Více
    Redakce

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―

    Praha se začátkem října opět proměnila ve středoevropskou mekku designu a módy. Kreativní krev v žilách hlavního města rozproudil v pořadí již 26. mezinárodní festival, známý jako Designblok. Letošní ročník návštěvníkům připomněl, že mládí nemusí být nutně pomíjivé.

    Jízdárna Pražského hradu ukázala kouzlo tradičního řemesla. Zkombinovala ho s udržitelností

    Crème de la crème českého designu bylo možné v rámci Designbloku spatřit v Jízdárně Pražského hradu. Výstava s názvem High Craft se uskutečnila pod záštitou první dámy Evy Pavlové. Kurátorskou taktovku převzali ředitelka Designbloku Jana Zielinski a kreativní ředitel Jiří Macek.

    Zdroj: Designblok

    V sále hradního komplexu se však setkalo více než 30 výjimečných tuzemských tvůrců a značek. Jejich savoir-faire snoubil tradiční řemeslo s environmentálně přívětivými výrobními postupy, nikoli však na úkor vysokých estetických standardů.

    Mezi vystavovatele patřila například šperkařka Janja Prokić nebo sklářská firma Moser. Ta se svou instalací Born of Sand získala ocenění Designbloku, známé jako Grand Prix.

    Uměleckoprůmyslové muzeum vzdalo hold Bohuslavu Horákovi

    Epicentrem designu se již počtvrté stalo také Uměleckoprůmyslové muzeum. Retrospektivní expozice s názvem Bóda Horák: Biosféra, oslavující předního představitele české postmoderny Bohuslava Horáka, zahalila historické prostory do zelena.

    Zdroj: Designblok

    V rámci formátu Openstudio své výrobky v muzeu prezentovali také produktoví designéři, šperkaři, módní návrháři či grafici. Stálou sbírku muzea oživila kurátorka Eva Slunečková, a to výstavou Art House: Naše zahrada.

    Návštěvníci měli rovněž možnost zhlédnout manifest za integraci přírody do městského prostředí. Zařídila to videoprojekce The Green Dip od nizozemského architekta a čestného hosta festivalu Winyho Maas.

    Muzeum Prahy a Bastion Florenc přivítaly současné i budoucí talenty

    U příležitosti 26. ročníku Designbloku se poprvé po své rekonstrukci otevřelo také Muzeum Prahy. Výrobci českého i světového formátu představili v sálech novinky, na kterých spolupracovali se špičkovými designéry. Mezi vystavenými objekty se objevil především nábytek a bytové doplňky.

    Zdroj: Designblok

    Budoucnost tvůrčího řemesla pak vykvetla o ulici dál, v Bastion Florenc. V rámci celku School Today v tamních prostorách své projekty vystavovali studenti designu z různých středoevropských škol a univerzit.

    Cenu Designbloku za nejlepší školní prezentaci získalo studentstvo z Universität der Künste Berlin a Hochschule der Bildenden Künste Saar, a to se svou výstavou skla CONTAIN !. Bastion pak mimo jiné nabídl i pokračování formátu OpenStudio.

    Zdroje: Designblok, Instagram

    Autor článku:
    Ema Kmeťová
    Ema Kmeťováhttps://fashionup.cz/
    Ema nejčastěji přispívá články do módní rubriky, ale občas nám také přibližuje i aktuální dění ve světě beauty, zejména pokud ji zaujme nějaká kosmetická novinka nebo trend. Nejvíce si však užívá psaní o místních i zahraničních mladých módních talentech nebo analyzování přehlídek a kolekcí. Do módní žurnalistiky se zamilovala už na střední škole, když dělala svůj první rozhovor s lokálním návrhářem pro školní časopis.

    ― Reklama ―

    Designblok ve znamení bezedné inspirace a svěžích nápadů. Letošní 26. ročník patřil mládí

    ― Reklama ―

    Praha se začátkem října opět proměnila ve středoevropskou mekku designu a módy. Kreativní krev v žilách hlavního města rozproudil v pořadí již 26. mezinárodní festival, známý jako Designblok. Letošní ročník návštěvníkům připomněl, že mládí nemusí být nutně pomíjivé.

    Jízdárna Pražského hradu ukázala kouzlo tradičního řemesla. Zkombinovala ho s udržitelností

    Crème de la crème českého designu bylo možné v rámci Designbloku spatřit v Jízdárně Pražského hradu. Výstava s názvem High Craft se uskutečnila pod záštitou první dámy Evy Pavlové. Kurátorskou taktovku převzali ředitelka Designbloku Jana Zielinski a kreativní ředitel Jiří Macek.

    Zdroj: Designblok

    V sále hradního komplexu se však setkalo více než 30 výjimečných tuzemských tvůrců a značek. Jejich savoir-faire snoubil tradiční řemeslo s environmentálně přívětivými výrobními postupy, nikoli však na úkor vysokých estetických standardů.

    Mezi vystavovatele patřila například šperkařka Janja Prokić nebo sklářská firma Moser. Ta se svou instalací Born of Sand získala ocenění Designbloku, známé jako Grand Prix.

    Uměleckoprůmyslové muzeum vzdalo hold Bohuslavu Horákovi

    Epicentrem designu se již počtvrté stalo také Uměleckoprůmyslové muzeum. Retrospektivní expozice s názvem Bóda Horák: Biosféra, oslavující předního představitele české postmoderny Bohuslava Horáka, zahalila historické prostory do zelena.

    Zdroj: Designblok

    V rámci formátu Openstudio své výrobky v muzeu prezentovali také produktoví designéři, šperkaři, módní návrháři či grafici. Stálou sbírku muzea oživila kurátorka Eva Slunečková, a to výstavou Art House: Naše zahrada.

    Návštěvníci měli rovněž možnost zhlédnout manifest za integraci přírody do městského prostředí. Zařídila to videoprojekce The Green Dip od nizozemského architekta a čestného hosta festivalu Winyho Maas.

    Muzeum Prahy a Bastion Florenc přivítaly současné i budoucí talenty

    U příležitosti 26. ročníku Designbloku se poprvé po své rekonstrukci otevřelo také Muzeum Prahy. Výrobci českého i světového formátu představili v sálech novinky, na kterých spolupracovali se špičkovými designéry. Mezi vystavenými objekty se objevil především nábytek a bytové doplňky.

    Zdroj: Designblok

    Budoucnost tvůrčího řemesla pak vykvetla o ulici dál, v Bastion Florenc. V rámci celku School Today v tamních prostorách své projekty vystavovali studenti designu z různých středoevropských škol a univerzit.

    Cenu Designbloku za nejlepší školní prezentaci získalo studentstvo z Universität der Künste Berlin a Hochschule der Bildenden Künste Saar, a to se svou výstavou skla CONTAIN !. Bastion pak mimo jiné nabídl i pokračování formátu OpenStudio.

    Zdroje: Designblok, Instagram

    ― Reklama ―

    Peklo pro módní puristy. Alexis Mabille vložil couture do rukou AI

    Pokud jste si mysleli, že haute couture je svatá instituce nedotknutelná pazoury umělé inteligence, jste na omylu. Couturiér Alexis Mabille představil kolekci vytvořenou kompletně za pomocí AI, včetně modelek i samotného dějiště show. Výsledkem nebyla klasická přehlídka, ale digitální vize, která otevírá otázku, kde končí řemeslo a začíná technologická dominance.

    Barevné oční stíny bez chyb. Jak najít odstín, který rozzáří váš pohled?

    Máte po krk nudných zemitých, hnědých a nude očních stínů? S jarem přichází zářivé barvy, a tak je nejvyšší čas přidat duhové tóny i do vaší make-up rutiny. Barevné oční stíny dokáží rozjasnit pleť, zvýraznit oči a dodat líčení osobitý nádech. Jaké barvy fungují nejlépe, jak je kombinovat a jak dosáhnout profesionálního efektu bez zbytečných chyb?

    Hermès vstoupí do nejvyšší ligy. Buduje svůj první haute couture ateliér

    Módní dům Hermès je po dlouhá desetiletí symbolem luxusu, který mluví potichu. Kabelky Birkin, čekací listiny, hedvábné carré a jezdecké kořeny vytvořily reputaci značky, jež si popularitu nevynucuje přehlídkami, ale precizním řemeslem. Právě proto vyvolala překvapení zpráva, že Hermès buduje vlastní haute couture ateliér. Generální ředitel Axel Dumas v rozhovoru pro BOF potvrdil, že projekt postupuje, prozatím ovšem beze spěchu.

    Jak vypadá Chloé girl v roce 2026? Nebojí se objemu ani krajky

    Jméno Chloé v podstatě znamená boho. Návrat této estetiky začal už kolem roku 2024 a ulice ho rychle proměnily ve snadno čitelný look. Dlouhé volné šaty, semiš a nostalgie po sedmdesátkách. Kolekce Chloé Pre-Fall 2026 však přináší výraznou aktualizaci. Romantika zůstává, silueta se proměňuje. Krajka získává strukturu a kalhoty objem, čímž bohémský styl přechází od festivalové lehkosti k promyšlenému městskému šatníku.

    Méně věcí, více smyslu. Platforma Farfetch popsala chování svých zákazníků

    Nová studie platformy Farfetch mapuje, jak se mění chování zákazníků luxusní módy ve Velké Británii. Výsledky popisují zásadní obrat. Nakupování se přesouvá od spontánních nákupů a okázalého loga k promyšlenému výběru, dlouhé životnosti a schopnosti nosit jeden kus opakovaně v různých situacích. Luxusní šatník se dle výzkumu postupně proměňuje v kurátorský projekt, v němž každá položka musí obstát funkčně, esteticky i finančně.

    Od korzetů po relikvie. Ashi Studio spojuje historii a současný design

    Značka Ashi Studio představila kolekci jaro/léto 2026 s názvem The Beginnings. Pohádkové dílo imituje boj mezi touhou a ztrátou, oddaností a rozkladem. Poetická a vizuálně silná interpretace transformace radikálně spojuje historické prvky se současným designem. Řada čerpala z minulosti a navozuje tak pochmurnou náladu jako vystřiženou z románů 19. století.

    Outdoor, který zaboduje i ve městě. Objevte funkční kousky s osobností

    Pokud už vás unavují přelidněné ulice města a výhled na šedivé budovy, je čas vyrazit do přírody a získat nějaký ten dopamin přirozeným způsobem, a to z okouzlující zeleně. Kavárny a koncerty jsou fajn, ale nikdo nepopře ten blažený pocit, když se na pár hodin či dní odpojíte od světa a znovu vdechnete čerstvý vzduch. Jak se ale na takovou výpravu správně obléknout? 

    Móda v kostce: Skims verbuje Kylie Jenner a DKNY vyhlíží jaro s Hailey Bieber

    Značka Skims nabídla další kampaň, tentokrát v ní na její prádlo láká Kylie Jenner. S hvězdnými kampaněmi představujícími kolekce pro letošní jaro září rovněž DKNY, s Hailey Bieber, a Karl Lagerfeld, s Paris Hilton. V New Yorku pokračuje tamní fashion week, na němž svou show odhalil mimo jiné i Coach. Christian Siriano pak nečekaně oznámil vlastní řadu skin care.

    Proč Schiaparelli i Chanel oblékají muže? Dámské značky vyzrály na marketing

    Módní dům Chanel ještě nikdy nepředstavil pánskou kolekci, stejně tak Schiaparelli. Přesto se jejich nedávné nejviditelnější momenty odehrávají na mužích. Bad Bunny na Grammy ve Schiaparelli, Jacob Elordi během premiérové sezóny v Chanel a A$AP Rocky jako oficiální ambasador této značky. Oděvy vznikají na míru a vycházejí z dámských návrhů, upravených pro konkrétní mužskou postavu. Důvod neleží v touze po pánské módě, ale v marketingu.

    Proenza Schouler očima ženy. Rachel Scott debutovala v New Yorku

    Jedním z nejočekávanějších momentů Newyorského týdne módy byla jednoznačně debutová přehlídka Rachel Scott pro Proenza Schouler. Hosté se jí dočkaly již první den velkolepé události a neodcházeli zklamaní. Návrhářka dokázala, že je na správném místě. Typickou Proenza Schouler ženu oprostila od únavného perfekcionismu, darovala jí uvolněnou preciznost.

    Vlasy místo šatů. Charlie Le Mindu boří pravidla módy

    Odvážný vlasový vizionář Charlie Le Mindu se po téměř desetiletí navrátil na pařížské přehlídkové molo, a to s tvorbou jménem Skins Couture SS26. Název odkazuje na jeho přesun do Ameriky, kam se vydal před sedmi lety. Tento krok mu otevřel oči v otázkách krásy a rozmanitosti. Výsledná haute couture kolekce proto oslavovala právě nově získané hodnoty.

    Zmizelé tenisky rappera Central Cee. Krádež, nebo marketingový tah?

    Britský rapper Central Cee oznámil, že přišel o svou 12 let budovanou sbírku tenisek. Fotografie vyprázdněného skladu a rozházených plastových boxů zaplavily sociální sítě jen několik dní před uvedením jeho modelů Nike Air Force 1. Informace vyvolala soucit i pochybnosti zároveň. Veřejnost řeší, zda sleduje reálný zločin, nebo neobvykle pojatou formu marketingu.

    Nejlehčí duo haute couture weeku? Matthieu Blazy předvedl kabelky z organzy

    Organza se v posledních sezónách nenápadně, ale vytrvale dere do popředí módního slovníku. Jedna z nejlehčích a nejpoetičtějších látek současnosti tentokrát vytvořila snové duo s vizí Matthieu Blazy. Ten ve své první haute couture kolekci pro Chanel představil kabelky, jež se pohybují na hraně mezi objektem a přeludem. Transparentní, křehké, a přitom dokonale promyšlené. Vysoká krejčovina v podobě, jež se nedá uchopit silou, jen pozorností.

    Bad Bunny v Zaře. Demokratizace módy, nebo největší reklama pro fast fashion?

    Super Bowl halftime show patří k nejsledovanějším kulturním momentům planety. Každý detail se analyzuje, každý outfit se zapisuje do módní historie. Letos však pozornost nepřitáhla luxusní značka ani archivní haute couture kousek. Portorický hudebník Bad Bunny vystoupil v zakázkovém modelu od Zara. Tedy fast fashion řetězce, který symbolizuje dostupnou masovou módu. Tato volba otevřela otázku, kam se vztah módy a celebrit posouvá.

    Krásná na první pohled i dotek. Lingerie mluví všemi jazyky lásky

    Den svatého Valentýna se blíží a s ním i vlna lásky, ať už partnerské, či vlastní, která rozehřeje zmrzlé únorové dny. Kromě čokolády, psaníček a sladkých slov je velkou součástí svátku také lingerie. Už dávno není jen skrytá vrstva pod oblečením, jež má potěšit toho druhého. Stává se plnohodnotným módním vyjádřením osobnosti, sebevědomí a postoje k vlastnímu tělu.

    ― Reklama ―

    ― Reklama ―