bude zítra novým standardem.

Zdroje: Fashionista, People, Elle India, Instagram, YouTube

Autor článku:
Lucie Vavriková
Lucie Vavrikováhttps://fashionup.cz/
Lucie se ve svých textech věnuje módním jevům s analytickým přesahem, zkoumá estetiku aktuálních trendů, jejich symboliku i společenské souvislosti. Sleduje přehlídky, červené koberce i kostýmy v seriálech, ale nejvíc ji zajímá, co nám móda říká o světě, ve kterém žijeme. Je vystudovaná novinářka, začínala ve zpravodajské redakci, věnovala se zejména zdravotnickým a sociálním tématům.

― Reklama ―

Pryč s unifikací večerních rób. Nezávislí návrháři vracejí na červený koberec odvahu

― Reklama ―

Pořád ještě platí, že na okázalé prestižní akci potkáte zejména róby od módních domů jako Chanel, Dior nebo Gucci, protože celebrity zkrátka sází na jistotu. V poslední době se ale na červeném koberci čím dál častěji objevují i nezávislí návrháři, kteří přinášejí čerstvý pohled, odvahu a osobitost. Sledujeme zárodek nového trendu?

Čím dál víc celebrit se při výběrů rób pro červený koberec odvrací od klasických značek. Nepřekvapí, že průkopnicí v tomto směru je i Lady Gaga, která si na neortodoxních modelech postavila image. Na předávání letošních cen Grammy zazářila v černé róbě od australsko-tchajwanského návrháře Sama Lewise. Šaty měly gotický nádech, inspirovaný vizuálem k jejímu hudebnímu videu Disease.

Outfit zahrnoval korzetový živůtek se šněrováním, strukturovaná ramena a dlouhou vlečku dodávající výslednému looku dramatický efekt. Pro tvorbu designéra Samuela Lewise jsou typické surrealistické kreace. Spolupráce s Lady Gaga mu pomohla získat ještě větší uznání v módním světě a jasně ukázala jeho geniální schopnost propojit vintage estetiku s moderním stylem.

Nezávislí návrháři mají nekorunovaného krále. Gaurav Gupta obléká i Beyoncé

Dalším příkladem celebrity, která volí značky mimo zavedené módní domy, je idol mladé generace, zpěvačka a herečka Chloe Bailey. Na předávání cen NAACP Image Awards oblékla černou róbu od indického návrháře Gaurava Gupty, známého avantgardními a sochařskými návrhy. Šaty měly hluboký výstřih do V a jejich živůtek byl navržen tak, aby připomínal plameny stoupající nad ramena.

Pro designéra se jednalo o důležitý moment, z něhož mohou těžit i ostatní nezávislí návrháři. „Okamžik na červeném koberci je vždy významný, protože posiluje prostor pro nezávislé designéry, inovace a umění na tak prestižní platformě,“ popsal pocity ze spolupráce se zpěvačkou Gaurav Gupta pro web Fashionista. Návrhář už v roce 2023 zaznamenal obrovský úspěch, když hned několik jeho modelů inspirovaných indickou kulturou oblékla Beyoncé na své turné. Tímto rozhodnutím výrazně přispěla k jeho mezinárodnímu uznání.

Zdroj: Gaurav Gupta

Velká zakázka pro malou značku. Róba supermodelce padla dokonale

Designéra z jiného koutu Asie se zase letos rozhodla podpořit supermodelka a moderátorka Ashley Graham. Na červeném koberci letošního ročníku Zlatých glóbů se objevila v černé róbě s hlubokým výstřihem, které navrhl nezávislý návrhář Bach Maiem. Vietnamsko-americký designér ve své tvorbě tradičně kombinuje sofistikovanost s moderním přístupem.

Zdroj: Bach Mai

Často navíc pracuje s luxusními látkami, inspiruje se typicky divadelní estetikou a avantgardní módou. Zároveň ovšem klade velký důraz na nositelnost svých modelů. Pro jeho malou značku tak požadavek Graham nebyla jednoduchá zakázka. V médiích proto po udělení Zlatých glóbů poděkoval týmu supermodelky za trpělivost a velkorysost.

Tvorba šatů jako storytelling. Autenticita je největší luxus

Proč je spolupráce s hvězdnými jmény zajímavá pro malé návrháře je jasné. Co na ní ale láká celebrity? Při popisu róby pro Chloe Bailey to nejlépe vystihl návrhář Gaurav Gupta, když spolupráci nazval vyprávěním příběhu. Za nezávislou značkou mnohdy stojí zajímavá story, která může fotkám z červeného koberce dodat další vrstvu. Volba menší značky tak není jen otázka vkusu, ale často i hodnot. Zdůrazňuje se autenticita, osobitost a odvaha.

Zdroj: Gaurav Gupta

V době, kdy móda čelí kritice kvůli unifikaci, greenwashingu i nedostatku osobitosti, hledají někteří interpreti a interpretky cestu zpět k autentičnosti, tedy cestu k tvorbě, která je pomalejší, osobnější, a o to silnější. Červený koberec se díky tomu mění v prostor, kde může zaznít rovněž hlas originálních návrhářů, o nichž by jinak slyšel jen módní underground.

Přetlačí nezávislí návrháři tradiční značky? Záleží na ochotě riskovat

Zůstává tedy otázkou, jestli se trend rozšíří i mezi největší hollywoodská jména, nebo zda róby z dílen nezávislých návrhářů zůstanou jednoduše výsadou těch, kteří si mohou dovolit trochu riskovat. Ať už proto, že si svůj status zaslouženě vydobyli, nebo protože ho teprve ještě hledají.

Zdroj: Gaurav Gupta

Pro mnoho „áčkových“ celebrit je červený koberec bezpečným prostorem pro zavedené značky, které zaručí dokonalost, ale málokdy dechberoucí překvapení. Přesto je zřejmé, že i v těchto kulisách dochází ke změně. A možná právě to, co dnes vypadá jako experiment, bude zítra novým standardem.

Zdroje: Fashionista, People, Elle India, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Když podzim dostane klíče. Designéři přetvořili interiér v živoucí domov

Kdyby podzim dostal klíče od apartmánu, nejspíš by vypadal právě takhle. Burgundská červeň, hluboká hnědá, teplá béžová a světlo, které jako by se dovnitř dostávalo jen na chvíli. Interiér působí útulně, klidně a tak trochu nostalgicky. Jako by si v něm podzim našel své místo a už se nechtěl stěhovat. A co se stane, když tuto atmosféru vezmou do rukou interiéroví designéři?

50 odstínů zlaté. Anthony Vaccarello poctil 10 let působení u Saint Laurent

Zlatá je barva oslavy a sebevědomí. A to je přesně to, co Anthony Vaccarello potřeboval ve své kolekci SS27 pro Saint Laurent vyjádřit. V Paříži totiž vysekl poklonu nejen samotnému zakladateli značky, ale i 10 letům, které strávil v jejím čele. Jeho do zlatavých odstínů ponořené návrhy tak vytvořily impozantní show, jež přiživuje spekulace, že návrhář módní dům opouští.

Rozbít zavedený řád. Kolekce Jil Sander SS27 uniká vlastním konvencím

Simone Bellotti pro módní dům Jil Sander od svého nástupu do role kreativního ředitele vytvořil pouhé tři řady. Už nyní však hledá způsob, jak z konvenčního minimalismu, postaveného na perfektní krejčovině a nekompromisní preciznosti, utéct. V kolekci pro SS27, odhalené na Milánském fashion weeku, zkoumá novou zranitelnost, postavenou na úmyslných nedokonalostech.

Pět hvězdiček na otevřeném moři. Hotelové ikony mění svět jachtingu

Ani méně příznivé počasí nemusí být důvodem zanechat plavby ve vzpomínkách na prosluněné léto. Nová generace lodí totiž ukazuje, že cestování po moři může být plnohodnotným zážitkem i bez dlouhých hodin strávených v chladivých mořských vodách. Promyšlené interiéry, špičková gastronomie a osobní servis vytvářejí prostředí, které má blíže k luxusnímu hotelu než k výletní lodi. Vydat se navíc můžete jak na Aljašku, tak do severní Evropy nebo na polynéské ostrovy s majestátními sopečnými vrcholy, korálovými útesy a klidnými lagunami.

Zaostřeno na sukně. Show Prada SS27 nechala spodní díl mluvit vlastním jazykem

Rám obrazu, jenž si zaslouží nové nápady. Přesně tak popsala Miuccia Prada sukni, kterou spolu s Rafem Simons postavila do popředí přehlídky Prada SS27. Ta totiž odhalila dosud nepoznané formy spodního dílu, čímž z něj učinila stavební kámen celé kolekce. Ukázala tak, že i ten nejvyužívanější prvek dokáže získat nový život, když se na něj podíváte ze správného úhlu.

Za hranicemi klasiky. Pánské kabelky vítají podzim s prostornou rozmanitostí

Pánské kabelky jsou stejně samozřejmou součástí šatníku jako hodinky, brýle nebo kvalitní boty. Trend, jenž se od pracovních kufříků a batohů nedávno dostal k malým crossbody modelům, je dnes ještě mnohem rozmanitější. Nosí se velké městské totes, měkké kožené tašky, takzvané messenger bags i propracovanější, strukturované modely, které můžete vynést i k obleku. Prohlédněte si naše oblíbené modely do města, kanceláře či na výlet.

Závěr londýnského fashion weeku stál za to. McQueen i Burberry ukázaly novou tvář britské módy

Londýnský fashion week ve svém závěru přinesl hned několik ikonických návratů i nových začátků. Christopher Kane debutoval jako kreativní ředitel Mulberry, Seán McGirr představil McQueen po svém a Daniel Lee dal Burberry nový impuls prostřednictvím spolupráce s Celií Birtwell. Roksanda Ilincic zase nabídla kolekci postavenou na barvě, objemu a umělecké inspiraci.

Neviditelná mezera. Beauty svět naráží u tmavší pleti s chladným podtónem

Nabídka odstínů v kosmetice se stále rozšiřuje, na lidi s tmavší pletí a chladným podtónem se však zapomíná. V době, kdy se beauty svět zaměřuje na individualitu a přirozený vzhled pleti, se make-up stal mnohem víc než jen prostředkem ke sjednocení. Správný tón dokáže působit přirozeně, podtrhnout barvu pokožky a stát se téměř neviditelnou součástí každodenního líčení. Najít toho perfektního pomocníka je ale pro některé z nás stále problém.

Romantika, sny a glamour. Prohlédněte si highlighty z víkendu na londýnském týdnu módy

Co mají společného růže, peří, hedvábí a šálek s podšálkem? Všechny se o víkendu objevily na molech londýnského týdne módy. Zatímco Simone Rocha pracovala se zranitelností a něhou, Erdem Moralıoğlu spojil maskulinní tailoring s ženským glamourem a Patrick McDowell se inspiroval jedním z nejromantičtějších filmů posledních dekád. Richard Quinn zase ukázal kolik podob může mít velká večerní a trošku surrealismu měla přehlídka Yuhan Wang.

Je It Bag přežitkem staré doby? Proč kabelky hledají ztracenou identitu

Vysoké podpatky, power suit a kabelka, jejíž dopad sahal daleko za hranice módy. Přesně tak byla kdysi definovaná úspěšná žena, jejíž vysoký status naznačoval nejen pečlivě vybraný outfit, ale především taška, která hovořila jazykem peněz, kariéry i krásy. Takzvaná It Bag nesla kulturní moc, o níž by se jí dnes mohlo jen zdát. Po dlouhých letech nadvlády jí totiž došla slova a v době boomu resale, nekonečných estetik a inflace tak opět hledá sama sebe.

Větrovka už není jen sportovní bunda. High fashion ji začíná brát vážně

Ještě nedávno patřila větrovka do kategorie oblečení, které jsme vytahovali na běh, výlet nebo ve chvíli, kdy předpověď počasí byla víceméně nevyzpytatelná. Nyní se však sportovní kousek nevrací jako součást joggingové či pilates soupravy. Podzim 2026 mu dle módních reportů i přehlídek dává překvapivě silnou pozici a z praktické nylonové bundy činí regulérní fashion statement.

Sex prodává. Sydney Sweeney čelí kritice za novou sportovní kampaň

Sydney Sweeney může být nahá, může být sexy, může svou sexualitu používat v reklamě, pokud je to její rozhodnutí. Problém nové kampaně společnosti Novig, jejíž tváří se herečka stala, ale neleží v tom, že ukázala své tělo. Problém je v tom, co její tělo zastupuje, a především koho tím opět odsouvá do pozadí.

Od Backrooms až po Coco Chanel. Co ukázala podzimní edice MBPFW?

Rapové koncerty opět vystřídaly fashion shows, jelikož Mercedes-Benz Prague Fashion Week (MBPFW) se po jednorázové odbočce vrátil do prostor hudebního klubu SaSaZu. První zářijový víkend tak už tradičně zaplnily přehlídky etablovaných jmen i nastupující generace návrhářů. Inspiraci tentokrát tvůrci hledali v překvapivě rozdílných světech, od internetového fenoménu Backrooms, klasického divadla až po brutalismus či estetiku z přelomu tisíciletí.

Stará láska nerezaví. Kris Van Assche představil první kolekci po více než 10 letech

Někdy je to právě umění vědět, kdy je ten správný čas na pauzu, odstup a následný návrat, které nám zaručí úspěch. Své o tom může vyprávět designér Kris Van Assche, jenž se po více než 10 letech vrací se svou vlastní značkou. Kolekce vyvázaná z tlaku průmyslu, deadstock látky a působivý mix dámských a pánských prvků už na první pohled slibují potřebný závan čerstvého vzduchu.

Zpět z vyhnanství. Dario Vitale povede Emporio Armani i doplňky Giorgio Armani

Na módní scéně působí už téměř 20 let, její pozornost si ale pořádně získal teprve loni. Návrhář Dario Vitale spojil své jméno s letmým pobytem v čele Versace. Po jediné kolekci, vydané loni v září, však musel roli opustit. Právě jeho myticky krátký výstup vyvolal spekulace o tom, kam zamíří dál. A nyní známe odpověď. Povede totiž jak Emporio Armani, tak doplňky Giorgio Armani.

Z růžového světa do kyberpunku. Barbie se mění v hrdinku budoucnosti

Barbie vstupuje do nové éry. Kórejsko-americká návrhářka Yoon Ahn ve spolupráci s Mattel přepisuje její ikonickou podobu do jazyka současné módy a propojuje cyberpunk, anime, streetwear a futuristický design. Výsledkem je postava, která působí spíš jako hrdinka z blízké budoucnosti než jako klasická panenka. Její svět navíc doplňuje robotický kocour.

― Reklama ―

― Reklama ―