― Reklama ―

― Reklama ―

Pořád ještě platí, že na okázalé prestižní akci potkáte zejména róby od módních domů jako Chanel, Dior nebo Gucci, protože celebrity zkrátka sází na jistotu. V poslední době se ale na červeném koberci čím dál častěji objevují i nezávislí návrháři, kteří přinášejí čerstvý pohled, odvahu a osobitost. Sledujeme zárodek nového trendu?

Čím dál víc celebrit se při výběrů rób pro červený koberec odvrací od klasických značek. Nepřekvapí, že průkopnicí v tomto směru je i Lady Gaga, která si na neortodoxních modelech postavila image. Na předávání letošních cen Grammy zazářila v černé róbě od australsko-tchajwanského návrháře Sama Lewise. Šaty měly gotický nádech, inspirovaný vizuálem k jejímu hudebnímu videu Disease.

Outfit zahrnoval korzetový živůtek se šněrováním, strukturovaná ramena a dlouhou vlečku dodávající výslednému looku dramatický efekt. Pro tvorbu designéra Samuela Lewise jsou typické surrealistické kreace. Spolupráce s Lady Gaga mu pomohla získat ještě větší uznání v módním světě a jasně ukázala jeho geniální schopnost propojit vintage estetiku s moderním stylem.

Nezávislí návrháři mají nekorunovaného krále. Gaurav Gupta obléká i Beyoncé

Dalším příkladem celebrity, která volí značky mimo zavedené módní domy, je idol mladé generace, zpěvačka a herečka Chloe Bailey. Na předávání cen NAACP Image Awards oblékla černou róbu od indického návrháře Gaurava Gupty, známého avantgardními a sochařskými návrhy. Šaty měly hluboký výstřih do V a jejich živůtek byl navržen tak, aby připomínal plameny stoupající nad ramena.

Pro designéra se jednalo o důležitý moment, z něhož mohou těžit i ostatní nezávislí návrháři. „Okamžik na červeném koberci je vždy významný, protože posiluje prostor pro nezávislé designéry, inovace a umění na tak prestižní platformě,“ popsal pocity ze spolupráce se zpěvačkou Gaurav Gupta pro web Fashionista. Návrhář už v roce 2023 zaznamenal obrovský úspěch, když hned několik jeho modelů inspirovaných indickou kulturou oblékla Beyoncé na své turné. Tímto rozhodnutím výrazně přispěla k jeho mezinárodnímu uznání.

Zdroj: Gaurav Gupta

Velká zakázka pro malou značku. Róba supermodelce padla dokonale

Designéra z jiného koutu Asie se zase letos rozhodla podpořit supermodelka a moderátorka Ashley Graham. Na červeném koberci letošního ročníku Zlatých glóbů se objevila v černé róbě s hlubokým výstřihem, které navrhl nezávislý návrhář Bach Maiem. Vietnamsko-americký designér ve své tvorbě tradičně kombinuje sofistikovanost s moderním přístupem.

Zdroj: Bach Mai

Často navíc pracuje s luxusními látkami, inspiruje se typicky divadelní estetikou a avantgardní módou. Zároveň ovšem klade velký důraz na nositelnost svých modelů. Pro jeho malou značku tak požadavek Graham nebyla jednoduchá zakázka. V médiích proto po udělení Zlatých glóbů poděkoval týmu supermodelky za trpělivost a velkorysost.

Tvorba šatů jako storytelling. Autenticita je největší luxus

Proč je spolupráce s hvězdnými jmény zajímavá pro malé návrháře je jasné. Co na ní ale láká celebrity? Při popisu róby pro Chloe Bailey to nejlépe vystihl návrhář Gaurav Gupta, když spolupráci nazval vyprávěním příběhu. Za nezávislou značkou mnohdy stojí zajímavá story, která může fotkám z červeného koberce dodat další vrstvu. Volba menší značky tak není jen otázka vkusu, ale často i hodnot. Zdůrazňuje se autenticita, osobitost a odvaha.

Zdroj: Gaurav Gupta

V době, kdy móda čelí kritice kvůli unifikaci, greenwashingu i nedostatku osobitosti, hledají někteří interpreti a interpretky cestu zpět k autentičnosti, tedy cestu k tvorbě, která je pomalejší, osobnější, a o to silnější. Červený koberec se díky tomu mění v prostor, kde může zaznít rovněž hlas originálních návrhářů, o nichž by jinak slyšel jen módní underground.

Přetlačí nezávislí návrháři tradiční značky? Záleží na ochotě riskovat

Zůstává tedy otázkou, jestli se trend rozšíří i mezi největší hollywoodská jména, nebo zda róby z dílen nezávislých návrhářů zůstanou jednoduše výsadou těch, kteří si mohou dovolit trochu riskovat. Ať už proto, že si svůj status zaslouženě vydobyli, nebo protože ho teprve ještě hledají.

Zdroj: Gaurav Gupta

Pro mnoho „áčkových“ celebrit je červený koberec bezpečným prostorem pro zavedené značky, které zaručí dokonalost, ale málokdy dechberoucí překvapení. Přesto je zřejmé, že i v těchto kulisách dochází ke změně. A možná právě to, co dnes vypadá jako experiment, bude zítra novým standardem.

Zdroje: Fashionista, People, Elle India, Instagram, YouTube

Autor článku:
Lucie Vavriková
Lucie Vavrikováhttps://fashionup.cz/
Lucie se ve svých textech věnuje módním jevům s analytickým přesahem, zkoumá estetiku aktuálních trendů, jejich symboliku i společenské souvislosti. Sleduje přehlídky, červené koberce i kostýmy v seriálech, ale nejvíc ji zajímá, co nám móda říká o světě, ve kterém žijeme. Je vystudovaná novinářka, začínala ve zpravodajské redakci, věnovala se zejména zdravotnickým a sociálním tématům.

― Reklama ―

Pryč s unifikací večerních rób. Nezávislí návrháři vracejí na červený koberec odvahu

― Reklama ―

Pořád ještě platí, že na okázalé prestižní akci potkáte zejména róby od módních domů jako Chanel, Dior nebo Gucci, protože celebrity zkrátka sází na jistotu. V poslední době se ale na červeném koberci čím dál častěji objevují i nezávislí návrháři, kteří přinášejí čerstvý pohled, odvahu a osobitost. Sledujeme zárodek nového trendu?

Čím dál víc celebrit se při výběrů rób pro červený koberec odvrací od klasických značek. Nepřekvapí, že průkopnicí v tomto směru je i Lady Gaga, která si na neortodoxních modelech postavila image. Na předávání letošních cen Grammy zazářila v černé róbě od australsko-tchajwanského návrháře Sama Lewise. Šaty měly gotický nádech, inspirovaný vizuálem k jejímu hudebnímu videu Disease.

Outfit zahrnoval korzetový živůtek se šněrováním, strukturovaná ramena a dlouhou vlečku dodávající výslednému looku dramatický efekt. Pro tvorbu designéra Samuela Lewise jsou typické surrealistické kreace. Spolupráce s Lady Gaga mu pomohla získat ještě větší uznání v módním světě a jasně ukázala jeho geniální schopnost propojit vintage estetiku s moderním stylem.

Nezávislí návrháři mají nekorunovaného krále. Gaurav Gupta obléká i Beyoncé

Dalším příkladem celebrity, která volí značky mimo zavedené módní domy, je idol mladé generace, zpěvačka a herečka Chloe Bailey. Na předávání cen NAACP Image Awards oblékla černou róbu od indického návrháře Gaurava Gupty, známého avantgardními a sochařskými návrhy. Šaty měly hluboký výstřih do V a jejich živůtek byl navržen tak, aby připomínal plameny stoupající nad ramena.

Pro designéra se jednalo o důležitý moment, z něhož mohou těžit i ostatní nezávislí návrháři. „Okamžik na červeném koberci je vždy významný, protože posiluje prostor pro nezávislé designéry, inovace a umění na tak prestižní platformě,“ popsal pocity ze spolupráce se zpěvačkou Gaurav Gupta pro web Fashionista. Návrhář už v roce 2023 zaznamenal obrovský úspěch, když hned několik jeho modelů inspirovaných indickou kulturou oblékla Beyoncé na své turné. Tímto rozhodnutím výrazně přispěla k jeho mezinárodnímu uznání.

Zdroj: Gaurav Gupta

Velká zakázka pro malou značku. Róba supermodelce padla dokonale

Designéra z jiného koutu Asie se zase letos rozhodla podpořit supermodelka a moderátorka Ashley Graham. Na červeném koberci letošního ročníku Zlatých glóbů se objevila v černé róbě s hlubokým výstřihem, které navrhl nezávislý návrhář Bach Maiem. Vietnamsko-americký designér ve své tvorbě tradičně kombinuje sofistikovanost s moderním přístupem.

Zdroj: Bach Mai

Často navíc pracuje s luxusními látkami, inspiruje se typicky divadelní estetikou a avantgardní módou. Zároveň ovšem klade velký důraz na nositelnost svých modelů. Pro jeho malou značku tak požadavek Graham nebyla jednoduchá zakázka. V médiích proto po udělení Zlatých glóbů poděkoval týmu supermodelky za trpělivost a velkorysost.

Tvorba šatů jako storytelling. Autenticita je největší luxus

Proč je spolupráce s hvězdnými jmény zajímavá pro malé návrháře je jasné. Co na ní ale láká celebrity? Při popisu róby pro Chloe Bailey to nejlépe vystihl návrhář Gaurav Gupta, když spolupráci nazval vyprávěním příběhu. Za nezávislou značkou mnohdy stojí zajímavá story, která může fotkám z červeného koberce dodat další vrstvu. Volba menší značky tak není jen otázka vkusu, ale často i hodnot. Zdůrazňuje se autenticita, osobitost a odvaha.

Zdroj: Gaurav Gupta

V době, kdy móda čelí kritice kvůli unifikaci, greenwashingu i nedostatku osobitosti, hledají někteří interpreti a interpretky cestu zpět k autentičnosti, tedy cestu k tvorbě, která je pomalejší, osobnější, a o to silnější. Červený koberec se díky tomu mění v prostor, kde může zaznít rovněž hlas originálních návrhářů, o nichž by jinak slyšel jen módní underground.

Přetlačí nezávislí návrháři tradiční značky? Záleží na ochotě riskovat

Zůstává tedy otázkou, jestli se trend rozšíří i mezi největší hollywoodská jména, nebo zda róby z dílen nezávislých návrhářů zůstanou jednoduše výsadou těch, kteří si mohou dovolit trochu riskovat. Ať už proto, že si svůj status zaslouženě vydobyli, nebo protože ho teprve ještě hledají.

Zdroj: Gaurav Gupta

Pro mnoho „áčkových“ celebrit je červený koberec bezpečným prostorem pro zavedené značky, které zaručí dokonalost, ale málokdy dechberoucí překvapení. Přesto je zřejmé, že i v těchto kulisách dochází ke změně. A možná právě to, co dnes vypadá jako experiment, bude zítra novým standardem.

Zdroje: Fashionista, People, Elle India, Instagram, YouTube

― Reklama ―

Polka dots opět ovládají jaro. Retro nostalgie nabývá nečekaných rozměrů

Je všeobecně známo, že historie se opakuje, a to samé platí i v módním průmyslu. Puntíky, neboli polka dots, zažívají letos na jaře další comeback. Mezi pravidelné trendy sezón přitom patří už od roku 2024. Tentokrát jsou ale větší, výraznější a zářivější než kdy dřív. Polka dots, kombinující retro nostalgii s moderním šarmem, proto nemůžou chybět ani ve vaší skříni. 

Na hraně módy a umění. Nová výstava v Londýně vzdává hold Else Schiaparelli

Londýnské V&A Museum v sobotu otevře dveře nové výstavy Schiaparelli: Fashion Becomes Art. Poprvé v historii tak vzdá hold Else Schiaparelli, italské návrhářce, jež přepsala pravidla módy. Návštěvníkům odhalí nejen příběh jejího módního domu, ale i unikátní způsob, jakým čerpala ze světa umění. Posunula tehdejší hranice módního myšlení a ukázala mu, jak růst.

Káva, móda a čistá euforie. Jak jsme prožili nejrušnější týden v Paříži

Paris Fashion Week proměňuje slavnou metropoli v jednu velkou módní scénu. Přehlídky, showroomy, výstavy, trade show i kavárny a galerie propojuje během několika dnů stejná energie. Letos jsme se do Paříže vydali s šéfredaktorkou Kateřinou a během tří dnů prošli ulice módní metropole skrz naskrz. Navštívili jsme přehlídku Maxhosa Africa, Hermès re-see i designové prostory a sledovali, jak největší módní maraton světa opravdu vypadá.

Efektivnější skin care, nebo podráždění? Reedle Shots čeří vlny beauty scény

V péči o pleť se stále častěji objevují produkty, které pracují s jemným narušením kožní bariéry. Není proto divu, že takzvané Reedle Shots patří mezi nejdiskutovanější pomocníky posledních let. Ukrývají mikroskopické jehličkovité struktury, jež podporují vstřebávání aktivních látek a zrychlují obnovu pleti. Tyto vlastnosti z nich dělají trend, zároveň ale vzbuzují otázky.

Jaký beat pohání módu? Soundtracky sezóny FW26 určovaly tempo přehlídek

Hudba na přehlídkách pro podzim a zimu letošního roku získala novou váhu. Soundtrack přestal být pouhým doprovodem a stal se plnohodnotnou součástí příběhu jednotlivých kolekcí. Každý track nesl emoci i směr, kterým se návrhy ubíraly. Právě za pomocí hudebního doprovodu se poslední sezóna zapisuje jako jedna z nejpropracovanějších za poslední roky.

Punk slaví 50 let. Londýnská výstava připomněla aktivismus Vivienne Westwood

Vivienne Westwood nikdy nevnímala módu jen jako estetickou disciplínu. Pro legendární britskou návrhářku představovala především jazyk, kterým bylo možné komentovat okolní svět. Výstava Vivienne Westwood: An Active Life, která se v londýnském Soho uzavřela 19. března, tuto polohu její tvorby opět otevřela. Stalo se tak na počest 50 let od vzniku punku, subkultury, kterou pomáhala formovat. Exhibice připomněla aktivismus, jenž stál za každou kolekcí talentované designérky.

Feminismus není sprosté slovo. Momenty, kdy značky hovořily za rovná práva

Jak mohou šaty bojovat za rovná práva žen a mužů? Na tuto otázku odpovídají i některé ze světových módních domů. Využívají své kolekce jako platformu pro diskusi o ženské identitě, rovnosti a společenských stereotypech. Patří mezi ně značky jako Dior, Chanel, Valentino nebo Prada. Jakým způsobem však s feministickými vzkazy pracují ve světě němé módy?

Neviditelné nebezpečí. Jak toxiny z fast fashion ovlivňují naše tělo?

Fast fashion slibuje levné a trendy oblečení dostupné téměř okamžitě. Za jeho výrobou se však ukrývá řada problémů. Jedním z nich je využívání toxických chemických látek, jež se objevují v masové produkci značek, jako je Shein nebo Temu. Následně se mohou dostávat do přímého kontaktu s lidskou pokožkou a potenciálně ovlivňovat zdraví i životní prostředí. 

Královna módy opět na scéně. Phoebe Philo vydala Collection E

Phoebe Philo je důkazem, že i móda, která mluví potichu, může rezonovat víc než její hlasitější konkurence. Návrhářka již popáté obešla tradiční kolotoč týdnů módy a Collection E uvedla nenápadně, na své webové stránce. Přesto okamžitě přitáhla pozornost celé módní scény. Opět totiž dokázala své umění vytvářet precizní, inovativní, ale stále nositelné kousky.

Je libo Drama? Zendaya a Robert Pattinson testují lásku v novém rom-comu

Kam až jste ochotní kvůli lásce zajít? Je možné milovat bezmezně, bez výhrad a bez výčitek? Odpovědi na podobné otázky si připravte, pokud začátkem dubna zvažujete zhlédnout snímek Drama. Nový rom-com vypráví příběh zasnoubeného páru, který ztvární Zendaya a Robert Pattinson. Těsně před jejich svatbou se jim ale do cesty postaví nečekaná, nepříjemná pravda.

Průhledné kousky jako módní statement. Jak nosit „naked“ trend se sebevědomím?

V posledních sezónách se na molech většiny módních domů objevil „naked“ trend. Netrvalo dlouho a styl se přenesl na sociální sítě. Nešlo ovšem o žádné chvilkové okouzlení. Nekonečná přehlídka oblečení, jež je průhledné, sexy a odhalující, se drží dál. Ať už jde o sukně, topy, nebo kalhoty, průhlednost dokáže vašemu looku dodat to chybějící kouzlo, které hledáte. 

Móda v kostce: Natalie Portman je tváří Tiffany & Co. a Ferrari dobývá Londýn

Návrhářka Simone Rocha překročí hranice dámské módy. Pro červnovou edici Pitti Uomo připraví svou první pánskou řadu. Šperkařský dům Tiffany & Co. jmenoval Natalie Portman novou ambasadorkou. Ferrari otevírá vlajkovou pobočku v Lodnýně a L'Oréal rozšiřuje partnerství s Nvidia. Módní dům Prada mezitím vydal letošní kampaň k udržitelné kolekci Re-Nylon.

Důvod, proč stále milujeme módu? Opět nám ho připomíná Sarah Burton

Sarah Burton přichází s kolekcí Givenchy FW26, která připomíná, proč má móda stále smysl. Každý look stojí s naprostou jistotou, bez potřeby ohromovat, protože veškerý efekt už byl zasazen do jednotlivých modelů. Siluety jsou přesné, jindy rozevláté, celek ale drží pohromadě s lehkostí, jež přichází jen s dlouholetou zkušeností. Sarah Burton obsadila módní dům Givenchy jako vlastní teritorium a formuje ho podle sebe. Tak, jak je zvyklá.

Miu Miu FW26 dává hodnotu lidským tělům. Staví je do potřebného kontrastu

Miuccia Prada odjakživa vytváří oblečení, které má oslavovat ženy a sloužit jim dle jejich požadavků. Výjimkou nebyla ani v Paříži představená kolekce Miu Miu pro letošní podzim a zimu. Návrhářka v nové řadě zdůrazňuje malost lidského těla a jeho kontrast vůči ohromnému prostoru, jenž ho obklopuje. V této představě však nenachází strach, ale zcela novou hodnotu.

Schiaparelli stojí na ptačích pařátech. Internet řeší, komu patří

Módní svět tradičně rozvíří velké počiny, jindy ale stejného výsledku dosáhnou i překvapivě drobné detaily. Tentokrát jsou to zlaté ptačí pařáty. Právě ty se objevily na nové kabelce z poslední kolekce Schiaparelli. Během několika hodin se proměnily v internetový spor o inspiraci, autorství, ale také hranici mezi surrealismem a kopií.

Kendall Jenner a Miranda Priestly. Na Oscarech proběhla ochutnávka k Ďábel nosí Pradu 2

Co se stalo s Mirandou Priestly a jak dokáže fungovat v nové době? To se po 20 letech dozvíme v druhém dílu Ďábel nosí Pradu, který do kin vstoupí již 1. května. Drobnou, ale šťavnatou ochutnávku nám k 98. udílení Oscarů naservírovala značka L’Oréal Paris. Ve spolupráci s 20th Century Studios připravila reklamu, v níž si zahrála Kendall Jenner a Simone Ashley.

― Reklama ―

― Reklama ―