Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Móda nultých let zažívá renesanci, kterou kdysi vedli přední návrháři jako John Galliano nebo Jean Paul Gaultier. Oba byli ikonami svého času a jejich tvorba pro značky Dior a Hermès zanechala nevymazatelnou stopu v módním světě. Čím nás tedy stále fascinují?

    Opětovný boom Y2K designérských kousků dnes znamená kultovní záležitost, především díky zmíněným návrhářům. Jejich kolekce byly charakterizovány nejen extravagantním designem a bohatou estetikou, ale také inovativními pojetími, která překračovala konvenční hranice tehdejší módy. Pojďme se podívat blíže na oba návrháře a jejich vliv na současnou módu.

    Géniové zjevně začínají na písmeno „G“. Jaký vztah mezi sebou měly obě ikony?

    Jak píše plátek The Independent, John Galliano a Jean Paul Gaultier měli mezi sebou vzájemně respektující vztah, ačkoliv jejich přístup k módě byl velmi odlišný. Oba designéři byli velkými osobnostmi módního světa a respektovali své jedinečné styly. 

    Gaultier se například veřejně zastal Galliana, když čelil obviněním z rasismu. Zdůraznil, že Galliano ve své práci vždy projevoval respekt k různým kulturám a že jeho návrhy svědčí o jeho obrovském talentu. Pokud to totiž nevíte, John čelil obrovské kauze, která ho obviňovala z rasismu a antisemitismu. 

    John Galliano pro Dior: Teatrální umění střídala všudypřítomná exotika

    John Galliano, kreativní ředitel domu Dior od roku 1996 do 2011, přinesl do značky dodnes ikonického ducha. Jeho práce byla často inspirována historickými a kulturními vyjádřeními, které kombinoval s tehdy moderními prvky. Galliano byl mistrem divadelnosti a dramatického podání, což dokazují například kolekce jako Geisha, tedy jaro/léto 2007, kde kreativně vyobrazil tradiční japonskou kulturu, nebo Egyptian, jaro/léto 2004, která se příznačně inspirovala starověkým Egyptem. Pánské kolekce, jaké u Diora známe dnes, byly zcela z jiného soudku.

    Gallianovy návrhy byly často avantgardní, přinášely nové formy a byly inspirovány globálními kulturními vlivy. Saddle bags, které známe z šatníku seriálu Sex ve městě, jsou stejně ikonické jako jeho reinterpretace klasických prvků, o čemž svědčí například slavná Dior Bar Jacket​. Ta se mimochodem reinterpretuje i v dnešních kolekcích.

    Jean Paul Gaultier pro Hermés: Extrémní elegance s lehce provokativním pojetím

    Jean Paul Gaultier, který působil jako kreativní ředitel Hermès od roku 2003 do 2010, byl známý svou schopností kombinovat klasiku s provokativními prvky. Pod jeho vedením se značka Hermès, známá svou tradiční elegancí, posunula směrem k odvážnějším a experimentálnějším stylům. Co si budeme? Aktuální kreace Hermès jsou oproti těm starším docela nuda. 

    Gaultierova éra u Hermès byla obdobím, kdy značka zůstala věrná své tradiční luxusní estetice, ale zároveň se otevřela modernějším interpretacím. Vzpomeňte si například na zapojení korzetů nebo výrazných klobouků do běžné konfekce, modelky je na mole vynesly s koženými biči. Takové vyjádření nelze srovnávat s nudnými pantoflemi Oran. Birkiny z Gaultierova období se pak momentálně řadí mezi ty nejdražší. Pokud se mezi vámi najde šťastlivec, který je schopný do takových klenotů investovat, rozhodně se poohlédněte po Birkin bags z této éry.

    Proč jsou kousky této doby pro módní nadšence tak atraktivní? Klíčovou roli hraje posedlost nedostupností

    Dnes, více než deset let po jejich vrcholu, jsou kousky od Galliana a Gaultiera stále vysoce ceněné. Důvodem je nejen jejich kultovní status, ale i kvalita zpracování a nadčasovost designů. Nostalgie po extravagantní módě nultých let a touha po unikátních, sběratelských kouscích dělají z těchto návrhářů stále relevantní postavy v módním průmyslu. Jejich schopnost překračovat hranice a vytvářet nezapomenutelné momenty zůstává inspirací pro návrháře i fanoušky módy po celém světě.

    Zdroj: Luxury Promise

    Pokud vlastníte jakékoliv kousky z této éry, máte vyhráno. Pokud jste totiž opravdový módní milovník a jste opravdu vkusní a styloví, jistě chápete, že aktuální trendy jsou vysoce pomíjivé, a i když je milujeme, dokážeme odhadnout jejich pomyslnou životnost. Navíc s těmito poklady dokážete upozornit na to, že móda pro vás neznamená pouze utracené finance, ale opravdu se v ní vyznáte a je to vaše hobby.

    Zdroje: WWD, L’OFFICIEL, The Independant, New York Times, Hospodářské noviny, Wikipedie, Youtube, Instagram, BOF

    Autor článku:
    Marek Wrbik
    Marek Wrbikhttps://fashionup.cz/
    Marek ve svých textech propojuje módu s popkulturou, ekonomikou i společenským kontextem. Zajímá ho, jak se oblečení stává odrazem doby a proč některé značky uspějí, zatímco jiné ztratí lesk. Pravidelně se objevuje na lokálních fashion akcích a sleduje tváře české módní scény. Rád rozkrývá příběhy za značkami i trendy, které zatím českému publiku zůstávají vzdálenější. Když zrovna nepíše, rád objevuje nové bary, galerie a podniky, kde jde cítit nápad. Módu bere jako koníček, ale i jako způsob, jak se dívat na svět.

    ― Reklama ―

    Kultovní status, nostalgie a kvalita. Čím nás dodnes fascinuje Galliano a Gaultier?

    ― Reklama ―

    Móda nultých let zažívá renesanci, kterou kdysi vedli přední návrháři jako John Galliano nebo Jean Paul Gaultier. Oba byli ikonami svého času a jejich tvorba pro značky Dior a Hermès zanechala nevymazatelnou stopu v módním světě. Čím nás tedy stále fascinují?

    Opětovný boom Y2K designérských kousků dnes znamená kultovní záležitost, především díky zmíněným návrhářům. Jejich kolekce byly charakterizovány nejen extravagantním designem a bohatou estetikou, ale také inovativními pojetími, která překračovala konvenční hranice tehdejší módy. Pojďme se podívat blíže na oba návrháře a jejich vliv na současnou módu.

    Géniové zjevně začínají na písmeno „G“. Jaký vztah mezi sebou měly obě ikony?

    Jak píše plátek The Independent, John Galliano a Jean Paul Gaultier měli mezi sebou vzájemně respektující vztah, ačkoliv jejich přístup k módě byl velmi odlišný. Oba designéři byli velkými osobnostmi módního světa a respektovali své jedinečné styly. 

    Gaultier se například veřejně zastal Galliana, když čelil obviněním z rasismu. Zdůraznil, že Galliano ve své práci vždy projevoval respekt k různým kulturám a že jeho návrhy svědčí o jeho obrovském talentu. Pokud to totiž nevíte, John čelil obrovské kauze, která ho obviňovala z rasismu a antisemitismu. 

    John Galliano pro Dior: Teatrální umění střídala všudypřítomná exotika

    John Galliano, kreativní ředitel domu Dior od roku 1996 do 2011, přinesl do značky dodnes ikonického ducha. Jeho práce byla často inspirována historickými a kulturními vyjádřeními, které kombinoval s tehdy moderními prvky. Galliano byl mistrem divadelnosti a dramatického podání, což dokazují například kolekce jako Geisha, tedy jaro/léto 2007, kde kreativně vyobrazil tradiční japonskou kulturu, nebo Egyptian, jaro/léto 2004, která se příznačně inspirovala starověkým Egyptem. Pánské kolekce, jaké u Diora známe dnes, byly zcela z jiného soudku.

    Gallianovy návrhy byly často avantgardní, přinášely nové formy a byly inspirovány globálními kulturními vlivy. Saddle bags, které známe z šatníku seriálu Sex ve městě, jsou stejně ikonické jako jeho reinterpretace klasických prvků, o čemž svědčí například slavná Dior Bar Jacket​. Ta se mimochodem reinterpretuje i v dnešních kolekcích.

    Jean Paul Gaultier pro Hermés: Extrémní elegance s lehce provokativním pojetím

    Jean Paul Gaultier, který působil jako kreativní ředitel Hermès od roku 2003 do 2010, byl známý svou schopností kombinovat klasiku s provokativními prvky. Pod jeho vedením se značka Hermès, známá svou tradiční elegancí, posunula směrem k odvážnějším a experimentálnějším stylům. Co si budeme? Aktuální kreace Hermès jsou oproti těm starším docela nuda. 

    Gaultierova éra u Hermès byla obdobím, kdy značka zůstala věrná své tradiční luxusní estetice, ale zároveň se otevřela modernějším interpretacím. Vzpomeňte si například na zapojení korzetů nebo výrazných klobouků do běžné konfekce, modelky je na mole vynesly s koženými biči. Takové vyjádření nelze srovnávat s nudnými pantoflemi Oran. Birkiny z Gaultierova období se pak momentálně řadí mezi ty nejdražší. Pokud se mezi vámi najde šťastlivec, který je schopný do takových klenotů investovat, rozhodně se poohlédněte po Birkin bags z této éry.

    Proč jsou kousky této doby pro módní nadšence tak atraktivní? Klíčovou roli hraje posedlost nedostupností

    Dnes, více než deset let po jejich vrcholu, jsou kousky od Galliana a Gaultiera stále vysoce ceněné. Důvodem je nejen jejich kultovní status, ale i kvalita zpracování a nadčasovost designů. Nostalgie po extravagantní módě nultých let a touha po unikátních, sběratelských kouscích dělají z těchto návrhářů stále relevantní postavy v módním průmyslu. Jejich schopnost překračovat hranice a vytvářet nezapomenutelné momenty zůstává inspirací pro návrháře i fanoušky módy po celém světě.

    Zdroj: Luxury Promise

    Pokud vlastníte jakékoliv kousky z této éry, máte vyhráno. Pokud jste totiž opravdový módní milovník a jste opravdu vkusní a styloví, jistě chápete, že aktuální trendy jsou vysoce pomíjivé, a i když je milujeme, dokážeme odhadnout jejich pomyslnou životnost. Navíc s těmito poklady dokážete upozornit na to, že móda pro vás neznamená pouze utracené finance, ale opravdu se v ní vyznáte a je to vaše hobby.

    Zdroje: WWD, L’OFFICIEL, The Independant, New York Times, Hospodářské noviny, Wikipedie, Youtube, Instagram, BOF

    ― Reklama ―

    V zajetí maximalismu. Rok 2026 popustí make-upu uzdu fantazie

    Nový rok symbolizuje prázdný štít, další začátek, otočku o 180 stupňů. Podobně stereotypní představa ovšem neplatí pro make-up trendy nadcházejících měsíců. Rok 2026 zůstává i nadále v zajetí maximalismu. Tentokrát se ovšem navrátí v poupraveném kabátu. Čerpat bude z nostalgie 80. let, upgradovaného roku 2016 nebo touze po ztracené autentičnosti.

    Tělo jako objekt. Jak vypadal provokativní performativní debut Biancy Censori?

    Bianca Censori. Jméno, které je dnes téměř automaticky spojováno s kontroverzí. Australská architektka a manželka Kanyeho West se proslavila nejen svým provokativním vzhledem, ale i tím, jak zachází s vlastním tělem jako s médiem. Ve svém performativním debutu s názvem BIO POP propojuje lidské tělo s objekty, nábytkem a architekturou. Těla jsou svazovaná, tvarovaná a doslova vtlačená do forem, které připomínají spíše sochy než funkční předměty.

    Kniha pro vyznavače smyslné temnoty? Poohlédněte se po publikaci Fishworm

    Fotokniha Fishworm přináší obrazový svět, který působí syrově, intimně a fyzicky. Vznikla z nalezených snímků, osobní zkušenosti a dlouhodobého soužití s krajinou amerického státu Maine. Publikace pracuje s neuhlazenou estetikou a nechává fotografie dýchat vlastním tempem. Nepodává výklad, naopak nabízí ponoření a tvorbu vlastního významu. Výsledkem je vizuální materiál, který zůstává v těle déle než v paměti a ocení ho každý milovník černobílého světa.

    Módní momenty roku 2025. Jaké ikonické okamžiky zaujaly naše redaktory?

    Rok 2025 přinesl módní momenty, které naše redakce ocenila pro jejich konkrétní sílu, osobní rezonanci a kulturní přesah. Nešlo o obecné trendy ani sezónní nálady, ale o jasně čitelné události, kolekce a posuny, jež zůstaly v paměti déle než jeden přehlídkový den. Každý člen redakce reagoval na jiný aspekt módy. Od kreativního vedení přes retail a pop kulturu až po estetiku.Výběr zachycuje letošní rok tak, jak jsme ho skutečně vnímali.

    Ariana Grande a Cynthia Erivo budí konspirace. Jejich vztah nedá internetu spát

    Tiskové turné filmu Wicked: For Good se proměnilo v kulturní událost, která vyvolává víc otázek než odpovědí. Hlavní představitelky Ariana Grande a Cynthia Erivo poutají pozornost extrémní štíhlostí, neustálou fyzickou blízkostí a vystupováním, jenž působí mimo obvyklé hranice hollywoodské prezentace. Sociální sítě reagují memes, spekulacemi i znepokojením. Z pohádky o toleranci se stal další internetový případ.

    Kreativní chaos. Vánoční sezóna mění podstatu módních kampaní

    Vánoce jsou tu a s nimi přichází nejkouzelnější a nejočekávanější marketingový moment roku. Od chvíle, kdy Mariah Carey s nadšením oznamuje „It’s time!“, až po ikonické červené kamiony Coca-Coly, které každoročně definují sváteční atmosféru. Vánoční kampaně nejsou jen o produktech. Stojí na emocích, sdílených vzpomínkách a kulturních tradicích, které značky využívají k vytvoření silného spojení s publikem, zejména na sociálních sítích.

    Pařížský soud rozhodl. Shein unikl ve Francii tříměsíčnímu zákazu

    Fast fashion gigant Shein se ve Francii vyhnul tříměsíčnímu zákazu. V pátek o tom rozhodl pařížský soud, který reagoval na požadavek vlády. Prohlásil totiž, že by byl podobný krok "nepřiměřený" vzhledem k tomu, jak rychle platforma na pochybení reagovala. Kritice čelila poté, co francouzští regulátoři našli na jejích stránkách zbraně a sex panenky připomínající děti.

    Proč je looksmaxxing nebezpečný? Negativní trend prorůstá sociální sítě

    Looksmaxxing není novým fenoménem digitální kultury. V posledních měsících se však znovu objevuje v jiných podobách, pod jemnějšími názvy a s širším dosahem. Původně okrajový koncept online komunit sdružujících muže dnes prorůstá mainstreamem sociálních sítí. Oslovuje tak i publikum, které se s tímto termínem nikdy vědomě neztotožňovalo. Jazyk se proměnil, princip zůstává. Právě tato proměna připomíná, proč se looksmaxxingu vyvarovat.

    Kabelky Hermès stojí v čele sekundárního trhu. Na trůnu letos vystřídaly Goyard

    Hermès se v roce 2025 znovu usazuje na prvním místě žebříčku hodnoty luxusních kabelek, který tradičně sestavuje společnost Rebag. Po loňském prvenství značky Goyard se pařížský módní dům vrací do čela hodnocení sledujícího, jak si luxusní kabelky a vybrané doplňky vedou na sekundárním trhu. Tedy jak dobře si dokážou udržet, případně navýšit svou cenu při dalším prodeji. Výsledky vycházejí z milionů transakcí a dlouhodobě sbíraných dat. Hermès tak znovu potvrzuje svou roli referenčního bodu luxusu s investičním přesahem.

    Móda v kostce: Versace rýsuje svou budoucnost a Fendi ctí Emily in Paris

    Streamovací služba Netflix přivítala pátou sezónu seriálu Emily in Paris. Hold jí vzdává i módní dům Fendi, který představil jí inspirovanou řadu kabelek. Asics zvedá vlny novým hybridním modelem Gel-Kinetic SP a Dior přibližuje vizi Jonathana Anderson pomocí Pre-Fall 2026. Chanel zabalil na Vánoce vlajkovou pobočku a Versace začíná vidět svou budoucnost.

    Prada chce druhou šanci. Indické sandály vyrobí s lokálními řemeslníky

    Napodobeniny designových triček s odřeným logem nebo rádoby luxusní kabelky z levné kůže (bohužel) představují neodmyslitelnou součást odvrácené stránky módy. Že k inspiraci bez uznání původního zdroje přistoupí i Prada však čekal málokdo. Módní dům nyní doufá, že své jméno očistí. Kulturní apropriaci indických sandálů hodlá napravit oficiální spoluprací.

    Closer look na Chanel Métiers d’Art 2026. Blazy se opět ukázal v nejlepším kabátu

    Show Chanel Métiers d’Art 2026 v New Yorku přinesla pohled, který si říká o zpomalení a soustředění. Druhá kolekce od Matthieu Blazy pro módní dům Chanel působí sebevědomě a přesně. Místo okázalého vyprávění staví na detailech, gestech a vrstveném čtení. Každý look funguje jako samostatná kapitola i součást širší kompozice. A v této koncentraci spočívá její síla.

    Lunární nový rok 2026 hraje Burberry do karet. Definuje ho znamení koně

    Konec roku předznamenává také začátek něčeho nového. Módní dům Burberry proto hledí vpřed a již nyní vítá lunární nový rok 2026. Vydal proto speciální kolekci věnovanou znamení koně, které nadcházející měsíce definuje. Symbol tentokrát hraje britské značce do karet, jelikož ladí s jejím historickým logem jezdce. Právě to značí většinu kousků nejnovější řady.

    Luxury Insights: Jak vypadá špičkový ranč? Tom Ford čerpá z Divokého západu 

    Ranč Cerro Pelon Toma Ford je rozhodně místo, kde by každý chtěl strávit alespoň pár hodin svého života. Atmosféra velkolepého domu připomíná futuristický Divoký západ a vyzývá návštěvníky skočit do sedla a uhánět do zapadajícího slunce. Tato luxusní residence se rozléhá v Novém Mexiku a je nyní v rukou anonymního majitele. Jak takový luxus vypadá? 

    Beauty svět má jasno. CreatorIQ zná nejvirálnější značky roku 2025

    Konec roku nevyhnutelně doprovází i zhodnocení uplynulých měsíců. K ohlédnutí do minulosti proto přistoupila také beauty scéna. Platforma CreatorIQ zveřejnila svůj tradiční žebříček značek, sestavený na základě jejich Earned Media Value (EMV), tedy metriky posuzující hodnotu organického mediálního pokrytí. Pomyslná korunka "virálnosti" letos patří L'Oréal Paris.

    Když tradice notuje designu. Robyn Lynch uvádí uniformy pro Guinness

    Irská designérka Robyn Lynch přetváří klasické uniformy Guinness Storehouse. Její kolekce spojuje funkčnost s estetickými detaily. Inspiraci pro nezvyklý projekt čerpala z irské historie a kultury a dala tak vzniknout něčemu neotřelému, přesto elegantnímu. Dílo reflektuje nejen bohaté dědictví světově uznávaného pivovaru, ale i osobitý styl nadané návrhářky. 

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―